微電影可以運用到哪些領域

❶ 新媒體時代微電影的盈利模式探究

新媒體時代微電影的盈利模式探究

摘要： 作為新媒體時代的產物，微電影的出現打破了舊的電影產業鏈條，代表了未來文化產業的一個發展方向。但對當前的中國微電影市場來說，如何盡快建立一整套審批、監管、推廣和品鑒體系，提高優秀微電影作品的版權意識和市場反饋意識，這是我們所要思考和研究的重點。

關鍵詞： 新媒體 微電影 盈利

Abstract : As a proct of the new media era, the emergence of micro-film to break the old film instry chain, represents the future direction of development of cultural instries. However, the current Chinese micro-film market, how to establish as soon as possible a set of approval, supervision, promotion and tasting system to improve right awareness and market awareness excellent feedback micro films, and this is what we need to think and research.

Keywords: new media micro movie earnings

在當下，許多人開始用手機閱讀電子報紙，在互聯網上在線收聽廣播，在公交車上觀賞移動電視節目，使用微博、微信進行信息互動和人際交流。與傳統媒體相比較，信息可以在一瞬間覆蓋地球上任何一個角落。人們把這些新的媒介形態叫做“新媒體”。在傳統電影領域，受到它的影響，一個新的影視藝術――微電影也應運而生。今天，無論你打開各大門戶網站，還是登錄各個視頻平台，又或者網路一下或谷歌一下，都可以看到各種類型的微電影。

微電影的作品很多，但成功案例太少。事實上，在網路上鋪天蓋地的微電影作品當中，真正能夠取得良好效果並獲得盈利的鳳毛麟角。絕大多數的作品都是一經推出便迅速的湮沒知之甚少，有的是曇花一現。很多個人工作室或小製作公司傾其身價拍攝一部作品，結果往往是石沉大海，血本無歸。這些不但是物力資源上的浪費，也間接造成微電影人才的流失，為微電影今後的發展埋下隱患。在中國微電影事業井噴式爆發的背後，微電影的盈利模式卻仍然處在探索當中，這一問題值得我們深思。

1.微電影的盈利困境分析

1.1草根微電影很難盈利

這點身為草根族的微電影學生愛好者最有體會。筆者走訪了河南某高校新聞系影視編導專業的幾名畢業生，他們在畢業後成立了一家工作室，主要工作是與婚紗影樓合作拍攝並製作婚禮視頻。其中一名學生小王談到“因為對於拍電影特別感興趣，所以在大學選擇了影視編導這個專業，在學校時就和同學合作拍攝了一部以校園愛情為題材的微電影。畢業之後，和幾個同學成立的微電影工作室，拍了好幾部原創微電影，而且也拿過一些獎項”。我們通過和一些中小企業合作，他們提供贊助，我們在電影中為他們進行廣告宣傳，也算抵消了大部分的資金投入，但目前還沒有一部盈利的作品，只能依靠和影樓合作來賺錢了。”

在微電影製作中，每一個步驟，比如劇本創作、造價預期、組建團隊、選擇演員、選取拍攝地、後期製作、發行都需要資金鏈的支撐，而這就成為了草根一族難以解決的問題。雖然微電影的成本從高到低，從幾百萬到幾百都有。但是如果想拍一部質量較高的微電影，成本至少要上萬，還不能算上演員的費用。這就造成了草根微電影極難盈利，此外，缺乏營銷也是草根微電影無法盈利的主要原因。

1.2微電影沒有形成市場化產業鏈

現階段微電影的商業模式比較單一，一般是與視頻網站和廣告商合作，採用互聯網平台進行推廣和播放，微電影投放的成本並不昂貴，只收取很少的費用或完全免費。雖然如此，就微電影本身而言，卻並不能很好的盈利。特別是一些原創的不含商業性質的微電影，幾乎連成本都維持不了。原因在於網路這個平台式開放性的`，受眾可以免費的瀏覽觀賞，並且進行傳播。其實，這也就造成了微電影的創作者的版權得不到應該的保障，版權的喪失可能就意味著利潤極低。

在這種情況下，微電影找到了自己的合作夥伴，廣告商的投資。與廣告商的合作是一種獲得利潤的方法。但是在製作的過程中，多多少少都會影響到微電影的質量。廣告植入太少商家不滿意，植入太多觀眾又不買賬，這個度需要把握的很准確。微電影想要盈利就需要發展，需要市場化。微電影可以把合作的領域拓寬，比如延伸到音樂、游戲、文學，將行業資源盡可能的擴大。如果還是依靠廣告主作為盈利的唯一模式，那麼，微電影的前途卻是讓人擔憂。

2.微電影盈利模式探析

2.1舉辦各種微電影主題活動

青年代表著未來，年輕代表著希望。微電影要獲得長足的發展，必須要重視對青年學子的引導和扶持青年學子參與到微電影的創作中。可以通過舉辦各種微電影賽事、節目展演、以探討，觀摩，座談等形式共同探究微電影未來的發展方向、甚至定向投資等方式把他們吸引到這一行業當中來。這也從一個方面抵禦了過度商業化對微電影本身藝術價值的侵蝕，另一方面可以依靠微電影相關活動盈利。通過舉辦各種旨在推動微電影事業發展，為微電影發掘人才的微電影賽事，微電影評獎和各種微電影節，如中國網路電視台舉辦的“‘中國國際微電影大賽”，人民網舉辦的“最美中國”全國大學生攝影及微電影創作大賽，中國高校文化創意產業聯盟舉辦的“中國首屆大學生微電影節”，“2013海峽兩岸微電影大賽”等，都開拓了微電影盈利新渠道。

2.2與廣告聯姻實現共贏

網路上曾流行過的一句話可謂一針見血：微電影生於惡搞，死於廣告。盡管受眾對於廣告極其排斥，廣告性太強也成為阻礙微電影發展的因素。但在盈利模式上的困境讓網路視頻和微電影不得不與廣告聯手，在企業的資金支持下，為企業量身定製宣傳產品的廣告式視頻短片。所以一部優秀的微電影廣告，不僅要在節目內容上吸引觀眾眼球，充分打動觀眾，同時還要讓受眾充分感受到企業所表達的品牌精神以及所蘊藏的企業文化，從而找到在兼具藝術創作與又形成廣告效益的完美平衡。因此企業在製作微電影時要從新媒體的受眾群體;傳播目標顧客習慣使用的媒體方式;公司現有的資源對新媒體開發的支持程度。商業微電影必須尋找到這個平衡點，雖然本質是廣告，但內容要具有感染力，才能實現共贏。

2.3打造微電影產業鏈

由於微電影依靠版權獲得利潤的可能性極低，而對廣告的過度依賴會影響其質量，因此微電影想要取得發展，想要獲得利潤，就需要進行產業化的經營方式，打造屬於微電影自身和周邊的產業鏈。以《老男孩》為例，影片取得成功之後，在影片中由筷子兄弟演唱的感人至深的主題曲《老男孩》也通過單曲的形式與觀眾見面了，還獲得了下載冠軍和很高的銷量。微電影《找尋真我Love Once More》中講述了純美的愛情故事，影片中展示的印尼巴厘島美景和異域風情給觀眾留下深刻印象，很多人看了之後就表示一定要去旅遊。這代表了微電影在音樂和旅遊方面完全有能力拓寬自身的盈利渠道。除此之外，微電影還可以和人們日常生活結合的更加緊密，比如可以開發化妝品、飲食、家居、房地產等方面的領域。另外，微電影可以製作為影像資料發行，讓盈利的方式更加寬泛。更可以嘗試與電視媒體的合作，從而實現版權盈利。

2.4探索用戶付費模式

據統計，2010年手機視頻市場收入為7.1億元，2011年手機視頻市場收入為21.6億元，2013手機視頻市場收入預計達到116.1億元。對於視頻運營商來說，隨著手機視頻用戶的增多和用戶付費意願上升，盈利最終將依賴用戶收費。由於手機用戶大多利用碎片時間，因此作為手機視頻重要內容的微電影無疑將從這一快速增長的產業收益的產業中獲取巨大的利潤空間。

2012年，華誼兄弟總裁王中磊上海國際電影節上，宣布將與中國電信達成戰略合作，共同成立“微電影微劇”頻道，雙方將著力於打造國內最大的付費“微電影微劇”發行平台，由華誼兄弟獨家負責平台運營管理以及引進內容提供商、營銷策劃等工作。該平台將致力為中國電信天翼手機用戶和寬頻用戶提供微電影微劇視頻服務。

這些舉措都為微電影製片方和視頻網站指出了新的盈利模式，也許會對未來“微電影”產業的商業模式產生重大影響。但是在現階段，筆者認為以付費的模式發展微電影現在還很不樂觀的，收費模式是否會在復雜的中國微電影市場掀起一股大的改革浪潮也值得探討。而對於普通消費者來說，免費與收費的模式自然也是他們最關心的問題。可能在不久的將來，微電影付費也會是一種不錯的盈利手段，但在目前看來這一手段還不夠成熟，還存在許多值得商榷的地方。

3.總結

微電影作為新媒體時代影音視聽藝術的一種表現形式，它的前景是廣闊的。雖然微電影的產業鏈條建設還有待完善和開發，但是他的強大的生命力和盈利前景不容小窺。對於當前的中國微電影市場來說，當務之急是盡快建立一整套審批、監管、推廣和品鑒體系，提高優秀微電影作品的版權意識和市場反饋意識，是中國微電影事業繼續蓬勃發展的重中之重。

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❷ 微電影具有哪些宣傳優勢

微電影名片的宣傳可是有很多的哦。這種新穎的傳播介質，確實能吸引社交對象的關注，讓對方印象深刻。當然微電影的宣傳優勢還有很多，比如，傳播快、環保、信息豐富、能塑造自己的個人品牌，和個人魅力形象，總之宣傳優勢有很多的哦。
一、微電影屬於一種軟性宣傳
它結合了電影一樣的模式，包含了極其豐富的故事劇情，推廣的同時還可以帶給觀眾很多感動，能讓觀眾在扣人心弦的故事情節中，記住企業所要推廣的品牌或產品。

二、微電影播放不受時間、地域限制，覆蓋面廣
微電影是專門運用各種新媒體平台上播放、適合觀眾在移動狀態和短時間休閑狀態下觀看的、具有完整故事情節的的視頻（或微型電影）短片，它沒有時間限制，沒有地域限制，只要是有網路的地方都可以隨時隨地傳播；覆蓋面極其廣泛。

三、微電影內容豐富
微電影不像傳統廣告那樣直白宣傳，沒有一點故事情節，容易引發觀眾反感或熟視無睹。而製作微電影的內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇；可讓觀眾不知不覺的被吸引。

四、傳播速度快
微電影主要通過網路進行宣傳，所以，一部微電影被人看了之後覺得非常有看點，那麼很多人都可能將其進行分享，因此一傳十十傳百，這樣下去就是呈「病毒式營銷」，傳播速度非常之快。

五、微電影更適合現代人的生活節奏
現代人都忙碌、壓力大，比較偏向新鮮事物來刺激自己的視野、聽覺、感官，企業投入一定的資金製作微電影，不僅可以做宣傳用，而且還可以當做微型電影一樣去欣賞，可以說完全迎合了現如今大部分人的需求。

❸ 淺談微電影的產生與分類

淺談微電影的產生與分類

事實上，微電影這種新興的電影形態並非無中生有突然就冒出來了。在微電影出現之前，我們也經常能看到類似的電影形態。而且那時候他們有一個質朴的名字“電影短片”。那麼“電影短片”究竟是如何蛻變成“微電影”的呢?請往下看。

一、微電影興起背景

1.網路視頻平台競爭的推動

隨著網路視頻業務的發展壯大，互聯網已成為一個重要的影視劇播放平台，各大門戶和視頻網站在視頻領域的競爭異常激烈,熱門影視劇版權價格也隨之水漲船高。高昂的版權購買費導致了巨大的運營成本。同時，網路視頻同質化競爭嚴重，網站需要尋找差異化的競爭路線，提升原創能力。在這種競爭環境下，自製微電影則是一個很好的選擇。自製微電影不但成本低，而且能保證網站在運營中享有更多主動權，同時，微電影的靈活性和投資決策的風險都更加可控。

2.微時代電影受眾的需求

在信息碎片化、文化快餐化的今天，微博、微信、微小說、微經濟等微文化大行其道，我們顯然已跨入了“微時代”。北京大學新聞與傳播學院副教授胡泳認為：在“微時代”，媒體的表現因人們消費媒體的需要而不斷改變。當人們面臨日益加快的生活節奏和獲取更多信息的需要時，我們希望以最短的時間獲取最多的信息。現在的年輕人，生活節奏和工作壓力大，已經很少有人每天守在電視機前或者泡電影院了，甚至花幾個小時去電影院看一場電影都成為一種奢侈。他們每天花大量的時間在網上查找、觀看他們感興趣的東西。而微電影這種免費的、靈活的、短小精悍的電影形式更符合現代人的收視心理，尤其受年輕觀眾的青睞。

3.廣告營銷新陣地的需要

隨著中國網民素質的提高，網民自我意識的崛起，廣大網民對廣告的容忍度越來越低，尤其是那些生硬、直白、單調的叫賣式的硬廣告，有些瀏覽器甚至可以直接將這些廣告過濾掉。如今，廣告需要採用更軟性、更靈活、更易接受的營銷方式，而定製專屬於品牌自身的微電影則成為新的行業趨勢。一方面，微電影比傳統廣告更有針對性，觀看它的人群主要是具有較強購買力的年輕人;另一方面，通過微電影，可以把產品功能和品牌理念與微電影的故事情節巧妙地結合，用精彩的視聽效果達到與觀眾的情感交流，使觀眾形成對品牌的`認同感。凱迪拉克的《一觸即發》、《66 號公路》就讓觀眾在獲得電影觀賞感受的同時帶動與消費者的情感互動，灌輸了品牌理念，提升了品牌的影響力和美譽度，使得廣告中的系列車型在部分城市出現熱銷。

4.技術進步讓影視製作平民化成為可能

影視拍攝與製作在早期,因為設備的昂貴和操作上的復雜使其使用范圍一直限制在專業領域,並無緣用於民用領域。而隨著小巧方便,便於攜帶且價格適中的的DV 攝像機的出現,以及計算機非編系統的普及,影視製作終於走下了神壇走入了普通人的生活當中,目前使用DV 來進行各種影視創作的人群不斷擴大,數碼影視的創作已經進入到一個平民化,大眾化的時代。特別是近幾年能拍攝高清短片的單反相機的出現,使得平民化的影像製作在質量上更上了一個台階,微電影就是在這樣的技術支持下應運而生。雖然在微電影的拍攝製作群體中不乏專業團隊,但學生和業余愛好者等草根製作者惜著新技術也能拍出毫不遜色於專業人員的微電影,且這類微電影在數量上佔有一定優勢。

5.快餐文化導致了人們對砰片化信息的需求

快餐一詞出現在西方,指以麥當勞、肯德基等為代表的快捷食品,有著便捷,節省時間的特點。而快餐文化就是指人們追求通俗,短期流行的,不注重積累和內在文化內涵的文化潮流現象。它是一個特定的范疇,主要興起於當代都市,與當代大工業密切相關的,以現代化傳媒為介質大批量生產與消費的,大流行的,短暫的,採取時尚化運作方式的當代文化。在這樣的文化背景下,在人們日益增快的生活節奏中,任何冗長的深刻的文化產品的消費都成為了奢侈,人們不再捧著厚厚的書本仔細研讀,而更願意通過網路或者手機等新媒體去快速地瀏覽一些短小簡潔的信息,微博漸漸取代了傳統博客,微小說的出現也讓人們眼前一亮,而微電影這種免費的、靈活的、短小精悍的形式符合現代人的收視心理,尤其受到年輕觀眾的親睞。

6.新媒體的蓬勃發展讓“微”風更盛

隨著國內網路環境的整體提升和視頻網站、3G 網路的發展,中國網路視頻用戶已發展到4 億的規模,視頻網站急需海量的視頻內容,而傳統的影視劇版權價格又直線飛漲,相形之下,成本低廉、製作周期短、題材和時長均適合網民觀看的短片則脫穎而出,成為視頻網站們的新寵。“限娛令” 、 “限廣令”等一系列政策措施的執行,也促使越來越多的廣告商從電視台轉戰到了網路視頻行業。面對廣告商的親睞和受眾對優質內容的渴求,商業微電影把產品功能和品牌理念與故事情節巧妙融合的特徵恰好滿足了兩方的需求。

此外微博等社交媒體的發達也為微電影的傳播創造了快捷和便利,微電影短小的篇幅符合了微博用戶快速獲取信息的心態,在觀看之後用戶將優秀的微電影通過微博轉發等方式進行分享,更加擴大了影響力。

二、微電影的分類

我們現在經常提到的微電影很大程度上是指從創意廣告片轉型出來的更具有故事情節、具有完整的電影結構的傳播於社會化網路和新興的互聯網視頻平台的商業長片。這是狹義上的定義。它一出現就被賦予了商業性質和網路特性，它的出現是互聯網視頻廣告的自然進化，微電影的“微”字甚至來源於微博(MiniBlog)的概念。可以這么說，微電影是傳統電影短片碰撞互聯網的產物，因此，它是電影短片的一個分支或新名稱。以前的電影短片由於其實驗性質大多用於學術交流和研究，這可以從戛納電影節、威尼斯電影節等各大電影節短片單元的獎項設置中看出來。現在的微電影由於引入了商業性元素且占據了主要位置，這使得傳統的短片處於了一個尷尬的境地。因為它們具有同樣的電影短片特性，所以如果非要把微電影和短片聯系起來，我們只能把微電影像大電影那樣分為商業微電影和藝術微電影(傳統的實驗電影短片)。

刻意劃分商業微電影和藝術微電影不是為了咬文嚼字，兩者在拍攝目的、營銷策略、發行渠道上都是走著不同的道路。只有認清了作品的定位才能在各個環節做到最優秀。以下拿幾部作品舉例說明：商業作品管曉傑《青春期》、周拓如《初見》;藝術作品北野6《屌絲和毛》、舒浩侖《少年血》。

1.商業微電影和藝術微電影的拍攝目的

管曉傑的《青春期》系列及後來的《失樂園》、《女人公敵》都是完完全全的商業微電影，從一開始的編劇策劃、製作、出品發行、營銷體系都跟院線商業大片沒有本質的區別，只是播放渠道由院線換成了互聯網。周拓如的《初見》由上戲投資，本意是拍一部指導上戲學生的教學片，但從電影結構和製片模式都屬於商業片結構。也是一部沒有品牌植入的商業微電影。

北野6的《屌絲和毛》不論是題材上還是在拍攝手法上都完全展示了該片的藝術性，導演在嘗試一種表現主義的拍攝手法，尋找一種獨特的為“觀念”服務的電影語言。這部作品的整個拍攝過程都可以納入到這個“觀念”體系，類似當代藝術中的行為和裝置藝術。而舒浩侖的《少年血》則完全是導演對電影結構的研究體現。

2.商業微電影和藝術微電影的發行渠道

前面我們說，微電影的出現是互聯網發展的產物。因此且目前來看，微電影的發行渠道還主要是互聯網視頻網站及新興的移動互聯網平台，也有少數基於互聯網的電視終端。互聯網平台和商業微電影都具有商業性，因此二者結合基本完美的完成了商業價值的傳播。藝術類微電影除了傳統的發行渠道，雖然也增加了網路渠道但由於缺乏商業價值而往往得不到重視。

3.商業微電影和藝術微電影的營銷策略

商業微電影的營銷與大電影或傳統視頻廣告營銷路線基本一致，都是通過媒體公關鋪面宣傳、社會化網路營銷、視頻網站推薦等手段和渠道完成。對於商業片導演，一般都先拍攝案例通過營銷渠道製造爆點獲得知名度來增加自己服務品牌主的本錢。從營銷手段上都是一樣的，只是買單的客戶變了而已。

藝術微電影的營銷與商業微電影截然不同，因為藝術微電影多為導演傳達自己的學術思想和電影觀念，不具備眼見既得的商業價值。因此如果沒有品牌客戶買單就意味著導演自己要掏腰包。不排除有品牌主贊助藝術微電影，但這種支持並非為了商業利益且不需要回報和轉化。藝術微電影的營銷既然是傳播觀念那麼就要細分人群，精準的定位受眾人群成了其中的關鍵。《屌絲和毛》的局部成功就得益與這種細分，作為一部稍有政治敏感性的社會題材作品，《屌絲和毛》利用微博渠道在文化類、藝術類、(公知類)小范圍傳播討論該片的學術和觀念意義，逐漸擴散到各大論壇社區及視頻網站。

像大電影生態鏈一樣，藝術微電影作為實驗性質為商業微電影提供新的語言和創新，同時也保持著獨立的審美和價值。在商業化的當代，我們有時候應該放慢腳步來多多關注藝術微電影的發展和出路。

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❹ 不同的影視類別（電影，電視劇，網劇）在不同領域的區別

網劇和電視劇、電影的區別在於播放媒介不同，觀眾不同，製作成本不同，審核和播放范圍不同 網劇：即網路劇，網路劇是專門為電腦網路製作的，通過互聯網播放的一類網路連續劇。與電視劇一樣，網路劇一般分單元劇和連續劇。觀眾不同。看網劇需要會操作智能手機和會上網，觀眾以中青年為主；而電視劇、電影觀看不需要操縱上網，只需在家或者到電影院觀看即可，所以觀眾以少年和老年人為主。電視劇、電影可以在網上播放，網路劇卻不能在電視上、電影院播放。電視是一種以對話為導向的媒介。在電視創作中，編劇為王。編劇在創作人的指導下構架整部劇集。編劇個人，靠創作奪人耳目的角色對話產生戲劇張力，電視劇的對話是向觀眾表達情節、主題和角色的最重要的手段。而電影涉及文、導、表、攝、服、化、道、特等諸多部門，電影的采樣、聲道、封裝格式有相應播出標准，這是最大的差別製作成本也不同。網劇的製作成本很低，而電影、電視劇的演員衣服搭配需要達到精緻的要求，情節要求也特別嚴，所以製作成本高。 以上是個人觀點，不喜勿噴 喜歡請關注 首先，電影。通過最短的時間去描述一件事情，情節緊湊，主次分明。他的播放媒體主要是影院。在影院觀看電影，能讓你在視覺上的有最舒服的享受 其次，網劇。目前各大視頻直播平台都在自己做網劇，也有一些小眾的導演和小眾的演員願意去通過網路平台去展現自己的才華。網劇一般集數較少，大都集中在12集到24集左右，通過新奇的故事情節，穿越等故事，讓一些鮮為人知的演員出演。通過網路大平台播放，贏得流量和口碑。 最後，電視劇。電視劇之前主要的播放媒體就是家庭電視機上，但是隨著現在網路的發展，各大視頻直播的網站上也可以看到電視劇。電視劇一般集數都略長，大都超過了30集.另外，電視劇的觀看群眾不僅僅局限於年輕人，接觸電視的應該是整個 社會 。所以，電視劇一般不會出現一些奇思妙想的情節，都是比較切近生活，通俗易懂的故事。 前段時間有一部網路在朋友圈流傳，名字就是《致我們單純的小美好》，這部網劇也讓小鮮肉胡一天成為新晉男神，其實近幾年熱播的網劇有很多，從《太子妃升職記》、《餘罪》到《無心法師》、《最好的我們》，每部網劇的評分都非常高，那麼網劇和電視劇有哪些區別？一起來和我了解下吧。 網劇是什麼意思？ 網劇是近幾年興起的，隨著網路的發展，人們對於網路的依賴度越來越高，而且很多人都發現了互聯網的商機，尤其是 娛樂 文化，在網路上有著更大的發揮餘力，這也是這幾年網劇越來越多，越來越受關注的原因，那麼網劇到底是什麼意思？ 簡單來網劇就是專門為電腦網路製作的一種連續劇，因為它們是通過互聯網播放的，所以才被稱為網路劇，網路劇被分為單元劇和連續劇，而且因為網劇的限制比較少，所以特別適合一些小製作的連續劇，而網劇的崛起，也證明了互聯網時代的多元化，因此這幾年網劇也會蓬勃發展。 網劇和電視劇有哪些區別？ 自從《太子妃升職記》、《匆匆那年》、《無心法師》、《心理罪》等一系列網劇出現之後，人們對於網劇就開始關注起來，其實網劇現在在剛剛起步，和電視劇還是有一定差距的，那麼網劇和電視劇有哪些不同？ 其實網劇和電視劇最大的不同就是播放平台的不同，網劇是在互聯網上播放的，而電視劇則是在電視台播放的，而除此之外，網劇和電視劇的差別並不大，它們都是一種連續劇，當然在製作方式、題材和演員的選擇上，網劇和電視劇也是有著天壤之別，尤其是在演員的選擇上，網劇只能是一些新人或者不太出名的演員出演，而電視劇的主角都是知名演員出演。 影視文化是多元的是五彩繽紛的！ 現代的影視文化主要有電影、電視劇、網劇、紀錄片、 動漫及動畫片、微影視片下面我就為你講一講各個領域的特點吧！ 一：電影 電影是人類文化創造中最具時代活力、 科技 含量、市場價值、國際傳播意義與 社會 影響 的文化樣式之一。以豐富多彩的視聽產品為核心內容、以電影電視為傳播媒介的影視文化不僅在傳 媒文化、 藝術文化、 娛樂 休閑文化的幾個系統中,占據著不可替代的扛鼎地位， 而且對於政治、 經濟、 文化、 社會 、 科技 乃至外交、經貿等各個領域都產生著直接或間接的重要影響。隨著世界經濟的全 球化的發展，文化全球化也成為了不可抗拒的時代潮流。並且電影文化在新的 歷史 影視文化功能的 政治 社會 化功能和 娛樂 功能地位日益突出作用並且不斷的強化！ 二：電視劇 電視劇劃分為單本劇、劇場劇、紀實劇、系列劇、連續劇、肥皂劇、直播電視劇。隨著電視劇的發展其類型化逐漸明朗，包括戲劇式、情景喜劇式等多種多樣。筆者認為電視劇類型主要有青春偶像劇、情景喜劇、一般喜劇、武俠劇、破案劇、諜戰劇、言情劇、倫理劇、科幻劇、魔幻神怪劇、 歷史 劇、古裝劇、軍旅劇等。並且電視劇類型是具有共同特徵的電視劇所形成的種類。電視劇類型是根據長期製作、播出而形成的一些類型特徵，是約定俗成的。電視劇類型是人們在電視劇欣賞與審美過程中長期形成的一種心理認同經驗，是人們對電視劇一種審美心理的積淀。電視劇類型注重類型元素的構成、表現與作用。 三：網劇 網劇（Network drama ）是專門為電腦網路製作的，通過互聯網播放的一類網路連續劇。網路劇一般分單元劇和連續劇。網劇的主要播放媒介是電腦、手機、平板電腦等網路設備。這與電視的主演播放媒介有著很大的不同，網劇是順應著現代 科技 發展的一種新型影視文化。而且網劇的優勢是便捷性。互動性！ 四： 紀錄片 紀錄片特點就是紀實性，紀錄片的本性應當是客觀物質現實的復原。紀錄片運用真實形象進行論證的紀錄片。它充分發揮電影的技術優勢和藝術優勢，運用可視材料進行論證,顯示出形象性與思辨性相輔相成的特點。 紀錄片的解說詞在風格上接近散文，在語言的運用上更注重 情感 的抒發和詩情的注入，我國傳統藝術創作十分注重寫意，講究 意境。電視紀錄片解說詞有了「意」的加入，會很有韻味。 我認為紀錄片最大的價值是紀錄片通過對事物敏銳的觀察、對生活深刻的感悟、對 社會 深度的洞察、對人生理性的思考，揭示出一種超乎現實的普遍意義和永恆的價值！ 五：動漫及動畫 動畫中所有的形象，包括角色或是背景，都是運用造型藝術手段以及誇張、變形、寓意和象徵等手法人為塑造的，其像視結構是以美術造型元素為材料的視覺經營，都要進行角色與背景的影像結構設計，無論是平面的繪畫設計風格或是立體的偶像，都不能脫離作為美術形態的范疇。因此，美術是動畫影像設計及導演創作的基礎，造型性是動畫的根本特性之一。 動畫離不開技術的支撐，它是一種運用現代科學技術活動起來的造型藝術，技術性是動畫藝術最重要的特性之一。並且動畫是一門新興的集文、理、技、藝綜合的學科，它的產生，存在和發展，不僅涉及文學和藝術，綜合了戲劇、文學、美術、音樂等藝術成分，又涉及到科學技術，綜合了攝影、計算機等許多科學技術手段，是一門把藝術和科學相結合而形成的，具有非常廣泛的綜合性學科和獨特的綜合性藝術形式。 六：微影視 對於微影視我個人覺得有三大特點。 一是微時長放映，一般30秒—300秒; 二是微型製作，投資成本從幾萬到幾十萬，准入門檻低，參與者多為草根; 三是微平台播出，大多通過網路、手機等新媒體視頻平台播放，貼近普通大眾，普及度更高。多媒體網路、3G 無線上網手機等新技術的應用，更是給了微電影藝術的發展提供了寬闊的發展空間。 以上就是我的一些理解。希望對你有所幫助。 學者尹鴻認為，電視劇「是中國大眾最喜愛的一種虛構性敘事形態，它一方面成為當代人生活、 情感 的『見證』，同時它的發展過程也成為中國 社會 發展進程的組成部分」①。網劇則是指區別於電視媒介，通過互聯網播出的劇演。網劇是互聯網的產物，因此與電視劇的差別最初僅體現在播放媒介上。隨著相關法律法規出台和資本的大量注入，網劇走向規范化、產業化，受眾規模不斷擴大，電視劇和網劇的差異越來越明顯，二者儼然已走向不同的發展方向。研究電視劇和網劇的差異具有重要意義。對於網劇而言，洞察了電視受眾的一般需求和興趣，對於網劇能否在電視台播出的判斷更合乎理性；而電視劇也能去粗取精，精準把控高收視率的來源。當前國內已有的研究成果中，部分學者致力於研究電視劇和網劇的「台網融合」，而忽略了差異以及二者在受眾群體上的分化。在中國，電視頻道從最初的單一、固定頻道到中央電視台針對不同受眾群體，開辟了50個電視頻道（16個免費頻道、21個付費頻道、13個境外/外語頻道）。除此之外，地方衛視也增設了各種類型的專業化頻道。③而在網路播放平台，更是從建立之初就根據受眾群體對內容進行分化。隨著大數據的發展，優酷、愛奇藝、騰訊等視頻網站甚至實現了根據用戶使用偏好進行演算法推薦，對相同內容產生興趣的用戶被分到更細的圈層。 受眾分化是媒介發展到今天的必然，電視和網播平台都實現了受眾細分，但二者受自身限制，在分化程度上產生了較大差別。前者實現受眾分化是多種因素和 社會 發展共同作用的結果，後者則從出現起就扮演了垂直細分的角色。電視劇和網劇在內容的選擇和製作上具有明顯區別，主要取決於目標受眾。衛視平台受眾以中老年用戶為主，網播平台受眾則以年輕人為主。 根據CNNIC《第42次中國互聯網發展報告》，截至2018年6月，城鎮網民占網民總數的73.7%，農村網民僅佔26.3%；年齡分布上，20歲—40歲是網民的主要組成部分。⑤因此，網劇主要用戶以年輕城市人群為主，反之，電視劇受眾以年齡在40歲以上的農村群體為主。因此筆者將根據受眾分化理論，從內容、製作和付費模式三個方面淺談電視劇和網劇的差異。 不同的影視都是在講故事，只是呈現的手法不同罷了。電影、電視劇、網劇，三者的時長不同，電影1-2小時，網劇一集20-30分鍾，一劇二十幾集左右；電視劇一集45到60分鍾，一劇四十五集至六十幾集。 不同領域是指什麼? 從文化傳播人群講，電影和網劇主攻年輕一代，電視劇主攻家庭主婦等有大量空閑時間的人群。而電影和網劇雖然都是主攻年輕一代，但是所營造的觀看氛圍卻不同。 電影更重視藝術性，訴諸視覺的畫面感，特寫，風景，以此來表現人物內心世界和思想性格。時空更濃縮，故事更緊湊，懸念更緊張，沖突更集中。適合展現生活片斷。 電視劇更注重故事性，適合反映時間跨度較長的內容，表現一種 歷史 的縱深感，展示人物的命運。 網劇從題材到內容到形式，都更注重吸引點擊率的效果，或 時尚 ，或炫技，或捕捉時事新聞，或直擊當下人們心靈的事件。總之是追求點擊率。 不好好睡覺，琢磨這些干什麼？ 1.概念和性質不同 1.電影20世紀誕生的一種藝術類別。以現代 科技 為手段,以畫面與聲音為媒介,在運動著的時間和空間里創造銀幕形象,反映和表現現實生活和思想感情的一種藝術。一般而言,電影是一種綜合了藝術和 科技 的綜合性藝術,電影還是多種藝術元素的綜合。不僅如此,電影還是一種由純視覺藝術發展而成的視聽藝術。蒙太奇是電影最基本最獨特的藝術表現方法。電影的蒙術奇,除了鏡頭內部、鏡頭與鏡頭之間的組合關系外,還包括畫面與音響、音響與音響之間的組合關系,由此形成各個有組織的片段、場面,直至一部完整的影片。電影還可稱為時空藝術,它兼有時間藝術和空間藝術的性質,能將各種形式的時空組合直接訴諸觀眾的視覺和聽覺,再現物質世界的時間、空間關系。銀幕上的世界是一個特殊的時空復合體。電影是各類藝術人員集體智慧的結晶,導演是影片攝制的中心,他必須以電影文學劇本為基礎,進行全面設計、總體構思,充分調動各個藝術和技術門類的創造性,共同完成影片創作。 2.網路劇（Network drama ）是專門為電腦網路製作的，通過互聯網播放的一類網路連續劇。網路劇一般分單元劇和連續劇 3.電視劇 一種專為在電視機熒屏上播映的演劇形式。它兼容電影、戲劇、文學、音樂、舞蹈、繪畫、造型藝術等諸因素,是一門綜合性很強的藝術。電視劇是一種適應電視廣播特點、融合舞台和電影藝術的表現方法而形成的藝術樣式。一般分單本劇和系列劇(電視影集)。 4.傳播介質不一樣。 電影一般是電影院的寬銀幕,電視劇一般就是家裡電視機。電影是用膠片拍攝的,電視劇是用錄像帶拍攝的。 5.視聽效果不同。 電影的視覺效果很好,因為它的顯像一般採用16位制式,有的高清甚至達到32位,而電視劇一般達不到這樣的效果,因為電視是採用8位制式的。所以它的色彩很單一,遠沒有電影色彩豐富。電影一般採用環繞立體聲,而電視劇沒有這樣的效果。 6.網路劇的優勢是便捷性、互動性。電視劇則不能隨時隨地的觀看，需要電視播放才可以，電視觀眾只能單方面接受，不能進行反饋和互動。 7.敘事安排不同。電視劇篇幅較長(一般二三十集),敘事可以很清楚,故事交代比較明白```人物刻畫很精細,劇情設置可以下大工夫。電影最多兩三個小時,多講的就一兩個事件,進行集中刻畫 區別大了，電影一個多小時，電視幾十集，網劇投資比較小，播出的平台也完全不一樣。 這個很簡單啊電影就是豁的出去電視劇就是浪的可以網劇就是一群賤人每個領域的人都挺想得開的

❺ 如何利用微電影故事片做宣傳廣告的目的

通過講故事起到宣傳廣告的作用，說白了，就是要在微電影中植入品牌。微電影以一個「微」字制勝，也就是時間較短。而企業想要通過微電影來宣傳自身產品時，尤其需要了解的就是，如何巧妙地植入品牌呢？
微電影的最大優勢就是通過故事自然地過渡到品牌特點身上，因而廣受好評。除此之外，還有以下品牌植入方式可供選擇。
1、道具植入
這種方式主要是採用品牌產品作為影視作品中的道具，這是一種相對來說較為傳統而又生硬的廣告植入模式，讓觀眾明顯感覺到廣告。接不接受就看品牌的知名度了。
2、台詞植入
台詞植入主要是通過主人公之間的對話內容達到宣傳的效果，這種模式是一種軟性的推廣模式，往往能夠成為一段經典的對白，成為觀眾調侃的對象。
3、場景植入
即在畫面所揭示的、容納任務活動的場景中，布置可以展示產品或品牌信息的事物。如：戶外廣告牌、招貼畫以及影視劇中頻繁出現的固定場景等。不過要貼切實際，自然。
4、音效植入
即通過旋律和歌詞以及畫外音、電視廣告等的暗示，引導受眾聯想到特定的品牌。如：手機特定的鈴聲，品牌廣告特定的音樂背景等。
5、題材植入
即為某一品牌專門拍攝影視劇，著重介紹品牌的發展歷史、文化理念等，用來提升品牌知名度，主要有製作企業宣傳片、企業專題片等等。這種模式運用得當，既能宣傳企業，又能帶給觀眾藝術感受。

❻ 微電影是什麼

微電影即微型電影，又稱微影。它是指能夠通過互聯網新媒體平台傳播的影片，適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看，是具有完整故事情節的視頻(「類」電影)短片。
隨著網路視頻業務的發展壯大，互聯網已成為一個重要的影視劇播放平台，各大門戶和視頻網站在視頻領域的競爭異常激烈，熱門影視劇版權價格也隨之水漲船高。高昂的版權購買費導致了巨大的運營成本。同時，網路視頻同質化競爭嚴重，網站需要尋找差異化的競爭路線，提升原創能力。在這種競爭環境下，自製微電影則是一個很好的選擇。自製微電影不但成本低，而且能保證網站在運營中享有更多主動權，同時，微電影的靈活性和投資決策的風險都更加可控。

❼ 什麼是微型電影

其實我也不知道微型電影是什麼，但是我查了下，找到個「微電影」，不知道一不一樣，你看下吧！
微電影即微型電影又稱微影 微電影是指專門運用在各種新媒體平台（各種具有視頻功能的手持移動設備，如3G手機，手機電視等，具有無線移動功能的筆記本電腦和其它移動視頻接收設備）上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節（專業製作商製作或者委託製作、有專業或業余導演和藝人或草根群眾參與、以產生話題為目的、適合廣告植入、具有某種連續性和後開發潛力）的「微（超短）時」（30秒－300秒）放映、「微（超短）周期製作（1－7天或數周）」和「微（超小）規模投資（幾千-數千/萬元每部）」的視頻（「類」電影）短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。

❽ 微電影基礎知識

微電影即微型電影，它是指能夠通過互聯網新媒體平台傳播30分鍾之內的影片，適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看，以下是由我整理關於微電影知識的內容，希望大家喜歡!

微電影的定義

微電影是指專門運用在各種新媒體平台上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的“微(超短)時”(8-15分鍾)放映、“微(超短)周期製作(1-7天或數周)”和“微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)”的視頻(“類”電影)短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。它具備電影的所有要素：時間、地點、人物、主題和故事情節。

微電影的特點

2010年以前，我們稱作短片的分別有實拍劇情片、動畫劇情片、學生劇情片作業、網路視頻。時長一般低於電影。網路短片從胡戈的《一個饅頭引發的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到天使投資人王利斌出品的驚悚片短片《荒野逃生》《尊嚴》逐漸變化成“微電影”這個詞。

與電影的巨大投資相比，短片不論是在拍攝設備，資金，團隊，流程等方面都有較低的要求，適合電影專業院校畢業生的實際操作需求。

2009年網上開始有了網路連續劇，網路短片。DV、單反相機等數碼產品的誕生擴大了視頻的圈子，不少電影愛好者已經不再只是愛好。他們學習劇作、剪輯、導演。隨著電影方面教育教學系統的完善，越來越多的作品誕生於互聯網。電視平台的“愛拍電影”“華夏微電影”“幸福微劇場”也會徵集一些優秀作品。《一觸即發》是源自“微時代”的產物，其劇本來自微小說《一觸即發》。劇情通過90秒的“微時間”講述吳彥祖在一次高科技交易中遭遇敵手中途突襲，為了將新科技安然轉送至安全地帶，吳彥祖聯手女主角Lisa施展調虎離山等計策，幾經周折最終成功達成目標。全片場面宏大，製作精良，也是第一部大製作的網路微電影，堪稱微時代的里程碑。

中韓微電影節即將舉辦

2014年是中韓建交22周年，八九月間，將在中國的多個城市開展2014韓國電影展活動，屆時將有10餘部韓國影片展映。2012年4月為促進中韓影人交流合作由韓國電影振興委員會出資在北京設立的韓國電影中心，2014年7月中韓合拍片項目洽談會等多種平台和形式，不斷拉近著中韓影人的聯系。 中韓電影之間的交流不僅於此，近兩年中國電影發展迅速帶來大量的人才空缺。1996-2006年是韓國電影發展的黃金時期，期間培養了一大批優秀的電影人才，特別是後期特效，3D製作的成熟度高於中國電影，中國電影產業的高速發展，良好的投資環境與龐大的市場份額也吸引著更多的優秀影人來中國發展。 然而，產業成熟度，文化背景，語言等多重障礙導致中韓影人的合作還在試水期，合拍項目的投入也基本不會太大，預計2000萬左右。雙方需要更多的了解與磨合。 然而，產業成熟度，文化背景，語言等多重障礙導致中韓影人的合作還在試水期，合拍項目的投入也基本不會太大，預計2000萬左右。雙方需要更多的了解與磨合。然而，產業成熟度，文化背景，語言等多重障礙導致中韓影人的合作還在試水期。

第一屆中韓微電影節應運而生，本屆中韓微電影節是首個專門針對微電影創作，投資，傳播的高端品牌活動。首個專為中韓電影愛好者搭建的前期創意創作，中期投資拍攝，後期展示傳播的產業鏈式交互平台。希望其成為2014年韓國中韓合拍片項目洽談會，韓國影展的預熱活動。為還沒有機會參與大製作的電影愛好者，找到微電影，MV，廣告，甚至後期製作等更多種更短期更便捷的合作交流方式。中韓電影愛好者搭建的前期創意創作，中期投資拍攝，後期展示傳播的產業鏈式交互平台。希望其成為2014年韓國中韓合拍片項目洽談會，韓國影展的預熱活動。

微電影的製作流程

項目策劃

創作者根據創作設想，詳細的做出拍攝時間、拍攝內容、拍攝計劃、拍攝時會遇到的困難等策劃書。確定項目定位、內容、要求、製作精度、時間安排、預算等等。

製作團隊組建

創作者按照策劃書，招集相關專業人才，視情況定是否要進行專業訓練。

現場拍攝

進行拍攝，做好記錄以有後期製作設想。

後期製作

拍攝完成後進行後期製作，包括粗剪、配音、特效、精剪等。

發布作品

大多數作品是提交至各大視頻網站，部分精品也可以交由電影發行公司操作。