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① 好看的青春勵志電影

好看的青春勵志電影

勵志是永遠都不會過時的話題，永遠都有年輕人們在奮斗的路上迷茫，被社會之中物慾橫流的現象所迷惑，看不清遠方夢想的燈塔，就此沉淪。下面我精心整理了好看的勵志電影，肯定有你鍾愛的一部。

好看的青春勵志電影 篇1

1、《荒島餘生》，我最喜歡的電影之一，湯姆·漢克斯主演，在我最低谷的時候給了我巨大的力量。

2、《風雨哈佛路》，一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗，看完讓人滿身溫暖，央視曾經播過。

3、《奔騰年代》，真實故事改編，一個中年喪子富翁，一個不得志的賽馬教練，一個從未獲得成功的騎師以及一匹瘸馬共同創造的奇跡。

4、《鐵拳男人》，拉塞·爾克勞主演，一個過氣拳擊手在拳台上為生存為榮譽而戰。

5、《聽見天堂》，一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。

6、《洛奇》，史泰龍的經典勵志片。

7、《卡特教練》，一個籃球教練率領一群看不到出路的孩子們為夢想作戰。

8、《追夢女孩》，碧昂斯主演，3個黑人女孩踏上充滿未知的星途最後獲得成功的故事。

9、《陽光小美女》，充滿親情溫暖的勵志片。

10、《聞香識女人》，阿爾帕·西諾主演，裡面的一曲《一步之遙》探戈舞曲奏響生命的熱情。

11、《放牛班的春天》，即使是被社會遺忘的孩子，也有可能綻放生命的光芒。

12、《荒野生存》，一個理想主義者的傳奇，一個流浪的故事，每一步都充滿了艱辛，以堅韌的毅力，實踐著尋找自我的夢想。

13、《側耳傾聽》，宮崎駿編劇近藤喜文導演的動畫，一個少女初戀和成長的故事。

14、《當幸福來敲門》，威爾·史密斯難得的非商業電影，和兒子一起出演，很有噱頭，而且很勵志，很好看。

15、《黑暗中的舞者》拉爾斯·馮·特里厄的歌舞經典作品，一部別出心裁且唯美感性的歌舞片，有一點浪漫，也有一點灰色，但是卻充滿力量。

16、《心靈捕手》，馬特·戴蒙和本·阿弗萊克兩哥們的劇本，羅賓?威廉姆斯出任綠葉，一個天才少年的非典型成長片。

17、《永不妥協》，茱莉亞?羅伯茨藉此片獲得影後，十分真誠的勵志電影。

18、《死亡詩社》，羅賓?威廉姆斯主演的經典勵志電影，還是扮演一個春風化雨的老師，絕對推薦。

19、《百萬寶貝》，奧斯卡最佳影片，克林特?伊斯特伍德導演，一個女子拳擊手的奮斗里程。

20、《跳出我天地》，一個11歲小男孩破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。

21、《三傻大鬧寶萊塢》

22、《我的名字叫可汗》—沙魯克?罕主演，與阿米爾汗同屬印度三大男演員，這電影也超贊，勵志。

23、《卡特教練/鐵血教練》

24、《海上鋼琴師/聲光伴我飛/1900零的傳奇》

25、《幸福終點站》請享受困難中的幸福

26、《貧民窟的百萬富翁》

27、《辛德勒的名單》

28、《小鞋子》

29、《勇敢的心》也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。

30、《奔騰年代》一個不甘寂寞的商人，從自行車配件維修、到銷售汽車、再到經營馬匹，本身他就是一個社會發展的縮影、一個努力不息的形象，自身的經歷成為他演講有力的支持與鼓勵。

31、《美麗心靈》一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。

32、《地球上的星星》-不僅阿米爾汗主演，而且是他自己導演的一部電影，優質老師引導「殘障」天才少年走上正確道路。

33、《叫我第一名》--美國，青春勵志，算不上喜劇，是喜劇結尾……

34、《八月迷情》--首推，在風行和皮皮播放器上可以找到。

35、《心靈捕手》--馬特.達蒙自編自演的影片，奧斯卡最佳原創劇本獎。

36、《想飛的鋼琴少年》

37、《心靈點滴》

38、《閃電奇跡》

39、《我是山姆》他只有6歲兒童的智商，卻有著對女兒無限的愛。

40、《風語者》收獲了友誼，也收獲了感動。

41、《天堂電影院》回憶過去，往事漸漸清晰。

42、《斯巴達300勇士》悲壯的史詩電影，無限感慨。

43、《洛奇》傳奇拳手，面對年齡，對手，疾病，經濟窘迫的無數挑戰。

44、《無主之城》國內電影無法企及的高度。

45、《後天》災難中，我們活了下來，信念和智慧讓我們生生不息。

46、《楚門的世界》人生不過是一場戲。

47、《雨人》智障類電影的先河。

48、《機器管家》機器人?人?

49、《美國往事》不止是一段往事而已,在這段往事背後,還存在著很多很多。

50、《搏擊俱樂部》毀滅=新生?

好看的青春勵志電影 篇2

1、辛得勒的名單

如果沒有這部電影，斯皮爾伯格可能只是一個一流的商業片導演，是這部電影使他真正進入了電影史上的大師行列。影片思想的嚴肅性和非凡的藝術表現力都達到了幾乎令人難以超越的深度，一上映就引起了轟動，並毫無爭議地奪得了最佳影片、最佳導演等6項金像獎。影片情節波濤洶涌，氣勢悲壯，以黑白攝影為主調的紀錄片式拍攝...

2、阿甘正傳

本片被譽為有史以來最值得珍藏的奧斯卡經典名片。片中，阿甘是美德的化身，他誠實守信，做事認真，勇敢無畏，重情輕財。湯姆?漢克斯因在片中朴實自然的表演,禪連了奧斯卡影帝的桂冠，也成為好萊塢最受歡迎的影星之一。此片是影史片庫中無法繞開的經典。

3、羅生門

日本大導演黑澤明的傳世之作，有史以來最有價值的十部影片之一，堪稱東方電影的「里程碑」。它的經典之處就在於，直到影片結束，仍然沒有給出事實的真相，這種安排，耐人尋味。攝影大師卡佐的攝影技巧高超絕妙，長鏡頭的運用成功營造了緊張氣氛，在國際間得到極高的評價。

4、勇敢的心

一個關於自由與死亡的戰爭故事;一段關於愛情與對立的浪漫感情;一些關於忠誠與背叛的人性透視。這部電影讓我們見識了一個叫華萊士的英雄，一種叫蘇格蘭風笛的樂器，一個叫蘇菲?瑪索的美女和一種叫「自由」的堅定信念。這部電影的成就已經勿須多言了，當梅爾?吉布森在最後臨刑前大聲吼出「freedon」的時候，不知曾讓多...

5、飄

這部電影的經典地位已經無可動搖了，克拉克.蓋博與費雯.麗的合作堪稱影史絕配，無數獎項，無數排行榜的第一，使它半個世紀以來的觀眾達到了3億之多。這部耗資巨大、場景豪華、戰爭場面宏大逼真的歷史巨片，以它令人稱道的藝術成為美國電影史上一部經典作品，令人百看不厭。

6、肖申克的救贖

「忙著活或是忙著死。」影片把生命變成了一種殘酷的選擇，在一點一滴的敘述中滲入我們的心靈。相信自己，不放棄希望，不放棄努力，耐心地等待生命中屬於自己的輝煌，這就是肖申克的救贖。一座小島，一葉扁舟，一間旅店，這樣的要求應該不算過分。然而這樣的要求卻要付出怎樣的代價，至少需要一把貌似無力的小石錘、...

7、公民凱恩

美國電影學院評選的美國電影史上最具代表性的一百部影片，《公民凱恩》排名第一。

8、保鏢

有情人雖未成眷屬，不知曾感動過多少人。惠特尼?休斯頓與凱文?科斯特納真情演繹，一部融驚險、動作、槍戰、娛樂和浪漫柔情於一體的經典影片!

9、魂斷藍橋

一部盪氣回腸的愛情經典巨作，電影史上三大凄美不朽的愛情故事之一。為了愛，他不顧一切地和她在一起;為了愛，她義無反顧地迎向駛向她的汽車……在不相信愛情的今天，有誰還可以為愛而舍棄自己的生命?渴望永恆愛情的現代人可以在此片中感受那天長地久的.愛意。整部影片在感嘆造化弄人之外，也成為了那個時代道德觀的...

10、羅馬假日

美麗的神話源自於古老的傳說，現代的童話則出自於文明古城，短暫的造訪成就了流芳百世的浪漫經典，《羅馬假日》，一段永難忘懷的愉快經歷，一段感動人心的愛情故事。影史上獲奧斯卡金獎提名最多的導演威廉.惠勒眼光獨到，撮合了銀幕上最經典的金童玉女組合。久負盛名的格里高利.派克和初出茅廬的奧黛麗.赫本，共同演繹...

好看的青春勵志電影 篇3

經典青春勵志電影1：《爸爸接我回家》

《爸爸接我回家》是一部弘揚主旋律、增強正能量，暢想中國夢的優秀青春勵志影片。主要講述了90後大學生張留根一直嚮往著忙於開礦的父親張中原到學校接他回家，卻總是未能如願，大學畢業後，他放棄富二代的優越生活，走進軍營，卻在一次執行任務時光榮犧牲，片中男主角積極的生活態度，樂觀向上、甘於奉獻的精神，是值得當代年輕人學習的典範和楷模。

經典青春勵志電影2：《咱們分手吧》

《咱們分手吧》主要觀看群體定位為80、90的年輕人，是一部青春勵志題材影片。這部影片是現實生活題材的一次理性回歸，更是小成本電影的一次突破。

經典青春勵志電影3：《阿甘正傳》

每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎風搏擊，或隨風飄盪，或翱翔藍天，或墮入深淵……"Life is like a box of chocolates. You never know what you're gonna get."人生就像一盒巧克力，你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。

我們都要學會從容、樂觀、積極地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上，但誰知道以後會怎樣，正所謂塞翁失馬焉知非福。

經典青春勵志電影4：《當幸福來敲門》

貧窮的生活讓妻子落跑，只剩一個人近中年的男人帶著兒子在大街上風餐露宿，為了讓兒子有正常的上學環境，他跑好幾條街尋找流浪漢——那人搶走只能給他換幾餐飯的醫療儀器，他跟一群剛畢業的孩子在同一起跑線爭搶一個實習機會，但在孩子面前，他永遠都是最頂天立地的爸爸，即便窘迫到要在地鐵站過夜，他也要和孩子一起玩躲避恐龍的游戲，孩子也懂事得從未讓他煩惱，反而成為他每次倒下又爬起的動力。

經典青春勵志電影5：《鋼琴家》

音樂是他的激情，生命是他的傑作，這部電影來自一個真實的故事，生命的基本意義就是活著，堅強地活著。電影對於戰爭的探討十分深刻，在戰爭中，你不得不一再地降低你的生存底線，沒有藝術追求，沒有忠貞的愛情，沒有兄弟般的友情，甚至對於親情的渴望，都是那麼的遙不可及，有的，只是盡一切可能，活下來!

好看的青春勵志電影 篇4

1、《當幸福來敲門》

20部經典勵志影片

《當幸福來敲門》（The Pursuit of Happyness）取材真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。

一句話影評：父子溫馨的勵志主題顯然能夠打動大部分受眾的心，兩位主演的表演由於顯而易見的原因非常的真實、可信。（USA周末）

2、《弱點》

黑人奧赫（昆東亞倫 Quinton Aaron 飾）自幼父母離異，無家可歸。不過，木訥的他卻因為極強的身體條件和運動天賦，幸運地進入了一家孤兒院。雖然，他科科零分，但是一些細節卻讓他顯得與眾不同。一次排球比賽後，他主動收拾垃圾的行為，引起了陶西一家的注意。於是，陶西太太（桑德拉布洛克 Sandra Bullock 飾）決定收養奧赫，並把他培養成橄欖球選手。陶西太太讓他感受到了家庭的溫暖。同時，陶西的兒子還幫助奧赫訓練，使他很快地融入了橄欖球隊的生活，不斷激發運動的潛能。終於，在一次比賽中，他因出色的表現嶄露頭角，開始獲得了球探的關注，隨之帶來了一系列的甜蜜和麻煩……

人人都有弱點，但是當別人因為自己的弱點遠離自己的時候，或者因為自己的弱點讓自己丟失很多的東西的時候，不要隔離自己，更不能怨恨別人，而應該勇敢的面對，尋找原因，為自己創造條件，不能成大事者總是固守自己的弱點，一生都不會發生重大轉變；能成大事者總是善於從自己的弱點上開刀，去把自己變成一個能力超強的人。一個連自己的缺陷都不能糾正的人，只能是失敗者！

弱點可以存在，只要我們勇敢的直面它，也許弱點並不是什麼壞事，不能因為某方面的弱勢而否定自己，其實你在某方面可能更優秀，優點每人都有，可貴的是我們更應該去發揚他，讓自己最優秀的一面展示出來，從而成就自己的未來。直面弱點，讓自己勇敢的撕開弱點脆弱的面紗，努力為自己創造一個良好的環境，其實你也可以最優秀。

3、《肖申克的救贖》

1946年，年青的銀行家安迪（蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾）被冤枉殺了他的妻子和其情人，這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開，他懂得如何幫助獄卒逃稅，懂得如何幫監獄長（鮑勃·岡頓 Bob Gunton 飾）將他收到的非法收入「洗白」，很快，安迪就成為了獄長的私人助理。一名小偷因盜竊入獄，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，興奮的安迪找到了獄長，希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪，暗中卻派人殺死了小偷，只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由！

一句話影評：本片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有一種《基督山伯爵》式的復仇宣洩。

4、《美麗心靈》

（A Beautiful Mind）是一部改編自同名傳記而獲得奧斯卡金像獎的電影。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著的妻子艾麗西亞（Alicia）的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾經濟學獎。這是一個真人真事的傳奇故事，今天納什繼續在他的領域中耕耘著。

一句話影評：Nothing's ever for sure,John.That's the only sure thing I do know.

5、《洛奇》

一部1976年的電影，由史泰龍編劇及主演，約翰·艾維森執導，講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會，是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色，成為好萊塢著名影星，「洛奇」因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在，已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作，花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎，史泰龍憑「洛奇」一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎，而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。

好看的青春勵志電影 篇5

《喜劇之王》

《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影，這我早有耳聞。「其實，我是一個演員」，這句經典台詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者勇敢，讓多少脆弱著堅強，讓多少迷茫者找到出口！歷經多少年之後，當我們再細細地看一遍這部電影，心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界，只有夢想在陪著自己。只有這樣，自己，永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會，都是靠自己爭取來的！

《一球成名》

主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念，不懈的追求著自己的理想，同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了，喚醒了我內心的力量，引起了我的共鳴。一個人，無論他怎麼樣，只要有堅定的信念，憑借著自己自身的天賦，並勇敢的為之不懈奮斗，就一定會取得屬於自己的成功！感謝國際足聯，斥巨資，帶給了我這部電影，給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量，催促我們奮進！

《永不妥協》

一個單身母親，帶著三個孩子，沒有受過高等教育，社會地位低下，數度求職而被拒，銀行帳戶上只有十四元錢，車停在道上挨罰單，還被其他的車撞……

一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人，心直口快，善良機敏，偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰，繼而為公眾的權益而戰，把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子，令她深感同情，而別人的信賴，也令她找到了自我的價值，她的直覺，最終引導她走向了更高遠的目標，完成了一件別人無法想像的事，可以說是奇跡。只要有一線希望，就不輕言放棄，正如片名：永不妥協。一個平凡而偉大的女人，被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。

《奔騰年代》

影片是典型的勵志電影，而發生在大蕭條的歷史背景，使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外，影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人，而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白，是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的，但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現，更加重了這種感受。

《洛奇》

弱者當自強，奮斗不停息，當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕，且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點，這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞（奧斯卡是也）的電影極有畫蛇添足之可能，就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛，也確實令人替之抹汗一把。

面對足以做他孫子的對手，傳奇的矯健動作早已僵硬，歲月讓動作遲鈍笨拙，閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少，蹣跚的老人重出江湖，是會最後一次復興輝煌？還是只是黃粱一夢？也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示：在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時，14000名真正的拳擊迷們（並非臨時演員）齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣，他又會再次堅強地從灰燼中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力！

《肖申克的救贖》

真正不滅的希望在哪裡。也許，僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。

當我們心存著仁慈，以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。

不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。

② 10部勵志電影簡介

10部勵志電影簡介

很多人都喜歡找一些經典勵志的電影來看，能激勵我們前進。下面我准備了10部勵志電影簡介，希望對您有幫助！

10部勵志電影簡介

10.放牛班的春天

這是一部洋溢著愛與尊重，伴隨著樂符的流淌演繹著的故事。這里有調皮搗蛋的可愛孩子們，有其貌不揚充滿愛心的禿頭學監，有嚴厲不近人情的校長……在音樂聲中，放牛班的孩子們迎來了他們的春天，徹底走出了「池塘之底」。

這個春天的到來是建立在愛與尊重之上的，因為，「愛與尊重是人格得以完整健全的特別需要的元素。」

首先，我們來看這位德育工作者克萊蒙特的素質結構。他是一位積極樂觀、學高身正、才華橫溢的德育工作者。

老師離去時收到了孩子們寫滿祝福話語的紙飛機(高牆窗口被禁錮的孩子們搖動雙手，擲出紙飛機，這是動人的一幕)，這說明老師是完全被學生接受並且受愛戴的，足以證明他美麗的心靈世界對於學生的影響是何其大。他雖然平淡度過餘生，卻留下了一個健全人格的生命光輝。

其次，影片中處處反映出了克萊蒙特是一位善於利用教育規律的良師。

面對學生因惡作劇而使一位學監受傷，他善意地引導學生承認錯誤並以他的行動去照顧關心受傷的學監，這說明他善於利用疏導原則。循循善誘，以理服人，以提高學生的道德認識，調動學生的主動性，使他積極向上。

面對學生偷取他的樂譜，他為他的學生們隱瞞了真相，使他們免於受罰做苦力的命運。這體現了他愛護、尊重和信賴學生的一面。如果沒有對他學生的信任，是不可能有這樣的表現的。

面對學生唱著損他的歌曲，他並沒有介意歌詞的內容，反而告訴這位學生哪個音符不到位。可見，他很好地發揚了積極的因素，克服了消極的因素。也因此，使他萌發了組建合唱團的意願。而音樂，正是凈化心靈的靈丹妙葯，為放牛班迎接春天打下了基礎。

利用合唱團可以開展很好的集體教育。因為合唱團是集體性的，藉助音樂與歌曲的媒介，孩子們被很有秩序地集中在一起，專心投入地歌唱，而不是散亂無所事事。這樣，正可以避免許多意外的發生，也可以在美育中陶冶情操，從而影響他們的道德素養。

在這個過程中，老師還利用了嚴格要求與尊重學生相結合的原則。練習唱歌的時候，他根據每位學生不同的嗓音的特點，讓他們在適合的音部歌唱;對於歌唱的准確性，他嚴格要求，不容許有任何雜質。當然，他還尊重學生的選擇，有一位小朋友不願意說話唱歌，他就讓他在一邊充當指揮。

就個別教育而言，最典型的就是他發現了一匹音樂界的「千里馬」。對於這個傳說有著「天使臉蛋，魔鬼心腸」的學生，他沒有對他抱以太大的戒心，而是通過與他母親的溝通以及對他才華的發掘，讓他成為合唱團中脫穎而出的「新星」，使這位學生最終走上了音樂之路，並如願成為著名的音樂家，這也間接實現了學監平生的夢想。以上兩點都體現了因材施教的原則。

再次，影片中的反面事例校長則很好地與克萊蒙特形成鮮明對比，強調了愛與尊重在教育中的突出地位。

校長表現出可憎的專制獨裁和暴力傾向，他的武斷與暴力，加深了仇恨，挨打男孩的復仇火焰熊熊燃燒，告訴我們：這就是暴政的可怕後果。克萊蒙特的寬容、善意和愛的教育方式彷彿是一根芒刺，讓校長無法忍受，因為從克萊蒙特這面鏡子校長反照出自己的醜陋和失敗。

由此可見，老師的愛與尊重是對學生進行良好道德教育的前提，也是手段，而使學生的心靈充滿愛與尊重是目的。所以，放牛班的春天收獲的正是愛與尊重。

余論

每一位學生都是可塑的，因為在他們的內心深處都潛藏著愛，只是，有些人顯現得早些，有些人顯現得晚些。因此，需要我們老師用我們心靈最深處的愛去感化激發這些潛藏著的愛的種子。愛每一位學生，是老師最基本的職責。

9.天堂電影院

故事發生在西西里的一個小鎮，更確切的說，是圍繞著一個名叫「天堂」的電影院展開的。

電影中的一對忘年交，莫艾多和多多，也是因為電影而走到了一起。

多多的父親二戰中犧牲在了戰場，只剩下美麗的母親艱難的撫養著一兒一女，但多多的人生卻並不是灰色的，那裡充滿了電影的光色，或者，是因為只有在電影中才可以名正言順的沉浸於別人的生活，忘卻現實的憂愁吧。莫艾多是這個小鎮上唯一的放映師，是他把一部部電影帶給了小鎮的居民，讓大家可以接觸到外面的世界，感受時代的發展。整部電影沒有費力刻畫時代，卻讓觀眾從一家小小的影院體會到電影的發展，社會的發展。真正做到了以小見大。

多多對電影的熱愛是執著的，他是因電影而生的。多多總是私自收集一些廢棄的底片，總是賴在影院，纏著莫艾多，偷偷擺弄放映設備，就是想要更加接近電影。甚至把媽媽交給他買牛奶的錢也買了電影票，而當媽媽責難他時，莫艾多出面解圍，一個善意的小謊言，透出了他的善良與對多多的關愛。莫艾多不願多多學放映，是覺得這是一份限制人生的差事，他想要多多有更廣闊的發展。

精靈鬼多多通過幫助莫艾多考試作弊贏得了學習放映的機會，影片這一段的展現很有藝術性，輕松而溫馨，活靈活現的展現出一老一少的可愛，小多多的「狡詐」，莫艾多的「無奈」，淋漓盡致。

然而，真正讓多多獲得這份職業的，卻是一個意外。為了讓更多的人看到電影，老少爺兒倆想出了一個辦法，就是把鏡頭對准窗子的玻璃，再折射到影院外的白牆上，當人們歡呼於電影的精彩時，爺兒倆滿足的相視一笑，讓人欣慰。多多也奔出去欣賞這露天電影。但這時，不幸卻發生了，放映機起火了，看到白牆上的圖像消失，放映室的滾滾濃煙時，影院外的人們四散逃離，卻沒有想到莫艾多還置身火海，令人憤慨。這時，多多卻逆著人流，向影院回奔，不停的沖撞，摔倒，體現了他的焦急，他弱小的身軀與逃散的人群形成了強烈的對比。正是這個淘氣的，瘦小的多多，奮不顧身的將莫艾多從二樓的放映室拖了出來。

火災過後，小鎮唯一的影院也被燒毀了，不過，一個中獎的當地人卻把獎金拿來修建了一個更加氣派輝煌的新天堂電影院，而多多由於是除莫艾多以外唯一會放電影的人而成為了放映師。因火災失明的莫艾多還是依然光顧放映室，來找他的莫逆之交，平淡的日子在不斷更換的電影海報中匆匆逝去。

轉眼多多到了情竇初開的年紀，他在無意的拍攝中看到了美麗的女孩兒，並一見鍾情。他的堅持不懈打動了女孩兒，兩個人度過了一個天堂般的暑假。然而好景不長，女孩兒的父母極力要拆散他們，一定要讓女孩兒到別的地方去念書。臨行前夜，女孩兒偷偷來放映室找多多，而此時多多也按捺不住奔向了女孩兒家，只留下莫艾多幫忙守著放映室。就這樣，緣分失之交臂，他們再未相見。

與此同時，多多收到了入伍通知，無奈的來到部隊，日子就在每天不停的給女孩兒寫信收退信中度過，本來以為父親參軍可以免兵役的多多，在焦急的等待中度過了一年的歲月。再次回到小鎮，讓他有種物是人非的落寞。在莫艾多的勸說下，多多決定到外面去闖世界，莫艾多最後的叮囑就是「不要想起我，不要想起這里，不要回來」。

多多一走就是三十年，當年青澀的毛頭小子已經變為成熟的著名導演，是為了參加莫艾多的葬禮才重回故里，故地重遊的多多內心無限感慨，昔時的畫面不斷上演。門庭若市的影院已經廢棄，望著蕭索的影院，縈繞著塵封的記憶，雖然沒有言語，卻令人感到歲月流逝的無奈。

而就在小鎮上，多多邂逅了初戀情人的女兒，早已嫁為人婦的當年的女孩兒，依然深愛著多多。依然是在多多的堅持下，兩人得以再次見面，三十年的時光彷彿被剪掉的底片，回到離別的日子，才發現命運的無奈，莫艾多隱瞞了女孩兒找過多多的事實，而多多也未曾看到女孩兒留下的字條。當多多在三十年後從那堆發黃的放映清單中找到女孩兒當年留下的筆跡時，該是怎樣的心情呢。多多又能否體會到莫艾多的良苦用心呢，他不要多多再重復他的人生，活的沒有自我，以為小鎮就是世界，他要多多去看去闖，建立自己的事業與輝煌，他的願望實現了。莫艾多幫助多多選擇了犧牲愛情投身事業，只是，多多是否快樂呢?他身邊總有不同的女人，卻一直沒有結婚，是對小鎮生活的祭奠，還是對初戀情人的難忘，無從得曉，但生活畢竟不是電影，剪掉底片就可以當作未發生，終於，還是順從了命運與時間，兩個有情人終不能逃過三十年的現實，回到了各自的生活。

莫艾多一直保留了一份送給多多的'禮物，使得整個電影有個夢幻的結尾。天堂電影院原來的主人是當地的神父，微有些古板，在每個新電影上映前，神父都要先審一下，一旦遇到有旖旎曖昧的鏡頭，就馬上搖鈴，莫艾多就在相應的底片上做標記，剪輯後才放映。當人們看到即將開始的親吻鏡頭時，總是凝神屏氣，然後銀屏畫面迅速跳過，伴隨突兀跳轉畫面的是大家的統一噓聲。直到新天堂電影院易主，才保留了親密畫面，以及神父無奈的搖頭。而當三十年後的多多把莫艾多給他的禮物帶回羅馬，在黑暗的預映室，獨自觀看著所有的那些重新粘合的剪切鏡頭，一遍一遍，看到的是三十年的過往，逝去的青春與愛情，就在這一個個的接吻的瞬間中流過了，莫艾多終於實現了自己把剪切底片全部送給多多的諾言，這是記載了多多人生的底片，多多的眼中迷漫了璀璨的淚霧……

除此之外，影片還通過表現一群小鎮居民兼影迷的生活狀態來訴說時代的保留與發展，把廣場作為自己財產的拾荒者，總是在影片途中睡著的大鬍子，能把電影台詞倒背如流的骨灰級粉絲，喜歡坐在二樓第一排向下吐痰的小市民……彷彿多年從未曾改變，但是漸漸的頭發斑白了，皺紋浮面了，就連總在電影放映時分親昵的一對兒也有了自己的結晶，只有那拾荒者依然理直氣壯，只有那目光依然撲朔迷離。只有多多的母親，依然在每個晚上留一道門，為了多多能夠隨時找到回家的路。

這是一部為紀念電影百年的而生的作品，細膩的筆觸，流動的畫面，真摯的表演，讓人感受到了亞平寧半島的暖風。一個電影院，一個電影人，道盡了百年電影的發展。

電影是濃縮的人生，人生是永不落幕的電影……

8.奔騰年代

今天晚上我一夜沒睡，不知是什麼動力讓我在看完《肖申克的救贖》後又看了《奔騰年代》。也許是。。看完兩部影片我的確獲益匪淺。

影片講述了一個真實的故事。故事發生在20世紀30年代的美國，當時的美國正處於經濟蕭條期，故事中的三位主人公也正經歷著自己的低谷，農場主Charles Howard靠銷售汽車發家，在蕭條期不僅經濟上受打擊，年幼的兒子因車禍去世，妻子也離他而去;資生馴馬師Tom Smith對馬匹和賽馬運動有著極深的見解，但個性孤僻不為人所識;家道中落的小夥子Red Pollard被迫早早地離家討生活，始終為生計奔波，懷揣天生的騎馬才能卻得不到施展的機會;Seabiscuit是一匹有著優良的血統，但因為早年受傷和調教不當而被認為是廢物的賽馬。看到這里，或許很多觀眾會關掉顯示器或離開影院，因為故事的氣氛太凝重和沉悶了，看電影原本就是為了娛樂和放鬆自己，何必再經歷比現實生活更郁悶的事情呢?但這部電影也如同生活中的一些成功的美好經歷——你付出了努力，歷經了整個過程，最終獲益匪淺;看完整部電影就會給你豁然開朗、身心放鬆的良好感覺。

三個人通過這匹Seabiscuit相識，而且他們都意識到了Seabiscuit的潛質和未來，為了實現讓Seabiscuit成為冠軍賽馬的夢想走到了一起。三個人靠著自己的處世原則和價值觀打造著這一夢想：農場主Charles Howard在進行汽車銷售和推廣賽馬比賽的時候常說一句話：This is not the finish line,my friends,this is the start of the race.The future is the finish line.他常用這句話鼓勵大家一切向前看，為了將來無論付出多少代價都可以。馴馬師Tom Smith是三人中最為沉穩，也是最具平常心的人。他最先發現了Seabiscuit和騎師Red Pollard的潛質和才能，他的經典台詞是：You don't throw a whole life away just because he's banged up a little。片中Seabiscuit和騎師Red Pollard都受過傷，都有著自身的缺陷和不足，Tom卻並未因此放棄他們，最終他們取得了成功，另行家們都跌破眼鏡。Tom的成功告訴我們不要去放大事情的困難或人的缺點，金無足赤，人無完人，否則人才和機遇都將離你而去，因為你根本沒有給他們任何的機會停留。

騎師Red Pollard是一個具有意志力堅強並高調的人，即使在人生最低谷時，也不放棄自己的理想。評價他最好的一句台詞是Sometimes,when the little guy he doesn't know he's a little guy,he can do great big things。

三人和Seabiscuit組成了優秀的團隊，但故事中的情節並非一帆風順。在獲得了初期的勝利後，騎師Red Pollard意外受傷，醫生告誡其不能再賽馬;之後，另一名騎師進入團隊，經過磨合後，將Seabiscuit帶入了職業生涯的高峰;好景不長，Seabiscuit因早年的傷勢損傷了韌帶同騎師Red Pollard一樣被認定不能再參加比賽，整個團隊的目標不復存在;然後影片的最後在騎師Red Pollard悉心調教下，Seabiscuit東山再起，再度登上冠軍寶座。

傳奇展現給我們的不僅是傳奇色彩的故事和經歷本身，更重要的是告訴我們成功的秘訣和其中蘊藏的道理：一個人或一個團隊如要取得成功，必須允許和包容錯誤以及不足，將發生的一切無論好壞都作為一段寶貴的經歷，處於低谷時別放棄希望。若在郁悶萬分時，自己無法解脫，就請看一下這部影片吧，會帶給你不小的收獲的。

記住!表面上是弱者，但決不代表他是真正的弱者，弱者你的心中!

7.克萊默夫婦

好的劇本，好的演員，我向來偏愛的法庭戲，家庭倫理戲，統統集合在一個片子里，這個片子就是《克萊默夫婦》。我面對這樣的電影，看一遍兩遍根本無法客觀，因為實在太易入戲。

整個片子的手法很規矩，唯一感覺到有一點「特殊」的是結尾，與很多國內的家庭題材影片不同，最後一個鏡頭是女人進了電梯准備上樓見孩子，一道電梯門把夫妻兩人隔開，影片結束。用一句很俗的話來形容：簡潔而意味深長。想到國內的一些所謂的溫情片，總是把故事講得圓滿至極，甚至還要狗尾續貂地加上孩子長大以後的內容(《暖春》、《父子》等等)，總覺得只有這樣才是電影，才是講故事，才是編劇，才是有拓展。看人家好萊塢，30年前就做到了你再過幾十年也未必能領悟到其中奧妙的事情。

有一種演員可以達到一個境界——如果一個片子不是他演的，這個片子也就不存在了。達斯汀霍夫曼之於《克萊默夫婦》就是這個境界。小孩子是天生的演員，演得好不足為奇，一個大人能演成這個樣子，這個影帝真不是蓋的。至於大家從《克萊默夫婦》就是開始吹捧一直吹捧到《穿prada的女魔頭》的梅麗爾斯特里普，我覺得表現很一般，也許是《法國中尉的女人》中莎拉的角色過於深入人心，看她其他的角色總帶著莎拉的影子，所以很期待學校的FTP傳《穿prada的女魔頭》，看了之後將會更加客觀地評論她的演技。

6.死亡詩社

在中央台看到這部電影的推薦於是下午找出來看.開始時以為只是一個很平淡的電影.其實從開始到結束也真的是很平淡.但平淡中電影里的老師,學生卻時時的激起我們對少年時經歷的回憶.對青春對生命自由的啟示.我們有多久沒有按自己的想法去活.有多久沒有及時享樂.或許你可以說你在及時享樂.而這種及時享樂只是我們放縱身體,放縱xx,試問一下.我們的靈魂真的在享樂嗎?我們這一天過得快樂嗎?

關於詩,好像從復員後,我再也沒認真的去拿起筆去寫詩.那個喜歡坐在樹下抱著白色筆記本,望著天空,傾聽生命流動的少年.用短短的文字記錄他對生命對生活的理解.現在回想起來,一切好像是電影里的一幕.不在發生在自己的生活里.

也曾試圖靜下心來去寫一些東西.然後,那時的激情,被現實生活打磨掉的理想.讓寫出來的東西都變了味道,有太多的東西滲入在裡面.它變得華美,它的靈魂不在真實.讀起來雖然依然能說出生命的一些真諦.然後,卻不在觸動自己的內心.不是真實的.有太多虛假的東西.朋友說,有時我活的很假,確實是.謊言,流言,放縱.這是在少年後,最常出現在目前生活里的詞.還有多少激情與理想我們在堅持?我們自己也不知道..

一直很憎恨那些束縛人思想的人，然而太多，以至於形成了風氣，沒有辦法改變的，你想成就自己的事業，想追求自己的生活，好的，在你沒有被世俗或是成見逼瘋前，抓緊時間，你的時間不多了!

5.美麗心靈

很難想像我竟然一直拒絕看這么優秀的一部片子。

可能是片名讓我覺得這是一部爛俗的文藝片吧。

故事講得很好，演員演得更棒。

我的問題是，納什是怎麼能夠栩栩如生的看到那些幻覺人物的?

甚至構造出那麼多合情合理的細節?

要知道，一個沒有離開過家鄉的非洲土人，應該沒法想像紐約的高樓大廈。同理，那些輻射密碼，宿醉的同宿舍人，都是怎麼回事呢?

還是說，精神分裂的情況下，就能憑空想像出一切的一切?

最後，不得不承認，有些天才，的確行為很像怪人，不為常人理解。

活在自己的世界裡，也挺好。

4.洛奇

我們每個人生來都是孤獨和懦弱的，一旦遇到不如意，便可能會產生否定自己的念頭，所以大部分人需要看卡耐基梅隆的書，去聽成功學講座這個世界上最不靠譜的事情。

我覺得，勵志是一個很簡單的東西，它是你對自身的認識和超越，如果了解自己都需要別人來幫忙，那即便你「成功」了，又有何意義呢?

人生無所謂成功與否，對於短暫的生命，無論怎樣輝煌或者怎樣虛度都沒什麼實質的差別，關鍵在於你用心體驗了生命的全部沒有，而不是成功的體驗或者失敗的體驗，體驗本身就是美麗的。

洛奇是所謂勵志片的經典，沒有什麼電影比它能在超越世俗功利理念上更讓人熱血沸騰的了，其實，影片結尾經歷15個回合的摧殘仍然站立在拳台上的洛奇早已是人們心中的勝利者，導演完全沒必要畫蛇添足般指出幾個裁判對點數判罰出現爭議，即3個裁判有2個支持衛冕拳王，1個支持洛奇，哪怕就是3:0判罰拳王獲勝，哪怕30:0，都無礙於洛奇挑戰自身的成功，2:1之類的爭議是瑕疵，一個三流拳擊手經過短短五個月的魔鬼訓練，就有點數擊敗拳王的可能，那麼這個世界，成功實在太簡單了，我不喜歡這樣的成功，虛偽。

最後，我雖然喜歡洛奇1-6的一系列，喜歡史泰龍的表演，喜歡里邊激盪人心的音樂，然而我不得不說，如果洛奇只拍第一部，那它無疑可以得到滿分10分，而出了洛奇系列之後，洛奇1隻能給9分。

3.當幸福來敲門

自從第一次看到《當幸福來臨時》，被裡面的主人公感動後，我就下定決心，永遠保存這部影片，在日後遇到困難和挫折時拿出來看看，讓影片里的主人公來激勵我，勇敢面對挫折，克服困難。

昨天第三次看了這不影片，因為最近不太順利。

連日來的種種，讓自己想得太多，當走在大街上，看似每個人都過得比你幸福，好像你被社會拋棄了似的，其實不是，我知道是自己的原因，就像影片中的主人公在證券交易所門口時所看所想的一樣。

有時候在想，如果你遭遇到他的那種困難，你是否會像他那樣依然自信、堅強?是否會像他那樣為自己的信念不懈努力?是否會像他那樣不知「幸福」是何物時還依然追求自己的「幸福」?

想一想周圍的朋友、曾經的同事，你現在簡直是一塌糊塗，可這些都是你自找的，沒有人要求你、強制你這么做，既然選擇了，就要努力去實現，給自己找借口只會讓自己更難做。

現在自己遇到了點挫折就這么低迷，想一想取得成功的人，他們遇到的挫折、困難比你大得多，你有什麼理由退縮?人生中擁有壓力才是財富，享受壓力才能成功。理想對於容易退縮的人來說是夢想，對於堅持追求的人來說是目標。把夢想變成目標是成功者與失敗者的區別。在乎能力，在乎方法，更在乎意志!

也許選擇得不完全正確，但是過去、現在的種種閱歷以及因此所擁有的智慧、心態、價值觀等決定了你不能超越現在去決定將來，只能以現在的決定去計劃將來。一個朋友說，只要有「選擇」就會「後悔」，只是後悔多少和時間早晚之分，如果真是那樣的話，我希望是後悔很少。

與其拿很多事情來壓自己，倒不如放鬆心態投入地去做，做事中只有保持樂觀的心態事情才容易成功，對自己的選擇都不確定的人，怎麼能把事情做好呢?

2.阿甘正傳

人生是否有固定的命運，還是時常出現偶然，又或者，二者同時在發生。

我們都像在風中飄著的羽毛，因為風，我們註定要飄盪，也因為風，我們不知道下一秒要飄到哪裡，那片羽毛是阿甘的人生，忽高忽低，忽疾馳忽盤旋，也是我們每個人的人生。人的一生是一個又一個的故事組合，因為這些故事，我們才能找到生命的意義。阿甘的一生。

「做愚蠢的事的人才叫愚蠢。」

他低能，IQ只有75，也是因為母親的努力，他從來都不被認為跟別的人不同，他奔跑，並因此擺脫了無法正常行動的雙腿，還拿到學位證書。或許有幸運的成分，但是人生本就是奔跑的過程，奔跑中克服一個又一個困難，我們比阿甘正常，但又少了阿甘的單純。

阿甘答應布巴要跟他一塊捕蝦，布巴在越戰中喪生，阿甘不但照顧了布巴的家人，信守承諾買了一條捕蝦船，當人們都懷疑這個傻瓜是否知道他做的傻事時，阿甘義正言辭的說「做愚蠢的是的人才愚蠢。」

「Run!Forest,just run!」

對於阿甘來說，復雜的事情或許都變得簡單。越戰中，面對戰爭與死亡，珍妮告訴阿甘，一旦遇到麻煩，只要奔跑。阿甘乒乓球打得很出色，因為他記住「無論如何，你只要眼睛不離開乒乓球。」在阿甘跑遍美國的時候，采訪他的人們為他的奔跑賦予各種各樣的意義，為了和平，為了女性權力……，但是再阿甘看來，他只是想奔跑。

在那次戰爭中，阿甘救出了許多隊友，卻失去了最好的朋友布巴。他並不會像丹上尉那樣認為死亡是獲得榮譽的方式，參加戰爭就是為了國家犧牲在戰場上。阿甘把他變成一個無用的殘廢，與其說他厭惡阿甘，還不如說他厭惡沒有使生命走向既定軌跡的自己。但是丹上尉最終認為生命有既定軌跡，但是也有偶然。他感謝阿甘讓他能重新選擇自己的人生。

生命從開始到結束，是一個奔跑的過程，阿甘在奔跑的兩年(還是三年)中，偶爾遇到「shit」,但也看到過沙漠上美輪美奐的日出，山間清澈透亮的湖泊。這或許就是人生，有既定的軌跡，但」偶然」也時不常發生。

而這部片子之所以被看做經典，還因為它通過阿甘這條線，用幽默的方式敘述了美國歷史上重大的事件，濃縮了美國那一代人。

在影片中，越戰，總統競選，總統辭職，遇刺，中美建交，乒乓外交，美國登月，貓王。都從不同的角度表現人們熟悉的人物和故事。

這部影片是商業與藝術的融合，是文化與生活的融合，所以經典。

1.肖申克的救贖

監獄何嘗不是一種比喻呢? 何嘗不是比喻的我們的困難喝反對意見嘲笑誹謗呢不是習慣的束縛呢? 我的主人公卻只又一把勺子， 何能逃出監獄呢勺子逃出監獄你看見會否會心一笑。 但是他他確實是用的勺子逃出了監獄。 我們何嘗不是人人都有一把勺子， 確之用他吃飯僅此而已詳情見肖申克的救贖。

③ 麻煩推薦幾部勵志的電影，拯救一下自己的心靈

《阿甘正傳》勵志，各個年齡段都有共鳴點。送經典台詞：

1 他也許是最笨的混小子，但肯定跑得最快。

2 It has become an irreversible fact that we did become friends as the minute had elapsed despite its evanescence.

從現在開始我們就是一分鍾的朋友，這是事實，你改變不了，因為已經過去了。

3 Life was like a box of chocolate ，you never know what you』re gonna get.

人生就像一盒巧克力，你永遠不知道會嘗到哪種滋味.為什麼說巧克力而不說棒棒糖呢，因為在美國巧克力通常有十二快或二十四塊，每個都有不同的包裝和口味形狀和顏色，以前沒有標志。只能拆開放在嘴裡，品嘗了之後才知道個中滋味。

4 we all have a destiny .nothing just happens，it's all part of a plan.

我門都有自己的命運 沒有什麼是隨隨變變發生的 它都是計劃的一部分。

5 I want to go home.

我想回家。

6 媽媽總是說死亡是生命的一部分。

7 我不知道我為何愛你，可我就是愛你。我不知道我為何哭泣，可我就是哭泣。我只知道我知道………很痛。我不知道我為何愛你，可我就是愛你。

8 我分辨不出哪裡是天空開始的地方，哪裡是地面開始的地方。那麼美。

9 Death is just a part of life， something we』re all destined to do.

死亡是生命的一部分，是我們註定要做的一件事。

10 If there is anything you need， I will not be far away.

只要你需要，我就在這里。

11 There is only so much of fortune a man really neads and the rest is just for showing off.

一個人真正需要的財富就那麼一點點，其餘的都是用來炫耀的。

12 珍妮問阿甘：為什麼對我這么好？阿甘說：你是我的女友。珍妮說：我永遠是你的女友。

13 mirackes happen every day.

奇跡每天都會發生。

14 It was like just before the sun goes to bed down on the bayou. There was a million sparkles on the river.

就像太陽在落山前映射在河口上，有無數的亮點在閃閃發光。

15 Nothing just happens，it's all part of a plan.

沒有事情隨隨便便發生，都是計劃的一部分。

阿甘正傳經典台詞語錄對白匯總(中英文對照)_總有一句話觸動你的心

16 年輕人的記憶真差；我居然想不起我的誕生；我想不起我第一份聖誕節禮物；也記不起頭一次野餐是何時；卻記得第一次聽到的最美的聲音。

17 You have got to put the past behind you before you can move on.

放下包袱，繼續前進。

18 Have you given any thought to your future?

你有沒有為將來打算過呢？

19 I want to reach people on a personal level.

我要打動人們的心靈。

20 i dont know what love is ，but i love you ，jenny。

我不知道什麼是愛，但我愛你，珍妮。

21 That is the outstanding answer I've ever heard.

這是我聽過最好的答案。——阿甘正傳經典語錄

22 I am a man of my word.

我是信守承諾的人。

23 Jenny and I were like peas and carrots.

我和珍妮形影不離。

24 Never in my life would I erase from my mind the 60 seconds right before 3 P.M. of April 16th， 1960， the transientperiod that you were with me.

一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鍾你和我在一起，因為你我會記住這一分鍾。

25 If there is anything you need， I will not be far away.

只要你需要，我就在這里。

26 I dont know if we each have a destiny ，or if we're all just floating around accidental like on a breeze ，but I think may be it's both.

我不知道我門每個人是否都有各自的命運，或者只是隨意的在風中飄逝但我想或許那都是對的。

27 Forrest，run，run...

阿甘，快跑，快跑......

28 I don』t know if we each have a destiny， or if we』re all just floating around accidental—like on a breeze.

我不懂我們是否有著各自的命運，還是只是到處隨風飄盪。

29 從現在開始我們就是一分鍾的朋友，這是事實，你改變不了，因為已經過去了。

30 I've heard tell of the existence of a legless bird in the real world. A constant flutter in the space above constitutes its whole life.Prostrated with toil and strain， it just takes reposein the wind. Throughout countless nights and days， only once will its body brush the st of the ground and that's the very time when it bids farewell to the world.

我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的，它只能夠一直的飛呀飛呀，飛累了就在風裡面睡覺，這種鳥一輩子只能下地一次，那一次就是它死亡的時候。

廢話不多說了，我先給你推薦一些電影吧。

叫我第一名 Front of the Class (2008)

主人公患有先天痙攣疾病，從小被周圍人嘲笑，老師、同學對他沒有好臉色，甚至他的父親都對他不抱什麼希望，但他的母親一直支持的他，在經歷了一番曲折後終於如願當上了教室。

風雨哈佛路 Homeless to Harvard: The Liz Murray Story (2003)

女孩生活在一個平民窟家庭，母親有精神方面的疾病，父親吸毒酗酒，家庭幾乎沒有什麼收入，但是她有著讀書的夢想並最終朝著哈佛走去。

當幸福來敲門 The Pursuit of Happyness (2006)

主角把錢投入到了一款醫療機器上，可是無論怎麼推銷，鮮有醫院採用設備，他只能獨自帶著兒子尋找其他工作，他得到了一份實習工作，生活開始向好的方面轉變。

最後對於問題簡介內容表示：消極頹廢一般是生活工作中遇到了問題，如果想通過看電影來緩解這種情緒以及狀態會有一些效果，但是不能完全解決，還是要靠自我，轉移一些注意力，能放緩的事情先放緩，和積極向上的人交流，找些方法釋放壓力（運動，聽音樂，看電影），只通過看勵志電影只能起到暫時作用，要嘗試多途徑解決問題。

這5部經典的勵志電影絕對能拯救你的心靈

1.《肖申克的救贖》

它總會在某一瞬間將我們一拳打倒在地，還沒來的及喘息就接著又來了一腳，這就是生活。《肖申克的救贖》中的主人公就是這樣一個人，一個被生活一拳打倒在地的人。因為自己的妻子和別人偷情在外，被別人殺害，而自己卻被誤判無期徒刑，被關到了肖申克監獄。在那裡，安迪遇到了他的朋友瑞德。在瑞德的幫助下，安迪順利地完成了越獄，用時20年。

在肖申克監獄里「希望是危險的東西，是精神苦悶的根源。」但在安迪心裡希望是美好的，也是人間至善，而美好的事物永不消逝。當安迪用了二十年挖開瑞德認為六百年都無法鑿穿的隧道時，當他終於爬出五百碼的污水道，張開雙臂在大雨中擁抱自由時，我們怯弱的靈魂紛紛在安迪張開的雙臂下現形，心為之顫抖。

2.《當幸福來敲門》

美國影片《當幸福來敲門》於2006年上映，它獲得了當年北美聖誕檔的票房冠軍，並成為金球獎、奧斯卡雙提名影片，它通過對底層普通人追逐幸福的艱辛過程描述，激勵著更多的年輕人為實現夢想、實現個人價值而努力奮斗，也帶給了我們無限的感動和人生感悟。

在影片中一分錢能難倒主人公Chris，但卻不能動搖他心中堅定的信念。最後幸福敲開了Chris的門，他用現實說明了夢想成真。他詮釋的幸福不在於別人如何擁有，卻在於自己如何選擇與創造。對一個生活充滿熱情的人來說，幸福可能會遲到，但永遠不會缺席！我們應該每天為自己鼓掌。

3.《美麗人生》

影片《美麗人生》講述的是二戰期間，生性樂觀的猶太青年圭多與出生在富貴家庭的朵拉相愛，並有了一個聰明的兒子。但隨著戰爭的到來，圭多父子二人被納碎抓去集中營，妻子為了能和丈夫在一起，毅然決然地登上了前往集中營的列車。面對現實的殘酷，父親以喜劇 游戲 的方式，幫助孩子躲過了戰爭，最終父親付出生命代價，才使孩子得以生存下來。

就算在最艱難最黑暗的日子裡，就算看不見希望，死亡近在咫尺，主人公圭多依然深愛著並用生命與智慧保護著他的妻子與兒子。電影中的毒氣、槍炮、死亡這些東西看似強大，但最後的勝利者，卻只能是人和生活。無論生活怎樣只要我們不害怕，堅強、快樂、期盼會一直陪伴著我們，人生終究美麗。

主人公圭多他的勇氣與智慧，即使在戰爭的硝煙彌漫中，即使在集中營的暗無天日中，即使在最後槍聲響起死亡來臨的那一刻，依然閃現著耀眼奪目的光芒。

4.《阿甘正傳》

和《肖申克的救贖》同年上映，並獲得了當年奧斯卡最佳影片獎，電影主人公阿甘，是個智商75的低能兒。阿甘從小就被母親告知他和別人一樣，別人能做到的他也能做到。上天並沒有給與阿甘奔跑的天賦、一雙天生健全的雙腿，這些挫折與磨難降臨在他身上時，他從沒有想過自己能有奔跑的一天。當他奔跑在橄欖球場上，奔跑在越南戰場上，奔跑到他那美麗的故鄉。他用自己的行動證明了他媽媽說過的那句話：「人要往前走，就得先忘掉過去」，這便是阿甘奔跑的意義。

生命就像是一場終有盡頭的奔跑，有時候不單單只是奔跑，奔跑也改變著周圍的一切。也許我們並不知道為什麼要奔跑，也不知道跑向哪裡，哪裡又是終點。但是，生命只有向前奔跑才會有意義，死亡則是每個人都必須經歷的。

5.《摔跤吧爸爸》

《摔跤吧爸爸》講述的是一個國家摔跤手因為摔跤給他帶來了榮耀卻無法帶來金錢，迫於生計，不得不屈服給現實。但他從未放棄過自己的夢想，他把期望寄託在孩子身上，即使孩子都是女孩，他也不斷地訓練她們，在這個過程中他承受著所有人的熱潮冷諷，默默前行。最終他的女兒成為了世界冠軍。

影片中女孩們的父親被指責：「沒有飯吃的時候吃什麼？吃金牌嗎？」。培養高水平的摔跤選手所需的生活費用和外出參賽費用對他們來說是非常沉重的負擔。因為經濟壓力放棄競技之路的選手很多，但女孩們很幸運，有一位執著追尋自己夢想的父親。為了能夠成就她們的未來，父親能夠與全世界對抗，為了夢想勇於向一切阻礙自己的事物發出挑戰，並戰勝他們！夢想是拼搏的源頭，而堅持就是一種成功！

1、美麗心靈 《美麗心靈》是由朗·霍華德執導，羅素·克勞，詹妮弗·康納利主演，是一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究，最終獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。同名傳記由西爾維雅·娜薩兒撰寫，於1998年出版，電影則於2001年上映。第74屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演。

2、這個殺手不太冷 《這個殺手不太冷》上映於1994年，由法國導演呂克·貝松編劇及執導，讓·雷諾、蓋瑞·歐德曼及娜塔麗·波特曼等主演的一部電影。該片主要講述了一名職業殺手與一個小女孩的故事。里昂是義大利裔的頂尖職業殺手，一直孤獨的住在紐約小義大利，只有一株盆栽是他最好的朋友。12歲的鄰居女孩瑪蒂達從外歸家，路過走廊時看清了被血洗的一家大小，機靈地不動聲色忍痛直接走往鄰居里昂敲開他的房門，要求在他家暫避殺身之禍...該片獲1994年凱撒獎7項提名。

3、心靈捕手 《心靈捕手》是一部勵志劇情電影。影片由格斯·范·桑特執導，羅賓·威廉姆斯，馬特·達蒙等主演。影片講述了一個名叫威爾的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授藍勃、心理學家桑恩和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。影片於1997年12月2日首映。

4、美國往事 《美國往事》是一部由Sergio Leone執導，瑟吉歐·萊昂執導，羅伯特·德尼羅、詹姆斯·伍茲、伊麗莎白·麥戈文、塔斯黛·韋爾德等人主演的劇情片。影片以紐約的猶太社區為背景，講述了主人公「面條」從懵懂少年成長為黑幫大佬的歷程，同時也展現了美國從20世紀20年代到60年代的黑幫史。1984年2月，該片在美國上映。1985年，該片獲得了第8屆日本電影學院獎最佳外語片等獎項。

6、肖申克的救贖 《肖申克的救贖》是由弗蘭克·達拉邦特執導，蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演。上映時間是1994年9月23日。該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說，該片中涵蓋全片的主題是「希望」，全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有《基督山伯爵》式的復仇宣洩。在IMDB當中被超過160萬以上的會員選為250佳片中第一名。並入選美國電影學會20世紀百大電影清單。

7、千與千尋 《千與千尋》是宮崎駿執導、編劇，吉卜力工作室製作的動畫電影，影片於2001年7月20日在日本正式上映，講述了少女千尋意外來到神靈異世界後發生的故事。該片榮獲2003年奧斯卡金像獎最佳長篇動畫，同時也是 歷史 上第一部至今也是唯一一部以電影身份獲得歐洲三大電影節柏林金熊的動畫作品。2001年電影在日本最終取得了304億日元的票房。製作人 松下武義、氏家齊一郎、成田豊、星野康二、植村伴次郎、相原宏德。

8、自閉經歷 《自閉歷程》是由HBO有線電視頻道發行的劇情片，於2010年2月6日在美國上映。該片由米克·傑克遜執導，克萊爾·丹妮絲、朱莉婭·奧蒙德、凱瑟琳·歐·哈拉等主演。該片根據美國畜牧學家坦普·葛蘭汀人生經歷改編，坦普·葛蘭汀是一個自閉症患者，她的媽媽為了撫養她成人吃盡了苦頭。大學畢業之後，葛蘭汀繼續著自己研究生的學習，她選擇的專業是畜牧學。因為葛蘭汀能「像牲畜一樣思考」，所以她能夠撰寫出了不起的畜牧學論文，並且能設計出令人叫絕的浸淹池。

9、阿甘正傳 《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。2014年9月5日，在該片上映20周年之際，《阿甘正傳》IMAX版本開始在全美上映。

10、海上鋼琴師 《海上鋼琴師》是由朱塞佩·托納托雷執導，蒂姆·羅斯、比爾·努梅蘭恩尼·蒂埃里主演的劇情片。該片於1998年10月28日在義大利上映。該片講述了一個被命名為「1900」的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，，成為鋼琴大師的傳奇故事。電影是由亞歷山卓·巴利科根據1994年的劇場文本《1900：獨白》改編而成。

《穿普拉達的女王》，講的是剛入職場的女大學生進入頂級 時尚 雜志社當主編，面對上司各種無理的工作要求，不退縮積極克服的故事。她從一開始的迷茫到從自身出發尋找問題根源，最後成為了優秀的職場人士和 時尚 達人

然後是《當幸福來敲門》，裡面講的是以為生意失敗的父親，面對生活的困境和妻子的離異，利用自己自身的優勢重新學習，客服各種困難最後成為優秀的金融職場人員的故事，真的特別感人

《風雨哈弗路》講的是一位生長在紐約的女孩莉斯（Liz）經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷。故事裡面充滿了曲折和不幸，可主人公最終還是找到自己學習成長的方向

《聽見天堂》是根據義大利聞名的盲眼電影音效大師的親身故事改編而成的，它將當時的 社會 動態和主人公的實際情況完美的融合，不斷激勵主人公追求夢想的故事

《心靈捕手》是我自己很喜歡的電影，為了幫助問題少年也是數學天才的主人公找到正確的人生道路，身為數學教授的藍波幫他解決生活上的困境以及請心理學專家來幫他追尋正確的人生道路，最終是藍波朋友幫他找到人生正確方向的故事

《墊底辣妹》 這是丑小鴨絕地逆襲的真實故事…… 本片根據《年級倒數第一的辣妹一年內偏差值提升40以上並考入慶應大學的故事》改編，該書取材自真人真事

你好

④ 求幾部勵志的電影~

我記得有一部電影在網上叫3傻大鬧寶來屋，而在雜志等其他報道中叫「三個傻瓜」這部電影僅次於肖申克，能媲美阿甘！！！強烈推薦……

⑤ 適合大一新生看的勵志電影

電影，也被稱為運動畫面或動態畫面，即「映畫」，是作品視覺藝術形式，通過使用移動圖像來表達溝通思想，故事，認知，情感，價值觀，或各類大氣模擬體驗。下面是我精心整理的適合大一新生看的勵志電影，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

1、《各有少年時》2016

理查德 ·林柯萊特

這個總是能戳中人心的話癆導演又出新作了。

有人評價說，《各有少年時》是一部看完之後讓人覺得「大學都白過了」的電影。

雖然電影里也只演了三天半的故事。

但Disco舞廳，鄉村樂酒吧，朋克樂隊現場，棒球隊派對，藝術掛派對……

這些夾雜著爵士樂，酒精，情慾的場景完全符合我們對大學生活瘋狂又完美的想像啊!

這部作品依然延續了《年少輕狂》的基調，卻又更上一層。

它營造了烏托邦式的大學氛圍，年輕的肉體肆無忌憚地揮霍青春，揮霍情感，揮霍生活。

當然，瘋狂之後總要給你打打雞血。

狂歡之後的清晨池塘里的對話，展開了歷史課上的第一場夢。

有人的大學生活肆意聲色，有人的大學生活沉溺光影。

有人精彩瀟灑，有人死宅宿舍。

或許看完這部電影後，你會開始思考是要接受還是拒絕這樣的瘋狂。

2、《壁花少年》2012

斯蒂芬·切波斯基

或許我們身邊都有這樣的朋友——

看見熱鬧的人群就會手足無措，不知所雲。

狂歡派對上，大家豪情萬丈對酒當歌，他們卻窩在自己的小角落欲言又止。

嘗試著融入到眼前的交際圈，但最終都是無果而終然後黯然神傷地離去，沒有人會注意。

就像一朵壁花，在陰暗的牆角扭曲地生長著。

但凡你有一丁點這樣的感受，都能從男主角身上看到一點自己的影子，並感同身受。

幸好，這是一部美好的電影。

它在片中給了我們大把的青春和善良發光的朋友們。

他們把我們拉出陰翳，讓我們看到青春世界零零星星的光。

作家Chbosky首次改編和導演的作品卻出乎意料的好。

超棒的音樂品味，攝影師Andrew Dunn對光感的熟練把握，非常青春的卡司，以及直戳心臟的台詞。

這樣的一種片子總會讓你在影院的黑暗裡偷偷地掐手掌心，覺得自己大好青春年華沒有揮灑真是像沒活過一般。

3、《爆裂鼓手》2014

達米安·沙澤勒

《爆裂鼓手》講述了一個魔鬼老師活生生把一個天賦平庸的少年逼成了一個天才鼓手的故事。

那種對嚴師又敬又怕，被逼至懸崖的窒息感。

和那種想要在技藝上更精進一步卻發現怎麼也邁不動步子的失落感。

這兩種強烈的情感使影片的節奏推進如同其主題的爵士鼓一樣瘋狂不羈，一路狂high到底。

導演對音樂的掌控可說是登峰造極。

同時，流暢明快鬼斧神工的剪輯又給這影片增色不少，使爵士樂和鼓點與全片融為一體。

從事故那段之後人物關系就開始變得驚喜重重，接連好幾次反高潮都讓人想拍案叫絕。

我看完許久心跳還在加速，並且覺得生命的心跳從此都會加速下去。

4、《社交網路》2010

大衛·芬奇

你可以選擇在大學晃晃悠悠地閑盪過日。

也可以選擇在名校里兢兢業業四年窩在宿舍。

或者，你也可以像《社交網路》里的扎克伯格一樣，被女友甩掉之後，怒從哈佛退學，成為黑客一路狂飆，最終建立了如今大名鼎鼎的「Facebook」。

人生如同打了雞血一樣。

高速噴發的敘事節奏，凌厲精準又流暢的剪輯，凝練有力的台詞，再加上幾個年輕主演出乎意料的精彩表演。

《社交網路》無處不散發著一種睿智，幽默和戲說並存的非凡魅力。

而電影中探討的競爭、背叛、嫉妒，幾乎是每個人生命中的必修課。

這部電影提出這樣的一個問題：是否每個人的成功都要經歷眾叛親離?

誰是誰非，縱使在高材生雲集的哈佛大學，也無人能想出答案。

5、《荒野生存》2007

西恩·潘

《荒野生存》展現的是一個理想主義者的傳奇，一個流浪的故事。

男主角家境優渥，是亞特蘭大私立名校艾莫里的優等生，前程似錦。

但是，他從學校畢業後，選擇了截然不同的人生，放棄令人羨慕的工作，把存款捐給慈善機構，去阿拉斯加尋找自我。

在家人的勸阻聲中，他踏上了回歸自然的漫漫長路，成為名副其實的流浪者。

人生有無數種選擇。

有人選擇忙忙碌碌的大學生活，就有人選擇放逐自我的精神之旅。

有人選擇現實生活，就有人選擇浪漫理想。

影片最震撼的一幕莫過於最後字幕出現人物原型的時候。

這一刻我們受到了極大的震撼——

是的，在我們庸碌過活的時候，真的有人選擇去追尋理想。

你們的大學四年才剛剛開始，漫漫長路，還有好多選擇。

生活不簡單。

6、辛得勒的名單

如果沒有這部電影，斯皮爾伯格可能只是一個一流的商業片導演，是這部電影使他真正進入了電影史上的大師行列。影片思想的嚴肅性和非凡的藝術表現力都達到了幾乎令人難以超越的深度，一上映就引起了轟動，並毫無爭議地奪得了最佳影片、最佳導演等6項金像獎。影片情節波濤洶涌，氣勢悲壯，以黑白攝影為主調的紀錄片式拍攝...

7、阿甘正傳

本片被譽為有史以來最值得珍藏的奧斯卡經典名片。片中，阿甘是美德的化身，他誠實守信，做事認真，勇敢無畏，重情輕財。湯姆?漢克斯因在片中朴實自然的表演,禪連了奧斯卡影帝的桂冠，也成為好萊塢最受歡迎的影星之一。此片是影史片庫中無法繞開的經典。

8、羅生門

日本大導演黑澤明的傳世之作，有史以來最有價值的十部影片之一，堪稱東方電影的「里程碑」。它的經典之處就在於，直到影片結束，仍然沒有給出事實的真相，這種安排，耐人尋味。攝影大師卡佐的攝影技巧高超絕妙，長鏡頭的運用成功營造了緊張氣氛，在國際間得到極高的評價。

9、勇敢的心

一個關於自由與死亡的戰爭故事;一段關於愛情與對立的浪漫感情;一些關於忠誠與背叛的人性透視。這部電影讓我們見識了一個叫華萊士的英雄，一種叫蘇格蘭風笛的樂器，一個叫蘇菲?瑪索的美女和一種叫「自由」的堅定信念。這部電影的`成就已經勿須多言了，當梅爾?吉布森在最後臨刑前大聲吼出「freedon」的時候，不知曾讓多...

10、飄

這部電影的經典地位已經無可動搖了，克拉克.蓋博與費雯.麗的合作堪稱影史絕配，無數獎項，無數排行榜的第一，使它半個世紀以來的觀眾達到了3億之多。這部耗資巨大、場景豪華、戰爭場面宏大逼真的歷史巨片，以它令人稱道的藝術成為美國電影史上一部經典作品，令人百看不厭。

11、肖申克的救贖

「忙著活或是忙著死。」影片把生命變成了一種殘酷的選擇，在一點一滴的敘述中滲入我們的心靈。相信自己，不放棄希望，不放棄努力，耐心地等待生命中屬於自己的輝煌，這就是肖申克的救贖。一座小島，一葉扁舟，一間旅店，這樣的要求應該不算過分。然而這樣的要求卻要付出怎樣的代價，至少需要一把貌似無力的小石錘、...

12、公民凱恩

美國電影學院評選的美國電影史上最具代表性的一百部影片，《公民凱恩》排名第一。XX年在英國一項導演與影評人的調查中，《公民凱恩》排名第一。同樣是XX年美國圖書館針對美國編劇協會會員進行的一項「20世紀最佳劇本」問卷調查結果，《公民凱恩》還是第一。不止這些，這部1941年的老電影在幾乎所有的電影排行榜...

13、保鏢

有情人雖未成眷屬，但那一份愛隨著iwillalwaysloveyou的悠揚歌聲，不知曾感動過多少人。惠特尼?休斯頓與凱文?科斯特納真情演繹，一部融驚險、動作、槍戰、娛樂和浪漫柔情於一體的經典影片!

14、魂斷藍橋

一部盪氣回腸的愛情經典巨作，電影史上三大凄美不朽的愛情故事之一。為了愛，他不顧一切地和她在一起;為了愛，她義無反顧地迎向駛向她的汽車……在不相信愛情的今天，有誰還可以為愛而舍棄自己的生命?渴望永恆愛情的現代人可以在此片中感受那天長地久的愛意。整部影片在感嘆造化弄人之外，也成為了那個時代道德觀的...

15、羅馬假日

美麗的神話源自於古老的傳說，現代的童話則出自於文明古城，短暫的造訪成就了流芳百世的浪漫經典，《羅馬假日》，一段永難忘懷的愉快經歷，一段感動人心的愛情故事。影史上獲奧斯卡金獎提名最多的導演威廉.惠勒眼光獨到，撮合了銀幕上最經典的金童玉女組合。久負盛名的格里高利.派克和初出茅廬的奧黛麗.赫本，共同演繹...

16、《當幸福來敲門》

《當幸福來敲門》（The Pursuit of Happyness）取材真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。

17、《弱點》

黑人奧赫（昆東亞倫 Quinton Aaron 飾）自幼父母離異，無家可歸。不過，木訥的他卻因為極強的身體條件和運動天賦，幸運地進入了一家孤兒院。雖然，他科科零分，但是一些細節卻讓他顯得與眾不同。一次排球比賽後，他主動收拾垃圾的行為，引起了陶西一家的注意。於是，陶西太太（桑德拉布洛克 Sandra Bullock 飾）決定收養奧赫，並把他培養成橄欖球選手。陶西太太讓他感受到了家庭的溫暖。同時，陶西的兒子還幫助奧赫訓練，使他很快地融入了橄欖球隊的生活，不斷激發運動的潛能。終於，在一次比賽中，他因出色的表現嶄露頭角，開始獲得了球探的關注，隨之帶來了一系列的甜蜜和麻煩……

人人都有弱點，但是當別人因為自己的弱點遠離自己的時候，或者因為自己的弱點讓自己丟失很多的東西的時候，不要隔離自己，更不能怨恨別人，而應該勇敢的面對，尋找原因，為自己創造條件，不能成大事者總是固守自己的弱點，一生都不會發生重大轉變；能成大事者總是善於從自己的弱點上開刀，去把自己變成一個能力超強的人。一個連自己的缺陷都不能糾正的人，只能是失敗者！

弱點可以存在，只要我們勇敢的直面它，也許弱點並不是什麼壞事，不能因為某方面的弱勢而否定自己，其實你在某方面可能更優秀，優點每人都有，可貴的是我們更應該去發揚他，讓自己最優秀的一面展示出來，從而成就自己的未來。直面弱點，讓自己勇敢的撕開弱點脆弱的面紗，努力為自己創造一個良好的環境，其實你也可以最優秀。

18、《美麗心靈》

（A Beautiful Mind）是一部改編自同名傳記而獲得奧斯卡金像獎的電影。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著的妻子艾麗西亞（Alicia）的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾經濟學獎。這是一個真人真事的傳奇故事，今天納什繼續在他的領域中耕耘著。

19、《洛奇》

一部1976年的電影，由史泰龍編劇及主演，約翰·艾維森執導，講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會，是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色，成為好萊塢著名影星，「洛奇」因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在，已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作，花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎，史泰龍憑「洛奇」一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎，而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。

⑥ 有哪些經典的科幻電影值得推薦

以下是攔譽一些經典的科幻電影，值得推薦：

• 《2001太空漫遊》(2001: A Space Odyssey, 1968) - 導演斯坦利·庫布里克的作品，影片被譽為科幻電影的經典之一，視覺效果和音樂配樂非常出色。

• 《星球大戰》(Star Wars, 1977) - 導演喬治·盧卡斯的作品，影片創造了一個令人難忘的宇宙世界，塑造了經典角色，特效和音樂都很出色。

• 《銀翼殺手》(Blade Runner, 1982) - 導演里德簡塵段利·斯科特的作品，影片被譽為科幻電影的傑作之一，視覺效果和氛圍非常出色。

• 《黑客帝國》(The Matrix, 1999) - 導演拉娜·沃卓斯基和安迪·沃卓斯基的作品，影片引領了科幻動作電影的風格和格兄彎調，特效和動作場面非常出色。

• 《異形》(Alien, 1979) - 導演里德利·斯科特的作品，影片被譽為科幻恐怖電影的經典之一，特效和氛圍非常出色。

• 《星際迷航》(Star Trek, 1966-1969) - 電視劇和電影都非常受歡迎，講述了宇宙船企業號和它的船員在未來星際旅行的故事。

• 《時光機器》(The Time Machine, 1960) - 根據H·G·威爾斯的同名小說改編，影片講述了一個科學家穿越時間的故事，特效和氛圍非常出色。

這些科幻電影都是經典之作，無論從視覺效果、故事情節還是文化影響力上都有著重要的地位。值得一看。

⑦ 推薦幾部經典外國電影

1.《肖申克的救贖》

《聞香識女人》翻拍於1974年迪諾·萊希的電影《女人香》，由馬丁·布萊斯特執導，阿爾·帕西諾、克里斯·奧唐納等主演的一部劇情電影。

電影講述了一名預備學校的學生，為一位脾氣暴躁的眼盲退休軍官擔任助手期間發生的故事。