❶ 微電影《《幸福花兒開》拍攝花絮
微電影《幸福花兒開》屬於小投資，並且是公益電影。
但是因為要趕在五月中旬製作完畢，時間還是顯得倉促些。劇本寫好後，我和導演連子、方玉明會長一直保持著溝通。
徵求方會長的意見，為了增強真實性，決定使用群眾演員本色出演，演員就使用方言對白。
4月24日，導演連子率領的攝制組人員立即投入到緊張的准備工作。為了節省時間，攝制組減免了一切應酬事務，謝絕了一切媒體采訪。攝制組在住處把拍攝器材細細調試一遍，確保拍攝時機器能夠正常工作。
25日晨，攝制組早早用過餐，便直奔攝制地點——鄭集鄉大杜村。
攝制組把設備器材安裝到位後，在村口舉行了簡短的開機儀式，方會長和導演連子簡單強調了一下紀律以及拍攝的意義，要求大家務必提高認識。
開機儀式引來了不少村民的圍觀，當得知拍攝微電影時，大家都很感興趣。好在村民很配合攝制組的工作，沒有出現因為圍觀導致無法工作的事情。
拍攝期間遇到的最大難題是女一號太難溝通。女一號春花的扮演者劉田採取的是本色出演，因為個人先天素質的原因，導致拍攝工作時常卡殼。生活中的劉田本身也是計生委的幫扶對象，也是幸福工程項目的直接受益者。但她是弱智母親，智商還停留在五六歲兒童的水平。
好在導演天賦耐性，一遍又一遍地不厭其煩地拍攝，直到滿意。劉田和導演不熟識，和李英很熟，因為李英經常幫扶他們一家，給他們爭取上級的各種救助，所以他們一家對李英很感激。於是，村幹部李英在拍攝中成了「副導演」。卡殼時，連子便先和李英溝通，表達自己的意圖，然後由李英把意思傳達給劉田。
本來給劉田設計的有台詞，但是她表達不成，只有在啟發下任由她發揮，直到說出導演認為「滿意」的台詞。對導演來講這顯然是一個極大的考驗，大膽啟用弱智人員當演員在演藝界是非常罕見的，也許填補了導演界的一個空白。
導演連子的「冒險」後來證明是獲得了很大成功，劉田這樣的演員反而成了該片的一個最大亮點，成了這部微電影的最大特色。
拍攝第一天，劉田根本不知道什麼叫做表演。拍一個鏡頭要比常人付出十倍的努力，攝制組幾個小夥子簡直感覺到要崩潰，叫苦不迭，直報怨選了這么一個「演員」，不知道下面的拍攝怎麼進行。第一天拍到晚上九點多，總算是把當天任務完成了。好在第二天，通過前一天的「磨合」，劉田似乎找到了「感覺」，和導演的配合開始漸漸合拍，這讓導演很欣慰。
我在想，如果能夠駕馭這樣的演員，世界上還有什麼演員不能駕馭的呢？第二天的拍攝比起第一天似乎順利了許多。滿以為拍攝會駛上快車道，可是第三天，問題又來了。劉田拍攝時總是「入戲」，她不認為是演戲，總是信以為真。這種「入戲」按理說是好事，但是劉田的「入戲」不可自拔，這讓人很於心不忍。
在27日這一天的拍攝中，攝制組為劉田的「入戲」沒少勞力費神。
這一天在王店一中要拍攝作為母親劉田的兒子光明嫌棄母親醜陋，賭氣出走。老師和母親尋找光明，而光明藏到樹上，結果不慎跌落。拍攝光明跌落地上時，導演用假血塗在他臉上，讓他躺在地上裝作昏死過去。
孰料劉田看見兒子躺在地上一動不動，以為兒子真的摔傷了，撲在兒子身上，放聲大哭，悲痛欲絕。導演一再解釋無濟於事，後來導演乾脆將錯就錯，抓拍這一組鏡頭，後來回放時，這組鏡頭反倒成了經典。本來下面設計的還有其他鏡頭，但是因為劉田太過悲傷，只好改到下一天進行。
接下來的拍攝工作基本還算順利。計生幹部開會、春花一家在合作社幹活、光明考上大學等戲拍攝沒有出現什麼困難。因為劉田的太「入戲」，拍攝工作沒有按時完成，後來又補拍了一天。
攝制組每天基本都忙到晚上九點多，拍攝光明在醫院那場戲一下子忙到夜裡下一兩點。攝制組的幾個小夥子很是敬業，盡管來自北京皇城腳下，卻很快適應了這里的生活節奏，讓人感動。整個拍攝過程中，方會長始終密切關注進程，隨時搞好服務，確保拍攝工作順利進行。拍攝最後一天，方會長為全體參與人員舉行了殺青總結儀式，高度評價這次拍攝工作，這讓每一個參與人員歡欣鼓舞。
拍攝工作結束後，專業後期人員進入到緊張的後期製作工作中。因為時間緊急，配樂、獨白、字幕、效果等還有大量工作要做，導演連子不知還要在度過幾個不眠之夜。
我們期待著這部凝結了大家心血和汗水的《幸福花兒開》早日給觀眾帶來精神上的文化大餐。
❷ 預審 電影 預審電影完整版
預審 電影 預審電影完整版
2億的點擊量意味著什麼？如果每次點擊按票價20元來計，那就是40億元的電影票房，連卡梅隆大神也無法望其項背；就算每次只收一塊錢，也是2億元，這個成績也足以令國內的不少導演汗顏去年上線的網路短片集《四夜奇譚》的首部短片《指甲刀人魔》上傳之後，第一天的點播量就超過2000萬次，之後的幾部短片都延續了《指甲刀人魔》的火爆，總點擊量超過了2億次。各個網站和各個製片公司、製作人、導演都聞風而動，推出了不少類似的網路短片，並冠之以「微電影」統稱。
微電影不同於以往的「草根網路短片」，不管是幕後班底還是演員陣容都是按照「大片」的規格操作，比如《四夜奇譚》的監制是彭浩翔，演員陣容就包括周迅、張靜初、余文樂、黃立行等明星，幕後團隊更是由剪輯師李棟全、造型師文念中等大牌組成，後期製作也相當嚴謹專業，再加上審查比進入院線的大銀幕電影寬松，編導有更大的空間施展，所以呈現出來的效果也是觀賞性十足。但是因為中國網民習慣了免費服務的特性，所以目前「微電影」還沒有收費模式，只能依靠植入廣告的方式收回成本，某些「微電影」甚至就是廣告商量身定做的廣告大片，這也引來了不少討論和爭議。微電影這個新事物將來會變成什麼，是成為華語電影的一種新的創作形式，還是往廣告大片的方向一路狂奔？
微電影來 飯碗了！
網路短片升級版OR廣告大片？
搶
雖然「微小」
與大片無異
「微電影」與網路草根短片最大的不同就是「微電影」基本都是由專業電影團隊拍攝完成，這也就是為什麼稱之為「電影」而不是短片的原因。
比如《四夜奇譚》就由香港著名導演彭浩翔擔任監制，演員陣容就包括周迅、張靜初、余文樂、黃立行等明星，幕後團隊更是由剪輯師李棟全、造型師文念中等大銀幕金牌操刀手組成，後期製作也相當嚴謹專業，講述的都是時下年輕人的都市愛情故事，所以頗受網友追捧。影評人更是不吝贊揚之詞，影評人韓崔汀撰文稱，「自網路電影誕生以來，《指甲刀人魔》可能是最像模像樣的一部作品！」
麻雀雖小五臟俱全，雖然《指甲刀人魔》的長度只有40分鍾，但按照製片人之一馮睿的話來說，短片「全部用傳統、常規的電影的操作模式來操作，只是後期稍微緊張了一點，因為配合預定的檔期。」據記者了解，在拍《指甲刀人魔》的時候，除了完整的劇本，劇組還畫了分鏡頭腳本，比一些國產大銀幕大片准備得還要精細。馮睿表示，「幕後的製作陣容都是經常出現在一些一線大片的製作人員。而且短片周期短，所以需要更專業的團隊。」
除了專業團隊，大牌明星是「微電影」不可缺少的重要元素，《指甲刀人魔》就起用了包括周迅在內的大牌明星，而也因此製作費用水漲船高，據馮睿透露，「包括明星的費用的話，平均每一集的製作費在60萬到80萬，每一部分上下集。四部短片的費用加起來400萬到600萬。」事實上，目前這樣的豪華包裝在網路上越來越多，土豆網獨立出品的《歡迎愛光臨》上線僅兩天點播量就過千萬，制勝的王牌就是男一號台灣當紅偶像鄭元暢。
張靜初朱雨辰主演的《愛在微博蔓延時》
周迅主演的《指甲刀人魔》
雖不收費
商業元素難免
《四夜奇譚》的投入相當於一部小製作大銀幕電影的成本，卻並沒有要求網友付費觀看，原因就是製作費由贊助商負擔，這也就難怪片中會出現不少贊助商產品的鏡頭，這也就是目前「微電影」普遍的操作模式依靠贊助，這些「微電影」從立項那天開始，出品方就已收回了成本。除此之外，還有一些短片是通過銷售版權回本，但目前只是作為附加增值，並非主流。
「微電影」的出現給普通網民帶來了新的視覺享受，但因為商業元素的入侵，也讓不少網友感嘆，網路短片曾經是草根網友展示實力、表達觀點的有力武器，如今也不可避免地被商業元素「浸染」，那些與廣告掛鉤的短片因為大明星、大製作迅速吸引了網友的眼球，已經沒什麼人看草根網友們完全依靠自己力量製作出來的心血之作，有的短片製作者就說「我們不可能找到大明星做主演，現在他們的口味已經被吊起來了。」還有一些大銀幕愛好者認為，雖然網路短片是一種不錯的嘗試，但是「極有可能會讓好不容易培養起來的觀眾，再次回到電腦屏幕面前，離電影院越來越遠。」
雖起點低
正走向正規化
在《指甲刀人魔》推出後不久，依靠網路平台播出並推廣的勵志短片《老男孩》依靠懷舊的力量引來大批關注，有這樣的成功經驗在前，不少視頻網站、門戶網站和電影導演們紛紛加入「微電影」的製作行列，據了解，張亞東、尹麗川、庄宇新等人都在嘗試「微電影」的製作。
從業余到專業，從小製作到大製作，從自娛自樂的狀態到娛樂產品，尹鴻教授認為，這一切都預示著網路創作已經走上了正規化操作的軌道，「所以我們才說2010年是網路電影元年。」「微電影」現在都還是短片，最長不會超過40分鍾，但是在未來可能會逐漸加長，一小時，甚至是正規成片的長度，《四夜奇譚》就打算推出一部完整版的電影。尹鴻認為，「將來可能會有一些電影的投資和播出平台吸收一部分青年導演甚至是一些有成就的導演，帶著自己不同的目的去製作網路電影。一方面年輕導演通過這個走向大銀幕，另一方面大銀幕導演通過這個為自己做品牌，做影響力的推廣。」而除了植入廣告回收成本的形式之外，因為網民欣賞口味的日益提高，網路支付渠道的普及，將來肯定也會出現沒有植入廣告依靠收費模式回收成本的「微電影」，這也不可避免地會引來審查等等問題，「微電影」這個新的創作形式將走向何方，我們拭目以待