❶ 微電影前期製作
微電影前期製作
近年來,定製微電影已經成為一些廣告客戶的選擇熱潮,很多國際品牌也以植入廣告的形式贊助了許多微電影。電子商務、連鎖酒店、門戶網站紛紛推出自己的微電影以佔領市場和推廣品牌。
作為一名電影人我們更關注微電影的生產模式和營銷。微電影要長久發展甚至成為一種新的藝術形式,必須要和商業需求形成良性互動。很多時候考慮到資金和人力成本,許多苦苦支撐的電影人很難完全遵照這份微電影前期准備腳本來進行拍攝。但是其中的專業嚴謹的精神、多方協調溝通的方法都值得學習。
1微電影前期腳本
准備首先微電影創意得到客戶確認、並獲准進入拍攝階段時,公司策劃會將創意的文案、畫面說明及提案呈遞給合適的製作公司,並就微電影的長度、規格、交微電影日期、目的.、任務、情節、創意點、氣氛和禁忌等作必要的書面說明,以幫助製作公司理解該微電影的創意背景、目標對象、創意原點及表現風格等等。
2微電影拍攝前准備
在此期間,製作公司將就製作腳本、導演闡述、燈光影調、音樂樣本、堪景、布景方案、演員試鏡、演員造型、道具、服裝……等有關微電影拍攝的所有細節部分進行全面的准備工作,以尋求將廣告創意呈現為廣告影微電影的最佳方式。
3拍微電影前最後檢查
在進入正式拍攝之前,製作公司的製片人員對最終製作準備會上確定的各個細節,進行最後的確認和檢視,以杜絕任何細節在拍片現場發生狀況,確保微電影的拍攝完全按照計劃順利執行。其中尤其需要注意的是場地、置景、微電影演員、特殊鏡頭等方面。
另外,在正式拍微電影之前,製作公司會向包括客戶、廣告公司、攝制組相關人員在內的各個方面,以書面形式的“拍攝通告”告知拍攝地點、時間、攝制組人員、聯絡方式等。
拍攝按照最終製作準備會的決議,拍攝的工作在安排好的時間、地點由攝制組按照拍攝腳本進行拍攝工作。為了對客戶和創意負責,除了攝制組之外,通常製作公司的制微電影人員會聯絡客戶和廣告公司的客戶代表AE、有關創作人員等參加拍攝。
根據經驗和作業習慣,為了提高工作效率,保證表演質量,鏡頭的拍攝順序有時並非按照拍攝腳本的鏡頭順序進行,而是會將機位、景深相同相近的鏡頭一起拍攝。另外兒童、動物等拍攝難度較高的鏡頭通常會最先拍攝,而靜物、特寫及產品鏡頭通常會安排在最後拍攝。為確保拍攝的鏡頭足夠用於剪輯,每個鏡頭都會拍攝不止一遍,而導演也可能會多拍一些腳本中沒有的鏡頭。
;❷ 什麼是微視頻腳本
問題一:微電影腳本是什麼意思 不是劇本,腳本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。腳本是使用一種特定的描述性語言,依據一定的格式編寫的可執行文件,又稱作宏或批處理文件。腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。電影腳本一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。腳本一般是用在正式拍攝時導演和攝像,後期編輯時編輯師看的。
問題二:什麼是微電影的腳本 沒聽說過
問題三:微電影腳本正確格式。。。高人點撥。謝謝 (1) 首先要寫出時、景、人 (2) 在描寫情態時,先用△(三角式)符號放在前面。 (3) 對白是頂格寫出人物簡稱,然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同,劇本的對白不需用引號。 網上查的、希望有幫助、呵呵!
記得採納啊
問題四:什麼是電影腳本 劇本是劇本、閥本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。沒聽說哪個導演手裡拿著劇本在現場的 哈哈
分鏡頭的概念不用多說了,圖文並茂
問題五:微電影腳本有幾種格式? 5分 基本格式
(1) 首先要寫出時、景、人
(2) 在描寫情態時,先用△(三角式)符號放在前面。
(3) 對白是頂格寫出人物簡稱,然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同,劇本的對白不需用引號。
問題六:五分鍾微電影腳本大概要多少個鏡頭 黑色的
問題七:要拍一個交上去的微視頻。要求內容積極向上。有沒有什麼好一點,有創新點的主題,或是腳本? 10分 主題可否概括成:熱鬧的寂寞?這樣的話, 你可以先拍拍熱鬧的大街,購物商場,游樂園。熱鬧的外界環境。 然後鏡頭轉向自己,繁忙的工作,諸多應酬,比如你在上班路上,在辦公室,在陪客戶的飯桌旁,和朋友郊遊的鄉村。 最後的鏡頭給自己的家裡,晚上回到家,空空如也,夜深人靜,舉杯邀月,形影相弔。
問題八:微電影腳本怎麼寫?萬分感謝! 寫個大綱,再加上些自己的想法,加起來15分鍾的長度就夠了
問題九:預防職務犯罪微電影《什麼才是多》腳本 不是劇本,腳本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。腳本是使用一種特定的描述性語言,依據一定的格式編寫的可執行文件,又稱作宏或批處理文件。腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。電影腳本一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。腳本一般是用在正式拍攝時導演和攝像,後期編輯時編輯師看的
問題十:微電影分鏡頭腳本 動畫分鏡 幾百到幾千一分鍾。
電影分鏡你覺得要多少錢?
不管什麼問題不懂可以多看看資料,不要不尊重這個行業,一上來就以為很簡單很便宜,給點分數就可以得到。重點是分還沒有。
❸ 微電影製作的流程一般是怎樣的
方法/步驟1:
主題定位
主題是一個片子的靈魂。首先要確定好製作一個什麼樣的微電影,有一個中心思想,才能朝著這個主旨不斷的努力,製作出理想中的微電影。觀眾在看完之後,才能有所思考,而不是雲里霧里。
方法/步驟2:
器材准備
要製作成功的電影,好的拍攝器材是最基礎的保障。自己製作微電影,一般是採取租恁器材的方式,不僅要考慮到器材的性能,還要考慮到租用的成本問題。器材准備過程中,必須有專人跟蹤負責,以免器材丟失或出現其他意外情況。
方法/步驟3:
進行拍攝
拍攝前,要做好拍攝日期安排和選擇好拍攝場地,才能保證拍攝過程中更加順暢。要實現對取景的地方進行踩點,不能臨時抱佛腳,那樣,只會耽誤或延遲拍攝的時間,一切要有計劃的進行。
方法/步驟4:
後期製作
片子拍攝好後,要進行初剪、精剪、配音、配樂、字幕、特效等一系列的製作,讓整個片子有順利而不凌亂,並能夠帶給觀眾視聽結合的效果。就算再好的畫面,沒有聽覺上的效果,會遜色不少,且觀眾無法通過畫面直接了解這個片子的所要表達的思想。
注意事項
拍攝器材保證可以正常使用;
拍攝前,要對場景和拍攝畫面有一個大概的思路。
非凡品度文化傳媒-希望可以幫助到您!
❹ 求拍微電影需要的小小說腳本
微電影劇本——《信不信由你》
1、外 公交車站 傍晚
站牌上一張招聘啟示。
李玉盯著啟示看。
李玉:媽的,肯定又是騙人,啥工種都招。
李玉回過頭。
黃寅戴副眼鏡,提著公文包等車。
李玉:喲!老同學,好久不見,等車呀?
黃寅:嗯,下班了,等車回家。你在這里幹嘛?
李玉:找工作啊,哪像你那麼風光。
黃寅:呵呵,跟你說吧,要想事業有成,得有信仰。
李玉:信仰?你不會是說教會吧?
黃寅:也許你不了解它,其實它能洗滌人的靈魂。曾經有個一窮二白的人,參加教會後,現在都成百萬富翁了。
李玉:反正我是不信那個的。
黃寅:怎麼能這么說呢?今晚教會要講課,你也來聽聽,對你有好處。
李玉:我飯錢都快沒有了,還聽什麼課哦?
黃寅:(拍拍李玉肩)呵呵,吃飯沒問題。
2、外 舊居民樓 傍晚
黃寅用鑰匙打開大樓鐵門。
黃寅:請。
李玉進入大樓。黃寅返身鎖上鐵門。李玉狐疑。
黃寅:呵呵,防賊防盜。
3、內 樓梯階 傍晚
昏暗的燈光下,黃寅在前,李玉在後,向上爬。
臟亂的樓梯階,空曠的腳步聲。
李玉:(喘氣)幾樓哦?
黃寅:十三,快到了。
李玉抓住護欄向上爬,欄上灰塵很厚,留下深深的手印。
李玉扁嘴。
4、內 十三樓門口 傍晚
樓外已黑。
黃寅:(指指門)噓!輕聲點,裡面大家都在等著講課。老同學,聽課得先洗一下,不好意思。
黃寅用小瓶在李玉雙眼滴了幾滴水。
李玉:(嘟嚕)有沒有搞錯!
5、內 大廳 夜
門打開,裡面一張長桌,六七個男好分坐兩排,都熱切地望向李玉。
黃寅:大家歡迎新朋友!
眾人鼓掌。
李玉陪著笑臉進去。黃寅給他安排個中間位置坐下。
黃寅把門關上,反鎖。
黃寅坐到長桌頂端。
黃寅:大家久等了。老規矩,人手一張。
黃寅從公文包拿出一疊復印紙,分發下去。
黃寅:今天講XX章,XX節。
……[抄一段來念或略掉]
李玉偷偷兩邊看,大多很虔誠地跟著念,只有一個少年悲楚地靜靜坐著。
黃寅:講累了,大家唱唱聖歌。
……
黃寅:今天的課就講到這里。我那位老同學可能早就餓了吧?開飯!
黃寅起身進入另一間房,端出鋁鍋,放到桌上,鍋里少許肉。
每人一盤,一叉,一紙杯。黃寅把肉分裝入盤。
黃寅又拿兩瓶紅酒到桌上。開車瓶,給大家倒上。
黃寅:(拿起另一瓶)這瓶是專為我的老同學准備的,大家不能動。(打開瓶)來,老同學,滿上!
眾人盯著盤里的肉,直咽口水。
黃寅:大家怕什麼?就剩這點兒了,吃啊!
眾人迫不及待開吃。少年卻只顧默默流淚,不吃。
黃寅:老同學,吃啊!
李玉:我不餓,不想吃。
黃寅:現在不餓,過兩天……大家說好吃嗎?
眾人:嗯嗯,好吃,好吃……
一女子把頭埋在桌下吃。特寫:正在吃一隻人手!
女子:(仰起頭,滿嘴油,笑)真的很好吃咦!
黃寅:不吃肉,總得喝酒吧?
李玉:我……
畫外音:哼!——
黃寅旁邊一個滿臉橫肉的大漢重重把杯子信桌上一砸。
李玉端杯喝一口。
大漢:裝你媽的娘!不給面子是吧?!
李玉一口乾。
黃寅:這就對啦!來,大家敬我們的新朋友!
眾人敬李玉的酒。
……
李玉:(搖搖晃晃)不行了,我醉了……
李玉一頭倒在桌邊上。
6、內 卧室 夜
燈明亮。床上的李玉睜開眼。
黃寅扮成上帝,大漢抱著自己雙臂,站在門口。
黃寅:現在信不信由不得你了。
李玉站起,撞開兩人,沖出卧室。
[此段可詳寫]
7、內 大廳 夜
外門開著。李玉沖過去,啪!門框閃電,沖不出去。
李玉轉向開著的窗。窗框閃電,靠不近。
黃寅及眾人:哈哈哈!……
女子:(過來,小聲)你和我們都一樣了,除了我們教主。
李玉:教主?
女子看向黃寅。
黃寅:知道你剛進來為什麼能看見它們嗎?因為我在你雙眼上滴了幾滴……
李玉:(沖向黃寅)你個狗日的!
黃寅身上閃電,靠不近。
黃寅:馴化馴化他!
眾人打李玉。
8、內 大廳 夜
李玉被白布條綁在椅子上。
眾人念經,唱歌。
眾人時不時用書打一下李玉的臉。李玉冷漠地承受。
黃寅:昨晚最後一點肉都被大家吃光了,幸好有我們新朋友的支援,開飯!
眾人:耶!——
鍋里的肉比昨晚多三倍,分裝在盤子里。
眾人高興地抿嘴笑。
黃寅:吃!
眾人開吃,李玉憤恨地看著。
少年:(開吃前)大哥,你不要怪我,我真的很餓!
……
飯畢。
黃寅:現在這里的朋友是越來越多了。我准備到外面再租間房來搞。
9、內 大廳 夜
李玉和眾人呆坐在長桌兩旁。
門打開,黃寅領著一個青年進來。
青年喝完酒倒在桌上。
李玉猛撲過去,抱住青年,合為一體。
青年突然醒來,站起,打開窗戶,跳下去。
10、外 樓下 夜
青年趴在地上,手指頭動一動。爬起,逃走。
11、外 都市景 夜
警笛齊鳴。
12、外 大樓門口 日、
兩警察押著黃寅。
13、內 青年家 日
青年媽:回來啦!
青年畏畏縮縮進來。
青年媽:兒子,快過來,你最愛吃的紅燒肉。
桌上一碗紅燒肉。青年坐在桌邊不吃。
青年媽:怎麼不吃?
青年:不合味口。
青年媽把紅燒肉端向廚房,然後回過頭。
青年媽:你以為現在你想吃的那種肉還多嗎?
❺ 微電影腳本怎麼寫
問題一:微電影劇本怎麼寫 微電影的話如果是五分鍾以內,就不用寫劇本了,列個大綱就可以了。
如果是五分鍾以上的話。劇本分給演員看的,還有所有的效果都在上面的。
給演員看的就一句一句的對白還有動作就好了,記住要分幕。
給整個劇組看的就要把拍攝的鏡頭,鏡位,場次等等都要註明。
問題二:求微電影劇本範文 摘要: 地點:教室、肖瑞家 人物: 肖瑞:男,六年級(1)的學生,聰明、愛看書,思維活躍,有創新精神。 李友:男,桐顫游六年級(1)的學生,肖瑞的好朋友,但對肖瑞的想法也持反對意見。 高傲:男,六年級(1)的學生 ...
地點:教室、肖瑞家
人物:
肖瑞:男,六年級(1)的學生,聰明、愛看書,思維活躍,有創新精神。
李友:男,六年級(1)的學生,肖瑞的好朋友,但對肖瑞的想法也持反對意見。
高傲:男,六年級(1)的學生,高傲、看不起人、對別人的一切不屑一顧。
隋波:
-
男,六年級(1)的學生,淘氣,愛起鬨,知錯就改。
賈南:女,六年級(1)的學生,大大咧咧,像個假小子。
趙凡:女,六年級(1)的學生,善良,不善言詞。
媽媽:很局銷疼愛肖瑞,雖然有些嘮叨,但是很開通,能支持孩子的想法、做法。
場景:六(1)班教室,肖瑞家裡。
道具:課桌椅六套、課本、帽子、食物。
第一幕
燈光暗旁白洞基:2010年5月,世界博覽會將在中國上海舉行。這是世界經濟、科技、文化的「奧林匹克」盛會,「為世博會獻計獻策」是每一個中國人的報國心願。一位名叫肖瑞的六年級(1)班學生,在一節科學課的啟發下,萌發了「設計一種綠色環保的發電方式,為世博會提供能源」的念頭。
音樂響起,下課鈴響,燈光漸亮。同學們從科學教室走出來,手裡拿著書,正在興高采烈地議論著,邊談邊走進教室
趙凡:今天這節科學課真有意思呀!
隋波:是呀是呀,原來機械能可以轉化為電能,真是神奇呢!
李友:(不屑地)切,這算什麼神奇呀?你沒聽過、見過的事多著呢,真是大驚小怪!
隋波:(滿不在乎地一笑,妥協地)得,得,我是井底之蛙還不行嗎?
賈南:(不耐煩地)好了好了,你們兩個,每次都是這樣,說不到兩句就拌嘴,真服了你們!(略帶得意)來吧,看看這是什麼?(拿出「海寶」)
李友:咦?這是什麼玩意兒?怎麼像個人呀!
隋波:嘿,嘿,這回可輪到你弱智了吧!(拍李友肩膀)李友小朋友仔細聽著:這可是明年上海世博會的吉祥物――海寶,就是從漢字「人」演化而來的。
賈南:隋波說得對,它就是海寶貼花紙,是舅舅送給我的。他就在上海世博會組委會工作,(自豪地)聽說這是歷史上規模最大的一次博覽會呢!
李友:哦,(點頭,面對隋波,譏諷)你也只知道一個海寶呀!
賈南:瞧你們兩個真是冤家路窄。無聊!(搖頭)
本文來自文秘114 wenmi114,轉載請保留此標記。
隋波:(搞笑地)嘿嘿,這就叫做(搖頭晃腦)話不投機――
李友:(接著說)半句多!(說完後笑)
(其他同學聽完他們倆的對話,哈哈大笑,分別走向自己的座位,除了肖瑞沒有笑)
賈南:(停住笑,疑惑不解地推了推身旁的肖瑞)喂,肖瑞,想什麼呢?這么入神?
肖瑞:(場然驚醒,一愣)啊?
李友:(來到肖瑞的身邊,坐在自己的桌角上,摟住肖瑞的肩膀)嗨,哥們,又在天馬行空了吧?
肖瑞:(沉思地)我剛才在想呀,上海世博會不是在徵集大家對辦好世博會的意見和建議嗎?今天我們所學的知識,也許可以派上用場呢。
高傲:(嘲諷地側看著肖瑞)怎麼著?我們的天才又有什麼偉大的構想了
李友:(敲了高傲的頭一記......>>
問題三:請問大家!微電影怎麼寫劇本啊?謝謝回答! 由於是微電影,人物不多,你可以只寫幾個人物,不過需要重點描寫,劇情就圍繞這幾個人寫。別寫太多其他的。
問題四:微電影腳本怎麼寫?萬分感謝! 寫個大綱,再加上些自己的想法,加起來15分鍾的長度就夠了
問題五:微電影腳本是什麼意思 不是劇本,腳本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。腳本是使用一種特定的描述性語言,依據一定的格式編寫的可執行文件,又稱作宏或批處理文件。腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。電影腳本一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。腳本一般是用在正式拍攝時導演和攝像,後期編輯時編輯師看的。
問題六:怎麼寫好微電影 微電影劇本怎麼寫,有人就知道要寫個故事,可是不知道那是娛樂片范圍的劇本,連這個起碼的知識都沒有,就不可能寫個象樣的劇本,有人還把好萊塢影片說成是前衛,把整個事情顛倒了。你要寫故事片的劇本,首先要考慮的是這個故事是否適合於銀幕表現,或者說這個故事該從什麼角度來講,才最適合於銀幕的表現,另外,你在寫一個故事片劇本的時候,你還得分清楚,你是要講一個故事,還是寫一個人物性格,這兩個差別是很大。我們總是把它搞混了,其實在我們的電影劇本里和影片里,只有講故事的影片,沒有表現人物性格的影片,這兩種影片是完全不同。
問題七:公司拍攝微電影劇本怎麼寫? 公司拍微電影還要你們寫劇本,太扯淡了吧。我們公司做的微電影 都是傳媒公司全部包括的,比如創意啊,劇本啊什麼的。根本不用我們問事,公司好像叫上海 秦智軒。
問題八:公司微電影劇本怎麼寫? 微電影的劇本怎麼寫 微電影的劇本,可是以前沒寫過,不知道從何下手。 「就體量來說,微電影就像小小說,情節緊湊,人物關系比較簡單。」 1、不妨多看看網路上別人的作品。 很多微電影之所以會被轉發、流傳,一定有它的理由,有些是情感很動人,有些講了 人性,有些傳達了一種美好。《田埂上的夢》、《讓我留下》、《老男孩》都很棒,可以看看人家是怎麼講故事的。 2、有懸念會很吸引人。 上次麥家也提到一個作品《調音師》,它就很有懸念。有一個調音師,很多人願意找他去調音,因為是盲人,人們在他面前可以無所顧忌,甚至半裸著跳舞。但其實,他是假裝盲人。有一天,在一個客戶家裡,他目睹了一樁兇殺案。再舉一個例子,比如說,一個女孩要把自己賣出去,2000塊,為了給爺爺治病,她找到了一個拐賣人口的。那個拐賣人口的出了錢,卻沒帶走她。他想幫她――這個錢是干凈的??你看,這就有懸念,有曲折了。 3、用影像來表現情節。 電視劇的對白非常多,但微電影的對白就不好太多,更多要用影像來表現。比如你要表現一個80後的城市白領壓力很大,渴望釋放,那就讓他爬上一輛運車的火車。他穿的白襯衣與黑色的煤車相映成趣,火車駛過油菜花地、水溝、村莊,穿過隧道,他在車頂上歡呼、尖叫。這就很有表現力。 4、把水燒到100度。 很多人會把一個故事講完整,能把水燒到80度,但總是到不了100度。這很可能只是差了最後十秒鍾的鏡頭。在《田埂上的夢》這個作品裡,一個愛跳舞的鄉下男孩,別人嘲笑他、打他,說了一句「你還是去種田吧」。如果沒有這場戲,那就只是一個平淡的故事了,作品的力量就會削弱很多。
問題九:如何寫微電影劇本 基本格式
(1) 首先要寫出時、景、人
(2) 在描寫情態時,先用△(三角式)符號放在前面。
(3) 對白是頂格寫出人物簡稱,然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同,劇本的對白不需用引號。
小說的對象是讀者,但劇本的對象並不是觀眾。劇本是寫給編導、導演及演員看的,所以編劇寫劇本時都會用上些術語。這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫,提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。
一般術語∶
遠景(WIDE SHOT)∶多用來交代周圍的環境。
特寫(CLOSE UP)∶使觀眾仔細看清楚某人或某物,並將周圍環境完全排擠出畫面。
跳離鏡頭(CUT SHOT)∶使觀眾的注意力跳離主要動作一段短時間,接到另一個鏡頭。
溶(DISSOLUE)∶將淡入和淡出結合,使前一影像疊在後一影像上。
拉近鏡(ZOON IN)∶將原來中景或遠景的鏡頭,突然快速變焦距,變為大特寫或普通特寫。
接開鏡(ZOON OUT)∶由大特寫或中景特寫,突然變回中景或遠景。
問題十:微電影劇本怎麼寫 按正常劇本那麼寫。劇本的寫作方法有很多種,建議可以按場景來寫。劇本是給演員看的,所以要弱化它的文學性,以對話和動作為主。微電影主要還是寫分鏡,如果導演和編劇是同一個的話,我覺得都可以弱化劇本,直接寫分鏡。當然劇本還是必要的,因為演員表演是按劇本來的。分鏡則主要是供導演和攝像來看。
❻ 微電影的製作流程
微電影的製作流程
微電影製作周期短,時效性強,更貼近大眾生活,是時代賦予電影文化的新理念,適用於互聯網、多媒體、手機視頻等多種平台,具有娛樂性、創意性和廣告價值。下面是我為大家整理的微電影的製作流程,歡迎參考~
一、 策劃劇本創意寫作(題材選擇)
相對傳統廣告,微電影以情節的'高低起伏帶動用戶的情緒,通過故事主人公的「事與情」達到升華,潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持。
因此,一個優秀的劇本是一部優秀微電影的基礎,而精華就取決於策劃方案的創意。
二、分鏡頭腳本細分步驟(製作大綱)
細分分鏡頭腳本,俗稱分鏡頭劇本,其目的是為了拍攝剪輯,更加條理盡量細化,同時也方便場景鏡期拍攝更加省時省力。
三、前期選景
根據場景對劇本進行適當修改、復景,並做好前期各方面的准備。
四、前期拍攝
拍攝涉及到拍攝、製作設備、導演和演員、燈光師、造型師和錄音師的選擇,要求更嚴格和專業,要求導演等相關人員要有一定的邏輯思維,而且必須有從事電影,電視劇等相關行業的工作經驗,這樣才能將微電影的故事情節以調動人心,發揮共鳴達到淋淋盡致。
五、後期編輯
利用實際拍攝所得的素材,通過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭,然後把鏡頭剪輯到一起,形成完整的影片,有時需要為影片製作聲音。
六、對成片進行適當的包裝(渲染客戶所要求的視頻格式)或刻碟
;❼ 如何寫紀錄片分鏡頭腳本三篇
如何寫紀錄片分鏡頭腳本三篇
下面是整理的關於如何寫紀錄片分鏡頭腳本,歡迎閱讀與借鑒。
有的地區統考會考到,有的地區不一定不考,校考有些院校會涉及,到了大學,實踐拍攝,也離不開劇本寫作。下面內容分三部分,前言、寫作注意事項、舉例。例子以廣告分鏡頭腳本為主,小巧簡潔,也是之前經常遇到的。
電影《茉莉花開》最後一個鏡頭,章子怡表演教學時間。女主花兒經歷諸多苦難,看到幻境中過往的親人。情感流動,感懷唏噓,過往雲煙、風淡雲輕。一滴眼淚滑落,盡在不言中……
前言--了解劇本
劇本的重要性無需贅言,一般有文學劇本和分鏡頭劇本兩種形式。文學劇本將場景人物時間地點事件以文字的形式呈現出來,重在講清楚故事情節、人物對話,如小說,適合演員和大眾閱讀,沉浸其中,獲得情感體驗。
分鏡頭劇本即分鏡頭腳本,又稱攝制工作台本,導演劇本等,是導演案頭工作的集中體現,是創作影片、電視劇、廣告等必不可少的前期准備。分鏡頭腳本的作用,就好比建築大廈的藍圖,是攝影師進行拍攝,剪輯師進行後期製作的依據和藍圖,也是演員和所有創作人員領會導演意圖,理解劇本內容,進行再創作的依據。
分鏡頭腳本在文學劇本的基礎睜昌上運用蒙太奇思維和蒙太奇技巧進行腳本的再創作,參照拍攝現場實際情況,分隔場次或段落,在文字腳本基礎上進行影視語言的再創造,細化鏡頭、景別、拍攝手法、角度、音樂等。
雖然分鏡頭腳本也是用文字書寫的,但導演等創作人員已在腦海中建立起流動的影像,獲得某種程度上可見的效果,是拍攝准備工作的最後一步。
寫作注意事項
關於分鏡頭腳本的寫作,針對編導專業學生,就簡單說幾點注意事項。
不管什麼劇本,內容都是核心,創意想法是偷不走的,形式雖是次要,但基本的一些要求原則還是需要注意一下的。
首先是鏡頭感。
剛開始接觸分鏡頭的同學悉乎扒往往沒有鏡頭感,單個鏡頭內容過於飽滿,沒有適時切換鏡頭的理念。這需要對視聽語言有較好的理解,景別、鏡頭運動、角度等能規范的運用,清晰的知道每個鏡頭的表達,簡潔細膩,忌繁冗無趣。其實電影看多了,多拉拉片,這就不是問題了。
其實是畫面感。
劇本的文字語言一定要有畫面感,看到你的描述,腦海中能清晰的出現畫面。這不是賣弄文採的時候,用形象具體的語言替代含蓄抽象的表達,言之有物。比如你說桌上放了一瓶飲料,就不如說桌上放著一瓶嶗山白花蛇草水。
第三,鏡頭之間要有“變化”,景別使用要有節奏感。
安排景別的時候,一方面要根據敘事內容和表達需要,一方面要考慮景別變化的節奏感,遠-全-中-近-特,注意順暢過度,靈活安排,不要讓觀眾察覺到鏡頭的切換感,而是隨著景別變化融入故事中,體驗影片風格,景別相近時,注意調整角度等。
第四,注意轉場切換技巧。
其實這個階段,主要還是考察內容想法,有了鏡頭感和畫面感,其它內容大學實踐學習中都會慢慢豐富,像剪輯的一些規則,比如“動接動、靜接靜”之類,如果有興趣,可以自行網路了解。
現頃旅階段的分鏡頭寫作中,適當時候可以注意轉場技巧的加入,比如疊化、黑場等。
並且,一些特別的轉場還是可以加分的,可以再看看上次提到的《瘋狂的石頭》。
第五,其它。
至於其它方面,像音樂、音響、字幕等選項,根據需要添加到分鏡頭劇本中,根據自己設計想法表達,靈巧安排,篇幅問題,不再絮叨。
文學語言:老人心中充滿困惑,他彷彿獨自一人游盪在精神的荒野,孤獨的探求著真相。
評:這句話基本沒法拍。文學語言太感性,很難操作。
視聽語言:燈火闌珊的城市背景中,過街天橋。老人緩緩走向畫面中心停住,轉頭望向涌動的車流,背對著鏡頭留下孤寂剪影。
評:容易拍是不是,不用擔心觀眾看不懂背後的情緒,只要剪輯得當,他們會聯系前後獲得感受。紀錄片是視聽創作,它的語言使用畫面和聲音去表達,旁白只是個補充手段而不是必須的,否則就跟長篇大論的電視專題片一樣無聊。
可能有人會問,為什麼紀錄片要寫腳本呢,真實記錄不就行了嗎?其實不是的,拍攝紀錄片與故事片在流程上沒有根本的差異,一個好的腳本,是一部優秀紀錄片的基礎。也許有的導演工作習慣不同,拍攝足夠素材後才寫腳本,但相信我,他在心中一定早早的擬出了好看的故事,並嘗試向它接近。
有一種事情幾乎每個新人都接觸過:拍了一大堆東西,拍到一半感到無所適從,最後剪輯噩夢。這就是失控。作為一個新人,最好把案頭功夫做好,才不會失控被帶跑了,無數精力換來一堆廢素材,悶。所以別愉懶,寫吧!寫完了再拍,會輕松很多。(每天拍回來的東西都仔細看看,想想能用在故事裡的什麼地方,完全沒用的下次別拍。)
當然腳本也不是鐵板--塊,有時候你會發現,正在跟蹤的故事有了意想不到的進展,甚至走向負面,這時就及時修改腳本或者提綱,最終目的仍然是一一個好故事。好故事不意味著好結局,壞結局也有力量。還有開放式結局(故事還沒完,留個念想)。
紀錄片需不需要分鏡頭腳本呢?有時的確會用到,新手可以嘗試把某個段落寫成分鏡頭腳本,有助於拍攝意識的成長---能不能實現,看情況不必強求,否則把拍攝對象搞成演員或者道具,可能失去記錄的意義,權當是個提醒吧。
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分鏡頭腳本編寫是廣電專碩實務類試題中比較常見的一類,也是很多院校實務類試題中分值比較高的一項。分鏡頭腳本的考察主要目的是考察學生幾個方面的能力。首先是創意,好的故事和好創意是分鏡頭腳本的基礎;其次是規范的格式和規范化的語言;最後一點則是鏡頭之間的組接以及專場和聲畫關系的配合。
出題方向
分鏡頭出題的方式一般有幾類。第一種常規考法會直接給出固定題目或者固定主題,要求寫出故事梗概和一份分鏡頭腳本,例如:以“手機沒電了”為題創作一個分鏡頭劇本,要求有500字左右的概要。
第二類是要求創作一份微電影拍攝腳本,此處的微電影拍攝腳本主要也是指微電影的分鏡頭腳本,例如:以“11月11日”為題目,創作一個微電影拍攝腳本;第三種類型則是策劃一部宣傳視頻或者廣告,這種題目建議也以分鏡頭腳本的形式答題會顯得更和周全一些。
故事創意方面
分鏡頭腳本的創作首先要基於一個好的故事創意。考場上考察的故事一般要求3-5分鍾居多,在這樣一個體量的故事創作中,我們創作要求不可能像創作90分鍾的電影那樣,有三個以上的情節點。但是,故事的基本要素依舊要完整。就故事外部結構來說,即故事的起因、經過、高潮、結局一定要完整,缺一不可。故事的起因即主角的核心需求或者是最終目的。
有了目的之後,主角在達成目標或者滿足需求的過程中,要解決的障礙就是故事的情節,而情節中與人物完成目標過程中最大的障礙就是故事的高潮點,也是整個故事中最精彩的部分,故事的結尾則是主人公完成目的的最終結果,這是一個過程,而並非一個瞬間。所以,在故事的編寫過程中要重視結尾的呈現。那麼如何才能創作出一個吸引人的故事或者什麼樣的故事才算是一個好的創意呢?主要靠巧妙的情節設置,在這個過程中,我們可以利用一些技巧,比如,懸念、沖突、誤會,巧合的編寫,來強化故事的內部矛盾。
值得注意的一點是,考試中創作的故事,一般推薦大家最好只寫一件事,即圍繞一件核心事件,解決一個核心矛盾。所有的人物和事件都圍繞這一件事情進行,最好能將故事的起因、經過、高潮、結局的篇幅控制在1:2:4:3這樣的比例進行,避免講事件的敘述變成流水賬的記錄。故事區別於其他的文學形式在於,一定要有要明確的結局,這一點,尤為重要。
分鏡頭腳本的規范方面
分鏡頭腳本的規范化主要是兩個方面,第一就是格式的規范。
分鏡頭腳本一般有導演製作,目的主要是為未來的拍攝和剪輯做一個鏡頭推演,所以要將所有跟未來成片有關的視聽信息都要呈現在表格中。主要內容包括以下幾個方面:
1、場次分鏡頭腳本的編寫邏輯與分場景劇本一致,外部邏輯按照場景的不同來劃分,序號隨場景的變化而遞增。
2、鏡號鏡號是指鏡頭拍攝的序號,也是未來成片的鏡頭切換順序,鏡號的編寫隨鏡頭數量的增加依次遞增,並不隨場次的遞增或者場景的變化重新計數,主要是為了方便統計整個影片的鏡頭總數。
3、場景這里的場景要簡略的描述場景的特徵。一般來說,場景的環境特徵只要發生改變,或者是隔了一道門,就要另換場景,例如:醫院/醫院的手術室;卧室/廚房/客廳等。
4、時間時間一欄主要是描寫大的時間環境特徵,一般來說,只寫作:日、夜、晨、昏、午,沒有其他的寫法。
5、景別景別一欄,主要有遠、全、中、近、特,5種景別,如果有細微的差別,可以考慮增加中近景、小全景等中間過渡性景別,此外要注意的一點是,遠景與全景的區別並非是距離的遠近,而是畫面中是否存在以人物主體的構圖形式。
6、攝法攝法即拍攝方法,或者可以寫作運動。這一欄主要是寫作鏡頭的運動方式,主要是以推、拉、搖、移、跟、升降、為主的鏡頭運動形式。這里需要注意的是,固定也算作一種鏡頭形式,如採用固定鏡頭也要在這一欄中寫出,還有一點需要注意的是,推、拉或者移動鏡頭這樣的運動形式,如果會產生景別變化的,要在景別一欄標注變化的起幅跟落幅,如:全景-中景。
7、技巧技巧一欄主要是用於標注鏡頭拍攝的技巧以及鏡頭切換的技巧。拍攝的角度,如仰拍和俯拍就可在這一欄中寫出,在鏡頭的切換技巧方面,如無特殊標注,則默認為硬切,可不用專門寫出,如需要利用黑場轉換或者疊化等過度,也要在這一欄寫出。
8、畫面內容這一欄主要用於簡要的概括單個鏡頭內主要拍攝內容,這一欄的要求是一定要使用描述性語言來表達畫面,而並非是只用概念性語言概括。簡單來說就是,同樣我們要描述一個老師正在上課的畫面,不可以簡單的寫成“一名老師正在上課”,因為這樣的畫面是無法被攝影師所理解,究竟要拍什麼,所以我們可以寫成“老師面對著黑板,一手拿著書,一遍看書,一遍在黑板上進行板書”通過這樣動作的描述,我們就可以表達人物的狀態。
值得注意的一點是,一定要把所有的人物內心活動和心理狀態通過語言或者動作來進行外化,千萬不可寫出“某某心裡想”或者“某某表現出很緊張的樣子”類似的表達。在畫面的描述上既要具體又要概括,盡可能的把畫面內容控制在30字左右。
9、對白對白一欄用於寫人物間的對話,格式為,【小明:今天天氣真不錯。】人物的語言盡可能要符合人物的性格,符合人物的角色特徵。
10、音樂/音效這一欄用於寫作特殊的音樂和動作效果音的要求。
時長:這一欄為鏡頭的時間長度,以秒為單位,注意一般大的景別時間盡量長,小景別的時間上相對較短。
最後要注意的是,分鏡頭的意義在於對於關鍵動作的分解與組合,通過分鏡頭來控制某個場景動作的詳略程度以及時間的壓縮或者延長。在鏡頭組合方面,可以適當的通過對於細節的強調和對於聲畫之間的配合來創造出不同的蒙太奇效果,豐富自己的分鏡頭腳本。