微電影布光

『壹』 微電影和小型大電影拍攝時怎麼布光

首先先明確一個事情，你所說的微電影和小型大電影所潛在的台詞是不是
1.
投資少，劇組沒什麼錢，
2.
劇組人員少，分工明確但是編制不健全，場務可能還要打板舉挑桿。
如果是這樣，那首先遵循兩個原則，省時省力，其次才是效果，沒辦法，在這兩項之後才是效果。也就是說在布光時可以遵循以下原則：
1、利用好自然光，既陽光，硬了拉窗簾，控制光比，補光反光板，反差不明顯，拉黑旗
2、將生活中的燈光植入到場景中，比如晚上主燈打不到的地方，可以放台台燈啊，甚至電腦屏幕啊，都可以
3、有些夜戲可以改到白天拍，然後做成夜晚的效果，不難很簡單的
4、其他遵循人像補光和場景布光的一般原則。

『貳』 怎樣用DV拍攝出好看的微電影

多看看拍攝的技術資料，燈光、角度都會影響

『叄』 如何拍攝一部微電影

每人生活都是一部戲，每人都是生活的主角。很多人都有拍電影的夢想，但並不是每個人都能實現。微電影為我們人人提供了一個好的渠道。一部好的微電影還能為我們帶來源源不斷的收入。

工具/原料
高清DV或單反，錄音設備，燈光等
拍好微電影要素：
要有一個好故事、好編劇或是好劇本
好的劇情是一部微電影的基礎，直接影響後期的推廣。故事可以改編，可以根據自己的親身經歷提煉，藝術來源於生活又高於生活就是這個道理。故事確定下來後就要開始編劇了，編劇需要注意到劇中的場景、對白，務必追求真實。

要有一個完整的團隊
團隊不一定人多為好，至少攝影、燈光、場記、錄音、剪輯、特效等，都有人來承擔，以一個整條流水線工作團隊，可以一人兼多職，不一定要多麼精通，至少要會，實戰才能提高人的能力

熟悉用好各種拍攝器材
拍攝一部好的微電影，絕不是簡單的一台攝像機加一台後期處理的電影這么簡單。為了特殊的光效，我們需要人工布光；為了更細膩的聲音，需要單獨的錄音設備；固定機位單一，使用軌道、小型搖臂或斯坦尼康拍攝運動鏡頭是比較好的方法；如果用單反拍攝，不同的鏡頭、焦段和光圈大小可以帶來不同的構圖、透視與畸變、景深大小，更有助於故事的表達。
4
多學習同行優秀作品，不斷練習
什麼是視聽語言？怎麼布光？這些問題不是三言兩語就可以回答的，需要攝影人員在一個長期的練習中慢慢體會和總結的。這些技能是需要在練習中提高審美能力和提煉情感因素，把情感和藝術結合在一起。例如我們經常發現的不同的人剪輯、字幕、配樂水平不同，這就是審美能力和細節把握差距造成的。

『肆』 微電影拍攝中燈光師和攝影師效率該如何提高

不管是微電影拍攝還是電影電視劇的拍攝，對燈光師和攝影師的要求都是非常高的，不僅對其技術水平的要求較高，攝影師和燈光師還關繫到整部片子的進程和質量，所以這要求攝影師和燈光師應提高照明組在現場的工作效率。
對於照明這方面的效率要提高的話，把布光意圖跟照明組的組員在布光之前交代清楚這一點是尤為重要的，因為真正布光的時候需要分組來布光。如果人手比較少的話，燈光布置一般是背景光的光效，然後是環境光效，最後再是根據演員的走位特點做人物造型的光效，到現場後，會涉及到一些比較常規但又有些費事的操作，比如吊柔光片之類的工作。
之後就會開始分組布光，比如該打背景光的、打人物光的。如果要先打人物光的話，等到再打上環境光，人物光就發生變化，還得重新再打一遍光。要注意的是，對於最開始對整體布光的構想需要由導演攝影師和燈光師充分討論，然後確定燈光氛圍，接著再來確定需要使用的道具。
除了燈光效率需要提高以外，接下來要說的就是關於高強度拍攝的問題了。和國外影視劇拍攝不同，國內影片份的拍攝進度會因為各種因素而導致一系列拍攝進度問題的出現，在這樣的情況下會造成人員的疲勞工作，不利於工作效率的發揮，所以適當的讓工作人員休息之後，對工作效率的提高十分有必要。

『伍』 准備拍攝一部微電影，需要做好哪些准備

現在的年輕人和有想法的人，都特別熱衷自己拍微電影，把自己的才華和想法拍出來給大家看，但是拍微電影也不是說拍就能拍好的，都要經過經過前期准備、拍攝錄制以及後期製作三個階段才能完成，而這三個階段都要提前做好准備，不然效果就會大打折扣。具體都要准備什麼，一起來看看吧。

三後期製作

進入後期製作的第一步重要的工作就是剪輯畫面，需要一個能掌握蒙太奇思維，懂得蒙太奇語言的優秀剪輯師幫忙，在演員的出色表演基礎上通過剪輯呈現出更好的畫面。錄音師根據場景要求改變演員的聲音，更貼合劇情走向，更真實。最後是特效師，適當的場景製作後期5毛錢特效，片頭片尾的滾動字幕，加上主題曲，一個完美微電影就製作完成了。

拍攝微電影不是一個人的工作，除了技術要過關，前期還要簽各種合同，有工作室人員的工作合同，有演員的僱傭合同，臨時演員的臨時合同，道具攝影器材的租賃合同，一個都不能少，簽訂合同要看清每一條內容，避免被騙，造成不必要的損失。

『陸』 微電影和小型大電影拍攝時怎麼布光

首先先明確一個事情，你所說的微電影和小型大電影所潛在的台詞是不是

1. 投資少，劇組沒什麼錢，
   

2. 劇組人員少，分工明確但是編制不健全，場務可能還要打板舉挑桿。

如果是這樣，那首先遵循兩個原則，省時省力，其次才是效果，沒辦法，在這兩項之後才是效果。也就是說在布光時可以遵循以下原則：

1、利用好自然光，既陽光，硬了拉窗簾，控制光比，補光反光板，反差不明顯，拉黑旗

2、將生活中的燈光植入到場景中，比如晚上主燈打不到的地方，可以放台台燈啊，甚至電腦屏幕啊，都可以

3、有些夜戲可以改到白天拍，然後做成夜晚的效果，不難很簡單的

4、其他遵循人像補光和場景布光的一般原則。

『柒』 微電影夜景拍攝技巧

微電影夜景拍攝技巧

在微電影拍攝當中，實景中拍攝夜景有三種處理方法：夜晚拍夜景、黃昏拍夜景和白天拍夜景。下面是我為大家整理的微電影夜景拍攝技巧，歡迎參考~

微電影夜景拍攝技巧

夜晚拍夜景

採用的是偏自然光效的拍法，因為實景空間的.限制，擺燈困難，不允許使用較多的燈光器材，因此最方便的方法是使用高感光度膠片、低照度。在充分利用環境光源現有光的基礎上，進行少量的人工光處理。

在人工光處理上，需要加強環境現有光源的強度，我們可以將60W的燈泡換成300W—500W,將一般油燈燈芯加粗，或使用「多燈芯」燈具，有時則用小的電光源代替油燈燈芯。總之加大光源強度，以便直接利用光源光線做環境和人物的主光。

其次，還可以利用人工光照明攝影機附近牆面，模仿環境反射光做環境和人物的副光使用。這種方法既方便，又省器材，實用而且光效真實。

黃昏拍夜景

在拍攝過程中一般有兩種情況：如果室外景物空間較小如院落、房屋、牆門、樹木、花壇等，可以用燈光照明，在夜晚拍攝。但是當室外空間廣闊如遠山、原野、城市、遠景等，則無法用燈光照明，必須採用黃昏時刻利用天空餘暉照明景物進行拍攝。實景黃昏拍夜景與外景黃昏拍夜景相似，先布置好室內夜景光效，然後等待天空散射光暗到一定程度，進行搶拍。

實景中需要白天拍夜景

一般有兩種情況：一是通過門窗看到室外景物的鏡頭較多，這在一個黃昏時間難以拍完;二是當夜景鏡頭較多時，一個晚間也無法完成或者晚間無拍攝條件(如房間主人晚間要睡眠，不同意拍攝等)時必須在白天拍攝。

在實踐操作中，前一種情況拍攝相較難度較大，因為要降低室外靜物的亮度使其達到夜景拍攝的需求。其方法是利用大張灰色濾光片，將門窗蒙罩，擋暗室外景物亮度。而室內按夜晚拍夜景布光法布光即可。後者相較於前者比較簡單，只要把門窗全部遮擋掉，不透光線即可。

『捌』 要拍完一整部室內微電影都需要哪些燈器材

1L是秀下限的么？你家夜戲室內拍攝不打燈？拍出來能看？就連去劇組探過班的都知道這種基本常識，真是無知的可以。用什麼燈看你的預算，夠寬裕的話，arri的藍頭燈是必須的，1000W、650W的阿萊鎢絲燈都是標配，小燈也要有，至少2個以上吧，350W或者更低規格都行，細節補光用。2000W的沒有的話1000W也行的，實在不行650W也可以勉強充數，但650W的話要看什麼燈，光質硬的650W可以用來打主光，但位置很難擺，對於燈光師的控光技術和經驗的要求也非常之高，柔光罩怎麼加也是個問題。
想拍好的話，必須要1000W鎢絲燈作主光，650W不夠亮，加了罩子後拍稍微廣角一點的鏡頭就會暗部很明顯，要是再加個500W的燈一起當主光，又會太亮到不自然，不加罩子是不可能的，光質過硬，單單通過拉遠燈的位置是無法改變光質的，而且又會造成不自然的暗部。
牌子和型號不重要，最好是鏑燈，因為顯色性比其他燈明顯要強很多，最接近自然光，所以HMI鏑燈是最完美的，arri的藍頭燈都屬於這一系列，仿的也可以用，只要是鏑燈就行，質量越好越不考驗技術而已。能有2000W的燈做主光是最完美的，1000W也可以，側面布光看情況吧，不過盡量布光要弱一點，補光燈太強會讓被攝物非常呆板，輪廓光不能太弱也不能太強，要恰到好處，布光是要一點點調的。然後最好大燈的光是可調的，比較傻瓜一些，當然如果你有很厲害的燈光師當我沒說。各種柔光和反光設備是必須要有的，如果要打出完美的光就要用旗板多重組合，去一點點調，影視拍攝最費時間的就是布光，不能馬虎也急不得。

『玖』 一部簡單的微電影製作流程是怎樣的過程

一、 策劃劇本創意寫作（題材選擇）

相對傳統廣告，微電影以情節的高低起伏帶動用戶的情緒，通過故事主人公的「事與情」達到升華，潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持。

二、分鏡頭腳本細分步驟

細分分鏡頭腳本，俗稱分鏡頭劇本，其目的是為了拍攝剪輯，更加條理盡量細化，同時也方便場景鏡期拍攝更加省時省力。

三、前期選景

根據場景對劇本進行適當修改、復景，並做好前期各方面的准備。

四、前期拍攝

拍攝涉及到拍攝、製作設備、導演和演員、燈光師、造型師和錄音師的選擇，要求更嚴格和專業，要求導演等相關人員要有一定的邏輯思維，而且必須有從事電影，電視劇等相關行業的工作經驗，這樣才能將微電影的故事情節以調動人心，發揮共鳴達到淋淋盡致。

五、後期編輯

利用實際拍攝所得的素材，通過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭，然後把鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，有時需要為影片製作聲音。

拍攝技巧：

1、平方向拍攝

大多數畫面應該在攝像機保持水平方向時拍攝，這樣比較符合人們的視覺習慣，畫面效果顯得比較平和穩定。

2、由下往上拍攝

仰望一個目標，觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大，不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些，就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝，可以使主體地位得到強化，被攝者顯得更雄偉高大。