怎麼拍辦公室微電影

Ⅰ 手機怎樣拍微視頻

用手機怎樣拍微電影詳細過程
①：故事情節、分鏡頭的設計、取景構圖、演員的演技。

②：最好是不需要錄制同期音的mv類型的，這樣可以不需要考慮收音問題，迴避手機錄音的方面的缺陷。

③：分鏡頭的設計盡量以固定鏡頭和段鏡頭為主，長鏡頭和搖移鏡頭輔助，避免使用推拉鏡頭，以迴避手機攝像無手動控制曝光的缺陷。

④：拍攝時盡量選取較干凈的畫面背景，因為手機成像cmos面積小，景深都較大。

注意：光線的選擇，盡量避免逆光和大光比場景。

暫時想到這些，希望可以幫到你。
如何用手機拍微電影
現在有一些帶有效果的微視頻或微電影的軟體啊，我在用微視和美拍，可以延長拍攝時間的那種，希望會幫助到你
手機拍微電影怎麼製作
白紙一張，上書「微電影」，以手機屏幕拍之，屏碎即止。大功告成
怎麼用手機拍攝微電影
手機拍攝視頻
如何用手機拍出一部好的微電影
用手機拍電影，玩的就是個人化。拍什麼，怎麼拍，一切僅在你自己的掌握之中。但是，你如果不僅僅是自娛自樂，還想要好的 「票房」成績，也就是讓別人喜歡，就要動一番腦筋了。當然事情也不會很復雜，畢竟你需要搞定的僅僅是一部手機而已。下面我就以拍一部故事性的手機電影短片為例，看看一部手機電影是怎樣拍成的。技術常識：市面上具有攝像功能的手機不少，但真要用它完電影，盡量要選擇拍攝畫質高、時長不受限制、儲存量大的手機型號，比如索愛k750c，最關鍵的是它還有簡單易學的內置剪輯軟體。手機的視頻拍攝格式一般是3gp或mp4。如果要上傳到英特網與他人共享，建議用格式轉換軟體（比如Im Too 3GP Video Converter）轉成avi或swf，便於更多人下載觀看，其實如果電腦安裝了暴風影音播放器，也能直接播放3gp或mp4視頻文件。 一部手機電影的創作過程基本分為編、拍、剪三個步驟。 編的要點：第一、 篇幅要短。盡量限制在兩到三分鍾之內，不是手機拍不了更長的電影，而是因為用手機編剪一個太長的片子一定會讓你覺得力不從心的。再說考慮到在網上下載看你片子的人的耐心，不要讓人等太長，別忘了你拍得可不是什麼明星秘聞哦。還有，片子長，文件就大，你不會想讓一部手機里就裝一部電影吧？第二、 內容要簡單但耐人尋味。正因為短，註定講不了多少復雜的事，所以在構思劇情時一定要把功夫花在耐人尋味上，手段既可一是對白也可以是畫面，這得看你的擅長。至於竅門嗎，想想人家相聲是怎麼抖包袱的？構思幽默巧妙的廣告也值得我們借鑒。第三、 故事背景盡量生活化。因為這樣拍攝場景隨處都能找到，再說你可別指望手機電影玩什麼特技。手機電影的精髓就在於隨處可拍、因地制宜，決不大動干戈。拍的要點：第一、 鏡頭量能少就不要多，這樣剪輯起來就不那麼累了，當然主要還是要看你表達的需要。拍以前要對鏡頭大概有一個構思。為了便於與演員溝通，能畫個小草圖就更好了。關鍵是，大師手筆的小草圖在手裡一比劃，你就會發現你是多麼象一個真正的導演！第二、 拍攝距離能近的就不要遠。雖然你覺得腦子里有太多的電影里的恢宏場面，但是千萬別忘了，你現在只是在用一部手機在拍電影，它的畫面比郵票大不了多少！要想讓人看清你拍的是什麼，就要盡量讓畫面里的內容簡單明了，人物多用近景或特寫。特別是有對白的鏡頭，離得太遠手機就錄不清楚演員在說什麼了，當然喊「救命」除外（別小瞧手機拍電影，我們可是同期錄音哦！）。第三、 光線、顏色要亮。因為目前的手機攝像水平對光照不足、顏色灰暗的畫面表現還不理想，通俗的說這種條件下畫面顯得很糙（在手機攝像水平大幅提高之前，只能少拍夜景了）。特別提醒的是一定不要讓演員穿太花哨瑣碎的衣服，尤其是細條紋，原因還是我們的畫面小嗎。第四、 動作要慢。不要以為做一個手機電影的演員是件容易的事！因為動作一快，畫面很容易出現馬賽克。當然，不讓演員動那還叫電影？而是要巧妙，比如將動作設計得盡量簡潔、過程盡量緩慢、有盡量多的停留。另外別忘了，你在拍攝中要用很多推拉搖移的鏡頭運動時，記得動作一定要慢要穩（多慢？想想太極拳。）。哈哈，看來還是把拍手機動作片的計劃放到手機視頻技術提高以後吧。拍攝的實際操作：以索愛k750c為例。直接打開鏡頭蓋進入手機拍攝模式，摁下快門「嘀」的一聲拍攝開始，再摁「嘀」的一聲結束。如果你不是要刻意拍一部豎著看的電影，拍攝時還是把手機橫過來。拍攝完畢後手機會自動生成一個文件。手機的拍攝設定里有一項叫「白平衡」的選擇設置，簡單地說就是為了在不同光源條件下使光線表現更真實。但是有時候刻意反其道行之，也會得到特殊效果，比如在燈光......>>
怎麼拍微視頻
手機 攝像機都可以，問題好模糊啊。
微信里拍下的微視頻保存在手機的什麼位置
在拍攝微信小視頻後，勾選「 保存給自己 和 發給好友 」 " 包括好友發來的 "的視頻將會自動保存在手機文件夾內。

拍攝的小視頻如果是分享到朋友圈，那麼該段小視頻是不會保存到手機文件夾的。

瀏覽好友朋友圈小視頻時，好友分享的小視頻也是無法進行下載、保存的。

首先打開手機文件管理器；一般大家的手機都會有2個存儲盤。

通常來說qq和微信的默認安裝路徑都會在「 SD存儲卡 」內，但也不排除有在手機存儲盤的情況。

進入SD存儲卡後找到一個名為——「 Tencent 」的文件夾將其打開。

進入「 Tencent 」後再找到一個名為——「 MicroMsg 」的文件夾將其打開。

進入「 MicroMsg 」後找到——「 a開頭後綴名稱最長的文件夾 」之一將其打開。

為什麼說之一呢？比如：因為我這部手機曾經登錄過2個微信賬號，所以這個文件夾內就會默認生成2個保存微信賬號記錄的目錄。

進入最長名稱的文件夾後找到一個名為——「 video 」的文件夾將其打開。

進入「 video 」文件夾後找到MP4格式的文件就是你保存的、和好友發來的微信小視頻了。

打開任意一個視頻都可以在手機播放器上正常播放。
手機怎麼拍微電影？專業點的軟體有嗎？
用《會聲會影×5》暨15.會聲會影是非常受歡迎的視頻編輯軟體，簡單易用但功能卻非常強大。

使用會聲會影能夠輕易地製作出非常有特效的視頻，網上很多DV作品其實就是使用會聲會影

製作而成。它還是將視頻、音頻、圖片、動畫、字幕編輯合並製作電影或電子相冊的好幫手哎。

軟體操作簡單，很容易上手。軟體自帶許多模板，套用現成的片頭片尾模板，插上你的視頻

(可以剪切、合並)視頻、圖片。既可以保留原來視頻的聲音，也可配上你的畫外音(錄音)

或音樂。特別是會聲會影X5增加了不少的濾鏡，其中的「畫中畫」功能，更使製成的MTV、電子

相冊或者電影艷麗多彩，達到專業級的視頻。還可批量轉換，在手機、mp4等移動設備上播放

以及刻成DVD光碟(還可以刻錄音樂、數據光碟);編輯高清視頻(包括部分3D高清)

輸出高清視頻。
怎麼把用手機拍攝的微電影，用什麼軟體剪輯製作
相信我的建議，在電腦用愛剪輯是最好的方案，

無師自通！
手機怎麼拍微電影，用什麼軟體剪輯和後期製作？
相信我的建議，在電腦用愛剪輯是最好的方案，

無師自通！

Ⅱ 微電影拍攝教程 詳解五個步驟

1、拍攝前觀察環境。拍攝前觀察環境主要是為了兩點。

2、大場面的拍法。如果微電影通篇下來都是固定鏡頭那會看起來非常地呆板與枯燥。

3、景物的多樣化呈現。在拍攝人物和風景時採用移攝會直接調動人們在行進中或運動物體上的視覺感受。

4、鏡頭一定要穩住。跟攝是攝像機始終跟隨運動的被攝主體一起運動而進行的拍攝，用這種方式拍攝的畫面稱為跟鏡頭。

5、變焦拍攝注意定格。鏡頭對准一個廣闊和場景，漸漸地鏡頭推進，最後聚焦於某個細節

Ⅲ 微電影拍攝技巧

微電影拍攝技巧

拍攝微電影說難不難，說簡單也不簡單。沒有什麼事情是特別容易的，但你要付出努力。最近發現拍攝微電影也是一件很好玩的事情，可以把自己的故事拍出來。下面，就來講講微電影的拍攝技巧吧。

微電影拍攝技巧

首先，需要掌握好的剪輯和拍攝技巧需要時間。光讀不做是不行的，最重要的是行動。記住蹩腳的腳本鏡頭將會產生一個蹩腳的電影，收集好的腳本鏡頭是最重要的。

有新點子新手法

有自己獨特的想法是很關鍵的。被人們用濫的手法很容易過時，有一點新鮮的手法可以抓住觀眾的注意力。

新點子新手法清單

忘記新點子是輕而易舉的，把你瘋狂的鬼點子新點子記下來。這樣當你在拍攝時你只需要看看清單就可以。

攝像機角度

當你要運用新的表現手法時，結合攝相機的角度是很重要的(如特寫，廣角，移動等)。想想你怎樣用2-3個鏡頭完成這個想法，並把這幾個鏡頭串連成一個流暢的整體。確保當你移動鏡頭時保持目標物在屏幕上的足夠大小，不要害怕太近，很多時候目標物都太遠太小。當你拍攝移動鏡頭時，從上下前後左右多個角度混合拍攝。把你的思想融進你的鏡頭中。當你拍攝時思考你想要傳達什麼，要抓住你的想法，什麼樣的鏡頭才是最好的。不要害怕反復嘗試同一個鏡頭。要知道多樣性是生活的調味品。

錄像長度

拖沓的錄相從來都不好。確保你的錄相長度與你片子中的新東西相配。如果你沒有許多新的想法1分鍾長鏡頭的比拖沓的4分鍾強。

拍攝場地

找到一個好的拍攝場地可能很難，尤其當你很年輕又沒有車時。當你發現新的好地點，把它們記下來，並確保能去那裡拍攝。

拍攝用軌道車

當你拍攝時確保你所乘坐的軌道車舒適並且適合場地。僅僅有一個好的帶硬輪子的軌道車是不夠的，你得確保它滾動時平滑，這樣拍出來的鏡頭才能保持一致。

音樂

在拍攝之前就選擇好音樂是再好不過了，這樣的話你可以邊聽音樂邊想像你的鏡頭。

剪輯

剪輯賦於你的視頻生命。剪掉死時間。很多時候我們看見一個剪輯片段沒有必要地拖沓數秒。一毫秒都很關鍵。

最好是邊拍攝邊剪輯，因為拍攝一部分然後剪輯幫助你看清這個片子的方向，它帶給你更多的'想法，讓你知道下一步該怎樣做的更好。 在全片都剪輯好了後，發行之前，等一天，然後帶著全新思想再看一遍，看看有什麼新的印象。不要把開篇字幕弄得太長。保持開篇字幕的新鮮，簡潔，扼要。選擇好的顏色，遠離劣等的開篇動畫。

調色

Final Cut程序有一個叫做3向調色的效果。用這個功能可以賦於鏡頭更多的對照和飽和度。合理運用這些程序中的調色效果可以使畫面更生動。

好的態度

面帶微笑。壞的心情會被傳輸甚至毀滅你正在拍攝的電影。打起精神，如果你感覺很糟，不要害怕停止拍攝，擇日再來。拍攝本身也可能很讓人灰心。

樹立榜樣

過去人們拍片子時還並不時興戴頭盔，但最近越來越多的人拍片時開始戴頭盔。要知道當你在拍攝電影時你也同時在為他人樹立一個可以效仿的榜樣。佩戴頭盔就是一個好的榜樣。

Ⅳ 怎麼拍微電影

一、拍攝設備

DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備

燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備

有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備

專業演播室

二、拍攝准備

1、三腳架。

三腳架是初級拍攝中重要的工具，在很多場合它都能起到穩定的作用，從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總，價格從幾千到十數萬不等，根據影視公司能力選擇。

2、使用手動對焦功能。

自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能，適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講，必須使用手動對焦，這是專業攝像的前提；很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。

3、遮光罩。

鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時，能防止非成象光的進入，避免霧靄；在順光和側光攝影時，可以避免周圍的散射光進入鏡頭；在燈光攝影或夜間攝影時，可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑，可以更好的表現拍攝主體，減少雜光對主體的干擾，使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。

4、白平衡的調節。

攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變，所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡，將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡，這樣會影響到燈光固有的顏色，使之失去特有的色溫感覺，使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。

5、防抖功能。

開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。

三、拍攝要領

平 ：指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平，畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪，不僅給人的視覺效果不舒服，而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀，手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。

准： 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確，拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置，再從起幅開始搖，這樣既可以保證搖攝的速度均勻，又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。

穩 ：指運動攝影過程中的畫面要保持穩定，不能搖晃，否則會給人一種頭暈目眩的感受，從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點，盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的，也是基本功

勻： 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻，不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼，手持拍攝時掌握好拍攝要領，運動的起步和停止要有加力和減力過程。

(4)怎麼拍辦公室微電影擴展閱讀：

鏡頭組接

1. 主體物在進出微電影畫面時，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。

「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候，如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側，那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，否則應是「跳軸」了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。

2.拍攝一個場面的時候，「景」的發展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，「景」的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。

3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一，首先是根據要表達的內容，觀眾的接受能力決定，其次還要考慮到畫面構圖等因素，遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多，觀眾需要看清楚演員的內心活動，所需要的時間就相對長些。

近景、特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內容較少，觀眾無需很長的時間來讀，所以需要的時間要短。

4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的，電影節奏除了通過演員精彩到位的表演，鏡頭恰到好處的轉換和運動，音樂的配合，場景的時間空間變化等因素體現外，組接手段的運用是非常重要的，因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量，調整鏡頭順序，去除冗雜的枝節才能完成。

Ⅳ 拍攝微電影的大概流程

微電影製作周期短，時效性強，更貼近大眾生活，是時代賦予電影文化的新理念，適用於互聯網、多媒體、手機視頻等多種平台，具有娛樂性、創意性和廣告價值。那麼微電影慶大製作的主要流程以及注意事項有哪些？

一、微電影製作的主要流程——劇本創作

相對傳統廣告，微電影以情節的高低起伏帶動用戶的情緒，通過故事主人公的「事與情」達到升華，潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持。因此，一個優秀的劇本是一部優秀微電影的基礎，而精華就取決於策劃方案的創意。

二、微電影製作的主要流程——准備設備和設計分鏡

1、准備設備拍攝器材要根據拍攝的微電影的預算來算的。事先有個大致的計劃，比如想拍好一點就可以租賃好一點的設備儀器，運用程度也要盤算好。對於一些可有可無的設備，盡量去掉，節省成本。

2、設計分鏡簡單說即是分配鏡頭，就是事前打好拍攝的草圖，什麼地方用什麼鏡頭，開頭怎麼開始拍，末尾怎麼收鏡，也是方法萬千。這就要根據導演想用什麼樣的手法來展現故事內容，從而縮短了拍攝時間。

三、微電影製作的主要流程——選擇演員

在拍攝微電影之前，基本的劇組配備人員要齊全，分工明確，不能逮著誰就安排誰，根據個人的愛好和能力來。其中，演繹人員也是最重要的部分。提前安排好拍攝場地，有計劃地進行。場地的選擇要適合微電影劇本的劇情，做到情、景、劇結合。演員事先要背好台詞，並對拍攝的畫面根據台詞進行預演，盡量減少拍攝才是第一次表演的情形，減少拍攝時間，從而減少拍攝成本。

四、微電影製作的主要流程——後勤工作

為劇組做好後勤保障，安排演員住宿、場務道具，聯系好飲食與用水。交通也要安排妥當。

五、微電影製作的主要流程——後期製作

把拍攝來的視頻用軟體"剪輯"整理一下，如果不想被剪太多鏡族擾頭，那麼在分鏡頭設計一環節就要事前分配得完善一點，還可以加上點軟體特效，比如亮一點，暗一點，畫面少抖一點，來點字幕(還有合作人員的名單呀)，當然還有合適劇情的配樂，軟體是需要人來熟練操作的。微電影製作後期直接影響到片子的質量度、觀賞感覺，要專業製作人士才能完成。因此，後期製作的安排一定需要有軟體製作經驗兆差旦或學習過軟體製作的人員。

Ⅵ 微電影拍攝教程 詳解五個步驟

拍攝前觀察環境。拍攝前觀察環境主要是為了兩點：第一，通過周圍環境的觀察，你心裡有打算哪些事物、角度會用到，甚至可以考慮到會採用升格（慢鏡頭）還是降格。第二，為自己人身安全考慮，因為拍攝時往往注意力只集中在被拍攝物體上，容易踩空或撞到物體而受傷。

大場面的拍法。如果微電影通篇下來都是固定鏡頭那會看起來非常地呆板與枯燥。當你拍攝大場面時，如果用廣角鏡頭不能把整個畫面完全拍模者攝下來，那麼就應該使用「搖攝」的拍攝方式。搖攝是指在拍攝一個鏡頭時，攝像機位置不動，藉助三腳架或人體進行任意方向的搖動拍攝。搖攝的形式是多種多樣的，比如橫向移動鏡頭光軸的水平橫搖、垂直移動鏡頭光軸的垂直搖攝，中間帶有幾次停頓的間歇搖，攝影機旋轉一周的環形搖，各種角度的傾斜搖等等。在搖攝時要把握好轉動的速度和角度，這樣畫面才會順暢。

景物的多樣化呈現。在拍攝人物和風景時採用移攝會直接調動人們在行進中或運動物體上的視覺感受。「移攝，畫面的框架旦態薯處於運動之中，畫面內的物體不論是處於運動狀態還是處於靜止狀態，都會呈現出位置不斷移動開的態勢，並且移動攝影通過攝影機的移動開拓了畫面的造型空間，創造出獨特的視覺藝術效果。

鏡頭一定要穩住。許多人拿DV拍出來的視頻晃動太大根本沒法看。就是「跟攝」時不夠注意。跟攝是攝像機始終跟隨運動的被攝主體一起運動而進行的拍攝，用這種方式拍攝的畫面稱為跟鏡頭。在跟攝時跟上、追准被攝對象是跟鏡頭拍攝的基本要求，因為鏡頭大幅度的上下跳動極容易使觀眾產生視覺疲勞。通常主體在畫面中的位置相對穩定，而且景別也保持不變。這就要求在拍攝者與主體人物運動速度基本一致，這樣才能夠保證人物在畫面中的位置相對穩定，既不會使主體人物移出畫面，也不會出現景別的變化。

變焦拍攝注意定格。平時我們經常從電視上看到這樣的畫面，鏡頭對准一個廣闊和場景，漸漸地鏡頭推進，最後聚焦於某個細節，這種方法經常運用於花卉、燭光、小動物等細節的拍攝。看上去顯得很專業，不過我們一樣可以用普通的家用DV拍攝出來閉晌。DV的焦距可以通過焦距撥桿來調節，將旋鈕推至T那方，可以拉近並放大遠方的景物；如將旋鈕推至W那方，拍攝的范圍則會擴大。拍攝變焦鏡頭時，需要注意在對准目標後要保持靜止5秒鍾左右，以便後期編輯，另外，在一組畫面結束時也要把圖像定格5秒鍾，給人有始有終的感覺。長焦距鏡頭具有視角窄、景深小的特點，有「望遠」的效果，現在家用DV的光學變焦都達到10倍以上，有的甚至能達到30倍以上，遠在10米之外的細小物體如同就在眼前伸手即可觸摸到似的。但是，要想拍好長焦距鏡頭，需要注意：要防止DV抖動。

Ⅶ 拍攝微電影的大概流程

1.視頻設備：尼康D7000，鏡頭是18-105的套頭，以及50 1.8G的標定。外接麥克是飛利浦的SHM1000，70塊錢，隨便接一個效果都會好很多。

2.准備階段：verycd上面可以下個vegas，然後破解。破解程序需要用管理員身份運行，否則報錯。准備一個三腳架，如果是視頻用三腳架最好，攝影三腳架其次。雲台不好用，不容易找平衡。為了找平衡方便，最好是能只左右擺動、只上下擺動的腳架，最好帶水平儀。

寫好劇本，主線一定要准備好，有哪些主要場景，如何保證銜接、呼應。台詞設計好。如果有時間最好有分鏡頭劇本，提前想好每個場景有哪些鏡頭，機位如何擺放、人物的基本動作。

做好動員，安排好拍攝順序。雖然視頻可以補拍，但是天氣、光線、衣服、演員心情等的變換，讓後期補拍難度較大，基本補就是補一個場景。所以盡量多拍幾遍，爭取減少補拍可能。

3.拍攝階段：盡量使用三腳架，保證視頻穩定。如果是需要加強緊湊感，可以手持，讓鏡頭有呼吸感，比較容易營造緊張氣氛。

使用手動對焦，或者乾脆避免二次對焦。D7000雖然是有自動對焦功能，但基本是廢柴功能，會不停產生拉風箱情況，對焦緩慢。所以盡量少拍攝物距的變化，用分鏡頭來代替。

4.注意景深。拍對話的時候，如果使用正反打，定焦頭的淺景深是必須的，注意不要跳軸。單機位拍正反打，只能是拍兩遍再做後期，有條件的話盡量雙機位吧。

注意麥克風離演員的距離。同期聲是比較省事的做法，後期配音實在麻煩，所以盡量選擇指向性較好的麥克風，同時保證麥克風離演員的距離相差不大，而且對於說話聲音小的演員，要適當將麥克風放的近一些，或讓演員適當提高音量。

預演也記得要拍下來，很可能第一遍反而是最好的。NG也不必早早停掉錄像，後期拿來做花絮也是很有意思的。

5.後期階段：拍攝記得選好格式。我用的是高清1280*720的，最後壓縮一次要花一個小時，如果是高清1080的，後期壓縮會很痛苦。如果沒有特別的高清需求，720的足夠用了。

vegas剪輯的教程、視頻不少。記得用好「跟隨」功能和「忽略分組」功能。作為微電影，為了追求比較快的節奏，除非大場景切換，可以盡量少的使用轉場特效。前期多拍，後期多剪，凡是不好的鏡頭或者情節，就大刀闊斧的刪，不一定要完全按照最初劇本來做。

微電影一般不需要太多音樂，否則會顯得雜亂。選用一首曲子，不斷重復、強化，效果反而更好。用好包絡線很關鍵，好的音效就是要重復重復再重復的去調試。

vegas壓縮出來的avi會非常的大，4分鍾就有20G了，然後可以用格式工廠壓縮。生成視頻以及格式壓縮各需半小時。

Ⅷ 微電影拍攝方案

微電影拍攝方案 （一）

第一招：拍攝前觀察環境

攝像前要先注意周邊的狀況，這樣在拍攝時就可以考慮哪些場面用多長焦段的鏡頭。另外，拍攝時可千萬不要大意，時刻不可忘記周邊或是身後的狀況，特別對背後的溝渠、馬路等要引起重視，不要腳踩空或來往車輛造成不必要的傷害。很多經驗豐富的拍攝老手，都常常會因為注意力過於集中在被拍攝的景物及人物上，而沒有留意到其他的危險狀況，在移動位置的過程中發生了摔跤、碰撞甚至跌落深處的意外。

第二招：場面宏大搖鏡頭

搖鏡頭是最常用的手法之一。當拍攝的場景過於宏大，如果用廣角鏡頭不能把整個畫面完全拍攝下來，那麼就應該使用「 搖攝」 的拍攝方式。搖攝是指當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍攝者自身的人體，變動攝像機光軸（鏡頭橫向或縱向移動）的拍攝方法。用搖攝的方式拍攝的畫面叫搖鏡頭，搖攝一般有上下搖攝和左右搖攝兩種方法。很多人在應用搖攝時往往把握不好轉動的速度和角度，使畫面抖動不順暢，這主要是因為沒有把握住搖攝的要領。

第三招：移攝抓拍人物

「 移攝」 是將攝像機架在活動物體上隨之運動而進行的拍攝，用移動攝像的方法拍攝的畫面稱為移動鏡頭，簡稱移鏡頭。用數碼攝像機進行移動拍攝非常方便。移動拍攝可以使用畫面框架始終處於運動之中，畫面內的物體不論是處於運動狀態還是靜止狀態，都會呈現出位置不斷移動的態勢。移攝一般分為前後移動拍攝、左右移動拍攝、弧形移動拍攝以及上下移動拍攝等幾種方法。

第四招：跟攝端穩最重要

「 跟攝」 是攝像機始終跟隨運動的被攝主體一起運動而進行的拍攝，用這種方式拍攝的畫面稱為跟鏡頭。在跟攝時跟上、追准被攝對象是跟鏡頭拍攝的基本要求，因為鏡頭大幅度的上下跳動極容易使觀眾產生視覺疲勞。

通常主體在畫面中的位置相對穩定，而且景別也保持不變。這就要求在拍攝者與主體人物運動速度基本一致，這樣才能夠保證人物在畫面中的位置相對穩定，既不會使主體人物移出畫面，也不會出現景別的變化。

第五招：變焦拍攝注意定格

平時我們經常從電視上看到這樣的畫面，鏡頭對准一個廣闊和場景，漸漸地鏡頭推進，最後聚焦於某個細節，這種方法經常運用於花卉、燭光、小動物等細節的拍攝。看上去顯得很專業，不過我們一樣可以用普通的家用DV 拍攝出來。DV 的焦距可以通過焦距撥桿來調節，將旋鈕推至T 那方，可以拉近並放大遠方的景物；如將旋鈕推至W 那方，拍攝的范圍則會擴大。拍攝變焦鏡頭時，需要注意在對准目標後要保持靜止5 秒鍾左右，以便後期編輯，另外，在一組畫面結束時也要把圖像定格5 秒鍾，給人有始有終的感覺。

第六招：長焦距拍攝防抖動

長焦距鏡頭具有視角窄、景深小的特點，有「 望遠」 的效果，現在家用DV 的光學變焦都達到10 倍以上，有的甚至能達到30 倍以上，遠在10 米之外的細小物體如同就在眼前伸手即可觸摸到似的。但是，要想拍好長焦距鏡頭，需要注意：要防止DV 抖動。

盡管現在許多DV 的防抖效果很好，但在長焦端依舊很容易拍出畫面抖動的視頻，影響觀眾的觀看。因此拍攝時盡量使用三腳架穩定攝像機，或利用依託物，穩定住身體或手臂。因此如果不是劇情需要，盡量還是走到景物旁邊用廣角端進行拍攝，這樣拍出來的畫面穩定性要好很多。

微電影拍攝方案 （二）

一、活動名稱：

湖南建工集團《中國夢。我的夢》微電影開拍活動

二、活動主題：

中國夢。我的夢

三、活動背景：

隨著本協會工作的推進——劇本及演員徵募完畢、電影拍攝前期工作準備一切就緒，校園展現藝術文化熱潮的不斷掀起以及全校師生生活品質的提升，本協會成員共同努力，為展現本團體的能力，特發起拍攝微電影的'活動。

四、活動的目的及意義：

本協會希望通過此次活動展現本團體強大的號召力、影響力以及對校園文化及人文精神的傳播和關懷，為學校宣傳出力，提高在校大學生對藝術的感受力，努力製作出受大家歡迎、受學校重視和誇獎、讓大家難忘的感動的作品。

五、活動流程：

1、前期策劃宣傳

（1）設計製作宣傳展板、海報、橫幅

（2）通過海報、展板、網路新聞等手段宣傳此次活動。

2、拍攝人物：

湖南一建茶陵項目部項目經理聶磊

3、拍攝目的：

通過微電影的形式表現建工人在一線辛勤勞作、任勞任怨、堅韌不拔的釘子精神，通過自己不懈的努力、奮斗，經過時間的洗禮，直到現在有所小成。( )表達出主人翁通過自己雙手創造出美好未來的深層含義，也呼應了此次微電影的主題《中國夢。我的夢》

4、拍攝類型：

紀錄片

5、主要拍攝手法：

（1）跟拍：跟蹤拍攝，表現主人翁的日常工作和生活，從小事中體現主人翁在平凡工作中見大智慧。

（2）變焦拍攝：體現主人翁的細節。（例如：磨破的鞋子、整齊的房間等等）

（3）特寫：單獨采訪時採用特寫，真實記錄主人翁的表情。

6、拍攝工作分配

此次活動由味，工作室全程拍攝製作完成。

7、拍攝過程

分場景進行拍攝以節約用時，每個鏡頭前打板以方便後期剪輯。

8、拍攝計劃：

4月7日-9日：公司領導審批

4月10日-12日：前期准備（攝影機、人員分配、三腳架、與茶陵相關人員聯系並預約時間、食宿安排、橫幅、台詞、需提問題、前期宣傳製作海報等）

4月16日-19日：進行拍攝

拍攝內容：1、主人翁的日常工作（如：給員工開例會、指導工作、遇到緊急情況的處理、關心員工的生活等）

2、主人翁的生活（如：如何處理感情問題、生活艱苦如何堅持下來等）

3、主人翁的經歷（如：工作的艱難如何攻克、做出的成績、曾經的故事等）

4月22日-24日：後期製作。製作碟片設計

4月25日-26日：後期修改

4月27日定稿並上交

Ⅸ 微電影拍攝技巧有哪些

一、好的劇本是關鍵

劇本的挑選非常關鍵。好多人拍微電影就憑著一腔熱心，一閃而過的靈光，這是不可的。微電影雖然時間短，但它也著重動聽的情節，因而，在拍照前必定要寫出一個可操作的劇本，劇本不易太過雜亂，由於沒有太多的時間去做劇情襯托，但必定要吸引人、打動聽，一起還要考慮自己的資金、器材、演員等問題。

二、選景不可少

拍照前，要選好拍照的場所。挑選的場所要適合劇本劇情的發展和人物的塑造，做到情、景、劇相交融。可以挑選當地比較知名的景點或校園、公園之類的進行拍照;如果資金答應的話，也可以進行布景拍照。

三、運用必定的拍照辦法使作品富有靈性

拍照辦法一般包括平攝、俯攝和仰攝。微電影拍照中，平攝辦法使用的比較多。所謂平攝就是保持水平的角度來進行拍照，使畫面顯得平和安穩，平攝比較符合大眾的審美視角。俯攝就是使攝像機的高度高於被攝物體，拍照的角度是從上往下。

四、運用搖攝和移攝，使畫面富有變化和節奏感

搖攝是指當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍照者本身做支點，變動攝像機光學鏡頭軸線的拍照辦法。由於當咱們觀察停止或運動的物體時，頭部和眼睛都會做水平或筆直搖動，而“搖攝”就是模擬了咱們的這種運動。

五、好好利用光線，使你的作品更富變現力

光線的把握對拍照非常重要。為了節約本錢，首要應該學會好好利用自然光。白天拍照，如果太陽的光線太強，可以用泡沫遮光板和擋光板進行遮擋;如果是晚上拍照，可以挑選比較廉價的節能燈、白熾燈，還要好好利用路燈。