A. 孔雀電影劇情分析
《孔雀》圍繞著一個家庭的展開,隨著時間的推移向人們展示著當時的社會形態。 上世紀七八十年代的河南古城安陽,某個五口之家的姐姐 (張靜初)、哥哥(馮瓅)和弟弟(呂玉來)在社會劇烈轉型時期,踏上不同的人生之路。
姐姐二十齣頭,雖看起來清瘦文靜,內心卻剛烈執拗,為實現夢想可以將自己豁出,為了當上傘兵,擁有自己的降落傘。
姐姐不惜放棄女孩子的貞潔,為了完成自己的夢想,自己動手製作了降落傘,在人來人往的大街上不避諱他人的眼光,騎著自行車快樂的放飛自我。無奈現實無情,在經過多次挫敗和父母的打壓不理解後她學會聽天由命。
哥哥二十三四歲,因小時得病落下輕微腦疾,父母對他的關愛皆多一層,這也養成了他自私的性格!
面對弟弟妹妹沒有當哥哥的擔當,在自己出事後妹妹找人報仇卻還責怪妹妹不懂事,在餐館吃東西使也從未有想過與妹妹弟弟分享,還用激將法使母親去為自己說媒,後來經人介紹與精明的跛腳姑娘結婚後,他過上自己很滿意的日子。
弟弟十七八歲,敏感、憂郁,內心世界過於豐富,在面對眾人的圍觀時不承認自己的傻哥哥,內心格外的自卑,想要得到外界的肯定和羨慕的眼光。
暗戀女生卻不敢表白,對著青春的懵懂畫下了女子的裸畫而被父親發現趕出了家門後,開始在外面找尋屬於自己的生活,然而所獲只是時間將其改造得面目全非,只會用自己去滿足舞女的性慾從而過不幹活的日子。
而當時的父母並沒有過多的去和孩子交流,保守禁錮著他們的思想,只會將自己覺的是對的事情讓孩子去做。
在面對孩子的叛逆時只會用強硬的手段去阻止,母親面對女兒在大街上騎車放降落傘時的恐慌,父親在面對小兒子畫裸圖時的打罵,他們對孩子不知道怎麼去教育,思想上的壓迫讓人感受到當時社會的壓抑。
整個電影採取黑白的色調,卻用孔雀命名。而在電影的結尾才出現了孔雀,這個孔雀的出現而引發了幾個主要角色的對話,從這個對話中更加凸顯出他們鮮明的個人形象。
這三類人代表了當時社會背景下的人們,縱然有些人有些自己的思想,但是卻也和姐姐一樣,掙扎不出這冰涼的現實,也想哥哥一樣,追求著物質的富足,或許也變的想弟弟一樣,渾渾噩噩的過著剩下的生活,像一個行屍走肉,淪為他人取樂的工具。
《孔雀》用著平凡家庭的五口人演繹著社會生活,用平常的生活演繹了時代的背景。用最微小的事情傳達了深層的意義。用最為真實的鏡頭記錄了一個時代的風景。
B. 電影《孔雀》
未曾經歷的年代 孔雀------一種很漂亮的動物,一個很唯美的名字,未看孔雀之前腦中勾勒的是一幅幅很精緻的畫面.,然而當我認真的看完這部電影的時候,發現故事與我的想像有著天壤之別。影片敘述的是七十年代後半期北方小城的一家五口人的生活:兄妹三人是故事的主角,父母的存在只是配角;影片以弟弟的旁白為主串起了兄妹不同的命運,敘述了那個我未曾經歷的年代所發生的故事。看完這部影片的感覺更像是一個人安安靜靜地坐在台燈下讀完了一篇關於七十年代的散文。 影片從弟弟記憶中的七十年代那個夏天開始,一家五口人坐在走廊里吃著飯,突如其來的喧鬧吸引了周圍的鄰居,弟弟也躍躍欲試地想去一探究竟。影片三個片段的開頭都出現了這樣的畫面,弟弟的講述把我帶到了哪個我未曾經歷過的文革後的年代。三個段落用縱向的描述手法展現了:有著自己夢想也摻雜了些許虛偽甚至有些追求完美主義的姐姐的形象:有些自私冒著傻氣卻非常真實的活著的哥哥形象;以及喜歡和姐姐站在同一條陣線對付哥哥卻又有些懦弱22像影子一樣生活的弟弟。就連三個人的名字也帶有強烈的文革色彩------高衛紅。高衛國,高衛強。 姐姐是一個理想主意者,她有著自己的夢想。 第一次躺在屋頂看跳傘兵從飛機上一躍而下的時候,幻想自己也能成為一名跳傘女兵。她騎著七十年代特有的破舊自行車追尋那些從天而降的軍人;他報名參軍,為了能夠賄賂一見鍾情的軍官,不惜偷出媽媽買菜的錢。按一般文藝愛情片的發展,似乎姐姐能夠完成她的夢想,成為一名快樂的女兵,過著快樂的生活。導演並未同情姐姐,姐姐被軍官無情的拒絕了,她的第一個夢想就此破滅。面對失敗,姐姐選擇了絕食,一家其他人都強迫她吃飯,她先是死活都不肯吃,但最終拗不過家人半推半就地吃了;面對現實,姐姐選擇了屈服,這似乎也預示了姐姐後來的命運。 姐姐試圖把自製的降落傘栓在自行車後疾駛,在路人好奇的眼光中,騎過一街又一巷。那個年代有許多人跟姐姐一樣有著夢想,只是沒有人敢有姐姐的張揚。藍色是自由的幻想,降落傘是生命的夢想。姐姐在街上騎車的的時候,媽媽一直在追她,最終拉倒了姐姐。降落傘本身就是要落地的,註定姐姐夢想的破滅。 姐姐不肯去幼兒園帶小孩也不肯去刷瓶子,卻為降落傘的失而復得,不惜失去貞操,曾經想為理想而獻身的姐姐最終還是失敗,飄揚的藍色像開屏的孔雀跟在姐姐身後,只能跟在她的身後。現實的壓力迫使姐姐剪去兩個麻花辮嫁給一位相識不久的局長司機,簡陋的自行車後座結束了自己少女時代的夢想。 哥哥小時候得了病,長的肥頭大腦,有些許的傻樣,卻從為被父母抱怨反而得到更多的溺愛。哥哥片段出現的第一個鏡頭是他學騎車的場景:全家人助陣,父親指方向;母親和弟弟為哥哥扶車;姐姐都要忙前忙後的給哥哥端水。有一個全家人分糖的鏡頭:母親要求她和父親每人多給哥哥十塊糖;姐姐和弟弟多給哥哥五塊糖,連多出的一塊都給哥哥吃了。在家集萬千寵愛於一生的哥哥卻在社會上不斷地受人欺負,有點自私和愚笨的他在七十年代的夾縫中生活,活得簡單而實在。他娶了一個有點瘸的女人,開了一家小吃店自食其力的活著。 弟弟的旁白是影片的線索,有點懦弱的弟弟在影片中像一個影子:承擔姐姐的流言蜚語,負擔哥哥的弱智無知。讀書的弟弟本是一家人的希望,因一張女生的畫像被爸爸強迫著離開學校,逃出了家,在養老院找了份工作因姐姐的發現扒火車遠離了他所在的城市,選擇了逃避現實。幾年後弟弟回到了家,帶回自己的妻子和兒子,仍是一個靠妻子賺錢養活自己的人,唯一不同的是弟弟斷了手指。弟弟的旁白:爸媽說人這輩子太短,我卻希望一覺醒來六十幾歲,消極的生活態度一覽無余。 姐姐的第一次婚姻以失敗而告終,和弟弟一起買番茄的時候,看到一個曾經喜歡自己的男人成了家有了孩子,她哭了,哭的很絕望。哥哥和殘疾的妻子經營著自己的小吃實在的活著,弟弟沒有工作靠妻子養著。 姐姐再婚帶帶著女兒去看孔雀,孔雀沒有開屏;哥哥和妻子一起去看孔雀,孔雀沒有開屏;弟弟一家三口去看孔雀,孔雀沒有開屏。三個家庭過去了,孔雀開屏了,在冬天下雪的日子裡開屏了。 父母作為配角,在弟弟的旁白中:我們知道快要立春的時候父親死了,在下雪的日子裡靜靜底死了。那個我未曾經歷的年代,文革後的七十年代在孔雀中靜靜地綻放。
孔雀在影片的最後出現,一家人分成幾家,從孔雀旁邊經過,最後孔雀開屏的瞬間卻是安靜的,而又絢麗的。人生也是這樣,美好生活的意義在於安靜中的綻放。經過青春年少的魅力幻想,在特定時代的背景下,人的命運總是擺脫不了時代的印記。所有的美好只能自己獨享。
C. 電影《孔雀》究竟講了一個什麼樣的道理,導演想說明什麼問題呢
雄孔雀求偶時,會竭力展示自己美麗的尾羽,但是當他展示自己尾羽的時候,也會露出醜陋的屁股來。人生,也是如此,即使萬丈光芒籠罩著你,你仍然無法掩飾自己曾經的不堪。
《孔雀》是一部由顧長衛執導,張靜初、呂聿來、馮瓅主演的劇情片,影片講述了生活在上個世紀七八十年代北方小城市安陽的一個五口之家的故事。
(3)孔雀電影片段混剪擴展閱讀:
角色介紹
高衛紅
面孔清秀,也可以說是清淡,人淡如菊。她有一種清教徒式的氣質,外表安靜,內心強烈執拗。她笑起來很單純,不笑的時候很冷清。
性格倔犟,因為理想遲遲找不到滿意的工作,一個過於唯美或理想化的人,她一生都活在她的夢想里。外人看起來以為她不是最被生活吸引的人,對她自己的生活充滿熱望,這樣的女孩子在封閉的小城市裡肯定是個異類。
高衛國
外號「胖子」,患有腦疾,傻乎乎的,總遭人欺負,看上去很憨厚,實際上也很寬厚,以至於有些愚鈍。但他的眼睛又大又明亮,與他愚鈍的身體很不協調,看著讓人替他著急。
他的笑容很燦爛,隨便的笑都會格外開心似的。他胖胖的臉上有一種兒童氣還沒有脫去,很善良,純真。你看他笨頭笨腦的,可心裡很明白。
高衛強
沉默得像一個影子,卻是這家唯一的希望,內心過於豐富,以至於人累得有些慵懶。眼睛很靈動,像隨時會逃跑的鹿,氣質很復雜,很難一句話說清,因為他還處在青春期,人還沒定型。
看上去又清純又陰郁。這孩子的未來不好說,把握不準,或許是個好孩子,也可能會去殺人。但外表還是文秀的,就像在風雨中搖擺不定的一株纖弱的樹。
D. 求幾段關於電影<英雄>和<孔雀>攝影的評析!
顧長衛作品《孔雀》之意義,至今還沒有人指出。在柏林的時候,這位外表木訥的攝影師,謙遜地向德國人表示自己碰到了好劇本。其實他超出了曾與之合作過的任何"大師"。他自己正走向大師。而在他之前,中國大陸根本沒有出現過大師。我的個人觀點:華語電影的大師一直在台灣。有首歌謠也許聽過,被傳誦在《孔雀》描寫的那個年代:報告司令官,我老婆在台灣,沒有褲子穿,撿了一塊布,縫了個三角褲。就是這樣一個台灣,八十年代初開始了電影新浪潮運動,出現了楊德昌和候孝賢兩位影像文化大師。當時台灣流行著功夫片、瓊瑤愛情片和軍教宣傳片。他們的出現,使一種電影成為台灣幾十年間歷史及社會變遷的一個註解、一份見證。 "個人成長的故事裡隱喻著集體成長記憶的主題。" 顧長衛的《孔雀》似乎開始了這樣的隱喻。如果看過楊德昌的《一一》的人,甚至會覺得《孔雀》背景音樂的風格和出入方式,以及某些場面的剪輯,與《一一》頗為相似。這不是貶低《孔雀》,把它與戛納電影節的獲獎影片相提並論,並不丟份。陸川這個電影圈的後生小子去拿金馬獎的時候,想的是去台灣與楊德昌謀一面,可見這位台灣導演對電影科班生的影響力。 原本我們大陸的觀影者也該從影像里經歷一些變化。二十多年來中國社會的巨大變遷給無數個體帶來頻繁震盪,震盪之下形成紛亂的人生細流。"第五代"的電影工作者理應與台灣同行一樣,呈現人生細流表現人性江河——不積細流無以成江河——但一切被忽略和遮蔽了。從1988年著名的《紅高梁》起,便開始走向了虛幻的浪漫主義。那時我們還以為發生了中國電影的文藝復興運動,其實僅僅是場面和情節上的低層次鼓噪。這種風格如今仍存活、殘喘、延續在"電影奇才"張藝謀的影片里。依舊是誇張的情感、雜耍的情節、媒俗的場面,今天的《十面埋伏》只不過是技術上稍加精良的十多年前的《紅高梁》。 戲劇性的事情是:當年《紅高粱》的攝影師——可能將被後人稱作"後第五代"的顧長衛——許多年以後才拍攝了中國大陸首部大師級電影作品——印有電影事業管理局公映許可證的《孔雀》——中國電影的文藝復興,一下子晚了十七年。 看電影時第一遍的感受最重要,也最直接,猶如與美好戀人的頭一次見面。把《孔雀》介紹給周圍的人看,自己一旁再看,不知不覺看了四遍,這是在解讀電影了,與初戀的情人已混得相當熟,起初愉悅的感覺快要消失殆盡了。然後去天涯的獨立電影、去西祠的後窗、去網易的電影版區,拜讀高手與俗手的讀解,無疑這是在糟蹋這部電影了,與戀人上了床,已經是滿眼不堪三月暮。 在河南安陽街頭的菜攤子跟前,在一堆紅艷艷的西紅柿的陪襯之下,她的情感在壓抑中釋放,在宣洩中哀傷。我也情不自禁悲從中來。看到衛紅"姐"與"初戀情人"街頭偶然相遇——對面相逢不相識,笑問客從何處來——這個段落,以及緊接下來的孔雀開屏,才覺得顧長衛終於找到了想要述說的事情,影片的高潮到來了也就結束了。 回首青春只有萬般無奈,往昔的熱情連點余溫都沒有留下。青春與世俗總歸是格格不入。青春過後,上面的灰塵一定會很厚。 同學畢業前語重心長之語猶在耳畔:電影終歸是電影,不要太迷戀呵。是啊,正如青春終歸是青春,不要執著太久。 "手風琴"和"降落傘"都是"夢想"的象徵物和代名詞,沸騰的"開水壺"才是世俗生活。年輕的"姐姐"看一眼"開水壺"而不加理睬,是個錯誤,不實際必將失敗。她想當傘兵是少女的羅曼蒂克在起作用。兩個女配角中單純的"胖姑娘"當上傘兵,是"胖姑娘"那個詭計多端的姐姐在起作用,是利益的主動出擊,是河南人的市儈主義。衛紅"姐"善意的心計再多,也敵不過世俗的力量。她只能導致乾爸"摸電門",雖然乾爸在她的感召之下,曾經翩翩起舞。盡管那是一段相當不錯的熱情的朝鮮舞,盡管那是一段久違了的青春之舞,然而青春就是狐狸精。熱情就是害人精。乾爸的自我覺醒、神采飛揚,也只在一瞬間迸發,通常我們把這叫:找到感覺了。他的家人不會理解,在他們眼裡,這是"勾引"惹得禍,理應代表世俗的力量去痛毆高衛紅。衛紅的媽媽不理解女兒,時常抬起緊綳的下巴,用疑惑和冰冷的眼神打量"姐":你以為你是誰?啥都看不上眼?這樣的眼神,我們每個人年輕的時候都遭遇過,大人們搞不懂小孩到底在想什麼。我們都曾經與俗塵格格不入。 顧長衛這部憂郁潮悶的影片,還是給了青春一些亮色。夏日的午後,陽光照射在樓頂之上,樹葉被風吹得簌簌作響,傘兵好象和雲朵一起從天而降,飛機的轟鳴聲漸漸遠離。手風琴和鋼琴配合畫面情緒來回地交替,一會兒拉長一會兒跳躍,時而夢幻般舒緩時而愛情般明朗。高衛紅自製降落傘,並系在自行車上飛翔的那個片段,近乎瘋狂,可以看做是青春的禮贊。有人說換斯皮爾伯格來導演,一定會讓她的自行車飛起來,就象《E.T外星人》那個著名鏡頭。其實顧長衛已經很出格了,已經夠浪漫了。早有聰明的看客質問了:在物質匱乏的年頭哪能縫制這么漂亮奢侈的降落傘?那得多少布票啊?由此知道,中國的電影觀眾從來不容許揮霍意念,這就想拽顧長衛一把,讓他跌個重重的跟頭,就象導演讓衛紅媽媽奮不顧身地把衛紅拽下來一樣。 那個全家打蜂窩的細節,是個高度凝練的詩意化場景,也只有電影才能夠做到。換用文學手法無法表達,只能是一個句子:高家一家人在打蜂窩煤的時候,一場急雨把一切都淋濕了。電影中的場面卻讓我們產生無限聯想。《孔雀》運用了大量的長鏡頭,而且每場戲幾乎都是一鏡到底。這個場面我計算了一下,共2分38秒。聰明的看客說自己的老爸打蜂窩前都知道預料天氣的,有失手的時候,但也不會象片中那樣狼狽。面對此情此景,要從生活真實性上挑毛病,只能誤解電影藝術。從藝術手段看到思想的表達,從場面之中和情節之外領悟詩的層次,唯有大師才留給觀眾這樣的思考空間,因為大師信任觀眾。毛主席的畢生精力是讓我們吃飽,江主席是讓我們吃好,胡主席將要讓我們思考。可是有些匠人"藝術家"畢生精力是鏡頭拍得好讓觀眾跟著情節跑,走馬官花打打殺殺嚴禁隨便思考。這恐怕違背"三個代表"。 其實影片中的這個場景是司空見慣的,成年人日復一日的生活中最大的戲劇性也不過如此。我們都觀察過螞蟻窩,這個場景就好象一雙眼睛在觀察螞蟻窩。倒不是表現手忙腳亂,而是生活如此地真實和如此地平庸,確實叫人感到手足無措。"姐姐"想要走出這個畫面,卻四腳朝天滑到了,美麗的女孩象徵著理想和青春,卻這樣地弱不禁風。 一相情願的追求不光發生在充滿靈氣的姐姐身上,連"腦子有點笨"的哥哥高衛國也有追求。他的理想是"交朋友"。 "我的工作換了五、六個了,連個朋友都交不住" 他竟然還想交女朋友。那個場景著實迷人:哥哥站在木房子一旁,面帶憨笑目光迷離,街上散發著夕陽的余輝,一群下班的女工漸漸占滿鏡頭,身後的情侶騎著自行車魚貫而過。受到了感染,他情竇初開,眼光不錯,一下子相中了紡織廠的一枝花——陶美玲。這必將是充滿人性關懷的美麗一幕,愛情面前人人平等。看客們當年是否追求過班花?追求過校花?就沒有犯過傻?恐怕還不不及"哥哥"的色膽大呢。你是孔雀,也開屏給大家看看? 哥哥的戲份與姐姐旗鼓相當。很多人持"三段論"的觀點,認為結構簡單明了,通過姐、哥、弟的各自故事來組織全片。我認為全片是統一在一個主題意念之下的完整故事。你中有我我中有你,姐姐毫無例外是根主線,哥哥和弟弟由她來貫穿。姐姐與招兵的"初戀情人"街頭相遇作為故事結尾,正好前後呼應。 尤其欣賞哥哥"送傘"一段。傻哥哥冒著小雨,邁進校園的月亮門,踱著小碎步,與朗讀《荷塘月色》的畫外音——"零星點綴著一些白花,有裊娜地開著,有羞澀地打著盹"——構成絕佳的聲畫關系。從教室出來,又被優雅的歌喉所吸引,駐足女廁所門旁仔細傾聽。我沒聽錯的話,廁所的姑娘哼唱的是電影《小街》的插曲。《小街》是撥亂反正、改革開放後轟動一時的影片。郭凱敏飾演文革時的右派子弟,他到劇團給女友(張喻飾)偷假發被一群人追趕,打成了瞎子,這個悲劇片段的背景音樂是《媽媽留給我一首歌》。傻哥哥聽傻了,聽入迷了,不知道一次純正的暴力毆打將要蒞臨到自己頭上。八十年代的傷痕電影中的插曲,預示下面發生的事情,倒是有點幽默的成分。不過弟弟將傘尖扎向自己的哥哥的時候,氣氛才變得格外沉重。 弟弟的性格在哥哥的故事裡就得以表現了。如果說姐姐是孤傲的,哥哥是平和的,那麼弟弟則是古怪的。如果說姐姐回歸於世俗中的平淡,哥哥回歸於世俗中幸福,那麼弟弟可用"墮落"於世俗來形容。原本都與俗塵格格不入。但理想是傘,世俗是大地,終有一天人們會降落。和陶美玲一樣:昔日人人環繞,如今黃花堆積,借酒澆愁;和徵兵帥哥一樣:昔日光環四射英姿颯爽,如今落魄街邊,嚼著韭菜包子,即使還是一口純正的北京話。 河南安陽的街頭,姐姐衛紅笑著看著自己的夢中情人。然後轉過身,似乎一切都已經釋然。她對弟弟說那是"一個愛著我的人"。鏡頭跟隨弟弟的視線,我們發現帥哥身後一個女人提著一捆衛生紙從商店走出來。仔細一看:她竟然是"胖妹妹"的姐姐!"胖妹妹"的姐姐竟然成了招兵帥哥的妻子! 俗塵中人生竟然是這樣!美好的願望往往成空!人生是被選擇的! 公園孔雀開屏這個場面長達4分20秒。孔雀在前景,後景中三家人分別走過。這個場面一鏡到底是有難度的。他們說完話離開,然後孔雀開屏,倘若在一個時間段、用一個鏡頭拍下來,就絕對經典了。這不好安排,只能靠巧合,所以有個很明顯的疊化。倒不如把結尾"弟弟"的畫外音敘述提到孔雀開屏前面來,鏡頭再回到公園,最後看到孔雀開屏這個景象。這樣既掩飾了那個很拙的疊化,又能延長情緒的長度。放在結尾的話,我猜想顧長衛可能擔心這個時候電影院的觀眾已經探頭探腦地紛紛離開座位了——呵呵,這是中國觀眾的通病——不能體會他的深遠意境了。
希望採納
E. 電影孔雀劇情最後姐姐看到孔雀時說了什麼話
電影孔雀劇情最後,姐姐看到孔雀時說:「爸爸老家漫山遍野都是孔雀。」
電影結局:
後來姐姐生了個女兒,別人都說太像她了。姐姐、姐夫和他們的女兒一起來到孔雀的面前,女兒說:「孔雀,孔雀,開屏吧。你沒有俺的衣裳花。」聽到這話,姐姐和孔雀都安靜了一會。女兒又說:「這兒的孔雀老不開屏。」
聽完這話,姐姐對女兒說:「爸爸老家漫山遍野都是孔雀。」女兒回答說:「咱這的孔雀都是假的。」姐夫笑著看了女兒一眼,姐姐也苦笑地逗弄了一下女兒的頭發。
之後,姐夫抱著女兒,姐姐跟在姐夫的身後,一起離開了孔雀。離開時,姐姐還笑著回頭望了孔雀一眼。而孔雀依然悠然自得地在吃著自己的食物。
整體劇情;
影片講述了上世紀七八十年代的河南古城安陽,某個五口之家在劇烈社會轉型時期,分三條時間故事線,分別敘述了姐姐(張靜初飾)、哥哥(馮瓅li飾)、弟弟(呂玉來飾)踏上不同的人生之路的故事。
姐姐為了自己理想中的愛情,去報名參軍,她肯定不知道參軍意味著什麼,她只是覺得這樣能離自己的夢想更近而已。姐姐就是這樣一個為了追逐自己的夢想不惜粉身碎骨的摸樣。然而,命運就是如此,越想得到的東西,越是觸不可及。姐姐無法參軍,姐姐的夢想隨之破滅,那個英俊的傘兵也漸漸遠去,變成希冀。
姐姐只能打開藍色的降落傘,在街道中飛馳,這是她與夢想最接近的姿勢。這個姿勢也同樣感染了曾經有著相同夢想的果子,於是果子追隨而去,並且對姐姐產生惺惺相惜的情愫,這情愫也讓姐姐與果子的關系讓人詬病。
果子拿走姐姐降落傘的時候也許只是戲謔的開始,然而在小樹林里姐姐為了拿回降落傘而脫下褲子的情節卻讓他震撼。
後來姐姐遇見了拉手風琴的老人,在老人身上感受到了從來沒有感受到的父母之愛。她告訴弟弟:反正父母也是不愛我們的,現在有人愛我們不是很好么。然而她不知道,這份她自以為珍貴的情義,卻被世人曲解成這樣的齷齪。老人因為受不了壓力而自殺,姐姐也備受欺凌。
姐姐最後嫁給了給領導開車的小王,然而那不是愛情,沒有愛情的婚姻最終只能枯萎。姐姐已經美人遲暮,她離婚後回家,然後又一次遇見自己生命中的啟明星——那個傘兵。
傘兵已經步入中年,而且落魄流離,他是被生活壓垮的中年男子,雖然歲月已經磨折了傘兵的意氣風發,但是在姐姐的眼中他依然是那個光芒四射的明星。於是姐姐走過去,告訴他自己的愛情。
F. 《孔雀》好看嗎,結局是什麼
我們彼此都是動物園里的動物,被人觀賞。我們所有人都像孔雀,身上長滿故事,一生中經歷過的愛恨情仇,如同色彩各異的羽毛長滿人生。人生就是個籠子,我們每個人都被關在裡面,別人觀賞我們,我們也觀賞別人,同時我們也觀賞著自己。」但我執意認為電影以孔雀命名是因為姐姐騎著自行車那段,後面降落傘大大的張開的樣子,姐姐開心的笑著,兩個酒窩掛在嘴邊,像極了一隻驕傲的孔雀。而這個畫面在我腦海裡面一直揮灑不,一想起,就會有無數的感動和心酸。 至於李檣表達的這個意思,在《立春》裡面的王彩玲與董璇扮演的鄰居之間體現得更明顯。 「你能把我當朋友,是因為我比你更不幸。我么你好看,么你年輕,又么有家庭。有我這種人在你身邊墊底兒,你會安慰的,對哇?不管是誰,他不幸的時候就會跟我同病相憐。我要是比你幸福,你還會跟我說了?」一語道破了這人世間人情的冷淡與殘忍。 《孔雀》里的姐姐和《立春》里的王彩玲都是現實的犧牲品,懷抱著夢想,可惜生在一個卑微的地方有著一個卑微的身份。有人說一個膽小謹慎的人不見得不會想入非非,那麼一個無法抵抗現實的人不見得就不能擁有一個不現實的夢想。或許生在大城市,有一個好家庭,姐姐和王彩玲的夢想會輕易實現,但是在一些小城市,夢想和尊嚴被隨處踐踏,但讓人感動的是她們依舊對平庸生活對峙著。 為了能當上傘兵,甘願花掉自己辛辛苦苦存的所有的零花錢;為了降落傘,甘願獻出自己的身體;為了好工作,甘願嫁給一個認識不久的人……她總是喜歡在陽台上面仰望著天空,那個抬頭的姿勢美極了,像是一株盛開的薔薇,並且是血紅色的,強烈生命,強烈地開放。後來一次次失敗,但她永遠是那隻驕傲的孔雀,沒有人比得上她在開屏時候的美麗。姐姐雖然對生活有一些妥協,但是她妥協的目的都是為了實現自己的夢想,就這樣在現實與夢想之間旋轉。卑微的靈魂就不配有一顆高遠的心嗎,在你不知道的世界裡,我的夢想其實在以它自己的方式開屏。 在某個瞬間,我覺得自己很王彩玲,但在更多的時候,我覺得自己一點也不像她。我想是像她是因為同樣也是悲劇性的收尾,不像她是因為她比我更堅持。身邊總有人極其陶醉在自己的世界裡,就像CQ老覺得自己是歌星和影帝一樣,每天都沉溺在自己的戲里戲外,其實能夠完全沉浸在自己夢里的人何嘗不是擁有一種幸福的能力,雖然最後夢會醒來,但至少能存在一瞬間的幻想。 心地善良,擁有夢想,努力奮斗,真心付出,這些應該都是人的好品質,但這樣的人不見得會有好的收場。雖然拉康說容易成功的人不容易快樂,但是對於從未成功的人或許連快樂都沒有資格吧。電影有一幕是王彩玲穿著演出的禮服想要跳塔自殺,滑稽的是上天吝嗇得讓她想死都不能。好吧,生活其實本來就很殘酷,但幸好上天都賜予了她們一個堅強的靈魂。 電影裡面還有個悲劇性人物,就是胡金泉,如果說王彩玲的生活是悲劇但畢竟最後悲劇色彩逐漸變淡,而胡金泉整個人生都帶有一種濃烈的悲劇色彩,直到最後也沒淡。王彩玲至少懂得自己是這個命就得擔待的道理。他說:「我一直以為,時間長了,這個城市會習慣我。但是我發現,我一直像根魚刺一樣,扎在很多人的嗓子哈兒。我真是個怪物,像六指兒一樣。」後來他為了拔掉那顆刺,強迫自己做出那樣的事情。王彩玲監獄看他,他說這里的鞋和芭蕾舞鞋一樣,還墊腳給她看。突然想起王彩玲對他說:我是不甘平庸,而你是在劫難逃。 「每年的春天一來,實際上也不意味著甚,但我總覺得要有甚大事發生似的,我心哈兒總是蠢蠢欲動。可等春天整個兒都過可了,根本甚也么發生。我就很失望,好像錯過了甚似的。」電影最後片段,王彩玲終於站在大劇院中間,在各種燈光聚焦當中,當了一次孔雀。我知道那是導演的願景,也是我們的願景,但是始終相信在另一個時空的王彩玲就是那樣光彩奪目。 電影要表達的很多,設計每個畫面和台詞都很耐人琢磨。兩部電影表達的寓意一脈相承,或許是因為一個編劇的原因,揮之不的悲劇氣息,但同時也是揮之不的現實氣息。與其說是電影殘酷,導演殘酷,編劇殘酷,還不如說是現實殘酷。
G. 《孔雀》影評
〈孔雀〉這部影片自始至終給我最強烈的感覺就是真實。真實的讓人心痛。三個主人公都有過自己偉大的夢想,姐姐的飛行員夢,哥哥娶媳婦和工作夢,而弟弟呢,要的是自由。這些都是現實生活中人類心靈和思想的真實表現。而結局卻是三個人平淡的一生。那春心萌動的一刻,恰如投入心湖的一粒石子,盪漾許久,卻總歸平靜。這種結局,情理之中,細細品味,也在觀眾的意料之中。該片的片名為《孔雀》,而孔雀只在片尾的幾分鍾方才出現。觀眾和演員都知道孔雀在冬季是不會開屏的,可是卻奇跡般地撐起了它傲人的羽翅。這就給全片做了總結並喻意著一些道理:在夢想觸手可及的時候,人總會盡力去抓住它,即使叛逆也是對靈魂的釋放,對人生的有種積極向上的態度。可是當它不適時宜地開放,「我」和那些擁有夢想的人卻老了,離它而去。還沒走到夢想的盡頭,「我」已選擇平庸。孔雀開屏的剎那,我先是驚奇,後是煩憂,似乎那張開的,是一幅酸辣的人生。影片中以回憶蒙太奇的手法將三個主人公在青蔥歲月的點點滴滴依次刻錄,並將「我」回憶家裡五口人在樓道吃晚飯的情景平行穿插其中。一部寫實的影片,究竟要告訴人什麼呢?不得不說,編導安排的故事與場景讓我震驚。當姐姐在樹林中裸露著身軀呈現給那個拿走她「降落傘」的男人時,我為編導那種讓觀眾刻骨銘心的「毒辣」的拍攝手段而啞然,只是為了一個已然沒有希望的夢想而用自己的貞操去換回自己青春時突發的夢,籌碼似乎太過於沉重。並且在當時的那個年代,這種事是絕不允許發生的。最後姐姐突然就找了一個司機嫁走了。太多太多的叛逆在姐姐身上發生。當她看到軍官與一個 富家 小姐打乒乓球的時候,她就已經認命了。窮苦人家的孩子,註定沒有多姿多彩的生活。努力不一定成功,在這個錢權的社會,普通老百姓的一些奢望般的夢想,到頭來也只是夢而已。影片著重闡述姐姐的一部分人生,是現代青年人的心理,並諷刺當時人們的思想。思想固化封建是建國後人們心理上的疾病。或許正因為這樣,中國當時的幾億人才只會開墾田地,而不懂為理想為夢想而活。有或許,該片是激勵人們努力為夢想而奮斗吧!在弟弟的身上,我們看到了為人所要的一種「尊嚴」。肥胖而又不懂禮數的哥哥去給弟弟送傘,卻鬧出了一連串的讓人心酸的事。不被承認是哥哥,別人又誤以為他是偷看女生的流氓。滴滴受不了有這種「敗類」哥哥的打擊,於是沖開人群,用傘狠狠扎了哥哥一下。雖然他日後找朋友假裝軍人和他的哥哥到他們班去送傘,卻仍被同學發現,並鄙視般地變相隔絕了他。編導以次為反面教材再次表達了對於人們畸形心理的批判。無論是在七八十年代還是在二十一世紀的今天,這種不成熟乃至有些變態的「尊嚴」仍然無處不在。只為了人們面前的那一點「面子」,便不承認自己的哥哥,實則有些大逆不道的滋味。觀眾對人性的探討與反思全在編導的掌控之中。影片最後,兄妹三人全都過上了平淡而幸福的生活。而平淡之中的奇葩,便是哥哥。不僅有了自己的事業和家庭,並且有了善良之心,對從前欺負他的人不計前嫌,盡力幫助。我想,這才是人生最大的成功吧。在色彩方面,由於當時的年代流行的色彩並不艷麗,所以在全片僅有的幾次滿目綠意盎然的鏡頭讓觀眾眼前一亮,才不至於視覺疲勞。滿目的綠色一下子擁入眼簾,給觀眾一個很強烈的視覺沖擊,並以次能調節觀眾的心情,由壓抑到歡快,是一個很好的「調節劑」。顧長衛原本是攝影師,這部右他編導的影片卻並沒有令人決眥的拍攝手段和技巧。或許他也是如此理解人生「平淡中出奇跡,奇跡中看人生」。