1. 愛情微電影劇本
劇本主要是由台詞和舞台指示組成的,是戲劇藝術創作的文本基礎,編導與演員演出的依據。與劇本類似的詞彙還包括腳本、劇作等等。它是以代言體方式為主,表現故事情節的文學樣式。下面是我收集整理的愛情微電影劇本範文,僅供參考,希望能夠幫助到大家。
劉丹石宇弘拍攝腳本
場景:家 時間:日
女生氣地大喊:「你給我說清楚!」
男視線閃躲,平靜地:「走開!」
女生氣壓低聲音:「你有病吧!」
男猛然回頭,眼裡透著怒火,欲言又止。
男終於開口:「你才有病,沒事兒給我女同事打電話幹嘛啊?」
女搶道:「你怕什麼?!」
男爆發:「我怕?我天天工作這么忙,大周末的又要陪大客戶吃飯,不就是為了多賺錢養家嗎?」
女再搶話:「有這樣陪客戶吃飯的嗎?我電話都不敢接?」
男無奈:「我怎麼不敢接?!什麼叫不敢啊?!你能別在家吼嗎?最近你是怎麼了,我上班壓力很大,非要一回家就吵架嗎?」
女質問道:「今天是咱倆在一起三年的紀念日你早忘了吧?」說完,甩門而出。
黑屏,出片名。
場景:家 時間:日
男拿出手機,屏幕顯示十幾條來自女的未接。男坐下,點上根煙,深深地嘆氣。
場景:飯店 時間:日
(男回憶)男和女客戶在公司說說笑笑,男拿出介紹冊或報價單,此時手機響,來自女,男趕快把電話掛斷,並調了靜音,接著跟客戶談合作。最後男愉快地和客戶握手,完全忘記了靜音的手機。
場景:酒吧 時間:夜
女在酒吧,解酒消愁,跟著酒吧的音樂扭動,假裝歡笑,想忘記剛才的爭吵。
場景:家 時間:日
男煙快抽完了,女還沒回來,男撥女電話,可是無人接聽。男出門尋找。
場景:馬路上 時間:夜
男狼狽地奔跑在繁華的城市裡,尋找女的身影。
場景:酒吧 時間:夜
女在酒吧坐著,看著手機上來自男的十幾個未接,默默地流淚。
場景:家 時間:夜
男走回家已經是凌晨了,家裡靜靜的。男走進卧室,關了燈。
場景:女公司樓下 時間:日
男來到女公司樓下,看見正走進公司的女,男想上前打招呼,可女白了男一眼就匆忙的走開了。
場景:公司 時間:日
男上班也沒有了狀態。客戶打來電話,男隨手掛斷了。
男被領導批評,文件散落一地。
場景:超市 時間:日
男買東西,給了100元,心不在焉轉身就走,老闆舉著零錢喊已經出門的男。
場景:家 時間:日
男寫信,時不時地拖著腦袋思考。
(旁白:兩人同時讀信的前兩句,後面的男讀。
信:
宇弘:
時間過得真快,今天已經是我們共同度過的第1237天了。你不在身邊的這幾天,我一個人在靜夜裡品讀著我們愛情的味道,我深深的感受到:愛你就是一種最美的享受。
我想過我們會去藍天碧海沙灘度蜜月,我想過婚後我會為了做一頓讓你誇贊的飯菜而絞盡腦汁,我想過我們可能會為了給咱們的孩子取什麼樣的名字發生爭執,我想過太多太多,但連一個浪漫的三周年紀念日都沒有給你。
翻開昨天的記憶,我們有過快樂,也有過憂愁;有過擁抱,也有過爭吵,親愛的,這一路走來,真的很不容易,我們十指緊緊相扣,不能因為一點誤會便將緊扣的雙手輕易的放開。我們的愛,一旦錯過便難以回來,相戀雖易,相伴不易,且行且珍惜……
親愛的.,如果可以,我願牽你的手,共同走完今生,親愛的,如果你願意,今晚我們就在最初相識的地方見面吧,給我一次機會,我會用盡一生的愛去守護你所有的幸福。
愛你的劉丹)
【讀信時的畫面,散戲:兩人在一起的各種歡樂時光】
在家裡抱在一起親熱;男生病,女照顧他;兩人一同醒來的早晨,兩人一起對著鏡子刷牙;男為女做飯;女化妝男在一旁欣賞;兩人在酒吧還是那個位置上有說有笑喝著酒,男孩吻女孩額頭。
場景:女公司 時間:日
女看信,捂嘴哭。
場景:室外 時間:日
男早早地來到這里,左顧右盼,不斷地看手錶。周圍上班,或者逛街的人不斷從男身邊經過。一個小時過去了,女還是沒有出現,男失落地轉身離開。當男轉身的一刻,女從遠處走來。兩人遠距離相視,微笑,男跑向女,兩人緊緊地擁抱在一起。
2. 有哪些好看的微電影
1、《紙人》(Paperman)由前皮克斯員工,首次做導演的JohnKahrs拍攝,影片天衣無縫的結合了手繪動畫和CG電腦動畫,是一部黑白片。《紙人》故事講述的是本世紀中葉的紐約,一個男人在上班途中偶遇一名美麗女子,本以為這只是一面之緣,誰想到那個女子就在他辦公室街對面的那幢大樓里。憑借著一摞紙、一顆真心、想像力還有好運氣,這個男人開始了吸引對面女孩注意力的努力。《紙人》旅山碧影評:我看不懂故事發生的背景,但是感覺整個故事的氛圍是相當沉重的,或則是因為黑白片的關系又或者是故事中男主角繁重的工作任務,以及配角木訥的表情和沉重的因為。不過不要以為這就是全部,雖然沒有台詞卻有希望和喜悅,神奇的事情就這樣發生了,紙飛機似乎被賦予了生命,成就這一段無聊生活中的美好姻緣。
2、《神奇飛書》在一個平靜的小鎮,矗立在街區中心的小旅館,頭戴禮帽的男子正坐陽台上寫作,他被一些並沒有價值的書圍在中央。突然,颶風來襲,狂風大作,奇怪的是,連書上的文字也隨風飄散。男子和那些書一起捲入了一個未知的世界。不久,他落在了一片荒蕪而奇怪的地方,且書上的字也都沒了。青年四處游盪,這時,他看到一個美麗的少女,牽著會飛的書飛翔,其中的一本書帶他來到了一棟充滿會飛的有內涵的書籍的房子。男子就在這時從黑白變為了五彩,他投入到這書的海洋,從此開始了一段心靈之旅。本片榮獲2012年奧斯卡金像獎最佳動畫短片獎。《神奇飛書》影評:能獲得奧斯卡獎的影片一定是全方位過人的,所以我就沒有什麼資格來點評它的好壞,我就來講講精神。《神奇飛書》可以說是一個神話故事,男主角最多就是書的保姆,不過傳遞的精神卻是無限,影片告訴大家書能夠帶來快樂、知識;書是有生命的;書被人閱讀才會有意義。
3、《這一刻,愛吧!》2012年,作為全國知名冰淇淋品牌,可愛多推出了青春愛情觀點系列唯衡微電影《這一刻,愛吧!》。整個微電影延續可愛多一貫的「青春愛情」路線,力邀亞洲當紅偶像劇小生陳柏霖擔任「愛情專家」,首創「愛拆舉情象限」理論,演繹當下青年男女的愛情觀。在愛情坐標中,以對愛情的態度為橫軸,對愛情的行動為縱軸,將愛情劃分為四個象限。每一個愛情象限都表達著一種愛情觀點,連通著千千萬萬人的愛情信仰和各不相同的感情經歷。真愛無懼——現實主義——哪有真愛——戀人未滿,四個愛情象限,四種愛情觀點。你的愛情在哪個象限?《這一刻,愛吧》影評:這是一個廣告,是現在蠻流行的一種劇情廣告。《這一刻,愛吧》講述了現代人的愛情觀,夢中情人並不一定是對的人,而愛你的人會等你到最後,只是關於愛情錯過變錯過了,放下偏見,放下驕傲,我們便能收獲屬於自己的愛情。
4、《調音師》阿德里安是一個鋼琴天才,他的工作是為鋼琴調音。他假裝自己是盲人,以便親近顧客。有一天,他被捲入了一樁謀殺案……《調音師》影評:人生有很多種可能,失敗的鋼琴家說不定是成功的調音師;表面微笑的服務員或許疲於應付內心骯臟無比;帶著面具的人類在毫無威脅的弱者面前可以百分信任卸下防備;我們做著各種掩耳盜鈴的舉動卻自認為高明。影片的開頭就在設局,雙眼無神的老者,穿著褲衩的彈琴者,只留出輪廓的暗中人,由琴聲串連在一起,茫然不知其所以然。琴聲忽然戛然而止,終結聲不知是射釘聲還是關門聲。這是最妙的地方,因為結局不重要。重要的是你的判斷。不要太入戲,誘惑越多越要勇於反省自我,知道適可而止,如果你覺得自己永遠正確,槍聲可能就在下一秒響;還有人說這是告訴我們任何事情一開頭了,就必須得繼續,即便是不喜歡也要裝下去,這才有全身而退的機會。
5、《老婦人與死神》在一個偏遠的農場,時間緩緩流動,過往的記憶在老舊的房間內彌漫。久遠的歌聲響起,牽動著往昔的回憶。孤獨的老太太凝望著丈夫的相片,生死一別之後,重逢將在何時?夜幕降臨,老太太抱著相片沉沉睡去。這時,優美、恬然的琴聲響起。她的魂魄起身離開相伴數十年的身體。死亡並不使她畏懼,愛的思念讓她慨然向死神微笑伸手。然而,正當她即將踏入天國之門的一剎那,她的靈魂突然被拉回體內。站在眼前的是一位頗負盛名的名醫和笑容可掬的女護士。老太太心有失落,而死神也心有不甘,他和醫生展開了一場生死爭奪戰。在生與死的關隘,老太太將做何選擇?
3. 以愛之名,止愛之殤 ——淺析影片《親愛的》
《親愛的》,一部關於打拐的電影。陳可辛藉助影像的方式將現實生活中彭高峰的尋子故事搬上了熒幕。2014年,趙薇、黃渤、張譯、郝蕾和佟大為實力聯袂,將這部電影的溫情與感動,糾葛與痛苦發揮到最大。筆者從人物形象設計和情景設置兩方面走進片子,體悟導演對片子情感性的藝術表達和通過片子傳達的人文關懷。
「《水滸》所敘,一百八人,人有其性情,人有其氣質,人有其形狀,人有其聲口」,正如金聖嘆所說,《親愛的》中的人物形象立體豐富:李紅琴(趙薇 飾)愚昧無奈,拼盡全力爭奪子女;韓德忠(張譯 飾)懺悔過去,聚攏人心行善積德;魯曉娟(郝蕾 飾)懊悔不已,尋兒過程重建自己;田文軍(黃渤 飾)尋子心切,一路坎坷終盼兒歸。這里,筆者淺談的是配角人物高夏(佟大為 飾)。導演將高夏設置在快節奏的深圳這個大背景下,對他懷有深切的同情心,同時又對他寄予希望。片中,導演從工作到生活,從拒絕到接受這兩方面力求為觀眾刻畫一個全方位立體化的基層小人物形象。
導演對高夏的刻畫從工作深入到生活,並非是單緯度的渲染。他從事於一所律師事務所,處於單位最基層。為了在單位站住腳跟,他主動為與會人員送咖啡,為朱哥擺脫李紅琴的糾纏,他阿諛奉承,徇私舞弊,最後被開除。前期,他拒絕前來深圳尋子卻無力支付高額律師費的李紅琴。在導演主觀性的引導之下,觀眾認為他活脫脫是個市儈小民,渾身充滿了銅臭味兒,全然沒有精氣神和真善美。他被工作壓榨得已然成為一台舊到生銹的機器,難以運轉,備受同事嫌棄。
就在觀眾對他嗤之以鼻的時候,導演峰迴路轉,選擇將高夏立體化,觀眾看到了生活中的高夏。首先,導演為高夏設置了一個開導別人的體貼舉動。「張姐,你別緊張,給她吃葯就沒事兒了,您放輕松放輕松」。藉助這個開導,導演將敘事空間轉到高夏的家庭:他有個神志不清的老母親,有個犯罪在身的姐姐。再聯系他吃泡麵填肚子,擠公交搶時間,觀眾得知他經濟拮據。
在家中,他扇著扇子陪老母親入睡,請保姆照料母親的衣食住行。他孑然一身,無依無靠,一個人苦苦支撐家庭。通過從事業到家庭的多維度刻畫,觀眾再聯想到他徇私舞弊之後成為上級替罪羊的悲慘下場,會不由得對他產生同情之心。導演在塑造人物形象的時候,採取欲揚先抑的技法,這也是導演塑造角色的高明之處。「任何人,即使是最壞的人,他們的身上都會或多或少的反映出上帝的影子」,席勒如是說。的確如此,高夏自私自利,見利忘義,他羊羔跪乳,與命運抗衡。他身上有上帝的和善,也兼具地獄的陰險。上帝與地獄並存,這才是一個人最真實的狀態。不是樣板戲的高大全,只是簡簡單單的有善有惡,真實自然。
筆者認為,片中的高夏是個動態的變化過程,他隨著情節的發展不斷的發生變化,也就是福斯特在《小說面面觀》中提出的「圓形人物」:「如果扁形人物再增多一個因素,我開始畫的弧線即趨於圓形」。高夏在片中的變化正是對「圓形人物」的詮釋。
剛開始的他對待李紅琴是拒絕的態度。無依無靠的李紅琴去人生地不熟的深圳尋子,遇到了被派來應付她的高夏。「手絹捂鼻」,這個動作表明最初的高夏瞧不起她。其實,當時的高夏瞧不起的不只有李紅琴,還有他自己,這一點或許他自己都沒意識到。他理所當然的將自己和李紅琴分出了等級,當時的他居高臨下俯瞰李紅琴。李紅琴是個無依無靠的人販子老婆,她男人去世後,吉剛吉芳就是她唯一的精神支柱。但命運偏喜歡和她開玩笑,對吉剛的」再次拐賣」打破了她原本寧靜的生活。李紅琴像極了高夏,高夏孤苦一人養家糊口,有月供保姆的額外工資需要發,有年邁神志不清的母親需要照顧,有犯罪在身姐姐的社會壓力需要承擔,偏偏卻只有微薄的薪水。李紅琴被倫理綁架,高夏則是被生活綁架。本質上,二者是一樣的。不同的是,李紅琴認清現狀並為之不斷改變,而當時的高夏還維護著虛無飄渺的自尊心並極力掩飾。
導演為高夏設置了一個精神上的同伴,與其說高夏在幫助自己,不如說是李紅琴在救贖他。受李紅琴的影響,他完成了精神的重構,找到了因生活所迫而迷失的靈魂。開始的他,力求在事業上爭得一席之地,諂諛獻媚,欺下怕上。後來他與李紅琴相遇。李紅琴對目標的堅定捍衛,對生活的積極向上,對命運的誓死抵抗都感染了他。最後,他找到了自己。在「眾人討伐李紅琴」時,觀眾看到了高夏對她的保護。一句「你們為她考慮過嗎」,不僅是為李紅琴的吶喊,也是為自己的控訴。這個時候,李紅琴是無數人販子的替罪羊,失去孩子的父母爆發了平時壓抑的喪子之痛。眾矢之的,矛頭直指李紅琴。而高夏,因徇私舞弊而淪為上級的替罪羊,最後丟了養家糊口的工作。觀眾看到兩個人就像是枯草原上的星星之火,努力抱團為自己鳴不平。精神上,她助他。物質上,他助她。
片中的高夏在與李紅琴的接觸過程中完成了對自我的救贖:「如果是你說的那樣,你就說你不知道」。在高夏真正意義上接納李紅琴的時候,也就接受了現實中的自己。導演通過一種藝術化的方式表明了自己的態度和立場,並藉助高夏的這個轉變向社會傳遞出人文關懷:人人都應該擁有一種「站在對方角度思考問題的意識」,在這個過程中你要救贖的就是你自己,否則你就是下一個韓德忠。
導演是幸運的,因為他可以將自己的主觀感情富有藝術性的融入到片子當中。同樣,合理的情節設置就像是魔術師,可以帶給觀眾超出片子之外的審美體驗。筆者認為,該片中有兩處情節設置最能打動人。
「別有幽愁暗恨生,此處無聲勝有聲」,這就是片子當中的「留白」,它往往可以達到用台詞難以企及到的高度,使得情節極具張力和感染力。這里要說的是萬里尋子會上魯曉娟的反應。
「讓我們歡迎新家人魯曉娟和我們一起分享」,鏡頭切到魯曉娟。面露枯黃,眼神空洞,無精打采,全身無力,這是當時她的狀態。所有的觀眾都在期待她可以開口向「家人」傾訴自己的孤獨、無助和悲慟。「謝謝大家」,在她沉靜許久之後開口表達了對「家人」的謝意。在這個場景下,魯曉娟的反應可能並未達到觀眾的預期反應,但這確實是一種最真實的狀態。一個成年人是不會隨便開口向別人宣洩自己的難過與無助,或者說是她還沒做好准備怎麼樣去表達自己的感受。這種「歐亨利」式小說結尾的情節設置,雖在意料之外,卻在情理之中。魯曉娟的無聲回應是影視情節中的一種「留白」處理,它克服了空間的局限性,轉而帶來的是一種超越時間之外的身為人母的痛苦,她希望時間可以倒回到兒子還未被拐走的那個下午,但現在留下的卻只有自己對時間的無助與無奈。
「好,謝謝大家」,韓德忠的話還未落地,「其實我特別想對大家說」,魯曉娟的一句話接上來,鏡頭里的她眼泛淚花。她開始向萬里尋子會上的家人傾訴自己的真實想法。在她看來,她擔負著丟失兒子最大的責任。聯想到她當天下午聲嘶力竭的向前夫質問索要兒子的情節,觀眾得知她一直在掩飾自己的懊悔,剛剛的反應雖然表面平靜,但內心早已波濤洶涌。沒有任何背景音樂,沒有任何花哨的鏡頭,有的只是朴實的偽紀錄。直到她放聲痛哭起來,背景音樂才漸漸響起,這個時候音樂也是魯曉娟對兒子、對前夫、對以前的自己的致歉。這種特殊的「留白」處理讓魯曉娟的情緒發揮到最大化,卸下了平時偽裝的堅強,只有最真實的懺悔與自責,令場面極具張力。此刻的觀眾就像是當天下午的鵬鵬,觀眾在代替鵬鵬聆聽分隔異地的母親對自己失責的悔恨,「凄凄慘慘戚戚」。
無聲勝有聲,一次出現在魯曉娟短暫沉默之後的「謝謝大家」,一次出現在韓德忠話語之後的真實懺悔。一次沒有台詞的直接哭訴,一次沒有音樂的刻意渲染。觀眾了解到了魯曉娟矛盾的狀態,既自責又痛苦,既悔恨又無奈。這樣的情節設計就像是一面鏡子,映射出為人妻、為人母的魯曉娟內心的真實感受,使得她更接地氣,更加真實,也更加符合觀眾的審美期待,容易抓住了觀眾的眼球,吸引觀眾的注意力。
導演可以用很多種方式去設置情節的巧合,去傳遞自己對片子的理解。筆者認為,該片導演有一處對情節的設置,雖未刻意卻可煽情,其效果不比「安徽奪子之戰」差。
2009年夏天,在深圳。田文軍與時間賽跑,在火車站爭分奪秒,一節車廂一節車廂的挨住找,望眼欲穿,恨不得擁有讀心術,看穿人販子的居心叵測;巴不得擁有千里眼,看看兒子身在何處。火車發車時間已到,鐵軌旁,火車上,田文軍隻身一人看著火車駛向遠方。他隱約感覺到兒子鵬鵬就在這列車上,卻只能眼睜睜看著列車遠去直至消失,無能為力。時隔一年,2010年夏天,在河北。他蓬頭垢面、滿臉疲倦地出現在火車站。不顧前妻的反對,哪怕對方發過來的是後期合成的照片,他也要執意去尋找希望,感覺這樣才能對得起自己的兒子和前妻。「這希望真跟飯一樣,不吃不行」,田文軍就藉助著希望支撐自己一直往下跑。一年前,一年後,不同的火車站,一樣的希望。他背著救命錢,越過人群的重重阻撓,瘋了一樣的往前奔。
此刻,田文軍與人販子,救命錢與匕首,兒子與鐵軌,事物和角色之間的對比與聯系,無形之中加深了情節的矛盾。救命錢就是希望,有希望就有團聚;匕首就是人販子,有人販子就有傷害;兒子就是鐵軌,追上鐵軌,就可以追上被拐走的兒子。倘若救命錢沒了,把匕首丟了,被鐵軌絆倒了,就是對兒子的「徹底拐賣」,兒子回家就更無望。正是有這樣的利害關系,再聯想前一年夏天的情景,田文軍才發瘋一樣的奔跑在鐵軌上,才會把錢看得比自己的命都重,不惜跳河以保護錢的安全。
時跨一年,情節中同樣有沖突的人物關系,同樣是一顆尋子心切的心,同樣是爭分奪秒的狀態。導演的情節設置極具相似性,相似便會有共鳴,觀眾一旦有了共鳴,便更容易入戲,會更容易體會田文軍盼兒歸來的焦灼內心。一位父親將希望當飯吃,不放棄任何一個可以尋找到兒子的機會。傾家盪產,變賣家業,只為了兒子,觀眾感受到的滿滿全是動容,這樣使得片子更有感染力。同樣的,導演這個情節設置也為片中田文軍找到兒子後蹲地痛哭做了鋪墊。斯坦尼斯拉夫斯基的表演體系使得觀眾與情節合二為一,任何人遭遇了巨大變故又否極泰來之時,有的除了感激便是情緒的發泄。他感慨自己過的太艱難,感慨自己可以如釋重負,感慨幸好可以彌補過錯。這個情節設置一方面聯接了一年前的狀態,又為片子後續情節的發展做了鋪墊。
值得注意的是,關於2010年夏天田文軍跳河的這一場戲,導演有意的將其進行了壓縮式處理。這場戲本身極具爆破力,是一位父親保護兒子的真實再現,而導演卻只是將其濃縮在3分鍾之內,且後續是魯曉娟看心理醫生的日常生活狀態。筆者認為,導演有意將其外化成他的生活常態,而魯曉娟的一句「我的前夫更需要幫助吧」更是在暗暗強調前夫日常生活的艱難,尋子路途的坎坷。這樣的情節處理一方面可以展現失去孩子的父母的不易,呼籲更多人關注到打拐上來,另一方面又為接下來「安徽奪子之戰」和「眾人討伐李紅琴」的戲份騰出了空間,不至於全片沖突太多、戲劇性太強,而造成片子不真實的狀況。
《親愛的》這部片子亮點很多,筆者認為其立體的人物形象的和精妙的情節設置恰當地反映出片子的藝術性,其對於真實打拐事件的改編又盡顯人文性,引起社會的廣泛關注和熱烈討論。這種無形的呼喚頗具力量:請站在對方角度思考問題,別成為下一個韓德忠。
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《以愛為名》是一部由王毓雅執導並編劇的愛情青春電影,於2017年5月12日上映春侍拿。《以愛為名》是一部由台灣導演王毓雅執導,黃愷傑、王奕瑾、范逸臣、錢柏渝、卞慶華、宇騰、安晨妤主演的台扒搭灣青春愛情電影,談李《以愛為名》是近年來王毓雅導演第一部在國內全影院首發的電影,電影《以愛為名》將於5月在全國上映。
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6. 有關愛情的微電影
《你曾經有多認真地喜歡一個人》
------很遺憾吧,那麼喜歡的人連張合影都沒有
青春
1
原來人的一輩子,或許就只有一個人是能讓我們喜歡到極致,喜歡到歇斯底里,喜歡到可以放下一切。經過了這個人,後來所有的付出都太禮貌,太克制,也太謹慎了。我依然有熱情余留給後來愛上的人,但我當初愛你的時候,是我這輩子最浪漫,最勇敢,也最孤注一擲的時候。
他一直認為,自己是一個特別驕傲的人,驕傲到他覺得給人回復消息多加一個標點符號,都是浪費。直到他在路上看見了她。
2
軍訓讓每個大一新生都苦不堪言,他卻有幸被教官看重,帶著女生隊伍進行訓練。恰巧,她也在隊伍里。
陽光,恬靜,還帶著一絲可愛。微微凸出的前額滲出細小的汗珠,臉蛋微紅,似乎是受不了熾熱的陽光。
她很笨,笨到很容易的動作都和別人做的不一樣。
他很耐心,耐心到一對一,一遍又一遍地教她。
她不解:「你為什麼單獨給我開小灶?」
他調侃道:「因為你笨啊。」
她杏目微瞪:「你才笨,你全家都笨。」
他不知所措。
她像一隻瘸了腿的驕傲的小孔雀。不,小老虎。
3
軍訓結束,新生們的大學生活開始步入正軌,校園里悄然散發著青春的氣息。
或許是因為在陌生的環境里過早的熟悉,他和她成為了朋友。他習慣去她上課的教室看她一眼,盡管不順路;她習慣望向窗外,看那個熟悉又有點陌生的身影;他習慣約她吃飯,聽著她嘰嘰喳喳地說一天之中的瑣事;她習慣和他一起吃飯,能有個人聽她說無厘頭的廢話;他習慣送她回宿舍,路上時而調侃幾句,惹得女孩兒橫眉豎眼;她習慣被人護在路內側,聽他犯賤然後給他幾巴掌。
照例,他在她放學前幾分鍾的時候去她班門口等她放學,透過玻璃,他看到她的臉上掛著能夠讓人甜到化了的笑容。她在和班裡一個男生聊得火熱。
她似有所感,望向窗外,卻見他和自己對視了一眼,轉身便走。她慌忙拿出手機去解釋——連她自己都不知道那一絲慌亂從何而來。
4
就在轉身的那一刻,他意識到,自己似乎有些喜歡他。但他也迷茫,從那次轉身之後,他和她便不再多話,就連那些習慣也在無聲的默契中戛然而止。
有一次放學路上,她攔住他,因為身高的原因她不得不仰起頭,像一隻驕傲的小孔雀,質問他:「你是不是喜歡我?」
他怔了一瞬,將頭偏向一旁。不知如何回應,也不敢將目光移向她的眼睛,嗓子動了動,發出有些干澀的聲音:「沒有,我喜歡男的。」
她被這莫名的回答氣得不輕,但內心也越發篤定,於是脫口而出:
「你就是喜歡老子!」
5
他被她的強勢搞得雙臉通紅,心慌意亂。想了想過去的一個月自己那麼驕傲的一個人,送她回宿舍,接她上課,給她送飯……這就是喜歡嗎?正思索著,感覺手中鑽進來一團溫熱,下意識握了握,他意識到這是她的手,溫軟如玉,柔弱無骨。他轉回了頭看了看她,眼中多了一絲堅定,說到:「以後你就是我的人了。」
一起吃飯,一起上課,一起放學,散步,看電影,泡圖書館,追劇,購物,吃醋,矛盾,分歧,吵架,吵架,吵架……
這是他的第一個女朋友,他在很認真地做著這個男朋友,他處處呵護著,盡管小心翼翼,但是他還是會漏掉一些細節。
她好像永遠得不到滿足,似乎是她的那份驕傲,讓她並不想在他面前成為弱勢的一方。
「對不起。」他干澀的聲音發出
每個人都曾經很認真地喜歡過一個人,那個人現在怎麼樣?
7. 著名微電影有哪些
1.《一觸即發》——微電影之開山鼻祖
作為歷史上第一部"微電影",吳彥祖主演的《一觸即發》是源自「微時代」的產物,其劇本來自微小說《一觸即發》。劇情通過90秒的「微時間」講述吳彥祖在一次高科技交易中遭遇敵手中途突襲,為了將新科技安然轉送至安全地帶,吳彥祖聯手女主角Lisa施展調虎離山等計策,幾經周折最終成功達成目標。全片場面宏大,製作精良,也是第一部大製作的網路微電影,堪稱微時代的里程碑。
2.《科比就是黑曼巴》——明星名導齊上陣
這是一部片長僅為5分鍾出頭的微電影是由著名導演羅伯特-羅德里格茲執導的。故事編排緊湊,講述了科比的籃球故事。整個故事雖然從主角與導演的對話開始,卻穿插著製作精良的動作鏡頭,好萊塢慣用的爆破、冷酷表情等一一呈現,不愧為微電影中的精品啊!
3.《如果,愛》——8分鍾講述愛情
《如果愛》講述的是一對分手的情侶重新走到一起的故事,由著名攝影師Allen Liu真實愛情故事改編8分鍾的時間用非常寫意和MTV式的畫面表達了對愛情的包容和夢想。畫面構思很有看頭,製作也很考究。MSN推出的微電影,值得大家去品鑒一番。
4.《縱身一躍》
該影片講述了,很久很久以前,在一顆很小的行星上生活著一個小王子,他喜歡一朵美麗的花,並認為花是那樣的獨一無二。直到有一天,小王子旅行到別的星球,看到了盛開著無數美麗花朵的玫瑰花園,才意識到那朵所謂獨一無二的花有多麼平凡。可是只有他傾聽過那朵花的喜悅和悲傷,因為那是屬於王子的玫瑰。這是所有人的愛情寓言,各種各樣的愛情故事每天都會發生。青年找到蔡康永、黃立行、余文樂和周迅,希望他們能夠幫忙贏回女友的芳心。為此,這些人齊齊動手,打造一個浪漫魔幻的愛情園地……
5.《銀行舞蹈》
為配合電影《和莎莫的500天》的宣傳,導演馬克·韋布和兩位主演約瑟夫·高登-萊維特、佐伊·丹斯切爾拍攝了這部短片。片名為《Bank Dance(銀行舞蹈)》的歌舞短片。值得一提的是,短片中歌曲來自佐伊自己的樂隊She & Him的單曲《Why Do You Let Me Stay Here?》。短片中的編舞非常可愛。
6.《愛在陽光下》
在一個華燈初上的周末,黃埔江畔高級酒店頂樓內宴會廳燈火通明。眾人都懷著喜悅的心情在舞池裏翩翩起舞,但忽然傳出一個消息,參加宴會的一名賓客竟然是艾滋病病患者,於是引起恐慌、猜疑,艾滋病的謬誤不脛而走……