山水小電影

⑴ 《山水情》這部作品講的是什麼求解！

這里有網上的簡評：

中國水墨動畫的巔峰之作《山水情》，相較之前的作品已趨於完美，因為它將山水的意境表現達到了出神入化的地步。全片重在山水的表現，無論是靜景還是活物都完全融入國畫的寫意之中，這部動畫給觀眾留下更多的是深邃、悠遠的韻味美和登峰造極的意境美，加上古琴的渾厚音色，讓人心曠神怡，從而演繹了一個曠世知音的動畫。
意境是什麼？以通常的說法：意境就是情景的結合，或叫「情景交融」。一般來說，藝術是作者主觀意識對客觀現實反映的表現，但由於所表現的內容、題材、體裁、形式等等的不同，卻產生了不同的藝術性能效果。有的重抒情、有的重「境闊」、有的驚心動魄、有的絲絲扣入人心、有的以空間的景物來感人、有的有意境、有的沒有意境。因此，意境有它自己的性能和特點，意境不同於其他藝術的表現，也就是藝術具有一個空間的境象。這個空間境象，有的雖然不是直接的表現出來，也能間接的引人對它的聯想。所以當人們感受到一幅畫或一首詩有意境時，便會在眼前呈現出一片清新的，或寧靜的，或開朗的，或壯麗雄偉的等等空間感覺，彷彿自己親臨於大自然之中一樣。可以說，意境的特點，主要是依據空間境象來表達作者思想感情。
畫與詩都追求意境，意境與詩畫之間的關系表現為：詩產生意，畫產生境。詩和意是主觀情感，畫與境是客觀的景象。主客觀契合，即詩中有畫，畫中有詩，意中有境，境中有意。如詩句中「夕陽無限好，只是近黃昏」的描寫，將對美景短暫的留戀與珍惜表現的淋漓盡致，黃昏下溫和的斜陽映照著一種凄婉、憂傷、悲涼的情景，詩人的瞬間感受留在了心底筆尖，這種色彩烘托的視覺圖像已形成了畫面的意境。
以傳統水墨畫的形式演繹的動畫片《山水情》充滿了中國式的優美韻味，將中國文人長久以來的追求「先天下之憂而憂，後天下之樂而樂，路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索」用中國的方式表現。客觀上展現了文化的傳承精神，更是體現了傳統的人文精神。整部作品將筆墨情趣與優美的詩境融進了每一畫面里，通過繪畫性的水墨，表現了江水煙霧蒙蒙，山巒雲起繚繞和人物的音容情感，讓人完全陶醉在水墨製成的山水之間。
意境作為中國藝術創作的最高境界，它具有審美特徵。水墨動畫將水墨技法和電影技術相結合形成一個個「活」的流動的畫面，《山水情》中揉合了各種現代動畫手法，充分發揮中國水墨畫的特色，創作出中外藝術史上獨具中國特色的意境之說，具體體現在三個方面：
（一） 虛實相生的取境美
唐代劉禹錫說的「境生象外」，指出了意境所具有「象」（實）與「境」（虛）的兩個層面。虛與實，是中國繪畫中一對重要的理論范疇，它包括隱現、藏露、濃淡、黑白的對立統一，它顯示山川萬物的陰陽變化及創作主體的獨特感受，虛實相生，意味無窮。虛，指筆線不到的空白處；實，指有筆墨有物象的實部。水墨畫往往簡單勾繪甚至乾脆省略背景，留下大片空白，以虛襯實，凸現主體，拓展畫面意境，增強表現效果。《山水情》中用「半邊」構圖和空處留白展現煙雲水氣的甜潤靈秀，清新飄逸；用「梅花點瓣」式的筆觸濃濃的刻畫出蒼茫山色，水的「白潤」與墨的「黑韻」交融在流動的畫面中，虛中帶實，實中帶虛，從而形成一個意中之境的藝術空間。
（二）民族音樂的朦朧美
在音樂中，我們常常會體會到一種朦朧美，因為音樂的形象具有不確定性。當音樂響起時，音樂之聲到底描寫的是山還是水，是青松還是翠竹，欣賞者不可能有具體的形象感受，正是在一片朦朧之中，在說不清楚美在何處的陶醉之中，才感受到了意境美的存在。中國水墨動畫的一大特色就是民族音樂的充分運用，豐富多彩的民族音樂折射出中國傳統文化的方方面面，成為中國傳統文化的重要載體。中國傳統的世界觀即「天人合一」，崇仰創造萬物的大自然，又重視人的內心體驗，而音樂的產生正是源於人對大自然的感悟。《山水情》中笛聲、風聲、水聲、雁聲、鷹聲等天籟之音與悠揚琴音遙相呼應而形成了一曲美妙的交響樂，久久不絕於耳，尤其是琴藝的升華為影片創造出了一種情景交融的意境，心靈與自然渾然一體的境界。
（三）深邃悠遠的韻味美
「韻味」是指意境中所蘊含的那種咀嚼不盡的美的因素和效果，它包括情、理、意、韻、趣、味等多種因素。《山水情》中老琴師與小漁童惜別，傾吐對人生的贊美與祝福，老琴師便消失在茫茫山野。然而，老鷹、孤雁、江流這一意象的出現，將觀者引向了更為廣闊的、豐富的間接意象，使人們不僅看到了離別場面，而且深切感受到離別之情的深遠，正是直接意象中所引發的間接意象，構成了畫面的意境，並在意境中產生了一種韻味，離別的痛苦、友誼的深厚，一切都在這韻味之中。意境就是如此簡單而真實，其中的韻味卻是抽象、妙不可言的。
總之，無論從歷史的角度看，還是從現實的層面來看，水墨動畫無疑是中國動畫電影里一朵璀璨的奇葩，《山水情》是我國動畫片中當之無愧的精品，它是中國藝術家在動畫領域里追求自己民族化道路上攀登的一個高峰。

⑵ 以桂林山水為背景的電影電視有哪些

有 劉三姐 ，茶是故鄉濃，還有些張藝謀的戲，有些在桂林只有1，2個鏡頭

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導演:特偉/閻善春/馬克宣
編劇:王樹忱
類型:動畫/短片
製片國家/地區:中國大陸
語言:無對白
上映日期:1988
片長:19分鍾
又名:Feelings of Mountains and Waters

山水情的劇情簡介· · · · · ·

本片是由上海美術電影製片廠1988年出品的水墨動畫電影。講述了老琴師在歸途中病倒在荒村野渡口，漁家少年留老人在自己的茅舍里歇息，老人感到寬慰。翌日，老人病體康復，取出古琴，彈奏一曲，琴聲把少年引到他的身邊。少年學藝心切，老人誨人不倦，兩人結為師徒。秋去春來，少年技藝大 進，老人十分欣喜。但慰藉之餘，思慮如何使弟子更上一層樓。一日，老人偶爾看到雛鷹離開母鷹獨自展翅翱翔的情景，豁然開朗。於是攜少年駕舟而去，經大川而登高山，壯美的大自然，使少年為之神往。臨別時，老琴師將心愛的古琴贈送給他，然後獨自走向山巔白雲之間。少年遙望消失在茫茫山野中的恩師身影，頓時靈感湧起，盤坐在懸崖峭壁之上，手撫琴弦，彈奏著心中之曲，傾吐著對人生的贊美，悠揚的琴聲在山間回響。
本片人物、場景設定邀請了著名國畫大師吳山明和卓鶴君先生，這也為本片的美術打下了堅實的基礎。此外，《山水情》被公認為水墨動畫至今無人超越的典範，其詩一樣的氣質、幽遠清淡的畫面已達到天人合一的境界。

⑷ 桂林山水背景電影、電視劇

電影《劉三姐》

⑸ 我想知道有關動畫片《山水情》的所有信息

片名：《山水情》 品質：水墨動畫片
片長：19分鍾 攝制單位：上海美術電影製片廠
出品時間：1988年 編劇： 王樹忱
總導演：特偉 導演 ：閻善春 馬克宣
人物設計：吳山明 背景設計：卓鶴君
水墨工藝設計兼攝影： 段孝萱
動畫設計： 孫總青、姚忻、 陸成法、徐建國、金忠祥
攝影：樓英 攝制：施有成、孫梅華
作曲： 金復載 古琴獨奏：龔一
演奏：上海電影樂團 指揮：王永吉

獲獎情況：
1988年獲首屆上海國際動畫電影節美術片大獎；
1989年獲第九屆中國電影金雞獎最佳美術片獎、廣播電影電視部1988年優秀影片獎，首屆全國影視動畫節目展播大獎，蘇聯第一屆莫斯科國際青少年電影節勇與美獎，保加利亞第六屆瓦爾納國際動畫電影節優秀影片獎；
』89上海文化藝術節優秀成果獎；第一屆中國電影節短片匯展紀念證書。
1990年獲加拿大第十四屆蒙特利爾電影節最佳短片獎。
1991年獲89-90年度上海文學藝術優秀成果獎。
1992年獲印度孟買國際短片、紀錄片、動畫片電影節最佳童話片證書獎。
1993年獲第三屆全國電影電視聲音學會獎二等獎。
總導演：特偉 詳細>>
著名美術片導演、漫畫家。1960年特偉把水墨畫的技法與風格引入動畫電影，拍攝了世界上第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，震驚國際動畫界。特偉作為上海美術電影製片廠首任廠長，在數十年中積極拓寬動畫片種，堅持走民族化道路，為中國動畫片貢獻了《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》等一系列經典作品。

編劇：王樹忱（1931-1991）
曾任上海美術電影製片廠編導，上海市美協漫畫藝委會主任，《漫畫世界》編委。 導演的動畫作品有《哪吒鬧海》、《天書奇譚》等。

人物設計：吳山明
中國美術學院中國畫系教授。上個世紀水墨人物畫以「現代浙派」為一大勁旅，出身於現代浙派的吳山明開創了不同師輩的「當代吳家樣」，其意象、境界和筆墨之美，顯現出特有的藝術魅力，在當代畫壇上獨樹一幟。

作曲： 金復載
1942年生於上海。長期從事影視音樂的創作，動畫電影作曲代表作有：《哪吒鬧海》、《三個和尚》、《山水情》、《雪孩子》、《寶蓮燈》、等。曾獲「金雞獎」、「飛天獎」、「童牛獎」等多項優秀作曲獎。

古琴獨奏：龔一
上海民族樂團一級演員。1954年學琴，1966年畢業於上海音樂學院民樂系，師從12位琴家，繼承積累了大量古曲，在倫敦、新加坡、香港等地多次舉行過古琴獨奏音樂會。本著「望今制奇、參古定法」之原則，他對琴樂進行大膽而穩重的革新，在演奏、打譜、度曲、教學上均有所建樹，
山水情》：號稱中國近十年動畫片之最。該片融入了中國的道家師法自然、與世無爭思想和禪宗明心見性的靈感。傑出的水墨技法與古琴技藝無不出自大家之手。折服無數中外人士。絕對可以作為劃時代的見證。（轉自：80年代的動畫片大全）

含蓄、蒼勁的《山水情》，在空靈的山水之間更加重了寫意的筆墨，相比之下，畫功也尤其顯得純熟，其中還大量使用了古琴曲，也大大豐富了這部美術短片深邃、悠遠的人文情懷。

整部作品，充滿了詩意，讓人完全陶醉在水墨製成的山水之間。1988年的水墨動畫，相較之以前的作品已經趨於完美，無論是靜景還是活物都完全融入國畫的寫意之中，讓人心曠神怡。最後少年的一曲古琴(我對這一曲感慨很深，實屬經典)，將動畫推向了高潮：融入少年對老者敬仰和師徒之情的樂聲帶動著畫面變化……讓每個觀眾從內心感受到動畫者們要表達的「山水情」……如果說《小蝌蚪找媽媽》完美的用水墨表現了動物惟妙惟肖的動作——賦予了水墨動畫生命的話，那麼《山水情》則賦予了水墨動畫中國詩畫般的心靈，向世人展現了中國的美。（轉自東方夷 中國動畫曾經的輝煌 山水情）

該片最大的特點在於充滿了隱喻性，充滿了中國式的優美韻味。那把琴是文士某種精神品質的物化；文士在最後離開走向茫茫前途時，除了水墨畫出的重重山巒，還有呼呼的風響徹耳際，這也是非常明顯的比喻。（

⑹ 中國有哪些具有水墨風格的電影

《林家鋪子》就是典型的代表具有水墨風格。裡面的人物表情都能製作的這么到位。當年郎靜山的圖片有很強的山水畫效果，真的有可以給觀眾身臨在畫中的體驗。我就非常喜歡這類風格的電影。覺得非常有中國的韻味，還有特色在裡面。

⑺ 以前有部電影一個小孩喝了山水眼睛能看穿東西

是不是這個
中文名: 衛斯理傳奇
英文名: The Legend Of Wisely
別名: Wai Si-Lei chuen kei
發行日期: 1987年
導演: 泰迪羅賓
演員: 許冠傑 王祖賢 泰迪羅賓 狄龍
地區: 香港
愛冒險的科幻小說家衛斯理(許冠傑飾)為尋友遠赴尼泊爾。西藏密教有一輪回轉世之寶物龍珠突遭不明人士盜走，衛斯理在密宗朋友邀請之下介入調查。原來其友受清幫老大白奇偉所令盜取龍珠。衛斯理受小活佛所託找回龍珠，途中遇見神秘女子白素(王祖賢飾)，兩人不打不相識，結伴同往探查龍珠的失蹤案。
原來龍珠是外星生物所遺失之太空船啟動器，當年太空船因故障撞落西藏，而啟動器被偷走，致使外星人無法回去所屬的星球。最後龍珠物歸原主，狀若飛龍的太空船騰空而起，慢慢消失於雲層中……

⑻ 有沒有以中國傳統山水意境，詩情畫意般的電影啊

推薦你找找胡金銓 楚原的武俠片
特點是畫面鏡頭特別有美感 道具服裝也很嚴謹
真正能夠拍出中國傳統文化的底蘊和意境
譬如《龍門客棧》 《俠女》和《魔劍俠情》 《楚留香》等等
只是年代久遠了些 希望你能喜歡

最近幾年 我只發現有幾部電視劇能做到這點
周庄導演蘇有朋主演的《無敵縣令》 李少紅執導的《大明宮詞》都是其中誠意之作
《色戒》服裝道具這方面也不錯 可惜是民國年間的

⑼ 以山水為背景的愛情電影有哪些

這類電影太多了，上世紀的國產老片有不少，像《五朵金花》、《劉三姐》、《廬山戀》等等。如果追求比較清晰的效果，我推薦在張家界拍攝的《巴爾扎克與小裁縫》，主演：陳坤、劉燁、周迅。還有張靜初主演，雲南拍攝的《花腰新娘》、《紅河》，左小青主演的《車票》，都是知名電影，故事性不錯，拍攝背景給人山明水秀的清新感。

⑽ 有哪位朋友知道,介紹桂林山水的電影和紀錄片有嗎

李連傑的《少林小子》，是在桂林的陽朔拍的。挺好看的，雖然不是很近代，但是總比《劉三姐》晚。

少林小子
中文名稱：《少林小子》
英文名稱：Shaolin Temple II: Kids from Shaolin
類型：武俠/動作
語言：國語對白
地區：中國香港
上映：1984年1月26日
導演：張鑫炎
副導演：施揚平
導演助理：鄭啟良 方平
出品人：廖一原
監制：傅奇
策劃：劉芳
編劇：梁治強 何樹華
攝影：周柏齡
製片：林炳坤 梁廣建
剪輯：李毓槐 顧志慧
主要演員
李連傑�飾�三龍
丁�嵐�飾�二鳳
黃秋燕�飾�三鳳
胡堅強�飾�地龍
於承惠�飾�鳳父
於�海�飾�天龍
孫建魁�飾�二當家
計春華�飾�大當家
影片簡介
繼轟動兩岸三地的功夫片《少林寺》後，導演張鑫炎率原班人馬再拍攝此片，背景改在風景如畫的灕江之畔，並邀請黃秋燕等一批武林新秀加入。影片以十分輕松活潑的敘事風格，描述精通少林武功有八個兒子的龍家和以武當劍聞名有八個女兒的鮑家之間的恩怨情仇。兩家經過多方誤會，終於使大鳳、二鳳兩姊妹與天龍、地龍兩兄弟有情人結成眷屬，並合力戰勝了前來尋仇的宿敵禿鷹。
片名原為《龍鳳村》，由《少林寺》原班人馬主演，並加入了黃秋燕等一批武林新秀。這部影片風格輕松活潑，劇中故事情節與環境的風光搭配很好，武打場面的設計與作品的格調十分和諧。幾條小龍和幾條小鳳的「不是冤家不聚頭」的打鬧給影片增添了熱鬧和滑稽的氣氛。演員的表演十分生動，各具特色，各有各的功打風格，因而使影片的動作感十分活潑豐富，對白設計很是風趣，為影片增添了輕松搞笑的效果。相比較同時期一些內容單薄、格調平庸的功夫片，《少林小子》更顯得飽滿豐富；本片武打設計與影片風格搭配巧妙，情節與環境搭配也十分協調，大小演員表演均較為生動，使得影片動作風趣活潑，不失為一部雅俗共賞的佳片。
《少林寺》中，李連傑充分展示了精湛的武功，拳術、刀槍棍棒軟器械，盡數施展，令人大開眼界，其他的運動員、教練員也都有不俗表演。影片一掃以往功夫片的呆板和小氣，故事、動作、戰斗場面、演員演技、愛情與友誼，都表現的十分到位，一舉打破李小龍、成龍的票房記錄，更在大陸掀起了少林武術與功夫片的狂潮。十八歲的李連傑一舉成名，從此踏上成為銀幕巨星的光明之路。
香港影壇向以「跟風」為時尚，一部影片成績好，類似的影片在一段時間內，便會接踵而致。二年後，李連傑和他在《少林寺》中的搭檔，便推出了一部叫《少林小子》的喜劇功夫片，李連傑與前妻黃秋燕領銜主演，加上在廣西灕江邊取景，景色如畫，同時影片的敘事風格十分輕松活潑，老幼咸宜，對青少年更是充滿吸引力。
《少林小子》攜《少林寺》的未盡雄風，一舉橫掃港九東南亞，再創票房新佳績。李連傑以及眾多「少林小子」的形象更加深入人心。