電影古琴片段

1. 一部叫《歲歲清明》的電影，很喜歡裡面的古琴音樂

qq音樂上找找吧

2. 古琴演奏所在的電影

《英雄》中無名和長空棋館決斗那一場戲有古琴演奏場景。

3. 電影【功夫】里兩個殺手彈奏的古箏曲子是什麼

歌曲名字是是《箏鋒》。

相關介紹：

《箏鋒》的演奏者黃英華，與《功夫》的主演周星馳合作很多電影，《箏鋒》不僅是周星馳主演電影《功夫》裡面的原聲箏曲，也是電影《大聖歸來》的插曲。《箏鋒》改編自劉德海的琵琶曲《霸王卸甲》片段。

(3)電影古琴片段擴展閱讀

作者背景：

黃英華，香港配樂師。1994年出道，先後為《梁祝》、《暗戰》、《功夫》等片擔任過音樂監制，《梁祝》獲第14屆香港電影金像獎最佳電影配樂獎。

《少林足球》獲第21屆香港電影金像獎最佳原創電影音樂提名、電影中由劉德華演唱的主題曲《踢出個未來》獲最佳原創電影歌曲提名，《功夫》獲第24屆香港電影金像獎最佳原創電影音樂提名。

《箏鋒》的創作，代表著中華民族的古代音樂的表達，箏曲是中國獨有的古箏演奏的歌曲。古箏是中國獨特的、重要的民族樂器之一。《箏鋒》中的凌厲殺氣更是和情節功夫完完全吻合。

參考資料來源：網路-功夫

4. 誰知道電影《赤壁》里的古琴曲是什麼名字

那段古琴曲是古曲《廣陵散》的重組編和。下面是有關電影中編者對此的介紹：
中央電視台400平米的錄音室里只有我和古琴還有幾支話筒。我和唐建平通過討論，旋律選用了《廣陵散》和《流水》的一些旋律並輔以加花變奏。很自然，現出來的旋律一定是《廣陵散》，但絕不是原版的，我把主旋律演繹得有點柔美中見剛毅，這是我對周瑜的感覺，之後帶出來瀟灑的流水「滾、拂」是諸葛亮。而我的腦海里也彷彿浮現出三國時期慘烈的大戰的場面。大約彈奏了10分鍾後，我走出錄音棚，大家相視而笑，頓時覺得看見了希望。之後我們開始分人物來彈，先是周瑜得了小馬後愉快的心情，然後用琴聲約諸葛同奏，周瑜知道諸葛此行的目的，於是用琴聲表示我願意與你為盟。然後是諸葛用琴聲表達來意，並奏出此戰有周瑜必勝的決心。

為了更好的用古琴表現電影里規定的情節和人物的內心情感，也為了擴展一下古琴在聲響方面的表現力，我們想盡辦法，比如，在電影里大家能聽到戰馬嘶鳴的聲音，這是我借鑒了琵琶的掃弦，然而，古琴要想出那個效果是非常不易的，首先在高音弦區由於弦過於細，出不來厚實的聲音，在低音弦區，弦太粗，岳山過高，不容易按住弦，而在演奏時，要用四個手指同時按住四根弦一起上下滑奏，非使大力所不能，故而，彈完這幾聲嘶鳴，我的左手指上已起大片水泡！提醒大家，你們所聽到的那段古琴音樂是完全用古琴演奏的，裡面每一個音都浸透著我的心血，而非是什麼電腦特技哦！

5. 古琴的技法

演奏時，將琴置於桌上，右手撥彈琴弦、左手按弦取音。古琴技法甚多，古時有超過一千種，今常用指法僅幾十種，例如右手的抹、挑、勾、剔、打、摘、擘、托（即「右手八法」）、輪、撥、剌、撮、鎖、如一、滾、拂、雙彈等，左手的上、下、進復、退復、吟、猱、罨、跪指、掏起、帶起、爪起、撞、牽、全扶、半扶、齪、間勾、轉指、索鈴等。
古琴的右手彈弦亦有手指之別與指背甲彈與指面肉彈之別。右手的彈弦是由大指、食指、中指和名指承擔的。一般說來，大指與中指力度較強，食指與名指較弱（小指是古琴中的禁指，只用其餘四指彈奏）。這四指的彈弦又各分指背甲彈和指面肉彈兩種。前者音色比較輕、薄、亮，後者音色比較重、厚、實。近代著名琴家彭祉卿對此有過詳細的分析，他說：「以指甲肉別之，輕而清者，挑摘是也；輕而濁者，抹打是也。重而清者，剔劈是也；重而濁者，勾托是也。外弦一二欲輕則用打摘，欲重則用勾剔；內弦六七欲輕則用抹挑，欲重則用劈托；中弦三四五欲輕則用抹挑，欲重則用勾剔。抹挑勾剔以取正聲，打摘劈托以取應聲，各從其下指之便也。」

古琴的演奏以左手按弦取音，以右手彈弦出音。左手按弦之指的不同和手指按弦部位的不同均可造成音色的差異。左手按弦除偶用中指與食指外，最常用的是名指與大指；其按弦的部位亦有肉按與甲肉相半之按兩種。一般說來，名指按弦其音溫厚穩實，大指則清脆明亮；肉按者溫厚穩實，甲肉相半者則清脆明亮。
就右手的彈弦來說，其強弱變化的幅度十分寬廣。由於古琴有效弦長，振幅廣闊，故同樣一種彈弦技法，可以彈出極輕柔飄忽的音，同時也可以彈出非常沉重剛烈的音，這全憑演奏者使用的力度如何。而有效弦長比較短的樂器，例如琵琶、阮等，其可變化的幅度就小得多。實際上，古琴彈弦的四指本身也是有著力度差別的。一般說來，大指的托、劈和中指的剔、勾尤見力度，而食指與名指則相對地要柔弱一些。四指中，用肉彈與用甲彈效果又有不同。肉彈所出的音線較粗，甲彈則較細；如果用力相等，那麼較粗者體積大，單位壓強小，故以強度勝；較細者體積小，壓強大，故以力度勝。古琴演奏時可以根據出音力度的需要而選擇適當的彈弦技法，其選擇的餘地相當大。
左手按弦技法也會對力度造成影響。首先，按弦部位的不同和技法的差異可以造成力度的變化。若就按弦手指而言，則有大指與名、中指之區別：用大指則明亮有力，其音線細而光滑；名、中指則柔和溫潤，音線較為粗、松。若就按弦部位而言，則有肉按與甲肉相半之按的區別：甲肉相半者明亮有力，其音線細而光滑；肉按者柔和溫潤，音線較為粗、松。音線細而光滑者，其質感密，其力度強；音線粗、松者，其質感疏，其力度弱。何粗何細，何強何弱，演奏時也可以根據音樂表現的力度要求來選擇適當的按弦技法。

古琴發音的張力除了來自左右手的技法與使用的力量外，還有一個因素，就是左手運指的速度。一般來說，速度越快便越見力度，反之，則越是鬆弛。但是，更重要的還取決於速度的變化狀態。左手在使用綽、注等技法時，其運指通常是非勻速的，即變速的，它們或者呈減速度狀態，或者呈加速度狀態。勻速運動所形成的軌跡是直線的，而減速運動和加速運動則是拋物線或反拋物線的。直線形不成張力，只有拋物線（包括反拋物線）才是富有張力的線條。不同的是，拋物線的軌跡是由緊張趨於鬆弛，而反拋物線的軌跡則是由鬆弛趨於緊張。趨於緊張者剛健有力度，趨於鬆弛者則平穩、舒展。效果不同，但都是富有張力的音線。古琴在以綽、注方式出音時所形成的軌跡大部分正是拋物線或反拋物線的，因而極富張力。
定弦 古琴調式有35種，按五聲音階定弦，正調音域有四個八度零一個大二度。
在彈弦樂器中，古琴是一種較獨特的樂器，琴面為指板，沒有柱和品。演奏時，將琴橫置於桌上，右手投彈琴弦，左手按弦取音，完全依靠琴徽標記（不限定在13個徽位上，很多的音是在徽與徽之間），音準上要求極為嚴格。
空弦的音高不固定，要根據演奏的樂曲而定。正調時琴弦最低的一條空弦音為大字組C音，定弦由第一弦至第七弦依次按五聲音階排列，分別為C、D、E、G、A、c、d。古琴音域寬廣，由C—d3，共有四個八度零一個大二度。
古琴常用的還有緊五弦、慢三弦、緊五慢等調式。
古琴表現力特別豐富圓潤，運用不同的彈奏手法，可以發揮出很多藝術表現的特色，它的散音（空弦音）嘹亮、渾厚，宏如銅鍾；泛音透明如珠，豐富多彩，由於音區不同而有異。高音區輕清鬆脆，有如風中鈴鐸；中音區明亮鏗鏘，猶如敲擊玉磬。按音發音堅實，也叫「實音」，各音區的音色也不同，低音區渾厚有力，中音區宏實寬潤，高音區尖脆纖細。按音中的各種滑音，柔和如歌，也具有深刻細致的表現力。
七弦論考
一弦屬土為宮。土星分旺四季。弦最大。用八十一絲。聲沉重而尊。故曰為君。
二弦屬金為商。金星應秋之節。次於宮。弦用七十二絲。能決斷。故曰為臣。
三弦屬木為角。木星應春之節。弦用六十四絲。為之觸地出。故曰為民。居在君臣之下為卑。故三弦下八為此也。
四弦屬火為徵。火星應夏之節。弦用五十四絲。萬物成美。故曰為之事。
五弦屬水為羽。水星應冬之節。弦用四十八絲。聚集清物之相。故曰為之物。
六弦文聲主少宮。文星柔以應剛。乃文王之所加也。
七弦武聲主少商。武星剛以應柔。乃武王之所加也。
常見指法
1．右手指法
主要為擘、托、抹、挑、勾、剔、打、摘及其不同的組合如：輪、鎖、疊涓、撮、滾、拂、歷、雙彈、打圓等。
2．左手指法
主要分為按音與滑音兩種。按音有跪、帶起、罨、推出、爪起、掐起、同聲等。滑音有吟、猱、撞、喚、進復、退復、分開等。
琴的擺放

鑒於電視劇、電影等地方出現古琴的片段老是會把琴的擺放位置搞錯，有必要給予提醒。
發現，87版《紅樓夢》最厚道，林黛玉彈古琴，以及琴的知識都對了。
古琴的擺放位置應當寬頭朝右，窄頭朝左，最細的線朝自己，徽位點和最粗的弦在對面。古琴的琴軫，也就是寬的那頭，是要懸空在擺桌子右側外面的。

6. 有沒有知道哪部古裝劇有男主角彈古琴的片段 男主角最好帥一點

雖然電影里有很多彈古琴的片段，但是……那些其中大部分都是做做樣子，那些奇形怪狀不琴不箏的道具和敷衍了事的指法啊……o(╯□╰)o
我覺得讓我感覺最好的是一個老電影《秦頌》里的，但撫琴的男主角是葛優，帥什麼的就……但是比較有感覺。
另外老版紅樓夢里有一段黛玉撫琴，女的╮(╯_╰)╭
孔子里的周潤發……（老了點……）
逆水寒里的顧小卷，我只記得他的三弦，沒注意到古琴，如果有的話那真是太有愛了~
單純找帥的比如陸小鳳里的花滿樓，至於他彈的那算不算古琴，其實還有點像某古墓出土的年代超久遠的琴的……o(╯□╰)o

7. 關於古琴的知識

古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七弦琴，為中國最古老的彈撥樂器之一，古琴是在孔子時期就已盛行的樂器，有文字可考的歷史有四千餘年，據《史記》載，琴的出現不晚於堯舜時期。本世紀初為區別西方樂器才在「琴」的前面加了個「古」字，被稱作"古琴"。至今依然鳴響在書齋、舞台上的古老樂器。

古琴是漢民族最早的彈弦樂器，是漢文化中的瑰寶。它以其歷史久遠，文獻瀚浩、內涵豐富和影響深遠為世
人所珍視。湖北曾侯乙墓出土的實物距今有二千四百餘年，唐宋以來歷代都有古琴精品傳世。存見南北朝至清代的琴譜百餘種，琴曲達三千首，還有大量關於琴家、琴論、琴制、琴藝的文獻，遺存之豐碩堪為中國樂器之最。古時，琴、棋、書、畫並稱，用以概括中華民族的傳統文化。歷代涌現出許多著名演奏家，他們是歷史文化名人，代代傳頌至今。隋唐時期古琴還傳入東亞諸國，並為這些國家的傳統文化所汲取和傳承。近代又伴隨著華人的足跡遍布世界各地，成為西方人心目中東方文化的象徵。 在中國古代社會漫長的歷史階段中，「琴、棋、書、畫」歷來被視為文人雅士修身養性的必由之徑。古琴因其清、和、淡、雅的音樂品格寄寓了文人風凌傲骨、超凡脫俗的處世心態，而在音樂、棋術、書法、繪畫中居於首位。「琴者，情也；琴者，禁也。」吹簫撫琴、吟詩作畫、登高遠游、對酒當歌成為文人士大夫生活的生動寫照。春秋時期，孔子酷愛彈琴，無論在杏壇講學，或是受困於陳蔡，操琴弦歌之聲不絕；春秋時期的伯牙和
子期「《高山》《流水》覓知音」的故事，成為廣為流傳的佳話美談；魏晉時期的嵇康給予古琴「眾器之中，琴德最優」的至高評價，終以在刑場上彈奏《廣陵散》作為生命的絕唱；唐代文人劉禹錫則在他的名篇《陋室銘》中為我們勾勒出一幅「可以調素琴、閱金經。無絲竹之亂耳，無案牘之勞形」的淡泊境界。1977年8月，美國發射的「旅行者」2號太空船上,放置了一張可以循環播放的鍍金唱片，從全球選出人類代表性藝術，其中收錄了著名古琴大師管平湖先生演奏的長達七分鍾的古琴曲《流水》用以代表中國音樂。這首曾經由春秋時代著名琴家伯牙的彈奏而與鍾子期結為知音好友的古曲,如今又帶著探尋地球以外天體「人類」的使命，到茫茫宇宙尋求新的「知音」。 琴的創制者有"昔伏羲作琴"、"神農作琴"、"舜作五弦之琴以歌南風"等說，作為追記的傳說，可不必盡信，但卻可看出琴在中國有著悠久的歷史。 根據文獻記載，先秦時期，古琴除用於郊廟祭祀、朝會、典禮等雅樂外，
古琴照片集錦(19張)一度盛興於民間，深得人們喜愛，用以抒情詠懷。關於這一點，我們可以從當時的民間詩歌集《詩經》中得到印證。《詩經·周南·關雎》：「窈窕淑女，琴瑟友之」；《詩經·小雅·鹿鳴》：「呦呦鹿鳴，食野之萍。我有嘉賓，鼓瑟鼓琴」；《詩經·小雅·常棣》：「妻子好合，如鼓瑟琴」；《詩經·小雅·鼓鍾》：「鼓鍾欽欽，鼓瑟鼓琴」；《詩經·小雅·甫田》：「琴瑟擊鼓，以御田祖」；《詩經·鄘風·定之方中》：「椅桐梓漆，爰伐琴桑」；《詩經·鄭風·女曰雞鳴》：「琴瑟在御，莫不靜好」；這說明古琴至少在春秋時期，便是一件在民間非常普遍、非常受古人喜愛的樂器。古琴在古代人們的認知度是相當廣泛的，「四大名著」中有三部明確有對琴的描寫，古代詩詞、史書、小說、戲文、繪畫、古董瓷器……古琴大量存在，史實、文學、藝術作品均來源於實際生活，這得有多麼廣泛的社會基礎才能造成這種現象。所以說，古琴在我國古代民間曾經是相當普及的，至少在讀書人中是家喻戶曉。也正因為這樣，有著數千年歷史的古琴藝術終於傳承到了今天。 2003年11月7日，聯合國教科文組織在巴黎總部宣布了世界第二批「人類口頭和非物質遺產代表作」，中國的古琴名列其中。2006年5月20日，古琴藝術經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，劃分在「民間音樂」類。
編輯本段琴的擺放

鑒於電視劇，電影，游戲等地方中出現古琴的片段老是會把琴的擺放位置搞錯，有必要給予提醒。 很多地方，都會出現古琴，卻常常錯得離譜。 發現，87版的《紅樓夢》最厚道，林黛玉，彈古琴，以及琴的知識都對了。 現在的，電視劇，游戲，連古琴的基本擺放，都錯了。還有些電視劇，非要上去彈，左手怎麼做也搞錯了。 古琴的擺放位置應當寬頭朝右，窄頭朝左，最細的線朝自己，徽位點和最粗的弦在對面。古琴的琴軫，也就是寬的那頭，是要懸空在擺桌子右側外面的。 古琴結構 琴一般長約三尺六寸五（約120—125公分），象徵一年三百六十五天（一說象周天365度）。一般寬約六寸（20公分左右）。一般厚約二寸（6公分左右）。琴體下部扁平，上部呈弧形凸起，分別象徵天地。整體形狀依鳳身形而製成，其全身與鳳身相應（也可說與人身相應），有頭、頸、肩、腰、尾、足。 古琴最初只有五根弦，內合五行，金、木、水、火、土；外合五音，宮、商、角、徵、羽。後來文王囚於羑里，思念其子伯邑考，加弦一根，是為文弦；武王伐紂，加弦一根，是為武弦。合稱文武七弦琴。 《琴當序》中記載：」伏羲之琴，一弦,長七尺二寸。」桓譚《新論》中記載:「神農之琴以純絲為弦，刻桐木為琴。傳說舜定琴為5弦，文王增一弦，武王伐紂又增一弦為七弦。曾侯乙墓出土的據說是10弦琴。聽說古時還有32弦琴。 「琴頭」上部稱為額。額下端鑲有用以架弦的硬木，稱為「岳山」，又稱「臨岳」，是琴的最高部分。琴底部有大小兩個音槽，位於中部較大的稱為「龍池」，位於尾部較小的稱為「鳳沼」。這叫上山下澤，又有龍有鳳，象徵天地萬象。岳山邊靠額一側鑲有一條硬木條，稱為「承露」。上有七個「弦眼」，用以穿系琴弦。其下有七個用以調弦的「琴軫」。琴頭的側端，又有「鳳眼」和「護軫」。自腰以下，稱為「琴尾」。琴尾鑲有刻有淺槽的硬木「龍齦」，用以架弦。龍齦兩側的邊飾稱為「冠角」，又稱「焦尾」。 七根琴弦上起承露部分，經岳山、龍齦，轉向琴底的一對「雁足」，象徵七星。 琴腹內，頭部又有兩個暗槽，一名「舌穴」，一名「音池」，一名「納音」尾部一般也有一個暗槽，稱為「韻沼」。與龍池、鳳沼相對應處，往往各有一個「納音」。龍池納音靠頭一側有「天柱」，靠尾一側有「地柱」。使發聲之時，「聲欲出而隘，徘徊不去，乃有餘韻」。由於琴沒有「品」（柱）或「碼子」，非常便於靈活彈奏，又具有有效琴弦特別長，琴弦震幅大，餘音綿長不絕等特點，所以才有其獨特的走手音。 就構造而音，琴的各部分結構十分合理。其體積不大不小，既便於攜帶，又方正雅緻。有心品琴，其形已足以使人心怡。 從琴各部分的命名亦可著出琴制之受儒家思想的影響。 琴前廣後狹，象徵尊卑之別。宮、商、角、徵、羽五根弦象徵君、臣、民、事、物五種社會等級。後來增加的第六、七根弦稱為文、武二弦象徵君臣之合恩。十三徽分別象徵十二月，而居中最大之徽代表君象徵閏月。古琴有泛音、散音和按音三種音色，泛音法天，散音法地，按音法人，分別象徵天、地、人之和合。這些古琴形制命名的象徵意義實反映出儒家的禮樂思想及中國人所重視的和合性。因為禮的作用是為了保障個體，使個性有所發揮，樂以同和，其作用是與群體諧協。禮樂之同時並用可使個體和群體之間能互相調劑，形成人與人之間平和而合理的生活。所以禮樂這兩套表面相反的技藝的推行，實為求達到相輔相成的和合性的目的。而從古琴形制命名所借用的社會秩序、等級的名稱來著，可見其製作形制即寓有教化人倫的深意。

8. 有古琴伴奏的電影或電視劇片段

周星星同學《功夫》里就有啊！

還有《六指琴魔》。

自己剪太費事了， 手頭也沒有這兩部電影，如果樓主肯追加分數，可以考慮幫這個忙。我的意思是先追加分數，而不是先給電影再追加，至少要150分吧，要知道光是下載電影就要費上個把小時的。

9. 電影《英雄》里徐匡華的古琴（他演的盲人琴師的那段）

古琴大師徐匡華 即興演奏的 當中有《流水》的片段加上自己的創作 沒有這首琴曲····你可以聽聽《流水》

10. 有誰知道電影二泉映月中有一段古琴琴歌叫什麼名字就是阿炳在湖邊為趙先生送行那一段。

應該是《湖光山影》。。。

「《二泉映月》是1979年由八一電影製片廠拍攝的一部描寫我們國民間音樂家瞎子阿炳的音樂故事片。其中的插曲《湖光山影》和《小小無錫景》，不但具有江南民歌那種優美抒情、委婉動聽的特點，而且聽來很像是阿炳本人的作品。這是因為作曲家在創作這兩首插曲時，依據了影片主人公阿炳的音樂風格，盡管歌曲是新的創作，而曲調風格卻與阿炳作品相一致，從而使歌曲具有主人公阿炳的音樂形象。」