① 誰能給我介紹幾部經典的就是上世紀80,90年代香港凄美的愛情電影
甜蜜蜜
[緣分是相遇和離別時通用的一個詞]
曾經說出，今生不愛你，你共我是，但有緣，沒有份。黎小軍躺在火車中，並未察覺他身後就躺著一個女人，躺著一段十年的緣份，直到下車，直到看到陽光燦爛，直到聽到一首叫做《甜蜜蜜》的歌。
陳可辛可以說是香港拍文藝片的高手，《甜蜜蜜》有一種懷舊的模樣，懷念鄧麗君，懷念最初的移民風景，懷念一點一滴的情事，懷念歲月的顛沛流離，懷念大時代中飄落下來的微小情愫，在任何時間空間的一對男女，都有一種看不見的情絲牽著，它就喚作緣分，沒有人看的見，也沒有人可以預見。
當黎明遇上張曼玉，當厚道的黎小軍碰上美麗的李翹，當兩顆孤獨的心被救起，當造化那一剎的沉思，當歲月一回頭的輾轉，當情感進入禁區，當你暗自一笑，才發現，一切都是緣分。如果說愛情是虛無飄渺的，那麼緣分就是最好的註解，緣？還是分？都在一念之間。
還想再等，沒法息愛念……誰可以將，將光陰倒轉……能再共你，漫步田園……如果僅僅是一首歌就可以將命運安排的話，相信這就是緣分。甜蜜蜜不是一個夢，而是一段緣分。對待緣分，最好方法就是去珍惜。
<<天若有情》—— 珍惜
[曾經珍惜過，就不會後悔]
這是一部最初感動的電影，也是最尾的，就是說，當我年少時看，我會感動，到了年老，依然會感動。爽爽快快的感動，就為一個簡單的故事，不想其他的。通常一個人都會得到一份愛情，只要你懂得甚麼是珍惜。如果珍惜了，還沒有得到，那麼就是《天若有情》，正因為如此，才會感動，畢竟，電影都是故事。
一個富家女，一個浪盪子，多老套的故事都能給出一點新的情節，仗義的華弟就那樣遇到一個簡單的女孩。陳木勝讓他們簡單的戀上，並在動人的歌聲中，延續。愛情終究是沒有盡頭的，既使那一刻鼻血漫灑，既使在那一刻生命停止，盡管在夜色中找不到歸途，總還是曾經珍惜。一個古惑仔的愛情，有珍惜就夠了，在跌盪的人生中，在一切的一切中，沒有辜負愛情，就算不知所蹤。
愛情的意義就在於沒有遲疑，就在於擁有時的一點精細。《天若有情》的愛情就是這樣開始，就這樣結束，與撕殺無關，與命運糾纏。無論是羅大佑的《追夢人》，還是BEYOND的《是錯也不再分》都只是一種旋律，為一段感情的珍惜推波助瀾。
只要珍惜，就無論選擇的對錯，就是錯，也不再分。
《都市情緣》 選擇 (劉鎮偉 1994）
[或者，或者，再或者，但只有一種會繼續下去，這就是選擇]
每個故事總有一個結局，每首歌曲總有一段旋律，每份愛情總是一種奇跡。《都市情緣》是一則CALL機廣告，也是一個愛情故事，一段人生軌跡。倏忽兒就那點事由，竟也書寫了一場青春，CALL機需要選擇，愛情也是，找得到的，找不到的，得到的，失去的，都在一個眼神間。
世上終究是有童話的，沉悶的科學終將被一片漂葉擊潰，這就是你選擇。就是劉鎮偉，就在《大話西遊》的神人分別後，他讓 jojo也做了個選擇，選擇平淡，或者選擇未知的命運，漂浮的愛情，你自己的感覺總是最正確的，這是對於一剎那略過的故事而言。閉上眼默數，你在想甚麼？睜開眼，你又看到甚麼？
小武似乎沒得選擇，他只是瘋狂的愛上，在這社會中演繹一種叛逆症狀。終於就這樣戀上，就象一個午後的徜徉。jojo選擇了堅持，小武選擇了方向，命運選擇了安祥，你知道，愛情就這樣如常。就是夢，也是一場，也是叮嚀後的一剎思想。
不要介意選擇，只要選擇，就沒有對錯。盡管或許這是任性後的虛妄
重慶森林》 寂寞 （王家衛 1994）
[寂寞是一場兀自熱鬧的等待]
《重慶森林》是一場喧嘩，一場冷漠的喧嘩。《重慶森林》是兩個在都市中沉默著的愛情故事，沉默的埋藏著心底內的吶喊，並隱藏吶喊輕度著時間。年輕男女的面孔上刻著寂寞的標簽，這標簽又在感情中旋轉，在城市的燈光之下晃動著手提鏡頭，那屬於王家衛營造的姻緣，擦肩而過的傷感。
1994年的《重慶森林》和同年的《東邪西毒》一樣寂寞，《東邪西毒》給了寂寞以心靈的沙漠，《重慶森林》則給了寂寞以痛苦的泥沼。林青霞在夜幕下殺人，金城武在夜幕下捉人，他們一同在晃動的人生中冷漠，掩藏於沒有答案的夜色，一同相會於傷感的酒吧，相對著咫尺的溫暖，相忘於輾轉的一剎。金城武的罐頭在感情過期的時刻愈發積聚，梁朝偉的毛巾在痛苦中潸然淚下，王菲在自我的天空下忘情舞蹈。一切都在左近，卻看不清楚甚麼，只在寂寞落寞中壓縮心境，晴朗的空氣會下著雨，只要心頭好。
加州的陽光也許更明媚，總希望這一陣歌聲能推開寂寞的窗，你總會發現，王家衛在最冷凍之下安排的透骨溫暖。
寂寞的心事如此輾轉，在跌盪中期待下一站。流光飛逝，是指縫中一點點的時間。
《玻璃之城》 時間
相遇，分離，再相遇，再分離……不獨港生和韻文，多精緻都是一場迷戀，天空下，粉飾情感。心底內最深的一份感慨，隨時間流逝，在分別時的那段空間里。
《春光乍泄》 任性
[任性是自我態度，也是真愛態度，任性的旁邊，是不設防的愛]
布宜諾斯艾利斯或是香港，又或是台北，那夜色不會有大不同，就象你無論跑到那裡，那寂寞都會象刺客一樣隨身跟蹤。若愛情是一場逃避，又或愛情是一場尋覓，總之是最任性的密秘。王家衛任性的跑到阿根廷，何寶榮任性的離開黎耀輝，理想任性的離開夢，彼此沒有默契，卻最終還是為了愛情。
孤男寡女 空間
擦洗著抑鬱的心緒，就在所處的這點空間，兩個人的心情就這樣煙消雲散。是的，戀愛總就是在你身邊。我們無需彼此安慰，只是世界太小，小到只容的相擁的空閑
《喜歡你》 安慰
[給你一個擁抱的瞬間，彼此在安慰中變遷]
不只是安慰，也許還有理想的跟隨，不只是擦肩，也許真的是相遇。生命在流逝，倏忽爾一點真誠，就是莫名其妙的感動。
《秋天的童話》 感動 （張婉婷 1987）
[每件事都值得去感動，就在真情流露之時]
一個飽經滄桑的三十歲男人的初戀，竟象小孩子一般的性情，《秋天的童話》的每一分鍾，都在教人在淡淡的生活中學會感動。不獨張婉婷喜歡雕諑細節，但唯她能將細節做到極精美，而不是在鋪排，陳百強和周潤發的兩句不同的「ALAN」的「名言」以戲噱的方式立判了兩種人，又不著痕跡將感情緩緩蔓延。「這陷井，這陷井，偏我遇上」，誰掘的陷井，誰遇上了？
時間緩緩流逝，一眸一笑，一言一語都在身邊低徊，今天和明天似乎沒甚麼不同，只跺一跺腳下的地板，便是一陣慌亂，便是一陣苦痛的溫暖。分分鍾掂記一個人，一個三十歲的船頭尺就這樣開始不安，開始生命里遲來的春天，苦澀又甜。而一個追隨男友來到異地求學的女孩，偏碰到這樣那樣的心酸，一階一階的台階真的能走下去嗎？
象許多廢話一樣，結局已不重要，那隻是或者一段傷感，又或者幾分纏綿，在途中已經歷的感動都成為靜止的影像，幸福或悲傷都值得痛苦一晚。
感動，已成為一種獨立的風情，無謂誰對誰做出犧牲。
《雙城故事》 犧牲
[究竟誰在為誰做犧牲，誰還能這樣擁抱著認同？]
兩個城市，許多事情，一個故事。如果兩個好朋友都愛上了同一個人，誰會做出犧牲？肯定不是阿倫，或者是《雙城故事》的志偉，或者是《至尊無上》的德華。是的，總有一個
會犧牲，有一種感覺叫愛情，另有一種感覺叫友情，無論誰為誰犧牲。
《雙城故事》是在講友情，也是在講愛情，直指感動。阿倫的歌聲總是那麼感動，象是深秋里的黎明。當兩位朋友一同在憧憬時，當一個將感情默默藏在心底時，當歌聲響起時，當三個伸影變成兩個時，當兩個身影又變成一個時？當一個城市的歡笑變做兩個城市的追憶時，犧牲為真情做完美注腳。
當三個人終於又重逢時，天空海闊里可飄盪著似曾相識的過眼煙雲？一場追逐與逃避，思念與離別，終抵不過一剎擁抱的熱淚。童年的夢，歷久一樣新，用過的情，都在歌聲里。沒誰為誰犧牲，沒誰為誰擔負責任，清風一吹過，唱一首好的歌。
《大話西遊》
[擔負一種責任，是不是就意味著放棄另一種責任呢？]
《大話西遊》終究是一場圈套，觀音姐姐捉住孫悟空，就是要他渡過一場感情的輪回。觀音姐姐許是安排好了那結局，卻未料到這過程。
沸沸揚揚的爭吵，全為了至尊寶與紫霞的一段愛情。至尊寶在尋找中邂逅，又在徹悟中忘卻，又怎能忘卻？愛情需要責任嗎，踏著五色祥雲來拯救自己的愛情，是一場虛構的輕夢，一場責任的錯覺，那人不是來擔負愛情，而是去拯救前程，那一交錯的回眸，是俗世的煙消雲散。椰子心旁邊那兩滴女人的淚水，溶成一滴，再化做虛無。
至尊寶：曾經有一段真摯的愛情擺在我面前……不，是兩段……
孫悟空：我不記得了，我只知道要保護唐僧這個取經人。
至尊寶沒有擔負起愛情的責任，因為愛情終究不是責任所能擎的住的，而孫悟空始終只是個調皮的猴子。責任終成虛話，同晶晶離別後，再同紫霞離別。
<<滾滾紅塵>> 離別
[都說離別是為了相聚，離別了，真的還能相聚嗎？]
嚴浩應該屬於老派一點的導演，他拍《滾滾紅塵》盪氣回腸，感人至深。羅大佑的一曲《滾滾紅塵》也道出個中滋味，悲哀抵死。據說電影是以張愛玲為原型的，這位在感情上顛沛流離的女作家在半個世紀前過真便如此嗎，一個時代的苦痛，萬千影子中的別離，都流落在滾滾紅塵之中。
沒有別離，便沒有相聚，沒有相聚又何來別離，這個雞生蛋般的愛情哲學在連環的的別離與相聚之後，最終仍是以別離結束，而別離總是哀傷的。滾滾紅塵如是，一個既使甚麼都不想聽聞的女寫手都逃不脫這時代，在愛欲和歲月中望不見方向，造化弄人，數不清的糾纏被愛情淹沒，弄不懂這世界在做甚麼。小勇與月鳳最終也在理想中體會別離，韶華和能才也揮不去人生種種，我們在逃離甚麼，愛情怎麼都成了灰燼。
怎麼逃都逃不出內心，怎麼愛都會被時代擊中，一汪水阻了未了緣，再回首已是百年身。早忘了燃燒的靈魂，早忘了刻骨的恩怨。只記得離別那一剎的絕望。
阿郎的故事 重逢
[斷送一生憔悴，只消一段重逢]
每段情事背後都有心酸隱藏，最哀傷不過把這種心酸重來一遍。《阿郎的故事》里浪子回頭終成空。當阿郎將長發剪短，重新以英俊的面孔來選擇愛情和人生時，無情突如其來的將夢擊碎。波波和波仔一旁痛苦，這是一場多麼苦痛的重逢。
杜琪峰在十年後拍的《再見阿郎》中，給了浪子回頭一個有趣的尾巴，而十年前的這部《阿郎的故事》則更給人直接的感觸，用重逢的來詮釋社會。人的感情總是復雜的，在面對舊情人和那段難以忘記的的愛戀時，一切都恍惚起來。波仔可愛的笑臉，阿郎深情的目光，將心緒淹沒。
重逢，或許是喜悅，或許是哀傷，或許是平淡的散在風中，總有著回憶的燒痛。就象秋風再次吹起，吹動去歲的落葉。《再見阿郎》是在謹慎的給著所有人機會，給著所有情感以溫暖的回歸。
可惜的是，人生就這樣的殘酷。重逢，給了再次回憶的苦痛。
：《我愛你》 苦痛 （李仁巷 1998）
[有時候，離開和一起都是一種苦痛]
愛情不是一出童話。
吳鎮宇守侯著那不能動彈的女人，平靜的掩飾著心中的苦楚來面對另一個家庭的支離破碎。這個世界是平行的，一些人永沒有交點，這個世界又是錯亂的在紛繁的關系中變遷，幸福永遠不會停留太久。倘若是脆弱者，也許只能承受苦痛。
他已經不愛你了，這個世界是簡單的，但是否在你的心中它已旋轉的緩慢？這苦痛難道只有死亡才能結束？才能尋覓一種童話一樣的甜蜜，吳鎮宇的女人依然睡著，一個內心永遠不能的平復心卻死掉了。《我愛你》就是這樣的結局，社會容不下童話，我容不下心中的苦痛。
是不是放不下心中的妗持呢，是不是看不清這變遷呢？
《地下情》 真相 （關錦鵬 1986）
[在放縱中迷失真相，不，沒有真相]
這是關錦鵬的第二部作品，《地下情》有一種異樣的敘述魅力，讓簡單的故事給人一種錯蹤復雜的感覺，所謂人不亂，心亂。就簡單算是一節三角戀吧，卻搞的神經兮兮的，這部電影和十年後的《愈快樂愈墮落》十分相似，都是在刻意的晦澀去掩飾一個明白的真相。
梁朝偉的張樹海是事件的中心，他或許都不知自己在追求甚麼，只是就那樣耗著青春，那樣在曖昧中流長，直到遭遇突如其來的的死亡，終於揭開了寂寞脆弱的真相。原來大家都在漠然看著時間的漫逝，在空空的熱鬧中忘卻自己。終於明白，情場路窄並沒有仙境，終於明白，愛上你或愛別人一樣，終於明白，踏入愛情國會寂寞，終於明白，遠離愛情國更寂寞，終於明白，駕臨愛情國太快樂，終於明白，遠離愛情國也快樂……
就這些男男女女，就這些說不清是的事，或許早沒了少時的純潔，但也沒有真相。電影末了，兩個男人共對，無語。
《薰衣草》 純潔
[象天使一樣純潔]
天使降落在凡間，自然是為了一段故事，電影里總是出現許多這樣那樣的的天使，它們有著各樣的原因墜落凡間，它們有男有女，它們在凡間總要遭遇一些事，而些事通常都是愛情。《薰衣草》里的天使金城武折翅墜凡，他帶來的是純潔。
白痴一樣的不諳世事，孩童一樣的清純無暇，他不愛那九十九雙新鞋，只想在雨里能找到最初，他甚至不明白人間好與壞，他只是想回到天堂。他碰到了香熏師陳慧琳，一個失掉愛人的姑娘。他們為著各自的目的，竟然純潔的戀上，就象薰衣草一樣的味道，就象天空的潔靜—天使的家鄉。電影拍的鏡像十分的味美恬淡，就正如初戀留在腦中的幻想，沒有一絲煙火氣，當然，葉錦鴻一向都是這樣。
天使回到了天堂，留下了這姑娘，和純潔的幻想，就在某一天，這幻想就會成為清晨的陽光。是的，電影的結尾很俗套，但就象《甜蜜蜜》一樣，為了那愛情的溫暖，為了純潔的希望，這也正是合適的。
胭脂扣 等待
[也許是等待，也許是在留戀風景]
等待，隔世的等待，似乎是在等待一個真相，其實答案就在歲月的天空中清楚的寫著，只是你忘記抬頭看罷了。如花到處留連，卻再踏不出當日的痕跡，一轉身，看見十二少滿臉的驚剎。你是在等待愛情嗎，還是……
愛情終究不會有迷人的結果，等待不過一場虛構的迷惘。不如，在下一站期待，期待，緣份。
加幾個自己比較喜歡的
關錦鵬導演的（藍宇）
許鞍華導演的（男人四十）
張柏芝主演的（星願）
袁詠儀主演的(金枝玉葉)
最後這兩個你都不提，似乎對不起香港經典愛情電影，呵呵！
王家衛 (阿飛正傳)
爾冬升 (新不了情)
周潤發：花旗少林、賭神
劉德華：天若有情1、3（1裡面真的很清純）至尊無上2、大冒險家
梁朝偉：等著你回來、沙灘仔與周師奶
郭富城：天若有情2、赤腳小子
梁家輝：一千零一夜之夢中人
鄭伊健：廟街傳說
黎明：半生緣、都市情緣、
劉青雲：阿獃拜壽、攝氏32
② 我想知道《壞孩子的夏天》的導演鄧科，當時為什麼會選擇在大二退學啊難道《壞孩子的夏天》這部電影
基本資料個人簡介
中文名： 鄧科
國籍： 中國
出生日期： 1986年7月4日
星座：巨蟹
血型：O型
職業： 導演、編劇
畢業院校： 中國傳媒大學（肄業）
主要成就： 中國新銳導演領軍人物之一，中影集團重要合作導演。其作品電影《壞孩子的秋天》，入圍金雞、柏林電影節。曾出版小說《嫌疑人X》。電影作品《午夜微博》2013年2.24在北京首映，2013年2.25在武漢首映，2013年3月1日在全國各地上映。
個人履歷
經歷
鄧科，85後導演，18歲展露創作才華自籌資金拍攝DV電影，獲得多方贊譽後，於2006年進入中國傳媒大學學習，大二退學，用學費拍攝短片《殺手阿勇》，獲得當年各類大學生電影節最佳導演、最佳編劇、最佳短片等獎項。由此獲得中國電影集團公司關注，於2009年正式簽約中影集團，拍攝完成中國首部網路劇《Mr雷》。2010年拍攝電影處女作《壞孩子的秋天》，獲「第28屆金雞百花電影節最佳導演處女作獎」，「第6屆華語年度新銳導演」，「第62屆德國柏林電影節展映展銷」「亞洲新青年成長計劃」等提名與獎項。2011年拍攝第二部電影《午夜微博》，於2012年11月登陸全國院線。第三部電影《爺爺騎士團（暫名）》劇本獲得2012年上海國際電影節創投大獎，目前正在籌備拍攝中。
編輯本段作品電影作品
年代 名稱 職務 備注
2013 《爺爺騎士團（籌備中）》 導演、編劇 第15屆上海國際電影節創投單元大獎
2012 《午夜微博》 導演、編劇 2012年11月上映
2011 《壞孩子的秋天》 導演、編劇 第20屆金雞百花電影節最佳導演處女作提名
第6屆華語論壇年度新銳導演
第62屆柏林電影節展映展銷
第8屆夏衍文學獎優秀文學劇本
電影海報(2張)微電影作品
微電影海報(3張)年代 名稱 備注
2012 《伏魔者》 黃渤主演微電影
2012 《早餐》
2006 《殺手阿勇》
小說作品
懸疑小說《嫌疑人x》
年代 名稱 備注
2011 《嫌疑人X》 鳳凰出版集團出版懸疑小說
編輯本段所獲獎項個人獎項
2012第15屆上海國際電影節創投單元大獎
2011年第28屆金雞百花電影節最佳導演處女作提名
2011年第6屆華語論壇年度新銳導演
2011年第62屆柏林電影節展映
2009年土豆映象節最佳導演獎提名
2008年作品被中國電影博物館珍藏
2008年榮獲維他廣告大賽金獎獲得者
2008年榮獲英特爾迅馳廣告大賽金獎
2008年榮獲大學生追夢基金金獎
2007年榮獲微軟反盜版亞洲區第三名
2007年榮獲傳媒影像力最佳編劇獎
2007年榮獲第七屆北外影像最佳影片
2007年榮獲中山大學生影像最佳劇情片
2007年榮獲大學生影像節最佳剪輯獎
獲獎照片(9張)媒體報道
[1] 參加柏林電影節
第62屆柏林電影節2月10日凌晨開幕。這個全世界最「冷」的電影節今年更是遭遇席捲歐洲大陸的「極寒」天氣，不過這並沒有阻擋電影人的熱情。中國青年導演鄧科攜處女作電影《壞孩子的秋天》亮相柏林,此次《壞孩子的秋天》參與展映和展銷環節，口碑頗佳，贊潛力青年導演。
鄧科攜《壞孩子的秋天》亮相柏林電影節
據悉，《壞孩子的秋天》是一部80後懷舊電影,影片以「壞孩子」和「好孩子」兩人的視角回憶一段八十年代的兄弟感情,影片中充斥著大量80後熟悉的元素「古惑仔」「拳皇街霸」「小虎隊」等,據導演鄧科透露,《壞孩子的秋天》並非只是一部靠回憶吸引人的電影,主打的還是感人的兄弟情。
作為青年導演，此次鄧科攜處女作電影《壞孩子的秋天》亮相柏林，成為一大亮點。在接受采訪時鄧科表示：「柏林電影節是世界三大電影節,也是歐洲主要的電影市場,對於觀眾來說電影節可能意味著榮譽和明星,但是對我們從業人員來說,電影節更重要的功能其實是推廣和銷售,柏林電影節下設的歐洲電影交易市場是一個重要的環節,全世界的電影發行商都會在這里挑選和銷售影片。」
鄧科亮相柏林被贊最具潛力青年導演
作為繼陸川(微博)、寧浩之後，09年唯一納入中影青年導演計劃的導演，鄧科憑借處女作《壞孩子的冬天》中運用的細膩鏡頭語言，扎實的基本功，一舉獲得「第二十八屆金雞百花電影節最佳導演處女作獎」，「第六屆華語年度新銳導演」，等眾多電影節的提名與獎項。
這對於一個十八歲入行，二十歲拍攝數字電影，二十二歲受邀好萊塢考察學習的青年導演來說無疑是一番不小的褒獎。如今，鄧科儼然已經成為80後青年導演的代表人物，媒體曾以「網路代導演崛起」形容他近兩年在電影方面取得的不俗成績，盛贊這位潛力十足的青年導演。
中影、土豆聯合投資青年導演鄧科
中影、土豆聯合投資青年導演鄧科由土豆網和中影集團聯合投資青年導演鄧科的新媒體短劇《Mr.雷》劇組日前雙喜臨門。首先，該劇在歷經半個多月的緊張工作後終於完成了前期拍攝過程，已經進入到後期製作階段。同時，劇組在先期得到東風標致的產品植入贊助後，又在拍攝過程中受到了惠普和摩托羅拉的相繼青睞，精彩的《Mr.雷》中同樣也出現了惠普電腦和摩托手機的身影。而東風標致、惠普和摩托羅拉三大品牌的聯袂助陣也創造了國內新媒體短劇在收到贊助金額上的歷史新高。導演鄧科對此興奮異常，成為下一個「互聯網百萬富翁」已經不是夢想。 隨著以網路劇為代表的新媒體短劇逐漸成為各種屏幕上的常見內容，其短小精悍、活潑互動的形式受到網友們的普遍歡迎和追捧，廣大品牌廣告主也開始對這些節目投來欣賞的目光，隨之而來的就是各種品牌產品在新媒體劇中大量植入的開始。土豆網銷售副總裁鄧薇表示：由土豆網和中影聯合投拍製作的《Mr.雷》無論在導演選擇、劇本創作、演員選角還是後期製作推廣上都有著極高的保障，因此也受到了品牌廣告主的熱捧。此次東風標致、惠普和摩托羅拉三大品牌的加盟，也必將創造出一個新媒體節目品牌產品植入的營銷典範，值得整個新媒體行業學習和借鑒。
作為2009土豆映像節選拔出的土豆資深播客，鄧科實際上只是一名科班出身的草根導演，此次執導《Mr.雷》本來只被他看作藉助土豆網和中影的平台提高自身實力的一次挑戰。然而，令鄧科意想不到的是，在土豆網和中影的全力支持下，首先在演員選角上就有了驚喜的突破，男主角「Mr.雷」由實力派話劇演員謝硯簫（波仔）擔綱，而女主角「小美」則找到了素有「小張柏芝」之稱的新星貢米加盟。同時，三大品牌的助陣也讓鄧科底氣十足，畢竟"還未上映就已經賺錢"的好事不是每個導演在初出道時都能體會到的幸福。更為重要的是，《Mr.雷》完成後將在由土豆網獨家運營的中國移動視頻平台原創頻道上收費播出，成為第一部專為 3G 時代量身定做的新媒體短劇。這對於該劇未來的盈利前景更是作出了鑽石級的保證。
對於以鄧科們為代表的整個播客群體而言，土豆網與中影集團的這次聯合投資可謂給他們注入了一針強心劑，通過網路成為百萬富翁的夢想第一次離他們那麼近。
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