重映的電影怎麼分錢

⑴ 大話重映，周星馳能分到票房么

大話西遊是華夏電影公司推出的「那些年，錯過的好電影」系列放映活動展開第二季，此次放映為期一個月。
大話西遊出品商為彩星和西影，西影是帶有部分官方性質的大陸公司，後來彩星由於票房慘敗星爺抽出自己股份，所以大話西遊版權是屬於西影的。
此次上映出品方也為西影，票房由西影集團、華夏電影公司、院線、影院分賬，故向華強和周星馳都是得不到票房的

⑵ 《阿凡達》全球重映，重映版和原版有什麼不同

個人認為重映版和原版《阿凡達》電影的區別有三點：

一、兩個版本的電影時長不一樣

重映版是2小時48分鍾，而原版是2小時38分鍾，重映版的多了十分鍾。

總體來說舊版和重映版的《阿凡達》，無論在核心內容、主線劇情、重要人物重要情節上完全一樣，開頭的改動，對主要劇情和內容毫無影響，整體電影的各種場景當然不可能會有改變。

⑶ 電影重映賺錢的是誰

手握版權的製片廠

⑷ 幾十年前的電影重映究竟是為了什麼

重溫經典

⑸ 《戰狼2》重映，首日票房超2萬，成重映電影票房冠軍，你怎麼看

好的影視作品催人奮進。不要過多的以票房論成敗。用片中的英雄氣概之刃沖擊下物慾膨脹的氣焰，亦是需要。文化自信要堅韌，只要重放是形式所需，那麼這個形式 就不是形式主義。繞過一棵樹，走進大森林，生活仍是多姿多彩的。

去年重映又獲得了800多萬的票房，觀影人次也上升了幾十萬。現在該片第二次重映，依然有人前往影院觀看，重映首日，《戰狼2》在內地再收超2萬的票房。在當日所有重映的電影中，《戰狼2》超2萬的票房讓其成為了重映電影中的日票房冠軍，這么多年它的影響力依然存在。

⑹ 重映 那些年欠星爺的電影票錢真的能還給星爺么

曾經有一份真摯的感情放在我面前，但是我沒有珍惜，等到失去時我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此，如果上天再給我一次從來的機會，我會給那個女孩說三個字：我愛你!如果非要在這份感情加段期限的話，我想是一萬年。

曾經有一部經典的影片上映，但是我沒有去看，等到錯過後我才甚為遺憾，人世間最痛苦的事雖不至此，但如果上天再給我一次從來的機會，我會告訴大家，那部經典影片叫做《大話西遊》。

今年6月，華夏電影發行有限責任公司、中國電影製片人協會、電影頻道聯合主辦「老電影新感動」，重新放映一些經典老片，第一季推出《雙旗鎮刀客》、《那山那人那狗》、《紅高粱》三部影片，在全國350多家影院展映一個月。

如今，《大話西遊》是第二季的放映內容，《大話西遊》（《月光寶盒》、《大聖娶親》）拍攝於1994年，分別於1995年1月21日和2月4日在香港上映，影片在國內有大量的粉絲。

據前瞻產業研究院發布的《2015-2020年中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》數據顯示，《大話西遊》這部周星馳的代表作1995年在內地上映時票房慘淡。其中，《西遊記101回月光寶盒》的票房為2509萬港元，《西遊記完結篇仙履奇緣》的票房為2087萬港元。

圖表1：周星馳電影票房排行榜前10名

資料來源：前瞻產業研究院整理

不少人得知《大話西遊》重回影院的第一反應就是「欠星爺的電影票該還了」。事實上，無論《大話西遊》電影重放是否會大賣，周星馳等主創都不會分到錢。《大話西遊》的內地版權由西影集團的前身西安電影製片廠所有，香港版權歸周星馳自己的公司。在電影首映投資者收回成本和收益之後，其他收益只歸版權擁有者所有。由於《大話西遊》的內地版權和香港版權分離，因此在這兩個市場的收益也只屬於對應的版權擁有者所有。

⑺ 電影《阿凡達》重映首日，票房超2200萬！該部影片的單價為何如此貴

電影《阿凡達》在上映多年之後又一次在電影院重新上映， 記得阿凡達第一次上映震驚了影視圈，眾多觀眾在觀看了它的3D效果之後也被深深震撼，所有的畫面都是虛擬，卻如此真實。導演達梅隆將細節做到極致，畫面水準更是世界第一，即便是在當下眾多的3D電影層出不窮，卻依然沒有一部能夠超過當年《阿凡達》的製作水準，在《阿凡達》重映的首日票房就超過了2200萬，那這部影片的單價為何如此之貴呢？

另一方面，阿凡達電影的技術展現層面，實實在在的襯託了當下3D技術的發展之迅速，導演卡梅隆在拍攝過程中，不僅讓工作人員乃至演員親身體會從高處飛翔的真實感受，在每一個細節都要求苛刻，試圖能夠還原到最真實的水準，製作成本之高，這也是為什麼這部影片的單價如此之貴的原因。

⑻ 《阿凡達》時隔11年重映，首日票房超2200萬，是票價的優勢嗎

要說哪部電影重映能有《阿凡達》重映的輝煌，恐怕放眼整個電影史都難找。就整部影片的製作而言，《阿凡達》的高度讓人難望其項背；而就重映首日的票房來看，超2200萬的票房，不要說是重映，很多電影怕是首映都做不到。不可否認的是，《阿凡達》重映首日超2200萬的票房和其三維的展現形式密不可分，因為三維電影票價通常比二維電影更貴，一些三維電影的單張票價可能需要一百多，這意味著，在同等觀看人次情況下，三維電影的票房會比二維電影票房更高。

好的電影就是這樣，即便時隔多年，只要它再回到觀眾視線，觀眾依舊願意為它買賬。如果沒有人看，再高的票價也是徒勞，不得不承認，《阿凡達》重映的成績讓我們清楚地看到了電影與電影之間的差距，但有差距也意味著有發展進步的空間，讓我們一起期待國內外電影越來越好吧！

⑼ 阿凡達重映跟以前的有區別嗎

預定3月12日在內地上映的《阿凡達》，已經開始預售了。

那麼重映的《阿凡達》，跟以前的版本有什麼區別呢？

你別說，區別還真有。

第一個是電影票價，第二個是觀影感官體驗。

2010年，採用IMAX3D、全CG動態捕捉等電影技術的科幻大片《阿凡達》，在國內上映。

作為國內的第一部3DIMAX影片，大屏版《阿凡達》，可以說是一票難求。因為當時僅有5家電影院能夠播放 IMAX 版本。

所以 《阿凡達》上映時，黃牛加價，影院提價的現象屢見不鮮 。上海某影院甚至在當年情人節時，把票價提到了288元。

那麼，《阿凡達》 重映的票價是多少呢？

預售數據顯示，普通3D版票價在30 40元不等，IMAX版本也僅有50 60元。

上海各大影院30元左右的票價，更是比比皆是。

也就是說，我們可以用2010年普通2D或者3D版的票價，獲得3D或者IMAX版的感官體驗。

十一年前，需要坐飛機找黃牛才能看到的大屏版，現在在家門口就能看到了，意不意外驚不驚喜？

在內容上沒有任何區別，在感官上區別可就大了

眾所周知《阿凡達》的重映是為了《阿凡達2》的預熱，畢竟是重映，不是重拍，不可能有新的東西出來，所以內容上沒什麼區別。

可十年前我國的3D電影院不多，也沒有大面積普及，更不要提什麼IMAX電影播放廳了，當時更多的都是2D的《阿凡達》電影。

而這次重映肯定在清晰度上，音響效果，座椅的舒適度上肯定相比十年前是提升很多。在電影院看一部電影是視覺 聽覺 等多重感官的享受，那個時候國內的技術並不好，而今的電影院逐漸成熟完善，所以各個方面都比較好，所以我們能享受到多重感官的電影。

如果你不是全方位地去享受一部電影那就在家用電視看吧！

我是得著，有話直說。

3月12日一早，國內院線重映的3D版《阿凡達》直接將霸佔日票房排行榜冠軍多日的《你好，李煥英》拉下馬，這反映了兩方面的問題，其一，無論是市場還是觀眾，都在明裡暗裡等待一部重量級影片，其二，哪怕放到現在，《阿凡達》的整體觀影體驗依然是無可挑剔的。

重映3D版《阿凡達》，確實有一定的商業考量。

一是在全球票房排行榜的爭奪中，《復仇者聯盟4》（累計票房27.98億美元）憑借「加長版」重映的優勢，以微弱優勢超越了《阿凡達》（累計票房27.90億美元），顯然，詹姆斯·卡梅隆和萊塢老牌電影巨頭老福克斯（現更名二十二世紀影業），也希望通過3D版《阿凡達》沖沖全球票房。

二是新冠疫情在全球肆虐的當下，好萊塢和歐洲的電影創作陷入停滯，很多被觀眾看好的商業大片，要麼選擇延期上映，要麼乾脆選擇線上首映，唯獨基本上控制住了新冠疫情的中國院線一枝獨秀，不僅成功超越北美院線，躋身全球電影票房（單一市場）的首位，而且為國內外大片的上映提供了相當不錯的觀影基礎。

那麼，3D版《阿凡達》到底值不值得看？作為一名電影愛好者，得著覺得，值得。

首先，在IMAX 3D的加持之下，重映版的《阿凡達》顯然具有更加逼真、更具震撼力的的視覺體驗，考慮到國內院線已經很久沒有上映質量較高的視覺大片了，這對於很久沒有獲得超一流視覺體驗的國內觀眾來說，是一次比較難的的機會。

其次，對於那些聲稱「欠卡梅隆和《阿凡達》一張電影票」的觀眾來說，重映3D版給了他們一次兌換「承諾」的機會。

當然，時隔多年後再次重映的《阿凡達》，依然具有這么強的票房號召力，也給國產影視劇行業和國內電影人一個提醒：

雖然，《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》等影片，為開拓國內類型片市場起到了很好的帶頭和示範作用，但我們也應該意識到，無論在電影工業體系的構建，還是創意實現、講故事能力、視覺體驗等方面，與處於世界頂尖地位的「夢工廠」好萊塢，還存在全方位的差距。

《阿凡達》的觀賞性依舊強悍! 12日復映當日就拿下單日票房冠軍!強勢突破背後也正如人們所預期那樣，驗證了「藝術是沒有國界的」那句話。《阿凡達》是一部美國影片。美國的不友好，各種打壓、威脅，如今已經不再掩飾，甚至每一天對我們都是一種考驗!此時重映它的影片！還順帶幫助它爭奪一下票房冠軍，這操作和11年前相比，就顯得格外不同!所以，「風景」決定從一個百姓角度分析一下它前後的區別。只為那一份家國情懷!

答案其實就在影片中!第二遍看過之後，《阿凡達》戲里戲外的象徵含義也就明晰了。第一遍模糊，第二遍認同!並由此認為，這次重映或許會讓包括美國在內的全球影迷感知到：在技術「霸權」的外衣下包裹著的知識分子是有良知、有情懷、有正義感也有批判精神的！這是《阿凡達》想展現的一種價值觀，更體現著卡梅隆這位藝術家的價值觀，所以承載了正義價值觀的《阿凡達》，成為票房冠軍應該 是大家普遍樂見的！而且我們更加樂見這位對手自己的覺醒！ 《阿凡達》重映更具象徵意義！

認知上重映與先前的區別還是挺大啊!

目前位列全球票房冠軍的是《復仇者聯盟4》，曾經，是技術霸權成就了票房霸主。這一回第二的《阿凡達》卷土重來，雖多少有點突然但經得住推敲！也算有備而來。正所謂天時地利，要登頂全球票房的冠軍也是需要這次「人和」的推動！

站在價值觀的高度看《復仇者聯盟》與《阿凡達》的區別：前者崇尚美國至上的美國價值觀，它幾乎可以稱作「潘多拉盒子」！而《阿凡達》則對唯我至尊的美式自信進行了嘲弄！還用自己的方式為潘多拉盒子裝進「禮物」！

卡梅隆通過他的電影語言想說明，生活在一個星球的人類永遠崇尚真正的自由民主平等、而非霸凌和壓迫。作為一個普通百姓，通過觀看這樣電影直接的體會：獨立自主是一個民的意志，在災難面前人類需要的是同仇敵愾、同舟共濟！不需「個人英雄主義的光環的閃耀。

「潘多拉盒子被打開」 註定是人類發展繞不過的坎兒，11年前的美國學者、藝術家用一部科幻電影，對這個國家打開了潘多拉盒子開始了批判，也僅此而已遺憾並沒有改觀。他們也不會想到11年後的今天，這種」美國至上的美式價值觀「會讓一個國家尷尬而又瘋狂！《阿凡達》里的主人公可以算是裝進這個盒子中的禮物！ 「他給潘多拉星球帶去了災難，但同時也是希望！代表著對異域文明溫潤的包容、理解和尊重」。 這是不是導演卡梅隆完成的一次對美國的救贖呢！我理解:阿凡達在我國重映更是在對西方某些政客進行著善意提醒。如今，11年後的世界已經變了樣！

阿凡達重映從我個人感受講區別在於：11年前，我是懷著激動興奮的心 情感 受一場高 科技 的視覺盛宴；還為工業文明吞噬了靈性文明倍感失落；11年後，我則是揣著一顆熱愛生活的心助力全球票房冠軍的誕生；被工業文明無法替代的靈性文明所安慰。當然此時卻不單單是為了 娛樂 !

11年前，我不知道自己如何為正義發聲，今天，發達的社交渠道讓我們輕而易舉就能做到。所以，我還是希望盡自己的一份力量，為這部重映的好片子在價值觀這塊天花板上頂一格，助力它再上個高度......

一般重映的電影跟以前的版本都沒有差別，有些年代早的可能會用現在的技術改善下畫質，像阿凡達這種年代比較近的不會有啥變化吧。

如果說變化，可能就是現在影院硬體設施更先進，體驗更舒適了，在觀影的時候體驗會更好。

電影沒有區別，看電影的人變了，想想十年前你在干什麼？

電影重映就是指電影下映之後為了經典再現或者為後面的續集做推廣將電影再次上映。

第一次上映和重映的電影內容基本一致，可能重映的在畫面質感，影像，聲音處理方面，部分細節處理方面可能會更好一點。

電影重映的意義在於喚醒影迷心中的情懷，為後續的商業行為做鋪墊，可能是為了續集做鋪墊推廣，也可能為了推出跟電影相關的商品，或者為宣傳電影里某個明星/人物創造超級IP，同時也為了能再賺一筆。

《阿凡達》並不是全球第一步3D電影，但它是全球第一部最成功的3D電影，在電影史上具有里程碑意義。它帶給影迷們一場視聽盛宴，將CG技術發揮到極致，極其震撼有沖擊力的視覺效果讓影迷大呼過癮，精彩的科幻故事，讓影迷們回味無窮。它的票房也達到當時的全球之最，並保持十年之久，阿凡達的成功可見一斑。

3月12號阿凡達的重映，讓我們一起重溫經典，回憶第一次上映的時候你的種種，裡面的那個畫面最讓你感動？最喜歡？最期待？歡迎交流

有區別，有很大區別！

因為以前的我沒有看過！

今天去看了一下，整場就我一個人，

有可能是時間不對，或者是影院地點太過偏僻。

說一下感受吧，

一、電影院技術進步，感官體驗升級

二、票價和其他3D相比較為便宜

三、觀看人數不多，體驗較好

一、電影院技術進步，感官體驗升級

阿凡達是一部 採用IMAX3D、全CG動態捕捉等電影技術的科幻大片。上映於2010-01-04

轉眼間十個年頭都過去了，作為國內電影 歷史 上有里程碑意義的3DIMAX影片，阿凡達在當時可以說是一票難求。

我朋友看完後就和我說：「以後看電影再也不看盜版了，真刺激！」

也有很多人表示阿凡達這部電影讓自己真真正正感受到了3D電影給予感官上帶來的震撼。

當時在我們這還沒有3DIMAX 電影院，現在到處都是了，出門就能看。

而且這次重映給我的感覺在清晰度上，音響效果，座椅的舒適度上比十年前是提升太多了。

二、票價和其他3D相比較為便宜

以鄭州二七區為例，

票價普遍在20-30元左右，對於十幾年前的100-1000這種票價已經很良心了。

相對於目前大火的 唐探 以及Hi Mom來說價格也是低。

三、觀看人數不多，體驗較好

和剛上映的時候場場爆滿相比，這次重映明顯大家熱情沒有那麼高。

自己一個人看這種3D電影，這感覺真是沒得說。

結語：在電影院看一部電影是視覺、聽覺等多重感官的享受，影院椅子舒不舒服，觀影人數多不多，看電影的時候有沒有熊孩子都會影響我們心情的好壞。

如果你想找回當年2D觀看阿凡達的遺憾，我推薦你去看，但是你只是想去消磨時間，那還是買點肥宅快樂水，搞點冰可樂，在家摟著老婆，看著電視，豈不美哉。

影片重映沒有區別，個人覺得倒是有幾點不同

1，沖擊感，震撼感不同

《阿凡達》是一部由詹姆斯·卡梅隆執導，2009年由福克斯出品，是薩姆·沃辛頓、佐伊·索爾達娜和西格妮·韋弗等人主演的一部科幻電影，該片主要講述的是人類穿上阿凡達的軀殼，飛到潘多拉星球開采資源。前海軍傑克是一位雙腿癱瘓的前海軍陸戰隊隊員，受傷後以輪椅代步，他主動自願接受實驗來到潘多拉星球。到達潘多拉星球後結識了當地納美族人公主涅提妮，傑克在一場人類與潘多拉軍民的戰爭中陷入兩難。 當年該片是以2D、3D和IMAX-3D三種制式在北美上映。中國大陸是在2010年1月上映的，當時，大陸的3D，IMAX-3D還只是起步階段，全國擁有IMAX銀幕的電影院還只是鳳毛麟角，就連北京才只有三家，那是的3D，IMAX-3D完全電影院的噱頭，技術很差，看3D和2D沒有多大區別，根本無法體驗到《阿凡達》特效帶來的沖擊感，震撼感，當時震撼完全是因為故事情節和新鮮的電影題材，還有潘多拉的世界的好奇，高超的特技、恢宏的場面。

電影《阿凡達》宣布重映定檔2020年9月18日，此次是時隔11年的重映。

2021年3月12日，電影《阿凡達》內地重映，經過11年的發展，現在大陸的3D，IMAX-3D已經完全成熟了，2019年上映的中國動畫電影《哪吒之魔童降世》票房突破50億，成為中國第二部票房破50億國產電影？它能如此的成功與它的特效質感脫離不了干係，在影院觀看的時候完全感覺到了那種特效帶來的沖擊感，震撼感，看過之後有種意猶未盡的感覺，很想重復再看一遍。

所以我個人認為，此次《阿凡達》重映，一定會帶來比上次不一樣的沖擊感，震撼感。

3，心情會不同

《阿凡達》是全球第一部3D影片，也是一部具有里程碑意義的電影！那時去看是一種獵奇或者學習的心態去看《阿凡達》，10年，2010年到2021年，整整跨越了一個年代， 社會 發展， 科技 力量日益強大，讓我們的影壇蓬勃發展，國內的3D，IMAX-3D的再也不是假的3D，再也不是電影院為了圈錢的噱頭，我們再也不用去羨慕，膜拜任何人，可以任意的點評。所以我覺得當年那些看過《阿凡達》的人，再去看《阿凡達》的重映，一定是懷著對導演，演員崇高致敬的心情去看，所以我說心情一定不同。

3，崇洋媚外價值觀的不同

價值觀是基於人的一定的思維感官之上而作出的認知，理解，判斷或抉擇。2009年中國還處在3D，IMAX-3D起步階段，所有人全部盲目的崇洋媚外，說外國的電影多好，國內永遠也超越不了，造成價值觀的扭曲，嚴重的崇洋媚外，喜歡熱臉貼別人冷屁股，一部電影具體拍的質量如何不會理性分析，而是跟風似的誇贊。

祖國強大，樹立正確的價值觀，對於個人成長發展和 社會 有序運行都具有十分重要的意義。

4，票價的不同，這個沒什麼好說的，10年前的經濟水平和現在當然不一樣。

結束語：願中國影壇也能拍出一部震撼人心的電影，而不是一位的炒冷飯，讓人倒胃口，反感。

最大的不同應該就是票價的不同吧。

在2010年2月14日情人節之夜，上海和平影都將IMAX版《阿凡達》票價調高到了288元一張，依然賣出去159張。2121年3月12號重映後的票價濟南IMAX才49.9元。

2009年中國的銀幕數量只有5000塊，3D尤其是IMAX屏幕更是極少，當時中國IMAX屏幕共只有22塊，此中只有11塊商用，只有5家電影院能播放膠片版 IMAX 的《阿凡達》。2020年在疫情沖擊下，全國銀幕數量仍保持增長趨勢，全年新增銀幕5794塊，全國銀幕總數達到75581塊，IMAX屏幕數量大約600塊左右（未找到詳細數據）。

⑽ 為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放

以前的電影已經有了大量網路視頻和下載資源，電影院作為一個以盈利為目的的企業為什麼要冒這風險？其次，再放映的版權分賬也得重新談；第三，任何一個院線都不足以覆蓋全國，僅僅大城市重映，票房沒法保證；第四，即使幾大院線聯手，如何與正在熱映的新片協調排片也是個難題，若放映時間都在上班日白天，能有幾個人看到？

從 歷史 上看，我國重映大片最成功的是2007年的《泰坦尼克》，破20億。且不論影片內容的殺傷力，單是卡梅隆3D製作就有了足夠的噱頭。後來的如《大話西遊》《一代宗師》《功夫》也重映過。

《大話西遊》想賺情懷錢懷舊錢，幾乎原封未動上映。想想當年大學生看本片時的一臉幼稚，現在成家帶孩子，有感動也在心裡那一句台詞「曾經有一份真摯的愛情擺在我面前我沒有珍惜，假如上天再給我一次機會的話，我願意對她說我愛你；假如非要給這份愛情加上一個期限的話，我希望是一萬年」。格瓦拉票務當時結論，「《大話西遊》的關注度達到6萬人次，但最終購票人數僅有3000多人，簡言之轉化率低，大多數可能會去看片的人發現，自己的住處和上班地點附近的影院都沒有排片，這大大影響了他們貢獻票房的動力。」最終結果，上映10天票房2500萬。

《一代宗師》《功夫》都是3D重映。據說，周星馳將獲得《功夫3D》上映後17.5%的收益，而轉制3D的花費約為2000萬。《一代宗師》經過重新剪輯，分成和轉制費沒有具體透露，只是王家衛曾在接受采訪時表示，「光轉制的費用就足夠拍一部新片了。結果《一代宗師》上映一周報收6000萬，《功夫》3000萬。

結論就是，電影不同於文學和音樂，文學和音樂盡管有火爆的新作品，經典仍然被大量購買，電影基本做不到，因為它就是個很大眾的 娛樂 ，不屬於曾經知識分子和精英壟斷的產物。

提問此問題的親，你家開影院又不在乎虧本的話可以考慮放老電影。首先，電影院的開支是很大的，電影院一般都是在人流量大的地段，租那麼大場地，開那麼多空調，雇那麼多員工，可都是要錢的親，要虧死了你。其次，電影都是有版權的，不是你想放就放，要花錢買播放權的。再次，電影的熱度都是一陣子的，熱度一過了誰還願意花錢去電影院看，網上資源都泛濫成災了。我所在的城市每周六晚某廣場放電影免費看，但都是老掉牙的片子，連農民工都不感興趣，觀著寥寥。甭說去電影院花錢看嗎看電影了。

在中國，為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放，關鍵在於，這個事不是影院一家說的算的。

影院只是一部電影的播放場所，一部電影要想在影院公開放映，主要涉及到兩方面的許可，一是版權方的許可，二是文化主管部門的許可。版權方的許可，無非就是通過一家發行商簽下發行合同，這是有年限的。主管部門的許可，就是某部電影獲得放映許可證書，我們在公映的電影前都看到一條龍飛過，然後下面蹦出一行字。這就是俗稱「龍標」的放映許可證。經典老片子要想合法公開放映，也必須拿到這兩個「許可」。如果搞不齊兩項許可，電影哪怕再經典，影院也不敢違法放映的。

如果放映版權已經過期，光憑影院是不可能搞定的，因為影院沒有發行資質。除非有一家發行公司願意去做這個事，去重新和經典老片的版權方商談、獲取發行權。但是，發行公司幹嘛要干這個吃力不討好的事情呢!

再者說，一些經典的老片子，甚至已經在網路或衛星頻道播放了N次，要是真的需要你掏錢到影院來觀看，勢必是寥寥無幾的。

電影院作為常規的商業性質 娛樂 場所，盈利必然是首要任務，影院的盈利只要來自票房，也就是靠買票，上座率。

老影片的需求分散，雖然想重溫老影片的人總體數量可能不少，但是需求分散在各個時間段，不集中，所以影院的成本高。影院很難看到利潤，自然也就沒有興趣。現在的經濟大潮中，誰會干虧本的買賣呢！更何況，現在新片如此之多，放著票房更有保證新片不上，去放老片，影院就更不會幹了！

最主要的問題是沒權力再放老片子 比如大話西遊 泰坦尼克號。你說我叔在村裡弄個投影儀接台筆記本還放賭神系列呢，那個不算。

真正電影院播放的是清晰度極高的膠片，所有的電影不管多麼受歡迎，或長或短都有時間限制。

為啥這樣做？這是為了保證集中觀影的密集度，如果全世界的影片都喜歡拖很長時間來放映，懶惰的人們在心理上就會產生 沒事反正有的是時間看今天不如先去ktv的念想。就像北京小夥伴沒去過長城 西安小夥伴沒去過兵馬俑大坑一個感覺，出省玩卻不亦樂乎，因為出省難得，本市天天有機會。要是下個月長城就拆了你看北京市民什麼樣 保管比麥加朝聖還恐怖。

正因如此 大家都知道一部影片是有時間限制的 好片子自然關注度就高，出品方自己就會限制膠片的時限 時間一到就會回收或者採取密鑰形式，因為真正喜歡看的人自然而然都在幾周內集中觀看過了，剩下也許的確有影迷因為工作實在太忙錯過了，但那是小概率事件 如果為了他們，一場幾百個座就可能只有十幾個上座率，對出品方來說就是不劃算的。

關於重放，出品方是有可能重放的，比如大鬧天宮，葫蘆兄弟，新龍門客棧都進行了重製，這是要經過一系列評估和製片方的情懷，像新龍門客棧，我是堅信製片方和徐克壓根就沒想掙這次錢。但大鬧天宮和葫蘆兄弟不同，新一代小朋友又長大了，家長決定情懷，會願意帶領子女體驗影片的感覺。

就算舊影片重上映能賺錢，大部分出品人都堅信新製作的影片會比重映更賺錢，否則他就不會投資去做，所以為什麼這么多影片虧本，也和出品人的頭腦發熱有關。再者重放要涉及到各方版權，你分錢比例沒到位，相關版權人不願意播放，你就不能重播，這也是一個原因。

經典電影重播，還有收益嗎？

1.

這個有是有，但一部電影重新上映，並不是單純算票房那麼簡單的，比如《阿凡達》重製版上映，主要是和前者有所區別，所以原搬原來的舊電影，而沒有修復或者重製，那麼為何要去電影院？所以必定要是重製版或者加工過畫質的，才會上映。

2.

上影之後票房必定會非常低，因為觀眾都看過了，能夠重新進入電影院，再次觀看的人數少之又少，所以票房收益會非常低，同時也要和電影院線，分賬，交稅等等。到頭來幾乎不賺錢，再加上重製修復的後期投入，還真的不一定能回本。

3.

上映後的電影，在網上都有免費的資源，並且手機在線觀看，所以很多觀眾沒有必要再去電影院花費時間，花錢買票等等，因此流量會很低，最終結果就是賺的都不夠交稅，隨手就能看電影，何必去電影院花費那個冤枉錢。

情懷的電影，或者當年被冷落的電影。《功夫》《少林足球》《大話西遊》《青蛇》等等都可以。賣的就是情懷二字， 所有會有少部分觀眾沖著情懷去的。所以影響力大的演員，周星馳，周潤發，林青霞等等老一批的演員電影可以重播。

上映經典電影會過度消費情懷，消費演員和明星的口碑，所以狼來了，一次又一次，慢慢的就沒有人再理會了。上影重製版電影是竭澤而漁的做法，是自斷後路，吃相難看，不但沒有得到觀眾的好評，還有可能會被吐槽圈錢，在後續的作品中想再次獲得高票房是難上加難。

總結 ：關鍵還是投資和收入的比較，舊電影重播吃力不討好，賺的錢都不夠交電費，租金，空調費，所以這是一筆幾乎不賺錢的買賣。所以電影版權方寧願把資源放到新作品，也不會啃老本，消費自己的人氣口碑。

不請自來，近些年來，老電影重映已經不是新鮮事了。比如《泰坦尼克號》《大話西遊》等經典電影，重映過很多次。

下面，以專業的角度為你解答這個疑問，仔細看哦。

「老電影」顧名思義，就是已經上映過的電影，這意味著很多人都已經看過了。而且想看的話，在各大視頻網站都能找得到。那麼問題來了，普通觀眾還會心甘情願的買票嗎？一般來說像《少林足球》這樣整體水平一般的電影，很少人願意掏錢去影院看。只有像《大話西遊之大聖娶親》《泰坦尼克號》這樣情懷滿滿的經典片，才會有部分人願意去影院再刷一次。普通老電影，賣不出票房，影院又是盈利機構，不會做賠本的買賣，所以不會放映老電影。

就算是經典電影重映，並不是原原本本的放映老版本，都後期處理過（如《大話西遊》）。一般會做修復，至少畫面得清晰，有些會做重新剪輯（比較少）。後期處理的費用不低，如果重映票房不理想，就意味著賠本。還有老電影重映，會佔一定數量的排片，這樣一來新電影的排片會受到打壓，一般來說，新片的票房潛力更大，如此一來，損失很大，影院是不可能幹賠本買賣的，所以不會放映老電影。

換一種思路，如果放映老電影比放映新片更賺錢的話，影院早就那麼做了。影院沒那麼做，說明這條路根本行不通。

在中國，一部電影要能在影院公開放映，涉及到兩方面的許可，一是版權方的許可，二是文化主管部門的許可。

但是只要你錢多，包場你愛看什麼看什麼。

版權方的許可，無非就是通過一家發行商簽下發行合同，這是有年限的。主管部門的許可，就是某部電影獲得放映許可證書，我們在公映的電影前都看到一條龍飛過，然後下面蹦出一行字。這就是俗稱「龍標」的放映許可證。

經典老片要想合法公開放映，也必須拿到這兩個「許可」。如果搞不齊兩項許可，電影哪怕再經典，影院也不敢違法放映的。如果放映版權已經過期，光憑影院是不可能搞定的，因為影院沒有發行資質。除非有一家發行公司願意去做這個事，去重新和經典老片的版權方商談、獲取發行權。但是，發行公司幹嘛要干這個吃力不討好的事情呢!

電影票房分成以100元為例。

1.國家電影發展專項資金管理委員會專項基金----分5%=5元。

2.營業稅----分3.3%=3.3元

以上2項支出後，剩餘91.7元才由影院（院線）、製片（發行）瓜分。

3.影院（院線）----根據影片強弱勢按57%~62%分成，如張馮陳導演或大片則按下限分57%=91.7*57%=52.27。其中院線明面上分成為7%，但院線為擴大市場份額和拉攏影院實際按2%~7%之間分，一般為5%=91.7*5%=4.59元。

以上即影院分47.68元，院線分4.59元，合計52.27元。

4製片（發行）----根據影片強弱勢按38%~43%分成，如張馮陳導演或大片則按上限分43%=91.7*43%=39.44。其中發行一般分5%=91.7*5%=4.59元。

以上即製片分34.85元，發行分4.59元，合計39.44元（象華誼自己製片和發行則全拿這部分）。

就這個樣，說我裝也好，怎麼也好，能看就看，不能看拉倒，這里不歡迎你。

電影的上映涉及很多方面的配合，總局的審查、片方的版權、排片的競爭、觀眾的關注度等，這些因素都會對影片的上映時長產生影響。根據國家新聞出版廣電總局電影局公布的備案、立項公示，2017上半年共備案影片1374部，然而每年能夠拿到龍標上映的影片也就四五百部，而其中不乏「院線一日游」的小成本、低知名度作品。可以說，對電影工作者來說，拍攝過程艱辛，但上映同樣是一場硬仗。

在很多電影還在為了稀薄的排片花樣百出的時候，卻有部分知名影片迎來了第二春：《泰坦尼克號3D版》、《大話西遊加長版》，此外，《一代宗師》、《功夫》等重製版影片同樣再度上映，其中，《泰坦尼克號3D版》更是拿到了10多億票房，於14年後再一次橫掃中國電影市場，堪稱吸金利器。

然而，與《泰坦尼克號3D版》的狂歡相反，其餘的重映電影很少能取得較高的成績，被炒的沸沸揚揚的《大話西遊加長版》也不過一億多，更多的只有幾千萬，在當今這個大片動輒10億的市場環境下，重映電影並沒有太過出色的表現。

而這種現象的原因出自觀眾和院線雙方。

對部分觀眾而言，滿眼的鮮肉和商業元素太過辣眼，所以恨不得將經典影片全碼在院線的排片表上，但對於整個電影受眾市場而言，這部分人太少了，少數人的狂歡並不能為院線帶來利潤，這也是商業片一直碾壓文藝片的主要原因之一。再者，映後的電影很快就會資源流出，高清、藍光甚至正版DVD，對於老司機而言資源不是問題，不一定非要去影院，而大多數普通觀眾也不會對一部影片有二刷的熱情。

觀眾的稀缺是院線無法忍受的首要問題，這就導致重映這一舉措很難實現，與此同時，院線電影本身激烈的競爭也讓重映電影無處落腳。這些年頻繁的調檔，還有眾多關於排片的負面新聞，無疑不在訴說著電影排片的艱難，在這種情況下，沒有人會願意為了利潤空間不大的重映電影而放棄時下當紅的新映影片。

所以，我們所看到的重映電影，要麼在不聲不響悄然上映，接著少得可憐的排片兜轉一圈，要麼就是在特殊的情況下（比如電影節、續集將映或是重新加工）才再次擁有新的吸引力。但重映終究只是個例，電影作為一種時效性的大眾 娛樂 產品，很難對公眾產生長期的吸引力，對大多數從業者而言，與其考慮重映，不如想想後續的IP開發和周邊產業鏈更為實在。

為什麼影院不把以前的電影再拿出來播放？要回答這個問題，不能想當然，我們要分析其前後的邏輯關系，畢竟，任何事情都不是說我想做就可以做，我做了就會有效果。

首選，我們先討論下動機，為什麼要把以前的電影拿在電影院再播？

有這種期望的人，多半對老電影有著深厚的感情，或者為了滿足某種遺憾。

第二，把以前的電影放到電影院里再播，需要做什麼准備？

我們知道，以前的電影是通過膠片拍攝的，一方面現場重新拷貝需要一定的成本，另外一方面，有些電影的畫質也已經無法滿足時下人們的觀影需求，這就需要進行重製和修復，改成數字形式。

第二，電影上映是一個系統工程，需要前期的宣發，放映時期的院線排片協定，放映完成後的總結分成，這些都是需要大量的人力物力來完成，並且不是一天兩天就能搞定的。

那麼，假設電影已經修復好了，是不是一定就有權重新上映？並不是。

不說別的，中國每年生產的電影那麼多，但真正能夠走進院線的也就幾百部，剩下的要麼調整檔期，要麼就完全無緣於大銀幕，也就是說，熒幕數有限，上映時間也有限，就這么大個坑，新片都十分擁擠，你一個老片憑什麼佔領一席？

還有就是，這個老片上映後能帶來多少票房？記住，搞發行的都是為了賺錢的，一個老片讓人折騰一頓上映了結果沒人看，發行方賠個底掉，可能嗎？

盡管，我們的確看到一些片子重映了，還是有觀眾基礎影響力挺大的那種，但是票房你看看，是不是都不行？很少人願意玩這基本賠本的買賣。

這個問題我問過一個業內人士，電影院的哈，答案是1、拷貝問題，現在拷貝好像都有密碼和成本的，不是說想播多久就播多久；2、成本問題，由於無法大規模重播，再拿出播放的票房很難cover成本；3、國內一線城市有一些藝術院線在做重播電影的事情，基本上就相當於做公益了；4、如果真的非常想看，自帶片源（數字，現在很多影院都是數字拷貝了）包下電影院vip廳，或許可以給你播放。看明白了吧，關鍵還是成本問題。