A. 上課要表演一部美國電影中經典片段,要求英文對白,希望提供一些好的電影片段或者相關網站,謝了
big ear 網站
B. 剪輯電影片段有哪幾種手法
1.傳統剪輯
也可稱為剪輯的基本功。其主要作用有兩個,一是保證鏡頭轉換的流暢,使觀眾感到整部影片是一氣呵成的 ;二是使影片段落 、脈絡清晰 ,使觀眾不致把 不同時間、地點的內容誤認為是同一場面 。因此 , 這種剪 輯必須做到:
①防止混亂。鏡頭銜接必須准確無誤,不脫節不重疊,人物動作的方向、空間關系必須一致。
②鏡頭轉換協調。剪輯往往以動作形態、節奏為剪輯點,即“動接動”、“靜接靜”。
“動接動”指在鏡頭或人物的運動中切換鏡頭,如一個搖攝鏡頭接另一個搖攝鏡頭或一人奔逃的鏡頭接一人追逐的鏡頭等等。“靜接靜”指從一個動作結束後(或靜止場面)接一個動作開始前(或靜止場面)。
③省略實際過程。即省略不必要的、觀眾不看自明的過程,而仍能保持動作或情節的連貫。如一個飛機起飛鏡頭接一個飛機降落鏡頭可以省略旅行過程,一個桃花盛開的鏡頭接一個滿地落葉的鏡頭可以省略時間的變化過程等等。
2.創造性剪輯
習慣上稱能提高影片藝術效果的剪輯方法為創造性剪輯,主要有以下幾種:
①戲劇性效果剪輯。運用調整重點、關鍵性鏡頭出現的時機和順序;選擇最佳剪輯點,使每一個鏡頭都在劇情展開的最恰當時間出現。
②表現性效果剪輯 。是在保證敘事連貫流暢的同時 ,大膽簡化 或跳躍,有選擇地集中類比鏡頭,突出某種情緒或意念。將一些對比和類似的鏡頭並列 ,取得揭示 內在含義 、渲染氣氛的效果。
③節奏性效果剪輯。
一般說來,鏡頭短、畫面轉換快,能引起急迫、緊張感;鏡頭長、畫面轉換慢,可導致遲緩或壓抑感。因此長短鏡頭交替,畫面轉換快慢結合可造成觀眾心理情緒的起伏。利用這一點,在剪輯上控制畫面的時間,掌握轉換節奏,就可控制觀眾的情緒,達到預期的藝術效果。這種剪輯節奏也稱剪輯調子。然而鏡頭的長短、轉換快慢不能超越觀眾對內容含義理解的限度,否則就會造成混亂。
3.電影剪輯技術
電影拍攝的再好也缺少不了電影的剪輯部分,在一般的電影製作後期剪輯時,要注意剪接電影片段,一般電影拍攝得到的底版經過沖洗,要製作一套工作樣片,利用這套樣片進行剪輯,剪輯師從大量的樣片中挑選需要的鏡頭和膠片,用剪刀將膠片剪開,再用膠條或膠水把它們粘在一起,然後在剪輯台上觀看剪輯的效果。
C. 如何把電影里精彩片段剪切下來保存
1,魔法灰姑娘〔超級推薦〕 (安妮海瑟薇主演)
2,賤女孩〔超級推薦〕(林賽羅漢主演)
3,灰姑娘的玻璃手機〔超級推薦〕
4,美人魚〔超級推薦〕 (裡面音樂也很好聽)
5,舞出我人生〔超級推薦〕 (勵志的!剛出了第二部)
6,錄取通知書
7,水瓶座女孩
8,倒霉愛神 (2006林賽羅漢主演)
9,兒女一籮筐
10,冰雪公主〔超級推薦〕
11,我的朋友是明星〔超級推薦〕
12,辣媽辣妹〔超級推薦〕 (林賽羅漢主演)
13,物質女孩〔超級推薦〕
14,瘋狂金龜車 (林賽羅漢主演)
15,平民天後〔超級推薦〕
16,公主日記(不用說勒)〔超級推薦〕(還有第二部喲!)
17,歌舞青春〔超級推薦〕[很熱的電影!](Ⅰ和Ⅱ都喜歡)
18,律政俏佳人
19,麻辣寶貝〔超級推薦〕
20,戀愛刺客
21,美少女啦啦隊〔超級推薦〕
22,12月男孩〔超級推薦〕 (哈利波特演的喲)
23,足球尤物
24,魔法雙星
25,超完美男人〔超級推薦〕
25,勁歌飛揚〔超級推薦〕
26,紐約時刻
27,奶牛美女
28,穿PRADA的惡魔〔超級推薦〕
29,天生一對
30,高校天後〔超級推薦〕
31,像喬丹一樣
32,牛仔褲的夏天〔超級推薦超感人~〕
33,初戀的回憶〔超級推薦 欣慰~〕
34,甜心辣舞〔超級推薦〕
35,花豹美眉
36,女兵報道
37,女生向前翻〔超級推薦 很立志!〕
38,小姐好辣
39,歐洲任我行
40,留級之王
41,風雲才女(希爾頓酒店繼承人之一尼克?希爾頓首部主打影片! 這是一部有關大學女生校園生活的喜劇,影片描述大學校園里一群正處於青春叛逆期、蠢蠢欲動的特權階層少男少女平日里生活的點點滴滴…… 有點點SEX)〔超級推薦I LOVE HILTON SISTERS〕
42,誰領風騷〔超級推薦 女生的可怕和可愛〕
43,SAVED
44,瘋狂有理
45,初露鋒芒
46,美麗壞寶貝〔超級推薦(很有教育意義)〕
47, 新歡樂滿堂
48,幾乎正常
49,總統千金歐游記
50,辣妹保鏢
51,我愛貓頭鷹
52,朋友一場
53,偶像有約
54,徹夜狂歡
55,窈窕美眉
56,第1女兒〔超級推薦
〕
57,被拯救者
58,對此承諾〔超級推薦〕
59,魔法保姆
60.對面惡女看過來
61,變裝拍檔〔超級推薦〕
62,虛擬偶像
63,新丁駕到
64,怪女孩出列〔超級推薦〕
65,一吻定江山
66.籃球兄弟
67,流行教母
68,魅力四射
69,美國甜心
70,超完美奪分〔超級推薦〕
80——86美國派1——6
87,小王子(韓)
88,不設防都市(韓)
89,科洛弗檔案
90,十誡
91.戀愛假期(急速推薦)
92.喬治亞法則(林賽羅漢)
93.美女與丑姑(風流女帕里斯希爾頓新作)
94.附註我愛你(新片!唯美愛情)
95.珍妮朱諾(韓國,有關懷孕少女和純情少男的)
96-100驚聲尖笑1-4(美國超級諷刺好萊塢大片大搞笑電影,極力推薦)
D. 電影史上有哪些剪輯驚為天人的電影片段
戈達爾《筋疲力盡》,這部片子出來以後電影界震驚了,原來電影還可以這么剪!因為戈達爾創造了跳切。維爾托夫《持攝影機的人》,一部紀錄片竟然拍得如此先鋒,最經典的便是人的眼睛特寫和觀看到的景物快切,這也印證了維爾托夫「電影眼睛」理論。
E. 你看過哪些經典的電影混剪視頻
看過很多,比如科幻類的《指環王》系列《哈利波特》系列,懸疑類的《靈異第六感》《加勒比海盜》系列等,這些騙子普遍很長或是很多個系列,通過混剪你可以很快的了解劇情,還能欣賞到最經典的劇情片段。
F. 電影怎麼剪輯片段啊
電影剪輯
film editing
影片圖像與聲音素材的分解與組合。即將影片製作中所拍攝的大量素材,經過選擇、取捨、分解與組接,最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的作品。它是對拍攝的一次再創造。剪輯與剪接不同,後者指對膠片的具體工藝處理。
早期電影只是將拍攝到的自然景物、舞台表演原封不動地放映到銀幕上。從美國導演D.W.格里菲斯開始,採用了分鏡頭拍攝的方法,然後再把這些鏡頭組接起來,因而產生了剪輯藝術。在很長一段時間里,剪輯是導演的工作。但隨著有聲電影的出現,聲音和音樂素材的剪輯也進入了影片的製作過程,剪輯工藝越來越復雜,剪輯設備也越來越進步,於是出現了專門的電影剪輯師。剪輯師是導演重要的合作者 ,參加與導演有關的一切創作活動,如分鏡頭劇本的擬定、排戲、攝制、錄音等。對剪輯的依賴程度,因導演的不同工作習慣而異,但剪輯師除了應完全地體現導演創作意圖外,還可以提出新的剪輯構思,建議導演增刪某些鏡頭,調整和補充原來的分鏡頭設計,改變原來的節奏,突出某些內容或使影片的某一段落含義更為深刻、明確。
從影片素材到一部完整的電影作品,在剪輯上往往要經過初剪、復剪、精剪乃至綜合剪等幾個步驟。初剪是根據分鏡頭劇本,把人物的動作、對話、相互交流的情景等鏡頭組接起來;復剪是在初剪的基礎上進一步修正;精剪是經過對畫面反復推敲後,結合蒙太奇結構進行的更為細致的剪輯 ;綜合剪是在全片所有場景都拍攝完畢,各片段都經過精剪之後對整體結構和節奏的調整。在整個剪輯過程中,既要保證鏡頭與鏡頭之間敘事的自然、流暢、連貫,又要突出鏡頭的內在表現,即達到敘事與表現雙重功能的統一。
傳統剪輯 也可稱為剪輯的基本功。其主要作用有兩個,一是保證鏡頭轉換的流暢,使觀眾感到整部影片是一氣呵成的 ;二是使影片段落 、脈絡清晰 ,使觀眾不致把 不同時間、地點的內容誤認為是同一場面 。因此 , 這種剪 輯必須做到:①防止混亂。鏡頭銜接必須准確無誤,不脫節不重疊,人物動作的方向、空間關系必須一致。②鏡頭轉換協調。剪輯往往以動作形態、節奏為剪輯點,即「動接動」、「靜接靜」。「動接動」指在鏡頭或人物的運動中切換鏡頭,如一個搖攝鏡頭接另一個搖攝鏡頭或一人奔逃的鏡頭接一人追逐的鏡頭等等。「靜接靜」指從一個動作結束後(或靜止場面)接一個動作開始前(或靜止場面)。③省略實際過程。即省略不必要的、觀眾不看自明的過程,而仍能保持動作或情節的連貫。如一個飛機起飛鏡頭接一個飛機降落鏡頭可以省略旅行過程,一個桃花盛開的鏡頭接一個滿地落葉的鏡頭可以省略時間的變化過程等等。傳統剪輯,基本上是按著正常的生活邏輯進行,但又不是自然主義地記錄生活中的全部過程。
創造性剪輯 習慣上稱能提高影片藝術效果的剪輯方法為創造性剪輯,主要有以下幾種:①戲劇性效果剪輯。運用調整重點、關鍵性鏡頭出現的時機和順序;選擇最佳剪輯點,使每一個鏡頭都在劇情展開的最恰當時間出現。②表現性效果剪輯 。是在保證敘事連貫流暢的同時 ,大膽簡化 或跳躍,有選擇地集中類比鏡頭,突出某種情緒或意念。將一些對比和類似的鏡頭並列 ,取得揭示 內在含義 、渲染氣氛的效果。③節奏性效果剪輯。一般說來,鏡頭短、畫面轉換快,能引起急迫、緊張感;鏡頭長、畫面轉換慢,可導致遲緩或壓抑感。因此長短鏡頭交替,畫面轉換快慢結合可造成觀眾心理情緒的起伏。利用這一點,在剪輯上控制畫面的時間,掌握轉換節奏,就可控制觀眾的情緒,達到預期的藝術效果。這種剪輯節奏也稱剪輯調子。然而鏡頭的長短、轉換快慢不能超越觀眾對內容含義理解的限度,否則就會造成混亂。剪輯調子常常也表示出影片情節或情緒的段落,使影片起伏張弛有致。影片中一個段落的剪輯調子是由鏡頭的數目來計算的,稱剪接率。鏡頭數目多,稱剪接率高或快調剪輯;鏡頭數目少,稱剪接率低或慢調剪輯。
G. 13種剪輯手法及技巧是什麼
1、動作順接(CUTTING ON ACTIONG):
鏡頭在角色運動時切換,剪切點不一定要在拳腳之際,甚至可以簡單到就在人物轉身的時候。
2、離切(CUT AWAY):
就是畫面先切到 插入鏡頭,接著切回主鏡頭。插入鏡頭 可以是和人物處在同一空間離切也可以讓你表現角色的內心。
3、交叉剪輯(CROSS CUT):
就是在兩個場景中來回切換,多數電話通話場景都會用到交叉剪輯,用得好的話會增重緊張感和懸疑感。這個手法也能體現角色的內心景象。
4、跳切(JUMP CUT):
就是對同一鏡頭進行剪接,通常都用來表現時間的流逝。跳切也加重鏡頭的急迫感。
5、匹配剪輯(MATCH CUT):
匹配剪輯總是被錯當成跳切,但兩者是不一樣的,匹配剪輯連接的兩個鏡頭通常動作一致,或者構圖一致。匹配剪輯通常用在場景切換上,因為畫面總是從一處跳到另一處,所以才會造成誤解。匹配剪輯不一定要落在視覺上,也有以對白為基礎的匹配剪輯。
轉場
6、淡入淡出(FADE IN / FADE OUT)
這個手法我們看過無數遍,就是鏡頭模糊進入全黑畫面中,或者從其中淡出。
7、疊化(DISSOLVE)
就是把一個鏡頭疊加到另一個上,這個手法在蒙太奇中也經常用到,同樣也可以表現時間流逝,你可以對同一鏡頭進行疊化。
8、跳躍剪輯(SMASH CUT)
是一種效果很突然的轉場方式,一般用在角色從噩夢中驚醒這類場景里。或者從大動作的畫面轉至緩和的畫面,反之亦然。
9、圓形劃像(IRIS)
最早的時候,這其實是相機自帶的效果,那個時候相機可以手動開關光控,今天單純只是一個風格化的手法,在很多電影場景中都能看到。
10、劃像(WIPE)
劃像是把畫面劃入劃出
11、隱藏轉場(INVISIBLE CUT)
利用陰影隱藏剪接,造成同一鏡頭的假象,剪接被藏在鏡頭的快速搖動里。如今這種手法也很流行,將剪接轉場隱藏在鏡頭運動中,也可以利用穿過畫面的物體隱藏剪接,也可以利用離開畫面的物體。
12、聲音滯後(L-CUT)
基於音效剪輯的轉場方式,上一鏡頭的音效一直延續到下一鏡頭,留意聲音滯後不一定用在有預見性的片段里,它很常用,即使是角色間簡單對話也會用到。
13、聲音先入(J-CUT)
則是下一鏡頭的聲效在畫面出現前響起,未見其人先聞其聲,這些手法很不起眼觀眾可能根本不會發現,但這正是要點。聲音滯後和先入就是為了保證不打斷節奏,營造一個完美的過度,承上啟下,讓音效去引導觀眾。聲音先入也很適合用於給畫面引入新的元素。
(7)美國經典電影片段剪輯擴展閱讀:
剪輯(Film editing),即將影片製作中所拍攝的大量素材,經過選擇、取捨、分解與組接,最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的作品。從美國導演格里菲斯開始,採用了分鏡頭拍攝的方法,然後再把這些鏡頭組接起來,因而產生了剪輯藝術。
剪輯既是影片製作工藝過程中一項必不可少的工作,也是影片藝術創作過程中所進行的最後一次再創作。法國新浪潮電影導演戈達爾:剪輯才是電影創作的正式開始。
資料來源:網路-剪輯
H. 剪輯電影中的經典片段
什麼電影呢 ?
I. 請幫忙推薦好萊塢電影的經典片段(30s~5min),用以模仿!!!!!
白蘭度的《教父》
還有就是卓別林的《大時代》
J. 外國的哪部電影剪輯最藝術最震撼
電影剪輯最藝術最震撼的非庫布里克的《2001太空漫遊》中的那個骨頭變宇航飛船莫屬。
電影一開始是遠古時代,猿人與其他動物野獸共存,但在一次搶地盤的斗毆中猿人學會了使用獸頭作為武器並戰勝了對手。一隻獸骨。它興奮地當作工具和武器的骨頭拋向天空,骨頭在天空翻轉,慢鏡頭疊化成行駛中的宇航船。這個影史上最令人瞠目結舌、時間跨度最大的銜接極具象徵意義,因為後來機器人哈爾就把宇航船當作殺人工具。
下附網易中對這部電影的故事介紹:
數十萬年前的茫茫荒原上棲息著各種野獸和古猿類。黎明時分,猿群跑出山洞,一塊奇異的石碑聳立在他們面前。觸摸過石碑的猿猴在原野尋找食物,石碑觸發了一隻猿猴的靈感,他手上的骨棒即刻成為他獵物的工具。
1999年,美國在月球基地上的科技人員從月面挖出一塊掩埋了數百萬年的石碑,科學界的專家們在極為保密的情況下被邀請前來考察。他們無意中發現,當太陽升起石碑頂端,石碑就會發出尖銳刺耳的無線電信號。
科學家發現石碑一年半以後,一艘巨大的宇航列車緩緩飛往木星。這是發現號宇宙飛船。發現號宇航組共有五位乘員,三位乘員躺在人工休眠箱內處於人工休眠狀態。戴夫和弗蘭克是前一階段航行的執勤宇航員。飛船在正常情況下的飛行由一台HAL9000型計算機控制,它被簡稱作浩爾。浩爾除負責航行,還通過分布在飛船各處的廣角監視器、監聽器及語音系統幫助宇航員生活、工作並同地面基地取得聯系。此外,它還能說會唱、會下棋,使宇航員們不至在漫長旅途中過於寂寞。
戴夫畫了幾張沉睡中宇航員的素描畫給浩爾看,浩爾順便告訴戴夫,近來它發現飛船上有一台通訊設備運轉不太正常,如果出毛病會使航行十分困難。戴夫與弗蘭克商量後,決定更換下設備上的一個部件。但兩人檢查了部件後並沒找到毛病。地面基地傳來信息,說基地有一台和浩爾相同的電腦查出浩爾是搞錯了,可浩爾花言巧語並不承認自己犯了錯誤。戴夫和弗蘭克為了避開浩爾的監聽,鑽進小操作艙商量對策。他們意識到一定是浩爾自己出了毛病。這時,浩爾從遠處透過操作艙上的舷窗一直監視著兩人說話時嘴部的動作。弗蘭克獨自駕一隻小操作艙准備把舊部件再換回到設備上,浩爾遙控操作艙的機械手切斷弗蘭克背上的供氧系統,使弗蘭克在太空窒息而死。戴夫在發現號內看到弗蘭克和操作艙飛向遠處,立刻駕另一隻操作艙追上在太空漂飛的弗蘭克。戴夫去追弗蘭克時,浩爾在發現號內停止了休眠宇航員的維持生命系統,使幾位正在沉睡的宇航員全都死去。戴夫攜弗蘭克回到發現號外面,浩爾竟拒絕給他開門。原來,浩爾從戴夫和弗蘭克談話時的口型上得知兩人要切斷它的電路,這是它絕對不能容忍的。現在它要擺脫宇航員的控制獨自完成航行任務。
憤怒之中,戴夫放開已經死去的弗蘭克,騰出操作艙的機械手自行打開發現號的應急門,用操作艙的應急彈射器把自己彈射進發現號。戴夫回到發現號里,立刻穿上宇航服,爬進浩爾的計算機中心決心拆掉可惡的浩爾。這時浩爾也覺察出戴夫動了氣,又轉而花言巧語向戴夫苦苦告起饒來。它說,剛才我感到很不舒服,現在我已經感覺好多了;我的確曾作出糟糕透頂的事情,但我百分之百地保證以後不會再有這種事,我一定幫你完成這次航行使命……說著,浩爾竟討好戴夫似地唱起歌來!戴夫把最後一塊電腦線路卸出來時,電視系統突然播放出指令員在發現號啟程前專給浩爾存貯進去的保密指示,聽了指令員的指示,戴夫才知道,一年半前在月球發現的那塊神秘石碑正是把信號發往木星方向的,他們這次航行就是要去那裡揭開石碑和它的信號之迷。
影片進入第三部:木星及超出無限。無垠浩翰的宇宙空間,那塊神秘石碑向木星方向飛去。發現號已經接近木星。戴夫駕駛一隻操作艙飛離發現號。他追逐著石碑的行跡,向太空深處航行。驟然間,他眼前出現迎面而來的彩色光線,那無盡變幻的光色形影使他如醉如痴。他的操作艙震動得越來越劇烈,飛行速度越來越快。隨飛行速度加快,他沖進一個超出無限的未知空間,眼前景象變得越來越撲朔迷離、壯觀瑰麗……
轉瞬間,戴夫的操作艙來到一座富麗堂皇的古典式住宅。戴夫走進過道,路過衛生間,在鏡子里看到自己經過漫長航程已經明顯衰老的面孔。他回轉身軀,從一扇門中看到一位與自己酷似的老人正坐在桌前。他正是年近垂死的戴夫自己。戴夫坐在桌前吃飯,不小心碰掉了酒杯。他拾起酒杯,轉目看去,年老的自己已經躺在床上奄奄一息。將死的戴夫用手指向面前床腳,床腳下赫然聳立著那塊神秘石碑。音樂聲中,年老的戴夫死而復生,那胎兒躺在通體透明的母胎里,高高懸起在蒼穹之上,俯視茫茫宇宙間的地球和群星……