㈠ 《贖罪》:絕美的電影語言中,無法倒流的時光,無法逆轉的命運,你怎麼看
如果說才華橫溢的好萊塢導演蒂姆·伯頓是哥特電影大師的話,伯頓在1999年就把西方流傳已久的斷頭騎士傳奇搬上了銀幕。伯頓出品的電影《破碎的山谷》是伯頓哥特電影的代表作。
在哥特藝術的影響下,黑暗與優雅不再是絕對的矛盾,美與惡也不再是完全對立的。
哥特式的藝術風格總能讓人從最絕望最黑暗的處境中認識到人性中真善美的存在。
黑色-未知和恐懼
黑色是夜晚的顏色,象徵著污穢、邪惡、死亡、哀悼、僵硬、莊重、保守和個性。
伯頓刻意將色彩元素最小化,結合劇情形成黑白對比,營造出鮮明酷炫的色彩,凸顯血腥場面的震撼效果。
哥特式電影中的場景通常在黑暗中展開。
黑暗象徵未知,未知意味著恐懼。
帶來死亡的人都是一身黑衣,比如睡谷。
在象徵意義上,黑色代表醜陋和否定。黑色可以顛倒任何其他顏色的積極象徵意義。
電影《沉睡的山谷》中,死者的樹木、墓地、房屋、衣物都選擇了以黑色為主色調的黑暗體系,因為整部電影基調詭異,故事充滿懸念。
為了體現這種氛圍,整體色調以灰黑色為主,但色彩層次豐富,使得這種搭配不僅乏味,而且非常精緻、有層次感,使得整部影片充滿了高貴典雅的油畫質感。
獻血與死亡
為了營造強烈的哥特式氛圍,盡量減少布景和服裝的色彩,影片在幾乎單一色彩的黑白畫面上突然閃現鮮紅的筆觸,更加震撼。
紅色表示獻血和死亡。
每次「昏昏欲睡的山谷」出現,都快如閃電。劍落,人落如瓜果。獻血湧出來,晚上紅得刺眼。有幾滴獻血沿著刀刃緩緩滴落,營造出一種恐怖和懸念的氣氛。
每種色調都有自己的敘事意義,強調色彩的獨立表現力,以此來劃分敘事之間的差異。
紅黑對比非常鮮明,紅黑結合代表了另一種情緒:仇恨。
對這兩種顏色的偏愛決定了這部電影的基調:黑暗、血腥、仇恨和恐怖。
陰影
在光影的運用上,幾乎所有哥特電影都有自己獨特的圖案,光影的效果與電影風格密切相關。
一般來說,光象徵著安全、美德和幸福;黑暗代表恐懼、邪惡和未知。
蒂姆·伯頓的電影中,光影有氛圍,光影的充分運用造就了蒂姆·伯頓獨特的光影效果。
影片中,《沉睡的山谷》往往通過不穩定的陰影刻畫人物的神秘,通過背光勾勒出人物的剪影,表現出一種黑暗而神秘的魔幻意境,藝術表現力極強;
同時,每一次「睏倦抑鬱」的出現,都伴隨著閃電,使畫面中的人物顯得若隱若現,緊張而嚇人;
此外,城鎮的形象總是出現在霧中,因為光線不能在霧中直接穿透,增加了畫面的朦朧感。漫射光反射出村鎮中黑色的房屋,漆黑一片,寂靜無聲;
再者,猙獰的面部表情是由底光塑造的,以此來表達人物瘋狂憤怒的情緒。
哥特式藝術下的深刻主題
著名哥特小說創作者弗蘭納里·奧康納說:「對於聽力不好的人,應該大聲呼喊;對於視力不好的人,你要畫出大而驚人的數字。」
《斷谷》講的是光明與黑暗、善與惡的沖突。表面上看似乎表現出墮落和邪惡,但正如黑格爾所說:「純粹的光明就是純粹的黑暗」!
影片其實是執著於死亡的氣息和怪異的外表,停留在人類的注意力上,隱喻性的表達信仰和精神內涵,試圖用強大的吶喊喚醒靈魂。伯頓在用自己的方式分析人性和社會的悲哀。只有誇張而有力地渲染黑暗的東西,人才能思考生、死、快樂、痛苦、不朽、孤獨,這才是創作者的真實意圖。
蒂姆·伯頓的哥特電影放大了黑色的一面,讓光線顯得更加明亮,讓來之不易的溫暖到達人心。
伯頓可以從驚恐的形象和恐怖的故事中挖掘出人類慾望、罪惡、社會價值和倫理的不足和缺陷,而不拘泥於簡單血腥的感官刺激。
影片以非常規卻不失人性的視角來探索我們生活的世界,分析和表達灰暗、痛苦、悲涼的情感世界,充滿了人們對美的嚮往。
克萊恩的堅持,馬斯的勇敢,卡特里娜的善良,正義最終能戰勝邪惡,正是因為這些可貴的品質。
哥特式的藝術風格總能讓人從最荒誕的事物中感受到珍貴的溫暖,從最絕望黑暗的處境中體會到人性中真善美的存在,給心靈帶來極大的安慰和凈化。
黑色和殘酷吸引人,天真和溫暖打動人,這就是蒂姆·伯頓哥特電影的目的。就像在破碎山谷的黑暗世界裡,他讓丹頂鳥出現在樹枝上,很珍貴。這種鮮艷的顏色讓人看到希望,感到溫暖。
伯頓的電影雖然有恐怖的氣氛,不快樂的生活,孤獨憂郁的角色,但總是很難與人交流。
但無論如何,伯頓通過電影告訴我們,無論氛圍多麼恐怖,都可以誕生一個光明的結局,無論生活多麼不如意,都可以面對一張樂觀的臉,無論人物多麼孤獨憂郁,都可以展現一個微笑,無論溝通多麼艱難,都可以跨溝通。
就像黑色中的紅色...希望無處不在。
㈡ 電影頻道2013.11.12號有一部微電影,講述的是一個女孩因為一場車禍導致左腿殘疾的微電影叫什麼名字
316期:「愛拍」無辜少年被誣蔑 背負誤會行正道。
㈢ 《重返20歲》片中的所有歌曲名字
1、《時間告訴我的事》
《時間告訴我的事》是電視劇《重返二十歲》的片頭曲,由張鵬鵬作詞,鄭國鋒作曲,丁當演唱,單曲EP及MV均發行於2016年8月23日。
2、《當你老了》
《當你老了》是趙照演唱的歌曲,歌詞改編自愛爾蘭詩人葉芝的詩歌《When You Are Old》,由趙照作曲 ,收錄在趙照2015年發行的專輯《當你老了》中。
3、《再一次凝望》
《再一次凝望》是電視劇《重返20歲》的插曲,由鴉片丹、張簡君偉、葛大為作詞,鴉片丹作曲,胡冰卿演唱。
4、《想戀一個愛》
《想戀一個愛》是歌手丁當演唱的歌曲,由陳沒作詞,Slot Machine、Po Posayanukul、Daniel Denholm作曲,是電視劇《大人情歌》的片頭曲,收錄於丁當2016年3月18日發行的專輯《當我的好朋友》中。
5、《我無法不愛你》
《我無法不愛你》是蕭秉治演唱的歌曲,由蕭秉治作詞作曲 。
6、《甜蜜蜜》
《甜蜜蜜》是由鄧麗君演唱的歌曲,歌曲曲譜取自印度尼西亞民謠,由庄奴作詞。1979年9月20日收錄在專輯《難忘的一天》中於台灣等地發行,同年11月15日收錄在專輯《甜蜜蜜》中於香港等地發行。
7、《一見你就笑》
《一見你就笑》由劉而其作詞,冼華作曲,鄧麗君演唱,收錄在鄧麗君1968年的同名專輯鄧麗君之歌第六集《一見你就笑》之中。
8、《償還》
償還(つぐない,中文譯名:贖罪),是著名華人歌手鄧麗君1984年重返日本樂壇後發表的首張日文單曲,由荒木豐久(荒木とよひさ)作詞,三木剛(三木たかし)作曲。
9、《天地梅花開》
《天地梅花開》是電視劇《怪俠一枝梅》的主題曲,由胡歌演唱,嚴藝丹作詞,嚴藝丹、金玟岐作曲。
70歲的沈夢君最近全是煩心事:兒子創業失敗,求她幫忙還債;女兒結婚在即,等她出錢買房;得到一筆拆遷款,誰知卻被騙個精光。
沈夢君找老同學陳玉梅借錢,反被奚落。而從來不管家裡事、當了一輩子「老好人」的老伴項大海,此時卻依然對親戚朋友的借錢要求來者不拒。沈夢君在和項大海大吵一架後,怒將半瓶「安眠葯」吞了下去,卻意外變回20歲。
年輕的沈夢君決心為自己活一次,她與孫女項欣然成了好友,一同參加音樂選秀比賽,因為她漂亮又能幹,得到了不少年輕小伙的喜愛。而此時,老伴項大海發現了「安眠葯」的秘密,眼看夢君被別人追求,情急之下吃了剩下的葯。一覺醒來,昔日那個做事慢悠悠的老人已經變成了肌肉緊綳的「小鮮肉」。
變回年輕後的項大海也如願加入了選秀比賽,和夢君成了競爭對手。兩人雖然外表都已青春靚麗,思想卻還停留在老年,因此惹來的笑話不斷。他們不想讓別人看出彼此的關系,但五十年的夫妻帶來的熟捻卻無法掩飾,因而又引來誤會重重。
一直對兩人真實身份都一無所知的音樂人譚子明開始追求沈夢君、孫女項欣然對年輕的項大海產生好感,這一切無疑讓老兩口急成一團又不知該如何拒絕;就連早已對他倆產生懷疑的老同學陳玉梅也一直步步緊逼。
㈣ 一個第一人稱微電影,動作槍戰類型。講的爭奪一個可以穿越場景的發光的東西
動作片
《突襲》《諜影重重》《碟中諜》《艾利之書》《老無所依》《終極鬥士》《血與骨》《忍者》《猛龍過江》《綠色地帶》《毒蛇》《空中監獄》《暴力街區》《第一滴血》《生死阻擊》《殺死比爾》《懲罰者》《變臉》《戰爭的藝術》《反恐24小時贖罪》《刺客聯盟》《拳霸》《新鐵血戰士》《殺手阿一》《電話亭》《暗夜列車》《黑道皇帝》《潛龍轟天》《暴走潛龍》《不死潛龍》《法律之上》《死亡標記》《驚天換日》《即時引爆》《洛奇系列》《亡命天涯》《全民公敵》《借刀殺人》《颶風營救》《美國黑幫》《血鑽》《漢密爾頓國家利益》《角鬥士》《生死阻擊》《生死時速》《巴比龍》《終極鬥士3部》
㈤ 微電影《判若雲泥》的觀後感
判若雲泥
短評
鹵米松
2015-12-17
大概跟《烈日灼心》一樣,饅頭只不過是贖罪的最後一道線而已。主題上並沒有什麼意見,但前面罪犯和饅頭老人的對視博弈那段看得很讓人頭疼。
iamface
2016-05-14
節奏鏡頭掌控演員也好,特別是兩位男角,外型及演技是稱職的,懸疑性亦可,就是最後一場過於戲劇化,其他也很不錯
Logan
2015-09-01
這是真實改編山東某個城市的真實故事。但這個導演並沒有寫上真實故事改編,像是大學畢業作品。會抓住題材,但是為了題材而去拍,很多地方,不單純了。
iPhone
dikseg
2016-08-25
故事像作文,還是看王德順
我的嘴臉
2015-09-06
感動
麥田
2015-09-02
十五分鍾的短片蠻不錯的,據說還得了最佳演員,男主演技好,然而劇情感覺有點假,真的會為了一個饅頭而投案自首么?覺悟好高,王德順這幾年夠火的啊!最潮大爺賣饅頭了,哈哈哈
也許
2016-01-06
還是欠了點什麼……
Superhat
2015-09-20
故事小,場景比人真實感要強得多,演得太端著了……兩段獨白還謅得如此文藝,醉。出獄之後穿得也太好了……
阿成
2015-05-14
中國傳統文化歷來追求一個「善」字,短片通過一種懸疑類型的講述方式呈獻,沒有大的戲劇沖突,沒有格子里的形象定位,有的只是從一個小視角,小側面,小故事揭示現實中的真實感受。片中的逃犯被定為了第一主角,通過他的一系列行為舉止引出劇情發展,再通過的他的心裡變化揭示故事主題。