變蠅人電影精彩片段

⑴ 有什麼好看的電影

NO.1：《肖申克的救贖》該電影用第三人稱的旁白描繪了肖申克監獄二三十年間所發生的所有事情，以瑞德的視角描繪了安迪的作為和因為他而得到救贖的肖申克監獄，電影從細微之處出發為觀影者展現了不一樣的人生領悟，該片主題雖為希望，但同時也圍繞著：黑暗、救贖等關鍵詞展開。從某種層面上說，該片也蘊含著社會現實上的問題。
NO.2：《阿甘正傳》，《阿甘》是幽默詼諧的，有時候會讓你忍俊不禁，《阿甘》也是嚴肅的，這種嚴肅貫穿整部片子，放在二戰之後的二三十年的背景里，哪怕一部肥皂劇也要帶點政治色彩，《阿甘》也不例外，這種對當時政治環境的描述，不管是正面的還是側面的，都是嚴肅的表現，這也是他要重點表達的，雖然表達的方式沒有一本正經而是稍微顯得有些滑稽荒唐雖然沒有很全面仔細的概述而是點到便過，但是卻足以讓我們在這幾瞥之中看到當時的政治環境，也可以很好的理解影片中各種人物的行為方式了。
NO.3：《教父》把黑色人物的爾虞我詐、陰謀和罪惡刻畫得入木三分，同時另一面又將這些人物親情、愛情表現得細膩珍貴；將人性的美好和人性的陰暗完美地熔於一爐，使人物的命運更具悲劇色彩，正如《教父三》的宣傳語：世上再強大的力量都抵不過命數。宿命，是人類永恆的主題。《教父》一片無論是內容還是形式都達到了里程碑式的高度，這些都是同類型片不能企及的。
NO.4：《美國往事》這是部深沉的電影，它不是叫《黑幫往事》或是《面條往事》而是《美國往事》確實非常貼切，這是黑幫故事背景下一個個美國人的往事，我不認為這有什麼很多人所說的「史詩效果」，倒是可以從片中不同人的選擇體味良多。影片的配樂值得一提，在不同情節下不同風格的配樂為此片增色不少，看完影片後再聽聽電影的原聲，我又想起了那扇黛博拉家店的門，在我逝去的歲月中，我打開的是哪扇門？錯過的又是哪扇門？

⑵ 令人絕望電影推薦 200分

1、勇敢的人就一定會有好結果嗎？電影的答案是：未必！

代表電影《迷霧》。

改編自美國恐怖小說大王斯蒂芬金的作品，導演達拉邦特。這部電影上映後口碑不錯，顛覆性很強，看完後讓人震驚不已。

簡單劇情：一個小鎮被漫天大霧籠罩，小鎮的很多人躲在一家超市裡面避難，迷霧不知道從哪裡來，裡面還有很多吃人的怪獸。小鎮的居民隨著時間的推移，心理發生了截然不同的變化，有的聽天由命，有的奮力抗爭想逃出去，有的被怪獸吃掉，有的自殺而死。

主人公屬於第二類人，想盡辦法帶著自己的孩子還有親友，沖破重重險阻，同怪獸鬥智斗勇，終於逃出了這個可怕的小鎮，沒想到，小鎮外面，依舊是迷霧籠罩，怪獸從四面八方襲來，絕望之下，男主角用四顆子彈開槍打死自己孩子和親友，自己在沒子彈的情況下，准備接受被怪獸吃掉的厄運。沒想到，最令人絕望的一幕出現了……

2、你所愛的人，你千辛萬苦想要去救的人，竟然處心積慮想要你的命！

代表電影《柳條人》（異教徒），主演尼古拉斯·凱奇。

天下有這種蛇蠍心腸的女人嗎？電影答曰：有！

看完這部電影，我情不自禁的哭了，整個晚上一直在難受，毫不猶豫的把電影刪掉了，絕對不想再看第二遍！

我是為那個偉大無私的父親而落淚！我是為那個千辛萬苦拯救自己妻兒的男人而落淚！我是為這個男人最後死在妻女編織的陰謀中而落淚！我是為那個在妻女冷漠的目光中被燒死的男人而落淚！

3、為什麼總是壞蛋享千年萬年？

代表電影《萬能鑰匙》，一部獨特的恐怖電影。

都說好人一生平安，好人有好報，但是看完這部電影，我又一次失望了。

簡單劇情：一個少女暑假打工到了一個密林後面的大宅院，裡面有一個中風癱瘓的老人需要照顧，這名少女在照顧老人的過程中，發現總是接到一些求救信號，但是不知道是誰寫下的。房子的主人是一個肥胖臃腫的老女人，說這個癱瘓老頭是她的丈夫，有一個孩子在城裡工作，偶爾也來宅院看望老人。

4、你創造了我，我卻要毀滅你全家！

代表電影：《科學怪人之再生情狂》。

1994年的一個晚上，還在上大三的我，到了一家鐳射電影廳，看了這部令人毛骨悚然的科幻電影。1994年的那一年，出品了很多有名的電影，可以說是一
個名片的豐收年，但是給我印象最深的就是這部《再生情狂》，不是因為別的，是因為我看完這部電影，不知道是害怕還是心理不舒服，我整整做了一個晚上的噩夢，場景歷歷在目，就像刻在了自己的記憶中，那是一種刻骨銘心的體驗，血腥、驚悚、絕望、溫情，就像將很多截然不同的感受巧妙混雜在了一部電影裡面，羅伯特·德尼羅主演的科學怪人，讓人害怕也心生可憐之意。還處於事業巔峰期的肯尼斯·布拉納，主演了那個科學家，兩個人的對決，以及營造的19世紀那種陰暗華麗的場景讓人過目難忘。

蒂姆·伯頓的妻子海倫娜也演了一個配角——一個命運多舛的女子，最終也在怪人的報復中死於非命。

5、令人糾結的時空錯亂，那隻不過是迴光返照。

代表電影：《異世浮生》又名《雅各布的梯子》。

嚴格上說，這不是一部恐怖片，雖然很多鏡頭有恐怖電影的架勢，實際上，說它是一部拍攝技巧高超的科幻片還是不錯的。也是從這部電影，讓蒂姆·羅賓斯那張迷茫絕望的臉深刻的印在我腦海裡面。從1992年看完這部片子開始，我就喜歡上了蒂姆的表演風格。

簡單劇情：一名越戰退役的老兵蒂姆·羅賓斯最近經常出現可怕的幻覺，彷彿自己遊走於不同的時空之間，還被一個陌生人不斷追殺，每當他在一個時空中遇見危險之際，會身不由己的跑到另一個截然不同的時空之中，但是每個時空的生活又迥然不同，讓他頻臨崩潰，但是又不知道怎麼回事。後來才發現在越戰期間，軍方在他身上試驗了一種新葯——雅各布的梯子，這些幻覺其實是葯物殘留的反應。

6、這種電影堅決不看，這是挑戰人類的承受力！

代表電影：《人體蜈蚣》。

簡單劇情：兩個從美國來到德國旅遊的年輕女孩林賽和簡妮在前往某俱樂部的路上迷路，車爆胎。又冷又怕的二人徒步穿越樹林，來到一處人跡罕至的居所求救。主人海特醫生退休前是世界上首屈一指的連體嬰兒分離手術專家，退休後則致力於一項聳人聽聞的反向醫學研究，到處巡捕獵物，試圖通過手術將人體首尾相連，造就「人體蜈蚣」。林賽和簡妮的到來令海特醫生大喜過望，在殺死一位肌肉組織不夠搭配的實驗對象之後，他又用麻醉槍捉來一位日本遊客，正式開始實驗。

7、一個亡靈試圖在死神面前所做的無謂的掙扎，深陷無盡輪回。

代表電影：恐怖游輪。

海瑟、薩莉、唐尼、格雷格、維克托和傑西，三對男女相約駕駛遊艇「三角洲號」出海遊玩，不久，他們便在海上遭遇一場強烈的風暴。遊艇翻船，眾人落海，幾經掙扎他們好不容易爬到遊艇殘骸上來。正當他們無計可施之時，一艘巨大的游輪向眾人緩緩駛來。這群男女欣喜過望，未加思索便登上這艘名為「艾俄洛斯」的游輪，結果發現這竟是一艘1930年便告失蹤的神秘之船，而船上更是空無一人。

隨處可見的鮮血、神秘的指示以及突如其來的兇殺事件，將這群男女帶入萬劫不復的恐怖輪回之中……

8、有一種絕望的愛，男人無法承受！

代表電影《巴黎野玫瑰》，還有一個名字叫《37°2》。

法國導演：讓·雅克·貝奈克斯，演員都老了，也名不見經傳，不提了。這是一部上映於1986年的電影，也是一部看著令人心酸絕望的影片，是一部女主角從希望到絕望，從絕望到瘋狂，從瘋狂到死亡的悲情電影。這部電影叫37°2，也是有深意的，僅僅比體溫高那麼一點點，就足以令人瘋狂！

簡單劇情：一位漂亮的女孩深愛著自己的男友，但是男友不聞一名，只是一個工人，每天勞累不堪還收入微薄。女孩愛那個男人，並且堅持自己的男友是一個潛力股，總會飛黃騰達一鳴驚人。男人愛寫作，女孩就一直幻想男人能夠成為暢銷作家，即使家裡再苦、再窮，她也支持男友將寫作進行到底！這是一名不愛財、只愛才、可以和男人同甘共苦的女孩。但是，愛在嚴酷的現實面前慢慢被扭曲，隨著時間推移，男人還是沒有寫出名堂，書稿一次又一次被出版商退回，女孩很生氣，後果很嚴重，於是大鬧出版社，還將編輯打傷。慢慢的，在沒有盡頭的等待中，女孩徹底崩潰了，她瘋了……

9、要寬容那些內心脆弱敏感的小人物

代表電影：《魔女嘉莉》。

從來沒有一部影片，讓我那麼狂熱地喜歡上了個頭小小的茜茜·屈派克。小小的眼睛，小小的臉龐，瘦瘦的身體，作為女人，毫無傳統意義上的性感之處，但是她的一笑一顰，一舉一動，舉重若輕的演技，彌補了她身材的缺陷。很多年後，我看到她站在奧斯卡頒獎禮台上，因為個子太小，話筒夠不著，手一伸，話筒應聲而落，小女人雖然被嚇了一跳，卻開心地大笑起來，那年她已經快50歲了。

而布萊恩·德帕爾瑪，我也是看了這部電影之後才真正認識了他，從此不可救葯地喜歡上了他的電影，這是一個能夠輕松營造懸疑、製造懸念，電影語言流暢、電影令人百看不厭的導演。其作品不用多說，只舉兩部就可以，一部是至今還被奉為電影經典教材的《鐵面無私》，幫著老帥哥肖恩康納利贏得了一座奧斯卡最佳男配角獎杯，另一部是《碟中諜1》，讓整個1996年都記住了阿湯哥的身影。

而這部作為經典恐怖片之一的《魔女嘉莉》，也是帕爾瑪的得意之作。也是斯蒂芬金——這個恐怖小說之王的處女作。1974年就能將恐怖電影拍的如此好看，如此嚇人，女主角表演如此精彩，讓後來的很多跟風之作汗顏啊！

10、在穿越中，命運拐了一個彎……

代表電影：《變蠅人》。

簡單劇情：天才科學家布朗正在研製一種神秘傳送設備，聽說一旦成功能引起運輸革命，他邀請一名女記者全程追蹤報道其研究過程。在朝夕相處的日子裡，布朗和女記者產生了感情並發生了關系。科學家研究的是一種遠程傳送設備，可以將物體從一端瞬間原子分解，再到另一端重新組合，實現遠距離瞬間傳輸。無生命物體傳送已經成功，但是有生命物體傳送還需解決很多難題。

女記者前男友是一家報社主編，也是記者的頂頭上司，二者已經分手，但是男友還是糾纏不休。在女記者回單位的這段時間，科學家醋勁大發，一氣之下，在還沒證明有生命物體傳送是否成功的前提下，把自己傳送了！但是，在他傳送之時，裡面混進了一隻蒼蠅……

11、近在咫尺，遠在天涯，你的絕望恐懼能夠穿越時空，但是我卻無能為力。

代表電影：《寂靜嶺》。

簡單劇情：年輕的母親米切爾的養女患了夢游症，總是想要去一個叫寂靜嶺的地方，為了能治好孩子的病和找到孩子生病的真相，勇敢的母親駕車朝寂靜嶺進發，路上有一名女警官緊隨不舍。在快到寂靜嶺的山路上，米切爾和女警官都出了車禍，醒來後米切爾發現孩子失蹤，自己來到一個飄揚著漫天灰燼的小鎮——寂靜嶺。

這是一個被大火肆虐的地方，死亡不計其數，後來小鎮被廢棄成了鬼城。在這個陰森恐怖的地方，這位母親追趕著一個鬼魅一樣小女孩的身影，幾乎將小鎮鐵鞋踏破，但還是無女兒的消息。在小鎮裡面，每過一段時間總是響起警報，可怕的黑暗力量控制了這個地方，各種奇形怪狀的地獄生物蜂擁而至，這位母親連同後來趕到的女警官一起逃命歷險。後來她們到一座教堂裡面避難，卻被裡面倖存的人稱為巫女。為了找到黑暗力量肆虐小鎮的真相以及顧忌女兒的安全，米切爾孤身闖虎穴，下到了小鎮底層，找到了那個黑暗惡魔，那名化作小女孩的惡魔向她展示了這座小鎮鮮為人知的恐怖秘密。

原來小鎮上曾經因為宗教狂熱焚燒過一名小女孩，引起了漫天大火，被燒得奄奄一息的小女孩充滿仇恨，招來了黑暗力量報復那些傷害自己的人。同時幻化出米切爾的養女，將這位母親引到了寂靜嶺，通過她的手，消滅了那些滿身血債的劊子手。但是，自從那位母親出車禍並進入寂靜嶺之後，她就進入了完全不同的時空，並且再也回不到原來的世界。可憐他的丈夫，在小鎮尋妻未果之後，只能在無盡的思念中等待妻兒歸來……

代表電影：《十二隻猴子》。

簡單劇情：被一場瘟疫毀滅的地球下面生活著倖存者，他們發明了時間機器，從重刑犯裡面選拔派遣志願者活到過去的1996年，尋找瘟疫爆發的真相。前幾任派遣者因為種種原因沒有回來，所以他們選拔了表現最為出色的布魯斯，第一次傳送失誤，他回到了1990年，因為襲警被關進了精神病院，認識了一名瘋子富二代和一名美麗的心理醫生。後來老布被傳送回了未來，逃離了精神病院。第二次傳送繼續失誤，將老布傳送到了一戰戰場，腿上還挨了一槍，結果連子彈都沒來得及取出的老布再次被傳送，這次時間對了，到了1996年，也就是瘟疫爆發的前幾周。

他劫持了那名女醫生，開始尋找真相，發現了所謂十二猴軍團總部所在地，在尋找失蹤女醫生的時候，他再次被傳送到了未來。每次傳送，老布都是身不由己。在布魯斯失蹤的那段時間，女醫生發現他真是從未來來的人，他預言的造成五十億人死亡的瘟疫馬上就要爆發。在未來，老布因為表現出色被特赦，再次被傳送到了1996年。在不斷接觸中，老布發現這個女醫生就是自己經常在夢里夢見的那位女人。

後來他們發現十二猴軍團其實是瘋子富二代的惡作劇，那就是把他老爹——研究病毒的專家關進動物園，並釋放所有動物，原因僅僅是老爹在研究生物制劑的過程中涉嫌虐待動物。其實，毀滅地球的病毒已經被他科學家老爹製造了出來，釋放病毒的原來是那名科學家的助手，布魯斯在機場追擊那名助手的時候，被警察擊斃。災難最終還是發生了……

13、你的夢想，讓你瘋狂！

代表電影：《穆赫蘭道》。

簡單劇情：因為劇情太復雜，重復起來也沒啥意思，其實看似復雜迷亂的劇情，跌宕起伏的情節，還有很多讓人莫名其妙的細節，都是林奇玩的障眼法，電影表現的就是一個夢想闖盪好萊塢的貧窮女孩，因為夢想破滅絕望自殺的故事。

大衛·林奇將一個懷揣夢想當明星的灰姑娘，但是卻一事無成的弱女子的殘酷心理歷程刻畫的很殘忍、也很決絕。南華一夢醒來，殘酷現實依舊，那廂燈紅酒綠，這邊孤苦伶仃，那邊談笑風生，這廂獨飲苦淚。同性愛人脫離苦海拈花惹草，自己不聞一名嫉妒發狂。可怕的現實終於讓這個飽經打擊的女孩徹底崩潰，陷入了狂亂的幻想之中，在幻想的世界裡結束了自己的一生。

14、絕望不是結果，而是一個逐步發酵的過程。

代表電影：《閃靈》。

簡單劇情：一名作家帶著妻兒在冬季到了深山中的一座休假村度假，順便做了這座庄園的守護人。看似平靜的房屋裡卻經常出現不可思議的幻象，作家的兒子屬於通靈者，經常看到曾經住在這座大屋裡的原住民。大雪封山整整5個月時間，作家就想在這段時間完成他的書稿，不曾想，怪事接連而至，幻覺層出不窮，在極度封閉的環境下，作家終於慢慢精神失常，開始向自己的妻兒痛下殺手。妻子和孩子無處可逃，只能在絕望中和瘋狂殘暴的丈夫鬥智斗勇，最終勇敢的妻子殺掉了丈夫，帶著孩子逃離了這座可怕的地獄。

這個劇情，描述的過於簡單，其實電影的精彩何止高上百倍千倍。不要忘了，這部電影的原作者就是大名鼎鼎的斯蒂芬金。讓一名大師級的導演操刀製作一部恐怖電影，其質量絕對不會讓人失望，相反，這部電影一上映就震驚了世界，成了恐怖電影中經典的經典。

在這部電影里，庫布里克開創性的將一個恐怖故事完全放置在一個光明通亮的環境下面，沒有黑暗鏡頭，但是在一片明亮中竟然也能讓人不寒而慄。另一方面，庫布里克大量採用超低鏡頭，給人一種極端強烈的壓迫感。男主角的心理變化就是在這種溫暖、平靜、明亮的色調中完成的。電影也將那名經常一臉驚恐的妻子刻畫的入木三分，將她眼神里的絕望、迷惑、掙扎、抗爭表現的極為精彩。

這部電影，雖然也屬於絕望主題，但是這種絕望不是最後很突兀地出現讓你渾身不舒服，而是有一個緩慢的發酵過程，觀影的過程，其實也是觀眾跟隨男女主角逐漸絕望、逐漸瘋狂的過程。在看電影之時，總盼望著女主角盡快逃離這里，那名遠道趕來的好心人能夠降服這個惡魔，不曾想，好心人被一斧頭劈死，干凈利落，也將觀眾的心差點劈碎，直到女人和孩子逃出這個地獄，在漫天飛雪中發動汽車，我們才知道，電影結束了，但是已經發酵完成的絕望感依舊填充著我們的心。

15、為了愛情，他寧願放棄天堂里億萬年的永生。

代表電影：《天使之城》。

簡單劇情：在天使之城洛杉磯，總是有守衛天使們徜徉於城市的各個角落，他們的主要任務是接引剛剛死亡的病人或者不幸遇難的人上天堂，說他們是天使不太合適，更貼切的一個說法就是天堂領路人。其中一名天使凱奇，在一家醫院竟然愛上了年輕美貌的主治醫生，但是因為人神兩隔，凱奇只能默默地在一邊注視愛慕和陪伴，在愛的渴望驅使下，他多次向梅格瑞恩現出人形，傾訴了自己的相思之情。但是天使的觸覺、嗅覺和味覺都是失靈的，感受不到所愛對方的溫暖，這讓凱奇特別痛苦。

後來，他在同一家醫院遇見了另一名墮落人間的天使，已經作為凡人垂垂老去。那名天使告訴他，如果你想享受凡人生活，不再永生不死，和你的愛人相伴一生，那麼你就在高處自由落體即可。說白了，天使自殺之後就會變成凡人。毫不猶豫的，凱奇真的從幾十層的高樓上跳了下去……

變成凡人的天使找到了女醫生，兩個人熱戀並住在了一起，美好的生活看似開始了，沒想到，風雲變色大禍降臨，一天女醫生騎車去小鎮采購，回來的路上被卡車撞到，香消玉殞。可憐的凱奇，只能在痛不欲生中陷入無盡的思念。

在凱奇主演的電影之中，這還不算是特別絕望的一部，最絕望的我在開始已經介紹過了，那就是《柳條人》。這部電影如果不看到最後，很多人百分之百認為是一部很俗套的愛情大團圓的故事，我也不例外。但是影片最後卻是出乎意料的讓人痛苦，再回憶凱奇變成凡人之前的彷徨和決心，以及敢於為愛自殺的勇氣，以及和愛人團聚之後短暫的歡樂，這種反差會讓痛苦變成絕望。也許，電影只是想表達千百年來的一個恆久不變的愛情主題吧——相愛的人，只能遠離不能相聚，殘缺不全的愛更能永存心底。

16、如果絕望中的我們能夠回到過去……

代表電影：重生之門。

簡單劇情：一名中年畫家和愛人、孩子關系冷漠，並且和女鄰居偷情。在一次偷情過程中，年僅7歲的女兒掉進院中游泳池而死於非命。妻子遠離了他，孩子也遠離了他，他突然之間一無所有，在痛苦中過了5年之後，他在得不到原諒的情況下想投水自盡，卻被朋友救起。在一個偶然的時間里，他在一片樹叢中發現了一條隧道，是時光之門。他穿了過去，發現回到了女兒溺死的時間之前，在千鈞一發時刻，他救起了女兒，還誤殺了剛和鄰居偷情回家的另一個自己。他決定留在另一個時空，當一名合格的父親。

但是接連而至的突發事件讓他徹底陷入了黑暗深淵。原來那些曾經絕望後悔的人們，不斷穿越時光之門，在另一個時空被殺或者殺死另一個自己。最後，他原來時空的妻子也穿越了過來，只為能夠看見活著的女兒。最後一戰不可避免的展開，最終，他將所在時空的妻子和女兒送進了原來的時空，毀掉了時光之門，只留下自己和原來時空的妻子，共同繼續面對無盡的絕望。就像時鍾轉了一圈，依舊回到了從前。

作為時間旅行類型的電影之一，這部影片製作精良，主演是曾經在《007之皇家賭場》扮演大反派的丹麥影星麥德斯·米科爾，演技超棒，他將那名絕望中的父親刻畫的令人唏噓，影片節奏舒緩，但是驚心動魄，表演雖然內斂，但是激情四射。裡面有很多看似平常的表演，卻讓我一次又一次紅了眼眶，感受到了那名身背悔恨的父親對於女兒那種深沉的愛。

影片以絕望開頭，以絕望結尾，就像一個巨大絕望漩渦中的綠洲，展現了剎那間的明亮與溫馨。

17、幻想是擺脫絕望痛苦的一種方式。

代表電影：《禁閉島》。

這是一部具有開放式結局的佳作，導演馬丁·斯科塞斯依舊用他舉重若輕的本領，將這部懸疑片打造的步步驚心、迷霧重重。而迪卡普里奧一如既往地深入角色，將一名失去妻子和孩子的父親，將一個陷入狂亂幻想的精神病人演繹的絲絲入扣。

因為電影是開放式結局，所以不同的觀眾對其有不同的理解，主要分成兩派，一派的觀點是陰謀論派，另一派的觀點是病理論派。陰謀論者認為這個島嶼上面正在拿活人做解剖實驗，警官查案之後被抓、被當成精神病人治療和禁閉。因為馬丁在電影里設置了很多細節，這些細節讓電影更加撲朔迷離，也是造成對電影不同解讀的原因之一。

我個人還是傾向於病理論，主角就是一個精神病人，一個遭受戰爭和家庭災難雙重打擊之後，無法擺脫絕望和痛苦而陷入狂亂幻想的病人，而那些看似神秘兮兮、讓人誤以為是壞蛋的醫生們，和案件毫無關聯，主角自己，才是這場迷案的導演和策劃者。

簡單劇情：20世紀50年代的一天，警官泰迪帶著一名助手登上禁閉島，偵破一個殺死親生孩子的女精神病人逃脫孤島案件。在偵破過程中，他發現這個島上的醫生和醫護人員以及看守似乎在掩蓋一個驚天秘密，泰迪克服重重困難，冒著死亡威脅，抽絲剝繭，終於找到了島上最神秘的燈塔，在燈塔裡面，隱藏著他要尋找的真相。

沒想到，真相卻出乎意料的令他絕望。主治醫生告訴他，島上根本就沒有女精神病人逃脫，而警官你自己，就是一個正在接受治療的頑固型精神病人。只因為你遭受了二戰心理創傷，精神錯亂的妻子溺死了你的兩個孩子，你無法接受這一切，便精神分裂，在島上接受治療。而這一次歷險，完全是你自己的想像和編排，而我們所有的工作人員只是為了迎合你的鬧劇，不得不參與其中。最終，暫時清醒的泰迪接受了額葉切除手術，變成了一個白痴，永久留在了禁閉島。

描述主角因為絕望陷入幻想和狂亂的電影很多，前面介紹的《穆赫蘭道》與此大同小異。一個人的心理承受能力是有限度的，突如其來的打擊能將一個人徹底打入十八層地獄，為了救贖、為了悔恨、為了解脫，精神錯亂是一種無法擺脫的選擇，當然，還有一種解決辦法就是自我了斷。很多人無法了斷自己，只能在狂亂的精神世界裡悔恨游盪一生。

⑶ 誰知道科幻電影的名字 有隻蒼蠅變成了白頭蒼蠅

英文片名： The Fly
中文譯名： 變蠅人/蒼蠅/變形人魔
對白：英語
地區：英國 加拿大 美國
顏色：彩色
聲音：Dolby
時長：95min
類型：劇情 科幻 恐怖 驚悚
IMDB評分：7.4/10
[編輯本段]演職員表
導演
大衛·柯南伯格（David Cronenberg）
編劇
大衛·柯南伯格（David Cronenberg）
演員
傑夫·高布倫（Jeff Goldblum）
吉娜·戴維斯（Geena Davis）
大衛·柯南伯格（David Cronenberg）
[編輯本段]製作發行
製作發行
Brooksfilms（美國）
發行公司
20世紀福克斯電影公司（美國）
Abril Vídeo（巴西）
Cinema Classics（美國）
[編輯本段]上映日期
美國
1986年8月15日
阿根廷
1986年10月16日
澳大利亞
1987年1月8日
芬蘭
1987年1月16日
瑞典
1987年1月16日
法國
1987年1月21日
英國
1987年2月13日
[編輯本段]劇情簡介
布朗多·賽斯是一個科學家。他自己發明了一個時空傳送裝置。在一次派對上，他認識了女記者維尼卡。布朗多·賽斯把她帶到了自己的住處並讓她拿絲襪做了實驗。結果出乎維尼卡的意料，黑色絲襪從一個傳送室傳到了另一個。維尼卡看後急於將布朗多·賽斯的成果公布於眾。但是布朗多·賽斯有更好的主意，他想讓自己能夠傳送生命體的時候，再讓維尼卡對外發表。維尼卡同意了，並且答應記錄布朗多·賽斯的整個實驗過程。
二人漸漸地日久生情，而布朗多·賽斯的實驗也大功告成。他們用一隻狒狒做了傳送實驗，結果很成功。布朗多·賽斯隨後又用自己做了實驗，但是此後布朗多·賽斯發現自己似乎變了一個人似的。布朗多·賽斯變得很強壯，而且精力和性慾旺盛。更可怕的是，布朗多·賽斯的後背長出了許多尖尖的硬毛。維尼卡偷偷地拿這些硬毛做了化驗，結果表明硬毛是一種昆蟲的，這使得維尼卡非常害怕。隨著時間的推移，布朗多·賽斯也覺得不對勁了。他用電腦分析了一下，原來在那次實驗的時候，一隻蒼蠅飛進了傳送室，布朗多·賽斯和蒼蠅進行了基因融合，結果布朗多·賽斯和蒼蠅融為一體。
糟糕的是，此時維尼卡已經懷了布朗多·賽斯的孩子。她很害怕生出的孩子是個異型，所以決定做掉孩子。但是，布朗多·賽斯卻將維尼卡帶走，並要求將其於自己合為一體。維尼卡奮力反抗，最後不得已用槍擊斃了已經變成蒼蠅人的布朗多·賽斯。
[編輯本段]精彩評論
該片是根據1958年的《黑色蒼蠅》重拍的科幻恐怖片。該片藉助先進的電影特技真實地表現了人蠅合一變化所帶來的恐怖，同時還塑造了一個克羅南伯格式的典型英雄：固執、壓抑、對愛情的要求很高。同時也反映了對美國在科學控制方面存在的弱點和問題——失去控制的科學技術將戀人變成其破壞力的犧牲品。驚悚恐怖並不是該片的惟一賣點，男主人公因基因變異而導致其生理及心理變化，影片將主人公由興奮——恐懼——悲傷——瘋狂——人性回歸的過程逐一展現出來，呈現出對人類社會一種冷靜的恐懼感。該片獲得1987年的阿渥里亞茲科幻和恐怖片電影節的特別獎，並獲得1986年的第59屆奧斯卡最佳化妝獎。
[編輯本段]一句話評論
該片是一部悲慘的科幻愛情故事，雖有商業片的成分，但不失為一部好的作品。
[編輯本段]同名電影

基本信息

《變蠅人》海報英文片名： The Fly
中文譯名： 變蠅人
對白：英語
地區：美國
顏色：彩色
聲音：4-Track Stereo
時長：94min
類型：劇情 科幻 恐怖 驚悚
IMDB評分：7.0/10

演職員表

導演
庫爾特·紐曼（Kurt Neumann）
演員
文森特·普雷斯（Vincent Price）
赫伯特·馬歇爾（Herbert Marshall）

製作發行

製作公司
20世紀福克斯公司（美國）
發行公司
20世紀福克斯電影公司（美國）
20世紀福克斯家庭娛樂公司（美國）
Fox Video（美國）

上映日期

美國
1958年7月16日
瑞典
1958年10月6日
芬蘭
1959年1月30日

⑷ 有誰知道一部美國的電視劇，好像是一個叔叔變成了一隻蒼蠅，一個孩子變成巨人。。。

《變蠅人》（The Fly）是一部1986年的科幻驚悚電影，由傑夫·高布倫（Jeff Goldblum）和吉娜·戴維斯（Geena Davis）主演，導演為大衛·柯能堡（David Cronenberg），由 Brooksfilms 和二十世紀福斯製作、發行。《變蠅人》是重拍自1958年的同名電影以及基於1957年的同名短篇故事所改編，劇情主線大抵和原作相同，一名科學家的實驗導致己身的致命變化與悲劇，但也加入了更多導演個人所擅長的元素與概念。由於票房的成功與正面評價，續集《變蠅人II》於1989年發行。

《變蠅人》海報
[編輯本段]基本信息
英文片名： The Fly 中文譯名： 變蠅人/蒼蠅/變形人魔 對白：英語 地區：英國 加拿大 美國 顏色：彩色 聲音：Dolby 時長：95min 類型：劇情 科幻 恐怖 驚悚 IMDB評分：7.4/10
[編輯本段]演職員表
導演 大衛·柯南伯格（David Cronenberg） 編劇 大衛·柯南伯格（David Cronenberg） 演員 傑夫·高布倫（Jeff Goldblum） 吉娜·戴維斯（Geena Davis） 大衛·柯南伯格（David Cronenberg）
[編輯本段]製作發行
製作發行 Brooksfilms（美國） 發行公司 20世紀福克斯電影公司（美國） Abril Vídeo（巴西） Cinema Classics（美國）
[編輯本段]上映日期
美國 1986年8月15日 阿根廷 1986年10月16日 澳大利亞 1987年1月8日 芬蘭 1987年1月16日 瑞典 1987年1月16日 法國 1987年1月21日 英國 1987年2月13日
[編輯本段]劇情簡介
布朗多·賽斯是一個科學家。他自己發明了一個時空傳送裝置。在一次派對上，他認識了女記者維尼卡。布朗多·賽斯把她帶到了自己的住處並讓她拿絲襪做了實驗。結果出乎維尼卡的意料，黑色絲襪從一個傳送室傳到了另一個。維尼卡看後急於將布朗多·賽斯的成果公布於眾。但是布朗多·賽斯有更好的主意，他想讓自己能夠傳送生命體的時候，再讓維尼卡對外發表。維尼卡同意了，並且答應記錄布朗多·賽斯的整個實驗過程。 二人漸漸地日久生情，而布朗多·賽斯的實驗也大功告成。他們用一隻狒狒做了傳送實驗，結果很成功。布朗多·賽斯隨後又用自己做了實驗，但是此後布朗多·賽斯發現自己似乎變了一個人似的。布朗多·賽斯變得很強壯，而且精力和性慾旺盛。更可怕的是，布朗多·賽斯的後背長出了許多尖尖的硬毛。維尼卡偷偷地拿這些硬毛做了化驗，結果表明硬毛是一種昆蟲的，這使得維尼卡非常害怕。隨著時間的推移，布朗多·賽斯也覺得不對勁了。他用電腦分析了一下，原來在那次實驗的時候，一隻蒼蠅飛進了傳送室，布朗多·賽斯和蒼蠅進行了基因融合，結果布朗多·賽斯和蒼蠅融為一體。 糟糕的是，此時維尼卡已經懷了布朗多·賽斯的孩子。她很害怕生出的孩子是個異型，所以決定做掉孩子。但是，布朗多·賽斯卻將維尼卡帶走，並要求將其於自己合為一體。維尼卡奮力反抗，最後不得已用槍擊斃了已經變成蒼蠅人的布朗多·賽斯。
[編輯本段]精彩評論
該片是根據1958年的《黑色蒼蠅》重拍的科幻恐怖片。該片藉助先進的電影特技真實地表現了人蠅合一變化所帶來的恐怖，同時還塑造了一個克羅南伯格式的典型英雄：固執、壓抑、對愛情的要求很高。同時也反映了對美國在科學控制方面存在的弱點和問題——失去控制的科學技術將戀人變成其破壞力的犧牲品。驚悚恐怖並不是該片的惟一賣點，男主人公因基因變異而導致其生理及心理變化，影片將主人公由興奮——恐懼——悲傷——瘋狂——人性回歸的過程逐一展現出來，呈現出對人類社會一種冷靜的恐懼感。該片獲得1987年的阿渥里亞茲科幻和恐怖片電影節的特別獎，並獲得1986年的第59屆奧斯卡最佳化妝獎。
[編輯本段]一句話評論
該片是一部悲慘的科幻愛情故事，雖有商業片的成分，但不失為一部好的作品。
[編輯本段]同名電影
基本信息
《變蠅人》海報英文片名： The Fly 中文譯名： 變蠅人 對白：英語 地區：美國 顏色：彩色 聲音：4-Track Stereo 時長：94min 類型：劇情 科幻 恐怖 驚悚 IMDB評分：7.0/10
演職員表
導演 庫爾特·紐曼（Kurt Neumann） 演員 文森特·普雷斯（Vincent Price） 赫伯特·馬歇爾（Herbert Marshall）
製作發行
製作公司 20世紀福克斯公司（美國） 發行公司 20世紀福克斯電影公司（美國） 20世紀福克斯家庭娛樂公司（美國） Fox Video（美國）
上映日期
美國 1958年7月16日 瑞典 1958年10月6日 芬蘭 1959年1月30日
一句話評論
該片始終帶給人一種緊張、刺激的感覺。

⑸ 美國經典科幻電影在一個島上都是巨型動物

如果很早的話，那是《侏羅紀公園》吧
最近出的科幻電影應該是《金剛》吧
生化危機1、2、3…………名氣太大，不說也罷

鐵血戰士………阿諾州長代表作品

毀滅戰士………火星版《生化危機》

空中蛇災…………毒蛇登航班，高空顯驚魂

大白鯊…………斯皮爾博格成名作品

金剛…………大猩猩大鬧紐約

水深火熱…………科學實驗創造智慧殺人鯊魚

極度深寒…………深海大章魚血洗游輪

八腳怪…………巨型蜘蛛肆虐美國小鎮

蒼蠅I（變蠅人I）
蒼蠅II（變蠅人II）…………極度惡心的人和蒼蠅混合怪物

變種鯊魚人
史前狂鯊
怒海狂鯊
水深火熱之生化狂鯊…………變異鯊魚

顫栗汪洋
深海狂鯊1、2
血海食人鯊
新大白鯊…………鯊魚，還是食人鯊魚

鬼蟑螂…………人類與昆蟲之間展開的戰斗

殺人蜂…………鋪天蓋地的殺人狂蜂，令人不寒而慄

天蛛地滅
天蛛地滅2/異型蜘蛛…………美國太空實驗不慎，蜘蛛發生DNA突變

狂蟒之災1、2…………熱帶叢林里的巨型蟒蛇

異形1、2、3、4
異形大戰鐵血戰士…………來自外太空的寄生生物

異形魔怪1、2、3、4…………遊走、隱藏與地下的未知怪物

哥斯拉…………法國核試驗造就變異巨型蜥蜴，又是倒霉的紐約城

章魚之東河驚魂…………大章魚入侵紐約，毀滅自由女神像

魔窟
黑暗侵襲 …………深藏在黑暗洞窟中達億萬年不見天日的未知生物

無聊老生原創編輯，謝絕復制引用

驚世巨鱷1、2
史前巨鱷
奪命大鱷魚…………大鱷魚

撕裂人…………外星生物天降地球，形如大蛆，附身人類

侏羅紀公園1、2、3…………六千萬年恐龍重現地球

進化…………又是外星生物，越簡單越進化，最後竟然葬身於海飛絲洗發水

狂蜂暴…………荒涼的墨西哥小鎮，一群黃蜂妄圖摧毀人類性命

太空異種1、2、3 …………宇航員太空帶回的異形生物

星河戰隊1、2 …………人類與外星大昆蟲的戰爭

漢江怪物…………韓國版微縮版《哥斯拉》，父女親情很感人

萬鱷巨獸…………種族大屠殺，巨型大鱷魚，人和動物哪個更可怕

D-war…………韓國版《哥斯拉》

科學怪魚…………嗜血程度媲美大白鯊，恐怖程度超越大蟒蛇

突出蟲圍…………巨型蜘蛛盤踞海中孤島，註定無處可逃

螞蟻雄兵…………南美叢林中最可怕的食肉螞蟻

掠骨者…………無邊無際的沙漠，無時無刻出現的地底怪物

變種DNA1、2、3…………食人蟑螂偽裝人類，散播致命病毒

人蛇大戰…………少見的台灣生物災難電影

猛鼠食人城………誤食實驗激素而急遽變大的老鼠群佔領城市

嗜血狂獅…………本來夢寐以求的非洲之旅，竟變成人類與獅子殺戮之戰

大蛇對大蟒…………一條大蛇從實驗室逃亡潛入城市下水道，對城市構成威脅和恐慌

蛇島…………一群度假者抵達蛇島，他們馬上發現假期結束了！

眼鏡王蛇…………一次不當且充滿野心的實驗後，大蟒蛇並悄悄地來到並逐一吞食菲爾摩小鎮的居民

黑夜幽靈………食人獅破壞非洲鐵路工程，襲擊工人

恐怖食人魚………化學泄露變異黑魚登陸，尋找一切食物：動物、蔬菜、人類！

群鳥………動物災難片先驅，名列希區柯克作品最愛歡迎第七位

食人火蜥蜴………中美洲熱帶叢林里恐怖的變異蜥蜴

蜂魔…………鋪天蓋地的胡蜂追殺人類

瘋羊………溫順的綿羊變成了兇猛的肉食動物

異種大海怪………美國政府秘密生化實驗，基因變種魚脫逃至海里

異種魔蠍………實驗室打算製造撲滅害蟲的疫苗出錯，如今這頭巨獸出逃，而且占據了食物鏈的最上層！

X射線………巨型螞蟻肆虐美國小鎮

冰凍蜘蛛………雪山實驗室發生事故，變異蜘蛛以人為食

⑹ 找一部很老的國外電影，片段有：男主掰手腕，掰斷了別人的手、有一隻猩猩被男主角發明的機器空間轉移了

是電影，變蠅人，一共兩部
主演傑夫.高不倫
內容就是發明時空運輸機不慎和蒼蠅合為一體科幻片

⑺ 蒼蠅人的第二部

片名：《The Fly2》
海報
譯名：《蒼蠅2》
導演：Chris Walas
製片公司：20世紀福克斯
D商：經典影視，四折簡裝 凸字過油 UV印刷 雙面內封
規格：D9*1
片長：105分鍾
容量：7.92G
視頻：可變形寬熒幕2.35:1（NTSC）Weave
片基：柯式金盤 內圈燙碼 讀碟流暢
音頻：英語DD5.1/ 英語 DTS 5.1/ 法語 DD2.0/ 西班牙語 DD 2.0/ 英語解說 DD 2.0
字幕：中3條，英，法，西，中解說
花絮：導演評論/ 刪除片段/ 另一結局/ 預告片 / OST 12首
配置：一區+港三+DTS+OST12首+中文評論字幕 《蒼蠅人2》
圍繞女記者生下的孩子馬汀展開故事。馬汀跟他的父親一樣友善、靦腆，並且更聰明。他在實驗室里長大，被那些人表面友好、實際卻把他當成實驗品。開始馬汀是正常人，想繼續他父親事業的人都失敗了，只有他成功並且還找到了替換DNA的方法。那些人用馬汀的金毛狗偷偷做實驗，看到狗狗被折磨成半死不活的痛苦怪物時，馬汀哭了，我也哭了。這段太煽情了，當時我想到的和馬汀的做法一樣，就是快點把狗狗安樂死吧！
馬汀還幸運得遇到一位對愛情同樣忠貞的美麗女友，可惜他體內潛伏的蒼蠅基因註定要發作，可惜他註定不是一個完整的人。不甘心被當成實驗品，他和女友開始了逃亡。逃亡過程中馬汀經歷了和他父親一樣恐怖的外形變化，這也是最令人傷感和感動的一段，欣慰的是不管他變得多麼可怕，不管他多麼絕望，不管他怎樣哀求，女孩始終都沒有離開。而且即使如此，善良的馬汀也始終沒有打算犧牲別人來替換自己的變異DNA。
可是當馬汀全身被體內吐出的繭絲牢牢織住，變成一隻大蟲繭再也無法動彈，他們不得不又回到實驗室。2比1人性化了許多，馬汀後來破繭而出變成巨型蒼蠅，與實驗室的人們作戰時，他會放過保安犬並輕撫狗狗。個人更喜歡第二部還因為它是喜劇結尾，馬汀最終在緊要關頭依靠自己發明的DNA替換技術救了自己，壞老頭變成全身腐臭的蒼蠅人供實驗觀察，馬汀則擁有了全新的完整人生。
也許悲傷的結局會使人記得長久，但我還是更喜歡輕松的皆大歡喜類型，至少，不用悲傷。
1989年《變蠅人》推出續作，故事以變蠅人之子為主，不過比起第一集的化裝和惡心程度要稍微遜色一些。

⑻ 我看了一個電影 看的可以 但現在忘了 、

《變蠅人》 啊，很經典的，給你詳細資料，記得加分啊！
布朗多·賽斯是一個科學家。他自己發明了一個時空傳送裝置。在一次派對上，他認識了女記者維尼卡。布朗多·賽斯把她帶到了自己的住處並讓她拿絲襪做了實驗。結果出乎維尼卡的意料，黑色絲襪從一個傳送室傳到了另一個。維尼卡看後急於將布朗多·賽斯的成果公布於眾。但是布朗多·賽斯有更好的主意，他想讓自己能夠傳送生命體的時候，再讓維尼卡對外發表。維尼卡同意了，並且答應記錄布朗多·賽斯的整個實驗過程。
二人漸漸地日久生情，而布朗多·賽斯的實驗也大功告成。他們用一隻狒狒做了傳送實驗，結果很成功。布朗多·賽斯隨後又用自己做了實驗，但是此後布朗多·賽斯發現自己似乎變了一個人似的。布朗多·賽斯變得很強壯，而且精力和性慾旺盛。更可怕的是，布朗多·賽斯的後背長出了許多尖尖的硬毛。維尼卡偷偷地拿這些硬毛做了化驗，結果表明硬毛是一種昆蟲的，這使得維尼卡非常害怕。隨著時間的推移，布朗多·賽斯也覺得不對勁了。他用電腦分析了一下，原來在那次實驗的時候，一隻蒼蠅飛進了傳送室，布朗多·賽斯和蒼蠅進行了基因融合，結果布朗多·賽斯和蒼蠅融為一體。
糟糕的是，此時維尼卡已經懷了布朗多·賽斯的孩子。她很害怕生出的孩子是個異型，所以決定做掉孩子。但是，布朗多·賽斯卻將維尼卡帶走，並要求將其於自己合為一體。維尼卡奮力反抗，最後不得已用槍擊斃了已經變成蒼蠅人的布朗多·賽斯。

⑼ 那些電影有拍蒼蠅的片段。

大衛柯南伯格的《蒼蠅》（又名《變蠅人》，我更喜歡這個直觀的名字），不愧是cult片典範，它跟《異形》系列一樣把恐怖驚悚融入科幻裡面，同時傳達一種發人深省的「創作人觀念」。而導演柯南伯格也無非只是想表明一下自己對當代的世界以及當代世界科學的某種價值觀，不過他卻利用冷峻而懾人的影像把這一價值觀深深刻在觀眾的腦海中。

影片講述的是傑夫高布倫所扮演的科學塞思，正在研發一種由電波傳送物體的傳送機器。這種機器的弊端在於只能穩定傳送非生物而不能穩定傳送生物。一天，他決定用自己做實驗，但卻不慎出了差錯：一隻蒼蠅也飛進了這台機器。迷失了方向的機器結束運行時，蒼蠅的基因塞思的基因混合在了一起。之後的事情可想而知，他由人變成了一個不蟲不人的怪物，並遭到不好的下場。《蒼蠅》所展示的科學本身並不極端，它是當時科學界最熱門的科學研究之一——基因研究。其實基因本來就是個無窮無盡的探討領域，從物種起源再到基因工程，這門生物科學無不展示著強大的可探究性。電影銀幕上所出現的漫畫英雄也大多與基因變異有關：蜘蛛俠、綠巨人、神奇四俠......所以《蒼蠅》趕的是科學大潮，然後加以前衛的預見性和探討性，進行新的「基因學說再創造」。但它的目的是很極端的，外表看起來僅僅是魔術戲法，而它的內容則是傳送，可最終結果卻淪落成基因融合。這毫無疑問地使得影片的主線清晰瞭然，毫不生澀，並且引人入勝。柯南伯格把影片的節奏掌控得非常好，一開始就已經開門見山，把影片與科學焊接成一體。

這是一部偉大的翻拍作品，但我想它比50年代末的原版更出眾。不過這也是理所當然的，因為技術就是本片最過硬的資本。本片之所以讓人恐懼，讓人深感其cult的特性，首先得益於最外層的恐怖元素——恐怖形象。科學家從一個善良、正常的人，變成一個急躁、半正常的人，再到最後的善良、完全不正常的怪物，一步步走向死亡，一步步把醜陋惡心的面目撕開來，赤裸裸地沖擊觀眾的眼球。影片沒有血腥味，絕對不是《群屍玩過界》的瘋狂；它也不是黏液一大堆，絕不效仿《異形》；它是有節制地和合乎情理地把一個恐怖形象循序漸進豐滿起來，從內心考驗觀眾的承受底線。可是它的化妝造型技術絕對是一流，毫不遜於《群屍玩過界》《異形》《美國狼人在倫敦》這類片子。說到這，我忽然特別懷念舊時的科幻恐怖片，在不藉助電腦特技的情況下，電影人發揮想像力和創造力，用現實的道具、素材、原料把演員弄得不成人樣，逼真地再現恐怖。而如今好像《人獸雜交》《生化危機》這類恐怖科幻片大大依賴電腦特技，已經難以觸碰觀眾內心了，剩下的只是吵鬧喧嘩的嘶叫狂吼，還有並不真實的鮮血噴濺，那種酣暢淋漓的快感盪然全無。從這個角度來說，《蒼蠅》就是一部技術上乘的翻拍性質的恐怖cult片。

《蒼蠅》的視覺沖擊很足夠，而思想性方面也並不單薄。導演把科學的雙刃性闡述得頭頭是道，沒有說教，而僅僅以眼前的「事實」說話，讓觀眾自己思考。其次，影片毫不突兀地把科學家和普通人的立場對立起來，盡管撮合了科學家與美麗的女編輯在一起，可是慢慢發展下去，作為普通人類的女編輯漸漸暴露出人性的偽善，她具有人類最普通的特點——恐懼，這種恐懼來自於自身利益的缺失。由於缺失，所以人類必須得以保護自己，而容不得非人類或者說非常態的存在。曾經深愛的科學家，在她眼中只是可憐可悲的怪物，並且是使之情緒失控的夢魘。所以她與前男友都把人類最正常不過的偽善極致地發揮出來，作為保護自我的堅牆。人類利用科學創造新生命，而人類也否定這種新生命，甚至否定人類，這樣的世界難道不荒謬嗎？《蒼蠅》以簡單的故事折射出當今社會的偽善，把人類與科學的命題打破，再重新定義人類與科學該如何並存。

可以說，《蒼蠅》作為80年代的電影，它創造了劃時代的奇跡。它不僅僅是一部恐怖、科幻、cult電影，更是一部有哲理有思想的劇情片。假如把影片放到現在來看，它有可能就是擊敗眾人膜拜的《阿凡達》的黑馬！

我在做任務 希望你能採納我

⑽ 奇幻冒險異形電影史上最經典的二十個怪物，你看過幾部

好萊塢奇幻冒險大片《金剛·骷髏島》近日正式在中國上映，但是大家貌似都忽略了「史上最大金剛」打飛機的精彩鏡頭，而是把目光投向匯集東方神秘力量的女演員，為此，我篩選出電影史上最具標志性的二十種怪物，對比金剛，慰藉影迷。

微博：娛樂采編

原文： 今日頭條

20.《漢江怪物》魊

《漢江怪物》是一部讓人始料不及的怪獸電影精品，於2006年上映，打破了韓國本土票房記錄，並很快在國際范圍內享有盛譽。值得注意的是，當年它入圍了許多年度最佳電影榜單，對於怪獸電影來說這是非常罕見的。故事講述一個父親從怪物手中救回他的女兒，但導演奉俊昊給影片注入社會輿論和政治評判，結果正如它是一部驚悚的兩棲生物怪獸片一樣諷刺。

19.《哥斯拉》哥斯拉

談論怪物電影就不可能繞過日本怪獸片的鼻祖1956年的第一部《哥斯拉》。雖然相比幾十年後美國重拍的兩部新版，其特效嚴重缺乏，但它仍然很有趣。盡管即使是現在的小孩子觀看原版時也會察覺到，那其實是一個男人穿著道具服裝搗毀城市模型，但這並不重要，因為它真的充滿樂趣。放下質疑和考據，簡單把《哥斯拉》當做一部完全娛樂但對荒謬科學又有一定隱喻的怪物電影，你會樂在其中。

18.《傑遜王子戰群妖》骷髏軍隊

在《哥斯拉》上映十年之後，美國電影工業用他們自己的經典怪獸電影扳回了一句。《傑遜王子戰群妖》是一部很受歡迎的經典，雷·哈里豪森利用靜格動畫打造了極精彩的一幕，骷髏軍隊從地上爬起來，然後攻擊倒霉主角。這個技藝精湛的場景首次公映時完全讓觀眾大吃一驚，並證明了靜格動畫可以實現絕佳的效果。

17.《指環王·魔戒現身》炎魔

雖然彼得·傑克遜的《霍比特人》系列因為過度使用計算機生成圖像而受到抨擊，但《指環王》三部曲傑克遜處理的恰到好處，明智地使用計算機特效使服裝和化妝完美交融。顯然，他不可能真實構建出炎魔，所以他選擇CGI 完全可以理解。結果非常令人印象深刻，甘道夫與這個巨大生物的對決，毫無疑問是《指環王》中的一個亮點。

16.《金剛》金剛

雖然彼得·傑克遜通過《指環王》三部曲將中土世界夢幻般搬上了銀幕，可他的新版《金剛》卻不夠出色。完全沒必要地拉長時間，一些特效差勁的CGI 恐龍場面也過於臃腫，使其錯過了成為一部佳片的機會。回看原版，很明顯是一部更緊湊、重點更突出的電影，如果有時間機器，那就回去到1993年，看看叢林歷險影片新興之時，觀眾第一次看到巨型大猩猩出現在銀幕上的震驚反應。其結局，無疑也是電影史上最具標志性的場景之一。

15.《小魔怪》小魔怪

回看30多年上映的《小魔怪》，你會很驚異它最初竟然被評級為PG，即使其中的暴力和血腥往往很搞笑，但也遠比今天你看到的任何PG電影都更過火。不過每次看都依然充滿樂趣，也許我們更應該慶幸的是，近年還沒有人來翻拍這個系列，繼續保留懷舊感。當看到小魔怪午夜第一次出現在普通人的家裡吃夜宵的時候，這場景帶給了我們一種有趣的超現實感覺，彷彿就像是一部弗蘭克·卡普拉電影切換成了50年代B級片風格。

14.《變蠅人》變蠅人

50年代B級片當然有自己的魅力，原版《變蠅人》也確實有其樂趣，按照今天的標准，他們的特效固然簡陋，但恰到好處。有誰能比身體恐怖片大師大衛·柯南伯格更適合翻拍《變蠅人》傑夫·高布倫在新版《變蠅人》中獻上了他的最佳表演之一，他飾演一名科學家，因為自己的量子隱形傳態實驗發生了可怕的錯誤，他開始變成一個半人半蠅的怪物。吉娜·戴維斯飾演其不幸的愛人，註定要在其變身之後收拾殘局試圖挽回他。變蠅人是少數幾個看著令人厭惡的銀幕怪物之一。

13.《諸神之戰》挪威海怪

雖然好萊塢沒有人蠢到想要翻拍《傑遜王子戰群妖》，但另一部擁有定格動畫大師雷·哈里豪森精彩打造的怪物場面的經典奇幻電影卻沒能逃過一劫。翻拍版《諸神之戰》幾乎就是一個看後立即被人遺忘的電影，但原版電影中卻有很多可取之處，包括珀爾修斯大戰美杜莎的大場景和最後巨大海妖令人瞠目結舌地從海洋深處涌現出來的震撼高潮。

12.《追擊巨怪》巨怪

近年來挪威寒冷又貧瘠的荒原上誕生了許多最原始的恐怖電影《追擊巨怪》就是其中一個，影片非常扎實地植根於該地區的神話寓言，乃至巨怪能夠聞到基督徒的血的能力。偽記錄或錄像帶格式通常是廉價無聊的電影的標志，但《追擊巨怪》並非如此，它刻畫了一個時常很滑稽、偶爾很憂愁的疲憊老人的形象，他負責監測巨怪的行為，防止其誤入到文明世界。

11.《潘神的迷宮》白化人

吉列爾莫·德爾·托羅是一個擅長將巨大怪物帶上大銀幕並賦予其生命的導演，他最近的電影《環太平洋》是一次令人欽佩的嘗試，融合了巨型怪獸電影與日本機甲動漫，呈現了一些令人印象深刻的動作片段。他最偉大的怪物創作要屬《潘神的迷宮》，這是一部刺激原始恐懼的黑暗電影，將一個小女孩的幻想心事融入到了西班牙內戰的野蠻和暴力中。她在迷宮深處遇到的白化人，肯定是你在近期電影中看到的最奇特、最令你不安的怪物之一。

10.《捉鬼敢死隊》棉花糖人

與《小魔怪》同年上映的另一部經典兒童奇幻電影《捉鬼敢死隊》，也許它最值得關注的事實是其主角是一群中年男人這在如今看臉的時代幾乎不可能發生。《捉鬼敢死隊》結尾毫不誇張地說幾乎占滿屏的棉花糖人遠算不上可怕，但這個怪物在電影歷史無疑是一個確實令人難忘的創作，因為它體現了這部電影的幽默感。

9.《鐵血戰士》鐵血戰士

怪獸電影的慣用策略往往是遮遮掩掩一點一點慢慢地揭示怪物的部分細節，直到最後才終於揭示全貌掀起高潮。偶爾也有例外，例如《漢江怪物》就早早顯露了怪物的全貌，但整體上國外大多數怪獸電影導演都會選擇循序漸進的展現方法，給《鐵血戰士》里的嗜血外星生物配備一套隱形設備簡直是一個偉大的創意，這一設定使觀眾沉浸在驚悚恐懼之中直到最後，雖然坦誠來講，其動作戲節奏略顯拖沓，但最後鐵血戰士終於露面，摘下面具對著施瓦辛格的臉尖叫，這一幕值得等待。

8.《霍比特人·史矛革之戰》史矛革

彼得·傑克遜在《霍比特人》三部曲中過度依賴CGI可能惹惱很多影迷，看起來確實太卡通化了，但至少在塑造由本尼迪克特·康伯巴奇完美配音並動作捕捉飾演的可怕反派史矛革時，他把特效用對了，《霍比特人·史矛革之戰》的最後高潮片段可以說是三部曲中最完美的一些場景（第一部電影中比爾博與咕嚕互動的那場戲也堪稱完美）從大規模的場面到龍鱗的細節都得到了完全展現，雖然只有這一次，為了使觀眾接納這只龐大的巨龍，傑克遜抑制他的攝像機運動。

7.《大白鯊》大白鯊

如果不是史蒂文·斯皮爾伯格，暑期大片也許會很不一樣事實上，如果沒有他第一次大受歡迎的夏季電影《大白鯊》，暑期大片現象現在可能根本不存在。這部影片開啟了這一切，而且現在觀看和1975年首次觀看一樣震撼刺激。斯皮爾伯格早通過電視電影《飛輪喋血》就已示範了他對營造緊張氣氛的精通，但在《大白鯊》中他將之提煉到完美的程度，一幕又一幕緊張局勢持續升級，使觀眾在恐懼中等待鯊魚的下一次攻擊。事實上，當警長布羅迪將誘餌拋入海中，大白鯊第一次猛然出現時，隨意性的鏡頭反而使這一切更令人吃驚。

6.《怪形》怪形

大部分電影中的怪物都有清晰的明確外觀，觀眾可以立即識別出來，但約翰·卡彭特的《怪形》做出了創新，勇敢地把他的怪物設計成了一種奇形怪狀的結合體，融合了之前所有受害者的身體特徵。也許比其他電影更有意義的是，它還證明了現場特效的威力，這種由惡心血腥肉質構成披著其形形色色偽裝的奇異生物其實是假肢、木偶和電子動畫打造的一個奇跡，它也許還是羅伯·伯汀最好的特效造型（斯坦·溫斯頓也不時來幫忙）惡狗裂變的畫面保證會讓任何觀看者反胃。

5.《異形》異形

早在約翰·卡彭特把扭曲的怪形打造出來之前，另一個開創性的科幻恐怖片已經把觀眾嚇了個半死。雷德利·斯科特的《異形》完全有理由作為有史以來最可怕的科幻電影之一載入史冊。盡管《異形》中視覺效果令人震驚的這種外星生物得益於設計師H.R.吉格爾的才華，但導演雷德利·斯科特也功不可沒，它無疑是大銀幕上最具標志性的怪物之一，觀眾們第一次看到它從約翰·赫特的角色的胸部爆裂出來，露出它醜陋的頭部，嚇壞其餘機組乘員的畫面，必然長久難忘。

4.《星球大戰VI絕地歸來》龍戈獸

喬治·盧卡斯以毫無意義的特別版和莫斯艾斯利沒必要的CGI怪獸玷污了原版三部曲，甚至進一步在前傳里引入加·加·賓克斯毀了他自己的遺產，但幸運的是他創造的最偉大的怪物至今仍保持原狀，《絕地歸來》里的龍戈獸是一個由木偶和現場特效打造的奇跡，呈現在觀眾面前，在80年代初成了許多孩子的噩夢。它也是盧克·天行者在影片中不得不克服的諸多挑戰中的第一個。

3.《科學怪人》弗蘭肯斯坦的怪物

衡量一個怪物形象的標志性和持久性如何的一個很好的辦法，就是看它被後世的電影引用、借鑒、致敬了多少次。少有怪物能夠像鮑里斯·卡洛夫扮演的弗蘭肯斯坦的怪物這樣獲得持久的影響力。詹姆斯·懷勒作為瑪麗·雪萊的經典恐怖小說的最終導演而載入史冊，他製作了一部扭曲的怪獸電影，其中真正的怪物其實是所謂正常人，他們不會透過外觀看內在，變成一群狂野、不動腦筋的暴民，恐怖電影很少像它這樣苦樂參半並影響深遠。

2.《美國狼人在倫敦》狼人

在20世紀80年代初，有兩部非常成功的狼人題材恐怖片贏得了影迷的關注，雖然《破膽驚魂夜》因為《怪形》化妝造型師羅伯·伯汀的參與而擁有一些不錯的特效，但最終由導演約翰·蘭迪斯執導的《美國狼人在倫敦》票房更高。不難看出為什麼《破膽驚魂夜》確實是一部被低估的恐怖片，值得更多的觀眾喜歡，但蘭迪斯的傑作《美國狼人在倫敦》其描繪的怪異美國人及其內在的幽默使之成為了一部更好的電影，狼人變身的場景令人瞠目結舌，但只用假肢和化妝就達到了效果，使《黑夜傳說》之類CGI場景泛濫的電影相形見絀。

1.《侏羅紀公園》暴龍雷克斯

如果說斯皮爾伯格拍早期電影《大白鯊》時只是初入怪物大片門徑，那麼當執導《侏羅紀公園》時他對這種類型的掌握已經成竹在胸了，可以說，這部怪獸電影終結了所有的怪獸電影。去年的新續集《侏羅紀世界》票房大賣，計算機特效的優勢也非常明顯，但斯皮爾伯格的原版和大量現場特效打造的的鏡頭依然讓人耳目一新。霸王龍出場這一幕尤為明顯，無疑已成為影史上最令人難忘的場景之一，在斯皮爾伯格狀態最好的時候，沒有人能拍出比他更壯觀的電影。