微電影劇本標准

⑴ 在寫作上微電影劇本與電影劇本有什麼區別從幾方面來評價一個電影劇本的好壞以上兩問

關於第一問，單從戲劇文學的角度來說沒啥區別吧！但是從電影工業可操作性角度出發，微電影在解構同樣的情節時，應該用盡可能少的景別，並用「側面描寫」的手法來處理一些耗時、耗力、燒錢的橋段（如，追車、爆炸等）。但如果投資人願意掏這錢，咱絞盡腦汁替人省就既對不起金主，也對不起觀眾了。

關於第二問，真難！得從好幾個方面說：
1、既定主題或策劃的情況下
這是現實中最普遍的情況。對於大多數編劇，劇本是「定製」產品。也就是說，製作方已經想好了大概要拍個什麼樣的電影，編劇只要把這個策劃變成具體的拍攝方案即可。這時候，考驗的是編劇「擦屁股」和「捧臭腳」的能力。一方面，甭管製片方想要把潘金蓮整成貞潔烈女，還是想讓孫悟空大戰奧特曼，你都得給說圓了；另一方面，要讓創作要點大放異彩。所謂「創作要點」可能是一位多方合力打造的明星，也可能是「建X N年獻禮」，也可能是「最XX的XX」……反正不管是什麼，你就一遍遍往上面貼金就對了——做到這些就是好劇本。
2、自由創作
拋開行業規則，就劇本本身而言，評判標准不外乎創意和細節。好創意不等同於標新立異，而是具有現實意義的藝術思考。舉例來：天是藍的，你寫個劇本也說天是藍的純屬吃飽了撐的，但你要硬說天是紅的就成了胡說八道。除非——
天本是藍的，被鮮血染紅了。這就是戰爭片！
天本是藍的，被情人的雙頰染紅了。這就是愛情片！
天本是藍的，被火燒雲染紅了。這就是風光片！
地球的天是藍的，這顆星球的天卻是紅的。這是科幻片！
天本是藍的，而藍色從此改名為紅。這就是文藝片！
創意，不僅要「創」，關鍵是要「創」的有意義。
至於細節，主要表現在人物刻畫（語言/動作）、解構手法、劇本格式等方面的功底。這些，我才疏學淺，還真說不出個「所以然」來，只能說——「感覺」！
3、風格化
藝術的魅力就在於難以用完全量化和標准化的規則來評判。一個劇本可能創意一般，細節一般，可匯聚在一起就是有種難以言表的感染力，不斷激發著導演和演員的創造力。這種劇本也許算不上好的文學作品，卻成為偉大電影作品不可或缺的一環。一些風格鮮明的導演擁有相對穩定的創作團隊，於是我們常常聽到「御用編劇」這樣的封號。對於這種風格化的劇本，片面去評判「好壞」，顯然是不妥當的。

⑵ 劇情片10分鍾素材量要多少

劇情片10分鍾素材量要2000字到2300字。播音語速是每分鍾220到230字。十分鍾微電影的劇本字數在2000字到2300字耐羨念之間。這個字數昌困包括旁白、解說的文字、對話的文字、派豎預留片頭片尾的時間、電影鏡頭中過渡的空白時間或表演中停頓的時間。

⑶ 如何拍攝一部微電影

第一：你要有好的劇本。
第二：開始實現劇本，拍出視頻，你可以直接找影視公司合作，10分鍾的視頻，最便宜的在幾千塊左右，如果你有其他要求會更貴。
第三：自己組織人員，你可以去北京電影學院，找演員，真的很好的。 然後什麼都自己弄。成本會低一點，我給你算一筆賬，在學校找演員，4個，拍攝四到五個小時，一個人給一百，然後是導演，配音，剪輯，攝影，道具，都算起來，四到五個小時的費用在3000到5000元，完成了 一個好的十分鍾的視頻。 已經是一個相當不錯的成品了。下一步就是該怎麼贏利。
一個十分鍾的視頻你花了5000元， 你要發表出去，找推廣公司，最便宜的是200元，你可以選個2000元的推廣模式，就這樣十分鍾的視頻，從製作到推廣，你花了7000元。
你可以在某些知名的網站看到你拍的視頻，當你的視頻沒有點擊率的話，你就失敗了，白扔7000元，但是有了一定的點擊率，好像也沒有什麼用，你無法回籠資金，就不能再出新產品，（如果你說「失敗是成功之母」你還要繼續。歇歇吧，這就說明人們不認可你的東西，在做投入也是徒勞的。 所以不要相信「失敗是成功之母」 "一鳴驚人「才是真確的。）
怎麼辦呢? 別著急，到時會有人找到你，和商談的。（點擊率一定要高才行，平平常常，也沒戲）。我相信你也經常看到一些小視頻，好的小視頻，也不見得會怎麼樣。 所以每一個行業都是有很多的競爭者，要想脫穎而出，那是不容易的。 想好了就干吧》

⑷ 如何體現飯店食品安全 微電影拍攝劇本

人員：包括廚師、服務員、洗碗工、采購員、庫管員、管理員、餐廳領班等。
場景一：人員病例
凡患有痢疾、傷寒、甲型病毒性肝炎、戊型病毒性肝炎等消化道傳染病，以及患有活動性肺結核，化膿性或者滲出性皮膚病等有礙食品安全疾病的人員，不得從事接觸直接入口食品的工作。
從業人員有發熱、腹瀉、皮膚傷口或感染、咽部炎症等有礙食品安全病症的，應立即脫離工作崗位，待查明原因並將有礙食品安全的病症治癒後，方可重新上崗。
場景二：人員培訓
餐飲服務從業人員（包括新參加工作和臨時參加工作的餐飲服務從業人員）必須經過培訓、
考核合格後，方可從事餐飲服務工作。
場景三：采購
餐飲服務提供者應當建立食品、食品原料、食品添加劑和食品相關產品的采購查驗和索證索票制度。餐飲服務提供者從食品生產單位、批發市場等采購的，應當查驗、索取並留存供貨者的相關許可證和產品合格證明等文件；從固定供貨商或者供貨基地采購的，應當查驗、索取並留存供貨商或者供貨基地的資質證明、每筆供貨清單等；從超市、農貿市場、個體經營
商戶等采購的，應當索取並留存采購清單。餐飲服務企業應當建立食品、食品原料、食品添加劑和食品相關產品的采購記錄制度。采購記錄應當如實記錄產品名稱、規格、數量、生產批號、保質期、供貨者名稱及聯系方式、進貨日期等內容，或者保留載有上述信息的進貨票據。
餐飲服務提供者應當按照產品品種、進貨時間先後次序有序整理采購記錄及相關資料，妥善保存備查。記錄、票據的保存期限不得少於2年。
場景四：倉儲
食品經營者應當依法按照保證食品安全的要求貯存食品。食品與非食品不能混放，食品倉庫內不得存放有毒有害物質（如殺鼠劑、殺蟲劑、洗滌劑、消毒劑等），不得存放個人物品和雜物。 二、設專人負責管理，並建立健全采購、驗收、發放登記管理制度。做好食品數量質量出入庫登記，做到先進先出，易壞先用。腐敗變質、發霉生蟲等異常食品和無有效票證的食品不得驗收入庫。及時檢查和清理變質、超過保質期限的食品。 三、各類食品按類別、品種分類、分架擺放整齊，做到離地10厘米、離牆10厘米存放於貨櫃或貨架上。宜設主食、副食分區（或分庫房）存放。 四、倉庫內要用機械通風或空調設備通風、防潮、防腐，保持通風乾燥。定期清掃，保持倉庫清潔衛生。 五、散裝食品應盛裝於容器內，並在貯存位置標明食品的名稱、生產日期、保質期、生產者名稱及聯系方式等內容（供應商提供）。 六、肉類、水產、蛋品等易腐食品需冷藏儲存。用於保存食品的冷藏設備，須貼有明顯標志（原料、半成品、成品、留樣等）。肉類、水產類分櫃存放，生食品、半成品、熟食品分櫃存放，不得生熟混放、堆積或擠壓存放。 七、應有滿足生熟分開存放數量的冷藏設備，並定期除霜（霜薄不得超過1cm）、清潔和保養，保證設施正常運轉。 八、設置紗窗、排風扇、防鼠網、擋鼠板等有效防鼠、防蟲、防蠅、防蟑螂設施，不得在倉庫內抽煙。 九、貯存、運輸和裝卸食品的容器、工具和設備應當安全、無害，保持清潔，防止食品污染，並符合保證食品安全所需的保溫和冷藏設施，不得將食品與有毒、有害物品一同運輸。
場景五：清潔與消毒
一、設置專用的餐飲具清洗、消毒、保潔區域(或專間)及設備，清洗消毒設備設施的大小和數量應能滿足需要。
二、餐飲具清洗消毒水池應專用，與食品原料、清潔用具及接觸非直接入口食品的工具、容器清洗水池分開。採用化學消毒的，至少設有3個專用水池。各類水池應以明顯標識標明其用途。
三、接觸直接入口食品的餐飲具使用前應洗凈並消毒，不得使用未經清洗、消毒的餐飲具。不得重復使用一次性餐飲具。
四、餐飲具做到當餐回收，當餐清洗消毒，不得隔頓、隔夜。
五、餐飲具應首選熱力方法進行消毒，嚴格按照「除殘渣、洗滌溶液洗、清水沖、熱力消、保潔」的順序操作。使用化學葯物消毒的嚴格按照除殘渣、洗滌溶液洗、清水沖、消毒溶液泡、清水沖、保潔的順序操作，並注意要徹底清洗干凈，防止葯物殘留。
六、消毒後的餐飲具表面光潔、無油漬、無水漬、無異味、無泡沫、無不溶性附著物，符合相關衛生標准。
七、消毒後的餐飲具及時放入保潔櫃密閉保存備用。盛放消毒餐飲具的保潔櫃要有明顯標記，保潔櫃應當定期清洗，保持潔凈。已消毒和未消毒的餐飲具要分開存放，保潔櫃內不得存放其他物品。
八、采購使用集中消毒企業供應的餐飲具，應當查驗其經營資質，索取營業執照復印件、消毒合格憑證；清洗消毒餐飲具用的洗滌劑、消毒劑等必須符合國家有關衛生標准和要求。
九、洗刷消毒結束，及時清理地面、水池衛生，及時處理泔水桶，做到地面無積水，池內無殘渣、泔水桶內外清潔。
十、定期檢查消毒設備、設施是否處於良好狀態，採用化學消毒
的應定時測量有效消毒濃度。專人做好餐飲具清洗消毒及檢查記錄。
正航軟體食品安全溯源核心機制構建於正航CAP創新開發平台，正航CAP平台是通過新一代信息化技術開發的平台化軟體，可結合各種硬體設備介面（如RFID、手持PDA），實現食品從生產源頭到流通環節的全程可追蹤，是解決食品安全問題的主要監管措施，其特性在於平台的穩定性及擴展性，可根據各種類食品特性，快速導入流程作業，實現生產商、消費者雙方受益。

⑸ 劇本的標准格式是什麼

分景劇本：

分景劇本，常用於電視劇本的創作，電影也可用，不過電影較短，用分鏡劇本更能突出電影劇本的直觀感。

主要的分景（分場景）劇本是下方這樣的格式：

1、開頭

第 幾 集（幕）

主要有以下兩種場次開頭。

第幾場（幕）， 地點，時間，人物。

如：第一場，小湖邊，晨，張穎、王靜

場（幕）次號，外景/內景與室內/室外，地點，時間

如：23-1（有時把一場分若干個小場，有時不分），外，武當山玄岳門，日

2、景象

該場景外貌與人物所在，可介紹，也可不介紹，根據情況做決定，如需介紹，簡單的以畫面形象說明即可。

3、動作

動作說明，在大陸早期許多用三角形，在動作前加三角形，後來流傳到了港台，港台許多劇本也用三角形。大陸，有用中括弧，也有用大括弧，有時候也不添加符號，直接在相應的位置。

動作說明的位置可以在人物對白之上，也可以在人物對白之下，看人物講話的先後。

4、對白

對白主要有間斷性對白與連續性對白。人物的表情、視角等提示可用括弧表示。

間斷性對白：

如：

方可可（有點不樂）：抱不動也要抱。

化雨：呵呵，好，可可說要抱多久就抱多久。

方可可（得意）：這還差不多。

嬸嬸：可可，這么大人了，怎麼還像個孩子一樣，你哥都抱不動了還不下來。

連續性對白：

如：

方可可（不樂意）：知道了。（小聲嘀咕）啰嗦。

化雨（對嬸嬸）：沒事。（對方可可）剛才沒發現，可可都長的和我差不多高了，估計以後就變成可可保護我了。

(5)微電影劇本標准擴展閱讀：

分類：

按照應用范圍，可分為：話劇劇本，電影劇本，電視劇劇本，動畫劇本，微電影劇本，微動漫劇本，小說劇本，相聲劇本，小品劇本等。

按劇本題材，又可分為喜劇、悲劇、歷史劇、家庭倫理劇、驚悚劇等等。

還有一種劇本主要追求文學性，不以演出為目的，或者不適合演出，動作性不夠。被成為"案頭劇""書齋劇"．歐洲19世紀的許多浪漫主義詩人和作家創作過很多這種戲劇形式的詩歌，但只能提供閱讀，不適合上演。

所以在戲劇創作中，劇作家要懂得舞台和表演，應該在劇本的創作中處理好劇本的文學性和舞台性。因為戲劇演出才是最終目的。沒有演出和觀眾的戲劇談不上是戲劇。

⑹ 微電影劇本怎麼寫

跟話劇劇本格式一樣就行，國內即便專業編劇也很少有能按單欄格式寫影視劇本的，能寫成話劇那樣就算標准了。
格式不重要的，重要的是小說改劇本要注意的幾點，因為小說是文學，電影是畫面藝術，表現方式不同，小說以文字為媒介，所以有時候想表達一種感情，可以直接以一個形容詞表現，但電影就不一樣了，比如小說中一句話：屋裡的氣氛很緊張，你在電影劇本中就不能簡單這么寫，對於電影來說，什麼叫屋裡的氣氛很緊張？小說中一句話就說明白了，電影是畫面語言，所以要用動作和情境這類可用畫面表現的故事元素去表現。還有就是不要台詞太多，台詞的繁多絕不是一般編劇能駕馭的，一部電影台詞越多對編劇要求越高，影視劇本對於台詞的部分是很有限制的，毫無意義的台詞不要設計，能用動作表現的盡量用動作表現，動作的表現力絕大多數情況下是台詞無法比擬的。因為是畫面為表現的形式，所以台詞必須要少，倘若你的劇本里全是台詞，那觀眾聽廣播或看話劇就行了，還是實時表演，表演完還能跟主創演員交流，還看什麼電影？

⑺ 怎麼製作微電影！主要步驟和必要設備！！

主要設備就是一部DV
1.前期策劃，劇本寫作，9分鍾大概兩三千字的劇本就ok
2.分鏡頭腳本的寫作，此步驟的目的是為了後期拍攝和剪輯更加有條理，盡量細化，將同場景的鏡頭分出來，後期拍攝更加省時
3.角色選定，好的演員比好的後期製作更重要
4.拍攝，根據分鏡頭腳本分場景製作
5.剪輯，根據前期的腳本和後期導演的靈感剪輯
6.後期特效的製作，片頭和片尾也很重要

這是我搜索來的

一、各部門主要准備工作
在所有的創作人員陸續選定以後，製片人要根據拍攝計劃安排各個創作部門投入准備工作。具體來說，籌備期各部門要完成以下一些准備工作：
(一) 導演部門
導演潤色劇本。事實上，沒有哪個導演完全按照劇本拍攝的，除非劇本是導演本人寫的。導演創作分鏡頭本，在分鏡頭中體現創作意圖。
導演與各主創人員就創作進行溝通討論，保證有統一的藝術設想指導籌備工作。在正式開拍之前，導演還要對全體人員做一次導演闡述，目的是統一創作思想。
導演帶領創作人員看景地、定景、與攝制組主創人員在預計拍攝的場地就未來的工作提前溝通，設計拍攝方案。
導演給演員集中說戲，以幫助演員熟悉劇情，深入理解角色，認識自己的合作表演對象。劇組中的副導演不僅僅是一位，他們要分工負責很多不同的籌備工作，例如：現場副導演、演員副導演等。
(二) 攝影部門
攝影師、燈光師及導演一同看景，並對一些戲的拍攝手法、布光方式提前有所設計。攝影組要向製片組提供所需攝影器材清單，並檢查試用租賃來的攝影器材。燈光組要向製片組提供所需燈光清單，並檢查租賃來的燈光器材。
(三) 美術部門
對美術、置景、道具、化裝、服裝各個部門的創作進行指導、設計、使所有工作人員對電影的美學風格達成共識，統一創作思路。美術師將適用的景地照片帶回劇組，並陪導演、攝影、燈光等部門的去看景、定景。景地不要過多，也不要過於分散，景地之間的距離也不要太長，以便利於集中拍攝。美術、置景、道具部門合作完成拍攝現場的准備，在不具備實景拍攝的條件時，要進行人工搭景。
道具部門向製片組提供所需要道具清單，由製片部門來購買、租賃、製作道具。服裝部門設計演員的服裝、並提出清單由製片部門購買或者租賃。化裝部門設計演員化裝，並提出清單由製片部門購買化裝用品、套、頭飾等。
(四) 錄音部門
錄音師與導演溝通，設計全劇的聲音效果。錄音師同其他主創人員一同看景，對即將進入的景地的錄音條件做到心中有數。錄音部門向製片組提供所需要的器材清單，並檢查、試用租賃來的錄音器材。
(五) 製片部門
製片主任、現場製片跟隨導演一起考察場景，選景時要契合劇本的要求，了解景地的交通狀況、氣候條件、通訊條件、食宿條件等，對如何安排拍攝計劃，如何在現場調動工作人員配合拍攝做到心中有數。同時也要負責與所選的場地的負責人談判使用條件並簽訂合約。
由製片部制定拍攝計劃。
由製片部制定劇組的日常拍攝管理規定。由製片部完成全劇分場景表、分場景排序表、場景統計清單、演員出場統計清單等。印發劇本，保證各個創作部門有一或兩套劇本，主要演員有一套劇本，配角有出演場次的劇本。
准備各類的文書材料，證明信與介紹信等。
聯系租賃器材設備，簽訂租賃合同，安排檢查設備、安排試機(試拍)。為劇組做好後勤保障，安排住宿、交通，聯系好飲食與用水。
會計准備好劇組內部使用的收據、費用報銷單、酬金結算清單等。做好工作人員的胸牌、車輛上的劇組名牌等。監督各部門按原定計劃完成開機前的一切准備工作。
准備開機儀式。
二、簽訂合同
在電影籌備期，需要簽訂各種合同、協議，以保證用法律來約束合作的各方。需要簽訂的合
同、協議有以下幾類：
(1)導演聘用合同在簽訂導演聘用合同時，一定要注意以下幾項條款：知識產權的歸屬;電影的完成時間;對電影的成品質量的要求;導演的取酬標准、方式;雙方違約的制裁方式;納稅方式等。
(2)演員聘用合同要注意的條款：電影的知識產權歸屬;合約時限;取酬的標准、方式;雙方違約制裁方式;納稅方式及特殊條款等。
(3)其他工作人員的聘用合同要注意：取酬標准及方式;雙方違約制裁方式;納稅方式等。
(4)器材、服裝、道具、場地、車輛等租賃合同主要應注意規定合同雙方責、權、利分配和違約責任的條款。
(5)臨時用工合同注意規定合同雙方責權、利分配和違約責任的條款。
(6)贊助合同注意規定合同雙方責權、利分配和違約責任的條款。
(7)人身保險合同組建攝制組時，根據具體情況購買幾類保險。
三、器材租賃
(1)反對器材崇拜主義器材是一部影片必不可少的設備，也是對影片質量的一個保證，但它不是決定性的，所以要以實用、有效的選擇器材配備。
(2)即要保證高質量，也要盡可能地控制租用成本。
(3)租賃器材公司一般不願意降低費用標准，但我們可以在租用時間(天數)上找到優惠，
通常可以按實際租用時間的50%或80%結算。
(4)領取器材時一定要派專人當著器材公司人員的面檢查器材設備，以防不測。
(5)重要的、價值高的器材要配備專門的維護人員全程維護(跟機員)，以保證設備安全，監督設備的正確使用、清理以及保管。跟機員一般由器材公司派出，有時候他們也要做一些額外的事情，例如：跟焦、推軌。
(6)如果沒有什麼必要，租金較貴的設備不要長時間留在劇組里，原則上應在拍攝計劃里照顧到這一點，集中使用。
(7)確保運輸時安全。
四、拍攝期的主要工作
財務管理及成本控制
拍攝期間由製片主任控制預算的落實。審核劇組的一切經費支出。所有部門的報銷單據要經當事人、部門負責人和製片主任簽字，才能報銷。會計協助製片主任管理攝制資金，負責劇組工作人員酬金的按時發放，並建立劇組賬目。劇組購買的實物都要由製片部門驗收、登記，以備拍攝結束後回收處理。
組織督促拍攝
製片主任與副導演協商編制拍攝計劃，並要在拍攝期間克服各種困難、採取一切措施保證計劃按時完成。如果拍攝期間出現意外的事情，嚴重影響到原定計劃，製片部門要盡快安排可執行的替補拍攝方案，並組織人員盡快解決困難，必要時要向投資方匯報求助。
創造拍攝條件
為了保證每日的拍攝按計劃進行，製片部門要提前為生產做好准備，在拍攝現場創造拍攝條件，以及解決拍攝過程中出現的各種困難。包括聯系拍攝場地、接送演職人員、裝卸器材物資、維護現場秩序、檢查安全措施、調動車輛和場工等。
制定每日拍攝計劃
制定每天的拍攝計劃，下發拍攝通知單，而且要細致考慮方方面面的因素，包括天氣因素、演員調度因素、場景准備因素、道具准備因素等。而且要合理的搭配內景和外景、日戲和夜戲的工作量，防止攝制工作讓演職人員過於疲憊。
拍攝現場的組織管理
拍攝現場的組織管理並不是導演的職責，導演只對藝術創作負責，製片部門(現場製片)要負責整個現場的管理工作，製片部門對將要拍攝的每個鏡頭的拍攝角度和取景范圍做到心裡有數，便於有效地組織現場。
安全管理
安全管理的主要內容是人員和財產安全。具體有：人員安全、駐地安全、場景安全、交通安全、器材安全、特級安全、飲食安全、經費安全、疾病及其他安全事宜。
後勤管理
攝制組的後勤保障工作是煩瑣，也是重要的。只要涉及餐飲、住宿、交通幾個方面。飲食供應可採取靈活的方式，如包餐館、訂盒飯、聘請廚師自己做飯，具體方法應根據拍攝情況來制訂，總的原則是確保拍攝工作的順利進行。住宿應盡可能離現場近，交通便利、出入方便的住地;車位很充足的停車場;房間不求豪華，但應該干凈、安靜及安全;房間的安排應注意：按部門安排房間，讓作息時間相同的人住在一起。安排製片人、導演、主演各單獨住一間以便於工作。安排專門的化妝間、服裝間、道具間。安排劇組專用的會議室。在每間房門上張貼部門標志，便於辨認。交通應注意：租賃車輛以實用為原則，應盡可能選擇有為劇組服務經驗的租車公司。車輛大小搭配，便於根據具體需要進行車輛調度。在禁行措施較多的城市拍戲盡可能租軍車。禁止無關人員駕駛劇組車輛。
工作關系協調
製片管理是門現代化的管理藝術，製片管理者面對攝制群體制訂目標、預算結果、謀劃策略、選擇方案、組織實施等一系列藝術管理手段的總和。每個劇組總會碰到性格和工作方法各異的導演和其他工作人員，他們都會對管理者的工作產生影響。因此，管理者要掌握一定的藝術創作知識，熟悉各部門運作的規律，了解電影的各項專業知識，才能夠充分發揮管理的能力。
五、後期製作中的主要工作
一、剪輯畫面和對白
剪輯畫面是進入後期製作的第一項工作，一般意義上，我們將畫面剪輯籠統地分為兩步：初剪和精剪。精剪是一項創造性的工作，要求剪輯師在剪輯過程中具備蒙太奇思維，掌握蒙太奇語言，通過剪輯創造最佳的畫面敘事效果。初剪工作完成後，留給剪輯師的只是一堆原料，一個優秀的剪輯師能在這個基礎上創造出令人賞心悅目的視覺效果。
二、製作聲音
後期錄音的工作分為三個部分：錄制對白、錄制音響效果、錄制音樂。錄音師要在導演的整體藝術指導下，確定影片的聲音造型。從錄音部門的工作方式來看有同期錄音和後期錄音兩種方式。採用同期錄音的製作方式，對白和音響在拍攝現場與畫面同步錄制完成。在現場錄制效果不理想的聲音，有可能在現場補錄，也可能留到後期錄音時再對不理想的部門進行補錄和加工。同期錄音的方式，優點是聲音的真實感強，演員表示時也不必拘泥於限定的台詞，可以有很大的發揮餘地。缺點是對拍攝現場的錄音條件要求比較高，有時因為錄音效果不好，容易導致重拍。
三、製作特級、字幕、片頭片尾
在非線性系統中，字幕和特技可以在畫面全部編輯完成之後再添加，也可以兩者同時進行。字幕的製作主要包括製作片頭片尾出現的演職員表和劇中人物的對白、獨白。必須使用國家公布的規范的語言文字，並按電影播出單位對字形、位置、大小等要求製作，不能出現錯字、別字。
四、混合錄制
混錄合成是將影片中所有的聲音、畫面按照其應有的位置、效果混合錄制完成，之後影片最終的面貌就定型了。

⑻ 10到20分鍾的微電影的劇本大慨要多少字

首先，字數不是衡量劇本篇幅的唯一標准，這是因為有的作者文字功底不一，同樣1000字，有的劇本可以拍出5分鍾，有些可能一分鍾都困難；
其次，以場次預估時間可能更加准確，一般而言，每場戲可以按一分鍾以內預估，這樣算下來，你要寫10-20分鍾的微電影劇本，就必須寫夠15-25場左右的戲；
最後，劇本屬於創意作品，任何時候都沒有唯一標准。祝你好運！