Ⅰ 微電影劇本怎麼寫
跟話劇劇本格式一樣就行,國內即便專業編劇也很少有能按單欄格式寫影視劇本的,能寫成話劇那樣就算標准了。
格式不重要的,重要的是小說改劇本要注意的幾點,因為小說是文學,電影是畫面藝術,表現方式不同,小說以文字為媒介,所以有時候想表達一種感情,可以直接以一個形容詞表現,但電影就不一樣了,比如小說中一句話:屋裡的氣氛很緊張,你在電影劇本中就不能簡單這么寫,對於電影來說,什麼叫屋裡的氣氛很緊張?小說中一句話就說明白了,電影是畫面語言,所以要用動作和情境這類可用畫面表現的故事元素去表現。還有就是不要台詞太多,台詞的繁多絕不是一般編劇能駕馭的,一部電影台詞越多對編劇要求越高,影視劇本對於台詞的部分是很有限制的,毫無意義的台詞不要設計,能用動作表現的盡量用動作表現,動作的表現力絕大多數情況下是台詞無法比擬的。因為是畫面為表現的形式,所以台詞必須要少,倘若你的劇本里全是台詞,那觀眾聽廣播或看話劇就行了,還是實時表演,表演完還能跟主創演員交流,還看什麼電影?
Ⅱ 解說詞怎麼寫
解說詞是對人物、畫面、展品或旅遊景觀進行講解、說明、介紹的一種應用性文體,採用口
頭或書面解釋的形式,或介紹人物的經歷、身份、所做出的貢獻等,或就事物的性質、特徵、形
狀、成因、關系、功用等進行說明。
寫解說詞一般按照陳列的順序或畫面推移的順序編寫,節段要分明,每一件實物或一個畫面
有一節或一段文字說明。單靠畫面難以將作品的主題表達出來,不能達到完整的藝術效果。必須
利用語言作為補充,才能克服畫面表達的局限。
解說詞可以發揮對視覺的補充作用,讓觀眾在觀看實物和畫面的同時,從聽覺上得到形象的
描述和解釋,從而受到感染和教育;還可以發揮對聽覺的補充作用,通過形象化的描述,使觀眾
感知故事裡的環境,從而達到情感上的共鳴。
解說詞是口頭解釋、說明事物的文體。往往事先擬好文稿,通過對事物的准確描述、渲染,感染觀眾或聽眾,使其了解事物的實情、狀態和意義,力爭收到宣傳效果。解說詞有電影、電視解說詞、文物古跡解說詞、專題展覽解說詞、幻燈解說詞、導游解說詞等,幫助觀眾在觀看實物和形象的過程中加深感受,發揮視覺作用的同時發揮聽覺作用。
解說詞是視覺感受的補充。解說詞這種文體有如下特徵:(一)通過口頭語言宣傳教育群眾,讀起來上口,聽起來順耳。(二)對實物和形象的解說,以實物和形象為表達的依據,結構不苛求嚴謹,段落之間不苛求緊扣,但敘述形象要完整、逼真。
Ⅲ 劇本的格式和寫法
一、基本格式如下:
1、首先要寫出時、景、人。
2、在描寫情態時,先用△(三角式)符號放在前面。
3、對白是頂格寫出人物簡稱,然後加上∶(冒號),劇本跟小說不同,劇本的對白不需用引號。
二、劇本寫法:
小說的對象是讀者,但劇本的對象並不是觀眾,劇本是寫給編導、導演及演員看的,所以編劇寫劇本時都會用上些術語,這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫,提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。
劇本分類
隨著微電影不斷的發展,微電影劇本的分類也越來越成熟,從單一的電影劇本創作轉向微電影劇本的分化,比較時尚的分類有愛情微電影劇本,勵志微電影劇本,感人微電影劇本,現實微電影劇本,廣告微視頻劇本,到越來越細化的單個分化,微電影劇本的不斷分化,也正是說明了微電影的發展越來越走向市場化,正規化。
微電影是指在各種新媒體平台上播放的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微時」(30秒-300秒)放映、「微周期製作(1-7天或數周)」和「微規模投資(1萬到數萬元/部)」的視頻短片,內容可單獨成篇,也可系列成劇。
由於這類短片較之電影作品,門檻低、參與度高、傳播效率高,在京滬領一時風氣之先,得到市場廣泛認可。
以著名導演賈樟柯為例,其團隊沒有拍攝進入電影院線的大片,而拍攝了50多部微電影,但是此種藝術形式在京滬廣之外的城市尚屬少見,在人人都是導演、人人都是主角的網路互動的時代,微電影的特質導致其在網路時代勢必興盛,也成為文化市場新的業務增長點。
Ⅳ 短片劇本怎麼寫.
1、開頭
第 幾 集(幕)
主要有以下兩種場次開頭。
第幾場(幕), 地點,時間,人物。
如:第一場,小湖邊,晨,張穎、王靜
場(幕)次號,外景/內景與室內/室外,地點,時間
如:23-1(有時把一場分若干個小場,有時不分),外,武當山玄岳門,日
2、景象
該場景外貌與人物所在,可介紹,也可不介紹,根據情況做決定,如需介紹,簡單的以畫面形象說明即可。
3、動作
動作說明,在大陸早期許多用三角形,在動作前加三角形,後來流傳到了港台,港台許多劇本也用三角形。大陸,有用中括弧,也有用大括弧,有時候也不添加符號,直接在相應的位置。
4、對白
對白主要有間斷性對白與連續性對白。人物的表情、視角等提示可用括弧表示。
間斷性對白:
如:
方可可(有點不樂):抱不動也要抱。
化雨:呵呵,好,可可說要抱多久就抱多久。
方可可(得意):這還差不多。
嬸嬸:可可,這么大人了,怎麼還像個孩子一樣,你哥都抱不動了還不下來。
連續性對白:
如:
方可可(不樂意):知道了。(小聲嘀咕)啰嗦。
化雨(對嬸嬸):沒事。(對方可可)剛才沒發現,可可都長的和我差不多高了,估計以後就變成可可保護我了。
(4)微電影解說詞格式擴展閱讀:
短片起源:
2010年以前,我們稱作短片的分別有實拍劇情片、動畫劇情片、學生劇情片作業、網路視頻。時長一般低於電影。網路短片從胡戈的《一個饅頭引發的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到天使投資人甘健出品的最傷爹短片《我爸》《線索》。逐漸變化成「微電影」這個詞。
電影專業院校畢業生由於需要實際操作。電影的投資巨大,短片相比之下不論是拍攝設備,資金,團隊,流程,都有很大的偏差。
2009年網上開始有了網路連續劇,網路短片。DV、單反相機等數碼產品的誕生擴大了視頻的圈子,不少電影愛好者已經不再只愛好。學習劇作、剪輯、導演。
隨著電影方面教育教學系統的完善,越來越多的作品誕生於互聯網。電視平台的「愛拍電影」「華夏微電影」「幸福微劇場」也會徵集一些優秀短片播放。此外還有國內最具權威的兩個短片節:中國新媒體短片節「金鵬獎」。九分鍾原創電影錦標賽。
合並方法:
這很容易實現的,有很多多媒體軟體,不如最常見的Adobe公司的premiere軟體就可以,這是一個很專業的多媒體軟體,可以支持多種格式輸入,能進行諸如合並輸出,文字編輯,效果處理,通過安裝不同的插件,能完成多種格式的輸出文件類型,該軟體對電腦的配置要求比較高;
內存最好在256以上,顯卡最好是獨立AGP顯卡。其它也有很多類似的軟體可以完成任務,比如超級解霸,在安裝源程序的時候選擇完全安裝,裡面有個合並軟體,可以對你拍攝的短片進行合並,但不可以進行編輯,另外還有WINPACK,繪聲繪影等等。
Ⅳ 微電影劇本格式謝謝!
文學劇本是電視劇的基礎,由劇作者完成,是未來電視劇的框架,對未來電視劇的主題、人物、情節、結構以及風格等作出明確規定。
就篇幅而言,一般情況下每集電視劇的長度加上片頭片尾播映時間大約五十分鍾,寫成劇本大約一萬五千字到兩萬字之間,包含的場景多則七十到一百以上,少則十幾個乃至幾個場景。也有較長的,如最近播映的韓國電視連續劇《愛情是什麼》,每集長度達九十分鍾以上。有些系列短劇,每集長度不過二十多分鍾,寫成劇本也不過六七千字左右。
在對劇本的要求上,劇作者與導演視角總是有所區別,劇作者往往有較強的表現慾望,希望劇本有更強的文學性和可讀性,導演看重的是可拍性,注重劇本的情節和結構,講究視覺效果,其文學色彩在拍攝中往往會被剝離開去,劇作者與導演對劇本的不同要求,也就形成了兩種文學劇本樣式,一種偏重文學性,另一種則偏重鏡頭感。
1、偏重文學性的劇本
特點:
(1)劇本不但是可供拍攝的(習慣上稱為「可拍性」),而且也很注意文字語言的修辭和文采。它既為導演拍攝提供了基礎,又能成為一種普通讀者閱讀的文字讀物。
(2)往往以場景的時空變化來劃分劇本的文欄位落,但不在每次時空轉換的時候標明時間、地點之類,而是通過對情節的描述自然而然地體現出來。
(3)不對拍攝技術作明確的規定(比如註明什麼「特寫」、「推」、「淡出」之類),而是通過對藝術形象的直接描寫把內容暗示出來。
[示例一
1921年1月的一天,午後。
倫敦,泰唔士河畔,碼頭上。
冬天的倫敦,細雨中,濃霧漸漸散開,但濕氣還是時時撲面而來。接船的人群中,徐志摩身著深灰色長大衣,外裹一件雨衣,戴著禮帽,衣領也都翻立起來。他右手挎著一把長柄雨傘,左手捧著一束鮮花。一旁,站著劉叔和,也是一身禦寒的衣著。
一會兒,一輛黑色小車駛近,停下,陳西瀅從車窗內探出頭來,抬手向徐志摩打了個招呼: 「志摩,我先去把車停好。」說完,小車慢慢向停車場駛去。
停好了車,陳西瀅向著徐志摩、劉叔和走來。
徐志摩: 「來,來, 西瀅兄!叔和,這位就是陳西瀅先生,說好了今天介紹你們見面的。」
劉叔和走向陳西瀅:「久仰, 久仰! 志摩早就說了,
您是大名鼎鼎的吳稚老、吳稚暉老先生的外甥!」
陳西瀅: 「叔和兄的大名,我陳西瀅也早就如雷貫耳了。今日相識,十分榮幸。」
徐志摩: 「好了好了, 都那麼客氣做什麼?以後,大家還要互相關照才是。」
劉椒和: 「我們也算得上『同是天涯淪落人』 了。
不,這話不對,志摩的家眷一會兒就到,他不算淪落人了,不與我們為伍了!」
2、偏重於鏡頭的劇本
特點:
(1)編劇把提供導演拍攝作為自己唯一的責任和目的,並不準備使自己的劇本成為一種文字讀物。因此,多採用對動作或畫面的直接白描,不追求文采,無可讀性。
(2)以場景(有時甚至細致到以鏡頭)來劃分文字的自然段落。在每段之首專用一行文字標明場(或鏡)號,場面發生的地點、時間等等。
[示例二
(1)校園(外 日)
俯看,濃郁的樹木,古色古香的建築。
越過大片樹林,看見一片湖水。
湖光粼粼,楊柳依依。
湖畔的長椅上,相依相偎的戀人,埋頭讀書的學生。
對面,幾幢紅磚大樓,由遠而近。
(2)機房(內 日)
齊雪竹坐在電腦前,專注地看著著電腦屏幕。
細長的手指在鍵盤上熟練地跳動著。
屏幕上出現一行行英文字母。
齊雪竹看著屏幕低聲念著。
字幕:齊小姐:我們已於4月16日收到您寄的電子郵件,您在信中回絕了我校給您提供的入學機會及獎學金,對此我們深表遺憾並祝您好運……
齊雪竹獃獃地看著屏幕,抬起雙手,插進自己頭發里,搖著頭,痛苦而困惑,喃喃自語:天啦,這到底怎麼回事……
聲音越來越大,在大樓里回響。
(3)教室(內 日)
蕭鋒站在講台上面對學生,侃侃而談:……在我看來,「己所不欲,勿施於人。」這句話包含了中國人全部的道德理念。無論做什麼事情,我們都應該設身處地為別人著想。自己不想得到的,別人肯定也不想得到。譬如說……
呼機的響聲。蕭鋒住口,皺著眉頭往下看著。
台下, 學生們回頭看著, 目光集中一個學生身上。
學生滿臉通紅,低頭把呼機關上。
蕭鋒淡然一笑:譬如說,假如你是個老師,此刻站在講台上講課的是你, 那你肯定不希望聽到這種聲音。
教室里又響起了呼機聲。
蕭鋒停住嘴,皺起眉頭,看著底下的學生:誰的呼機?肯不能關掉?
學生相互看著,有人摸出呼機來看著。
蕭鋒神色嚴厲:把呼機都給我關掉!
有學生笑著:老師,是您的呼機!
蕭鋒伸手往腰間一摸,把呼機拿出來看了看,尷尬地笑了笑:哦,對不起!
學生們看著蕭鋒,鬨笑。
(3)經常明確地從技術上規定拍攝的方法,甚至詳細地對攝制組的其他創作人員(導、演、攝、錄、美——)也作出許多的較為具體的指示。
[示例三
(1)外景。泰晤士河口,日落。風在尖聲呼嘯,宛如鬼嘯。遠景。小男孩匹普沿著河口岸邊跑來,他沿著彎曲的小道跑向攝影機,攝影機用跟搖鏡頭拍攝。小道旁邊豎著一個把犯人屍體示眾的絞架,匹普經過絞架時抬頭看了一眼。漸化。
(2)外景。教堂墓地,匹普的中景。他拿著一束冬青枝,爬過倒塌的石牆。當他從墓地和老墳旁邊走過時,攝影機跟著他搖向右方。他走向其中一塊墓碑,在它面前跪下,攝影機繼續搖拍——現在是他的中景。
(3)中景。匹普跪在墳前,風還在呼嘯。匹普拔掉一棵凋謝的薔薇丟在一旁,又重新拍好土,然後把那束冬青枝放在墳頂工靠近有字的墓碑旁。樹枝的折裂聲。
(二)分鏡頭劇本寫作格式
亦稱導演劇本或導演台本,是導演案頭工作的集中表現,是將電視劇的文學內容分切成一系列可以攝制的鏡頭的一種劇本。
導演對文學劇本進行分析、研究以後,將未來電視劇中准備塑造的聲畫結合的形象,通過分鏡頭的方式訴諸文字,就成為分鏡頭劇本。內容包括鏡頭號、景別、攝法、畫面內容、台詞、音樂、音響效果、鏡頭長度等項目。分鏡頭劇本是導演對電視劇全面設計和構思的籃圖,是攝制組統一創作思想,開展工作的主要依據,它有利於保證攝制工作的計劃性。
我們把[示例二改寫成分鏡頭劇本,從中體驗一下兩種劇本的不同差異,也可看出編劇與導演不同的視角。
(三)完成台本
完成台本被稱為鏡頭紀錄本。是在整部影片拍完後,由場記完成的工作。任務是把拍成並定了稿的影片中一切技術、藝術內容,原原本本地紀錄下來,並詳細寫明每個鏡頭的英尺數。它的格式與分鏡頭劇本基本相同,但對場景只作簡略提示
Ⅵ 拍微電影一般需要多少工作人員怎麼分配
1.編導人員 它包括編稿人、導演和顧問等。一般來說,導演是專職的電教專業人員,而編稿和顧問則是兼職的,他們是在該學科有專長並具有豐富教學經驗的教師,是臨時受聘來工作的。
2.製作人員 這些都是電教館(中心)內的電教專職人員,包括有攝像、錄像、美工、燈光、編輯、錄音、解說等人員。他們在電視教材製作上都具有某一方面的專長,在導演統一指揮下,分別負責具體的製作工作。大的製作部門,一項工作需要幾個人,小的部門,則可由一人兼任幾項工作,甚至由導演去兼任攝像、編輯等工作。
3.管理與技術人員 管理工作有兩類.一類是製片管理工作,相當於拍攝電影或電視劇時的製片主任的工作。他管理演員和攝制組的一切後勤事務性工作。這項工作可以設專人去做,也可由教材製作部門負責人或導演兼任。另一類是設備管理工作。編制電視教材要使用價格昂貴的設備,這些設備必須妥善管理。通常是將設備集中起來由專職人員管理;部分常用的設備,如攝像機,可由使用者包干管理與維護。為了加強設備技術保證和及時做好設備檢修工作,還應設專職或兼職的維修技術人員。
上述三部分人員均應在電視教材製作部的統一領導下開展工作。
二、電視教材編導的任務與要求
(一)編導的任務
顧名思義「編導」是要擔任編與導兩方面的工作。「編」即編寫電視教材的稿本,「導」即根據稿本按電視製作的規律,指導錄制工作的全過程。「編」與「導」這兩項工作可以同時由一人去承擔,承擔這兩方面工作的人,稱為「編導」。大多數情況是編與導兩項工作由
兩人以上去承擔。承擔「編」的人稱為「編稿」,他的主要任務是:(1)確定電視教材選題;(2)根據教學目的、要求,編寫出電視教材的文字稿本;(3)協助導演指揮電視教材錄制工作。承擔「導」的人,稱為「導演」。他的主要任務是:(1)協助編稿選定電視教材課
題;(2)根據電視教材文字稿本寫出適合錄制要求的分鏡頭稿本;(3)指導錄制工作全過程,直到最後編制完成電視教材。
編與導這兩項工作既有分工,又有著密切的聯系,兩者要相互配合,才能保證編制電視教材的質量。比如,在確定選題時,編稿人對課程的教學內容、難點重點、哪些內容不易用口頭講清而需要用電視手段去表達等等,應該有更多發言權。導演在選題時,對這些選題內容能否發揮電視手段長處,則更有發言權。兩者相互配合進行電視教材的選題,將需要與可能結合起來,可以獲得理想效果。又如,編稿在第一次編寫文字稿本時,導演可以在寫作方法上予以指導;導演在寫分鏡頭稿本時,要徵求編稿的意見;在指揮錄制工作時,編稿人往往要起科學顧問的作用,才能保證教材的科學性與教學性。總之,編導的工作是一項有機聯系的整體工作,由於任務涉及的范圍廣、技術要求高,往往難以做到一個人既具有「編」的學識水平,又具有「導」技術與藝術水平,所以,才將編與導的工作由兩人以上去承擔。但分工後仍須密切配合,才能互相協調做好工作。
(二)編導人員的素質要求
編導人員的工作是一種教材編制工作,與文字教材編寫或教師在課堂上講好一節課比較,電視教材編制過程要復雜得多,難度也大得多。所以,要編制出一部好的電視教材,是一項教學研究工作,又是一項創造性的勞動,同時也是科學,教學與藝術結合的產物。在這些工作中,起關鍵性、指導性作用的是編導人員的工作。因此,對編導人員有較高的業務素質要求。
1.編稿的業務素質要求
(1)學科專業知識。編稿應該在某課題(課程)的學科專業方面具有較淵博的知識。既掌握扎實的專業基礎知識又要掌握學科的最新發展成就,還要了解該學科在國民經濟生產部門的應用狀況,以及與該課題有關的知識。這樣可以確保電視教材的科學性。
(2)教育科學知識和教學經驗。編稿應該掌握教育學、心理學 的基本知識,並具有較豐富的教學經驗,懂得用教學原則與教學方法去指導稿本編寫;要認真學習,掌握課程的教學大綱,使稿本內容符合大綱的要求;要了解教學對象,使稿本的選材能適應學生的年齡特徵和知識水平。這樣,才能保證電視教材的教學性,符合教學的規律。
(3)電視教材編制的知識。編稿要懂得一些電視教材編制過程的常識,具備一定藝術修養與寫作能力,較好地掌握文字稿本編寫的技巧。這樣,才能寫出有較高水平的符合編制要求的文字稿本。
綜合上述條件,編稿應由在學科業務上有一定專長的、有豐富教學經驗的教師擔任,只要他們再去學習一些編制電視教材的知識與技巧,就能勝任編稿的工作。
2.導演的業務素質要求
(1)掌握影視藝術的理論與技巧。電視教材是借用電視手法來去現教學內容的。因此,電視教材導演必須熟練掌握電影、電視藝術的編導與製作的理論知識與技巧。比如,畫面構圖的知識電視攝像鏡頭運動的技巧,電影蒙太奇的理論,鏡頭組接的原則與技巧,攝像用光、編輯、錄音的技術、音響、音樂的運用技巧等。導演應該掌握影視理論與技術,如同文字教材的編著者要掌握最基本的寫作方法與技巧一樣重要。在文字寫作上,詞不達意、語法不通、文筆不流暢,自然寫不出好的文字教材。同樣,在電視手法表現上沒有掌握好影視的基本理論與技巧,也不能編制出影視語言、語法、技巧皆佳的電視教材。
(2)熟練掌握電視製作設備系統的功能和使用的方法。電視教材從寫分鏡頭稿本到指揮錄制工作全過程,都要求導演熟練掌握製作設備系統的全部功能和具體使用的技巧。特別是目前設備更新的周期很快,不斷出現新型號的攝像機、特技機和編輯系統等,導演要善於運用這些設備的最新功能,編制出運用了新技術的有時代感的電視教材。例如現在電視製作部門已廣泛使用電腦字幕/圖形創作設備系統,若導演不了解這一系統的功能,在寫分
鏡頭稿本時仍然沿用老一套的字幕和動畫,在錄制時將新設備放在一邊不敢動用,這樣的導演當然是不稱職的了。
(3)應具有一定的教學實踐經驗,掌握基本的教學原則與教學方法。導演沒有這些經驗與知識,就難以編導出有教學特點的符合教學要求的電視教材。而往往會編製成一個不倫不類的藝術欣賞片。不少事實在明,缺乏教學經驗的編導,他們主持拍攝的電視教材,往往由於不符合科學的教學原則和教學方法,根本無法在教學上運用。
(4)應具有比較廣泛的學科專業知識。導演應該在有一門學科專長的基礎上,對鄰近學科專業知識有較廣泛的了解。原因有兩方面:其一,導演接受的課題往往不能只限於某一學科,而是要兼顧鄰近的學科課題;其二,導演某一學科課題時,其教學內容往往與鄰近學科密切聯系,要借用鄰近學科的知識,或為鄰近學科打下基礎,等等。當然,要求導演對所有學科專業知識都了解是不可能的,但在接受某一學科課題的任務後,應有能力去鑽研這些知識,否則,也是難以勝任導演工作的。
綜合上述條件,導演的素質要求應著重於影視藝術的理論與技巧以及製作技術,同時也應懂得教學與學科專業知識。所以,導演應由電教專業專門培養或進行在職培訓,學習上述多方面的知識與技能技巧。
三、電視教材製作人員的職責
(一)電視教材製作部負責人
電視教材製作部要有專職成兼職的人員負責,他的主要職責是:
1、根據各學科提出編制電視教材的要求,制訂全年編制電視教材的計劃,包括與外單位協作製作的計劃。另外,還應向電教機構領導部門提出購買有關音像教材的建議,因為,他與有關音像教材製作出版發行部門的聯系較多,掌握的信息也多些。
2、在整個電視教材編制過程中,要兼任製作的總監督。其工作包括有:審查稿本,檢查製作過程各個環節的工作質量,最後審查完成的電視教材,提交上一級領導部門審查通過。對優秀的電視教材推薦公開發行或推薦給有關部門給予獎勵。
3、作好製作部門工作人員的調度安排工作,特別是在幾個編導的編制任務同時進行時,要將設備、場地、各類工作人員的調度做到有周密的安排。
4、搞好經濟核算。對每項製作任務要做好經濟預算,並向上級主管部門申報批准撥給。在製作期間要掌握經費的計劃使用,對每項製作任務要指導進行成本核算,製片完成後,要與管理部門按有關規定確定稿酬。
5、檢查督促做好設備的管理與定期維修、保養等工作。
(二)製作人員的職責與要求
1、攝像
(1) 熟悉攝像機的性能,掌握攝像機的各項操作技術,如:色溫、白平衡、鏡頭光圈、聚焦的調整操作。
(2) 能熟練並穩定操作攝像機的鏡頭運動,如:推、拉、搖、移、跟……等的運動要穩、要准、要快慢自如。
(3) 熟練掌握畫面構圖、攝像布光等攝影技術。
(4)攝像要熟悉稿本,攝像時要按稿本的要求,在編導的指導下進行工作。
2、錄像
(1)熟悉攝像機。、錄像機與錄像控制台等設備的工作性能與操作方法。
(2)錄制時,在編導指導下操作錄像機、特技信號發生器和控制台的有關設備,按稿本要求,與攝像密切配合錄下合乎質量要求的電視圖像信號,並做好場記。
(3)協助設備維修工程師做好攝、錄像設備的日常維護工作。
3、美工
(1)在編導指導下,熟悉分鏡頭稿本,按分鏡頭稿本要求繪制所需的字幕卡、圖表與圖畫,並能按稿本要求創造性地設計出一些電視動畫以及片頭、片尾等。
(2) 要熟悉錄制過程,特別是電視的攝、錄與編輯過程,使得美工的工作能符合攝錄的要求。
(3) 搞好錄制內景的設計、搭置與繪景等工作。
4、燈光
(1)照明是一項看來容易,其實很難的技術工作。燈光人員要掌握燈光照明的常識及燈光布置,熟悉在不同環境下各種效果的燈光照明設計方法。
(2)在錄制時,要按稿本要求搞好燈光的調整與控制操作。
(3)在平時,要搞好燈具的管理與維護工作。
5、編輯
(1)編輯工作一般可由錄像人員兼任。從設備管理與維護出發,製作任務多的單位也可設專人負責。編輯人員必須熟練掌握電子編輯機的工作性能與操作方法。
(2)懂得鏡頭組接的理論與技巧,在編導指導下,能按分鏡頭稿本做好錄像素材的後期編輯工作。
6、錄音
(1)熟悉音響設備的性能、操作使用與管理維護工作。
(2) 錄制時,在編導指導下,負責同期錄音和後期配音的全部 音響工作。
(3)要具備一定音樂修養,對一些音響、音樂要求較高的教學片,能做一些音響的設計、製作與處理的技術性工作。
7、解說
(1) 電視教材大多數是在後期錄音時配解說詞。解說人員可由教師兼任,也可以由專職人員或者聘請合適人員擔任。解說人員應做到普通話准確,語調宏亮清晰,還應有一定文化修養,使解說能更加感人動聽。
(2)在配音錄制前,解說人員要熟悉解說詞,做到朗讀流暢、准確無誤,還要對照稿本反復觀看已編輯完成的電視畫面,熟悉畫面內容,了解段落結構和節奏變化,從而決定解說的起始、抑揚頓挫和快慢節奏,特別有些要對畫中人口型的解說,更要反復推敲與練習。
(3)在配音錄制時,解說人員要在編導指揮下,與錄音人員密切配合,做好解說詞的配音工作。
(三)管理人員的職責與要求
管理人員包括電視教材製作管理人員,設備管理人員和設備維修工程師等,他們的職責與要求如下:
1、製片管理
製片管理相當於電視劇的製片人,在電視教材製作中可以由製作部負責人或編導兼任,對於大型的教材製作任務也可設專人負責,他的工作職責與要求是:
(1)製作計劃管理。在接受課題任務後,擬定拍攝、錄制的工作計劃。
(2) 製作人員管理。選定攝錄制的工作人員,並在整個錄制過程中進行工作安排與管理。
(3) 製作經費管理。進行製作經費預算、申報、安排、使用與結算等工作。
(4) 協助編導進行有關製作中的一切事務性工作。
2、設備管理
電視教材製作需要大量高檔的攝錄制設備,必須加強日常的管理與維護工作,一般設專職人員管理或者由設備維修人員兼任。他們的職責與要求是:
(1)做好製作部門設備的登記與檔案管理,並負責日常的管理工作,定期對設備進行維護。
(2)負責設備的借出與歸還工作,外景拍攝後交還的一切設備要進行檢查與維護。
(3)提出設備購買補充與維修的意見與建議
3、設備維修
設備維修人員的職責與要求是:
(1) 要精通各類製作設備的工作原理與維修技術。
(2)定期對設備進行檢查維修,保證設備正常使用。
(3) 按製作要求創造性研製一些有特殊教學功能的輔助配套設備,以增加製作設備系統的功能。
(4) 制訂各類設備的操作規程,指導各崗位工作人員正確使用設備。
上述是製作人員與管理人員的素質要求與職責,作為導演,必須熟悉與了解各個崗位的工作職責與要求,這樣才能在整個編制工作過程中協調各部門的工作,保證電視教材的編制質量。
Ⅶ 微視頻腳本怎麼寫
問題一:微電影腳本正確格式。。。高人點撥。謝謝 (1) 首先要寫出時、景、人
(2) 在描寫情態時,先用△(三角式)符號放在前面。
(3) 對白是頂格寫出人物簡稱,然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同,劇本的對白不需用引號。
網上查的、希望有幫助、呵呵!
問題二:求微電影劇本範文 摘要: 地點:教室、肖瑞家 人物: 肖瑞:男,六年級(1)的學生,聰明、愛看書,思維活躍,有創新精神。 李友:男,六年級(1)的學生,肖瑞的好朋友,但對肖瑞的想法也持反對意見。 高傲:男,六年級(1)的學生 ...
地點:教室、肖瑞家
人物:
肖瑞:男,六年級(1)的學生,聰明、愛看書,思維活躍,有創新精神。
李友:男,六年級(1)的學生,肖瑞的好朋友,但對肖瑞的想法也持反對意見。
高傲:男,六年級(1)的學生,高傲、看不起人、對別人的一切不屑一顧。
隋波:
-
男,六年級(1)的學生,淘氣,愛起鬨,知錯就改。
賈南:女,六年級(1)的學生,大大咧咧,像個假小子。
趙凡:女,六年級(1)的學生,善良,不善言詞。
媽媽:很疼愛肖瑞,雖然有些嘮叨,但是很開通,能支持孩子的想法、做法。
場景:六(1)班教室,肖瑞家裡。
道具:課桌椅六套、課本、帽子、食物。
第一幕
燈光暗旁白:2010年5月,世界博覽會將在中國上海舉行。這是世界經濟、科技、文化的「奧林匹克」盛會,「為世博會獻計獻策」是每一個中國人的報國心願。一位名叫肖瑞的六年級(1)班學生,在一節科學課的啟發下,萌發了「設計一種綠色環保的發電方式,為世博會提供能源」的念頭。
音樂響起,下課鈴響,燈光漸亮。同學們從科學教室走出來,手裡拿著書,正在興高采烈地議論著,邊談邊走進教室
趙凡:今天這節科學課真有意思呀!
隋波:是呀是呀,原來機械能可以轉化為電能,真是神奇呢!
李友:(不屑地)切,這算什麼神奇呀?你沒聽過、見過的事多著呢,真是大驚小怪!
隋波:(滿不在乎地一笑,妥協地)得,得,我是井底之蛙還不行嗎?
賈南:(不耐煩地)好了好了,你們兩個,每次都是這樣,說不到兩句就拌嘴,真服了你們!(略帶得意)來吧,看看這是什麼?(拿出「海寶」)
李友:咦?這是什麼玩意兒?怎麼像個人呀!
隋波:嘿,嘿,這回可輪到你弱智了吧!(拍李友肩膀)李友小朋友仔細聽著:這可是明年上海世博會的吉祥物――海寶,就是從漢字「人」演化而來的。
賈南:隋波說得對,它就是海寶貼花紙,是舅舅送給我的。他就在上海世博會組委會工作,(自豪地)聽說這是歷史上規模最大的一次博覽會呢!
李友:哦,(點頭,面對隋波,譏諷)你也只知道一個海寶呀!
賈南:瞧你們兩個真是冤家路窄。無聊!(搖頭)
本文來自文秘114 wenmi114,轉載請保留此標記。
隋波:(搞笑地)嘿嘿,這就叫做(搖頭晃腦)話不投機――
李友:(接著說)半句多!(說完後笑)
(其他同學聽完他們倆的對話,哈哈大笑,分別走向自己的座位,除了肖瑞沒有笑)
賈南:(停住笑,疑惑不解地推了推身旁的肖瑞)喂,肖瑞,想什麼呢?這么入神?
肖瑞:(場然驚醒,一愣)啊?
李友:(來到肖瑞的身邊,坐在自己的桌角上,摟住肖瑞的肩膀)嗨,哥們,又在天馬行空了吧?
肖瑞:(沉思地)我剛才在想呀,上海世博會不是在徵集大家對辦好世博會的意見和建議嗎?今天我們所學的知識,也許可以派上用場呢。
高傲:(嘲諷地側看著肖瑞)怎麼著?我們的天才又有什麼偉大的構想了
李友:(敲了高傲的頭一記......>>
問題三:微電影腳本怎麼寫?萬分感謝! 寫個大綱,再加上些自己的想法,加起來15分鍾的長度就夠了
問題四:微電影劇本怎麼寫 微電影的話如果是五分鍾以內,就不用寫劇本了,列個大綱就可以了。
如果是五分鍾以上的話。劇本分給演員看的,還有所有的效果都在上面的。
給演員看的就一句一句的對白還有動作就好了,記住要分幕。
給整個劇組看的就要把拍攝的鏡頭,鏡位,場次等等都要註明。
問題五:宣傳片腳本怎麼寫 首先,企業宣傳片也分很多種,主要是看你播放的場合和觀眾的對象.
然後,從普遍角度來說,企業宣傳片是對企業整體情況的宣傳和介紹,當然是看你們重點需要介紹些什麼.結合企業的文化特點,創意內涵的東西來進行創作.
下面給個文章你做參考吧:
專題片解說詞的創作規范
作者: 來源:互聯網 發布時間:2010-11-19
(一)注意與節目內容的貼切性
解說詞和書面語言有很大的不同,不能像書面語那樣修飾和行文,必須用能讓人聽得懂的文字來敘述。並且好的解說詞創作應該講究與觀眾及報道內容的貼近性。貼近性是指解說詞要有設身處地和身臨其境的感覺。
好的解說詞必須是能把握和平衡節目本身和觀眾心理的貼近性聽覺語言,對畫面進行補充和裝飾,會使觀眾產生聯想,會使觀眾記憶中的情景再現,並且和眼前的畫面情景產生呼應和交流。精彩的解說詞往往出乎觀眾預料,說出觀眾隱約感覺到但又不是那麼明確,出乎意料而又是情理之中的東西。
(二)注意與其他電視表現手段的相融性
解說詞是和眾多電視表現手段互為補充的一種表現方式,解說詞難有很高的單獨欣賞價值。
成功的解說詞要注意與畫面的情緒和氣氛相和諧,與鏡頭的運動方式、景別、場景相適應,與音響效果、同期聲相協調,真正做到情景交融、聲畫並茂。
解說詞與其他電視表現手段之間應該是互相補充的動態平衡關系。解說詞在節目中,要考慮結構的設計,張弛有度,並要考慮到與前後左右的電視手段的關系。解說詞與其他手段是一個有機的整體,這個整體始終處於變化的動態平衡中,而動態平衡取決於節目內容的需要。這個整體要引導觀眾進入一種更加和諧美妙的氛圍中。
(三)注意與節目情感和韻意的配合性
與電視新聞相比,電視專題片更深刻、更詳細、既要交待事物的來龍去脈、矛盾的發展與解決,提出問題、解決問題、還要對事物進行細微的刻畫和氣氛的渲染,更注重藝術技巧的運用,更注重原型的刻畫,更注重情感和意境,調動一切藝術因素去感染觀眾。
電視專題片的情感與意境,是畫面與解說詞共同作用的結果。一組畫面可以讓觀眾產生一千種思考,而能否讓觀眾按照創作者的思路去思考,則完全決定於解說詞的情感與意境。
意境的構成要求情景交融,往往是對具體可感的形象內化後的精神體驗。意境的獲得不是感官,而在心語。
優秀的電視專題片,總是情與景、意與境的交融和統一,從而產生強烈的感染力。
(四)注重自身的含蓄與精煉性
電視專題片要達到理想的藝術效果,要求創作中表現手法的含蓄與簡約。電視專題解說詞講求含而不露,留給觀眾更多的想像空間,讓觀眾更為主動地參與到節目中來,從欣賞中達到互動的效果。一篇好的專題片解說詞要求情景上的實寫與意境上的虛寫相統一,做到引而不發,把主動權交給觀眾。
解說詞應具有思想穿透力,不僅要包含深刻的內涵,而且還必須符合審美心理時空的超越性。解說詞要根據需要壓縮或延長客觀時空,或縱覽上下五千年,或雕刻數分數秒,因此要寫得高度概括、言簡意賅。在運用語言上簡練得如詩作,使人在一閃而過的瞬間獲得「一語道破」的真諦。
解說詞不可太多、太滿。電視畫面已經給觀眾提供了許多豐富的可感形象,解說詞必須有所清淡、點到即止,留有餘地。只有充分具備了空白點,解說詞才能使其創造的境界千回百轉,所提示的主題深刻而非和盤托出,所表現的內容豐富卻又不是一覽無余。從而給觀眾留下思索和回味的餘地,激活觀眾的想像和再創造,使之獲得深沉而廣泛的啟迪。
解說詞能引導和強化觀眾的瞬間聯想。解說後一般都要留下一定的空白,保證瞬間聯想的時間。
解說詞要做......>>
問題六:微電影腳本是什麼意思 不是劇本,腳本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。腳本是使用一種特定的描述性語言,依據一定的格式編寫的可執行文件,又稱作宏或批處理文件。腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。電影腳本一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。腳本一般是用在正式拍攝時導演和攝像,後期編輯時編輯師看的。
問題七:五分鍾微電影腳本大概要多少個鏡頭 黑色的
問題八:企業宣傳的視頻腳本怎麼寫啊,?求經驗 首先,企業宣傳片也分很多種,主要是看你播放的場合和觀眾的對象. 然後,從普遍角度來說,企業宣傳片是對企業整體情況的宣傳和介紹,當然是看你們重點需要介紹些什麼.結合企業的文化特點,創意內涵的東西來進行創作. 下面給個文章你做參考吧: 專題片解說詞的創作規范 作者: 來源:互聯網 發布時間:2010-11-19 (一)注意與節目內容的貼切性 解說詞和書面語言有很大的不同,不能像書面語那樣修飾和行文,必須用能讓人聽得懂的文字來敘述。並且好的解說詞創作應該講究與觀眾及報道內容的貼近性。貼近性是指解說詞要有設身處地和身臨其境的感覺。 好的解說詞必須是能把握和平衡節目本身和觀眾心理的貼近性聽覺語言,對畫面進行補充和裝飾,會使觀眾產生聯想,會使觀眾記憶中的情景再現,並且和眼前的畫面情景產生呼應和交流。精彩的解說詞往往出乎觀眾預料,說出觀眾隱約感覺到但又不是那麼明確,出乎意料而又是情理之中的東西。 (二)注意與其他電視表現手段的相融性 解說詞是和眾多電視表現手段互為補充的一種表現方式,解說詞難有很高的單獨欣賞價值。 成功的解說詞要注意與畫面的情緒和氣氛相和諧,與鏡頭的運動方式、景別、場景相適應,與音響效果、同期聲相協調,真正做到情景交融、聲畫並茂。 解說詞與其他電視表現手段之間應該是互相補充的動態平衡關系。解說詞在節目中,要考慮結構的設計,張弛有度,並要考慮到與前後左右的電視手段的關系。解說詞與其他手段是一個有機的整體,這個整體始終處於變化的動態平衡中,而動態平衡取決於節目內容的需要。這個整體要引導觀眾進入一種更加和諧美妙的氛圍中。 (三)注意與節目情感和韻意的配合性 與電視新聞相比,電視專題片更深刻、更詳細、既要交待事物的來龍去脈、矛盾的發展與解決,提出問題、解決問題、還要對事物進行細微的刻畫和氣氛的渲染,更注重藝術技巧的運用,更注重原型的刻畫,更注重情感和意境,調動一切藝術因素去感染觀眾。 電視專題片的情感與意境,是畫面與解說詞共同作用的結果。一組畫面可以讓觀眾產生一千種思考,而能否讓觀眾按照創作者的思路去思考,則完全決定於解說詞的情感與意境。 意境的構成要求情景交融,往往是對具體可感的形象內化後的精神體驗。意境的獲得不是感官,而在心語。 優秀的電視專題片,總是情與景、意與境的交融和統一,從而產生強烈的感染力。 (四)注重自身的含蓄與精煉性 電視專題片要達到理想的藝術效果,要求創作中表現手法的含蓄與簡約。電視專題解說詞講求含而不露,留給觀眾更多的想像空間,讓觀眾更為主動地參與到節目中來,從欣賞中達到互動的效果。一篇好的專題片解說詞要求情景上的實寫與意境上的虛寫相統一,做到引而不發,把主動權交給觀眾。 解說詞應具有思想穿透力,不僅要包含深刻的內涵,而且還必須符合審美心理時空的超越性。解說詞要根據需要壓縮或延長客觀時空,或縱覽上下五千年,或雕刻數分數秒,因此要寫得高度概括、言簡意賅。在運用語言上簡練得如詩作,使人在一閃而過的瞬間獲得「一語道破」的真諦。 解說詞不可太多、太滿。電視畫面已經給觀眾提供了許多豐富的可感形象,解說詞必須有所清淡、點到即止,留有餘地。只有充分具備了空白點,解說詞才能使其創造的境界千回百轉,所提示的主題深刻而非和盤托出,所表現的內容豐富卻又不是一覽無余。從而給觀眾留下思索和回味的餘地,激活觀眾的想像和再創造,使之獲得深沉而廣泛的啟迪。 解說詞能引導和強化觀眾的瞬間聯想。解說後一般都要留下一定的空白,保證瞬間聯想的時間。 解說詞......>>
問題九:微電影腳本正確格式。。。高人點撥。謝謝 (1) 首先要寫出時、景、人 (2) 在描寫情態時,先用△(三角式)符號放在前面。 (3) 對白是頂格寫出人物簡稱,然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同,劇本的對白不需用引號。 網上查的、希望有幫助、呵呵!
記得採納啊
Ⅷ 微電影劇本的劇本格式
基本格式如下:
1、首先要寫出時、景、人。
2、在描寫情態時,先用△(三角式)符號放在前面。
3、對白是頂格寫出人物簡稱,然後加上∶(冒號),劇本跟小說不同,劇本的對白不需用引號。
小說的對象是讀者,但劇本的對象並不是觀眾,劇本是寫給編導、導演及演員看的,所以編劇寫劇本時都會用上些術語,這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫,提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。
劇本分類
隨著微電影不斷的發展,微電影劇本的分類也越來越成熟,從單一的電影劇本創作轉向微電影劇本的分化,比較時尚的分類有愛情微電影劇本,勵志微電影劇本,感人微電影劇本,現實微電影劇本,廣告微視頻劇本,到越來越細化的單個分化,微電影劇本的不斷分化,也正是說明了微電影的發展越來越走向市場化,正規化。
微電影是指在各種新媒體平台上播放的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微時」(30秒-300秒)放映、「微周期製作(1-7天或數周)」和「微規模投資(1萬到數萬元/部)」的視頻短片,內容可單獨成篇,也可系列成劇。
由於這類短片較之電影作品,門檻低、參與度高、傳播效率高,在京滬領一時風氣之先,得到市場廣泛認可。
以著名導演賈樟柯為例,其團隊沒有拍攝進入電影院線的大片,而拍攝了50多部微電影,但是此種藝術形式在京滬廣之外的城市尚屬少見,在人人都是導演、人人都是主角的網路互動的時代,微電影的特質導致其在網路時代勢必興盛,也成為文化市場新的業務增長點。
Ⅸ 微電影創作過程中,工作思路怎麼寫
一、創作主題,例如為宣傳某創業典型的先進事跡"走出創業路,愛拼才會贏"。二、選定典型人物。三、撰寫典型環境塑造的典型形像所經歷的歷程。四、撰寫解說詞(畫外音),褒揚創業精神。五、聘請專業人士擬對拍攝題材進行剪輯,並製作優質篇頭,推出藝術性主題。六、後期製作,音樂背景、創作背景、環境背景烘托出時代背景,推出正能量主題。如婚禮等生活微電影亦以此思路彰顯伴侶交往經歷和優秀品質,藝術再現兩個年輕人的精神面貌和上進努力的追求! 供參考如可行請釆納!