Ⅰ 大學生微電影'青春無悔'的劇本及作品簡介
一部反映市特警真實生活和工作狀態的微電影《青春無悔》一經上線,便在微博、微信朋友圈裡走紅,無數網友被影片中溫情的畫面感動。11月10日,記者走進特警支隊,與該片主創面對面,探尋影片背後的故事。
《青春無悔》 把青春留在警隊
夜已深,細雨蒙蒙,特警尹康和鄭曉麗仍在市區街道上巡邏。一家蛋糕店前,鄭曉麗停了下來,面對櫥窗里的蛋糕,她的眼圈有些濕潤。今天是女兒的生日,她再一次失約。尹康家裡,老父親坐在書桌旁等兒子下班回家。突然,老人心臟病發作,手捂胸口倒在地上……日常訓練、街頭巡邏、抓捕逃犯,他們的工作總是那麼忙,陪家人的時間總是那麼少。
這部微電影叫《青春無悔》,用寫實的手法講述了本市特警的日常生活。短短6分鍾的影片,將兩名特警的生活娓娓道來。沒有誇張的情節和炫目的特技,平實的故事也很感人。
真實情節 父親住院沒有請假
《青春無悔》的主創人員和演出者都是特警隊員。據了解,這也是本市首部反映特警生活的微電影。
6分鍾的片子共拍攝19個場景。拍攝前,他們僅准備了腳本。「不需要劇本,情節就在腦子里。」腳本創作者陳璐介紹,片里都是他們的身邊事兒,都在心裡。
微電影的拍攝設備很簡單,錄音用手機,拍攝用單位的相機,再用電腦進行後期剪輯。參加演出的「男一號」尹康和「女一號」鄭曉麗都是特警隊員,他們也都是本色出演。
鄭曉麗也是一位母親,孩子很小。影片中她的「女兒」是鄰居的孩子,拍攝這位小朋友花的時間最長。「小孩子好奇,拍攝過程中屢屢笑場,那天從傍晚一直拍到晚上11點。」同樣是特警的導演張鳳周介紹。
「一直想把邢台特警介紹給大家,後來就想到了微電影。」張鳳周說,雖然是電影,但裡面的情節在隊里很常見。今年夏天,尹康父親住院做手術,尹康沒請假,需要去醫院就和同事換個班。很多隊員都是這樣做的。
Ⅱ 微電影劇本怎麼寫
微電影劇本怎麼寫
“就體量來說,微電影就像小小說,情節緊湊,人物關系比較簡單。”海飛從事影視編劇有著豐富的經驗,在他看來,微電影要有一個好的故事,故事有了,這個劇本就成功了一大半。以下是他的幾個建議——
1、不妨多看看網路上別人的作品
很多微電影之所以會被轉發、流傳,一定有它的理由,有些是情感很動人,有些講了人性,有些傳達了一種美好。《田埂上的'夢》、《讓我留下》、《老男孩》都很棒,可以看看人家是怎麼講故事的。
2、有懸念會很吸引人
上次麥家也提到一個作品《調音師》,它就很有懸念。有一個調音師,很多人願意找他去調音,因為是盲人,人們在他面前可以無所顧忌,甚至半裸著跳舞。但其實,他是假裝盲人。有一天,在一個客戶家裡,他目睹了一樁兇殺案。
再舉一個例子,比如說,一個女孩要把自己賣出去,2000塊,為了給爺爺治病,她找到了一個拐賣人口的。那個拐賣人口的出了錢,卻沒帶走她。他想幫她——這個錢是干凈的……你看,這就有懸念,有曲折了。
3、用影像來表現情節
電視劇的對白非常多,但微電影的對白就不好太多,更多要用影像來表現。
比如你要表現一個80後的城市白領壓力很大,渴望釋放,那就讓他爬上一輛運煤的火車。他穿的白襯衣與黑色的煤車相映成趣,火車駛過油菜花地、水溝、村莊,穿過隧道,他在車頂上歡呼、尖叫。這就很有表現力。
4、把水燒到100度
很多人會把一個故事講完整,能把水燒到80度,但總是到不了100度。這很可能只是差了最後十秒鍾的鏡頭。
在《田埂上的夢》這個作品裡,一個愛跳舞的鄉下男孩,別人嘲笑他、打他,說了一句“你還是去種田吧”。如果沒有這場戲,那就只是一個平淡的故事了,作品的力量就會削弱很多。
在故事的背後,編劇要發掘到更深層的能觸動人心的東西。
;Ⅲ 微電影設計思路怎麼寫
微電影的寫作方法 現在該來談談更大一些的工程十五至二十五頁的微型劇本的寫作。盡管每位作者都有自己的工作方式, 但只要想讓製片廠或電視網買下你的作品, 那你就只能寄希望於你的故事有個出人意料的發展過程。潛在的買主首先希望讀到故事簡述之類的東西, 有人稱它為「 想法」 , 或「 提要」 。如果這筆買賣能談成, 創作者在落筆寫這個劇本之前, 將會應買方要求擬一個故事梗概。不管是為自己進行故事構思的需要, 還是為了在形式上與專業要求相統一, 提要和故事梗概都需要准備。 關於上層結構 這里強調的是同樣一種戲劇性結構既適用於單個場景也適用於整部劇本。場景和劇本都必須樹立人物並設計沖突, 漸進到某個危機點, 最終達到高潮和結局。故事就由所有這些場景來體現, 再被一個濃縮的空間所包容, 整個用電影劇本來講述的故事又把這類場景置於相同結構都能適用的更大范圍內。 這么說來, 同樣一種戲劇性結構是在兩個層面上存在的各個場景中無處不在的戲劇性結構。整部劇本的戲劇性結構反過來又由場景構成。情節就是這類場景發展成為你所講述的故事的戲劇性結構。我們還要強調的, 是結構的說法並不抽象, 它是連貫的故事情節的特殊反映錯綜復雜的是場景還會引發意料之外的問題, 進而促使你的主人公有所行動。說到劇本, 你現在就要考慮步驟的問題。我們通過親身參與下列程序熟悉每一幕所反映的連貫故事情節開始是交代人物並孕育沖突, 中間要加強人物塑造並激化沖突, 最後是高潮和結局。讓我們探討一下具體的步驟。 第一幕開始交代人物並孕育沖突 典型的做法是在第一幕中介紹你的人物, 他們的基本處境, 什麼是可能打亂他們生活步調的問題, 以及他們為解決這些問題做出的初步努力。由於這種努力是有負作用的, 所以對反面人物及其阻力也要有所交代, 而且沖突還要進一步升級。主人公雖然會想方設法去解決矛盾, 但起碼在最初的階段仍看不到希望。 《克萊默夫婦》就是以喬安娜棄特德而去作為開端的。但第一幕並沒有就此打住, 而是讓特德和比利組成新的家庭結構為生存而斗爭, 以此作為第一幕的延續。特德和比利成功了, 他們一同成長並改變著他們的價值觀。然後喬安娜重新出現, 想把比利要回去。這個家庭受到的威脅, 以新的更嚴重的形式出現。特德決定抗爭。我們看到特德在餐館里與喬安娜會面後大發雷霆, 那才是第一幕的結束。 主人公為緩解沖突所做的努力必須在第一幕結束時有個結果, 具體到特德身上, 那就是他必須在監護權的訴訟中獲勝。在《心田》中, 那位妻子則必須把棉花種上並有所收獲。換一種說法, 沖突的類型男人與男人, 喬安娜與特德, 克萊默與克萊默應該與擺在面前急待解決的問題保護由特德和比利組成的這個新的家庭單位緊密相聯。 第二幕中段塑造人物並激化矛盾漸至危機點 第二幕要將主人公在第一幕結束時不得不採取的行動推進到他或她的努力似乎即將歸於失敗的危機時刻。在《克萊默夫婦》中,第二幕的中心內容是圍繞生動的法庭斗爭展開的, 當特德敗訴時,矛盾到達危機點。在《在江邊又譯《碼頭風雲中, 特里在他哥哥被殺以前, 一直試圖找到一個解決問題的兩全其美的辦法。比較常見的情況是第二幕要比第一幕用時更少, 因為第二幕的重頭都以情節為主。第二幕中會有許多曲折和反復, 但總起來講, 一切都要同現在已經轉而注重情節的主人公所做出的特殊努力環環相扣。但事情到了危機時刻往往會引發出更令人矚目的焦點, 因為第二幕結束時, 主人公要找到阻礙他們解決問題的根本原因特德面對的是要失去比利特里則意識到他不得不獨自面對約翰尼· 弗蘭德利。 第三幕結尾處理高潮和結局 我們在前文中已經提到, 成功作品中的戲劇性障礙是經常變換的, 無論是在《畢業生》中羅賓遜太太對本的巧妙控制, 還是在《芳妮與亞歷山大》中愛德華主教對亞歷山大的道德恐嚇。障礙的最終形成是在第二幕的結尾, 但它最後發生作用卻是在第三幕中。 特里為反抗約翰尼· 弗蘭德利而鬧罷工。特德強迫自己和比利接受法庭的判決。在《寶貝兒》中, 邁克爾「 毀滅」 了多蘿西。在《教父》中, 邁克爾在唐· 科利昂死後開始暗殺他所有的敵人。就像危機和高潮導致某個場景的揭示和了結一樣, 對一部電影劇本來說, 情況也是如此。特里以仁厚之心接受痛失比利的挑戰最終障礙, 同時喬安娜卻發現已無法將比利從特德身邊帶走揭示和了結。特里發現, 揭露約翰尼· 弗蘭德利的證據還不充分最終障礙, 他只好自己去尋找, 然後獨自面對並壓倒約翰尼揭示和了結。 寫電影劇本時步驟不能亂, 因為它是你在進行劇情構思時必須有連貫性的一個方面, 發生在主人公身上的戲劇情節是為克服緩解沖突而無法迴避的那些困難所必需的。然而, 在寫電視連續劇的劇本時, 步驟往往是需要被打亂的。如果你承擔的微型電影劇本有可能改編成電視連續劇的話, 那麼應該記住在實際播映中需要的段落間隔。但這不能被觀眾察覺。這樣的間隔完全是由商業利益所決定的。你必須預先將這些因素充分估計到播映時很可能被分成一小時四節或半小時兩節。所以, 要設法讓人物在恰當的場景說出最後一句台詞。 有很重要的兩點要切記在心。 首先, 每個場景盡管都是靠戲來支撐, 但每場戲的份量卻並不都是一樣的。有些場景會比另外一些 更富於變化。比如說《在江邊》中特里為決定下一步該怎麼做時與艾迪發生了爭執再比如更早些時候約翰尼· 弗蘭德利派查利去勸戒特里。亞歷山大與愛德華· 維爾格魯斯主教之間的那場戲就是整個故事矛盾沖突的重心之一, 和《在江邊》中特里和查利在駕駛室里的那場戲一樣重要。長度和重要性並不總是必然地聯系在一起的。特里得知法庭判決結果後與弗蘭德利之間的那場戲並不長。 其次要記住的是攝影機以地點的轉換、氣氛的營造和信息的傳遞來提供最大限度的流動感和秩序感。利用特殊的鏡頭和小規模的畫面來傳遞信息、營造氣氛, 並由此將彼此孤立的事件聯系起來加以展現。《克萊默夫婦》的開頭就是喬安娜和特德分別在家中和在班上的鏡頭交替出現。而《在江邊》中我們看到的鏡頭卻簡單得多查利乘計程車去那間位於河岸邊上的倉庫, 格里· 正在那裡等著他。《寶貝兒》則是精煉的畫面被邁克爾的剪貼簿的插入鏡頭所切割。某事件發生在一個場景中, 而另外一些則多有變動, 比如《在江邊》的高潮戲就是如此。在《寶貝兒》中, 即便是由邁克爾裝扮的多蘿西與萊斯之間的戲, 反復使用的也只是餐廳的餐桌與舞場的舞池之類的簡單畫面。
Ⅳ 微電影腳本怎麼寫
問題一:微電影劇本怎麼寫 微電影的話如果是五分鍾以內,就不用寫劇本了,列個大綱就可以了。
如果是五分鍾以上的話。劇本分給演員看的,還有所有的效果都在上面的。
給演員看的就一句一句的對白還有動作就好了,記住要分幕。
給整個劇組看的就要把拍攝的鏡頭,鏡位,場次等等都要註明。
問題二:求微電影劇本範文 摘要: 地點:教室、肖瑞家 人物: 肖瑞:男,六年級(1)的學生,聰明、愛看書,思維活躍,有創新精神。 李友:男,桐顫游六年級(1)的學生,肖瑞的好朋友,但對肖瑞的想法也持反對意見。 高傲:男,六年級(1)的學生 ...
地點:教室、肖瑞家
人物:
肖瑞:男,六年級(1)的學生,聰明、愛看書,思維活躍,有創新精神。
李友:男,六年級(1)的學生,肖瑞的好朋友,但對肖瑞的想法也持反對意見。
高傲:男,六年級(1)的學生,高傲、看不起人、對別人的一切不屑一顧。
隋波:
-
男,六年級(1)的學生,淘氣,愛起鬨,知錯就改。
賈南:女,六年級(1)的學生,大大咧咧,像個假小子。
趙凡:女,六年級(1)的學生,善良,不善言詞。
媽媽:很局銷疼愛肖瑞,雖然有些嘮叨,但是很開通,能支持孩子的想法、做法。
場景:六(1)班教室,肖瑞家裡。
道具:課桌椅六套、課本、帽子、食物。
第一幕
燈光暗旁白洞基:2010年5月,世界博覽會將在中國上海舉行。這是世界經濟、科技、文化的「奧林匹克」盛會,「為世博會獻計獻策」是每一個中國人的報國心願。一位名叫肖瑞的六年級(1)班學生,在一節科學課的啟發下,萌發了「設計一種綠色環保的發電方式,為世博會提供能源」的念頭。
音樂響起,下課鈴響,燈光漸亮。同學們從科學教室走出來,手裡拿著書,正在興高采烈地議論著,邊談邊走進教室
趙凡:今天這節科學課真有意思呀!
隋波:是呀是呀,原來機械能可以轉化為電能,真是神奇呢!
李友:(不屑地)切,這算什麼神奇呀?你沒聽過、見過的事多著呢,真是大驚小怪!
隋波:(滿不在乎地一笑,妥協地)得,得,我是井底之蛙還不行嗎?
賈南:(不耐煩地)好了好了,你們兩個,每次都是這樣,說不到兩句就拌嘴,真服了你們!(略帶得意)來吧,看看這是什麼?(拿出「海寶」)
李友:咦?這是什麼玩意兒?怎麼像個人呀!
隋波:嘿,嘿,這回可輪到你弱智了吧!(拍李友肩膀)李友小朋友仔細聽著:這可是明年上海世博會的吉祥物――海寶,就是從漢字「人」演化而來的。
賈南:隋波說得對,它就是海寶貼花紙,是舅舅送給我的。他就在上海世博會組委會工作,(自豪地)聽說這是歷史上規模最大的一次博覽會呢!
李友:哦,(點頭,面對隋波,譏諷)你也只知道一個海寶呀!
賈南:瞧你們兩個真是冤家路窄。無聊!(搖頭)
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隋波:(搞笑地)嘿嘿,這就叫做(搖頭晃腦)話不投機――
李友:(接著說)半句多!(說完後笑)
(其他同學聽完他們倆的對話,哈哈大笑,分別走向自己的座位,除了肖瑞沒有笑)
賈南:(停住笑,疑惑不解地推了推身旁的肖瑞)喂,肖瑞,想什麼呢?這么入神?
肖瑞:(場然驚醒,一愣)啊?
李友:(來到肖瑞的身邊,坐在自己的桌角上,摟住肖瑞的肩膀)嗨,哥們,又在天馬行空了吧?
肖瑞:(沉思地)我剛才在想呀,上海世博會不是在徵集大家對辦好世博會的意見和建議嗎?今天我們所學的知識,也許可以派上用場呢。
高傲:(嘲諷地側看著肖瑞)怎麼著?我們的天才又有什麼偉大的構想了
李友:(敲了高傲的頭一記......>>
問題三:請問大家!微電影怎麼寫劇本啊?謝謝回答! 由於是微電影,人物不多,你可以只寫幾個人物,不過需要重點描寫,劇情就圍繞這幾個人寫。別寫太多其他的。
問題四:微電影腳本怎麼寫?萬分感謝! 寫個大綱,再加上些自己的想法,加起來15分鍾的長度就夠了
問題五:微電影腳本是什麼意思 不是劇本,腳本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。腳本是使用一種特定的描述性語言,依據一定的格式編寫的可執行文件,又稱作宏或批處理文件。腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。電影腳本一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。腳本一般是用在正式拍攝時導演和攝像,後期編輯時編輯師看的。
問題六:怎麼寫好微電影 微電影劇本怎麼寫,有人就知道要寫個故事,可是不知道那是娛樂片范圍的劇本,連這個起碼的知識都沒有,就不可能寫個象樣的劇本,有人還把好萊塢影片說成是前衛,把整個事情顛倒了。你要寫故事片的劇本,首先要考慮的是這個故事是否適合於銀幕表現,或者說這個故事該從什麼角度來講,才最適合於銀幕的表現,另外,你在寫一個故事片劇本的時候,你還得分清楚,你是要講一個故事,還是寫一個人物性格,這兩個差別是很大。我們總是把它搞混了,其實在我們的電影劇本里和影片里,只有講故事的影片,沒有表現人物性格的影片,這兩種影片是完全不同。
問題七:公司拍攝微電影劇本怎麼寫? 公司拍微電影還要你們寫劇本,太扯淡了吧。我們公司做的微電影 都是傳媒公司全部包括的,比如創意啊,劇本啊什麼的。根本不用我們問事,公司好像叫上海 秦智軒。
問題八:公司微電影劇本怎麼寫? 微電影的劇本怎麼寫 微電影的劇本,可是以前沒寫過,不知道從何下手。 「就體量來說,微電影就像小小說,情節緊湊,人物關系比較簡單。」 1、不妨多看看網路上別人的作品。 很多微電影之所以會被轉發、流傳,一定有它的理由,有些是情感很動人,有些講了 人性,有些傳達了一種美好。《田埂上的夢》、《讓我留下》、《老男孩》都很棒,可以看看人家是怎麼講故事的。 2、有懸念會很吸引人。 上次麥家也提到一個作品《調音師》,它就很有懸念。有一個調音師,很多人願意找他去調音,因為是盲人,人們在他面前可以無所顧忌,甚至半裸著跳舞。但其實,他是假裝盲人。有一天,在一個客戶家裡,他目睹了一樁兇殺案。再舉一個例子,比如說,一個女孩要把自己賣出去,2000塊,為了給爺爺治病,她找到了一個拐賣人口的。那個拐賣人口的出了錢,卻沒帶走她。他想幫她――這個錢是干凈的??你看,這就有懸念,有曲折了。 3、用影像來表現情節。 電視劇的對白非常多,但微電影的對白就不好太多,更多要用影像來表現。比如你要表現一個80後的城市白領壓力很大,渴望釋放,那就讓他爬上一輛運車的火車。他穿的白襯衣與黑色的煤車相映成趣,火車駛過油菜花地、水溝、村莊,穿過隧道,他在車頂上歡呼、尖叫。這就很有表現力。 4、把水燒到100度。 很多人會把一個故事講完整,能把水燒到80度,但總是到不了100度。這很可能只是差了最後十秒鍾的鏡頭。在《田埂上的夢》這個作品裡,一個愛跳舞的鄉下男孩,別人嘲笑他、打他,說了一句「你還是去種田吧」。如果沒有這場戲,那就只是一個平淡的故事了,作品的力量就會削弱很多。
問題九:如何寫微電影劇本 基本格式
(1) 首先要寫出時、景、人
(2) 在描寫情態時,先用△(三角式)符號放在前面。
(3) 對白是頂格寫出人物簡稱,然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同,劇本的對白不需用引號。
小說的對象是讀者,但劇本的對象並不是觀眾。劇本是寫給編導、導演及演員看的,所以編劇寫劇本時都會用上些術語。這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫,提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。
一般術語∶
遠景(WIDE SHOT)∶多用來交代周圍的環境。
特寫(CLOSE UP)∶使觀眾仔細看清楚某人或某物,並將周圍環境完全排擠出畫面。
跳離鏡頭(CUT SHOT)∶使觀眾的注意力跳離主要動作一段短時間,接到另一個鏡頭。
溶(DISSOLUE)∶將淡入和淡出結合,使前一影像疊在後一影像上。
拉近鏡(ZOON IN)∶將原來中景或遠景的鏡頭,突然快速變焦距,變為大特寫或普通特寫。
接開鏡(ZOON OUT)∶由大特寫或中景特寫,突然變回中景或遠景。
問題十:微電影劇本怎麼寫 按正常劇本那麼寫。劇本的寫作方法有很多種,建議可以按場景來寫。劇本是給演員看的,所以要弱化它的文學性,以對話和動作為主。微電影主要還是寫分鏡,如果導演和編劇是同一個的話,我覺得都可以弱化劇本,直接寫分鏡。當然劇本還是必要的,因為演員表演是按劇本來的。分鏡則主要是供導演和攝像來看。
Ⅳ 思政課微電影腳本如何寫
你好,思政課微電影腳本可以這樣寫:第一寫好主要人物第二寫好劇情內容第三寫好拍攝手法第四寫好鏡頭