Ⅰ 星辰大海阿英扮演者 星辰大海阿英扮演者是誰
1、《星辰大海》裡面阿英扮演者為郁蔥。
2、郁蔥大學畢業於北京電影學院,原來她在2019年參演《明天,會更好》劇中毛曉一角色而進入演藝圈,過後她參演《當你戀愛時》劇中嶽夏和《將軍家的小娘子》劇中小蔥的角色,才讓她開始發展自己的表演事業。
Ⅱ 《星辰大海》阿英扮演者是誰
郁蔥劇中飾演角色是阿英。
阿英雖然戲份不多,但也是簡愛人生路上的關鍵人物之一。阿英的故事也在提醒簡愛,面對愛情和事業,如何做出正確的選擇。阿英的工作特殊,被很多人瞧不起。但阿英還是樂在其中,她知道自己想要什麼。何況,阿英本性不壞,她只是想要在這個城市生此掘存下去,只是希望自己過得更好,也希望自己的下一代很好。
阿英同樣渴望愛情,但面對愛情和金錢,她的選擇更現實一些。不過,阿英選擇了金錢,也願意投入愛情。在她的男人面前,阿英是一心一意的,哪怕知道對方在利用自己,她也無怨無悔,因為這一條路是她自己選擇的。
阿英的結果讓人意難平,本身她可以選擇重新生活,可她選擇極端的方式結束這一切,讓人唏噓不已。
郁蔥簡介
郁蔥,畢業於北京電影學院,女演員。2019年8月,參演電視劇《明天,會更好》,在劇中飾演毛曉一。2019年9月,參演電視劇《將軍家的小娘子》。2020年11月9日,郁蔥主演優酷短劇《當你戀愛時》開播,在劇中飾演女一號岳夏。
郁蔥演技很棒,和劉濤演對手戲的時候也絲毫不遜色。《星辰大判扒臘海》中有不錯的表掘滑現,郁蔥顏值很高,演技也過關,雖然戲份不多,但令人印象深刻。
Ⅲ 橫行霸道2002里阿英是誰扮演
橫行霸道2002里阿英是陳翠兒扮演的。《橫行霸道》是2002年04月25日上映的一部電影,由BeeChan執導,曾志偉、任達華、王敏德、莫家堯主演。劇情簡介:陳魁、楊坤、Rick和小雄組成一個專門從事械劫的犯罪團伙,其中小雄駕駛技術高超,他專門負責駕車接送,離職警察Rick因坦旁為身具專業知識,負責行動的策劃,楊坤是退伍軍人,性格火爆,專長是槍段圓械讓燃橡和爆破,而陳魁表面其貌不揚,其實是個老江湖,在各地都有門路,在組織中有著微妙的制衡力量,四人的組合完美無瑕。
Ⅳ 有部電影裡面有個人物叫阿英的那部叫什麼名
記得名字的我只知道猛睜一部叫《阿英》的獨立影片,是朱傳明導的;
另外印象中王祖賢也拍過一部枝昌歲獨立影片迅御,裡面飾演一個白面紅唇。。。的女子也叫阿英。。。
Ⅳ 阿英是哪部電影里的人物
阿英是《聊齋2之綠野飛仙》電影里的人物。講述了一個痴心錯付的愛情故事,美麗的鳥仙阿英為了與心愛的人類男子甘鈺在一起,甘願放棄自己的仙女身份,成為平凡的人類妻子,卻不想被丈夫始亂終棄,最終落得個灰飛煙滅的下場。
《聊齋2之綠野飛仙》的故事簡介:
鸚鵡雀仙阿英被山妖下咒語,變回普通鸚鵡,十五年後,朴實的獵戶甘鈺無意中為阿英解咒,雙雙墮入愛河,雖然山林之王鷹王不容這段人仙戀,但經過重重考驗,二人結成夫婦,而阿英亦為甘鈺放棄雀仙身份做個凡人。二人返回凡間,甘鈺被人嘲笑為懦夫,後來雖然得到平反並擢升為總捕頭,但他已性情大變,加上阿英不通世務,甘鈺對青樓絕色美女胭脂痴痴迷戀,造成日後阿英與甘鈺的悲劇收場。
Ⅵ 要電影。有張力的。沒看過的。就給分。至少說十部。
如果你喜歡張力,那我給你推薦幾部
先說我最近才看的兩部第一是陳駿霖2010年作《一頁台北》,可以說陳駿霖的思想性和藝術性是有的,相比大陸的青年導演我個人比較看好他。整部片子看來優大於缺,心中有種寬慰感,你可以試試。第二李行1978年作《小城故事》,相比同代《汪洋中的一條船》《早安台北》比較總體個人感覺更優,比較安詳的一部片子。70年代的老台灣和鹿港的背景配之鄧麗君的《小城故事》《小路》的原聲音樂也是吸引我的一個地方,你可以試試。接下來再給你推薦幾部片子你也可以試試。
風燭淚
英文名稱:Umberto D.
其它譯名:溫別爾托 恩貝托·迪
類型:劇情/人物
國家:義大利
語言:義大利
年份:1952
導演:維托里奧•德•西卡
主演:Carlo Battisti/Maria-Pia Casilio
片長:89 min
影音:黑白 4:3
關於劇情
故事發生在50年代初的尚未在戰後貧困中復甦的義大利,沒有子女的溫培爾托D從他當了幾十年公務員的市政當局退休了。微薄的養老金使他的生活非常艱辛,他參加了領養老金的老人們的示威請願運動,被軍警驅散。他付不起房租,幾乎被女房東趕出大門,但女房東的小女傭對他的同情使他感到人間尚有溫暖存在。然而生活是無情的,在金錢統治的社會里,要有錢才能生活,身無分文的他最終淪落到上街乞討的地步。對生活絕望的他想甩掉他心愛的小狗,然後結束自己的生命。但小狗卻又找到了他,象
平時一樣依偎在他的身上,這又使他看到了生命中仍存的一絲光亮。
關於導演德西卡
德西卡於1902年出生於離羅馬不遠的索拉,並在那不勒斯的一個中產階級家庭中長大。他的父親恩貝托.德.西卡是一個對表演事業有著強烈興趣的銀行職員,他鼓勵他相貌英俊的兒子去追求演藝生涯。於是16歲那年,德?西卡參演了電影《克萊門修事件》。二十年代初他暫停了他的表演生涯,進入當地的一家電影公司工作。這之後他創立了自己的電影公司,製作並和他的首任妻子吉幽蒂塔?麗桑一起合演電影。在這期間他為自己贏得了「義大利電影界最溫柔的男子」的美譽,廣受女性觀眾的喜愛。
維托里奧?德?西卡的輝煌的電影生涯橫跨整整半個多世紀。在這漫長的五十多年裡,他不僅作為導演執導了34部偉大的電影作品,而且還作為演員主演過150多部電影。在今天看來,德•西卡作為導演取得的成就無疑遠遠超過他作為演員所取得的成就。他已經是影史上公認的最偉大的導演之一,獲得了無數的國際獎項,這其中包括四次奧斯卡獎:在最佳外語片獎創立以前,他的《擦鞋童》和《偷自行車的人》分別於1947年和1949年獲得了奧斯卡的特別獎,而《昨天、今天和明天》和《悲慘的青春》則分別獲得了1964年和1971年的奧斯卡最佳外語片獎。
關於評論
作為代表「新現實主義」最高成就的影片之一,《風燭淚》一如既往地關注以往電影所不曾關注的日常生活片斷,闡釋普通人所普遍具有的人性尊嚴。
影片的脈搏始終是緊張不安的,因為我們知道恩貝托的境遇是多麼的絕望:一心巴結權貴的女房東一直想把恩貝托驅趕出去,這樣她好把恩貝托的那間房間改建成一個接待廳;而恩貝托的可憐的退休金卻遠不足以支付他的房租和債務。
和德.西卡的其他幾部經典「新現實主義」作品如《擦鞋童》和《偷自行車的人》一樣,《風燭淚》講述的是處於戰後義大利的貧窮與不公之中的悲劇故事,充斥著失業、黑市和緊張的人際關系。但恩貝托似乎是德?西卡塑造的所有社會底層角色中最令人難忘的一個。除了瑪利亞和那隻棕白相間小狗弗萊特,孤苦年邁的恩貝托無所依靠。在影片的最後幾個場景中,恩貝托深深依賴於弗萊特這個唯一肯留在他身邊陪伴他的生靈,給觀眾留下了一幅無限漆美的畫卷,也點燃了整部影片的藝術感染力。
影子
英文名稱:Shadows
資源類型:DVDRip
類 型:劇情
上映時間:1959
地 區:美國
語 言:英語
視頻色彩:黑白
電影導演:約翰·卡索維茨 John Cassavetes
電影演員:
Ben Carruthers ... Ben
Lelia Goldoni ... Lelia
Hugh Hurd ... Hugh
Anthony Ray ... Tony
Dennis Sallas ... Dennis
Tom Reese ... Tom (as Tom Allen)
影片簡介:
麗茲和班尼都出生在一個有色人種的家庭。在一次文學聚會上,麗茲遇到了年輕英俊的白人知識青年托尼,帶著一種輕浮的熱情,涉世未深的麗茲棄原來的追求者不顧,投入了托尼的懷抱,並與托尼發生了性關系。但是,當托尼發現麗茲並非白人,尤其當他看見麗茲黑皮膚、厚嘴唇的大哥,厭惡之感頓生。麗茲痛苦了一段時間,終於,一個黑人青年的追求把她從深淵中拉了出來。麗茲的二哥班尼生性叛逆,總是與三兩個朋友一起浪跡街頭,雖然自己不是白的,但他有時也厭惡黑人的粗俗,對種族之間的問題,他似乎只是在街邊邊走邊看,超脫,但不可避免的頹廢。
關於導演:約翰·卡索維茨 John Cassavetes
生於美國的紐約,著名的實驗電影導演。他即席而拍的《影子》(1958)為美國地下電影製作人訂定風格而且找到市場。他在電視、廣播電台、戲劇各方面都有豐富的經驗,以《計程車》(1954)一片登上屏幕,並在《A Man is Ten Feet Tall》(1957)、《財色驚魂》(1964)、《十二金剛》(1967) 與《羅絲瑪麗的嬰兒》(1968)都有很具深度的演出,他在一九五九年時曾主演電視影集《Johnny Staccato》,該片不論是演技還是導演都相當成功。《臉面》是他獨立製作的一部片子,1973的《權勢下的女人》一片被提名競選奧斯卡最佳導演獎,他妻子也因該片而獲提名競選奧斯卡最佳女主角獎。
最卑賤的人
英文名稱:Der Letzte Mann
其他名稱:最後的大笑
類 型:劇情
上映時間:1924
地 區:德國
語 言:無
視頻色彩:黑白
電影導演:F.W. Murnau F·W·茂瑙
電影演員:Emil Jannings/Maly Delschaft/Max Hiller
片 長:90 mins
影片簡介:
默片經典,不用銀幕解說詞,完全靠鏡頭講故事。本片對人物的自卑心態有極深入的刻畫,當虛假的「社會地位」一旦被收回時,真是生不如死。這個故事在1955年重拍成有聲版。快樂結局純屬畫蛇添足。影片改變自果戈理的小說《外套》,由德國另一電影流派「室內劇電影」大師卡爾·梅育改編,影片描寫一個大旅館里的司閽,雖然已經年老,可是依舊熱愛他自覺體面的開門工作,而這在他居住的貧民區是一份令人羨慕的工作,可是,年老體弱的他漸漸有些力不從心,偶然開了小差卻被老闆發現,老闆念舊沒有開除他,他被降職去打掃廁所。為了保持自己在鄰居和家人面前的尊嚴,他一直瞞著家人,為了面子甚至偷了司閽的衣服參加。
影片評論:
最卑賤的人》拍攝於1924年,德國的室內劇大師茂瑙是它的掌勺人,本片講述了一位旅館看門人的起伏經歷,旅館看門人這一在窮苦人群中看來已屬顯赫的工作讓他舒心不已,然而有一天終因年老而犯下錯誤,被降職為廁所清潔員,並剝奪了他那一身看門制服,可是他為了保持自己在親友中的虛榮,不惜使出偷竊等手段來維持假象。直到有一天遇到一位瀕死的富翁……本片的情節引人入勝,雖然只是一部默片,但影史學家認為茂瑙在本片中第一次真正地解放了攝影機。
關於導演:
F·W·茂瑙 F.W. Murnau
男, 生於1888年 12月28日 ,德國比勒爾德,逝世於1931年3月11日 (美國加州聖巴巴拉市,車禍) 。
德國導演,早年研究藝術和文學史,1919年開始執導筒。當時的作品大多已經遺失。1922年的《諾斯法拉圖》為他贏得國際聲譽。他的德國作品充滿了悲觀和凄涼。1926年轉往好萊塢。在美國拍攝的《日出》被認為是德國默片的顛峰之作。1931年死於車禍,年僅42年。其作品對後世產生深遠的影響。代表作還有《浮士德》、《諾斯非拉圖》、《燃燒的大地》、《都市女郎》等,遺作為《禁忌》。
天上人間
英文名: Love will tear us apart
導演: 餘力為 (《小武》,《站台》,《任逍遙》的攝影師)
演員:
梁家輝
王寧
呂麗萍
地區: 香港
語言: 粵語
內容:九七回歸之後,香港出現了一批從大陸內地來討生活的「特區新移民」,他們他們來自不 同的地方,各有著不同的背景:阿英把布滿傷痕的過去埋在家鄉,持短期 照來香港當妓女,對她來說賣淫只是一種迅速撈錢的手段。阿燕曾是舞蹈老師,但在一場車禍中受了傷再也無法跳舞,也失去了她的兒子,來到香港後在酒樓當電梯小姐,不管在工作上或生活中,總是把自己關在密閉幽室里。 阿健是阿燕的同居男友,經營一家色情錄影帶店,人生無大目標,每天只是打混過日,和阿燕維持關系只是尋求生活上的依靠。電梯修理員「排骨仔」沉默內向,生活更是過得枯燥乏味,每天最大的樂趣只是沉迷於電台call-in和色情場所中,藉以宣 工作上的郁悶。 為想忘掉不愉快的過去,這群人懷抱著夢想來到他們心目中的天堂——香港,卻在此遇上種種挫折,成為這個城市被遺棄的一群。繁榮似錦的香港對他們來說,仍然只像夢境一場……
《天上人間》是餘力為的第一部劇情長片,本片曾入圍1999坎城影展的競賽單元。 導演餘力為,自比利時電影學院攝影系畢業後,即回到香港開始執導短片及紀錄片,1996年曾以紀錄片《美麗的魂魄》於國際影展上獲得多項大獎。除導演工作之外,他亦是香港電影新銳攝影師之一,曾與許鞍華、賈樟柯等香港及中國導演合作,作品有《千言萬語》、《小武》等。另外並常與關錦鵬合作廣告片拍攝。
男主角梁家輝(飾 阿健)除了參與演出之外,還是本片的幕後投資者。梁家輝表示,這次會投資《天上人間》純屬機緣巧合,他與導演餘力為透過本片監制關錦鵬而認識,最初導演只是邀他演出,但他看過劇本之後覺得很喜歡,更對此片有信心,於是便索性投資當了出品人。作品產量豐富的梁家輝,戲路寬廣、亦庄亦諧,不管是喜劇片或文藝片,痴心漢或大反派,他都能完全掌握角色性格,更曾與不少國外演員如:珍瑪琪、富田靖子等合作。現在對他而言,希望能多拍一些嚴肅作品,為自己留下代表作。
這部《天上人間》不論幕前幕後都是星光熠熠,除了攝影師出身的導演餘力為之外,還有拿過多項影帝的梁家輝、大陸金雞獎百花獎雙料影後呂麗萍,並有名導關錦鵬出任監制。《天上人間》曾入圍99年坎城影展的競賽單元,首次執導劇情長片就有如此成績,對導演餘力為來說不啻為最大的鼓勵。攝影師出身的他,在影像的掌握上十分純熟,他藉由鏡頭及色彩的轉換,將香港 蘭街低下層人民的生活,用不同以往其他作品的角度呈現,拍出了香港電影中少見的意境。《天上人間》想表達的不只是後九七現象,更著重於片中人與人之間的微妙關系、以及城市的疏離感。
導演簡介-餘力為 1966年出生於香港,1994年畢業於比利時國立電影學院,主修電影攝影系。1996年回港,與賈樟柯合組胡同製作公司,致力發展中港兩地的電影製作,同年獲比利時電影局及香港藝術發展局撥款資助拍攝短片《美麗的魂魄》,並獲香港及海外的電影獎項。1998年得關錦鵬當監制,邀梁家輝任男主角,拍下第一部長片《天上人間》。
白痴
英文名稱:The Idiot
其它名字:Hakuchi
資源類型:DVDRip
類 型:劇情
上映時間:1951年日本
地 區:日本
語 言:日語
片 長:166 mins
電影導演:黑澤明 Akira Kurosawa
電影演員:Setsuko Hara ... Taeko Nasu
Masayuki Mori ... Kinji Kameda
Toshirô Mifune ... Denkichi Akama
Takashi Shimura ... Ono, Ayako's father
Chieko Higashiyama ... Satoko, Ayako's mother
影片簡介:
故事發生在二次世界大戰後的北海道。某個冬夜,在一艘橫渡輕津海峽的船艙內,復員兵龜田與赤間相識,龜田告訴赤間自已是一個白痴,而他的純真朴實令赤間十分驚喜。大野的女兒綾子愛上了龜田,而引來眾人的嘲笑,最後綾子終於與龜田分手。無計可施的龜田來到赤間家,卻發現赤間為了怕失去妙子殺了她,於是兩人在幻覺中同時發瘋。
影片背景:
陀思妥耶夫斯基,(1821~1881)俄國19世紀文壇上享有世界聲譽的一位小說家.他的創作具有極其復雜、矛盾的性質。陀思妥耶夫斯基生於醫生家庭,自 幼喜愛文學。遵父願入大學學工程,但畢業後不久即棄工從文。在法國資產階級革命思潮影響下,他醉心於空想社會主義,參加了彼得堡進步知識分子組織的彼得拉 舍夫斯基小組的革命活動,與涅克拉索夫、別林斯基過往甚密。1846年發表處女作《窮人》,繼承並發展了普希金《驛站長》和果戈里《外套》寫「小人物」的 傳統,對他們在物質、精神上備受欺凌、含垢忍辱的悲慘遭遇表示深切同情。喚醒他們抗議這個不合理的社會制度。《雙重人格》(1846)、《女房東》 (1847)、《白晝》(1848)和《脆弱的心》(1848)等幾個中篇小說使陀思妥耶夫斯基與別林斯基分歧日益加劇,乃至關系破裂。後者認為上述小說 流露出神秘色彩、病態心理以及為瘋狂而寫瘋狂的傾向,「幻想情調」使小說脫離了當時的進步文學。1849~1859年陀思妥耶夫斯基因參加革命活動被沙皇 政府逮捕並流放西伯利亞。十年苦役、長期脫離進步的社會力量,使他思想中沮喪和悲觀成分加強,從早年的空想社會主義滑到「性惡論」,形成了一套以唯心主義 和宗教反對唯物主義和無神論,以溫順妥協反對向專制制度進行革命斗爭的矛盾世界觀。他流放回來後創作重點逐漸轉向心理悲劇。長篇小說《被侮辱與被損害的》 (1861)繼承了「小人物」的主題。《窮人》里偶爾還能發出抗議的善良的人,已成了聽任命運擺布的馴良的人;人道主義為宗教的感傷主義所代替。《死屋手 記》(1861~1862)記載了作者對苦役生活的切身感受,小說描寫了苦役犯的優秀道德品質,控訴了苦役制對犯人肉體的、精神的慘無人道的摧殘,無情揭 露了沙皇俄國的黑暗統治。《罪與罰》(1866)是一部使作者獲得世界聲譽的重要作品。在《群魔》(1871~1872)中已沒有被侮辱與損害者的形象, 而只有對革命者的攻擊了。最後一部作品《卡拉馬佐夫兄弟》(1880)是作者哲學思考的總結。作者以巨大的藝術力量描寫了無恥、卑鄙的卡拉馬佐夫家族的墮 落崩潰。對顛沛流離、生活在水深火熱之中的人們表示深厚同情,但也流露出消極的一面,例如認為只有皈依宗教才能保全道德的價值,只有寬恕和仁慈才能拯救人 類社會等說教。陀思妥耶夫斯基擅長心理剖析,尤其是揭示內心分裂。他對人類肉體與精神痛苦的震撼人心的描寫是其他作家難以企及的。他的小說戲劇性強,情節 發展快,接踵而至的災難性事件往往伴隨著復雜激烈的心理斗爭和痛苦的精神危機,以此揭露資產階級關系的紛繁復雜。矛盾重重和深刻的悲劇性。陀思妥耶夫斯基 的善惡矛盾性格組合、深層心理活動描寫都對後世作家產生深刻影響。
《白痴》是陀思妥耶夫斯基重返文壇後的第三部長篇小說,寫於一八六七年秋至一八六九年一月。它揭露了資本主義殘暴不仁,顯示出作者高度的藝術才華。俄國在廢除 農奴制以後走什麼道路的問題,是六、七十年代社會政治思想斗爭的焦點。陀思妥耶夫斯基在俄國社會思想斗爭中採取了獨特的立場,始終堅持反映現實的著眼點和 獨特的藝術風格。他主要從道德心理的角度觀察和表現資產階級社會關系的發展和舊的社會關系的解體,以及這一歷史過程對城市各個階層居民的生活命運和精神狀 態的影響,從而提出了廢除農奴制以後俄國社會發展中出現的根本問題,表現了資本主義發展引起的時代基本特徵。《白痴》體現了作家六、七十年創作總的傾向。 小說涉及到彼得堡各個社會階層,構成了整個社會的橫斷面。小說情節進展只有幾個月的時間,但陀思妥耶夫斯基卻得以描繪出就其社會地位、精神狀態和生活命運 來說各不相同的、五光十色的人物畫廊。故事發生的地點基本上局限於彼得堡及其郊區巴甫洛夫斯克,但作家都運用各種手段擴大了描寫范圍,不僅講到莫斯科和外省,而且涉及到法國、瑞士和波蘭,為主人公的活動提供了廣闊的社會背景,概括了全俄國乃至西歐的歷史發展。《白痴》(1868)發展了「被侮辱與被損害 的」主題,女主人公娜斯塔西亞強烈的叛逆性和作為正面人物的梅什金公爵的善良與純潔,使小說透出光明的色調。但一些用以攻擊革命者的「虛無主義者」形象, 削弱了小說的揭露力量。社會犯罪問題在《白痴》中也佔有重要地位。羅果仁刺殺梅什金以及殺死娜斯塔西婭•菲里波芙娜,是小說情節中兩個最富有戲劇性的紐結。作家認為犯罪是俄國社會生活中最有破壞力的傾向的赤裸裸的表露,因此對犯罪活動進行道德心理分析時總是把它與社會日常生活描寫緊密結合起來,在社會日 常生活的土壤中挖掘人物思想感情和心理狀態的根基。小說中一系列細節和場面所以具有巨大的藝術感染力,還因為富於象徵性,對現實進行高度概括。娜斯塔西婭 •菲里波芙娜把十萬盧布扔進壁爐,全體來賓都屏息凝神地望著那熊熊的火焰怎樣吞食這筆巨款,一個個眼睛充滿血絲,心痛欲裂,恨不得一下子把它抓到自己手 中。這個場面象徵著對金錢蔑視和崇拜這兩種勢力的搏鬥,寫得十分精彩,在世界文學中也是少見的篇章。象陀思妥耶夫斯基的大部分小說一樣,《白痴》也以悲劇 結局,但是不能因此而認為《白痴》是一部宣揚悲觀厭世的作品。主人公們的悲劇結局反映出作者由於對美好未來的嚮往而產生的痛苦。陀思妥耶夫斯基提出的正面 理想遭到破產,但是對美好理想的熱烈嚮往,則永遠閃耀著人道主義的光輝。
《白痴》是黑澤明最珍愛的電影之一,他為之付出的心血比其他任何一部都多 這部主題黑暗的電影是一次野心勃勃的對人類情感的深層探索。它集合了當時日本最偉大的兩位影星三船敏郎和原節子。白痴或許是黑澤電影中最富思想性的一部了。在拍攝羅生門和生之欲的間隙,他將自己全部的精力傾注於如何忠實准確地捕獲原著的精髓。266分鍾的原始版本只在日本首映時上映過一次,其後黑澤將其剪成差不多隻有一半長度的公映版。令人痛心的是,原始版現已遺失。「在我所有的電影中,這部爭議最多。早在羅生門之前許多年,我就有意將之拍成電影。我從小時候起就喜歡俄國文學,最喜歡的作家就是陀思妥也夫斯基,而且認為他的原著一定能 拍成精彩的電影。直到現在,他仍然是我最鍾愛的作家,也是最能如實反映人的存在的作家。」黑澤明語。
以上7部片子你可以試試看,希望能滿足你的張力。