微電影規劃

Ⅰ 大學生如何拍微電影和紀錄片

想拍微電影，光有點子當然不行，你得寫出一個可以操作的劇本。但要注意，和長片不同的是，微電影沒有太多的時間給你去鋪墊劇情，所以劇本一定要干凈利落。如果對劇本的吸引力沒有十足把握，可以考慮約上幾個朋友一起探討，集思廣益總比悶頭苦想見效要快。

Ⅱ 求拍攝一部微電影要多少錢急！！！

拍攝一部微電影所需的費用因多種因素而異，比如演員、導演、後期製作、場地租金以及機器租賃等。

首先，演員是關鍵。最便宜的群眾演員，不說話的，只需每天50元。然而，如果演員有台詞，價格將升至200元以上，否則演員可能不會願意參與。導演的薪酬也取決於角色，最低可以是日薪200元，與演員相差不大。

後期製作是另一個重要的成本來源。自行尋找工作組製作，費用通常在200元以上。如果通過導演代理，加收100元即可，實際製作費用為50元，導演可以獲得50元的好處費。

場地租金也是一筆不小的開銷。大酒店的房間價格可能在500到2000元之間，但夜晚場地通常可以免費使用。因此，具體成本難以精確計算。

機器租賃方面，專業攝影機的日租金大約為250元。如果通過導演代租賃，可以節省費用，日租金降至100元左右。

充分利用導演的人脈關系，可以最大限度地節省成本。導演通常能提供低成本的專業支持，包括演員、場地和設備等。

綜上所述，拍攝一部微電影的具體費用需要根據具體需求和預算進行詳細規劃，上述信息僅為參考，實際成本會因具體情況而有所不同。

Ⅲ 國家對關於拍攝微電影有哪些扶持政策嗎

國家對關於拍攝微電影的扶持政策是財教〔2014〕56號，財政部、國家發展改革委、國土資源部、住房和城鄉建設部、中國人民銀行、國家稅務總局、新聞出版廣電總局關於支持電影發展若干經濟政策的通知。

各省、自治區、直轄市、計劃單列市財政廳（局）、發展改革委、國土資源廳（局）、住房和城鄉建設廳（委）、國家稅務局、廣播影視局，中國人民銀行上海總部，各分行、營業管理部、省會（首府）城市中心支行、副省級城市中心支行：
為貫徹落實黨的十八大和十八屆三中全會精神，豐富人民群眾文化生活，促進中國電影繁榮發展，提高中國電影的整體實力和競爭力，推動中國電影在關鍵時期邁上一個新的台階，實現由電影大國向電影強國的跨越，現就支持電影發展若干經濟政策通知如下：
一、加強電影事業發展專項資金的管理
加強電影事業發展專項資金的征徼、使用和管理，支持電影事業產業發展，切實提高資金使用效益。
二、加大電影精品專項資金支持力度
中央財政繼續安排電影精品專項資金促進電影創作生產，其中每年安排1億元資金，採取重點影片個案報批的方式，用於扶持5-10部有影響力的重點題材影片。
三、通過文化產業發展專項資金重點支持電影產業發展
在文化產業發展專項資金中，專門安排資金支持電影產業發展，主要用於五個方面，一是推動高新技術在電影製作中的應用；二是支持中國電影企業走出去；三是支持重要電影工業項目和高科技核心基地建設；四是資助具有較強市場競爭力的重點影片；五是加強重點專業性電影網站建設。
四、對電影產業實行稅收優惠政策
對電影製片企業銷售電影拷貝（含數字拷貝)、轉讓版權取得的收入，電影發行企業取得的電影發行收入，電影放映企業在農村的電影放映收入，自2014年1月1日至2018年12月31日免徵增值稅。
一般納稅人提供的城市電影放映服務，可以按現行政策規定，選擇按照簡易計稅辦法計算繳納增值稅。
五、實施中西部地區縣級城市影院建設資金補貼政策
中央財政通過電影事業發展專項資金安排補貼資金，重點支持中西部地區及東部困難地區縣級城市數字影院建設。地方財政根據本地經濟發展實際情況，合理安排資金，促進縣城數字影院建設的均衡發展。
六、加強和完善電影發行放映的公共服務和監管體系建設
適應電影技術革新、產業升級的發展趨勢，加強和完善電影發行放映的公共服務和監管體系建設，推動電影發行放映的運營、服務和管理向現代化、智能化轉變。
七、對電影產業實行金融支持政策
鼓勵銀行業金融機構加快推動適合電影產業需求特點的信貸產品創新，在有效控制風險的前提下，逐步擴大融資租賃貸款、應收賬款質押融資、產業鏈融資、股權質押貸款等適應電影企業特點的信貸創新產品的規模，探索開展無形資產抵質押貸款業務，拓寬電影企業貸款抵質押物的范圍。
積極推動適合電影產業需求特點的服務模式創新，支持銀行業金融機構根據電影企業的不同發展階段和金融需求特點，有效銜接信貸業務與結算業務、國際業務、投行業務，有效整合銀行公司業務、零售業務、資產負債業務與中間業務；鼓勵銀行、投資基金、保險等機構聯合採取投資企業股權、債券、資產支持計劃等多種形式為電影企業提供綜合性金融服務。
大力推進電影企業直接融資。支持符合條件的電影企業上市，鼓勵電影企業發行公司債[-0.01%]、企業債、集合信託和集合債、中小企業私募債等非金融企業債務融資工具；引導私募股權投資資金、創業投資基金等各類投資機構投資電影產業；中央財政對國家重點支持的電影基地、企業和項目，給予一定比例的貸款貼息和保費補貼。
八、實行支持影院建設的差別化用地政策
鑒於影院用地來源形式多樣，放映方式多樣，為鼓勵影院建設，可通過單獨新建、項目配建、原地改建、異地遷建等多種形式增加觀影設施，並針對不同情況分別實行協議、掛牌等差別化的土地供應政策。一是新建單體影院建設用地實行掛牌出讓政策。政府供應影院用地時，可提出影院建設標准要求，通過公開掛牌方式確定土地使用權人。二是積極探索在商服設施項目中配建影院等建設途徑及土地供應方式。市、縣在供應商服用地或其他房地產用地時，可將在項目中配套建設影院相關要求納入出讓條件，並依法明確影院建成後的處置方式。三是支持現有影院實行改造建設。在符合規劃的前提下，現有影院改造可兼容一定規模的商業、服務、辦公等其他用途，並按協議方式補充辦理用地手續。四是鼓勵其他公益場所建設適應電影放映的設施。對圖書館、博物館、文化館和青少年活動場所等非營利性公共文化設施中建設適用電影放映設備和場地的，因主用途符合《劃撥用地目錄》，經批准以劃撥方式供應用地的，影院用地部分可按文體娛樂用途採取協議方式辦理供應手續。五是鼓勵利用現有工業、倉儲等存量建設用地建設影院。經出讓方和規劃管理部門同意，可按文體娛樂用途採取協議方式辦理用地手續。六是嚴格影院用地供後監管。嚴格影院用地改變用途的審批程序。影院用地使用者應按土地出讓合同約定開發、利用、經營土地，需改變合同約定的土地用途的，必須取得出讓方和市、縣人民政府城市規劃行政主管部門同意。對新供單體影院建設用地，應在出讓合同中明確，如改變土地用途的，需由政府依法收回後重新供應。
各地應根據當地影院建設和發展實際，科學規劃影院建設布局和總量，防止低水平重復建設和過度競爭，確保影院建設有序進行。影院建設過多的地區應嚴格控制新建影院數量，以調整優化影院布局、結構作為重點；影院建設滯後的地區，應按相關規劃，積極推進影院建設。
九、狠抓落實，加強管理
各級發展改革、財稅、金融、國土資源、住房城鄉建設部門要認真落實關於支持電影發展的各項經濟政策，盡快制定完善各項配套政策措施和辦法，建立健全專項資金使用管理制度，加強對資金的宏觀調控和評估監管力度。各級新聞出版廣電部門要切實強化責任意識，認真抓好具體實施工作，及時研究解決新情況、新問題。

Ⅳ 30分鍾左右的微電影劇本大約多少字

至少要有20場戲。9000到1萬字，差不多就是分鏡頭的大概描述。

Ⅳ 自製微電影需要什麼，拍攝流程是什麼

根據你說的情況估計最大的短板在導演攝像和燈光方面 微電影成本主要和場景掛鉤 比如你做一個婚禮的場景可能要幾萬塊 一場公園戲可能就不花啥錢 另外就是燈光 具體拍攝的時候人物燈非常重要 這些細節的東西可能你拍的時候沒感覺 但是成片出來之後總會覺得哪裡差 但是找不到感覺 一般都是燈的問題和構圖 所以你們最好先根據劇本把分鏡頭腳本手繪出來（至少有個文字版本 一些畫面構圖要提前規劃好） 最好統籌和製片（這個比較復雜） 另外就是剪輯 這個是要靠系統的學習和豐富的經驗 剪輯節奏和蒙太奇手法不是一兩句說得清的 一般微電影製作成本主要體現在燈光費用 場租費用 還有就是人工費用 不知道你在哪個城市 像北京 艾麗莎一天大概在3000-3500 燈光師一天至少600以上 燈光助理一個起碼要150-200 群演一天起碼100 特約演員1000左右比較復雜 我也是做這行的 能提供幫助 不勝榮幸

Ⅵ 怎樣拍一部電影

首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

1． 前期准備

劇本寫作 組織攝制組成員 准備工作

電影開拍前應有一個計劃並仔細籌備，劇本出來以後便有一個依據，製片主任要分門別類把劇中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的項目挑選出來，再將劇本印成若干份分發到包括布景設計師、置景人員、攝影、道具、服裝、運輸等各部門手中，請他們分析詳細計劃，然後制定拍攝計劃和預算。一部電影的賺與賠，在籌備期已經決定了八成以上，所以准備工作至關重要。

2． 影片拍攝 拍攝畫面並錄音

拍攝的成敗很大程度上取決於預先制定計劃時的認真程度與每一個人和每一件設備是否按時到達現場。製片組要確保通知各部門開工時間地點，並預先聯絡好拍攝場景和電源，為工作人員提供運輸工具以及飲食。總之，劇組的吃喝拉撒睡都要負責。為劇組提供群眾演員也是製片部門的職責范圍。

3．後期製作

後期製作包括停機後完成該片所必須的一切工作。停機後，工作只完成了20%，工作樣片還需要剪輯，音響效果需要錄製成聲帶，所有聲帶，包括對白、音響效果、音樂、解說等要混錄合成，字幕需要設計並拍攝，光學效果需要製作，底片要按照樣片搭配好，最後要送審，並合成拷貝洗印，然後發行。

4． 製片還擔任一項重要工作：拉贊助，此活動可貫穿整個製作過程。

————————煙火槍械————————

合法的非執法持槍者，可放炸彈打機關槍，炸什麼都可以，只要電影里需要。香港已經開始發放槍械師執照，大陸則由電影廠壟斷，你可到電影廠拜師。

————————電影特技————————

在影片攝制生產過程中，常會遇到一些難度大成本高或危險性大及難以在生活中拍攝的一些鏡頭和景象。由於常規攝制技術難以完成，這就必須用特技方法來完成。早期的電影特技使用一些常規的特技攝影的手法，除了快速攝影、慢速攝影、倒拍、停機再拍（畫面多次暴光）。

如今數字技術的發展，使電影特技的製作有了極大的飛躍。電子影像的形成、數字技術、計算機圖形學的發展為數字特技奠定了基礎，數字特技即利用計算機處理數字化後的音視頻信號的方法，來實現視覺和聽覺上的特殊效果。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

1． 前期准備

劇本寫作 組織攝制組成員 准備工作

電影開拍前應有一個計劃並仔細籌備，劇本出來以後便有一個依據，製片主任要分門別類把劇中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的項目挑選出來，再將劇本印成若干份分發到包括布景設計師、置景人員、攝影、道具、服裝、運輸等各部門手中，請他們分析詳細計劃，然後制定拍攝計劃和預算。一部電影的賺與賠，在籌備期已經決定了八成以上，所以准備工作至關重要。

2． 影片拍攝 拍攝畫面並錄音

拍攝的成敗很大程度上取決於預先制定計劃時的認真程度與每一個人和每一件設備是否按時到達現場。製片組要確保通知各部門開工時間地點，並預先聯絡好拍攝場景和電源，為工作人員提供運輸工具以及飲食。總之，劇組的吃喝拉撒睡都要負責。為劇組提供群眾演員也是製片部門的職責范圍。

3．後期製作

後期製作包括停機後完成該片所必須的一切工作。停機後，工作只完成了20%，工作樣片還需要剪輯，音響效果需要錄製成聲帶，所有聲帶，包括對白、音響效果、音樂、解說等要混錄合成，字幕需要設計並拍攝，光學效果需要製作，底片要按照樣片搭配好，最後要送審，並合成拷貝洗印，然後發行。

4． 製片還擔任一項重要工作：拉贊助，此活動可貫穿整個製作過程。

————————煙火槍械————————

合法的非執法持槍者，可放炸彈打機關槍，炸什麼都可以，只要電影里需要。香港已經開始發放槍械師執照，大陸則由電影廠壟斷，你可到電影廠拜師。

————————電影特技————————

在影片攝制生產過程中，常會遇到一些難度大成本高或危險性大及難以在生活中拍攝的一些鏡頭和景象。由於常規攝制技術難以完成，這就必須用特技方法來完成。早期的電影特技使用一些常規的特技攝影的手法，除了快速攝影、慢速攝影、倒拍、停機再拍（畫面多次暴光）。

如今數字技術的發展，使電影特技的製作有了極大的飛躍。電子影像的形成、數字技術、計算機圖形學的發展為數字特技奠定了基礎，數字特技即利用計算機處理數字化後的音視頻信號的方法，來實現視覺和聽覺上的特殊效果。

很高興回答你的問題，怎樣拍一部電影？

一個人拍電影是做不到的，如果當你心裡非常渴望拍一電影，你要找一個合適的夥伴，你兩個人開始探討，最好是對拍攝剪輯能力比較優秀的，那麼就容易多了，

當你們要有堅決的想要拍的電影，那麼就是想劇情和劇本，要知道很多傳媒公司有著雄厚的資金和優良的設備，因為缺乏足夠好的劇本，拍出的電影也無人問津，對於很多普通的草根而言，不在於設備和資金上的較量，只要劇本好用現有的東西也能拍出獲得稱贊的電影作品，

演員，對於拍電影來講，初期的合夥人有了，劇本也定下來，可總不能自導自演吧，很多導演指導演員行，但是自己上了演就總是演的變扭，所以找一個富有感染力的演員是決定一部電影好壞的關鍵。

君不見黃渤一個人演了一部電影，拉著一頭奶牛，所以很多時候並不是說我們電影拍的設備怎麼樣，劇本的角色多少，都不是主要的衡量標准，對於現在想拍電影的年輕人來說，你要把一種很微妙的 情感 是發揮的機制，拍攝角度和拍攝手法，需要跟隨自己的感覺，

對於電影來說，不完全是導演來安排場景，開始大家都沒什麼名氣，就是拍著電影玩一玩，大家可以很隨意的選擇表演的風格，往往這種風格是一些專業的劇組很難達到的，有時候攝影師是一部電影的第一位觀眾，從他的角度去為觀眾呈現的畫面，需要一種藝術氣息，這裡面需要找到性格比較有個性的人來做。

拍攝的資金問題，對於文藝青年來說，還沒有穩定的工作和經濟收入，即使有，相比這筆資金也不充足，尤其是拍電影這一塊，耗費的時間和精力，以及人員這些都需要支付成本的，所以有能力的話，能拉就盡量拉贊助。

首先，拍電影是一件非常復雜的事情。總的來說，我們寫的文章或繪圖可能很隨意，我們想寫一點。但是電影並不適合於與網路無關的電影或大型電影。這基本上是許多員工共同努力的結果。這也意味著拍攝是應該計劃的任務。奇跡只能出現在先前的概念中，一旦進入拍攝，它們就必須「適合」，並且必須按照計劃執行所有步驟。不是退縮，而是射擊，簡單的心血來潮可能不足以完成任務。

2.您必須先擁有一個劇本。劇本和小說不一樣。小說是文本藝術，它多次關注文本的藝術概念，使聽眾感到「大腦」。但是這部電影最終在觀眾面前發行，這具有很高的象徵意義，因此與電影的最客觀，最具體的描述相同，包括場景，道具，人物，線條等。創建腳本後，下一個考慮因素是「拆分腳本」。根據場景（特寫，特寫，中或遠），鏡頭移動，演員的位置，圖片構圖，場景布局等，分屏腳本的相似性更高。基本上，它可以用決定未來攝影作品的文字來描繪或繪制。 3.各種設計工作。

這就像重新創建場景設計，服裝設計，角色設計，道具設計等以前的想法一樣。在正式開始拍攝之前，許多電影將通過發布許多概念圖來朝這個方向努力工作。

4.選擇一個演員。不用說，除了動畫和非常具有開創性的藝術電影外，電影基本上不需要演員。 5.正式開始拍攝。已經確定了先前的腳本，子鏡像和各種設計工作，因此在拍攝時，演員的表演，場景布局和場景時間表方面必須清楚地遵循鏡子。每個場景都有很多真正需要開始的工作，例如規劃演員的位置，演員的表演，燈光，現場錄音等等。從准備到實際拍攝，最後拍攝只有幾十秒，但是實際拍攝可能需要一天。

6.完成後期製作後，您將需要向編輯器提供大量用於編輯的拍攝材料。當然，編輯也是明確計劃的。當編輯者選擇使用哪個鏡頭時，故事是一致的，故事是吸引人的，編輯可以確定電影的偉大和邏輯關系。編輯完成後，視頻材料將移交給另一個人進行進一步的後處理，例如為視頻著色。後效果，例如簡介，字幕或3D cgi效果。

7.使電影更好。以上是製作電影的實際工作，但是如果您想製作電影，那麼技能就不夠，畢竟電影也是藝術。

例如，鏡片和組合物可以表達主觀意識。相同的場景，相同的演員，不同的場景和構圖會給人相反的感覺。如果沒有特殊研究，還有更多而且很難理解這些電影語言。因此，僅了解工作流程還不夠。否則，我只能說所拍攝的內容與各種視頻應用程序的拍攝內容相同，並且是帶有情節的視頻。現在說電影是電影還為時過早。

8.沒有人可以拍電影。近年來，也許有太多人擔任過董事職務，以至於他們被誤認為「每個人都可以成為董事」，但許多人只是一個董事帽。例如，郭德綱實際上在進行卡通對話，我也想聽，但是我如何突然理解這部電影並成為導演？我們的老師一直提倡「尊重」工作尊重，不應被認為太有價值。因此，如果您對該主題感興趣，則可以慢慢學習並考慮對電影的了解。

電影這個東西，最首要的環節一個是製片，一個是主創。製片即是製片方，誰來安排劇組，聯絡場所和資助，這決議你的開支，非常首要；主創是中心，嚴厲來講包含導演、編劇和編排師三個。但編排本來還好，只需找有根本編排理論基礎和經歷的人來剪，都沒啥疑問，要害首先是劇本要好，其次是導演的才能，至於藝人，說白了即是出現故事的東西罷了，只需有扮演經歷和根本的才能的，都差不多。

1、劇本，自個編寫或找別人代編。主線一定要准備好，有哪些首要場景，怎麼確保聯接、照應。台詞設計好。假如有時間最佳有分鏡頭劇本，提前想好每個場景有哪些鏡頭，機位怎麼擺放、人物的根本動作。

2、視頻設備：尼康D7000，鏡頭是18-105的套頭，以及50 1.8G的標定。外接麥克是飛利浦的SHM1000，隨便接一個作用都會好很多。看你拍哪種微電影而定，一般的最少需求攝像機一台，想製造更精緻點的能夠加上燈火、收音器、輕型滑軌等。

3、做好劇員，安排好拍照次序。盡管視頻能夠補拍，可是氣候、光線、衣服、藝人心情等的改換，讓後期補拍難度較大，根本補即是補一個場景。所以盡量多拍幾遍，爭奪削減補拍也許。

4、拍照期間：盡量運用三腳架，確保視頻安穩。假如是需求加強緊湊感，能夠手持，讓鏡頭有呼吸感，對比簡單營建緊張氣氛。

運用手動對焦，或許爽性防止二次對焦。D7000盡管是有自動對焦功用，但根本是廢柴功用，會不斷發生拉風箱狀況，對焦緩慢。所以盡量少拍照物距的變化，用分鏡頭來替代。 留意景深。拍對話的時分，假如運用正反打，定焦頭的淺景深是必須的，留意不要跳軸。單機位拍正反打，只能是拍兩遍再做後期，有條件的話盡量雙機位吧。

留意麥克風離藝人的間隔。同期聲是對比省勁的做法，後期配音真實費事，所以盡量挑選指向性較好的麥克風，一起確保麥克風離藝人的間隔相差不大，並且關於說話聲音小的藝人，要恰當將麥克風放的近一些，或讓藝人恰當進步音量。

預演也記得要拍下來，很也許第一遍反而是最佳的。NG也不用早早停掉錄像，後期拿來做花絮也是很有意思的。

5．對台詞，磨練演技：在家可對鏡操練表情，若有煽情戲，多回憶往事醞釀心情。

後期製造：此環節直接影響影片的終究作用，建議找專業人士或專業設備解決。

目前微電影還不能獨立上院線，所以也就不存在審批的疑問，傳達方式只要網路。拍的話找電影公司當然更專業，不過微電影這個玩意兒，學生拍的不比入行N年的專業人士差——重點是理念和創造力

拍一部電影不難，拍好難。什麼電影才是一部好電影？在我看來，好電影要同時兼顧藝術性和商業性，即又賣座口碑又好，比如我喜歡的《讓子彈飛》。

拍好一部電影，要從以下幾個方面入手。

1,選擇劇本。

要懂得挑選或改變一個好的劇本。如《肖申克的救贖》

2,資金。

要會拉投資或自己出錢，支付員工工資和拍攝、發行成本，口才要好。

3,人才。

1,組建戰鬥力強的劇組，挑選優秀的製片人、監制、導演、編劇、化妝、道具、美術、場務等

2,組建優秀的演員團隊，挑選票房號召力強，演技高，職業態度良好的演員。

4，製作後期。

剪輯好電影，製造匹配度高的音樂、配樂。

5，發行。

選擇有實力的發行商，加強廣告宣傳。

最後說一句，拍電影看起來很難，但只要把拍電影的流程了解剖析，每個環節逐一完成，統籌兼顧，一定能拍出一部好電影。

首先要有自己想表達的東西

最重要的前提是 RMB

最核心是 劇組 （沒劇組你自拍啊）

劇組成員網路了解一下 還是我打這吧 省事

製片主任、現場製片、生活製片、外聯製片

導演組：導演、副導演、執行導演、場記

劇務組：劇務主任、劇務、劇務助理

美工組：總美工師、美工設計及服裝、道具、化妝等小組

錄音組：設錄音師和錄音員

重點 ！！！ 《 演員 》

以上是一個相對專業劇組的標配（基本）.

Ⅶ 自導自拍攝微電影應該注意什麼

一是有好的劇本。最好把每個分鏡頭都寫好，做好前期准備。 有不錯的拍攝設備。
要技術過硬的攝像人員和導演。當然一般是自編自導。 找好演員。反復練習劇本和背台詞。 找好場景。這也需要結合劇本好好籌劃。

四、跟攝端穩最重要。 「跟攝」是攝像機始終跟隨運動的被攝主體一起運動而進行的拍攝，用這種方式拍攝的畫面稱為跟鏡頭。在跟攝時跟上、追准被攝對象是跟鏡頭拍攝的基本要求，因為鏡頭大幅度的上下跳動極容易使觀眾產生視覺疲勞。通常主體在畫面中的位置相對穩定，而且景別也保持不變。這就要求

Ⅷ 微電影營銷的核心

微電影營銷需要把握幾個重點，營銷的對象是誰？預期的目標是什麼？效果如何監控等等問題。
1、推品牌還是推單品?
如果只是推品牌，如何追求ROI?微電影應該在附合品牌調性的前提下，落地單品銷售!但前提是，電商要重視品牌推廣，品牌力對銷售的驅動力是不可忽視的。因此，應該以推品牌為主。比較流行的做法是牢牢把握住品牌的基因和基調，再將單品嵌入到故事情節當中。總而言之，微電影品牌方通過電影要表達的內容和背後的含義，來跟會員進行溝通的一個手段。
如果公司還處在資金較少，品牌建設不夠成熟的階段，建議大家在考慮效果的情況下選擇淘寶內部的推廣工具直通車、鑽展和淘客進行整合傳播。
2、如何評估微電影的效果?
微電影傳播的評估需要立體地看，不同層面、不同類型的媒體有不同的衡量標准，要根據傳播的目的，媒體的特性，才能合理規劃與衡量傳播的效果。
微電影對品牌產生的效果，除了視頻的播放次數以外，網路上對視頻的大量輿論也可以是衡量的標准之一。另外，為了更加客觀了解傳播效果，調研是比較好的方式。
微電影的效果評估可從三個緯度來測評：1、微電影的播放量和主動傳播的數量，可從播放量和微博轉發數、論壇跟貼數等做統計;2、品脾知名度提升，可從網路指數、淘寶指數等工具來統計;3、淘寶銷售轉化，淘寶熱詞品牌、店鋪名搜索、品牌淘寶整體銷售額增長率、主核心店鋪銷售轉化率、客服關鍵詞中對微博事件買家主動提及次數等。 微電影不同於網路視頻短片，它更偏向商業化，更偏向於影視專業製作。微電影一定是一個故事，不一定是品牌故事，但主要是品牌故事，而且它的背後一定是商業驅動，一定是專業化的製作，一定能夠起到商業電影一樣的視覺與情感享受。
微電影與微博有異曲同工之意。微博是靠一百多字，圖片等有限信息支撐起大眾言論平台，而微電影要想在短短十幾分鍾，甚至幾分鍾內打動觀眾，引發關注，一是靠故事性，二是靠與觀眾的情感共鳴，用戶看完一部微電影後願意轉發和評論，願意分享，甚至願意尋找故事中出現的人和品牌，比如大眾銀行製作的老人環島旅行微電影。好的微電影觸發用戶願意做出相應的動作，這是核心，而不是企業自說自話。 微電影營銷優勢交易成本節約。
微電影營銷能夠節約交易成本，交易成本的節約體現在企業和客戶的兩個方面。對於企業，盡管互聯網需要企業有一定的投資，但是相比其他銷售渠道，交易成本已經大幅降低，降低交易成本主要包括通信成本，促銷成本和采購成本降低。對於客戶，無需銷售人員主動尋找客源，而是讓客戶主動「送上門」，節約了人力資源以及成本。
交易信息的交互性。
互聯網促銷是一對一的，而且是消費者主動 了解信息，而不是強制性的，微電影營銷是一種低成本、人性化的推廣，避免推銷員對消費者的干擾，並通過信息和互動的對話和消費者建立長期良好的關系。網路是一個活躍的信息傳輸通道，與存儲傳統的銷售方式的比較，企業可以在網路上發布信息，積極活躍市場或者是發送一封電子郵件廣告，客戶在家裡可以詢價或了解訂購信息，實現雙向互動完整的市場銷售流程。網路互動性也表現在市場推廣活動，市場單方面積極傳播和實現偏轉在網路和客戶溝通和交流的雙向互動，使推廣效果更有效。
突破時間和空間的限制。
因為互聯網已經超越時間和空間限制的約束信息交換特性，因此，從時間和空間的限制是一個交易，企業可以有更多的時間和更多的空間用於市場營銷。物流的快速發展也促進了微電影營[2]銷的發展，企業與消費者之間的距離更加「貼近」，打破了傳統的空間限制，因為有的企業銷售網路並未發展得很完善，部分地區還沒有銷售企業的產品;或者是企業的最新產品在宣傳推廣期，即可在網上預售，這樣消費者也可以提前在網上購買，而不是一定要等到市場正式的發售日期。
微電影之所以火，就是中國廣告業發達，受眾傳播越來越依靠網路渠道，同時就是廣告主對廣告效應的追求，尤其在投入與效益比上，更加對微電影情有獨鍾。微電影營銷具有以下明顯優勢：
1. 更具吸引力。每個人都可能僅僅因為對微電影內容的好奇而播放、欣賞，而普通的企業廣告宣傳片卻無法吸引不相關觀眾的目光。
2. 更具親和力。普通的企業宣傳片純粹以宣傳自身為目的，容易引起觀眾的抵觸情緒，而企業微電影的劇情、內容更容易讓人接受。
3. 更具可看性。劇情賦予了企業微電影更豐富的表現形式，相對於千篇一律的企業宣傳片，企業微電影可以包含更豐富的創意元素。
4. 更具傳播力。好的微電影作品能夠將企業品牌融於故事情節，與觀眾情感共鳴，因而觀眾的參與深度更有利於傳播。
微電影的逐步興起，對苦於找不到新營銷手段的廣告公司而言，也是一次重要的機遇，不僅重新打開了他們的營銷創意視野，而且還讓他們有了整合上游影視娛樂閑置資源的機會。據了解，影視製作方有大量的資本和人力資源都處於閑置或者半閑置狀態，急需要新的產業平台對其進行盤活。 當我們對網頁跳出的廣告熟視無睹，對視頻放映前的廣告植入心存憤懣……網路營銷的硬廣告時代正在漸行漸遠；當月月姐的火爆引來世俗的抨擊、鳳姐的炒作遭受世人的鄙棄，網路惡俗炒作也隨之引來爭議。至此，企業主們面對傳統的網路營銷模式，營銷投入開始變得躊躇。
由於微電影的興起，引發了眾多鞋企也戀上「微電影」。奧康就是其中之一。對於奧康拍「微電影」，奧康品牌推廣部負責人表示，她更願意把這種視頻看做是「病毒視頻」，它的最大特點是富有一定的情感訴求，能在短時間內激發人們積極的情感並達到一種共鳴。「我們不推廣產品本身，只是傳達一種精神一種理念，詮釋我們的品牌文化。」這種視頻主要是針對年輕群體，因為他們更能接受這種營銷形式，品牌可以以此達到品牌營銷的目的。除此之外，知名鞋企匹克體育的微電影《灌籃高手三分扭轉杯具》剛剛上線，便引起業內轟動，單是在優酷網上，2天內就被點播了16萬屢次，據了解，這已經是匹克第二次用輕片子這種新興的法子來進行品牌營銷了。其第一次嘗試的《跑過死神的快遞員》，屆時在網路上的點播量累計超越了800萬次。而在多個月前，特陶衛浴的《馬桶編年史》在短短10多天就有100萬次的播放量。
這一個個成功範例正在告訴著我們，繼硬廣告、惡俗炒作之後，網路營銷即將迎來一新的紀元——微電影營銷時代！
「今晚，跟我一起駕車遊走吧！」微電影《為愛沖動》中桂綸鎂清純俏皮的表情令人難忘。mg品牌的廣告代理公司為全新mg3所制定的整個上市傳播策略，緊緊圍繞著「為愛沖動」這一主題展開。其不僅邀請到了亞洲炙手可熱的人氣偶像趙又廷、桂綸鎂擔當代言人，更請到知名導演張恆泰拍攝mg3電視廣告與微電影。還有，以《老男孩》為代表的科魯茲「11度青春」系列電影，收獲了超過1億的網路點擊量；以《父親》為代表的科魯茲「青春感恩記」，則是一組關於「感謝」的深情表達。這部圍繞父子、父女之間的故事，寫下了70、80後與父親之間那種始終難以出口的愛，在影片及主題曲結束之際，雪佛蘭科魯茲logo及「未來為我而來」幾個字出現，毫無做作痕跡，自然過渡，卻深入人心，企業品牌在故事情節中得到升華。