電影經典刪減福利片段

㈠ 甜蜜蜜電影刪減了什麼

暴力片段。《甜蜜蜜》是由UFO電影人製作有限公司、嘉禾電影有限公司製作的愛情片，由陳可辛執導，張曼玉、黎明、曾志偉、楊恭如主演。該電影後由於太過暴力，一些暴力片段被刪減，該電影非常經典播放次數已達千萬次。

㈡ 《瞬息全宇宙》曝刪除片段，被刪除片段中有哪些值得關注的信息

《瞬息全宇宙》曝刪除片段，被刪除片段中有以下值得關注的信息。

3.這部電影有豐富的花絮，如評論音軌，刪除的剪輯和幕後製作特輯。肯定是很多碟社賺的一套碟。電影的主線是當下的熱門話題，但是有幾條線穿插其中，導致感覺主線沒有完全講清楚。而且影片的後半部分似乎也沒有了前作的意圖，一些拼長度和各種搞笑成分讓前面一部好看的片子感覺一下子低了好幾個檔次。以上就是對《瞬息全宇宙》曝刪除片段，被刪除片段中有哪些值得關注的信息這個問題的解答。

㈢ 電影《芳華》刪減了什麼內容

電影《芳華》本是預計在國慶檔上映的一部電影，經歷了多次撤檔之後，直到2017年年底才算是正式上映。而這期間電影的內容很多地方已經悄然發生改變，很多劇情片段也永遠埋沒在了製片人的電腦回收站里。很多網友都非常的好奇電影芳華刪減了什麼內容?以及刪減的原因是什麼?一部電影的拍攝非常不容易，很多鏡頭演員費盡心思的拍出來，最後卻未必能播出，我們就來了解下芳華刪減掉的那些內容!

了解過這部電影的朋友其實都清楚，《芳華》在最初在多倫多電影節的時候播放的版本是146分鍾的，但是當電影上映的時候，電影正片卻只有136分鍾，整體上來說之刪減了十來分鍾，但是這十來分鍾的鏡頭，卻可能是劇組用了十天甚至是更多的時間拍攝完成的!那麼在正式版電影當中，刪除的都是哪些畫面呢?

據悉，在正式版的電影中一共刪除了七個片段，除了一些拖劇情沒必要的畫面，主要有何小萍高原獨舞、集體批鬥劉峰、何小萍翻屍體找劉峰、劉峰戰後的潦倒生活寫照的畫面，其中何小萍高原獨舞的那一段算是比較經典的，刪了不免可惜，但是因為和整體劇情沒有太多的聯系，於是為了不過於的佔用時間就把它給刪減了。

而那場批鬥戲因為涉嫌一些政治問題，諷刺意外太濃郁，最後只能一筆帶過，沒有放在正片當中，至於何小萍翻屍體的片段，主要是因為太血腥太影響觀眾胃口，於是也剪掉了，而後面那段對劉峰戰後潦倒生活的寫照，對劇情沒有什麼推動的作用，也就刪減了這一部分。但是這段雖然不影響劇情，但是還是像何小萍高原獨舞那一段一樣，少了之後對整體電影的藝術性打了一定的折扣。

㈣ 《黑金》裡面刪掉的片段有哪些

《黑金》裡面刪掉的片段有以下幾個：

1、開頭李立群飾演的侯部長有幾十秒的激情戲；以此為代表的一些事情畫面都刪掉了，如後面周朝先派黑人女殺手殺掉競爭對手丁宗樹，就是採取的色誘，然後下殺手。

2、一些涉及到內地的言語刪了；包括升旗片段也刪了。

3、一些演講片段刪掉了，周朝先在這部電影中有相當多的演講，有些話刪掉得比較多。

由於這是一部反映「台灣政治」的影片，又涉及到內幕交易，所以影片中的很多內容現在都刪掉了。

介紹：

在《黑金》開頭，李立群就有一段幾十秒的限制級表演（刪了），李立群飾演的是台灣的一名高官，兩大黑幫大佬周朝先和丁宗樹都想得到「立法委員」的提名，開篇就有經典對話。

李立群飾演的候姓高官問：

「宗樹啊，你說說看，為什麼這次黨會提名你去選立法委員。」

「因為我愛台灣，我忠心黨，我愛黨，我忠心主席，忠心您，我愛您啊！」

「那朝先，為什麼要提名你呢？」

「你提名我，我會贏。提名他，他會輸。」

一開始就將電影的矛盾凸顯出來：通過兩大黑幫大佬的參選，來批評所謂的黑幕政治。

㈤ 有哪些為人熟知的電影，其實是被刪剪過的

電影是一種表演藝術、視覺藝術及聽覺藝術，利用膠卷、錄像帶或數位影像將影像和聲音捕捉，再加上後期的編輯工作而成。電影藝術誕生於1895年12月28日。電影於1896年8月傳入中國上海，當時稱為「西洋影戲」、「電光影戲」等，簡稱「影戲」。

小編覺得刪減過的有很多很多，而小編最喜歡的一部還是《大話西遊》，這是永遠的經典，也是小時候滿滿的回憶，這部電影也是大家熟知的，是很多人也是看過的，致敬經典。

㈥ 眾多經典日本電影刪減片段 車友們來看看哪個認識

你是日本派過來的奸細吧

㈦ 日本泡沫經濟催生電影《敦煌》，為何刪減40分鍾，台詞大有深意

每到假期，別人總是奔海邊跑，筆者總是偏愛沙漠，估計是小時候看電影留下來的情結。

印象最深的兩部關於沙漠的電影，一部是於榮光主演的《海市蜃樓》，那部電影告訴了筆者沙漠是多麼的殘酷。

另一部則是史詩電影《敦煌》，那部電影除了讓筆者感受到沙漠的深邃之外，還有一個異樣的感覺，這電影的風格怎麼有些奇怪。

長大了才知道，《敦煌》原來是中國和日本合拍的，從原著作者、編劇、導演到演員，幾乎全是日本人，這是一部日本看中國 歷史 的作品。

而且，讓人驚訝的是，該片國內配音版居然比日本原版少了40分鍾左右，占整個影片的接近三分之一，這又是為何呢？

本文將從幾個方面回顧一下這部經典的史詩電影《敦煌》。

一、《敦煌》的拍攝背景，泡沫經濟幸運兒

這是日本著名作家井上靖寫的小說《敦煌》里 的一段文字，這段文字基本上算是電影和小說《敦煌》的故事梗概：

大宋舉人趙行德到西夏考察，路遇不幸，被迫加入西夏軍隊，為了生存筋疲力盡。後來得到機會在敦煌從事古卷抄寫和保護工作，在這期間他和一位「甘州小娘子（回鶻公主）」發生了一段愛情故事。

很多人都以為這段話來自於敦煌莫高窟所藏古籍，但根據考證，趙行德和「甘州小娘子」均為井上靖虛構， 歷史 上並沒有這個來自湖南的舉人趙行德。

不過，電影《敦煌》里涉及到的部分 歷史 ，如西夏李元昊攻滅甘州回鶻，佔領歸義軍都是真實存在的。

小說《敦煌》成書於上世紀六十年代初，到上世紀七十年代末的時候，它被眾多影視公司和製作人盯上了。

在經過一番復雜的版權角逐以及兩換導演之後，《敦煌》確定由拍攝了《追捕》等電影的著名導演佐藤純彌指導，主演由佐藤浩市（飾演趙行德），西田敏行（飾演朱王禮），渡瀨恆彥（飾演李元昊）和新人中川安奈（飾演回鶻公主）擔任。

其中國內觀眾比較熟悉的演員應該是西田敏行，他曾是日本《西遊記》里豬八戒的扮演者。

《敦煌》由中日合拍，也是為了慶祝中日邦交正常化十周年。不過說是中日合拍，片中國內地演員極少，絕大部分工作人員和演員都由日本派遣，中方主要提供了外景地和群眾演員等協助，其中片中幾場大規模的沙漠騎兵戰斗場面均由解放軍騎兵部隊擔綱，光騎兵就出動了八百多。

《敦煌》的拍攝正好還趕上了日本的泡沫經濟時代，因此日方在花錢上非常大方，該片總投資據說達到了45億日元之巨，有人曾按照1987年匯率估算約相當於一億多人民幣，在那個時代堪稱超級投資，要知道同時期的《西遊記》拍攝了6年二十五集才花了600萬人民幣。

在電影投資中包括建設一座價值兩千多萬人民幣的敦煌古城，日方原計劃在影片最後按照劇本所寫將敦煌古城真的焚毀，但在中方的堅持下，該鏡頭只是燒了一座木頭架子，這座古城如今成了景點和影視基地。

雖然投資巨大，但《敦煌》也帶來了超級收益，它在1988年奪得日本票房冠軍，總票房82億日元，在藝術上也獲得了十項「日本奧斯卡」大獎，可謂商業和藝術雙豐收。

拍攝和上映都趕在日本泡沫經濟期內，《敦煌》也可謂一部幸運的電影。

二、《敦煌》的三大看點

1、古意

誠然，日本人拍攝的《敦煌》，雖然努力在細節上力圖還原北宋風貌，其製作也

非常精良，但還是被很多國內觀眾抓到了不少穿幫之處。

不過，不論是 歷史 細節穿幫還是皇帝服飾不嚴謹，這其實都不算是重要問題，因為《敦煌》雖然題材為古裝 歷史 片，但其中心思想是拍出一種「古意」，讓觀眾進入古代的氛圍，在這種氛圍中感受 歷史 的厚重。

應該說，《敦煌》確實達到了相當高的 歷史 片高度，網路上有很多人評價其為中國最好的 歷史 電影，稱其為史詩片也沒問題，相比較而言我國國內拍攝的很多古裝片在氛圍上顯然太現代化了。

2、戰爭

相信很多觀眾都會對《敦煌》中的幾次騎兵大戰印象深刻，尤其是技術含量極高的甘州之戰。

在這段戲中，西夏軍隊和對手甘州回鶻軍隊在陣型、兵種、戰法、裝備上各顯神通。

我們可以看到，弩箭對騎兵的壓制，步兵方陣迎戰騎兵的打法，拋石機等裝備的威力，更有如雷貫耳的「鐵鷂子」「連環馬」，此外，李元昊高超的指揮藝術也讓人嘆為觀止，再加上讓人熱血澎湃的鼓點，整個畫面宛如戰場重現。

甘州之戰幾乎可以成為我國電影史上的標桿，在筆者看來，其技術含量已經不亞於《角鬥士》和《勇敢的心》等好萊塢經典大片。

關於戰爭還有一段很精彩，就是朱王禮在影片末尾率領少量騎兵反復沖擊西夏軍陣殺李元昊，三次失敗後陣亡的畫面。

這段劇情應該是取材於日本戰國時期著名勇士真田幸村沖陣殺德川家康的 歷史 ，他也被稱為「日本第一兵」，這可能是日本片方為了取悅日本觀眾特設的劇情，同時也符合片中朱王禮勇敢無畏的人設。

3、文明

如果只看戰爭，《敦煌》已經夠優秀了，不過該片的靈魂實際上是文明。

片中有很多劇情都在圍繞著文字、名字、語言、書籍、繪畫和 歷史 等關於文明的印記：

趙行德去西夏的目的是為了學習西夏文字、了解西夏文化，以備將來在殿試中不會再次失敗。

他遇到的第一個西夏女人，給了他一張西夏文字書寫的通行證。

趙行德被迫加入朱王禮的僱傭軍部隊後，在衣服上寫下了自己的名字，不願當無名的死人，不會寫字的朱王禮部士兵包括朱王禮本人紛紛求他也在自己的衣服上寫下名字。

趙行德在西夏系統學習了西夏文字，並且編纂了西夏文字典。

來到敦煌之後，趙行德致力於古卷的抄寫和保護，在敦煌城破前夕將古卷密封進莫高窟，他對朱王禮說，這是他願意捨命去做的有價值的事情。

而該片被一些網友評價為最有價值的一個片段，則是李元昊向麾下各族士兵下命令的一場戲，李元昊在台上說的是正兒八經的經過考證的西夏語，然後由翻譯傳達給語言不通的各族士兵。據說，這是西夏語第一次出現在電影中， 歷史 和文明傳承意義重大。

可以說，如果《敦煌》只有趙行德和回鶻公主的愛情，以及高技術含量的戰爭戲的話，那該片的史詩意味將大打折扣，正是因為該片融入了大量關於文明的元素，才讓這部電影在 歷史 意義上要勝過《勇敢的心》這樣的商業 歷史 大片。

不過，該片在國內上映時遭遇被刪減的命運，似乎也和這些文明戲份有關。

三、刪減40分鍾背後的原因

《敦煌》在日本上映的版本是143分鍾片長，在國內上映和播出的版本則是99分鍾。

一開始筆者也懷疑自己的眼睛，畢竟一部電影刪減40分鍾，接近三分之一的劇情也太不可思議了。

後來筆者查閱了國內外的專業平台，發現確實如此，顯示均為99分鍾片長，那麼刪掉的那四十分鍾劇情是什麼呢？

由於之前看國語配音版的記憶已經模糊，筆者也不確定刪了哪些部分，後來在網路上找到了143分鍾長的國語配音版本，發現在國語配音中夾雜著一些日語原音片段，從技術上講，這部分混在國語配音中的日語片段估計就是被刪減的那部分。

筆者重看了一遍《敦煌》，得出了一個結論，這些被刪減的片段，大部分是意義不大的過場戲或者龍套戲，對劇情主線影響不大。

但是，中間有兩段對話的片段比較顯眼，其中一段也是網友們公認的被刪減片段之一。

一段是影片末尾，趙行德和朱王禮在城破前一晚城牆上的對話，朱王禮要求趙行德為他樹立一個碑文。

另一個網友公認的應該刪減的片段，則是李元昊在西夏文館和趙行德的對話。

實事求是講，這段台詞不論是給日本觀眾看，還是給中國觀眾看，估計大家都能讀懂其中的深意，因此該片段在國內上映時被刪除也是情有可原。

當然，瑕不掩瑜，《敦煌》這部史詩電影，雖然是三十多年的作品，但其影響力卻非常巨大，不僅在日本引發敦煌研究的熱度，也為國內的古裝 歷史 影視劇樹立了一個標桿和榜樣。

最後，重看《 敦煌》，讓筆者最為感傷的劇情並不是回鶻公主的死，不是朱王禮的壯烈，不是趙行德的命運，也不是莫高窟的悲慘遭遇。

而是李元昊對著遠處向他沖來的朱王禮，說的這句台詞：能在 歷史 上留名的，不是你。

END

㈧ 這部電影被禁4年才開播，大量鏡頭被刪減，為何放映後成「爆款」

優秀的影視作品不只是正能量滿滿，也有很多充斥暴力血腥的作品給人帶來視覺沖擊的同時引起人們的反思，內容的尺度之大甚至於被禁播了四年，後來經過刪減片段，才得以播出，這部作品的名字就是《無人區》，這部電影一播出就引發網友熱議。

總結劇本源自生活，所以更能引起人們的共鳴。希望可以多多推出這樣的作品，比起愛情片的白痴情節，小編更喜歡果斷一點的。大家覺得呢？

㈨ 《陽光之下》備受好評，為何這部片子會被剪輯拉了後腿

《陽光之下》是改編於貝昕的小說《掌中之物》，這部小說的電視劇版自宣布要影視化以來就廣受社會的關注，因為這部小說的題材比較特殊，是一部敏感的犯罪小說。由於某些原因改名為《陽光之下》後更是延期半年播出。在播出的前一段時間內，大家好評如潮，但是隨著播出的進行，片子的剪輯拉了這部電視劇的後腿。主要有以下幾個方面。

一、胡亂剪輯，使故事情節不連貫。因為小說劇本的原因，裡面很多情節無法過審。所以電視劇製造方就要剪掉相關情節，那麼剩下的影片連接起來就不是普通觀眾能理解的劇情。普通觀眾無法理解劇情的走向，就算小說原著十分優秀，但是胡亂剪輯帶來的影響也是十分不好的。

以上就是我對熱播的《陽光之下》電視劇的看法。總的來說，原著是一本很好的小說，演員也都是很好的演員，但是製作方的剪輯把這部電視劇身上剪成了爛片。大家對於這部劇有什麼自己的看法嗎？

㈩ 《紅海行動》刪減了哪些片段

《紅海行動》正在火爆上映中，從上映初期的低調到如今票房口碑一騎絕塵，《紅海行動》憑借眾多業內外觀眾的推薦，如今排片、上座率遙遙領先，票房一路趕超，截止2018年2月28日，票房即將突破25億，正式挺進中國票房排行榜前

日前，影片已在美國、澳大利亞等國家上映，海外觀眾對《紅海行動》也非常熱情，幾乎場場爆滿，一票難求。有許多身處國外、在春節期間不能歸國的觀眾們看完後感慨：「太完美，100%的滿座率，全場華人面帶淚容和自豪感撤場!」還有很多觀眾表示，第一次經歷了在看完電影後全場起立鼓掌的場面，直呼「感動、驕傲」!自電影在海外上映後，《紅海行動》也以驚人的票房漲勢登上外國影評網站的頭條，並獲得IMDb評分7.7分好評

《紅海行動》首曝神秘刪減片段 原來杜江是張譯的「准妹夫」

作為觀眾福利，《紅海行動》發布電影刪減片段「神秘關系」片花，這段片段曝光了「蛟龍突擊隊」隊長張譯和副隊長杜江之間的關系，「小惠」這個人物也成為解鎖二人關系的關鍵線索。原來在影片的人物設定中，小惠是張譯所飾演楊銳的妹妹，是杜江飾演的徐宏的女朋友，杜江是張譯的「准妹夫」!而這段片花更是讓觀眾們見識到了導演林超賢的幽默細胞。

「張譯戰地日記「特輯曝光：每一場戲都是極其難啃的硬骨頭

繼主演黃景瑜、杜江的戰地日記相繼曝光之後，「蛟龍突擊隊」隊長張譯的戰地日記壓軸曝出。從「新兵集結」，到成為「蛟龍突擊隊」的隊長楊銳，一段段刻骨銘心的歷程在這支特輯中得以呈現。

與電影中楊銳在行動中時刻緊綳的狀況不同，張譯在這支特輯中以平靜沉穩的聲音將所有的故事娓娓道來：第一次見到導演和製作團隊、第一次看到「蛟龍突擊隊」的戰斗裝備、第一次為角色定妝……盡管還不知道楊銳「能跑多快，能跳多遠」，但憑借著與林超賢導演耐心細致的溝通，以及眾多真實且震撼的裝備道具燃情加持，張譯堅定了自己一定會演好這個角色的信心：「就從今天開始，從林超賢導演的腦海里，從我的骨骼血肉之間，楊銳終將一步一步的走出來。」

影片《紅海行動》為了追求真實、震撼的動作場面，眾多危險戲份均由演員親自上陣。在拍攝最為激烈的坦克槍戰戲份時，大風颳起漫天黃沙，這場長達6個小時的拍攝讓張譯覺得「肺泡裡面都灌滿了沙子」。拍攝中張譯的腳踝不慎骨折，但他冒出的第一個念頭是「不希望兄弟們的付出被我一個人耽誤，我不希望上千人的團隊工作被我拖後進度」，之後張譯快速回國就醫，並冒著骨折加重的風險，仍然出現在拍攝現場、完成自己的戲份。為了還原真實到令人窒息的殘酷戰場，導演林超賢和影片《紅海行動》的全體演職員在拍攝過程中都經歷了諸多艱辛與不易，幸而鏡頭從不欺哄，「真刀真槍真炸」的搏命式拍攝沒有白費，影片上映後迅速贏得了大眾與專業人士的認可，觀眾們的齊聲叫好以及節節高升的票房成績就是對這份辛苦付出最好的回報。