殺手蘺微電影

Ⅰ 為什麼林俊傑的殺手MV被禁播

正如你所說，裡面的內容太血腥，本人也不喜歡

林俊傑耗資500萬元拍攝《殺手》MV，本來預計在昨日播出，但因內容涉及綁架、肢解，日前確定遭到中國台灣衛視、〔V〕台和TVBS-G禁播，他所屬海蝶雖緊急剪輯噴霧版補救，但仍無法過關，MV中有裸女露點大膽畫面、還有逼真斷頭女面具及怪誕血腥的分屍圖騰。他無奈表示：「對於這樣的結果我不意外，但這支MV媲美電影，觀眾看不到真的很可惜。」

這次《殺手》歌詞的題材非常大膽，描繪出人性的多層次，用一種近似變態的角度來談論愛情。而這張月底即將發行的唱片，在中國內地先是歌曲名稱遭到電台抵制，之後MV又遭到電視台禁播。

附《殺手》MV故事梗概：

會彈鋼琴的killer喜歡上了一個女孩，住在他的房間能看到的對街房間。他拍下了很多她的照片，但是他的人格是兩面的，在乖乖的彈鋼琴的男孩背後，他是一個誰也不知道他心裡怎麼想的人。

那個女孩收到了一張有刀片的卡，她害怕了，她感覺到有人盯著她。

果然是有人盯著她，一個晚上，他變裝出門，用浸有吸入式麻葯的手帕迷倒了她，將她帶到了自己家裡的倉庫。撕開偽裝的蒙面，正是killer，這張邪惡的臉，真的是那個彈著鋼琴的男孩嗎？一杯牛奶，你喝吧。突然醒來的女孩嚇得開始掙扎，推翻了牛奶。迷葯還沒有過的女孩踉蹌地走著，這里，滿屋子都是她的照片，那個一直盯著她的人，就是他。

killer回來了，看到醒來的女孩，強行再一次用了迷葯，這次，他加用了靜脈的全麻葯，女孩完全昏死過去了。

這樣才乖。killer的手撫過女孩的長發，帶她在鋼琴著坐下，手把手地教她彈琴。我們跳舞吧。他把女孩的手圈在自己脖子上，似乎沒有把她當成一個不會自己行動的人。他似乎覺得她很乖，他暗戀的人終於可以跟他在一起，一起彈琴一起跳舞。

可是killer會覺得害怕。那個女孩一醒來就會抵抗他，懼怕他……

也許殺死她，她就會一直留在我身邊了。killer的手拿著一把刀，一次，又一次……濺開的血落在他的衣領上。做我的新娘……killer做好了新娘禮服，自己也穿上了新郎的禮服。試試這個皇冠，你就是我的王後……killer把皇冠給女孩戴上。此時的可憐女孩，已經死了……

禮服好不好看，我來看看。killer輕輕捧起女孩沒有血色的頭，放在禮服上仔細看著……

這是，人格分裂的愛。

Ⅱ 東娛文化傳媒有限公司的主營業務

為客戶量身打造從市場調研評測、品牌價值評估、品牌定位規劃、品牌傳播策略為一體的品牌整合推廣方案並進行系統化有效的投放執行及檢測。
東娛品牌推廣服務體系：
1、市場調研評測
品牌調研與評估報告：市場環境分析、行業發展分析、消費需求分析、競爭品牌分析、品牌現狀評估、品牌形象評估、品牌傳播分析
2、品牌價值評估
品牌價值分析報告：品牌核心價值、品牌延伸價值、品牌個性、品牌特質、品牌延伸、品牌形象文化
3、品牌定位規劃
品牌定位建議報告：價值定位市場定位 產品定位形象定位
4、品牌傳播策略
品牌推廣建議報告：品牌模式建構、品牌形象呈現、品牌組織管理、品牌傳播推廣 東娛為客戶量身打造高品質的電視欄目、微電影、電影、電視劇、網路劇、動漫等品牌定製型文化產品。
電視欄目定製
1、《東娛微劇場》是東娛傳媒斥巨資打造全國首檔微電影展播電視欄目，升級品牌商業微電影推廣傳統的單一模式，進行一站式、系統化全方位的雲傳播整合推廣模式。
2、《我愛不一樣》一檔由何炅、沈凌主持的生活資訊類的綜藝節目。節目邀請當紅藝人與潮流達人作嘉賓，以年青觀眾群體關注的潮流資訊與生活方式打造節目話題。
更多東娛定製型電視欄目即將上線：
男裝行業定製型欄目《超級模特秀》
家裝行業定製型欄目《我愛HOUSE》
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1、傑西女裝 母親親獻禮微電影《禮物》
2、伊華歐秀女裝 公益微電影《交換》
3、伊華歐秀女裝 都市情感微電影《失物招領》
4、紐貝斯特羊奶粉 公益微電影《考拉媽媽》
5、東娛獨立微電影《殺手》
電影、電視劇、網路劇定製 東娛傳媒打造中國最優質的微電影傳播推廣平台——《東娛微劇場》。平台包括：一家上星衛視首播、30個地面頻道輪播，構建最權威、最廣泛的微電影電視展播平台。優酷、56、PPTV、愛奇藝、迅雷看看、樂視等主流視頻網站專區合作，實現微電影網台聯動效應。
東娛微電影整合推廣雲傳播模式
1、一雲多端之欄目推廣模式
製造欄目公關事件，打造全國微電影娛樂熱點，例行互聯網推廣-新聞-話題周周翻新，持續性曝光及互動，提升欄目影響力，以電視、平媒、三大新媒體廣告為輔，增強欄目品質感，提升關注度。
2、一雲多端之企業定製微電影推廣模式
第一步——推廣目標確認，生成推廣點，整合媒介資源，確定推廣排期，為有效傳播奠定基礎。
第二步——從預熱到視頻推薦到後續視頻引流，全系統互聯網整合推廣。
第三步——公關宣傳-平媒、電視為微電影造勢。 東娛傳媒全面整合衛視媒體資源，並跨界新媒體打造網台聯動整合營銷體系，為客戶提供從調研評估、到媒體購買執行、到監督評估的一站式，精準化、專業化的管家式服務。
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深度戰略合作衛視：廣西衛視、廈門衛視，青海衛視，內蒙古衛視。
全國強勢衛視一級代理：湖南衛視、東方衛視、浙江衛視、江蘇衛視等；
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強勢新媒體資源獨家代理：湖南衛視台網聯動新媒體資源
強勢戶外廣告資源：
【高速資源】 泉廈高速、福廈高速、泉三高速；
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品牌代言案例：
范冰冰VS華盛衛浴；關之琳VS申旺集成衛浴；賈靜雯VS特陶衛浴；越薇VS華源軒傢具；李宇春VS七波輝運動；李煒、武藝、劉心、陽蕾、艾夢萌VS喜得狼運動；聶遠VS安比傢具等。 東娛致力於大型演唱會、政府活動、企業活動等項目運營，為客戶提供精心的策劃方案及細致的執行，並最終形成有效地影響力及傳播力。
大型演唱會案例：
2012年10月27日 主辦蔡依林MYSELF世界巡迴演唱會泉州站。
2011年10月31日 主辦張學友1/2世紀演唱會珠海站。
2011年5月31日 主辦劉德華2011中國巡迴演唱會泉州站。
2010年11月9日 主辦楊坤中國巡迴演唱會西安站。
2010年9月17日 主辦林俊傑「I AM」2010世界巡迴演唱會成都站。
2009年10月27日 主辦小沈陽趙家班全國巡演晉江站。
2009年9月27日 主辦劉謙「夢開始的地方」魔術巡演泉州站。
2009年6月1日 主辦俄羅斯莫斯科NIKULIN大馬戲團中國巡演泉州站。
大型公關活動案例：
《幸福微劇場》人民大會堂啟動新聞發布會
2012年3月25日在人民大會堂隆重啟動，何潤東、黃奕、尚雯婕、孫悅、郝蕾、戚薇、劉芸、信樂團等三十多位明星助陣，聚焦全國媒體知名導演、行業精英。
第四屆「中法文化之春」發布會
第四屆「中法文化之春」發布會在北京舉行。本次活動將在20個城市迎來100餘場活動。活動當天，國際知名導演和演員組成的十多人的代表團出席活動。
伊華歐秀品牌微電影《交換》首映禮與if by eva品牌發布會
行業內嘉賓、時尚界潮人、以及國內娛樂、時尚媒體，知名藝人黃奕、呂曉霖、周顯欣親臨現場，為i.f by eva品牌發布會助陣。
JESSIE2012秋冬新品發布會
JESSIE2012秋冬新品發布會匯聚全國各地經銷商有及各大時尚媒體，國際名模莫萬丹、單靖雅等人也在T台上完美亮相。
小兔哥形象大使全國選拔賽
小兔哥形象大使全國選拔賽，「小兔哥」品牌童鞋代言人開克爾曼尼、張一山、尤浩然到場為小選手加油。

Ⅲ 求林俊傑《殺手》無馬賽克的完整版MV。

留郵箱吧，我有壓縮包，用郵箱發過去比較快！

Ⅳ 游戲改編的電影有哪些

目前經典 游戲 改編的電影可以說很多了，但基本上票房和口碑都不怎麼理想，下面根據我看過的記憶列舉一下，不太全面，僅供參考。

1.《生化危機》系列電影

這個可能是 游戲 改編的最成功電影案例了，從2002年的第一部《生化危機》一直拍到2017年的《生化危機:終章》，足足拍了6部之多，雖然褒貶不一，劇情時有bug引發 游戲 粉絲爭議，但怎麼著人家也是一路撐下來了，憑著不斷推出的續集在數量上也能給你來個碾壓和暴擊！女主米拉.喬沃維奇更是憑此系列電影奠定了其女硬漢形象，成為號稱「女版《敢死隊》」電影的熱門人選。並且還有消息稱新的《生化危機》重啟版電影也在進程中了，將製作全新電影系列。

雖然劇情時常引發不滿，個人覺得這個系列電影還是值得一看的，精心設計的動作干凈利索，層出不窮的怪物引爆你的感官體驗，不時加入的明星讓人眼前一亮，比如來自美劇巜越獄》的男主，以及本土演員李冰冰等，還是亮點不少的。

2.《寂靜嶺》系列電影

這個 游戲 改編電影一共拍了兩部，第一部《寂靜嶺》可以說相當成功，劇情特效都很讓人稱道！個人認為它在劇情設置方面完勝《生化危機》系列，記得第一次看它時由於了解不多，時間也有點晚，本來打算隨便看一會就去睡覺，但不成想被劇情畫面成功吸引，越看越來勁，熬夜一路認真看完了！

濃霧迷漫的陌生小鎮，舉止怪異的小鎮居民，面容蒼白的小姑娘，孤立無援的尋女母親，陰陽兩隔的平行空間，恐怖粗暴的鐵三角腦袋，群立僵硬的女護士，盡職盡責的女警員，焦慮無助的丈夫，多層復雜的母女關系，真可謂是亮點多多！特別是最後母女感情的演繹，很是讓人感嘆。

片中飾演丈夫的肖恩·賓雖然戲份不多，但卻是個重量級的演員，很多影視劇作中常能看到他，比如他在《權力的 游戲 》第一季中飾演了北境之王奈德·史塔克，很是讓人印象深刻。

很可惜，該片續作《寂靜嶺2》就平淡無奇了，無論劇情還是視效都索然無味，我甚至都沒完整看完它。

3.《古墓麗影》系列電影

這部由安吉麗娜·朱莉主演的游改電影共拍攝了兩部，分別是2001年的《古墓麗影1》和2003年的《古墓麗影2:生命的搖籃》，由於年代有些久遠，再加上模式化痕跡嚴重，對其平淡的劇情真沒多少印象了，唯一有印象的就是好萊塢慣用的那套呯呯呯的打啊！對劇 情感 興趣的可以自行網路下看看。

現在翻看《古墓麗影1》的演員表，可以發現眾星雲集啊！除了朱莉，還可以看到年輕版的007（丹尼爾·克雷格），權游中女王的大熊（伊恩·格雷），冰長城上黑衣人壞蛋（諾亞·泰勒），變形金剛中的美國防部長（強·沃特）等熟面孔。另外在《古2》中還出現了任達華。

最新版的《古墓麗影》電影將於2018年上映，換由《機械姬》女主艾麗西亞·維坎德主演，這部電影和 游戲 一樣屬於重啟項目，具體成績如何拭目以待。

4.《魔獸》電影

這部2016年上映的重磅網游改編電影，憑借網游《魔獸世界》在全球玩家中的超高人氣，當初上映前可謂是萬眾囑目，引來話題無數。暴雪 娛樂 為了這個超級大IP更是慎之又慎，不惜多次跳票來保證質量。

但很可惜，上映後它仍沒逃脫游改電影飽受垢病的怪圈，引發眾多 游戲 粉絲的不滿，影評爭議很大，票房成績也不甚理想，以致於其續集杳無音訊了。

憑心而論，該片視效製作的還是很精良的，特別是獸人的形象塑造，既保留了 游戲 中角色的特點，又帶來了影視級的真實質感和動作，拋開糟糕的劇情還是很值得一看的。

5.《刺客信條》電影

但是……上映後仍然讓很多人大失所望，這其中包括我，可能是我沒怎麼玩過這個 游戲 ，完全找不到感覺，觀看中幾次無趣到想關掉，斷斷續續分幾次才看完，現在對劇情又沒什麼印象了。也許資深 游戲 迷會看的很帶勁，或者對古裝刺客題材感興趣者會很喜歡吧。

6.《波斯王子:時之刃》電影

這是根據《波斯王子》系列 游戲 改編的電影，2010年上映，看宣傳海報可發現主演都是熟面孔，經常可在好萊塢電影中看到出現，主演傑克·吉倫哈爾更是有多部成名大作，但是仍然改變不了其票房口碑成績平平的現實。

《波斯王子》系列 游戲 我沒玩過，只是看同事玩過，當時很驚嘆其畫面效果，王子動作流暢自然，與兩個流沙聚成的狼頭怪物激烈打鬥，很是讓人血脈賁張，充滿著濃郁的異域神秘色彩，可是到了電影中，完全找不到這種感覺呀，就是部通常的美式英雄電影套路。

8.《龍與地下城》，《吸血萊恩》等 游戲 改編電影系列

9.《憤怒的小鳥》電影

曾經一度風迷全球的手游改編電影，是部動畫片。手遊玩過幾次，適合打發空閑時間，但電影嘛，你會去看嗎？反正我沒去看……

1.《生化危機》

改編自capcom 游戲 《生化危機》。

上圖是 游戲 版《生化危機》。

電影版《生化危機》。

其實在電影版中，整個故事還是和 游戲 劇情有一定區別，但保留了 游戲 中的僵屍、打怪等元素，所以電影版看起來同樣過癮啊！

我就是來看大米姐打怪獸的，哼。

2.《古墓麗影》

《古墓麗影》是由英國EIDOS公司研發的一款特色動作冒險 游戲 。

上圖 游戲 版《古墓麗影》。

上圖安吉麗娜·朱莉飾演的《古墓麗影》。

在 游戲 超火的基礎上，《古墓麗影》電影版也是備受矚目。安吉麗娜朱莉也通過在此片的表現中，走上了巨星的道路。不過由於該系列電影沒有在內容方面挖掘出太多新穎有趣的元素，僅僅局限在找寶藏的慣有套路中，導演組只能在動作場面多下功夫，導致後勁不足，拍了兩部就草草收場。

反正我就是來舔顏的，哈哈哈哈。

3.《魔獸》

游戲 版《魔獸》。

電影版《魔獸》中的吳彥祖。

emmm…雖然電影的確口碑並不是特別好，但這把情懷牌打得秒啊！還有吳彥祖飾演重要角色古爾丹，了解魔獸 歷史 的人都知道，古爾丹是一個貫穿整條故事線索的經典反派。

連顏都舔不了，超殘忍。

前方高能。

4.《寂靜嶺》

這是一部，在我心裡留下陰影的 游戲 。我也不知道年輕不懂事的我為什麼要玩，真的是，年輕！不懂事啊！到現在只要天氣起霧，耳邊都能回盪起來火警報警聲。

游戲 版《寂靜嶺》。

電影版《寂靜嶺》。

從劇情角度來說，電影版《寂靜嶺1》真的很努力了！你可以看到不少 游戲 的影子，也正應為如此，玩過 游戲 的玩家覺得電影不可怕，沒玩過 游戲 的觀眾感覺很恐怖。是啊！我們這些玩家收到的驚嚇是觀眾朋友們體會不到的啊！

不行不行，不多說，這都是心理陰影。

5.《最終幻想》

相信大家對《最終幻想》這個IP都不算陌生，從克勞德到雷霆，從1987到2010，這個系列相當長壽。

《最終幻想》讓我明白了什麼是頭你能看得見的經費燃燒。

也正因為它的製作一部比一部精美，或者說與時俱進不斷突破。

在2016年LV早春「Series 4」廣告當中，《最終幻想》的虛擬角色雷霆(Lightning)盛裝披掛上陣，以帥氣的造型演繹了路易威登箱包、服裝系列作品。

由 游戲 改編的電影還有很多， 《刺客信條》、《毀滅戰士》、《吸血萊恩》、《殺手47》、《波斯王子》等等 …

可能對我來說…印象較深的就上面帶配圖的這幾部吧。

根據題者要求，這類電影其實也是相當多的，下面就說說我知道的幾部吧。

《古墓麗影》 游戲 最早在1996年發行，截至目前已經出了15個版本，聽說很好玩，但我一窮屌絲實在玩不起……而根據 游戲 改編的電影於2001年上映，其冒險情節包含了許多奇幻與恐怖元素，但由於 游戲 實在影響太大，電影反而受到了不少 游戲 迷的抨擊，唯一的亮點就是捧紅了主角安吉麗娜·朱莉。

《極品飛車》（Need for Speed），美國藝電 游戲 公司出品的賽車類 游戲 ，於1994年發行，其續作有從1995年至2019年已經出品了20個，被稱為史上最成功的單機 游戲 ，出了這么多我也就玩過16，確實很帶感的說，到目前為止這款 游戲 還是很多飆車類 游戲 玩家的不二之選，相信玩過的人應該不少吧。

2014年這款風靡了全球的單機 游戲 被改編成電影正式登上熒幕，影片最大的看點是實打實的飛車帶給觀眾的視覺享受，為了再現 游戲 神韻，帶觀眾體驗豪車競技的速度與刺激，影片使用了大量真實的豪華跑車，進行拍攝。驚心動魄的速度感，火花四濺的畫面感，讓眾多玩家和影迷們大呼過癮。

《殺手代號47》最早是由IO Interactive開發，Eidos Interactive發行的第三人稱射擊類 游戲 ，於2000年正式發行並登上PC端，在 游戲 中，玩家要做的就是想方設法將目標神不知鬼不覺地幹掉，其實就是玩家以殺手的身份隱蔽的幹掉 游戲 指定的目標人物，除了主要任務還有次要的故事線，完成後會獲得額外獎勵。

該 游戲 被福斯電影公司改變成電影與2007年上映，由澤維爾·楊思執導，大名鼎鼎的呂克貝松擔任製片，蒂莫西·奧利芬特、歐嘉·柯瑞蘭寇等主演。讓人印象最深刻的莫過於主角那顆閃閃發光且帶有特殊印記的大光頭，電影除了包含了 游戲 的基礎元素之外，還在故事上做了一定的延伸，同時還給大光頭配了一段愛情故事，有愛情當然少不了美女，雖然是老套路，但放在新故事裡肯定有點新花樣，所以電影還是值得一看的。

《魔獸爭霸》系列的 游戲 最早於1994年在電腦端發行，相信年齡稍微大點的都不陌生，那可是當年我們翹課都要去網吧的必玩 游戲 ，時至今日，雖然他的熱度已經大不如前，但還是不缺少骨灰級玩家。

《魔獸》電影就是由美國傳奇影業、暴雪 娛樂 根據《魔獸爭霸：人類與獸人》改編而成的奇幻動作片，由鄧肯·瓊斯執導，崔維斯·費米爾、吳彥祖、克蘭西·布朗等人主演，全球最終總票房4.32億美元。整個故事也以黑暗之門開啟後人類與獸人為生存和家園爆發沖突而展開，據說該劇當時運用了2000多個特效鏡頭，想想那可真是拿錢燒出來的，喜歡看特效的朋友可以去過過眼癮，具體影片我只看了開頭一點，不做贅述。

《古墓麗影》

《波斯王子·時之刃》

《寂靜嶺》

《生化危機》

《極品飛車》

《最終幻想》

-----------------------------------分割線，正在製作中的電影-----------------------------------------

《魔獸》

《刺客信條》

《我的世界》

《俄羅斯方塊》

-----------------------------------分割線，一大波爛片來襲--------------------------------------------

自 游戲 改編電影以來，已過去許多年了。文學作品改編電影尚有諸如《指環王》《哈利波特》等優秀的作品，而不管是 游戲 改電影還是電影改 游戲 ，通常都落下一片罵名，實在難出佳作。下面的這些電影確實也如題主所要求，是 游戲 改編電影，且包含 游戲 元素。不過電影質量實在太低，知道就行，慎看。

《生死格鬥》（生或死）

《街頭霸王》

《拳皇》

《吸血萊恩》

幽靈行動阿爾法（2012）

這部微電影是育碧公司為旗下 游戲 《幽靈行動：未來戰士》做的宣傳，這個宣傳做的魄力十足，非常的贊。高 科技 裝備目不暇接，未來 科技 感爆棚，讓你不用多少的想像力就能看到未來。脫胎於 游戲 ，雖然有所變動，整體非常棒，很過癮！

殺手代號47（2007）

改編自 游戲 ，男女主角都很養眼，男主角光頭很帥。對我來說是一部很好看的電影，劇情緊湊，槍戰、搏鬥不斷，俊男靚女交相輝映，電影所塑造的殺手形象乾乾凈凈，不那麼血腥，殺手原來也可以這么溫柔，酷原來也可以這樣

毀滅戰士（2005）

根據1993年同名射擊 游戲 改編，大名鼎鼎。這部電影摒棄了生化危機以來為人所詬病的酷女帥哥+中國功夫+簡單劇情的翻拍模式，而是較為忠實的還原了原著中的冒險懸疑的情節。後段劇情緊湊，對決場景絕對火爆，值得一看

《生化危機》

《生化危機》系列電影是 游戲 改編電影最長壽的電影系列。改編自同名電子 游戲 ，該 游戲 於1996年首次推出，並成為以僵屍等恐怖元素為主題的 游戲 行業中的代表作品。影片《生化危機》第一部在2002年上映，主打幽閉空間，變異怪獸等。並立刻被眾多 游戲 迷封為最具原作精神的改編之作。對於非玩家觀眾來說，《生化危機》系列前三部算是還不錯的僵屍類恐怖電影。如今這個系列已經出品了六部，盡管六部毀譽參半，但是仍然成為眾多玩家所津津樂道的話題。不過，不可否認的是，雖然《生化危機》系列電影遭遇眾多的負面評價，但仍不影響其成為最賣座的 游戲 改編電影系列。

如今經典 游戲 改編為電影很常見，只要一款 游戲 很受大量玩家歡迎，那麼就有可能被翻拍成電影。電影公司也在此看出了商機，所以至今有很多 游戲 被拍成了電影，下面我給大家盤點一下，都有哪些經典 游戲 被拍成了電影呢？

1.生化危機：生化危機是1996年Capcom開發的一款恐怖冒險類 游戲 。這款 游戲 一經推出，廣受業界的好評，也有擁有大量的生化玩家。隨之生化危機被拍成了電影，由米拉·喬沃維奇主演，至今已有六部生化危機的電影。個人比較喜歡電影生化危機2的劇情，因為很接近 游戲 的主線。

2.寂靜嶺：寂靜嶺為著名的心理恐怖系列 游戲 ，由日本科樂美公司發行。如今在PC端,ps2等平台都可以玩，相信大家都玩過。在2006年美國電影界對 游戲 的第一代內容進行了改編，製作成了電影。由克里斯托弗·甘斯指導，他是公認的 游戲 改編電影迷。喜歡的玩家可以去看看。

3.最終幻想：最終幻想是經典的RPG 游戲 之一，最早在FC平台上發行過，有十多部 游戲 ，至今已有20多年的 歷史 。很受廣大玩家歡迎。 游戲 改編的CG電影最終幻想：靈魂深處於2001年在美國上映。而日本2005年由史克威爾艾尼克斯公司推出的CG動畫電影最終幻想：聖子降臨，也很非常好看。

4.魔獸：魔獸也是經典 游戲 改編的電影，影片根據1994年暴雪 娛樂 製作的 游戲 《魔獸爭霸：人類與獸人》改編，以人類聯盟和獸人聯盟之間發生的沖突為背景，講述了黑暗之門打開後，兩個世界的種族為了各自的生存和家園奮起而戰的故事。

5.極品飛車：極品飛車屬於單機賽車類 游戲 的經典之作，相信很多人都玩過這款 游戲 。而極品飛車電影於2014年3月14日在美國上映。影片講述主角托比·馬歇爾在一次地下賽車時遭陷害入獄，好友也在事故中喪生，出獄後托比決定報仇雪恨，逐步踏上一場復仇之旅的故事。

6.憤怒的小鳥：憤怒的小鳥是一款休閑益智類 游戲 ，其改編的動畫電影於2016年5月20日在美國和中國同步上映。故事講述了一群不會飛的小鳥擠在一座熱帶小島上，生活和睦寧靜，但當神秘的綠色小豬登陸島嶼時，小鳥們平靜的生活被打破的故事。

其他景點 游戲 的改變還有街頭爭霸、古墓麗影、七龍珠、無敵破壞王、波斯王子等。還有哪些經典 游戲 改編的電影，歡迎大家來補充。

在沒有網路之前，我們打發無聊的時間大多數時候會選擇單機 游戲 ，如今網路十分發達，各種好玩的網路 游戲 占據了一部分人的休閑時光，沒有什麼是一盤 游戲 解決不了的，如果有那就兩盤！

網路 游戲 不僅僅吸引了大批的 游戲 玩家，也吸引著電影圈的大佬們，看到 游戲 市場如此受歡迎，於是乎把網路 游戲 作為題材拍成了緊張刺激的電影，用高能的特效生動形象得表現出 游戲 里的一些場景。

《古墓麗影》—主演是好萊塢明星安吉麗娜朱莉，該電影是由同名 游戲 《古墓麗影》系列改變，電影里的勞拉，就是安吉麗娜朱莉的角色亦然是最大的亮點，朱莉性感的外形和精湛的演技生動的表現出一位性感而暴力的形象，點燃了不少影迷的眼球欲。

《殺手：代號》—該電影改編自經典 游戲 《殺手：47》，這部電影在2007年上映，相當的刺激，演員的打鬥戲讓觀眾們熱血沸騰。

《生化危機3：滅絕》—生化危機大家都不陌生吧？~~可是呢，改變成電影的此片狠狠的挑戰玩家的承受能力。

以上是我整理的國外的網路 游戲 為題材的電影，似乎國內也有同類的電影，你知道那幾部

波斯王子.時之刃

殺手代號47

無敵破壞王

生化危機

憤怒的小鳥算不？

古墓麗影

魔獸

刺客信條

現在很流行 游戲 改編電影，也有很多電影火了做成 游戲 ，比如大話西遊就是電影火了，網易公司就做了幾款大話西遊系列 游戲 。現在為大家盤點幾部比較經典 游戲 改編電影！

1.《戰爭機器》，XBOX360《戰爭機器》可是說目前是全球人氣最高的射擊 游戲 ，《戰爭機器》系列已經成為了《光環》之後微軟的又一大招牌。日前，New Line Cinema已經獲得了微軟以及EPIC的授權，將開始籌劃拍攝《戰爭機器》電影版，並邀請著名編劇Stuart Beattie(加勒比海盜系列的編劇)親自操刀編寫劇本。

2.《生化危機》，《生化危機：滅絕》是根據同名 游戲 改編的《生化危機》系列電影的第3部，本作也是電影3部曲的最後一部。前幾部電影的票房大獲成功。本片延續了原班人馬打造，主角「愛麗絲」繼續由深受影迷喜愛的米拉·喬沃維奇扮演。在本作中米拉·喬沃維奇將更加野性和性感，熱褲配合連筒褲襪外加低胸裝和牛仔風衣的裝扮，完美的展現了米拉·喬沃維奇名模出身的傲人身材。

3.《魔獸》，《魔獸》是由美國傳奇影業、暴雪 娛樂 聯合出品的奇幻動作片，由鄧肯·瓊斯執導，崔維斯·費米爾、寶拉·巴頓、本·福斯特、多米尼克·庫珀、托比·凱貝爾、本·施耐澤、羅伯特·卡辛斯基、吳彥祖、克蘭西·布朗、安娜·加爾文、泰瑞·諾塔里、魯絲·內伽、卡蘭·穆爾韋聯合主演。

影片根據1994年暴雪 娛樂 製作的 游戲 《魔獸爭霸：人類與獸人》改編，以人類聯盟和獸人部落之間發生沖突為背景，講述了黑暗之門打開之後，兩個世界的種族為了各自的生存和家園奮起而戰的故事。

該片於2016年6月8日以中國巨幕在中國內地上映，2016年6月10日在美國上映 。

4.《古墓麗影》，《古墓麗影》改編自同名電腦 游戲 ，該電影由西蒙·韋斯特執導，安吉麗娜·朱莉、強·沃特、伊恩·格雷和丹尼爾·克雷格等聯袂主演的動作電影。電影主要講述勞拉的父親曾跟她提到一個叫作光明會的神秘組織，這個組織一直在尋找一具古鍾，這具古鍾是打開時間和空間的鑰匙，於是勞拉為了找到這古鍾開啟神奇之旅。

5.《仙劍奇俠傳》，即將開拍的《仙劍奇俠傳》是根據同名單機 游戲 改編的古裝玄幻電影。影片講述了李逍遙與趙靈兒和林月如三人的 情感 糾葛，以及維護中原和平的故事。

《仙劍奇俠傳》改編成電視劇，因為 游戲 劇情太深入人心，電視劇播出後引發巨大話題。可以說是一代人的回憶。胡歌、劉亦菲、楊冪、劉詩詩、唐嫣等人也因此走紅，現在都是一線明星。

以上是我為大家介紹的5部 游戲 改編的電影！

游戲 改編成電影，其實是一件費力不討好的事情，它跟暢銷IP小說改編成電影面臨著同樣的問題，經常被普通觀眾和資深觀眾兩邊詬病，對於沒玩過 游戲 的普通觀眾來說，他們沒玩過 游戲 ，對改編的電影題材不了解，對劇情也不大感興趣，而對於資深 游戲 迷觀眾來說，他們自認為對 游戲 非常了解，電影一旦有稍微不當的改動，都會指手畫腳。

所以， 游戲 改編成電影，最大的問題是受眾群體的定位，是要面向普通觀眾還是面對資深 游戲 迷？然而，現在電影市場上的大部分 游戲 改編的電影，都沒有正確處理好影片的受眾問題，所以大部分這類電影都沒有很好的口碑與票房。

據不完全統計， 游戲 改編的電影，總共不下於200部，但真正成功的卻不超過20部。這些比較成功的電影，包括《生化危機》、《憤怒的小鳥》、 《寂靜嶺》、 《古墓麗影》、 《魔獸》、 《刺客信條》、 《波斯王子:時之刃》、 《鐵拳》、《 最終幻想》、 《大偵探皮卡丘》、《 極品飛車》、《征途》等。

當然，像《生化危機》、《古墓麗影》這些都是老牌電影了，我在這里推薦一部近期上映，口碑很不錯的電影，它就是道恩·強森主演的 《狂暴巨獸》 。

《狂暴巨獸》改編自80年代街機 游戲 《怪獸大破壞》，電影的改編繼承了 游戲 的精髓。特別是後面的拆樓大作戰，很過癮。影片作為怪獸類電影，特效精彩紛呈，無論是鱷魚打飛機還是猩猩拆高樓，都給人強烈的身臨其境的感覺，讓人一直處於緊張感之中。

這部電影呢，看完之後能讓人有一種很過癮的感覺，怪獸橫掃城市，動作場面很火爆，視覺效果很出色。《狂暴巨獸》主要的看點就在於視覺效果，人物塑造和故事情節並沒有很走心，但是相比於其他不入流的 游戲 改編的電影，《狂暴巨獸》算是很不錯的作品了。

游戲 改編的電影，大部分都是偏向注重 游戲 畫面在電影中的還原，以求在視覺效果上吸引觀眾，所以一般都會出現情節簡單，故事不走心的問題，這也許是這類電影的一大通病，如果這類電影能在高度還原 游戲 視覺效果的基礎上，設置更合理更扣人心弦的劇情，相信會有一片廣闊天地。

Ⅳ 有部微電影,老公叫殺手化妝成修水管的,去殺她老婆,結果被他老�

微電影《香水有毒》

Ⅵ 老男孩之猛龍過江影評

老男孩之猛龍過江影評

影評精選一：

《老男孩之猛龍過江》講述兩個懷揣夢想的大叔孤注一擲跨國尋夢的冒險歷程。片中鬱郁不得志的「筷子兄弟」將迎來事業的「第二春」，在大洋彼岸上演一系列爆笑勵志鬧劇。肖大寶跟王小帥已經不滿足於在國內的小打小鬧，最後將夢想搬到了美利堅合眾國紐約的大舞台。影片將「筷子兄弟」參加選秀節目主線和紐約黑手黨犯罪情節結合在一齊，以一種看似無厘頭搞笑方式詮釋了底層草根對於非凡夢想的不懈堅持。

王小帥跟肖大寶分身飾演「來自韓國的武林高手」， *** 絲逆襲成大英雄，手起刀落掃盪紐約黑幫。其實觀眾不難看出筷子兄弟對於動作電影的致敬，武打加喜劇，頗多周星馳的影子也在電影中閃現。主角同樣來自底層民眾，笑料同樣來自於陰差陽錯的插科打諢，但最終的首尾必須是讓人詫異而後感動的主題，能夠說筷子兄弟完成了從小熒屏到大銀幕的華麗轉身。

我想現實中，沒有誰會能有如此大的勇氣，在出門買煙的路上突然去紐約實現自我的夢想。夢想就是這樣，遠離時覺得觸手可及，但是靠近時又覺得遙不可及。夢想說多了像教條，不說又覺得沒內涵，筷子兄弟用一種浮誇的脫離現實的方式將夢想的力量展現出來，既讓人感同身受同時又不乏娛樂性。當然了，觀眾也不好指望著透過這部電影汲取到多麼深刻的人生道理，其實說白了就如同《小蘋果》一樣，這但是是快餐時代產生的爆米花電影。大媽們伴隨著《小蘋果》的旋律跳的不亦樂乎，觀眾看著筷子兄弟的囧途遭遇，也大可一笑而過。

影評精選二：

《老男孩猛龍過江》影評：愛拼才會贏

最近大街小巷又開始在傳唱一首新的神曲——《小蘋果》，那是筷子兄弟肖央和王太利的作品，這是一對沒怎樣有歌星像的組合，但四年多前的一首《老男孩》，卻又的的確確的引發了全體70、80後的憶苦思甜潮。其實《小蘋果》和筷子兄弟即將上映的大銀幕作品《老男孩猛龍過江》並無關聯，只是一個並不帥氣也不青春的本土組合，同時霸佔了影壇和歌壇的熱點話題，這現象很值得琢磨。

四年過去了，提起來似乎誰都還記得，當年那個爆火的微電影《老男孩》，還有這些年一向沒有沉寂的筷子兄弟，但似乎沒有人還記得，微電影《老男孩》其實是由優酷出品的十一度青春系列微電影中的一部，而該系列微電影其實匯集了11位年輕新銳導演執導的微電影，題材涉及浪漫、奇幻、懸疑、穿越、感情、友情、人生、歡喜、憤怒、悲壯等豐富資料，從多角度呈現了「青春、奮斗」的主題，最終，「懷舊」脫穎而出，筷子兄弟脫穎而出，成為全民的選取。

微電影《老男孩》是以緬懷MJ為主線，展現了70、80後們在成長的過程中那些難忘的記憶，比如蹺課，比如追星，比如暗戀美女，比如參加選秀……那些近乎真實到有些殘酷的畫面，不停的閃此刻觀眾眼前，也不停的在撓動觀眾內心深處的記憶。都說懷舊是一種病，其實對於終日死氣沉沉的中青年而言，懷舊更像一劑葯，用青春的記憶激起以前的夢想。

將近四年的潛伏，肖央和王太利最後為咱們帶來了微電影的升級版——大電影《老男孩猛龍過江》，毋庸置疑，有了更廣闊的發展空間，無論是資金，還是時刻，筷子兄弟這一次，繼續印證著「心有多大，舞台有多大」的格言，將大秀夢想的舞台，挪到了國際大都市紐約，並藉助這一程的期望之旅，將以前的夢想一個一個實現了個遍，也極端高調大氣上檯面的猛刷了無比過癮的存在感。

如果說微電影《老男孩》是寫實懷舊般青春再現，那麼大電影《老男孩猛龍過江》則是青春夢想大秀場。為什麼會這樣說？那是正因，微電影在還原，大電影在編織，如果說看過微電影《老男孩》，看到的是以前的自我或者兄弟姐妹的影子，那麼大電影《老男孩猛龍過江》則是看到自我以前的夢想，當幻想在大銀幕的各種實現，這種虛幻變成現實的 *** ，會比單純的懷舊更讓人嗨皮。

為什麼大電影叫「猛龍過江」？其實片名就有深意，眾所周知，當年李小龍的代表作，就是這個名字，李小龍憑借一身拳腳，在歐美打開自我的星途之路，而影片中他也在用拳腳在趟同1條路，華人在西方世界的崛起，其實是「猛龍過江」四個字的真實內涵。而此次老男孩們遠赴紐約參加「天使之聲」的比賽，同樣是憑技藝到紐約打拚，冠以「猛龍過江」，並不為過，那裡面是深深的向李小龍，或者打拚到國際的華人明星致敬的意味。當然，《古惑仔貌》似也有一部是猛龍過江，而《好小子》還有一部叫小龍過江，都是濃重的錄像廳情懷啊。

過江這一程，幾乎是串起了所有一代人的夢想，也透過劇情將一個時代的成長全部展示出來。在片中咱們能夠看到那些熱血青年的搖滾樂隊，也能夠看到 *** 絲與女神的無果之戀，還能夠看到中國功夫與韓國棒子文化嫁接而成的白虎兄弟，更能夠看到如大鬧寶萊塢的三傻一般的二逼筷子兄弟，這一切幾乎將每個孩子童年的夢想全部點燃，令整個觀影過程顯得十分綺麗卻真實，即使走出影院，也會掐一下大腿，看看是不是還在狂想曲中沒有醒來。

其實《老男孩猛龍過江》也有真實的生活在內，包括肖大寶的浴場歌手打拚，以及王小帥的倒插門女婿苦熬，即便咱們常自詡生活苦短，估計也要比他們還強一些，但是無妨，怎樣的現實生活，都無法抹殺對夢想的追求，只要你敢，電影用鮮活的現實告訴觀眾，愛拼才會贏。雖然故事結束時，兩人又回到了以前的生活，但在比照之前，他們的內心有著翻天覆地的變化，這是否也在啟示觀眾，即使人未動，但可心已遠，夢想再重啟之後，就算只是在內心升騰，也會讓人生的經歷大不相同，這就是夢想的力量，這種力量，其實是一種精神支柱，支柱不倒，人性永存，熱血永流，世界永轉。

影評精選三：

再見夢想。

不是和夢想再見，而是再次見到了夢想照進現實。

四年前，一部名叫《老男孩》的短片走紅網路，筷子兄弟從此名震江湖，大家連續幾年都替這哥倆捉急何時才推出自我大銀幕之作的時候，他們卻一向隱忍不發，這一憋中4年過去了，當他們拿出這部《老男孩之猛龍過江》時，我有些被驚住了。出處:binzz,轉載請保留。

說實在的，從純粹短片出道拍攝長片者里，失敗者的人數占據了絕對的上風，對於長片敘事結構的假設和節奏的掌控對於短片導演是最大的挑戰；反之，長片導演拍短片的平庸之作也不在少數。對於肖央而言，編劇導演這部電影稱得上是費時費力的心血之作，老男孩們的出場，無疑對於持續票房走高而品質走低的國產電影而言，這部電影能夠替中國電影人這一群體能夠挽回不少的顏面。

影片的元素堪稱龐雜：青春、感情、友情、黑幫、動作……眼花繚亂之際，卻發現創作者的構建的如此地用心良苦。《老男孩之猛龍過江》與筷子兄弟此前短片《老男孩》氣質是一脈相承的，但有必要指出的是，與此前的短片的過度煽情相比，長片在情緒上的節制處理得更為嫻熟，不再為了煽情而煽情，帶入感更自然，觀眾會因此少了淚點而可能更多了觸動和共鳴，觀眾更可能正因其中增加的笑點之後而對照自我以前的青蔥歲月和少不更事的種種不堪。

很多時候，夢想未必必須照進現實，但沒有夢想的人生會將是多麼的無趣啊！

值得一提的是，筷子兄弟還分別飾演了兩個主角，殺手和追求音樂夢想的中年。氣質迥異的兩種主角交替，乃至應對面，竟然產生出一種意料而鮮明的比較和反襯效果，兩種主角兩種命運，最終都完成了自我的夢想。

同樣是大銀幕的處女作，如果說趙薇執導的《致咱們終將逝去的青春》多少還不忍割捨或不願意承認青春已逝的作品，那麼肖央執導的《老男孩之猛龍過江》與之相反的，是一部致咱們已經逝去青春的情懷之作。前者仍試圖抓住青春的尾巴，而後者是實在地告別青春、祭奠青春。

那麼，再見筷子兄弟；那麼。再見夢想。

影評精選四：

電影老男孩猛龍過江觀後感

筷子兄弟的作品一向很期盼，每一部都給我強烈的震撼。

關於夢想(慌張的反義詞)

劇中王小帥提到「沒有夢想，和動物沒什麼區別」，從中學時代的音樂夢一向延續到中年，實在佩服他們對夢想追求的執著。一向都堅信自我終有一日必須能夠實現夢想。當家人及親朋的不明白與不支持成為阻礙的時候，知道自我內心深處到底想要的是什麼。有些事情會隨著時刻的改變而改變，過去的可能失去太多再也找不回來，未來的必須得找回來，因此女主角選取去到紐約追夢。在追夢的過程中必須會遇到各種艱難險阻，缺資金，缺人脈，缺經驗，也有可能走的並不是通往光明的那條路。有時候停下來問問自我為何還在堅持，反省過後也許自我並不適合，但誰又能說不適合就不能擁有自我的夢想嗎？

社會很現實，不是光靠發奮就能夠成功，還得借力，借勢。女主角借黑社會老大的背景成為紐約新起之秀，王小帥用潛規則巧借製片人之力進入復賽，就算是應對敵人的進攻，也能夠把舞台當成自我的戰場，借人家的力打倒敵人實現共贏，還能夠為自我迎來無盡的喝彩。實力擺在眼前，發奮奮斗，然後貴人助之一臂之力，方能成為耀眼明星。

很多時候就就應像王小帥那樣給自我鼓勵，給宇宙發出各種正能量，強烈的實現夢想的渴望，然後發奮踏出第一步。肖大寶的父親也如是說，為了夢想而發奮奮斗不管結果如何至少已沒有了遺憾。即使回想起來當年滿懷信心的自我經過歲月的洗禮之後依舊一事無成，何不再給自我一個重頭再來的機會，做一個全新的自我，就彷彿咱們剛剛才畢業。

關於成長

成長是要經過不斷歷練的，此刻的隱忍只是為了成功的那一刻爆發。王小帥寄居媳婦家的忍氣吞聲，肖大寶舞台上的強顏歡笑，女主角初入社會各種反感的潛規則，這一刻的不快並不重要，此刻承受的終究有一天會迎來黎明的曙光。想起了肖大寶沉入水底的時候，不是看到陽光，看到期望了嗎？

電影里主人公的成長歷程也是大部分在奮斗著的年輕人或者是曾今年輕過的人的歷程。品這部電影就像品讀自我的人生，太多太多的共鳴。人生需要磨礪，想起我也有過生活不如意，很多夢想都無法實現，這幾年我也經歷了很多挫折，有時甚至看不到未來。很多的經歷只有自我才能體會，不管好壞都是人生中最寶貴的財富。其實不管現實如何，都就應以用心正面的心態去應對生活，應對生活賜予的一切，懷著用心的態度去迎接未來。

關於合作

一向都挺鍾愛筷子兄弟，此刻才知道為什麼是叫「筷子」。筷子只有兩個一齊用才能發揮作用，左筷子與右筷子誰也離不開誰，1+1=11的經濟學。真正的合作能走在一齊是因有共同的目標或夢想，這就是不管發生什麼事也能夠凝聚在一齊的源動力，才是最終的戰鬥力。合作不就應計較過去，而是一齊追求未來，在遇到困難的時候，即使是在黑社會的控制下性命都受到威脅，也要一同去應對，一齊克服，奇跡是能夠透過精誠的合作創造出來的。

合作中由於個性的問題難免會有些不愉快，這些在實現夢想的過程中又算的了什麼，當然，原則性問題是不能動搖的。看到了兩兄弟的相互扶持相互鼓勵，人生得一好夥伴足以。就算是在最困難的時候，調整心態，重拾信心，總是會有轉機的。宇宙永恆不變的規律，萬有引力定律，好的情緒好的狀態必須能夠吸引會好的事物發生的。筷子也能夠化成1條猛龍，騰飛起來。

關於取捨

王小帥拋下妻兒來到紐約尋夢，肖大寶拿著老爸的棺材本出來再拼一次，女主角放下了愉悅生活才成為了紐約的明星。記得有個長輩說過，放下該放下的才能簡單上路。捨得捨得，不先捨去，哪來獲得。我此刻放下了的，遲早要數倍的收回來。

關於真愛

在電影中明白了什麼才是「有一種愛叫做放手」，肖大寶正因愛她才不想限制於她，讓她自我飛得更高更遠，這背後需要多大的勇氣呢。想起多年前的我也是如此無奈的痴情，至少此刻我知道還有一種愛更需要勇氣，「留下來吧」，簡單的一句，很多時候愛是需要勇氣自我爭取回來的。有個美麗的童話，兩個相愛的人一旦分開就永遠不能回頭，一旦回頭就會變成石頭，再也回不到從前。如果真有真愛，我堅信另外一方必須會想盡辦法讓他再變回原來摸樣。

還有一種愛，我在等你，你在這邊過得還好嗎？如果他欺負你我必須幫你揍他，這是何等的無奈。也能夠做個轉化：你要的愛我給不了，那就讓咱們一齊去創造咱們的愉悅生活。

愛需要包容和關懷。王小帥的老婆對他的愛是那麼的實在，那麼的細膩，不管他的處境怎樣樣亦或者追求著狂妄的夢想，都能包容著，愛他就是愛他的全部包括所有的優點和缺點。他老婆在行李箱偷偷放下的高壓鍋，表達了自我多麼的不舍；照片的同步，又寄託著無限的牽掛。我佩服這個女生的氣度，即使發現了老公在外面潛規則，也能給老公留足面子，不是直言點破而是旁敲側擊，這樣的伴侶值得一輩子擁有。愛，無需多言，藏在心裡，溢於言表，滿滿的都是愉悅。

看完整部電影，享受了一段心靈洗禮的旅程，這也是自我的心路歷程。「青春如同奔流的江河，一去不回來不及道別，只剩下麻木的我沒有了當年的熱血」，每次聽到這首歌鼻子都酸酸的，遲早會是個老男孩，當青春已逝，夢想何在？

影評精選五：(責任心)

2010年時，一部由肖央自編自導自演的微電影《11度青春之老男孩》風靡網路，其將邁克爾·傑克遜的歌曲、MV，還有九十年代時流行的BP機、磁帶等，並結合當下的「愉悅男生」的選秀節目，糅合成對於逝去青春的舒緩而憂傷的回憶，讓眾多在上世紀九十年代度過自我的青春歲月的網友，隨著那些流逝的、淡黃的影像(這也是影片有意的處理)共鳴。如今，肖央與王太利這對「筷子兄弟」組合，攜帶著跨界合作的大電影《老男孩猛龍過江》歸來，再次演繹堅持追尋夢想的青春童話……

戴錦華曾在《電影批評》中指出了青春片跟青春偶像劇之間的主要不一樣，青春片「在於表達了青春的痛苦和其中諸多的尷尬和匱乏、挫敗和傷痛。能夠說是『無限完美的青春』的顛覆。『青春片』的主旨，是『青春殘酷物語』」，而青春偶像劇則「以迷人、純情、間或矯情的白日夢，將年輕的觀眾帶離自我不無尷尬、挫敗的青春經驗，或者成功地以懷舊視野洗凈青春歲月的創痛」。而從當年的《11度青春之老男孩》再到這部《老男孩猛龍過江》，則無疑是處於青春片與青春偶像劇的某個平衡點(如何尋找到這兩者之間的平衡則是比較考量創作者潛質的)。在前者當中，中學時代追求女神的勇氣，再到現實里與胖妞結婚生活的現實，夾雜的是夢想在現實里變成泡沫的殘酷物語，而兩人以為的友情，在對方的眼裡也一文不值，只是這種永不放下的追尋自我的音樂夢想的精神，讓青春在流逝的歲月里依然綻放著絲絲的光亮。

《老男孩猛龍過江》在整體上延續了《11度青春之老男孩》的這種追求夢想、青春殘酷的博弈與平衡，因此，在影片的前半部分，肖央扮演的肖大寶念念不忘自我的「北方搖滾歌王」，卻又無奈的在浴室駐唱，一邊唱著自我不想唱的歌，一邊無奈的喝酒，而王太利扮演的王小帥則入贅幾乎是夾著尾巴做人，兩人在青春歲月里對於音樂的鍾愛、追尋，在現實的夾縫里終究正因一次被騙而得以在遠洋延續。這也就使得《老男孩猛龍過江》既不一樣於一般的青春片的殘酷物語，也不一樣於青春偶像片的那樣陽光明媚青春燦爛，如不少的國產青春片，而是在殘酷現實里折射出絲絲縷縷的暖意，以及對於夢想的堅持。

但《老男孩猛龍過江》並不滿足於重復《11度青春之老男孩》，還借鑒了一些類型片元素而增添了不少的娛樂性，這大概也與香港導演李仁港的加盟有關。影片後半部分殺手兄弟的劇情設置，及 *** 時在選秀節目上的動作戲，便帶有不少港式動作片的痕跡，既有喜劇效果，也有娛樂性，更何況，影片還透過殺手兄弟的「多謝你們讓咱們完成任務」的肯定，帶出了青春成長的因素。

「依然都是這種臉孔，眉宇間里不見笑容，多麼想念對手給我的痛，看著鏡里失落的我，往事一去無蹤，但回憶又一天天加重……別無奈，別等待，如果倒下就要站起來，輸掉過去我定要贏回我未來」，筷子兄弟的這首影片同名曲，雖然並不像插曲《小蘋果》那樣流行，但更貼近於影片本身，畢竟，這就是對於青春的鏗鏘有力的態度：也許會輸掉過去，依然不放下，站起來繼續迎向未來。

影評精選六：

有了夢想，咸魚才有可能猛龍過江

老男孩再次出發，已經從內地走向了紐約，但很可能只是一場夢。肖央編導演的《老男孩之猛龍過江》，是對四五年之前那一部微電影的放大加強版，並且加上了更多的食材，有動作、有情感、有風光、有更多的音樂，毫無疑問，也有不切實際的夢想。有了夢想，向宇宙中心發射強烈的我要成功的信號，於是兩條老咸魚也能過江，成為猛龍。肖央以亂燉熱血青春的勇氣，拍出了一部老男孩勵志故事。老男孩的名號已經說明他們是人到中年抓住青春的小尾巴，這就務必以亂燉的方式來呈現故事。他們的青春，無法如《致青春》、《同桌的你》、《中國合夥人》有明確的關鍵詞，《老男孩》註定要在一鍋亂燉里熬出來屬於自我的老湯，老湯熬好了，那個香味不一般。

本片監制是《猛龍》導演李仁港，動作指導是梁小熊，《老男孩之猛龍過江》的動作部分還是很有特色，相當貼合故事設定。肖央、王太利繼續以筷子兄弟（肖大寶、王小帥）的名號混跡江湖，肖大寶在浴室駐場，王小帥則在肥婆老婆家等待拆遷，他們沒有去過紐約、夏威夷和舊金山，香港以前那麼香，美國還是那麼美，於是他們在一場夢一般的情境中來到紐約，參加《天使之聲》的比賽。

本片看完之後，大家討論最激烈的便是筷子兄弟是否真的做了一場夢，還是真的去了紐約，似乎兩種狀況都是能夠成立的，暫時沒法分出絕對的勝負。即使本片是動作、感情、音樂、風光片，最搞笑的還是對經典電影、流行文化的惡搞，美國黑幫分明是戲仿《美國往事》，個性是打的柔光昭然若揭，筷子兄弟參賽節目和毒蛇評委自然是《美國偶像》，而動作場面和搞笑橋段無疑是對李小龍和周星馳等電影的混搭式致敬。

《功夫》里的黃聖依，《老男孩》中的曲菁菁，都是男生回憶往事時完美的初戀，更多屬於傳說中的故事。肖大寶只能以聲色取悅澡堂里的酒客，王小帥則要在老丈人的奚落下忍氣吞聲，他們以前的夢想，在畢業之後早已經破碎，名利對於他們而言都已經是風中飄盪的塵埃。當於大寶被解僱之後，在後巷遇到美國騙子。當王小帥再次被老婆說道，躺在床上挺屍。當他們再度回憶起，向著宇宙發射願望信號。也許，在這時，他們的故事便進入異次元空間，筷子兄弟的鏡像人物便是白虎兄弟，十步殺一人、空手奪白刃、戰無不勝攻無不克的韓國殺手組合思密達。拋棄王大寶的馬璐（曲菁菁飾演）能夠成為《天使之聲》的評委，本身也是筷子兄弟的一種善良的幻想。正如中國元素是如今美國電影和美劇個性流行的重要元素，反之也是如此，越來越多的中國影視劇加入了美國要素。

來到紐約之後的戲碼，誇飾起來很有笑點，筷子兄弟的奇遇越發荒唐，不僅僅被黑幫當做絕世高手，而且果真能夠憑借著漢語歌曲一飄過關不斬將屢屢待定，王小帥甚至能夠在美國展示潛規則。現實中的筷子兄弟也要分身飾演白虎兄弟，功夫越高，笑點效果越好，他們以不茍言笑的冷麵人造型，有模有樣的展示著中國人心目中的韓國人形象。美女女友落入魔窟，英雄及時出現拯救， *** 絲逆襲成為大英雄，猛龍過江揚名立萬，再加上分身術出來的白虎兄弟干凈利落的掃盪紐約黑幫，筷子兄弟在本片中實現了男生的終極夢想。

電影最後，夢醒了，他們唱著一曲「咱們從來沒有去過紐約」，然後懇求觀眾和他們一齊篤信「就當咱們剛畢業後」吧，這是老男生不堪性命的無聊瑣碎的吶喊，向著宇宙中心衣食父母的撒嬌，歸根結底，《老男孩之猛龍過江》需要觀眾的適度配合，才能體會到其中的味道。

影評精選七：

沒有趁熱打鐵，沒有倉促上馬，筷子兄弟硬是用了三年的時刻，才從微電影的炙手可熱，轉戰到了大銀幕的萬眾期盼。能夠說，《老男孩猛龍過江》就是《老男孩》由小變大的一次雄起。更藉助了筷子兄弟尿崩般的想像力，呈現了「瘋」情萬種之姿。華語嬉鬧式喜劇片，又多了一部經典。大銀幕又多了一對黃金組合。觀眾又多了一個能夠期盼的靠譜系列。

當年以微電影形式面世的《老男孩》能夠火爆到影響產業進程，主要得益於筷子兄弟把許多新意融在一齊。懷舊、戲仿、調侃、快節奏、傷感而動情的主題曲。這些有的是資料上的，有的是形式上的。在拍攝長片的時候，資料上和形式上的傳承與強化都得做到必須程度，才能滿足觀眾的預期。好！在這籌備的三年裡，咱們看到了王太利頻繁為其它影片客串，而肖央則如同消失一般埋頭創作。兩個兄弟就像一個做面子，一個做里子一般，將自我的作品逐層打磨。

短片打動人心的是懷舊和中年Loser的勵志，長片便把這個基本的人物設定搬了過來，並以此為基發展故事。這種Loser的勵志故事雖然內地不多，但是在北美和歐洲，可都是年度票房冠軍最有力的爭奪者。模仿讓《老男孩》被影迷所挖掘並迅速向同好傳播。長片《猛龍過江》的戲仿范圍立即擴大，不僅僅香港無厘頭隨處可見，香港槍戰片、美國黑 *** 、英國黑幫喜劇、B級片惡搞，這些相當影迷化的元素也都被筷子兄弟把玩著。能夠說這是在炫耀筷子兄弟作為影迷的經驗值！低等級影迷只好乖乖補課。

短片的諷刺力度並不大，最多也就是自我調侃了一下；長片的膽子就大多了，不僅僅再次矛頭指向選秀，還把選秀內幕給攪和了一下。快節奏作為一種整體風格，被筷子兄弟很好地還原在了大銀幕上。《猛龍過江》的正片甚至能給人預告片般的凌厲感，搞完就打打完就搞，完全不給觀眾下半身提出休息請求的機會。

如果一味的放大短片元素，《猛龍過江》也得面臨審美疲勞的風險。這次筷子兄弟反行之的，是主題曲的選取。《老男孩》和《父親》的主題曲都是嬉鬧過後的掏心，這次卻在影片上映前就祭出神曲路線的《小蘋果》。與之前的最後煽情不一樣，這歌是個熱身歌，是在給「猛龍過江」壯行。筷子兄弟一開始便打定了注意，不把江水搞個天翻地覆，決不讓你乾衣著岸哈。

影評精選八：(應接不暇的近義詞)

「你是我的小呀小蘋果，怎樣愛你都不嫌多。」一首神曲《小蘋果》旦夕間紅遍大江南北，這首歌曲出自喜劇片《老男孩猛龍過江》，主演肖央和王太利在一部微電影《老男孩》中展現了真我的風采，這次他們要跨越到美利堅合眾國去笑傲江湖。

喜劇片《老男孩猛龍過江》的導演是肖央，他的實際上也是《老男孩》的導演，作為院線大電影，這是他的處女作，但完成度不錯。從類型風格上來說，《老男孩》有笑點、有看點，同時還有理想情懷值得點贊。在接近100分鍾的片長里，肖央和王太利幾乎是使出了吃奶的離奇極盡滑稽搞笑之能事，總之，就是讓觀眾能夠笑聲不斷，而且還是那種自然而然的發笑。

肖央和王太利嚴格來說是其貌不揚，當然不能算是帥哥類型，但兩人的確是有才，真有才。肖央是導演和編劇，王太利就是歌曲《小蘋果》的詞曲作者，兩人都算是術業有專攻。《小蘋果》作為《老男孩猛龍過江》的推廣區和插曲，在影片上映前就已經紅遍全國，對影片當然是起到了推波助瀾的作用。同時，也給了目前十分貧瘠的華語樂壇注入了點活力，此刻能火的原創華語歌曲真的太少了。

單就電影本身而言，主題仍然是奮斗和理想。但是，肖央和王太利把舞台搬到了美國，那裡會有黑幫、犯罪、殺手、選秀等等光怪陸離的事情。到了外國，兩人玩得更野了，但是追求成名的夢想沒有改變，還是叫做「筷子兄弟」，還是無比犯二和耍賤，但是這對活寶的表現是足夠幽默和搞笑的，因此也算是能夠支撐起影片的笑點。

上方剛剛說過肖央和王太利其貌不揚，但是兩人不算英俊的外表卻十分適合演喜劇，正因喜劇本來就是讓人看到丑的事物被破壞，這或許也是人們都有點幸災樂禍的心態。看著王太利一臉純天然的無辜相，已經是讓人莫名發笑了。配合影片中的各種奇遇，這部喜劇奉獻給觀眾的就是一道搞笑大餐了。

肖央生於1980年，王太利生於1969年，但實際上兩人外表看起來年紀差距不大~因此組成「筷子兄弟」組合還很般配。兩人有一個特點容易讓80後及70後觀眾產生共鳴，那就是懷舊，對於80年代的群眾記憶，兩人在《老男孩猛龍過江》的裝扮，還有對於很多過去流行文化的致敬，以及流行音樂的記憶，都很容易引起中青年觀眾的共鳴。這一點，在他們的《老男孩》中就已經凸顯，很慶幸他們這個情懷一向保留到了大電影中。

Ⅶ 求林俊傑殺手的21分鍾的微電影，最好是高清的，且沒有噴霧的

無水印，但是清晰度不是很好，只有480p，當時的拍攝技術，你也知道。不可能像現在這么厲害。
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附件這里總是上傳失敗，所以上傳到網盤了，如果不滿意留下郵箱傳給你，對視頻不滿意那就沒法了。