墨守陳規電影西瓜

A. 墨守陳規的介紹

墨守陳規實際應是墨守成規。《現代漢語詞典》（第五版）有「墨守成規」這一詞，無「墨守陳規」。後者是生造詞語，意思是表面含義指思想保守，守著老規矩不肯改變。

B. 中國剪紙動畫片有那些

1、《漁童》

《漁童》是根據張士傑收集的自鴉片戰爭之後、義和團運動之前流傳於漁民間的同名民間傳說改編，由上海美術電影製片廠於1959年拍攝的剪紙動畫片。

短片由萬古蟾擔任導演，虞和靜擔任編劇。該片主要講述了老漁民爺爺從海中網起的漢白玉魚盆中出現的小漁童幫助漁民們懲罰當地貪官和洋教士的故事。

2、《人參娃娃》

《人參娃娃》是根據張士傑原著改編，由上海美術電影製片廠1961年製作的剪紙動畫短片。短片由萬古蟾擔任導演，包蕾任編劇。該片主要講述了居住在深山的人生娃娃幫助飽受剝削的小長工小虎子懲罰貪心狠毒的財主胡扒皮的小故事。

3、《金色的海螺》

《金色的海螺》是根據阮章競的童話詩改編，由上海美術電影製片廠1963年製作的剪紙動畫片。短片由萬古蟾擔任導演，包蕾任編劇 。

該片講述了漁家青年在出海時打到一個由海神娘娘的女兒海螺姑娘變化而成的海螺，海螺姑娘在漁家青年家中幫助他做飯、幹活，和漁家青年成為了好朋友；海神娘娘得知後進行阻撓，而漁家青年在通過海神娘娘重重的考驗後和海螺姑娘終於生活在了一起的故事

4、《狐狸打獵人》

《狐狸打獵人》是上海美術電影製片廠製作的剪紙動畫短片，由胡雄華執導，邱岳峰擔任配音，1978年上映。該片講述狡猾的狐狸利用傳說裝成怪物把年輕獵人嚇得丟槍逃命，老獵人識破狐狸的詭計將其打死的故事

6、《猴子撈月》

《猴子撈月》是根據民間童話"猴子撈月"改編的剪紙動畫片。短片由周克勤擔任導演，凌紓任編劇 。該片講述了一群貪心的猴子發現月亮想把它占為己有，結果用了各種方式，最後都沒弄到月亮的故事

C. 墨守陳規

指思想保守，守著老規矩不肯改變。

D. 墨守陳規」到底對不對「

「墨守成規」與「墨守陳規」 社會上有寫「墨守成規」的，也有寫「墨守陳規」的，寫了「墨守成規」，這是不會有爭議的，但寫成「墨守陳規」是對是錯為意見很不一致。《現代漢語詞典》立有「墨守成規」這一詞目而無「墨守陳規」，但在另一處解釋「陳規」這一詞時，舉的例子卻是「墨守陳規」。《漢語小詞典》在「墨守成規」詞目下說：「也作『墨守陳規』」。有一些辨誤的詞書認為，用「成」是對的，用「陳」是別字。我以為，用「墨守成規」無疑是正確的，但用了「墨守陳規」也是可以的。 「墨守」是個典故。戰國時墨翟其人善於守城，很有名氣，因稱善守為「墨翟之守」，或「墨守」。《戰國策·齊策六》：「今公又以弊聊之民，距全齊之兵，期年不解，是墨翟之守也。」後來用「墨守成規」形容思想保守，固執老規矩不肯改變。 有「成規」一詞，也有「陳規」一詞。這兩詞義相近，但也略有差異。「成規」指現行的或久已通行的規則和方法。「陳規」指陳舊的或已不適用的規章制度。用「墨守成規」固然說得通，用「墨守陳規」也同樣說得通。所以用「墨守成規」固然正確，用「墨守陳規」也不算錯。

PS：咬文嚼字上的，應該很權威

E. 墨守陳規的典故是什麼

墨守:戰國時墨翟善於守城,因稱善守為「墨翟之守」或「墨守」。《戰國策·齊策六》：「今公又以弊聊之民，距全齊之兵，期年不解，是墨翟之守也。」後來用「墨守成規」形容思想保守，守著老規矩不肯改變.

F. 墨守陳規的故事

成語典故: 墨守：戰國時墨翟善於守城；成規：現成的或久已通行的規則、方法。指思想保守，守著老規矩不肯改變。
成語出處: 明·黃宗羲《錢退山詩文序》：「如鍾嶸之《詩品》，辨體明宗，固未嘗墨守一家以為準的也。」

成語例句: 墨守成規，不敢勇於創造也決然是和客觀事物的發展規律不能相容的。（秦牧《辯證規律在藝術創作上的運用》）

這個成語沒有故事額..我只能幫你到這了..

G. 墨守陳規 啥意思

就是死守老規矩，不懂變通的意思。
希望能幫到你.......望採納......

H. 求知該部電影名

天下無雙

影評:
「北有《大腕》，南有《天下》」之稱，擁有超豪華陣容的《天下無雙》，其中由梁朝偉、王菲、趙薇、張震領銜主演，幕後則由監制王家衛、導演劉鎮偉、美術指導張叔平組成的「金三角」，受到了眾多影迷的喜愛，確實有其出彩之處。

(一)黃梅戲曲：這是《天下無雙》影片最與眾不同最具特色之處。在該片中，不僅有男女主角和眾角色大唱特唱黃梅戲，而且大量採用了《夫妻雙雙把家還》黃梅戲改裝曲作為背景音樂。貫穿全劇的黃梅調、象徵甜美愛情的挑花與這部在美麗的江南水鄉上演的喜劇童話愛情故事緊密融成一體，充滿了喜慶而詼諧的氣氛，讓人沉醉在這小情小調中。民間的黃梅調恰好又與平民化的皇上公主的愛情配合得天衣無縫，故事主客體、畫面背景相得益彰；而由現代人演唱黃梅戲腔調，使獨具江南特色的小曲更添了一份時代氣息，尤其是無雙長公主(王菲飾演)與小霸王玉蛟龍(梁朝偉飾演)對唱時郎情妾意、眉來眼去，幾許婉轉、幾許綺靡、幾許調皮，更是無厘頭大話風格的體現，別具趣味。可以說，黃梅戲曲是該片的最大創新；凡是有音樂響起的地方便是該片最動人之處。

(二)同題突破：毋庸諱言，《天下》的故事相當老套，講述的是皇帝和公主私自微服出宮找樂並與平民子女喜結良緣的故事。不過幸好導演劉鎮偉沒有「墨守陳規」，他以獨特的解構方式與出色的駕馭能力編導了一部大話風格的輕喜劇。在片中設置了兩對兄妹雙線索的愛情故事，情節比一般影片更為豐富、曲折。該片前半部阿龍、鳳姐、長公主三人的感情故事尤為錯綜復雜：阿龍一心想撮合其妹與黃相公(男裝打扮的長公主)的婚姻，鳳姐也深深喜歡一身男裝的長公主，而長公主卻愛上了阿龍……其間，愛情、親情、友情混雜一起，結果演繹了一場稀里糊塗、陰差陽錯的鬧劇，詼諧有趣，真誠動人。《天下》還吸取了「游龍戲鳳」的故事模式，採用了現代與古代時空交叉的結構，加上「無厘頭鼻祖」劉鎮偉天馬行空的想像，從而形成了一部充滿童話、神話色彩的「大話」風格的「龍風奇緣，天下無雙」傳奇故事。總之，《天下》一片無論是故事內容還是表現形式都比同類題材影片有所突破。

(三)悲劇因素：被譽為「《大話西遊》賀歲版」的《天下無雙》載歌載舞、美人美景、熱鬧喜慶，無疑是一部喜劇。但與一般喜劇不同，在該片中還不乏悲劇場景、元素。如身份懸殊的長公主與龍鳳凶妹的幾次分離、長公主因皇太後干預其婚姻而相思成瘋、阿龍離開皇宮後悲痛欲絕欲哭無淚的醉酒戲等等，悲涼、辛酸得頗讓人感動，甚至潸然淚下。若不是因其是賀歲片而畫上「大團圓」的尾巴，該劇完全可能發展成為一出悲情劇。正如梁朝偉所言「只不過整部戲用了一個喜劇的外殼來包裝而已」。劇中眾多的悲劇因素是其他賀歲片中絕無僅有的，也構成《天下》這部賀歲片的一大特色，「喜劇部分讓人笑得開心，而愛情故事讓人感動流淚」(劉鎮偉語)，整出戲亦喜亦悲，悲中出喜，反而讓人笑得更通透。

搞而不笑可奈何

作為一部吉祥、喜慶的賀歲片，《天下》無疑是成功的，其成功很大程度上要歸功於該片所擁有眾多亮閃閃的大牌明星。但該片的藝術水準並不是那麼高，有許多地方還梢歉不足，而且有時精心處置的「優勢」反成了「缺點」。

(一)搞而不笑：劉鎮偉執導的賀歲片《天下》自然有不少後現代的「無厘頭」笑料，如「這是本台記者發自皇宮的報道」、「高速掃描儀」測出小霸王騎馬超速、龍鳳店八折優惠大酬賓並送神秘禮物、身穿時尚旗袍的鳳姐像交警一樣查問推車老農有沒有駕駛證、正德皇上的隨從腳踏松糕鞋手提公事包等；但總的來說，《天下》缺乏令人棒腹大笑的場面，甚至常常讓人勉為其難地擠出一絲笑容，搞而不笑，比較乏味，要從頭到尾看完這部片子還真需要一點耐心。像前半部里龍鳳兄妹兩年後重逢時鳳姐感到一陣殺氣及後來的慢動作對打、阿龍為妹擇夫婿試真心爐場面……都純屬瞎鬧；而先前炒得沸沸揚揚的梁朝偉「爛面獨眼」造型，讓一個帥哥苦熬兩個多小時化出的造型可謂用心良苦，但並沒有起到預期的搞笑效果，反而讓人覺得有點惡心。劉鎮偉試圖在「個性」(藝術)與「市場」(商業)之間找個平衡點，在該片中既想有《大話西遊》的真情，又有《東成西就》的徹底胡鬧，然而效果並不好，不僅使「無厘頭」搞笑特長大大削弱；而且給觀眾虛假、造作、不倫不類的怪感覺，讓人提不起勁來，更難以開懷大笑。這不能不說是《天下》的一大遺憾。總之，《天下》的搞笑不如劉先前拍的《東成西就》，而與一出場就讓人噴飯的「無厘頭」代表周星馳相比就更差遠了。

(二)形似而神不似：從《天下》中可以很明顯看到《大話西遊》、《東成西就》的影子，在《天下》一片里大量出現了「曾經有一份真誠的愛情擺在我面前……」的台詞、「眉來眼去劍」的武功招式、紫霞仙子的角色、「大話西遊」的插曲、王家衛畫外音的敘述故事方式等借鑒模仿痕跡。無疑，這是一種故意設置，一方面是「劉鎮偉式」、「王家衛形」風格的延續和體現；另一方面則更是一種噱頭，一種「討好」、「迎合」行為———用時下流行的經典台詞和橋段能使熟悉它們的影迷既會感到有趣又能引起美好回憶，具有雙重效果。但是這種將昔日那些毫無內在邏輯聯系的「亮點」生搬硬扯在一起的「形聚」做法並沒有達到「神聚」的效果，甚至讓人覺得該片只不過是劉鎮偉與「玩家」王家衛的混合怪胎。顯然，《天下》的故事內涵與藝術品味都遠遠不如《大話》，過分注重「表面」，而忽略「本質」使本來就不很豐厚的故事更加簡單、膚淺了。全劇除了如「喜歡一個人就應該一心一意，因為你才是天下無雙」的一些並無太多新意深度的愛情闡析外，就沒有什麼能給觀眾更多深思回味的東西了，給人深刻印象的精彩台詞幾乎沒有。「形似而神不似」的《天下》大有劉王江郎才盡、「吃老本」的感覺。可以說，在思想內涵方面，《天下》確實沒有取得任何突破，甚至今不如昔。當然話又說回來，這對於一部以娛樂為唯一目的的賀歲片或許過於苛刻了。