微電影放錯

❶ 為什麼感覺普通人都知道是爛片，導演、編劇跟投資方都是「傻子」嗎

中國是個人情 社會 ，也是造假成本很低因此很普遍的地方，影視行業是這二者合體的極致表現。

在一個人情如微信掃碼一樣管用的地方，好劇本代表什麼呢？編劇不是我的關系戶，不能給濫竽充數的署名，沒有回扣，這都不能合作，你就算好本子也什麼都不是。

爛劇本？找個槍手，只要把製作費的大部分收入囊中，給足回扣，買收視率買熱搜，平台上映播出，就是勝利！至於觀眾覺得像爛片，對比起，我們的製作體系從頭到尾，根本沒考慮過觀眾。

至於那些本身拍出來就為了避稅，走錢的影視作品，投資人估計連你拍的是啥題材都不關心，因為他的人生中有更重要的目標。

一百多年前，有一個著名的故事。

19世紀，在美國西部發現大量金礦，全世界人民蜂擁而至，但是黃金畢竟是稀有之物。大多數人費盡力氣，吃盡苦頭，連金子的影子都沒看到。於是又一個個離開了這里。

但其中有一個人，沒有了路費，一下子走不了，有一天，他突然看到幾個採金工人汗流浹背地從金礦里爬出來，急切的找找水喝，突然有了靈感：既然大家都這樣要水，那麼我乾脆賣水吧。

就這樣，經過准備後，他的冰水鋪開張了。疲憊的礦工下班後都會來喝一杯，生意十分紅火。

來採金的人依然絡繹不絕，大部分人失望地離開，然而這個開冰水鋪的人沒有辛苦的下井，但他最後成了當地最大的富豪之一！

這個故事告訴我們，賺錢不一定就認准一個方向！

電影，理想的人認為是藝術，實際的人認為是生意，而更高層次的人知道它是產業。

所謂「產業」，意思不只是一個方向，而是以點帶面，可以帶動大批相關生意。就像賣冰水的，他不是從採金業上直接賺錢，但他同樣能夠賺一大筆錢！

電影也是這樣，和它鄰近的還有很多產業，比如爆米花，飲料等等，這些其實都算賺少的了，但更聰明的人懂得做局！

有些朋友指出一些電影拍攝失敗的原因是因為拍攝者缺乏調研，過於理想主義，這當然是一方面，其實不多。如《xx演藝圈》，的確是導演被抬到象牙塔里太久，一切迷之自信。但更重要的是，有些人懂的做局，電影票房什麼的，他們其實並不放在心上，甚至可以通過一些手段操控，比如發動粉絲，「幽靈場」等等。而更多的「聰明人」不過是用電影達到其他目的。

最近經常被人詬病的一種方式就是「洗錢」，也就是通過電影，把大量非法收入的「黑錢」洗白。x冰冰的陰陽合同就是一個案例，兩份合同，一份是表面的，大數額，一份是實際的，小數額。表面上給她這么多錢，實際這筆錢早就通過其他途徑流入了某些人腰包。說白了，電影，明星都只是一個工具。

相對而言，另一種方式要老實的多，如《xx傳奇》，投資不計成本，明星無數，雖然是爛片，但咬著牙關也要拍完，沒辦法，誰叫主演是老闆親兒子呢？

但接下來一種做法就沒那麼地道了。某女星，人雖然長得漂亮，但在美女雲集的影視圈不算突出，資歷淺，演技差，卻在諸多影視劇擔任主角，為什麼？誰叫她是老闆女朋友呢？

還有個例子，某校園青春片，邀請了最帥的男星，最有名的導演，最大的投資，女主角的長相卻只能說「還是人類」，為什麼？誰叫她是領導親閨女呢？

其實這些還是比較低的檔次，有些國師級別的大導演，別看他們現在拍的電影比較少，票房也不太高，人家的 社會 地位在那裡擺著，如果你說不好看，是你沒眼光，跟不上人家大師的境界，而且人家一拍就是帶動一地經濟，如「襄陽唐城」，「民國風情街」都是這樣起來的，裡面的「局」更不是我等小民能夠想像的了。

特別要說明的是，不僅是影視業，各行各業都有這樣的傢伙，他們是這個世界真正的贏家，我們只不過是被他們薅的羊毛或者收割的韭菜，當然也有一些人不願意做這樣的人，可惜太少，太少。

投資人當然不可能會是傻子，因為他們要的不是什麼好片、爛片，而是要賺錢的電影。如今的電影幾乎都會找來當紅的明星小鮮肉作為主角，這些人演技沒有經過太多磨練，拍出來當然難以讓人滿意，但是他們的粉絲買單啊，所以投資方賺得盆滿缽滿，你說他們傻不傻？

這幾年國內的電影行業發展迅速，開始出現一些像《戰狼》系列這樣的好電影，但是很多趁著風口，出來撈錢的爛片其實也不少。

這些爛片很多都是請來一些頂級流量的小鮮肉，這些小鮮肉很多還不是科班出生的，唱歌的來演戲，做模特的也來演戲，演技當然不會好到那裡去。製片人當然也知道這些人的演技不怎麼樣，但是架不住人家流量大啊。

在這個流量就是王道的時代，這些小鮮肉的片酬都是幾千萬起步的。你說他們片酬高嗎？那肯定高啊！你說製片人和投資方知道他們的片酬虛高嗎？當然也知道啊！那麼要不要請他們啊？當然也要請啊。因為他們身上巨大的流量就是錢啊，反正有粉絲買單，投資幾億賺十幾億他不香嗎？

當然，這些老闆和投資方也不是沒有看走眼的時候，像之前鹿晗主演的《上海堡壘》就口碑和票房都撲街了，在某網站上的評分只有2.9，這以後哪個投資方還敢找他拍電影啊。這說明有時候頂級流量也不一定管用。最近一兩年，我們的觀眾品味也開始提升了，很多小鮮肉主演的電影也不一定賣座了，自己本身如果沒有一定的實力，註定是走不遠的！

時代在變，投資方的策略當然也會改變，如果當他們發現單純投資小鮮肉拍的電影不能賺錢的時候，他們肯定也會拋棄這些所謂的小鮮肉，改而投資其他的演員。總之，投資方是肯定不傻的，要不人家也不會賺那麼多錢，對吧？

剛畢業的時候進了一家影視傳媒公司，一個剛起步的公司。

老闆兼導演，原來是工程師，但是可能一時興起，在拍片里找到了興趣吧。於是拉著一幫朋友，以及朋友的朋友（比如我），拍一些農村網路短視頻。

反正是周末假期，不耽誤工作，又可以去別的地方走走，就當是郊遊，於是來了二三十個人。

最開始是拍網路段子，後來是導演自己寫劇本，把自己身邊的故事都寫進去。劇本已經是很隨意了。

接著是演員，演員就是群眾中誰感興趣，誰就可以參演，反正讓每個人都有露臉的機會。

那這種情況下，就不可避免商業互吹。吹著吹著，演員就覺得自己演技怎麼怎麼好，導演就覺得自己導得怎麼怎麼棒。

圍觀的群眾一多，都不用宣傳。於是村支部，鄉支部，縣支部都知道了。

導演覺得時機成熟，於是辭了職，自己注冊了公司當了導演。

但最初一群陪著他的人還得工作，養家糊口，周末也需要休息，於是漸漸地，大部分就不來了。

導演在村裡成立了自己的工作室。兩台電腦，幾台攝影機，幾個平常沒固定工作的人。

演員現找，找到了才能拍。導演沒有多的錢支付演出費，演出的人除了想出名的，還有想要錢的。平常的時候，就是吃飯，互捧，到處開車玩樂，並美其名曰取景。

反正大家都很忙，忙得焦頭爛額，大家都很辛苦，拍戲也是很累。最後出來的成果就差強人意了。

後來有幸見過真正正規的攝影團隊，從器材設備到工作安排，從演員素養到演技，從後期製作到宣傳，真的是。

講這個例子就是想說。導演和編劇很容易沉浸在自己的世界裡。他們以為自己能拍出大片，甚至周圍的人讓他們這樣以為，但他們有的可能根本就沒見過真正的導演是什麼樣子，只能靠自己的理解摸索。但是又很想有作品來成就自己的個人簡介，不管這作品好不好。

演員也是如此，金錢、名氣、曝光度，總要有一個，演技什麼的慢慢再說吧。

然後投資商就像買東西，看重的從來不止爛片本身，而是它背後的商業價值。只要能把利益范圍擴大，爛不爛無所謂

對於出現爛片的情況，我覺得有以下四個原因。

第一，一些電影是單純用來周轉資金，一些電影的製作與投資往往牽涉很多方面。電影的質量與否不是電影人關注的，他們的目的只是運用電影這一手段完成自己在資金上的轉移以及逃避一些稅收，或者是其他更高的收益。

第二，投資人希望利用電影圈錢，他們投資的項目雖然質量不行，但通常有其他買點，比如說是情懷，以及小鮮肉帶來的流量效應。靠賣情懷的爛片典型代表就是《愛情公寓大電影》，掛著羊頭賣狗肉，以愛情公寓為噱頭，吸引觀眾入場，這已經虛假營銷的程度。而流量類型影片則是前不久的《上海堡壘》，投資商希望利用鹿晗的名氣大賺一筆，但沒想到偷雞不成蝕把米。

第三，由於某些特定原因需要拍一部電影，但本身沒有規劃，只好濫竽充數。這方面典型的就是《神奇四俠2》。製作該片的廠商擁有的版權來自於漫威，但按照雙方的規定，如果在一定時間內沒有電影立項，神奇四俠的版權會自動回歸漫威。製作商沒有辦法，只好製作一部爛片矇混過關。

第四，也是最為廣泛的因素，玩砸了。簡而言之，就是把一個良好的項目拍攝崩潰了。大多數影片能夠被看中，然後立項拍攝，本身是沒問題的。但電影涉及到了一個完成度的問題。好片就是電影達到了導演預想中的效果，爛片則是幾乎達不到預期。就好像唱同一首歌，歌曲質量再好，音痴唱出來的是垃圾，歌唱家演唱的才能成為經典。造成這一方面的元素有很多，比如資金不夠，後期劇本亂改，錯誤估計市場，演員與角色不符等等。

澳門風雲爛不爛，賺錢了而且拍了三部。

小時代爛不爛，賺錢了而且拍了四部。

煎餅俠爛不爛，賺錢了。票房十一個多億。

不二神探爛不爛，上兩億票房。

富春山居圖爛不爛，上三億票房。

三槍拍案驚奇爛不爛，上億票房。

還有很多所謂的爛片，為什麼拍爛片，能賺錢啊！不用打磨劇本不用好道具就能賺錢，幹嘛還要去做吃力不討好的事呢？

我可能有病。曾經無聊手賤點開網站看過三槍拍案驚奇，以我的智商無法判斷究竟是導演把觀眾當是智障，還是觀眾是真的智障，說它爛嘛，票房過億，說它好嘛，自己都惡心到絕食一個星期才緩過來。呸。

ps：想要減肥的可以嘗試一下。

電影投資方也不是傻子，因為投資方要的不是什麼好電影、爛片，而是會賺錢的而且賺很多錢的電影。現在的電影和電視劇幾乎都會找來當紅的小鮮肉明星甚至網紅作為主角出演，這批人演技和才能沒有經過太多磨練和歷練，拍出來效果當然難以讓觀眾滿意，一般他們的粉絲和鐵粉會買單的，也會進入電影院支持自己喜歡的明星。所以電影投資方賺得也很多。電影投資方不會在乎您是什麼導演和編劇怎樣，首先看您的明星陣容，如果夠豪華也是可以拉到投資的。因為粉絲多，流量多了，錢就會來了。其實有時候單單看單方面就說爛電影也不全面的，舉例子，我們熟悉的周星馳的大話西遊，當年上映也指責是爛片尼，後來我們現在才發現是一部經典的好片，時間也是可以歷練一部好電影的，不要太片面了，還有美國1994年上映拍攝的肖申克的救贖也是同樣的命運。一部會賺錢的電影，才是電影投資方最關心的問題。所以說投資方不是傻子，而是精明得狠，因為都要精打細算的，虧本的買賣沒有人去做的，有利益才有動力的存在。這個道理大家都懂的。有賺的也有虧的，因為投資方也是投的多了，因為也有特殊的肯定有一兩部虧本，其他的都會賺回來，投資方不是傻子，是精子。

評論區應該絕大多數沒有涉獵過這個行業。我跟朋友是老家最早一批玩微電影的，幾個朋友現在也從事文化公司，簡單聊聊接觸到的。

首先希望大家明白一點，能從幾十甚至於幾百小時素材里剪輯出一部片子的導演會是傻子？顯然不是

然後就聊聊爛片賺錢路子，洗錢啥的是最通常想法。大型公司入股影視公司，演出費用交稅沖抵。拉贊助，拉一些想出名有錢人玩票，網路刷流量也有收入，地方政府拿文化產業補助。。。。這個行業可以接觸很多人脈，可玩的，可來錢路子多到你無法想像

一，可能一看劇本，覺得這是個好片能賺錢，誰知道拍著拍戲畫風有點詭異，隱隱約約覺得這應該是個爛片無疑了，可是有什麼辦法？演員請了，預算花出去了，你不拍完虧死，索性拍完說不定大眾有審丑觀呢？說不定這電影就大爆呢？

二，是個爛片演員都知道但是導演他不知道。導演覺得我的拍攝手法那個美，故事那個盪氣回腸，我獲獎無數，拍個小電影那更不在話下。參考《富春山居圖》導演孫健君。人家拍宣傳片出身。爛片也不止這一部！！

三，有爛電影成功的例子在，有流量在，還怕啥？流量明星粉絲那個多，隨隨便便就是幾個億的票房，還能把我們這些審美觀和三觀正常的人放在眼裡？參考狗血的《小時代》系列。

我前面舉例的電影，在我看來都是很爛的卻都賺錢的電影。我能說啥？這么爛還是有人看，所以那麼爛的電影還是有人拍！！

❷ 《據說十對情侶看完，有八對都放下了手機》聽說很好看，是電影還是微電影啊

在2014年12月，飄柔推出了一部微電影，旨在倡導人們減少對手機的依賴，去感受生活的真諦。這部電影通過一系列溫馨的場景，向觀眾傳遞了一個重要的信息：在數字化的今天，人們應該學會放下手機，去體驗生活中的真實情感和觸感。

電影講述了一對情侶因為長時間沉迷於手機而忽略了彼此的存在。他們每天見面卻彷彿隔了一堵牆，彼此的心靈距離越來越遠。直到某一天，他們無意間看到了一部關於真實生活重要性的短片，這才意識到自己的錯誤。於是，他們決定從現在開始，嘗試減少手機使用時間，更多地關注彼此。

影片中的情節觸動了許多觀眾的心弦。許多人表示，在看完這部電影後，自己也開始反思自己的行為，並逐漸減少了對手機的依賴。他們開始更加珍惜與家人朋友相處的時光，不再讓手機占據太多生活空間。

這部電影之所以受到如此多情侶的喜愛，正是因為它傳遞了一種積極的生活態度。它不僅提醒人們要關注身邊的人和事，同時也鼓勵大家勇敢地去追求更真實、更豐富的生活體驗。

通過這部微電影，飄柔不僅向消費者展示了其品牌的關懷與責任，同時也傳遞了一種積極向上的生活理念。它鼓勵人們放下手機，去感受生活中的美好瞬間，這無疑是一種值得推崇的生活方式。

很多人在觀看這部微電影後，都表示受益匪淺。他們開始反思自己過去的行為，並決心做出改變，珍惜與家人朋友在一起的時光，不再讓手機成為彼此之間的一道屏障。

這部微電影的成功，不僅僅在於它觸動人心的故事和畫面，更在於它所傳達出的積極信息。它提醒我們，在快節奏的現代生活中，不要忘記去感受生活的真諦，去珍惜那些真正重要的東西。

飄柔微電影的成功不僅在於它傳遞出的信息，也在於它引發的廣泛共鳴。許多人表示，通過觀看這部電影，他們開始更加關注現實生活中的美好，不再讓手機占據太多的時間和空間。這種積極的生活態度，無疑值得我們去學習和實踐。

❸ 微電影觀後感600字8篇

微電影觀後感600字篇1

阿甘正傳講述了主人公福雷斯·甘從幼年到少年再到青年的成長經歷，他從人人口中口娘養的傻瓜成為一名真正的成功人士。聽老師說，這部電影當時上映時曾在世界上引起了巨大的轟動，通過觀看這部電影，改變了我很多的想法。

主人公阿甘的一生充滿傳奇色彩，他為人善良、講義氣、信守承諾，也正因為他的這些優良品質，他收獲了友情、愛情和榮譽。從珍妮到布巴再到丹中尉等，阿甘與他們都成了生死之交。雖然阿甘天生腿不好，總帶著一股傻氣，但他憑借著自己的堅毅、努力，逐漸超越了自我，創造了奇跡。他從跑步到踢足球，到參軍、打乒乓球，再到捕蝦，一直都有所建樹。最後，他獲得了多個榮譽，成為了百萬富翁，也與他從小的好朋友珍妮為了夫妻，並有了自己可愛的孩子。

觀看這笑敗部影片，使我明白了：不管做什麼事，都要做好自己該做的，並堅決不做自己不該做的；不要瞧不起任何人，更不要認為某個人傻。因為我們永遠不知道將要發生什麼，將要面對什麼，就像電影中阿甘說的那樣：「只有做傻事的人才是傻」，看起來傻的人說不定就是凳舉運氣最好、最精明的人。

所以，我們要正確對待每一個人，學會寬容，學會堅持，學會專一，學會講誠信，學會做自己該做的事，只有這樣，我們才能成為一個有作為的人。

微電影觀後感600字篇2

「人生就像各種各樣的朱古力，你永遠不會知道那一塊屬於你。」阿甘母親的這一句話，向我們闡明了：每一個人的生命軌跡都是存在，而且是獨一無二的。阿甘，就正是聽著這樣的教誨，一步一個腳印地踩出了屬於自己生活的奇跡。

從智商只有75分而不得不進入特殊學校，到橄欖球健將，到越戰英雄，到蝦船船長，到跑遍美國……阿甘以先天缺陷的身軀，達到了許多智力健全的人也許終其一生也難以企及的高度。

愛是阿甘人生中最重要的一部分。他媽媽對他的愛，使他並沒有被放棄，以至於擁有了一個如此傳奇的人生，他對珍妮的那份愛使他堅持奔跑直至跑遍美國。我承認，對珍妮我是不喜歡的，不管是她是因為怎樣的背碰粗顫景造就了她的性格，我對她自暴自棄這點是極不贊同的，我認為一個人有怎樣的明天取決於你擁有怎樣的今天，所以我對她是懷有一種同情但不憐惜她的心情的。但是，其實看到最後，對珍妮，也是已經釋懷的了。她最後還是沒有繼續放逐自己，沒有繼續放縱自己，這點還是值得憐憫的。

阿甘愛珍妮。珍妮是不幸的，她的生活一直很凄慘，四處漂泊。但是她又是幸運的，因為她遇見了阿甘，也遇見了這世上最美好的愛情。也許珍妮不會想到，她的一句話換來了阿甘一生的等待，也換來了一個美好的結局。她的一生充滿凄苦，但是最後，她終於永遠地沉睡在了唯一帶給她溫暖的樹下。

珍妮是阿甘的唯一，因這唯一而永恆。

阿甘愛他的孩子。他送他的孩子上校車，像小時候媽媽送自己上校車一樣。一切都和多年前一樣，只是這一次，車上不會再有一個珍妮那樣的小天使。

在阿甘的眼裡，在他身邊的人都是天使，其實他不知道，他自己才是天使。

我也懂得這世界上最美好的愛是什麼樣子的。

微電影觀後感600字篇3

本片阿甘通過講故事的方式回憶他的一生，從小阿甘就是一個智障患者，智商只有75，只能上特殊學校，身體略有殘疾的孩子，要靠母親給套上的鐵架行走。因常受人欺負、侮辱，時常採用跑的方式迴避，終有一天跑的過程中擺脫了鐵架的束縛，同時也一步步跑進了大學的全明星橄欖球隊，並受到肯尼迪總統的接見。

跑進了部隊，並通過跑在作戰中救受傷的戰友。之後還是通過自己的執著，一步步實現了自己每個階段的目標。本片還結合當時美國的時代背景和大事件又給本片增色不少。

本片通過阿甘的故事告訴我們做任何事要有堅定的信仰，信仰的力量是無窮的；要有樂觀自信、鍥而不舍的精神；同時阿甘的真性情、善良，贏得了他的愛人和友誼。

通過本片給我的觸動非常大，在這個物慾橫流的社會，好多人變得唯利是圖，社會需要真善美；通過本片還告訴我們夢想是一步步放大的過程；通過本片還告訴我們，父母應該如何教育和激勵智障或普通的孩子；通過本片告訴我們，要直面人生的酸辣苦甜，生老病死，要學會從容、積極、樂觀的去面對；本片還告訴我們，人本性的真善美要發揚，特別是在這個極其復雜的社會。

兩個多小時看完後，我開始對照阿甘反思，只有心無雜念、按部就班、堅持不懈，任何事都能做好，即使是一個「傻子」。孩子的教育應該如何去做，家長應如何去激勵孩子。上帝是公平的，為你關了一扇門，會給你打開一扇窗。

看完了《阿甘正傳》之後，真的會觸碰到你柔軟的內心，你目前是成功也罷，失敗也好，困惑也好，迷茫也罷，相信你會從中找到答案。

微電影觀後感600字篇4

「人生就像一盒巧克力，你永遠不會預料到下一顆會是什麼味道。」母親的這句話一直激勵著阿甘過著像一片羽毛般，潔白，平淡的生活。

這部電影中提到了阿甘一生中激勵他的兩個人，那就是他的母親和珍妮姑娘。

阿甘他是孝敬的。在捕蝦的過程中，聽到他的母親患了癌症後，毫不猶豫地從船上跳進了一望無際的大海，向一所有著病危母親的豪華的房子游去了；阿甘他是感恩的。他從小腿腳不利索，上了學校後，所有人都排擠他，唯獨有一個善良的小女孩讓開了座位，讓他坐下，從此，阿甘有了第一個好朋友，每次有壞小孩要欺負他，珍妮都會讓他快跑，終於，他擺脫了鐵架的束縛；阿甘他是老實，守信的。在越戰中，失去了他的戰友一一巴布，在一個晚上，他答應巴布要做捕蝦的生意，雖然巴布戰死，但是他依然遵守承諾，買了一艘捕蝦船，也就是"珍妮號"；阿甘他還是意志堅定的，他一直跑了三年兩個月十四天十六個小時，他跑步時一直想著媽媽講過的話:"要往前走，必須先忘掉過去。"

阿甘的一生中，雖然智商為七十五，但他的媽媽說："只差五分而已。"即使這樣，他走進了大學跑過了足球場，當了橄欖球隊員，到了炮火紛飛的越戰泥潭，走進了乒乓球外交的戰場，跑遍美國，最後走到了他的終點，成為了億萬富翁。

看過了《阿甘正傳》後，我得到了許多感悟:我們做人要像阿甘一樣，誠實，守信，認真，勇敢而重視感情，對任何人只懂付出，不求回報，豁達，坦然地面對生活動……

微電影觀後感600字篇5

看完電影《鄧稼先》後，我認為鄧稼先身上有許多值得我們學習的地方，而其中最值得我們學習的就是他的為人：不求功名利祿，只是默默地在為自己的國家奉獻。更何況如今貪官污吏遍地叢生，能夠有這種覺悟的人早已少之又少。

我還記得幾個月前看到過一則笑話。官員一拜訪官員二，看到他的豪宅，就問他是怎麼變得如此富有。官員二笑了笑，指了指河上的橋："我吃了這個工程的20％"。後來，官員二拜訪官員一，看到他家如同皇宮一般，就問了同樣的問題。官員一指了指沒有橋的河說："我吃了這個工程的100％"。如此調侃，可見這種行為早已變得如此的"正常"，早已不會有人感到驚訝。

可是鄧稼先卻沒有成為一個這樣的人。當他被告知馬上要參加的工作需要他放棄自己的光明未來，從此銷聲匿跡，他仍然毫無返顧地接受了。而這件事是他最親的親人也無法知道，而且會讓他遠離他們。這份工作，不僅不會賺到很多錢，還會讓他的功名"消失"，並且忍受遠離家人的痛苦。按現代人的價值觀，這絕對是一個"有百害而無一利"的工作。可鄧稼先還是同意了，並為這奉獻出了自己的一生。

鄧稼先為了國家放棄了利益、名聲與親人，為他贏來了無數好評；而現在有無數人，不是成為金錢的奴僕，就是成為權力的木偶，為了這些他們犧牲了尊嚴與地位，有時甚至違法，卻只"贏"得他人的唾罵與鄙視。所以，鄧稼先的這種為人，值得我們學習而它們也將帶給我們意想不到的回報。

微電影觀後感600字篇6

國慶期間，我看了電影《放牛班的春天》，這部電影講述的是一個著名的指揮家因為母親的葬禮回到闊別多年的故鄉，遇到了兒時的同學，打開一本日記本，回憶起了以前的往事……

讓我印象深刻的是，有個調皮的學生因為惡作劇，刺傷了神父的眼睛，剛來學校做學監的馬修知道這件事情後，一開始想把惡作劇的那個孩子拎出來，關到禁閉室去。但在途中，看到校長狠狠地拎著一個孩子的耳朵把他拉到禁閉室里去時，他又於心不忍了，於是決定和學生私下解決這件事。他對這個孩子說：「我可以不說出這件事是你做的，但在神父的眼睛沒有好之前，你必須一直當他的護理員，你願意嗎？」孩子立馬說道：「我願意！」看到這里，我覺得這個馬修老師真好，如果換成別的老師，估計早就大發雷霆，還會喊這個學生的家長過來了呢！

還有一個場景也令我難以忘記：當後來成為指揮家的莫杭治因為辱罵院長而被關禁閉，釋放出來後罰做清潔工作，聽見馬修訓練他的同學們合唱，每天放學後獨自一個人偷偷在教室里練習唱歌時，馬修發現後並沒有責怪他，而是給他「開小灶」……

看完這部電影，我知道了音樂或許可以改變一切，更敬佩馬修這樣的老師，用他善良而又寬容的胸懷愛護著那些在別人眼裡調皮搗蛋的孩子們。是他發現了孩子們的優點和潛能，並鼓勵孩子們擁有面對困難的勇氣，孩子們才茁壯地成長。

在我的眼裡，我們的班主任張老師就是像馬修一樣的老師，在班上孩子們調皮搗蛋犯錯的時候，她常常是耐心地詢問同學們犯錯的原因，並常常用幽默的語言來教導同學，既讓同學認識到錯誤，又不傷害他的自尊。想到這里，我覺得我們班的同學真是很幸福啊！

微電影觀後感600字篇7

今天，我在老師的推薦下，和父母一同觀看了一部極具教育意義的電影——《火星救援》。

第一鏡頭就是馬克·沃特尼和其他宇航員在火星上採集標本准備帶回地球，但突如其來的風暴使他們迫不得已撤離。就在上飛船之際，沃特尼被物體擊中，消失在漆黑之中。為了能讓飛船安全起航，只能把沃特尼留在了火星。可是，沃特尼並沒有死，反而異常堅強地活了下來。為了解決溫飽問題，他自行搬土、種土豆。還跑到大老遠找到信號源，聯繫到了nasa。可是，上天並沒有看到他的努力，一次意外，把他的種植場炸毀了。他不能再種土豆來維持生計。後來，他的同伴知道他活著，決定回火星救沃特尼，這給了他很多的信心，他日夜兼程，來到了火星升空艙，也就是獲救地點。終於，沃特尼在火星過了512個太陽日後，重新回到了飛船上，回到了地球。

在這部電影中，沃特尼最讓我敬佩的就是他那堅持不懈，永不放棄和樂觀的精神。當馬克一個人孤立無援的面對浩瀚的宇宙時；當無數次的希望和絕望交替，幾經絕境時馬克卻始終沒放棄哪怕一絲絲求生的希望，他沒有崩潰也從不輕言放棄，永遠是在想解決問題的方法並實踐，還能自娛自樂自嘲，保持樂觀。這便是求生准則！

最讓我深刻感受的幾句話就是：「當我獨自被困在那兒時，想過會死在那兒嗎？想過，當然想過。這是你必須知道的，因為他正發生在你身上。那是太空，它是不會遷就你的。在某個時候，一切都會變得越來越糟糕，當一切越來越糟時，你只能堅強地面對。這是我如何解決這個問題的，你要麼屈服，要麼反抗就是這樣。你只要開始進行計算，解決一個問題，解決下一個問題，解決下下個問題。等解決了足夠的問題，你就能回家了。」是的，如果說任何問題都能解決，那麼只需要你的時間精力和努力，沃特尼就是這樣度過這512個太陽日的。

只要堅持，就有生的希望！

微電影觀後感600字篇8

10月6日，隊里組織集體觀看《長津湖》這部影片。該片以長津湖戰役為背景，講述了一個中國人民志願軍連隊在極度嚴酷環境下堅守陣地奮勇殺敵，為長津湖戰役勝利做出重要貢獻的感人的歷史故事。

在新中國剛剛成立，百廢待興、百業待舉。在朝鮮處於生死存亡、我國安全面臨嚴重威脅的危急關頭，黨中央應朝鮮黨和政府的請求，毅然作出「抗美援朝，保家衛國」的戰略決策。中國人民志願軍奉命開赴朝鮮。歷經千難萬險，打敗了不可一世的美國侵略者。這次戰役收復了三八線以北的東部廣大地區，是扭轉局勢的關鍵一戰，而中國人民志願軍也付出了慘痛的犧牲，在零下三十多攝氏度的極端天氣中，很多先烈是以端著槍的姿勢被凍僵，體現了志願軍戰士服從命令視死如歸、凍成冰雕也不退縮的革命精神。

在電影中有一句話我讓我印象深刻「我們把該打的仗都打了，我們的後輩就不用打了。」我們現在生活在一個和平年代，吃的、穿的、用的都不用愁。這都是因為老一輩幫我們打了屬於我們的戰。如果他們沒有選擇上戰場，保家衛國，那有可能下一個上戰場的就是我們的父母，又或者會到我們。電影中有一個男孩他也才19歲，跟我年齡差不多，但是他都有為國捐軀的精神。而我們現在生活在這個沒有戰爭的和平年代，我們能做的只有好好訓練，為國爭光。

我們觀看完這部電影就離場了，我不知道有沒有彩蛋。但是當我走出電影院，看著路上車水馬龍，燈火闌珊的時候，我知道這應該就是這部電影的彩蛋了吧。那一刻，我知道沒有他們就沒有現在的新中國，沒有他們就沒有我們現在的生活環境，沒有他們我們現在可能也吃不飽，穿不暖，天天過著擔驚受怕的生活。既然他們給了我們這種生活環境，那我們就應該好好訓練，取得好成績來報效祖國。

在這里我要致敬那些為建設祖國參與了各場戰爭又或犧牲在戰場上的那些英雄，謝謝你們，讓我們擁有現在的生活！我們也會努力訓練站在世界的賽場上為國爭光！

❹ 怎麼拍微電影

一、拍攝設備

DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備

燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備

有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備

專業演播室

二、拍攝准備

1、三腳架。

三腳架是初級拍攝中重要的工具，在很多場合它都能起到穩定的作用，從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總，價格從幾千到十數萬不等，根據影視公司能力選擇。

2、使用手動對焦功能。

自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能，適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講，必須使用手動對焦，這是專業攝像的前提；很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。

3、遮光罩。

鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時，能防止非成象光的進入，避免霧靄；在順光和側光攝影時，可以避免周圍的散射光進入鏡頭；在燈光攝影或夜間攝影時，可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑，可以更好的表現拍攝主體，減少雜光對主體的干擾，使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。

4、白平衡的調節。

攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變，所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡，將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡，這樣會影響到燈光固有的顏色，使之失去特有的色溫感覺，使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。

5、防抖功能。

開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。

三、拍攝要領

平 ：指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平，畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪，不僅給人的視覺效果不舒服，而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀，手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。

准： 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確，拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置，再從起幅開始搖，這樣既可以保證搖攝的速度均勻，又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。

穩 ：指運動攝影過程中的畫面要保持穩定，不能搖晃，否則會給人一種頭暈目眩的感受，從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點，盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的，也是基本功

勻： 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻，不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼，手持拍攝時掌握好拍攝要領，運動的起步和停止要有加力和減力過程。

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鏡頭組接

1. 主體物在進出微電影畫面時，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。

「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候，如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側，那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，否則應是「跳軸」了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。

2.拍攝一個場面的時候，「景」的發展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，「景」的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。

3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一，首先是根據要表達的內容，觀眾的接受能力決定，其次還要考慮到畫面構圖等因素，遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多，觀眾需要看清楚演員的內心活動，所需要的時間就相對長些。

近景、特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內容較少，觀眾無需很長的時間來讀，所以需要的時間要短。

4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的，電影節奏除了通過演員精彩到位的表演，鏡頭恰到好處的轉換和運動，音樂的配合，場景的時間空間變化等因素體現外，組接手段的運用是非常重要的，因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量，調整鏡頭順序，去除冗雜的枝節才能完成。