A. 什麼叫做微電影
微電影(Micro Film),即微型電影,又稱微影、小型電影,指的是在電影和電視劇藝術的基礎上衍生出來的小型影片,具有完整的故事情節和可觀賞性
B. 微電影和宣傳片的區別是什麼
1、表達形式不同
宣傳片表達形式更為直接,無論是企業形象片還是產品直銷片,前者是整合企業資源,統一企業形象,直接告訴觀眾企業的品牌、信息、文化等;而產品直銷片更是通過現場實錄配合三維動畫,直觀突出產品的功能特點、使用方法、用後效果等。
唯有「故事」最動人,微電影則是以「故事情節」間接地表現企業、品牌或產品,劇情也賦予了企業微電影更豐富、更具創意的表現形式,使觀眾在不知不覺中受劇情感染而記住片子中傳遞的企業、品牌或產品的信息,並且形成主動的分享、推薦和傳播。
2、信任度不同
宣傳片更多地在招商、競標、產品發布會等上面發揮了較好的效果,經銷商、招標方或媒體通過宣傳片了解企業的實力、產品品質等,營造了較高的信任感。
微電影更易打動人,更易主動地被消費者接受而轉化為消費行為,比起強調企業或產品自身的宣傳片,微電影的信任度和銷售力都更強。
3、 記憶力不同
微電影帶來的記憶力的有效期是一段較長的時間,因為它屬於一種兼顧短中長線的營銷模式,微電影利用零成本的新媒體,配合微電影更容易生成標題黨、事件新聞等一系列配套行為,甚至微電影可根據主題,系列化拍攝,增強曝光度和宣傳周期。
而傳統的宣傳片更注重短線,因為強調的是產品功效、企業形象等信息,想要的是立竿見影的銷售業績,這樣的訴求在產品供過於求、信息爆炸的時代導致記憶力都很短,過目即忘。
C. 什麼是微電影啊
第一部微電影:作為歷史上真正意義上的第一部廣告「微電影」,吳彥祖主演的《一觸即發》就是「微電影」的雛形。
2010年以前,我們稱作短片的分別有實拍劇情片、動畫劇情片、學生劇情片作業、網路視頻。時長一般低於電影。網路短片從胡戈的《一個饅頭引發的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到天使投資人甘健出品的最傷爹短片《我爸》《線索》。逐漸變化成「微電影」這個詞。
電影專業院校畢業生由於需要實際操作。電影的投資巨大,短片相比之下不論是拍攝設備,資金,團隊,流程,都有很大的偏差。
2009年網上開始有了網路連續劇,網路短片。DV、單反相機等數碼產品的誕生擴大了視頻的圈子,不少電影愛好者已經不再只愛好。學習劇作、剪輯、導演。隨著電影方面教育教學系統的完善,越來越多的作品誕生於互聯網。電視平台的「愛拍電影」「華夏微電影」「幸福微劇場」也會徵集一些優主演的《一觸即發》是源自「微時代」的產物,其劇本來自微小說《一觸即發》。劇情通過90秒的「微時間」講述吳彥祖在一次高科技交易中遭遇敵手中途突襲,為了將新科技安然轉送至安全地帶,吳彥祖聯手女主角Lisa施展調虎離山等計策,幾經周折最終成功達成目標。全片場面宏大,製作精良,也是第一部大製作的網路微電影,堪稱微時代的里程碑。
微電影是微時代——網路時代的電影形式,名稱富有中國特色,事實上脫胎於國外早已有
之的「短片」。 微電影之「微」在於:微時長、微製作、微投資,以其短小、精練、靈活的形式風靡於中國互聯網。
微電影興起於草根,各種參差不齊的「小短片」,來自於各種相機、DV、手機,但真正把它提升到「電影」層次的,是類似「天堂鳥影像」這樣的專業機構,微電影從個人自拍的隨性表達,漸漸登堂入室,上升到電影的層次。投資規模也從幾千幾萬上升到幾十萬不等。
俗話說:長文章,好作;短文章,難攢。在「移動」狀態、「超短時間」限度和「休閑」特徵的消費模式下,一個怎樣的「微電影」會引起受眾的觀看情趣甚至付費下載呢?大體具備以下特點----
從理論上來說,當今電影和電視所能涉及到的內容,都可能是微電影的話題內容。但有一點可以肯定:上述傳統電影和電視劇的內容和表現形式不可能平移進新媒體時代的「微電影」,這是新媒體受眾收視心理和消費行為特徵決定的。
「有意思的故事推送內容」-「有意思」比「有意義」更重要!在當今娛樂時代,人們主動追求快樂和愉悅、把握「幸福指數」主動權的感性訴求比以往強烈的多!這就要求有迎合消費者該種需求的有極端創意的劇本和主創人員隊伍的建設。「劇本」和「編輯」是重要核心。
「有起承轉合的內容橋段」-在極端時空下,「玄疑」、「包袱」和「抖包袱」的底料設計比畫面、色彩和大牌藝人更重要!故事賣點-情節的展開-矛盾沖突的處理手法-大結局的設計,這些[6]起承轉合的內容橋段的創意性設計和處理需要有別於傳統的方法。「電影快餐」時代的到來,要求微電影提供者在快餐的「套餐」設計上要有不同傳統方式下的創意組合。
「有互動參與的欲罷不能」-「形式」比「營養」更重要!如何引起受眾興趣並使之有「參與」或「把控」的感覺,並能「欲罷不能」地持續參與,是微電影營銷能否具有「商業價值」的關鍵。「怎樣參與」比「參與什麼」重要的多。就互動性而言,觀眾的轉發推送,續集或系列劇的是否增拍,甚至演員的選擇,獎項的評選,都是互動參與的重要組成部分。
尹鴻教授表示,中國電影的年人均觀影次數僅0.14次左右,平均每人10年才進一次電影院,但《四夜奇譚》卻能夠達到2.1億的點擊率,這是一個非常良好的運作態勢,大大提高了觀影人次。
2010年,中國內地票房收入突破100億元人民幣,但有近4/5的電影無緣在院線上映。尹鴻教授表示網路電影能很好地解決這一「亂象」,「什麼檔期都顯得十分擁擠,市場空間越來越小,很多電影拍了之後根本沒有機會走向院線,因此需要新的通道,而網路恰恰幫助電影緩解了燃眉之急。
D. 微電影的類型有哪些
微電影是最近幾年才發展起來的,歷史比較短,相關的研究也很少,因此還沒有明確的分類。不過大體上可以按照內容分為幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等。
E. 誰能幫我解釋下微電影,MV,紀錄片三者的定義,以及區別,三者有共同點嗎
您好,我為您解答:
一、三者定義
(一)、微電影(Short Film/Micro Film),即微型電影,又稱微影。微電影既可以指專業的小成本製作或者使用數碼攝像機、在電腦上剪輯並發布到網路上的業余電影,也可以指時間短的電影。
(二)、MV,MV的提法是近幾年開始的,大家感覺「MTV」范疇有些狹窄,因為「音樂電視」並非只是局限在電視上,還可以單獨發行影碟、或者通過手機、網路的方式發布,所以,就採用MV來表示了,MV的意思是 「Music Video」。是一種視覺文化,是建立在音樂、歌曲結構上的流動視覺。
(三)、紀錄片是以真實生活為創作素材,以真人真事為表現對象,並對其進行藝術的加工與展現的,以展現真實為本質,並用真實引發人們思考的電影或電視藝術形式。紀錄片的核心為真實。電影的誕生始於紀錄片的創作。
二、三者區別與聯系
(一)、區別。微電影作為一種電影形式與紀錄片有少許聯系,但是紀錄片趨於對於實物的記錄,這里沒有演員、甚至沒有導演,自然為之。而微電影恰恰是要用滌盪起伏的劇本、能夠控制節奏的導演、高超的剪輯技術和一群感染觀眾的演員,需要的就是把電影短小化、將電影沖突緊湊化。至於MV,則只是為了音樂能夠通過一種可視的載體來吸引聽眾,內容不需要連貫只需配合歌曲情景即可。從題材上看,三者選擇差異很大,這和其服務對象的不同有關。微電影選取的是當下觀眾最熱衷的題材,因為其不能在影院上線,故為必須通過網路迅速占據各大視頻網頁的頭版,沒有噱頭的微電影是無法生存的;而紀錄片的題材卻是盡可能的深刻、甚至小眾,它是為了讓觀眾如同親身感受一種事物、人物、動物,總之紀錄片選取的題材要是大眾忽略的卻又倍感興趣希望了解的;MV的題材盡可能的貼切歌曲的詞義。另外,三者的時間長短、投資多寡都是區別。
(二)、聯系。三者作為不同的影視類型,都是基於一個目的——獲取更多的觀眾。這是三者唯一而且是最緊密的聯系。
參考資料(定義)來自:網路http://ke..com/subview/17861/5037749.htm
F. 微電影劇本的主要類型
該類型的微電影以胡戈為代表,一系列的微電影作品,都是以惡搞無厘頭為創作風格,然後基於產品和故事的情節,進行誇張的演繹。
表現手法
草根惡搞類型的微電影一般的表現手法都是以敘事形式插入產品,然後加入幽默搞笑等大量效果元素,使原本無奇的故事增添了生趣,另外該類型的微電影在場景選擇和人物形象選擇上面都偏向草根型,符合一般小眾的生活特點。
代表作
《七喜廣告—「七件最爽的事」》《家安空調消毒劑廣告——咆哮私奔諜戰劇》《威猛先生潔廁炮廣告——2016炮有傳奇》 該類型的微電影的主題為愛情,而一般系列的微電影都是表現愛情青春美好的一面,然後在故事情節的基礎上,將品牌加入。而這一品牌一般都是作為微電影中的道具,或者是某個重要場景。
表現手法
青春愛情類型的微電影的表現手法,都是採取敘事的形式,但是微電影情節中的場景和主要演員的選擇上面都是以青春靚麗的為主,吸引觀眾的眼球。在場景布置上也很花心思,致力營造出溫馨浪漫的環境,來襯托出愛情這一主題。
代表作
《諾亞方舟》
《你好嗎?我很好》《這一刻,愛吧》
《假如愛情》譚永華導演
《愛情的時態》《私人訂做》
《輕晃的流年》牛健導演 該類型的微電影的主題是奮斗勵志,而這一系列的微電影都是以奮斗勵志為話題,而這一類型的微電影的人物選擇上會偏向奮發向上的年輕人,抓住奮斗的特點來加入情節,而品牌的特性也是偏向勵志方面。
表現手法
其表現手法也是以敘事為主,但是影片風格上面更為自然真實。以真實、感人的故事引起觀眾的共鳴。
代表作
《老男孩》《為渴望而創》
《逼近》
《夢想到底有多遠》譚永華導演
《城中鳥》徐青勇導演 該類型的微電影主題則是親情,親情是一種樸素但是沉重的情感,這一類型的微電影,講述的是父母與子女之間,或者是配偶之間的感情故事。而品牌在這些感情中具有重要的意義,親情類型的微電影是最具有感染力的微電影類型,因為每個受眾都有其自己的親情故事,而在觀看微電影的時候容易產生共鳴,而達到影片的最佳效果。
表現手法
微電影場景的選擇上以溫馨為主,而人物的語言對話也是及其富有感情和內涵。
代表作
《摩天輪下的愛》
《父親》《把快樂帶回家》
《空巢老人》譚永華導演 該類型的微電影有一個特點,則是在影片中有唯美、令人嚮往的風景,作為微電影內容上的一個特色,有時候美麗的風景也會令人印象深刻。
表現手法
著重風景的展現,以唯美清新的畫面奪得觀眾眼球,並在其中穿插人物的愛情、生活故事等。
代表作
《66號公路》《再一次,心跳》《途鳥》
G. 微電影一般分為哪幾類
一種是勵志類的,比較經典的#相信自己無限極#系列、《老男孩》;一種是親情類的,有那個《父親》;還有一種是愛情的,之前小豬演的《再一次心跳》;然後其他的也有一些搞笑的,像家安的《步步驚奇》…
H. 什麼是微電影發展前景怎樣
微電影拍起來容易,但想拍好不容易,這種狀況短期內難以改變。
微電影拍攝之「微」在於:微時長、微製作、微投資,以其短小、精練、靈活的形式風靡於中國互聯網。
微電影製作興起於草根,各種參差不齊的「小短片」,來自於各種相機、DV、手機,,微電影從個人自拍的隨性表達,漸漸登堂入室,上升到電影的層次。投資規模也從幾千幾萬上升到幾十萬不等。
發展現狀與傳統的電影、電視劇相比,微電影製作發展有很多劣勢,比如資金不足,演員、導演相對業余,播出渠道非主流。但微電影有一個優點,就是創意。「微電影的參與者多是年輕人,對於年輕人來說,最大的資本就是沒有束縛的自由的創新理念。微電影發展與是否發揮微電影製作者的創新思維密切相關,這也是微電影的核心競爭力所在。
微電影的發展也面臨著三大困境,首先是微電影要如何傳遞品牌價值,「有很多政府、企業都參與微電影,他們主要看中微電影在短期內可能引起很高的關注度。」植入廣告多了之後就會拍成廣告片,令人反感。為廣告而廣告的片子會越來越讓人反感,雖然微電影可能是不錯的形式,但是一兩年後最終也會被拋棄。
其次是微電影製作者的態度變化,「微電影製作者是否會繼續免費上傳?」有不少創作者將免費上傳視頻視為前期投入。
此外,周凱認為微電影發展前景如何,也要看國家政策層面是鼓勵還是約束。如果按傳統電影的申報審批模式,創作者的積極性將會受到重挫。
說起電影我想大家都不陌生,但是說起微電影,恐怕還並不是那麼足以讓大眾所熟知吧。所謂的微電影就是在常規電影的基礎上更簡潔的進行編輯拍攝,就像博客與微博的原理是一樣的。但是微電影的現狀卻遠不如其他同類行業發展的好。
究其原因有以下幾點。
第一,微電影的盈利問題:微電影界,可以盈利的應該還是寥寥無幾,因為還只是個開始,就像網路廣告剛發展的時候一樣,新興事物總需要去打開這個市場才行,另外就是模式,微電影的模式除了常規的廣告植入和贊助商鳴謝以外,其他的方式基本上就沒有了。所以,在廣告投放選擇上商家也會選擇性的去投放廣告,到底是投入到常規電影還是網路微電影中,而這最終決定權就在於誰的性價比高,微電影取勝的衡量標准就是他的受眾,也就是網路點擊率,那麼我們就不得不說他的宣傳問題。
第二,微電影宣傳推廣問題:常規電影都有大的投入,所以報紙啊電視台的報道是必不可少的,可以公關稿可以召開新片發布會等方式,只要宣傳出去,然後進入影院就會有他的觀眾。而這也是網路微電影所缺乏的。因為微電影本身的投入並不大,少則上千多則數萬即可。所以在宣傳推廣上就成了一個很頭疼的問題,當然,也可以像之前火遍網路的微電影《小悅悅微電影》一樣,找著名網路推手青春弘志操刀執行,幾乎一夜之間就占盡了各大網路媒體頭條,一周內吸引了近千萬點擊,但是畢竟這樣的網路推手有限,不可能每部電影他都有時間推。一些做院線商業大片的電影宣傳公司也開始涉足微電影宣傳,國內也有一些很好的微電影推廣案例。光寰金澤傳播是國內屈指可數院線電影和微電影宣傳公司。光寰金澤與新浪、搜狐、騰訊、網易娛樂頻道合作做微電影上映推廣,四大門戶娛樂頻道首頁同天推薦,使電影關注度迅速提高,並將微電影宣傳與造星結合,取得了非常好的推廣效果。
第三,微電影的內容質量:由於微電影投資少門檻低,所以就導致了這個圈子的魚龍混雜,當然,以後市場發展起來以後,那些不正規的不專業的還是會淘汰掉,但當前來說,還是會存在很長一段時間。那麼微電影的內容質量就會受到很多影響了。無論是劇本還是導演,或者還是後期製作,不同的水平打造出不同的作品,而低水平打造出來的作品必然會為微電影市場帶來負講效應。