電影怎麼表現內心的留戀

『壹』 求《花樣年華》影評

這是一部看後會沉重的影片，也是一部看後會思索的影片。不少人觀看它只是因為那絢麗的旗袍。的確，那26套婉約幽雅的旗袍緊緊包裹出張曼玉玲瓏曼妙的曲線時，的確是一種美的享受。可如果只是為了欣賞服裝美而觀看此片的話，那未免有點糟蹋一部好片子了。
好片子像是一杯清茶，乍品沒什麼滋味，可細嘗之下，一股沁人心脾的清香便會不知不覺地飄溢在你的五臟六腑間。《花樣年華》就是這樣一部片子。無論是鏡頭中精緻的特寫，還是絲絲小雨中由昏黃路燈投下的柔和光線，或是整個畫面色彩的鮮明層次，色調搭配技巧的奪人眼目，都是導演王家衛和攝影杜可風深厚功力的體現。還有不得不提的片中的聲音藝術，就算是雨滴落地的聲效都是那樣富有感染力，就更別提片中那伴隨著男女主人公在樓道里多次相遇時恰如其分地響起的影片的主旋律--抒情中帶有絲許壓抑的提琴曲了。影片的這些硬體設施做的完美無瑕，更可貴的是影片的靈魂--內容情節，王家衛一樣描寫的匠心獨運。
像是片中經常出現的一個場景：周慕雲一個人在面攤落寞地吃著雲吞面，此時的鏡頭長時間地定格在他的面部。他的眼神里充滿苦悶和孤獨--為了總不歸家的妻子。這時蘇麗珍提著精緻的保溫壺出現在潮濕的石板路上。鏡頭由她纖細的手拍起，逐漸上移到她的胸前，卻始終看不到她的臉。這種開放性的構圖可以引起觀眾無數的想像力。她來到面攤前，同樣一份雲吞面，臉上帶著一種沉思的憂郁的神情--為了不歸的丈夫。另一對在享受愛情，而這一對只是在各吃各的雲吞面。不得不說，此刻導演用一種明暗線交織的手法既含蓄又內斂地表現了兩種愛情的理念。而這種意境，只有在反復細細地品味後才能理解，可謂是該片的一個經典的情節。
還有一處讓人記憶深刻的片段出現在該片的中下段。周慕雲終於鼓起勇氣向蘇麗珍表達了心中壓抑已久的感情。可蘇卻用無語沉默來迴避。周看出了兩人不可能在一起的結局。於是，他請蘇麗珍幫他做件事--拒絕他，讓他練習承受住那份痛苦，蘇答應了。可當周說完「以後你自己好好保重」隨即放開她的手頭也不回地走開時，蘇卻開始心潮洶涌。此時運用了一段長鏡頭，特寫出了蘇的手在被松開瞬間的抽搐，跟著緊緊抓住另一隻手臂，手上的青筋凸現，一種油然而生的痛苦陡然現於手部。接著鏡頭移到她的臉：不忍、難過、沖動、壓抑......種種表情交匯在一處。緊接著，蘇伏在周肩頭痛哭的場面出現，周的手不斷輕輕地拍打著她的肩，安慰地說「好了好了，只是演戲，只是演戲.......」一種壓抑已久的情感的驟然爆發，導演卻沒有刻意煽情，只是用嫻熟的鏡頭語言來婉約地表達，卻得到了「此時無聲勝有聲」的成功效果。只這一點，就可以讓許多動輒讓演員虛情假意地喊出「我愛你！」的導演好好學習。
片尾，周慕雲離開香港這個傷心地之後，蘇麗珍來到他的房間，點燃一根雪茄，不抽，只是放在那裡任它的煙霧繚繞、盤旋、四散。一種她曾經熟悉的香味。她呆坐在椅子上，眼淚開始滑落。一滴一滴，最後連成一片。此時，電影中的背景聲全部消失，一陣寂寥後，一個男人的聲音響起，響在蘇的心裡，也回盪在觀眾的耳畔--
如果多一張船票，你會不會和我一起走？」
無言......
也許一切都應了該片的英文譯名：In the mood of love
只是那「情緒中的戀愛」，在那個消逝了的花樣年華......

花樣年華》被稱為一部懷舊經典。就影片所講述的故事本身而言，古老而又普通，沒有什麼新意，無非就是一個講述婚外戀的愛情故事；就影片的情節來說，既不曲折也不扣人心弦，可以說簡單而又平淡。那麼，為什麼這樣一部故事普通、情節簡單的影片能被人們稱之為經典？關鍵就在於導演王家衛在影片中所使用的巧妙而別致的表現手法，通過這些藝術手法為這個普通的故事賦予了一個內蘊深廣、新穎脫俗的主題，使這部電影達到了形式與內容的完美結合。
一、影片在主題表現上的含蓄美。
藝術貴在含蓄，電影藝術也同樣具有這個藝術法則。含蓄的表達使得藝術作品的內蘊更加豐富、使得整部作品的主題思想更具有韻味，令人回味無窮。《花樣年華》中正是具有這樣的藝術特色。導演王家衛用一種隱喻式和象徵式的表現手法，為這部電影增加了內在韻味。猶如一首朦朧詩，每一個字包括每一個標點都有它代表的象徵意義，也像是一幅寫意畫，每一個線條隱含喻意。頗具特色的隱喻和象徵式的表現手法的運用，使得這部作品在主題思想的表達上顯得既含蓄又有深度。影片不僅僅是反映了周慕雲和蘇麗珍因為各自的愛人出軌的不幸，也不僅僅是反映他們之間的真摯情感，而是映射了那個時代、那個社會，人們的普遍的感情生活和道德觀念等內容。
（一）隱喻式的表現手法對影片主題的含蓄表達。
一部優秀的電影作品，它的主題並不是直接告訴觀眾的，而是隱含在每一個細節中，要靠觀眾去體會的。《花樣年華》中王家衛用隱喻蒙太奇和重復蒙太奇技巧把影片的主題含蓄而又自然傳達出來，在表現男女主人公的情感變化的同時也暗示了六十年代香港社會的真實現狀，賦予影片時代色彩和社會意義，提升了影片的藝術價值。例如，影片通過蘇麗珍替何老闆給何太太（何老闆的妻子）和給余小姐（何老闆的情人）打電話、買禮物的情節，說明了老闆也是在情人和妻子之間來回周旋。結合整個劇情，我們無形中就感受到了六十年代，在香港社會的小資們的真實生活和情感現狀。不只是蘇麗珍的丈夫和周慕雲的妻子「出牆」，很多人和他們一樣都在外面有情人，而且都是偷偷摸摸的。《花樣年華》中，導演正是運用一些系列隱喻式的表現手法，把影片中的人物情感、時代特徵和文化內涵等內容暗含在每一個細節中，在深化主題思想的同時，使其在表達上具有含蓄美。
隱喻蒙太奇是表現蒙太奇中的一種藝術技巧。隱喻蒙太奇是「把表現不同形象的鏡頭畫面加以連接，從而在鏡頭的組接中產生比擬、象徵、暗示等作用的蒙太奇」[1]能給人一種既形象生動又耐人尋味的感覺。在《花樣年華》中王家衛多次運用隱喻蒙太奇這一手法對影片的細節上的處理，極大地增強了影片的藝術感染力，增加了影片的含蓄美。如影片中 「昏暗的路燈」這一鏡頭的多次出現，這盞路燈似乎就是蘇麗珍寂寞和孤獨的內心。丈夫老是不在家，只有她獨自一個人每天去小面攤吃飯。猶如街頭道路等一樣，孤苦伶仃。再如，影片中幾次「掛鍾」的空鏡頭的出現，很容易就使觀眾感受到了時間的流逝，歲月的無情，很具有隱喻意義。還有周慕雲離開香港去新加坡時出現在影片中的一棵樹的鏡頭，這個鏡頭導演用仰視的角度去拍攝，由一片藍色的天空和一棵細高的小樹組成的畫面，交待了場景由香港到新加坡的轉換和時間上是一九六二年到一九六三年的轉換。但是更重要的是，它暗示著周慕雲和蘇麗珍之間的感情已經越來越遠了，他們之間的愛情已經永遠的不可能了。《花樣年華》中這些隱喻蒙太奇技巧在細節處理上的應用，增加了影片主題的含蓄美，調動了觀眾的情感和思緒，使觀眾無形中感受到了六十年代在香港生活的兩個已婚男女之間既相愛而不能愛的無奈、傷感的情緒。
此外，《花樣年華》中反復出現主人公周慕雲和蘇麗珍各自走過狹窄的樓梯，從家到小面攤和從小面攤到家的畫面。這一畫面反復出現，表面上是對主人公生活的表述。而實際上王家衛使用的是 「把表現同一內容的鏡頭畫面在影片中反復出現，以突出、強調這一內容象徵意義的蒙太奇技巧」[2]，也就是重復蒙太奇技巧。導演之所以要這在故事的開始部分使用這一表現技巧，目的就是要，以他們不斷地從樓梯上上上下下、進進出出畫面來象徵他們孤獨、冷清的生活狀況，為他的妻子和她的丈夫之間發生婚外情埋下了伏筆，同時也隱喻了他們兩個人之間會有故事發生。在這部影片中，另一處巧妙使用重復蒙太奇的地方是，周慕雲為了寫小說在賓館里租了一間房子，蘇麗珍知道後去賓館看他時，蘇匆匆走上賓館的樓梯，然後又匆匆地走下賓館的樓梯的鏡頭反復出現。蘇麗珍上去又下來、下來又上去，上下樓的畫面重復很容易就讓觀眾感受到了女主人公激烈的心理斗爭。此處暗喻著一種矛盾，實質上對周慕雲產生了感情，想去看他，但又因為自己身為人妻，受道德的束縛而避免「跟他們一樣」。這里的重復效果，巧妙而貼切的展現了人物的矛盾心理，也折射出了當時社會的道德觀念。導演在向觀眾傳達這些思想內容時，不是直白的告訴觀眾，而是把這一切都隱藏在畫面的不斷重復中，增加了電影的韻味。
（二）明暗和色彩對主題的暗示。
影片的明暗和色彩雖然不是表現主題思想的主要元素，但是也有不可忽視的作用。明暗和色彩在《花樣年華》中被賦予了特殊的意義，昏暗的色調和女主人公身上不斷變化的服裝色彩對影片的主題表達起到了一定的暗示作用。
在《花樣年華》中，王家衛把絕大部分畫面都拍得很暗淡，影片中採用這樣的色調，暗示了故事中的時代氣氛、生活真實和情感主題，造成一種陰暗、低沉、壓抑、傷感的氛圍。暗調在《花樣年華》中的使用給人造成一種懷舊、傷感的思緒。影片中把人物放在昏暗的樓梯、走廊、陰暗的房間和黑暗的街道中……灰暗的畫面效果為影片蒙上了一層時代的影子，很容易使人感受到六十年代香港的社會狀況和影片中兩個主人公的感情遺憾。暗示著周慕雲和蘇麗珍不可能擊破那塊「積著灰塵的玻璃」，他們終究不可能越過內心中道德的束縛。而且整部影片基本上以灰暗的色調為背景，使主題顯得厚重、深沉、壓抑，把觀眾的思緒帶入了一種「悲」的 狀態，使人預感到了影片「悲」的結果，讓人感受到了一個發生在六十年代香港的愛情故事的真實。
在這部影片中，最具色彩表現力的就是主人公蘇麗珍身上的旗袍。蘇麗珍身上的旗袍的不斷變化間接的映射著故事情節的發展、人物心情的變化。導演把女主人公的心理變化用旗袍色彩的變化表現出來。就整個影片中女主人公所穿著的旗袍顏色，比如搬家時、在孫太太家裡看丈夫打麻將時、和孫太太他們試電飯鍋時、囑咐丈夫給她老闆帶皮包時，或是去公司上班時，還是其他時候，一般都是以白色加黑色、白色加藍色和淡黃色加白色搭配的旗袍。這幾種顏色搭配的旗袍是蘇麗珍貫穿的。這種幾種素色的衣服於影片的灰暗色調、周圍環境是相協調的。但是片中好幾次出現蘇麗珍提著飯盒去小面攤買飯時，她都是一身顏色很暗的旗袍，暗示了她的孤獨和內心的寂寞；當他們確定自己的愛人發生婚外戀時蘇麗珍去賓館里見周慕雲時，她一身紅色的旗袍，這一反她穿衣的一貫風格，與她一向喜歡的衣服顏色形成鮮明反差。這里其實是隱喻了她們之間愛情的產生。蘇麗珍趁著房東不在去周慕雲家時，一襲黃色的旗袍，象徵了他們在一起的愉快和溫馨。而當蘇麗珍決定要跟周慕雲走時，她身上的衣服變成了綠色。綠色是富於生機、象徵生命的。這就隱喻了蘇麗珍下定決心要和周慕雲開始新的生活。然而，當它趕到賓館時，周慕雲已經走了，代表希望的綠色在紅色的窗簾、紅色的床、暗紅色的牆壁映襯下，讓人感到的是莫大的失落。代表了「色彩是影視畫面的抒情符號，能傳遞感情，表達藝術家所要表達的情緒」[3]。蘇麗珍身上不斷變化的旗袍色彩，不僅反映了人物心理的微妙變化，而且增強了影片在主題表現上的抒情意味。
不斷變化的旗袍顏色與暗淡的畫面色調形成了鮮明的對比，在灰暗色調的映襯下旗袍的色彩變化更加具有了表現力，隱喻作用更加明顯。通過色彩的變化，暗喻了人物心理的變化、情感的變化，間接的而不是直接的深化了主題。暗淡的畫面色調，映襯了主題。使得影片的主題表現更加含蓄朦朧。
（三）道具的象徵意義。
在這部電影中，似乎沒有多餘的東西，每一個鏡頭、畫面，每一段對白、音樂，包括每一件道具在影片中都具有不可代替的象徵意味。王家衛沒有放過每一個細節對主題的表現作用。影片中的旗袍、綉花拖鞋等道具，既具有民族特色又具有象徵意味。不但為影片增添了民族氣息，也增加了主題的含蓄性。
旗袍是《花樣年華》中最具象徵意義的道具。蘇麗珍身上更換了27次的漂亮的旗袍暗含著多層的象徵意義。《花樣年華》中導演把旗袍作為一種隱喻道具，無形中向觀眾傳達了故事的信息、人物的情緒變化，起到了塑造藝術形象的作用。「旗袍是中國的傳統服裝，象徵著高貴、典雅」[4]，影片中的女主人公的服裝樣式都是旗袍。導演王家衛把這樣一件代表高貴、典雅的服飾作為女主人公的唯一服裝，可謂用心巧妙。在影片中旗袍象徵著蘇麗珍高貴的個性特點，她一直對自己、對周慕雲說「我們不會和他們一樣的」，表現了她心中高貴的個性特點。而且旗袍是中國的傳統服飾，在一定意義上，旗袍在影片中也是傳統思想的象徵。正是由於蘇麗珍的「高貴」個性，以及受到傳統道德思想的影響，使她無法克服自我、沖破道德的束縛去追求自己的真愛。這就是成就了他們「無言的愛情」的主要原因。
《花樣年華》中出現了四次的蘇麗珍的一雙綉花拖鞋，在影片中有著重要的象徵意義。房東的突然回來，蘇麗珍被控在周慕雲家裡，為了避嫌，她穿著周妻的皮鞋假裝成剛下班回家，於是就把他的綉花拖鞋留在了周慕雲的家裡。周慕雲一直把這雙綉花拖鞋珍藏，就連離開香港去到新加坡，他也帶著這雙鞋。這就為賦予這雙綉花鞋特殊的寓意。它象徵著周慕雲對蘇麗珍純潔而真摯的愛，是二人之間美好愛情的象徵。後來，蘇麗珍去了一次周慕雲在新加坡住所，她並沒有見周慕雲，在周的房間里默默地停留了片刻就走了，臨走時她悄悄的帶走了那雙綉花拖鞋……刻畫出了她對自己和周之間沒有結果的愛情的無奈心理。周慕雲在屋內到處亂翻，卻再也沒有找到這雙綉花拖鞋，它永遠的消失了。綉花拖鞋的消失，是他們之間愛情永遠不會有結果的象徵。
二、敘述形式上的簡潔對主題的強化作用。
「電影天生是一個故事的敘述著，或者說電影就是因敘事而存在的」[5]。電影和小說一樣，人物與情節是一部電影必不可少的重要要素。一般情況下曲折的故事情節和豐富的人物形象最能吸引觀眾。而在《花樣年華》中 ，王家衛卻以高度簡化的情節和高度省略的人物以及極其精煉的人物對白來敘述故事，風格有點像法國新浪潮電影中淡化情節、淡化人物性格等的敘述特點。這種敘述形式所帶來的效果就是，整部影片簡潔精練，起到突出主題的作用，使人感到影片在敘述過程中沒有一絲多餘的成分，每一個細節都與主題有著緊密的關系。
（一）高度簡化的情節。
《花樣年華》的情節是非常簡單的，從開始到結尾，沒有絲毫的跌宕起伏。影片中情節的高度簡化使得整部電影從頭到尾都顯得非常的整潔、干凈，沒有贅余。如從蘇麗珍、周慕雲租房到他們搬家的情節過渡。租房的畫面之後緊接著就出現了搬家的畫面，中間沒有任何其它的情節。而且在周慕雲去找房子租的時候，孫太太告訴他「真對不起，房子已經租給剛才那位太太了」告訴他隔壁有空房讓他去看看，然後就出現了兩人搬家的畫面。場景與場景之間的過渡極度簡潔、緊密。這樣快捷的過渡雖然有時候可能會給觀眾對劇情的理解帶來一定的難度，令人感到突然和莫名其妙。但是仔細體味，就會發現這種過渡對影片主題的表現效果是非常顯著的，能夠有力的強化、突出主題。猶如中國的唐詩宋詞，語言簡潔但意境深遠。在《花樣年華》中王家衛簡化了周慕雲的妻子和蘇麗珍的丈夫是「怎樣開始的」，高度簡化了除主線以外的其他情節和內容。所有的情節和鏡頭都緊緊地圍繞男女主人公的感情變化而進行，直奔主題。影片中周慕雲發覺自己的妻子和蘇麗珍的丈夫發生了婚外情、蘇麗珍也覺察出自己的丈夫和周慕雲的妻子發生了婚外情後，二人心理都很難受，不願面對事實。這時影片的場景突然從公寓切換到了咖啡館，男女主人公在咖啡館的場面突然的出現。他們在咖啡館里想要知道「他們是怎樣開始的」？緊接著畫面又一下轉到了在狹長的街道上，二人模擬周妻和蘇夫之間的戀情是怎樣開始的，是誰先主動的？從公寓到咖啡館再到二人在街上的模擬畫面，情節跳動的跳躍性很強。再如周慕雲在賓館的客房裡寫小說，蘇麗珍去看他，銀幕上蘇麗珍上樓的畫面剛剛結束，就出現了二人在門口告別的畫面，省略了蘇麗珍進入房間後的內容。整部影片省去了一些過渡性的情節，只保留了最能表現主題的主要情節，強有力的突出了主題。這種對情節的簡化造成了情節與情節之間的空白 ，也給人留下了無限的想像空間，使人不斷地在回味影片所要傳達的思想意圖。
而且這種對情節的簡化在無形中強化了對影片中人物飄忽不定、復雜微妙、難以捉摸的內心情態的變化的表現力，使得這部電影具有很強的抒情性質。在影片中，每一個鏡頭、每一幅畫面和每一個細節包括音樂、色彩等都能都流露著對情感的抒發，表現著人物心理的復雜、矛盾、微妙的變化。 周慕雲臨走前的一個晚上和蘇麗珍在一條昏暗寂靜的街道上見面，周說「我知道你是不會離開你先生的」，蘇麗珍伏在周的肩頭哭泣，之後是他們坐在汽車里離去的畫面，蘇在車里說「今晚我不想回家」，並沒有交代他們去哪裡、干什麼。只是接著出現的是一面掛鍾的鏡頭，畫外是周慕雲的聲音「是我，如果多一張船票，你會不會給我一起走？」。然後出現的是周、蘇在不同的地方聽著蘇的丈夫為蘇麗珍在收音機里點播的周旋的《花樣的年華》二人神情黯然。這一系列的情節快速轉換，很直觀明了刻畫出了男女主人公內心的遺憾、無奈、傷感、失落的復雜心理和微妙的變化過程。捨去次要的，緊抓主要的，突出強調了男女主人公的情感變化過程，增加了影片的表現力，使觀眾能緊緊抓住影片的主旋律。
（二）高度省略的人物。
在《花樣年華》中，除了在情節上的簡化之外還有對人物的省略。整部影片中除了男女主人公之外就是幾個與主題關系緊密的人物，幾乎沒有其它閑雜人物的出現。就連周慕雲的妻子和蘇麗珍的丈夫也沒有實際出現，只是出現了幾次背影和聲音。有人把王家衛的這種手法叫做「人物的缺席」，其實就整個影片中出現的人物來看，應該用「人物的省略」更為恰當。就整部影片來看，出現的能夠看得清面目、有台詞的人物只有十個，其中包括只有一句話台詞的搬運工、新加坡房東，就連房東顧太太也只出現了一次，只有一句台詞。房東孫太太家就只出現了孫太太和傭人兩個人物，孫先生、孫太太家的其他人根本就沒有出現。並不是說孫太太家裡就只有孫太太一個人，從「王媽，開飯吧、三哥他們都餓了」一句話中可以判斷出他們家還有其他人，但是影片中並沒有出現。此外影片中還省略了何老闆的情人和太太、顧先生一家人、還有周慕雲工作的報社的其他同事、蘇麗珍上班的公司的其他同事等人物。導演設計如此多的人物沒有出現，已經不只是人物的「缺席」了，實際上應該是對人物的省略。
這種大量省略人物的方式，增強了對主人公的形象塑造和內心情感的發展，使故事的發展緊緊圍繞著周、蘇二人，無疑對突出表現主人公之間的心理變化產生了巨大的作用，強化了影片的主旨。
（三）高度簡練的人物語言。
對白是電影聲音中最主要的元素，「它有幫助了解人物性格、情緒，提供事件發展線索的作用」〔6〕。《花樣年華》中人物的台詞非常地簡練，人物的對白往往只有簡短的一句話甚至幾個字。如周慕雲和何蘇麗珍見完最後一面坐在計程車內離去時影片只出現了蘇麗珍的一句話「我今晚不想回家」。周慕雲即將要去新加坡時給蘇麗珍打電話，只用了一句「是我，如果有多一張船票，你會不會跟我一起走？」來表現他內心希望和蘇麗珍在一起的心理。周慕雲的這句話之後，是周慕雲所住的賓館房間以及周站在窗前痛苦等待，然後靜靜離開的情節，接著是蘇麗珍匆匆的下樓梯的鏡頭、床上默默坐著的鏡頭，很長一段時間後出現了一句話「是我，如果有多一張船票，你會不會帶我一起走？」從周慕雲說那句話到蘇麗珍說這句話的過程中沒有其他的人物對白，只有背景音樂。短短的兩句話使觀眾體會到了他們兩個人一個在痛苦的抉擇，一個在痛苦的等待的心理情態。再如，周慕雲的妻子在給蘇麗珍的丈夫打電話時，也只有簡短的兩句話「你到底給你老婆說了沒有?以後不要給我打電話了。」而且沒有出現蘇麗珍丈夫的聲音。只這么簡單的兩句話，生動形象地表現出了兩個婚外戀者的人物情態。簡潔精煉的人物語言，是這部影片一個特點，有時候簡簡單單幾個字、幾句話就把影片想要表達的內容貼切表達出來的，話語雖少但是句句都是意蘊很深，使整部影片充滿抒情意味。
影片運用高度省略的藝術手法，簡化了情節、簡化了語言、省略了人物，為觀眾留下了大量的想像空間。取雜留精，使得主題更加突出、鮮明。
三 、平緩均衡的節奏，使影片主題更具抒情意味。
「電影，既是一部善於講故事的機器，又是一支抒情言志的彩筆」[7]《花樣年華》雖然情節的過渡很簡潔，但是整部影片在敘事節奏上顯得很均衡，令影片具有很強的抒情意味。觀眾就像坐在一輛勻速而平緩行駛的列車上，一路觀賞優美的風景一樣，在觀賞的過程中引起了一系列感想和思考。從男主人公和女主人公搬進同一座公寓到他的妻子和她的丈夫之間發生婚外情再到他們之間發生感情然後到男主人公的離開，這一系列的情節推進都是同一個節奏，從開始到結尾沒有任何起伏。正是由於這種平緩的敘事節奏，使影片有充分的時間去刻畫細節，更好的表現主人公豐富而復雜的心理，增加了影片的抒情性。同時給觀眾留下想像、思考的時間。
而影片中人物的動作和主題音樂的協調是十分的完美。在主題音樂舒緩的三拍子節奏下蘇麗珍獨自拎著飯盒出去買飯時走路的動作，周慕雲在小攤上吃混沌時的面部動作、坐在辦公室邊抽煙邊寫稿的動作等等，每當主題音樂響起時，人物的動作和著音樂「啪——噠——噠」三拍子緩慢節奏運動著，如同一位舞蹈家在音樂中翩翩起舞一樣優雅、合拍，令人陶醉。王家衛用慢鏡頭的手段把人物的動作和電影的主題音樂完美結合，動作與音樂完全一致的節奏。強烈的表現了人物的內心世界，聽著主題音樂看著蘇麗珍在昏暗狹長的樓道里緩慢行走的動作，我們不能不體會到她內心的寂寞與壓抑。看到周慕雲默默離開賓館房間的一系列動作，我們無不深深地感受到了他心中的痛苦與無奈。還有二人在賓館的房間里一起寫小說的慢鏡頭，也在主題音樂的旋律下以舒緩的節奏呈現，展現了二人在一起度過的那段令人留戀的美好時光。導演把這些動作用慢鏡頭拍攝下來配合音樂的旋律放出來，舒緩的節奏感很強。增加了影片的抒情性和藝術感染力。在平緩的節奏下，我們感受到了影片所要抒發的感情思想、感受到了二人由寂寞到相愛再到離去的愛情過程，到底是對是錯，已經說不清楚了。

《花樣年華》從一個全新的角度塑造了一個新穎脫俗、豐富多義而又含蓄蘊藉的主題。表現了「那個時代」、表現了道德與情感的矛盾、表現了六十年代殖民文化與傳統文化之間的沖突、表現了人性的復雜微妙。周蘇二人想「愛」 而又不去「愛」的愛情故事，讓人感受到的是人性、社會、道德之間復雜的關系，給人一種淡淡的遺憾和無奈。王家衛沒有把影片所要表現的內容僅僅定位在男女愛情上，而是通過一系列獨特的表現手法為其添加時代色彩、民族色彩和人性內涵，這正是這部影片的成功之處。

『貳』 表達不舍留戀的傷感心情句子

有時候，我們的不舍和留戀是因為我們太在乎了。下面是我整理的表達不舍留戀的 句子 ，歡迎大家閱讀表達依依不捨的心情句子，希望大家喜歡。
表達不舍留戀的句子【優美篇】
1、如果我能，我願將心底的一切都揉進今日的分別。但是我不能啊!那麼，就讓我們以沉默分手吧!要知道，這是一座火山的沉默，它勝過一切話別!

2、記憶想腐爛的葉子，那些清新那些嫩綠早已埋葬在時間刻度的前段，惟有鋪天蓋地的腐爛氣味留在時間刻度的尾部。

3、如果一個人的背影已經可以讓你留戀，那麼這個人、是不是已經可以輕易撼動你的整顆心了呢?

4、人總是這樣，生活在左岸，右岸便是夢想的天堂。經歷了千辛萬苦來到右岸，短暫的欣喜過後，才發現其實自己無比留戀懷念的是左岸的風景，左岸才是自己想要的生活。

5、種種的種種，想到這我心中不禁有一種沖動，一種留戀。雖然有的時候的在想我們為什麼會走到這種局面啊?明明可以聯系的，明明還可以再交往的，可是，為什麼手機拿了又放下，為什麼會有這百般的憂郁呢?明明是很在乎卻又要學得那麼無所謂。

6、夢已逝，心已碎，留下只是在為離開做准備。

7、看慣了城市的喧嘩，驀然回首，才發現原來寧靜的村莊更有一種美，那是一種淡雅的美，清新的美，是我心中最美的風景。

8、動身的時刻到了，讓我們走吧!不必惋惜，也無需告別，縱使歌聲漸漸地沉寂下去，我們的心也會永遠地跳盪不息。

9、即將要離開母校了，你回憶過去的點點滴滴，確實不舍，但天下無不散的筵席，這些都會成為你最好的財富。

10、躲在某一時間，想念一段時光的掌紋;躲在某一地點，想念一個站在來路也站在去路的，讓我牽掛的人。

11、留戀雖好，卻讓人傷透了心。

12、錯過的電影總是最好看的，錯過的愛情總是最值得留戀。

13、不要說不在乎，那不過是掩飾。真正的不在乎，是什麼也不說，就這樣讓一切過去;就是張著眼睛，注視著它，慢慢流過，你也無動於衷;就是它再刺激你，你也不為所動。就是痛苦，就是傷悲，就是留戀，從此你都不會再想起。所以，在不在乎，和有沒有說出來無關，在心上、在臉上、在時間上。

14、沒有放不下的東西，只有不想放下的

15、個人的世界總需要另一個人做陪襯，他離開了，那是他襯不起你，花兒謝了明天還是一樣的開。
表達不舍留戀的句子【推薦篇】
1、一定會有那麼一天，我年輕的容顏不復存在，也不再有通宵熬夜的激情，不再有充沛的體力，遲暮的一天天里，越來越聽不懂年輕人的話題，尷尬地陪笑，努力想加入他們。經常吃葯，生病住院，看書吃力，視力模糊，頭發稀少而尷尬，日漸沉默，不再去電影院或ktv。這世界多精彩，又殘酷，我很留戀它。

2、就在那一瞬間，我彷彿聽見了全世界崩潰的聲音。

3、這個城市沒有草長鶯飛的 傳說 ，它永遠活在現實裡面，快速的鼓點，匆忙的身影，麻木的眼神，虛假的笑容，而我正在被同化。

4、如果可以和你在一起，我寧願讓天空所有的星光全部損落，因為你的眼睛，是我生命里最亮的光芒。

5、記憶想腐爛的葉子，那些清新那些嫩綠早已埋葬在時間刻度的前段，惟有鋪天蓋地的腐爛氣味留在時間刻度的尾部。

6、我一直以為山是水的 故事 ，雲是風的故事，你是我的故事，可是卻不知道，我是不是你的故事。

7、寂寞的人總是會用心的記住他生命中出現過的每一個人，於是我總是意猶未盡地想起你，在每個星光隕落的晚上一遍一遍數我的寂寞。

8、你給我一滴眼淚，我就看到了你心中全部的海洋。

9、我們像是表面上的針，不停的轉動，一面轉，一面看著時間匆匆離去，卻無能為力。

10、你永遠也看不到我最寂寞時候的樣子，因為只有你不在我身邊的時候，我才最寂寞。

11、躲在某一時間，想念一段時光的掌紋;躲在某一地點，想念一個站在來路也站在去路的，讓我牽掛的人。

12、傷口就像我一樣，是個倔強的孩子，不肯癒合，因為內心是溫暖潮濕的地方，適合任何東西生長。

13、時光沒有教會我任何東西，卻教會了我不要輕易去相信神話。

14、誰是誰生命中的過客，誰是誰生命的轉輪，前世的塵，今世的風，無窮無盡哀傷的精魂。

15、我落日般的憂傷就像惆悵的飛鳥，惆悵的飛鳥飛成我落日般的憂傷。
表達不舍留戀的句子【熱門篇】
1、 隨緣，就是順其自然，任其所之。人中難免會有困苦，不要懼怕，也不要畏縮，天要下雨娘要嫁人，隨它去吧!隨緣並不是認命，而是對於無法改變的事實，應該學會放下，隨緣而行，隨遇而安。就像河水，不留戀兩岸的風光，不計較旅途的曲折，一心奔向大海。有緣來者，好自珍惜;無緣去者，安然隨它。

2、 對於一些路過的人生風景，無論多麼留戀不舍，我們終究還是在慢慢的學會放下，因為前方，還有更旖旎的風景等著我們。不要輕易去滯留我們行步的腳，假如你累了，歇歇吧!重整旗鼓的時候，精力是最充沛的時刻，我們可以攜著孤獨的心，去享受前方熱鬧的景緻。

3、 初春來臨，晨曦的雨紛紛在喚醒熟睡中的桃花，蝶飛峰擁的嬉戲，花兒的心彷彿被塵埃輕輕的撥動，抖擻的桃花，紛紛花瓣在一陣微風掠過中，格外顯得就像一個羞澀的少女情懷，散發出沁人心脾的清香，如此入心入眼，讓人怎能不留戀往返。

4、 佛說“不悲過去，非貪未來，心系當下，由此安詳。”讓該來的來，讓該去的去，不欣羨別人，不哀憐自己;不留戀過去，不幻想未來，把握現在，播散良種，只問耕耘，不問收獲。不強求，不妄取，貴在隨緣。

5、 習慣了看身邊步履匆匆的人，習慣了人們匆忙的臉，習慣了這座城市留給我們所有的陌生和寂寞，有很多人就這樣從我們身邊匆匆走過，走向自己預先設定好的目標。或許留戀，或許不舍，但誰也不會為誰停留。我想，我也該習慣這些沒有你的時光了。我的路，我還是要走下去，即使一個人。

6、 明明該放棄了，還是因為有所留戀而繼續掙扎，我才不希望我的人生之這樣過。也許你會說我這是在逃避，但是我想走正確的路，做人必須拋開夢想，面對現實。

7、 步履匆匆，是因為沒有什麼可留戀，畢竟橫跨了近半個世紀，多少明白一點塵世的滄桑，什麼是輕，什麼是重，什麼是捨得，什麼是從容。該放下的就放下，不該放下的緊緊攥在手中，等待時光荏苒，歲月變遷，看那一輪暖陽紅了又白，白了又紅。

8、 初識的渡口，人來人往。一場春暖花開，相逢醉了誰?一季草長鶯飛，眼波流瀉。一曲繾綣情長，溫潤幾多守候。念，無需想起，因為從未忘記。一點靈犀，一聲珍重。一句懂得，一世念安。一眼回眸，幾多留戀。千種柔情，千種醉。往事，悠悠。才下眉頭，卻上心間。

9、 回不去的山，回不去的水，回不去的感情;留不住的風，留不住的雨，留不住的熱情。錯過了，就過了;愛走了，就走了。若是糾纏不清，累的是自己;若是留戀不放，苦的是自己。

10、 我自己，聞著 雨水 中初夏的芳香，解下冬裝的包裹，放下一切包袱，打開封閉已久的心房，開始接納又一夏的美好。只有初夏的雨有這樣的魔力，能讓我銘記於心，四季留戀。

11、 也許，我難以承受猶如千斤重的情愛，我害怕我無法呼吸，無法喘氣。我怕猶如軀殼般的活著，我不願意為愛痛苦地活著。我只想自由的活，自由的呼吸，我希望自己是一隻美麗的花蝶，傳谷款款舞，遇水遲遲歸，寄情於山水，留戀自然景自然道，永不放棄。一輩子，生生世世關於留戀的句子愛情傷感摘抄_形容愛情凄美的句子_關於錯過的 愛情句子 關於留戀的句子愛情傷感摘抄_形容愛情凄美的句子_關於錯過的愛情句子。

12、 相見若只當時月，人間何處著情思?在你的面前我卑微到塵埃里，然後開出一朵花，只為讓你在花香中有片刻留戀。我不怪你，在約定的花期里你和相思一起缺席;我不怪你，讓我在詩酒年華里有訴不盡的惆悵。

13、 人生，總是有那麼一些人，在你最在乎的時候，他不在乎;總是有那麼一些事，在你用心維系的時候，它不維系;總是有那麼一些東西，在你最珍惜的時候，它不珍惜;亦如總是有那麼一處地方，在你最留戀的時候，它不留戀。

14、 有人說，相見亦是有緣，我也曾深信不疑。然而，紅塵千年，你會是我今生最美的緣嗎?這場意外的相見，這般揪心的留戀，都折煞在了擦肩而過的瞬間。縱有鍾情千萬種，卻未能令你動容，再回眸，望你倩影匆匆。

15、 青煙繚繞的古道，那遲來的東風，那遲來的春雨，那飛馳的駿馬，拖長了誰遙遠的思念，迷失了誰睏乏的疲倦。誰素指輕彈，冷落了季節交替，變換了河山的容顏，想掩映那失去的青蔥綠色，只能在畫中留戀纏綿。

16、 幸福很短，回憶卻很長，我偶爾還會不爭氣的留戀你對我的好，我只是輕輕的想你，再不敢撥通你的號碼，曾經那麼想成為你一輩子親愛的笨蛋，一切都是笑話，可是親愛的，為什麼我一直忘不掉你。

17、 你在天上五百年，你是否忘了我?你沒來音訊，我寂寞的等了又等，遙望南天門痴痴地回眸，深深的留戀，久久的凝望，還不見你的只言片語，我枯萎了，我花容失色，我的花朵，我的花瓣，一瓣瓣的傷心落下泥土化塵，化作灰色的相思。

18、 如果我愛上你，而你也正巧的愛我。你頭發亂了時候，我會笑笑的替你撥一波，然後，手還留戀的在你發上多待幾秒。但是，如果我愛你，而你不巧的不愛我。你頭發亂了，那麼我只會輕輕的告訴你，你頭發亂了喔。

19、 來年春常在，今年春不回。無法挽回已經溜走的輪回，只能靜守如今的時光。不為曾經信誓旦旦的永遠不變的誓言，只為今生你我一個多情曖昧的眼神，只為今生你一個留戀的回眸。從此，染了情，惹了意，註定為相思，愁斷心腸。

『叄』 《只有芸知道》這部文藝片，很像是一部懷舊的溫情片，你有何評價

電影是根據馮小剛導演摯友的真實愛情故事改編的，片尾字幕中說：謹以此片，紀念一段相濡以沫的愛情。

如果你是一對即將走入婚姻殿堂的小夫妻，如果是一對正在過日子的中年夫妻，亦或者是一對已經年老的老倆口，慢慢地欣賞這部電影，真的可以觸動內心 的溫情了。

總的來說，在大家都認為這部電影娓娓道來了一個愛情故事，平淡如水，這一前提下，有人深受感動，而有人無法代入，譬如我，而現在口碑兩極化比較嚴重的原因就在於，它太順滑太平緩了，無法給人超出任何預期的感受。

我喜歡一個人安靜地看這樣一個愛情故事，它符合我的愛情觀，我會去想，如果故事裡的是我，又該如何。馮導把自己朋友的真實故事改編出來，平淡而真誠。

『肆』 有關心理的電影推薦

心理學電影排行榜如下，來了解一下吧。

1.機械師

穩定的心態，精妙的手法，殺人於無形，這是一個頂尖殺手的必備特質。亞瑟(傑森·斯坦森Jason Statham 飾)入行多年，在自己以前的搭檔哈里(唐納德·薩瑟蘭Donald Sutherland 飾)的幫助下，已經成為一個出色的殺人機器。亞瑟接到一項新任務，暗殺對象是哈里。雖然亞瑟不忍下手，但在清楚的得知哈里難逃一死之後，最終還是決定親自送哈里一程。哈里的兒子史蒂夫(本·福斯特 Ben Foster 飾)為了替父報仇，決意要跟隨亞瑟學習。在亞瑟的訓練下，史蒂夫逐漸掌握了作為一個機械師所必備的技能，與亞瑟合作完成一項又一項暗殺任務。雖然亞瑟一直都試圖隱瞞哈里遇害的真相，但史蒂夫還是知道了其父被害為亞瑟所為，復仇的火焰在史蒂夫心中逐漸升騰…

2.尋找佛羅斯特

威廉.佛羅斯特(肖恩.康納利)普利策文學獎獲得者，卻一直藏身在自己的小公寓內。詹姆·華萊士是一個黑人小夥子，天才作家和未來的籃球明星。他憑借出色的籃球技術獲得了大學獎學金。當他與知名作家威廉.佛瑞斯特(肖恩 康納利飾)結識後，威廉.佛瑞斯特發現他在寫作方面的天份，以潛移默化的方式教導勞勃並激發出他潛藏的寫作長才。自此威廉.佛瑞斯特和j詹姆.華萊士之間一段短暫卻彼此信任的師生情誼，讓他們在了解對方的同時，也更認識自己。憑借自己的寫作水平，詹姆獲得了一所私立學校的邀請。對於新學校，詹姆面臨這他人生的一大挑戰和艱難的選擇。學校里的教授，原來曾是與威廉.佛羅斯特同一時期出書的作家。也正因為如此，他曾經與威廉有些矛盾。並且，對於一個白人學校而言。詹姆是個特殊的學生。對於他的文章，校方表示懷疑。認為這並不是詹姆的作品。最終，詹姆做出了他的選擇。而威廉也因為他對自己的世界觀有所改變。他走出藏身多年的公寓，面對眾人。證明了詹姆的能力，同時他也意識到了他所尋找的人生。

3.充氣娃娃之戀

拉斯(瑞恩·高斯林飾)是一個性格憨厚，寡言少語的人。過於內向的性格讓拉斯幾乎沒 有什麼朋友，平時他也只和家人來往，幾年來都沒有人上門拜訪過他。其實在內心中拉斯也渴望著與別人溝通，只是常年的孤單生活已經讓他忘了怎麼樣去與人交流，周圍的人也慢慢習慣了他的沉默。不過突然有一天拉斯跑到哥哥格斯家說有個在網上認識的叫比安卡的女孩來家裡拜訪他了。又驚又喜的格斯夫婦倆隨拉斯去家裡一起派對，可一進門的看到的東西讓格斯二人呆了半晌——原來所謂的來訪網友是拉斯從網上訂購的一個真人大小的充氣娃娃。但拉斯卻跟她說話、講笑話，好像這個充氣娃娃真的是真人比安卡一樣。格斯離開拉斯家後馬上就弟弟的狀況去咨詢了家庭醫生達格瑪。達格瑪聽過之後認為這是拉斯主觀上創造的一種錯覺，錯覺產生的原因還有待調查，但是為避免情況惡化所有人都得先順著弟弟的想法進行，假戲真做。於是，為了拯救拉斯，身邊的人開始積極配合著醫生的囑咐，與拉斯和比安卡一起踏上了一段另類的心靈之旅。最終，拉斯終於擺脫了自己內心的錯覺(認為比安卡病故)並與一直對自己有好感的姑娘發生感情。

4.自閉歷程

美國動物科學家、著名自閉症患者天寶·葛蘭汀(Temple Grandin)，最近接受了HBO電視頻道的獨家專訪，講述自己的故事。HBO頻道首次推出自閉症題材的故事片，她便是女主角克萊爾·丹妮絲(Claire Danes)的原型：事業輝煌的動物科學家，卻舉止笨拙 ，缺乏社交能力，或者正是這點也讓她在兩個領域里都取得了巨大成就：人道主義屠宰場設計師，直言不諱的自閉症作家

5.從心開始

這次重逢讓兩個好友喜極而泣，隨著談話一點點地深入，他們互相了解到，幾年時間里，他們都經歷了許多：在那次慘痛的「9·11」的恐怖襲擊中，查理同時失去了他的妻子和三個女兒，這位曾經非常成功的牙科醫生，在經歷了這場足以打垮他的變故後，整個人都變了，每天有如行屍走肉，混沌度日;對好友的不幸感到震驚的同時，艾倫也獨自品嘗著自個兒的苦惱，在別人眼中，他可能是這個世界上最幸福的男人，擁有漂亮的妻子、活潑可愛的孩子以及人人眼紅的好工作，然而，本應該過得比誰都快樂的他，卻因為家庭和事業的雙重責任而感到無比吃力。

6.不要回頭

珍妮(蘇菲·瑪索Sophie Marceau 飾)是居住在法國的一名美女作家，她和丈夫迪奧(Andr ea Di Stefano 飾)共同經營一個幸福美滿的四口之家。但是近一段時間，珍妮卻感到令人難以承受的壓力。客戶的要求讓她無法隨心所欲寫作，漸漸地珍妮發現周遭的一切開始發生變化，房間、丈夫、兒女甚至她自己的容貌都讓人倍感陌生。珍妮的歇斯底里使家中的歡樂盪然無存，她和丈夫的婚姻也走到盡頭。

某天，珍妮的容貌也完全發生改變，變成了一個擁有一頭黑發、大眼明眸的異域風情女子(莫妮卡·貝魯奇Monica Bellucci 飾)。她偶然在母親的住所看到一張相片，於是啟程前往義大利，尋找自己真正的本源歸宿……

7.大象

美國一所普通高中普通的一日。約翰准備上課時，遇見醉駕的父親，不放心父親，只好把父親載去學校，讓哥哥來接父親;艾利亞喜歡攝影，在校園內外拍一些人物和風景照片回到學校自己洗印，米雪兒受人冷落，心情低落，到校圖書館幫助做工;喬丹剛剛交了一個新女朋友凱麗，被尼科爾等女孩子議論紛紛;而此時的埃里克和阿萊克斯由於經常受到別人欺負，無意間通過互聯網買到了槍，他倆在家裡午睡之後，決定到校園里大開殺戒，他們經過簡單策劃之後，身穿美軍野戰裝走進了教學樓，孩子們的命運被改變了，慘劇在這個陰雲密布的下午發生了。

8.壁花少年

查理(羅根·勒曼 Logan Lerman 飾)是個害羞和孤獨的高中新生，擁有超越年齡的敏感和淚腺，總是默默觀察身邊的家人和朋友，是個典型的「壁花少年」。他的青春期充滿各種挫折，先後經歷了阿姨猥褻自己、在給他買禮物時遭遇車禍、最好朋友自殺、受同儕排擠欺負、單戀沒有回應等各種事情。然而查理還不是最慘的，因為和他一樣被生活逼入牆角罰站的人實在太多。他幸運的擁有一個開明的老師和兩個高年級的好友：叛逆嬌俏的少女珊(艾瑪·沃森 Emma Watson 飾)和自信滿滿的同志男生帕特里克(埃茲拉·米勒 Ezra Miller 飾)，他們讓查理明白了有時候不能永遠旁觀，必須要參與進來才能擁有屬於自己的精彩。

『伍』 《搜索》這部電影中，陳若兮讓你痛恨還是可憐

對於陳若兮我覺得是可恨又可憐

影片剛開始她的確是一個正面人物，能受得了和bf以及bf的sister三人同住一個屋檐下，業務能力十分了得，工作團隊中也是絕對的leader，下班回來家務活也是不在話下，男朋友丟了工作丟了手機也沒有像其他女孩子那樣大吵大鬧，做事情理性認真。唯一的目標就是攢夠錢買房結婚。是現代都市女性的精神代表。但接下來畫風變了。

就是用楊佳琪提供的線索做了個新聞專題卻用的是自己的名字，還鼓勵她多找幾個這樣的大新聞才有機會轉正。呵呵呵。

為了追名逐利而去做新聞，企圖引起更大的 社會 轟動，把消息做成專題，自己收獲了名利卻未曾考慮當事人葉藍秋的感受，缺乏 社會 責任感。

楊佳琪從新聞工作者公正的角度出發聯繫到了事件主人公，做了洗白專訪，但陳若兮騎虎難下，不讓這條新聞播出。。怕媒體自己打自己臉，其實媒體不能有態度的啊，只負責傳遞真實客觀的消息。

最後陳若兮也是相當可憐的，整個媒體屌絲的心態。與莫小俞的頻繁互動也透露出了兩個心酸的女人惺惺相惜。最後被男友提分手，被免職，其實她也並未做錯什麼，是時代和這個行業催生出來的產物。

這個女人將葉藍秋公布於網上，後來發現葉藍秋實際上沒有那麼惡，但是她卻沒有因為自己的過失道歉過，這個是不是跟我們現在的很多網友很類似啊？就是以己之心，度人之腹。哪怕是證明自己錯了，也不會道歉。最終葉藍秋死了，有的人認為她是死於癌症，我倒是覺得，她可能是死於沒有活下去的勇氣，這個勇氣的喪失，難道與陳若兮無關嗎？

陳若兮干練精緻不假，但是，也是很多從業者的困境，只要有新聞點，就要像蒼蠅一樣叮上去，先不去管這個消息的真偽，只要拿到了爆點，就是一個收益點。這個是不是我們這些可憐從業者的處境？你是不是也這樣做過？或許不是新聞從業者，但是每個行業都存在盲目追逐利益的現象，這個是現實逼迫的，當然，我們不是為了甩鍋，而是真實的 社會 現實。我們也沒有辦法抗拒 社會 這個巨大的怪獸！

當你會說我這是在為陳若兮辯解，不是的 ！我也覺得她可恨，我也覺得她阻止她男友的妹妹去發佈道歉視頻是不對的，但是，我和她一樣都是這個行業的從業者，我知道這個行業的艱難，我也知道這樣做的代價。每個人不都是先從自己的利益出發來考慮事情的嗎？你難道不是嗎？千萬別站在道德的制高點上降維打擊別人，以後會還回來的！

我覺得是可恨

這個女人將葉藍秋公布於網上，後來發現葉藍秋實際上沒有那麼惡，但是她卻沒有因為自己的過失道歉過，這個是不是跟我們現在的很多網友很類似啊？就是以己之心，度人之腹。哪怕是證明自己錯了，也不會道歉。最終葉藍秋死了，有的人認為她是死於癌症，我倒是覺得，她可能是死於沒有活下去的勇氣，這個勇氣的喪失，難道與陳若兮無關嗎？

我也覺得她阻止她男友的妹妹去發佈道歉視頻是不對的，但是，我和她一樣都是這個行業的從業者，我知道這個行業的艱難，我也知道這樣做的代價。每個人不都是先從自己的利益出發來考慮事情的嗎？你難道不是嗎？千萬別站在道德的制高點上降維打擊別人，以後會還回來的！

我覺得是可恨又可憐 。先說這個可恨，這個女人將葉藍秋公布於網上，後來發現葉藍秋實際上沒有那麼惡，但是她卻沒有因為自己的過失道歉過，這個是不是跟我們現在的很多網友很類似啊？就是以己之心，度人之腹。哪怕是證明自己錯了，也不會道歉。最終葉藍秋死了，有的人認為她是死於癌症，我倒是覺得，她可能是死於沒有活下去的勇氣，這個勇氣的喪失，難道與陳若兮無關嗎？

可恨之人也有可憐之處 。陳若兮干練精緻不假，但是，也是很多從業者的困境，只要有新聞點，就要像蒼蠅一樣叮上去，先不去管這個消息的真偽，只要拿到了爆點，就是一個收益點。這個是不是我們這些可憐從業者的處境？你是不是也這樣做過？這個是現實逼迫的，當然，我們不是為了甩鍋，而是真實的 社會 現實。我們也沒有辦法抗拒 社會 這個巨大的怪獸！

當你會說我這是在為陳若兮辯解，不是的 ！我也覺得她可恨，我也覺得她阻止她男友的妹妹去發佈道歉視頻是不對的，但是，我和她一樣都是這個行業的從業者，我知道這個行業的艱難，我也知道這樣做的代價。每個人不都是先從自己的利益出發來考慮事情的嗎？你難道不是嗎？千萬別站在道德的制高點上降維打擊別人，以後會還回來的！

每個人都有自己的難處，每個人也不是道德聖人，做好自己的事情就好，千萬別以聖人自居，你說呢？

看了《搜索》，發表哈個人的感想 哎這是簡介：講述了都市白領葉藍秋（高圓圓飾演），在一個如常的早上，因為 沒有在公車上為一位老大爺讓座，徹底改寫了牽連其中的數人的命運。上市集團老總——城中富豪沈流舒（王學圻飾演）因此陷入不安的漩渦；闊太太莫小渝（陳紅飾演）因此勇敢地從被人羨慕嫉妒恨的婚姻家庭中落荒而逃；媒體新鮮人楊佳琪（王珞丹飾演）因此 看透職場冷漠並借機成功上位；資深電視人陳若兮（姚晨飾演）因此紅極一時卻又急轉直下職場情場兩失意；失業且負債累累的楊守誠（趙又廷飾演）因此獲得一筆意外之財，卻也因此經歷了一場靈魂的「意外旅行」。

首先故事開始是被檢查出淋巴癌而情緒失常的葉藍秋不給老人讓座被拍 而引起蝴蝶效應一般的發展 從而顯現出 社會 中各種問題 凸顯出不同的人不同的心理！首先是職場方面 陳若兮的急功近利而欺負新人 貪小便宜 從看似一步步正確的做法而走向「反派」 導致自己職場情場兩失意然後是沈流舒 在公司 是一個對於自己員工負責愛憐 但為了利益 不惜出賣婚姻 把事業看得太重 他說：我最珍惜的是我的成功。然後是職場新人楊佳琪 有點天真 老實 通過整個事後變得成熟 破繭成蝶還有就是沈流舒的二秘 比較八卦 我覺得有得小人 她的心理就是 處處為自己再是家庭方面吧 沈流舒的太太 莫小渝 她因為一次誤會 而過於猜疑妒忌 與沈流舒鬧僵 兩位都沒有好好地談 導致後來 莫小渝後來留下離婚協議書出走再是楊守臣和陳若兮 首先 我覺得楊守臣在這個家裡不怎麼真實 活的挺扭捏的 而陳若兮沒有窺探出楊守臣的心 導致他們分手的是陳若兮的急功近利以及楊守臣的謊話再來說說 葉藍秋 她 得知是淋巴癌晚期後 情緒失常 對生活失去信心 當「不讓座」事件後 她將內心的痛楚、對現實的留戀等很細膩地表現出來 然而他雇了楊守臣後 變現除了真實的自己 她說：要過好剩下的每一個小時 每一分 每一秒 每一天。 活地很真實 而楊守臣被雇了之後 內心的怨恨 煩惱 也全部爆發 他們在一起時綻放了自己的精華，挑戰了自己的極限 然後雙雙愛上對方再是 社會 方面吧 媒體與公眾 媒體善於炒作 掩蓋真相 而民眾往往又只能看到表象 當記者手中的公權力被當做泄私憤或謀私的手段時，媒體的道德取向是否正常？當被賦予民主權利的國人通過網路所進行的人肉搜索，通過剝奪一個人的全部隱私，宣洩積怨已久的現實情緒，這種打著道德旗號的集體暴力是否過於殘忍？這部電影中每個人都是受害者，也都是看客，看別人時，世界很糟亂，但其實自己也好不到哪裡去。當看客們主持公道之時，就不再有公道可言，對人對己都是如此。它是都市題材中鮮有的緊跟 社會 現實，直面當代人道德困境的一部電影。

陳凱歌導演的《搜索》中，姚晨飾演的記者陳若兮落入現實題材，侵犯隱私這點芝麻綠豆事的嚴重性就被放大了。

陳若兮辯解她所做一切都是出自 社會 新聞工作者的責任，一開始也確實能保持客觀中立，將蜚短流長棄之不用，但隨著新聞給她帶來空前的名和利（買房結婚的可能性），她很快迷失自我，模糊了報道事實和散播謠言的界限，成為心魔的奴隸。新聞人為了抓眼球很容易陷入狂熱，當年普利策就是這么把自己逼瘋的。

當高圓圓遭到辱罵的留言、被肆意塗改的照片、在街頭被人圍堵謾罵的鏡頭紛紛映入觀眾眼簾，而姚晨對著這一切仍毫無收斂時，懸在她頭上的達摩克利斯之劍落下，只是個時間問題了。從演員的角度看，陳若兮干練、果斷、冷酷又有些強勢，姚晨理解到位，拿捏精準，必將成為其演藝路上一個經典形象存在下去。

高死後姚晨也想救贖，於是記起道歉視頻，但為時已晚。趙又廷愛上高圓圓而離開姚晨，表面上看只是增加了一條感情線，不過也可理解為對姚的另一層懲罰。

我覺得是可恨又可憐 。先說這個可恨，這個女人將葉藍秋公布於網上，後來發現葉藍秋實際上沒有那麼惡，但是她卻沒有因為自己的過失道歉過，這個是不是跟我們現在的很多網友很類似啊？就是以己之心，度人之腹。哪怕是證明自己錯了，也不會道歉。最終葉藍秋死了，有的人認為她是死於癌症，我倒是覺得，她可能是死於沒有活下去的勇氣，這個勇氣的喪失，難道與陳若兮無關嗎？

可恨之人也有可憐之處 。陳若兮干練精緻不假，但是，也是很多從業者的困境，只要有新聞點，就要像蒼蠅一樣叮上去，先不去管這個消息的真偽，只要拿到了爆點，就是一個收益點。這個是不是我們這些可憐從業者的處境？你是不是也這樣做過？這個是現實逼迫的，當然，我們不是為了甩鍋，而是真實的 社會 現實。我們也沒有辦法抗拒 社會 這個巨大的怪獸！

當你會說我這是在為陳若兮辯解，不是的 ！我也覺得她可恨，我也覺得她阻止她男友的妹妹去發佈道歉視頻是不對的，但是，我和她一樣都是這個行業的從業者，我知道這個行業的艱難，我也知道這樣做的代價。每個人不都是先從自己的利益出發來考慮事情的嗎？你難道不是嗎？千萬別站在道德的制高點上降維打擊別人，以後會還回來的！

每個人都有自己的難處，每個人也不是道德聖人，做好自己的事情就好，千萬別以聖人自居，你說呢？

我覺得是可恨又可憐 。先說這個可恨，這個女人將葉藍秋公布於網上，後來發現葉藍秋實際上沒有那麼惡，但是她卻沒有因為自己的過失道歉過，這個是不是跟我們現在的很多網友很類似啊？就是以己之心，度人之腹。哪怕是證明自己錯了，也不會道歉。最終葉藍秋死了，有的人認為她是死於癌症，我倒是覺得，她可能是死於沒有活下去的勇氣，這個勇氣的喪失，難道與陳若兮無關嗎？

可恨之人也有可憐之處 。陳若兮干練精緻不假，但是，也是很多從業者的困境，只要有新聞點，就要像蒼蠅一樣叮上去，先不去管這個消息的真偽，只要拿到了爆點，就是一個收益點。這個是不是我們這些可憐從業者的處境？你是不是也這樣做過？這個是現實逼迫的，當然，我們不是為了甩鍋，而是真實的 社會 現實。我們也沒有辦法抗拒 社會 這個巨大的怪獸！

當你會說我這是在為陳若兮辯解，不是的 ！我也覺得她可恨，我也覺得她阻止她男友的妹妹去發佈道歉視頻是不對的，但是，我和她一樣都是這個行業的從業者，我知道這個行業的艱難，我也知道這樣做的代價。每個人不都是先從自己的利益出發來考慮事情的嗎？你難道不是嗎？千萬別站在道德的制高點上降維打擊別人，以後會還回來的！

每個人都有自己的難處，每個人也不是道德聖人，做好自己的事情就好，千萬別以聖人自居，你說呢？

第一遍是電影剛出來奔著高和趙那對高顏值cp去看的，第二遍是老師上課作為視頻資料放給我們看的，十分願意回答這個問題：）

第一遍那時候對新聞輿論理解不深入，就是覺得輿論力量好強大，強大到可以殺死一個人。（後來仔細理解了下原來葉藍秋的內心很強大，她其實是因為害怕化療不敢面對所以選擇自殺）第二遍我把裡面所有的人物分析了一遍，陳導這部戲里其實都是真實客觀的人物形象，沒有絕對的好人和壞人。非說有，就是那個二秘好像是叫唐小華。為了擠掉葉藍秋，用了不少手段，比如在他老闆開會的時候故意打開電視上關於墨鏡姐的新聞，後續的還有一些。不作補充。

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重點來了!!!一起聊聊陳若兮這個人。。

影片剛開始她的確是一個正面人物，能受得了和bf以及bf的sister三人同住一個屋檐下，業務能力十分了得，工作團隊中也是絕對的leader，下班回來家務活也是不在話下，男朋友丟了工作丟了手機也沒有像其他女孩子那樣大吵大鬧，做事情理性認真。唯一的目標就是攢夠錢買房結婚。是現代都市女性的精神代表。後面畫風就變了。。。

劣跡一：就是用楊佳琪提供的線索做了個新聞專題卻用的是自己的名字，還鼓勵她多找幾個這樣的大新聞才有機會轉正。呵呵呵。

劣跡二：為了追名逐利而去做新聞，企圖引起更大的 社會 轟動，把消息做成專題，自己收獲了名利卻未曾考慮當事人葉藍秋的感受，缺乏 社會 責任感。

劣跡三：楊佳琪從新聞工作者公正的角度出發聯繫到了事件主人公，做了洗白專訪，但陳若兮騎虎難下，不讓這條新聞播出。。怕媒體自己打自己臉，其實媒體不能有態度的啊，只負責傳遞真實客觀的消息。

看了《搜索》，發表哈個人的感想 哎

這是簡介：

講述了都市白領葉藍秋（高圓圓飾演），在一個如常的早上，因為 沒有在公車上為一位老大爺讓座，徹底改寫了牽連其中的數人的命運。上市集團老總——城中富豪沈流舒（王學圻飾演）因此陷入不安的漩渦；闊太太莫小渝（陳紅飾演）因此勇敢地從被人羨慕嫉妒恨的婚姻家庭中落荒而逃；媒體新鮮人楊佳琪（王珞丹飾演）因此 看透職場冷漠並借機成功上位；資深電視人陳若兮（姚晨飾演）因此紅極一時卻又急轉直下職場情場兩失意；失業且負債累累的楊守誠（趙又廷飾演）因此獲得一筆意外之財，卻也因此經歷了一場靈魂的「意外旅行」。

首先故事開始是被檢查出淋巴癌而情緒失常的葉藍秋不給老人讓座被拍 而引起蝴蝶效應一般的發展 從而顯現出 社會 中各種問題 凸顯出不同的人不同的心理！

首先是職場方面 陳若兮的急功近利而欺負新人 貪小便宜 從看似一步步正確的做法而走向「反派」 導致自己職場情場兩失意

然後是沈流舒 在公司 是一個對於自己員工負責愛憐 但為了利益 不惜出賣婚姻 把事業看得太重 他說：我最珍惜的是我的成功。

然後是職場新人楊佳琪 有點天真 老實 通過整個事後變得成熟 破繭成蝶

還有就是沈流舒的二秘 比較八卦 我覺得有得小人 她的心理就是 處處為自己

再是家庭方面吧 沈流舒的太太 莫小渝 她因為一次誤會 而過於猜疑妒忌 與沈流舒鬧僵 兩位都沒有好好地談 導致後來 莫小渝後來留下離婚協議書出走

再是楊守臣和陳若兮 首先 我覺得楊守臣在這個家裡不怎麼真實 活的挺扭捏的 而陳若兮沒有窺探出楊守臣的心 導致他們分手的是陳若兮的急功近利以及楊守臣的謊話

再來說說 葉藍秋 她 得知是淋巴癌晚期後 情緒失常 對生活失去信心 當「不讓座」事件後 她將內心的痛楚、對現實的留戀等很細膩地表現出來 然而他雇了楊守臣後 變現除了真實的自己 她說：要過好剩下的每一個小時 每一分 每一秒 每一天。 活地很真實 而楊守臣被雇了之後 內心的怨恨 煩惱 也全部爆發 他們在一起時綻放了自己的精華，挑戰了自己的極限 然後雙雙愛上對方

這部電影中每個人都是受害者，也都是看客，看別人時，世界很糟亂，但其實自己也好不到哪裡去。當看客們主持公道之時，就不再有公道可言，對人對己都是如此。它是都市題材中鮮有的緊跟 社會 現實，直面當代人道德困境的一部電影。

簡單地說，《搜索》這部電影是一場風波折射出了人間百態。這百態中當然也包括陳若兮這個人物。

我認為姚晨對陳若兮這個人物的塑造還是很成功的。在她身上，我看到了作為小人物的我們身上所具有的共同點。對於陳若兮，我第一印象的評價是：可憐之人必有可恨之處。

陳若兮可恨的地方在於：她將葉藍秋公布於網上，後來發現葉藍秋實際上沒有那麼惡，但是她卻沒有因為自己的過失道歉過。與此同時，陳若兮也是相當可憐的，她刻畫的正是現在 社會 處於底層的一個媒體屌絲的心態。她與莫小俞的頻繁互動也透露出了兩個心酸的女人惺惺相惜。最後還被男友提分手，被免職，但細細想來，她其實也並未犯過什麼彌天大罪，她只不過是時代和媒體行業催生出來的產物。

『陸』 《前度》這電影表達的是什麼

電影《前度》中為了表現都市男女間的真實情愛故事，不乏一些大膽的情慾戲。麥曦茵透露，阿嬌等演員為了電影的真實性，諸多親密戲都親身完成。

激情非色情，「前度」的出現是一種錯誤的體現，人們在悼念愛情的同時，也應該珍惜當下，不要重蹈覆轍。

《前度》中清楚讓我們看到步入愛河、相互深愛的男女是怎麼一步一步走向分崩離析的，大概所有的戀愛幾乎都是這樣的發展，所以《前度》很容易引起觀眾的共情。

《前度》的劇情簡介：

剛從外地回港的陳均平及其現任女友阿詩，在機場巧遇前女友─周怡。周怡與旅行作家阿樹正准備出發前往長途旅行，卻發生爭執鬧到分手。

為這次旅行而下定決心辭職、退掉公寓的周怡，一時無家可歸，幸好有她念念不忘的陳均平和其女友阿詩收留。周怡前往二人的新居暫住，發現眼前追求物質生活的陳均平，早已不是曾經擁有夢想，一起共渡患難的陳均平。唯一不變的，是陳均平對分分合合的前女友，始終沒有放下過。

『柒』 電影《心花路放》使你明白了哪些道理

我覺得電影告訴我們，有夢想，有對象！！！追隨自己的夢想，積極的面對人生！《心花路放》是2014年度最受人追捧的電影之一。影片講述了郝義為幫耿浩走出離婚的陰霾，兩人開始了一段搞笑瘋狂的獵艷之旅的故事，導演寧浩將小人物的生存狀態與情感選擇活靈活現的放進觀眾視野，用荒誕的喜劇效果、多線索敘事及巧妙的蒙太奇剪輯展示出在這個高度消費的世界裡，人們對於愛情、婚姻、理想等醜陋並有趣的另一面。

這部電影以愛情為表象，卻著實將現代中國最普通青年（也就是所謂屌絲）最平凡的生活和情感狀態表現了出來。他們像耿浩和郝義一樣，平凡，虛榮，卻又充滿情感與對愛的憧憬。隨意我很喜歡這部電影!

『捌』 電影《返老還童》觀後感

《返老還童》是一部經典美國電影，以下是我整理的電影《返老還童》觀後感 ，歡迎參考閱讀！

篇一：《返老還童》觀後感

一直喜歡布拉德皮特的作品，從《燃情歲月》到《夜訪吸血鬼》到《史密斯夫婦》。成熟男人的魅力被他演繹的自然而貼切。不僅僅是完美的外型，即使是眼神和動作的刻畫，也體現出所示人物的細膩情感。還有他身上所擁有的貴族氣息，是其他花瓶男人所不能練就的。

《返老還童》從故事情節上立意新穎，但前半段稍顯沉長。而後半部分使整個故事達到了高潮，讓人潸然淚下。男人的對家庭，對兒女的責任感、使命感促使其放棄了天倫之樂。自己寧願貧困的流浪，也不願給自己的愛人和兒女帶來一點點的負擔。所謂愛，不再僅僅是享樂的代名詞。

故事末了，女主人公面對自己的愛人，而對方渾然不覺的時候，亦讓我哽咽不已。想起：世界上最痛的莫過於，愛你的人在你面前你卻不知的痛苦感受。歷練過的感情是那麼朴實無華，輕聲一句「晚安，本傑明」昭示出多麼平靜而又幸福的心情。《返老還童》中的男女主人公的幸福生活，只是各自生命中短暫的交集，卻足以照亮各自的一生。

很長時間沒有看所謂的愛情片，覺得那是給20歲年輕孩子們美好憧憬的美麗故事。是理想化的感情，甚至可以定義為勵志類的教科書。雖然，這部內容虛幻而奇特的愛情故事，從本質上也未脫去理想化愛情的特性。但無論從演員演繹到離家、相對的刻骨銘心，都讓我深深被打動。推薦大家值得一看。

篇二：《返老還童》觀後感

《返老還童》是08的一部電影，其實我早就看到宣傳了，只是一直沒有心思去看。正好，這次學校有放，就和室友一起去看了。影片採用倒敘的方式，用念日記的形式敘述了整個故事。年邁的舞蹈家躺著床上，讓她的女兒讀者她丈夫的日記本，故事就這樣開始了……

男主角從小生下來，可以說是一個錯誤。作為新生嬰兒的他，全身老化，一身的老年病，皮膚更是沒有新生兒的彈性。他被父親拋棄，卻被一個好心的女人收養。表面上衰老的他，心裡的年齡卻是個小孩兒。相反的是他卻一天天的變得年輕。在他8歲時遇到了他生命中的女孩兒。

故事的變化讓大家都無法預料，女孩兒的離開，父親的相認，面貌的年輕。當他正當壯年時，他和邁克船長一起出海，並正好趕上2戰的爆發，船長和船員都犧牲了，唯獨他倖存著。船長在閉上眼睛的那一刻對他說：「你可以像瘋狗一樣抱怨你身邊的一切，但當最後一刻來臨時，你只能輕輕鬆手。」

我很喜歡這句台詞，因為人的一生面對著太多的無奈，而太多的無奈我們都無法預測和解決，只能是無能為力。

我們不能選擇自己的出身，改變不了自己的命運，我們唯獨能做的只是順從。

我順從了自己的意思，卻不能順從自己的心。百般無奈下，我還是解不開心裡的那個結。

打開手機，電源已經充滿了。那就像一個循環，完了又充，充了又完……

一個人只有一生，有多少人承諾著來世，可是我想問，如果有來世，你真的還記得嗎？

我珍惜著今生，珍惜著所有屬於我的一切，珍惜我所擁有的一切。

懷著那份思念，憑借著僅有的那麼一點動力，生活……

養母幫助衰老的男子站起來。

篇三：《返老還童》觀後感

看完《返老還童》，心裡挺感慨的。故事是這樣的。

男主人公出生的同時，其母親死了。其父親看到外表已八十五歲的兒子竟奪走自己心愛的妻子的生命，一氣之下，將男主人公遺棄了。不過男主人公還是幸運的，他遇到了一個心地善良的養母。在養母的悉心照料下，男主人公漸漸長大。

男主人公的一生註定是不平凡的。因為他是倒著活的。他一出生就是八十五歲，在他八十五年的人生中，他是越活越年輕的。本來，我認為這也沒什麼不好。但當男主人公遇到自己心愛的女人，並生下一個女兒後，我還是慶幸自己是一個正常人。因為男主人公在其女兒很小的時候就選擇離開自己的妻子。因為他會越變越小，他早已估計到他的妻子沒辦法撫養二個人。所以雖然他深愛著他的妻子和女兒，其還是選擇了離開。讓他妻子找一個正常人來照顧自己和養育女兒。

剛開始其妻子也不是很能理解，但隨著時間的流逝，其明白了自己老公的良苦用心。其確實沒辦法同時撫養自己的女兒和老公。

故事的結尾，男主人公變成了一個男孩，並漸漸變回了一個嬰兒，其妻子此時已是一個年老的婦人，在男主人公生命的最後階段，其妻子與其共同度過，故事的結尾，男主人公已是一個嬰兒，被其妻子抱在手裡，其妻子堅信男主人公認得他，然後男主人公在妻子的懷里安詳得離世。

看完整部電影，莫名得就生出許多感慨。感慨人生的無常和真情的可貴。這樣的好電影還是很值得一看的。

篇四：返老還童觀後感

快到四月了，屋子裡還是那麼冷！

邊騎健身車邊看《返老還童》，只是因為大衛芬奇，布拉德皮特。

看了二十多分種了還沒有看進去，唯美的畫面，平靜的敘述，光線都那麼暗，然後讓我感到些壓抑。大衛芬奇要告訴我些什麼呢？

直到本傑明當了水手，暗夜的海上，死神降臨。沒有過份的慌亂、恐怖，燃燒、炮火然後一切恢復平靜。暗夜的海被大衛芬奇拍的那麼如讓人身臨其境。有一束光通向無邊黑暗的天際和著單調重復的海浪的聲音然後光束里的海波光鱗鱗映出起伏不停的船的剪影。這個時候，一個個曾經鮮活卻又已逝去生命的面孔同名字一起平靜的出現然後大衛芬奇用船長的臨終遺言告訴我：你可以肆無忌憚的生活，發毒誓詛咒命運，但是到頭來你還是得坦然接受。

我被感動了，而且和本傑明一起在又一個黎明來臨之時和船長和所有曾經有過夢想的人們道別，望著藍天望著一隻遠去的蜂鳥。

感動我的還有愛情，本傑明和黛絲的愛情。

黛絲第一次回來找本傑明，那個晚上黛絲月光下起舞，本傑明盲然不知怎麼把握，他看著黛絲離去而得出

我們的人生由機遇決定，包括那些被錯過的結論。

黛絲終於回來了，可是既使終日纏綿本傑明還是有「沒有什麼會天長地久是多麼悲哀」的感慨。不過黛絲相信「總有一些東西是不會改變的」。一如我曾經因為生活，因為所有折磨我讓我欲罷不能只能無可奈何接受的所有現實而必須妥協，必須學會安靜的生活，但仍然堅信「總有一些東西是不會改變的」一樣。

大衛芬奇的每一個鏡頭都拍的很美，他總是在黑夜，在月光下展開故事讓我看著看著生出一種想起年輕時往事的虐心的憂傷。

就像他在影片結尾讓我明白的：不管你經歷過什麼，時光總是會被歷史的長河湮沒，無論美好痛苦憂傷命運早就安排好了，都會平靜的逝去，我們要做的應該是坦然接受。

篇五：返老還童觀後感

一部好的電影，一句無心的對白，一段已經唱爛的歌詞，和一個你曾經無數次夢到的情景，都能讓人觸景生情而淚流不止。在這個紛繁的世界裡，物質一直在持續而無規律的變化。時光好似一根斷了的弦，也許撥動後不會發聲，卻一直在他的世界裡顫動。

在一個周末的.早上，無聊的打開電腦，突然被一個意外的電影所感動，也許這僅僅是一部幾年前的老片，卻也能激發人內心深處那吶喊的激情。也許小說本身是要描述一個凄美的愛情故事，可是到最後，讓人震撼的也許不僅僅是愛情這么簡單。當你愛的人一點點的變年輕而最終在你的懷中死去，不知道你的內心有沒有被震撼。真正的人生也是如此吧，當兩個相愛的人在一起，總有一個要先於另一個人而老去，而健康的另一半，就要承擔起照顧他的責任，也許他們彼此相愛，但在另一半的眼中，此刻他就是他的孩子，他的生命的全部。我喜歡影片的結局，颶風到來，吹走了曾經倒轉的時鍾，帶走那彌留的靈魂，還有那些過去的歲月。在你的生命中，你永遠不知道明天將會怎樣，所以要努力的活在今天。

發現已經很久沒有寫東西了，一年的時間就這樣過去，不知道是快是慢，轉眼間，我已經到了而立的年齡。人生的路也許還很漫長，但從此要承擔起照顧家人的責任。也許你不曾對你的母親說過你愛他，也許你不曾做過一件讓你覺得自豪的事情，也許你沒有一次讓你的情人覺得浪漫的舉動，也許你都不曾擁有夢想……可是那有怎麼樣，你還好好的活著，活在現實的世界裡，活在這個讓人留戀的凡世中。

不知道想要表達什麼，其實很簡單，我看了一部好電影，有了一點小感受，產生了一點小靈感，寫下了一段小牢騷。

你可以像瘋狗一樣對周圍的一切憤憤不平，你可以詛咒命運，但是等到最後一刻，你還得平靜的放手而去——這就是人生，不管你如何選擇，答案就是這樣。

篇六：返老還童觀後感

我們常常會說，要保持年輕的心態，那麼即使你年界八十，你依然會覺得自己是年輕的。我喜歡這部片子，不疾不緩的步調，風景畫般富有質感的畫面。長近三個小時的片子，一點也不會讓我覺得無聊。這部片子說了一個非常不一般的故事，豐富的情節足以讓我忽略布拉德皮特的帥氣和凱特布蘭切特的高貴優雅。

《返老還童》讓我想起了《大魚》，《阿甘正傳》，還有那部《海上鋼琴師》，他們的風格並不一樣，但是他們都是講人的成長。都是很有故事的電影。對了還有一本《戀戀筆記本》他們都是用一本日記串起了整個故事。

故事的主人公本傑明是一個已於常人的孩子，他生下來的時候便是一個老人，別人是年紀越大，越老，他卻是越長越年輕。於是你會看見個蒼老的老人卻有著孩童的好奇心，一個年輕的男子，有著歷經滄桑的心。

這樣的人註定無法像常人一樣，他的人生如同是逆向行車。

執子之手，與子偕老。對他而言這是個不可能的任務，即使他有心也沒有辦法。

當他愛上黛西時，他是那麼的年老體衰，當月夜下黛西在他面前優美的舞蹈著，他也沒有勇氣接受黛西的示愛，因為他是那麼的老。當他越來越年輕，兩個人終於突破心理障礙走到一起的時候，問題又來了，黛西越來越老，他卻越來越年輕。他慢慢「衰老」成為一個嬰兒。他不能讓自己愛的人，照顧一個大嬰兒，他無法讓自己的女兒擁有一個不正常的父親，於是他選擇離開，放手是為了讓自己愛的人可以幸福下去，也許很多人都無法做到，那種孤單，那種痛心。他是註定孤單一輩子的人，出生被遺棄，然後不得不放開自己的愛情，孤單終老。他必須放手，因為愛情有時候沒有那麼堅強，就像是黛西多年後自己承認的那樣「我沒有那麼堅強，我沒法撫養兩個大孩子。」放手有時候是為了留下最美的回憶，讓我們還可以時時回想。勉強在一起，也許會抹掉最珍貴的東西。

這一生，被愛過，愛過，經歷過，也是滿足了！

篇七：《返老還童》觀後感

前天看了一部歷時三個小時的電影，看完之後心情難平。我有很多話想說，因為光是訴說一個被社會拋棄的殘疾人的坎坷一生就夠我們這些觀影者感慨的。同時我也好奇別人怎麼看待這部電影，因為電影跟歌曲一樣，不同的人會產生不同的情愫，或微笑或哭泣。果然，迅雷影評里很多人留言說她們哭了，她們不止一遍的看著，不止一遍的被感動著。

說實話，我沒有被感動，但我不否認這是一部經典之作，不否然我有強烈的想要推薦給他人看的心情呈露。故事講述的是一個稀有的先天性衰老症患者，出生便是一個小老頭，皮膚如老人一樣鬆弛，骨頭如老人般脆弱僵硬，在醫生看來是活不過三載的，卻在養老院一位好心的黑人媽媽的關懷下健康成長。然後他遇到了他的另一半，一個養老嬤嬤的孫女。小女孩成了他唯一的玩伴。當他長大並可以獨立生活時，他選擇了出海當水手，他經歷了很多人生中的第一次。本來你會覺得這樣一個人是不配得到愛情的，戲劇性的是聲名顯赫的外長夫人都成了他的情人，更讓人意外的是，曾經的那個可以說是青梅竹馬的養老院女孩，成了見證他一生，關懷他一生，拯救他一生的愛人！多麼不可思議！就是因為抱著「這個人的結局會是什麼」的好奇心看完了全片。看完後你自然而然對愛情、親情、苦難等等人生諸多問題作出深思。

首先我們說一個殘疾人，也就是本片的主人公，他是偉大的，試問，如果你是他，你能活出這般的精彩嗎！？其次再說一個健全人，也就是養老院嬤嬤的孫女，本片的女一號，迅雷影評說她水性楊花，怎麼說呢，如電影里她自己說的那樣：我不得不去信任，在那樣一個圈子裡，信任的代價就是「性」。可能她曾經墮落過，但那也是迫於無奈。我們主要關注她在影片的後半部分，她對男主角的愛，是人世間最真摯最難得的愛！無可否認，她也是偉大的！

……

見證完他人的一生，回到現實，或抱怨，或奮進，就像片中船長臨死時說的，我們都得平靜的去面對，面對我們自己的一生！

篇八：《返老還童》觀後感

常常感慨如果時光可以倒流該有多好！可以越活越年輕，很多事情有經驗了就不會犯那些無知的錯誤，可以重新和他相識，只是做個好朋友，也就不會為那些無足輕重的事情傷心難過或是亂發脾氣，那樣就可以無所顧慮地談天說地，談談對生活的看法，或一起玩海底世界和開心農場了。

如果時光可以倒流，人生會是什麼樣子？影片《返老還童》講述的就是這樣一個故事。

主人公和常人不同，生下來就是一個小老頭，而且他越活越年輕，他長在福利院，只能和一些暮年的老人做朋友，隨著他的長大變年輕，他最愛的親人和最好的朋友都相繼離他而去。

在他不同尋常的人生歷程中他努力嘗試著各種不同的體驗，他深愛著一個女人，他們有了孩子，但由於這個無奈的的現實，使他們無法攜手人生之路，只有在兩人年邁的時候，她悉心照料著像孩子一樣的他，這也許就是愛情最深的含義吧。當他最終在愛人懷中離開人世的時候，他是個嬰兒，而她是個年邁的老人，一段溫馨而無奈的愛情。

我們註定要失去我們所愛的人，否則怎麼會知道他們有多重要。

人生無常，一切都是有時限的，所以要珍惜你的親人和朋友。