⑴ 請問法國微電影《盲人調音師》 是有什麼寓意么讓人想的是什麼有點不懂。
對於短片來說,濃縮的必須是精華,本片成功的做到了這點。
調音師肯定是被殺死了(我看的視頻標題就提示重看開頭。。。),他相信自己的演技完美無瑕,那是因為之前他並沒遇到真正要挑戰他演技的人。跳舞的少女也許本身就是個暴露狂,餐廳的服務員(錢是對的,調音師故意找茬)對於調音師到底是不是個盲人並不感興趣,因為這跟他沒有利益沖突。主人公的確花了很多功夫去學怎麼做一個盲人,他的演技應付之前的角色都是綽綽有餘了,但是直到他生命的最後一天,他才遇到了真正的挑戰。
調音師到底犯了幾個錯誤讓女主人從剛開始有保留的信任到懷疑再到最後的識破?
總共有五個失誤(以下是按照失誤的嚴重程度從輕到重排列的):
1.調音師最後一下按門鈴的時候女主人很可能在門後看著,而他按門鈴的動作很迅速,如果是盲人應該是摸索著去按的。
2.調音師踩到油漆摔倒的同時看到了屍體,(地上的是油漆,是女主人為了掩蓋血腥味故意潑在地上的,女主人家確實在裝修,8分16秒門的左邊有梯子和一些工具,門的右邊有油漆桶)他看到了屍體以後表現出了驚慌這引起了女主人的懷疑。為什麼女主人會這么快就懷疑,因為女主人本來就只是有保留的信任。一個細節可以說明,調音師進門以後女主人把門反鎖了,反鎖的時候可以聽到三到四下聲音,而之前女主人開門的時候是直接開的,並沒有聽到解鎖的聲音,這說明之前門沒有反鎖。女主人為什麼要把門反鎖,就是怕調音師不是盲人,看到屍體後奪門而逃。
3.女主人開始懷疑調音師,於是做了一個測試,很遺憾,這個測試調音師沒能通過:8分40秒,調音師要坐下的時候女主人故意推了他一下,調音師本能的用手撐在鋼琴上,而這個鋼琴,他之前碰都沒有碰到過,盲人怎麼會知道沒有碰到過的鋼琴的位置呢?於是女主人更加懷疑調音師不是盲人。
4.女主人取下調音師的墨鏡,她想看看調音師的眼睛,因為有些盲人的眼睛和正常人的眼睛不一樣,(比如謝遜的,一看就知道是個瞎子)如果是這樣,女主人就可以打消自己的懷疑。於是女主人端詳了調音師的眼睛好一會,她看到了什麼?隱形眼鏡(影片之前的細節:調音師為了偽裝盲人帶著隱形眼鏡)
5.日程本,這個失誤是最明顯的,正如調音師自己想的:盲人要什麼日程本。他不該把衣服給女主人。
其他細節:
調音師的上司說了一句話:這社會不是偷窺癖就是暴露狂。女主人的對門鄰居就在門眼後面偷窺了調音師,直接識破了調音師假扮盲人,所以她才會滿臉疑惑的開門。而調音師並沒看到鄰居的滿臉疑惑,女主人卻看到了,女主人以為是自己說丈夫不在家的謊言引起了鄰居的疑惑,所以她才迫不得已讓調音師進去。也正是鄰居這個舉動,間接的將調音師推向了地獄。
影片剛開始調音師就是因為緊張過度在伯恩斯坦鋼琴大賽失敗,說明調音師的心理素質並不好,這也為後面買下伏筆:調音師看到屍體以後非常緊張,演技也大打折扣,失誤不斷。
女主人的丈夫(死在沙發上的老頭)的死狀過於平靜,他在臨死前也沒發覺有人用釘槍指著他的太陽穴?這是因為他是個真正的盲人。這也同時說明女主人對盲人非常了解,識破調音師假扮盲人更加容易。
為什麼鄰居識破了調音師卻沒有揭穿他,這是因為她發現女主人也在扯謊。女主人的丈夫是盲人,還一把年紀,照理說不會單獨出門的,但是女主人之前說他丈夫不在家,這也引起了鄰居的懷疑,所以鄰居開門時的困惑表情是來自於兩個人的,鄰居發現兩個人都在扯謊,所以她不知道說什麼。
很多人對老頭死在地上還是沙發上有爭論,為什麼我覺得老頭是死在沙發上的而不是死在地上的,因為我想不到一個理由兇手把老頭殺死在地上還扶到沙發上坐好,血跡會弄臟沙發和枕頭,會加大處理屍體和血跡的工作量,個人意見。
寓意什麼的就不揭示了,觀眾也應該是各有各的理解和體會。
(引用的是個人覺得豆瓣上比較好的評論~)
⑵ 你知道微電影與宣傳片有何區別嗎
企業拍攝宣傳片有對於他的傳播有很大的作用,而企業拍攝微電影亦有他無可替代的意義,微電影對企業突圍競爭算是最具時代意義的一種救贖,因為微電影是一種五維度的營銷新模式,橫跨了電影、電視、網路、行動、實體通路等五個維度的營銷布局,讓整體營銷到達一個全新的高度。微電影和宣傳片的區別微電影一定是一個故事,不一定是品牌故事,但主要是品牌故事,而且它的背後一定是商業驅動,一定是專業化的製作,一定能夠起到商業電影一樣的視覺與情感享受。
記憶力不同微電影帶來的記憶力的有效期是一段較長的時間,因為它屬於一種兼顧短中長線的營銷模式,微電影只是「1」,利用零成本的新媒體,配合微電影更容易生成標題黨、事件新聞等一系列配套行為,甚至微電影可根據主題,系列化拍攝,增強曝光度和宣傳周期;而傳統的宣傳片更注重短線,因為強調的是產品功效、企業形象等信息,想要的是立竿見影的銷售業績,這樣的訴求在產品供過於求、信息爆炸的時代導致記憶力都很短,過目即忘。表達形式不同。宣傳片表達形式更為直接,無論是企業形象片還是產品直銷片,前者是整合企業資源,統一企業形象,直接告訴觀眾企業的品牌、信息、文化等;而產品直銷片更是通過現場實錄配合三維動畫,直觀突出產品的功能特點、使用方法、用後效果等;唯有「故事」最動人,微電影則是以「故事情節」間接地表現企業、品牌或產品,劇情也賦予了企業微電影更豐富、更具創意的表現形式,使觀眾在不知不覺中受劇情感染而記住片子中傳遞的企業、品牌或產品的信息,並且形成主動的分享、推薦和傳播。
⑶ 微電影霾沒了影評人物分析
作為首部心靈環保微電影,《霾沒了》直面社會敏感話題,深挖現代都市強人的內心脆弱,用觸人心扉的聖誕故事,呼喚純真的心。
從物質層面上看,我國尤其是北京這類大城市,已經被環境污染折磨得遍體鱗傷。尤其是近兩年最肆虐的霧霾,已經讓人們達到了談之色變的程度。從精神層面上看,許多都市強人們,都像周迅在片中飾演的女高管錢雪漫一樣,表面強勢內心空虛,由於對身邊人缺乏足夠的信任,所以下意識用自私和冷漠保護著自己。物質的霧霾和精神上的霧霾,讓我們對很多事情的判斷出現了匪夷所思的離場。比如那個本是公益的捐衣物活動,從另一個立場看過去,就是陰險狡詐的騙局。
面對物質和精神的雙重霧霾,大眾往往感到無從下手。在個人面前,霾是如此之強大。把一個個人放在霾中,比之大海中的一滴水都顯不足。對抗霾的侵襲,我們就究竟該做些什麼呢?我們能做些什麼呢?這種「無從下手」的窘境,消磨了人們的鬥志。絕大部分人在霾中,都處於繳槍投降的心態。「霾沒了」,真的只能是一個美好的寄望么?抗擊霧霾,真的是只有國家那樣的「大」才有責任有能力去完成么?
其實不然,我們都知道,整個氣候的霾化,源於成百上千的工廠煙囪、成千上萬的汽車尾氣、成萬上億的「不注意」。正是這百千萬億的匯聚,才形成了如今強大無比的霾。那麼如果我們每個人都奉獻一點一滴的好,理論上就可以實現物理變化的逆運行。《霾沒了》就是希望通過一個小故事,讓人們明白這個道理。
周迅飾演的錢雪漫面對如今物質和精神的雙重霧霾,心態和大眾一樣,都有著無從下手的感覺。可是「惡境之南」要剝奪她美貌的威脅,是她不得不比其他人先行動一步。由於上文所述的心態阻礙,她的這一步走得極為艱難----她真切地感受到了「無從下手」。然而,就在她依然為無從下手而苦惱的時候,她之前不經意間付出的一點一滴,在經過了數個人一點一滴的加持後,匯聚成了足以掃除一個人精神層之霾的力量。看到了這個連鎖反應,眾人在聖誕鍾聲敲響的時刻,看到了以小個體解決大難題的希望。
當一點一滴的光芒匯聚在一起的時候,別說是霾了,連徹夜的黑暗都能照亮啊!
⑷ 微電影觀後感精選範文2篇
【 #心得體會# 導語】由觀而引出感,這開頭部分就好比一條醒目的標語或引子一樣,先交待清楚看了什麼影片,有什麼感想。一般來說,觀後感要求簡明扼要、開門見山,千萬不要繞圈子、賣關子、遮遮掩掩,而是要用肯定的語氣概括地說出感受。以下是 為大家精心整理了微電影觀後感精選範文2篇,供大家的品讀。
【篇一】
近日,臨潭縣冶力關鎮紀委組織全鎮幹部、村「兩委」負責人集中觀看了由甘南州紀委監委策劃、根據真實案例改編拍攝的反腐倡廉微電影《草原兄弟》。該影片故事感人、情節生動,在廣大黨員幹部中引起強烈反響,受到一致好評,前後三句話貫穿了影片始終。
——「書記不讓說」
道吉大叔說出了多少老百姓心中的無奈與無助,滄桑的面容、無神的眼目、無力的話語里流露出的是不信和不滿。在無奈、不滿和憤懣之下埋藏在心底的是失望,是黨和政府形象在老百姓心中大打折扣的體現。作為一名基層虛慎幹部,每天都零距離接觸著不同的群眾,每個言談舉止都關繫到黨和政府的形象。群眾的心裡有桿秤,每個幹部的一言一行群眾都會衡量出輕重。在全國上下脫貧攻堅決勝時刻,不要讓幹部的腐敗和作風問題成為脫貧摘帽的攔路虎。
——「情歸情法歸法」
自古以來,情和法就是矛盾的結合體,面對兒時一起奔跑的身影和阿媽慈祥的面容,面對人民群眾殷切的希望,扎西嘉措,這個阿媽的養子,在矛盾中糾結、在矛盾中掙扎、在矛盾中抉擇、在矛盾中成長,身處藍天白雲下,草原依舊美麗、溪水依舊清澈、糌粑依舊香甜、奶茶依舊濃香……
最終法紀戰勝了親情,「情歸情,法歸法」,鏗鏘有力,容不得半點猶豫。這是對國家、對人民群眾、對阿媽的交代。此刻,兄弟兩人心裡都流著淚,一個是對親情的難舍、一個是對兄弟的不解。在法紀面前,兄弟情、阿媽的病痛都是那麼渺小,這就是新時代真正的紀檢監察幹部、一名具有純潔黨性的共產黨員。
——「犯錯了就要好好改」
母親,在每個人的心目中都是慈祥、善良、偉大的化身。面對兩個不同身份、不同的處境、不同道路的兒子,阿媽沒汪慶有過多的話語,兩個都是自己養育二十幾年的兒子,沒有養子和親生之別。阿媽心裡明白,自己身體之痛是能夠忍受的,如果兒子繼續在歧途上行走,最終的後果將是阿媽一輩子的無法忍受的心痛。既然把弟弟交給哥哥,那就一定會改好,那是一種信任,是母親對兒子的信任,也是對黨和國家的信任。
在以新時代為背景的社會主義浪潮下,這部影片為我們每個黨員幹部再次敲響了警鍾,群眾期盼這種一心為民的公僕,社會需要這種敢於擔當的幹部,時代更是呼喚這種大公無私的共產黨員。
【篇二】
看著案防微電影的一幕幕情節,戲中人的一舉一動不斷地牽動著我的心。十二個短小精悍的微電影,篇幅雖小,但給大家帶來了引人深思的頭腦震撼。十二個案件的涉案人員大多是客戶經理、櫃面人員,他們有的是好老公,想給老婆帶來好的物質生活;他們有的是好父親,想給孩子多掙點錢;他們有的是好哥們,可能只是幫朋友一個小忙,但結果卻是身陷牢籠……他們都不是位高權重者,他們就是工作生活在我們身邊的同事、朋友甚至親人,他們離我們是如此之近。
以前總感覺我們小小櫃員,不會有那麼多風險,但今天看來,無論哪個崗位,思想上的放鬆都可以給自己帶來無法挽回的損失。在低櫃差陵敬的崗位上將近一年,接觸了很多個人,對公業務,平時也謹記各項法律法規,不曾想也不曾有過違法違紀的事,但在些許細節上注意得還不夠,比如客戶來辦理業務,蓋章前會拿紙來試蓋一下,蓋完後也就隨手扔了,也沒有提醒客戶,這里就有很大的風險隱患。影片中就有這樣一個案例,櫃員竊取客戶印鑒,仿刻客戶印章,偷取客戶支票,從而竊用客戶資金。提醒客戶及時銷毀不用的蓋有印鑒的資料,防範於未然。既是對客戶負責也是對自己負責。我們在風險的前沿,一定要對規章制度有敬畏之心。
總之,保持清醒頭腦,健全正確的人脈,認真貼心服務客戶,時刻保持學習與正確的心態,這是我們每一個建行人都應做到的基本要求。
⑸ 陸翊拍的微電影電影何炅的對白誰有
(愛那麼容易,信任卻那麼難 如果他不敢,你敢不敢)
何炅(旁白):一開始,小薰認為,肚子挑選安全套的女人很幸福。
因此,小薰雖然沒有男朋友,有時也會偷偷買一盒。
人生苦短,誰也不會嫌幸福太多!不是嗎?
蜜桃,香蕉,巧克力,蘆薈,香草,西紅柿,草莓,牛奶,胡蘿卜,夜光,超薄,雙保險,螺紋,浮點,超耐久。
幸福是款式有很多,就像形形色色的男人!可是,小薰從小就懂得一件事情,男人,是不可靠的東西。比如,當男人說
劉辰:我愛你!
何炅:或者說
劉辰:讓我送你回家吧!
何炅:其實,他只是想要你的玩具!
何炅:或者
劉辰:讓我親一下
何炅:但是他會親兩下 甚至三下 他們還會這么說
劉辰:放心吧,一點兒都不疼
何炅:可實際上
劉辰:(哭)
何炅:他們會懇求你
劉辰:抱一下 就抱一下
何炅:然後對你說
劉辰:不會懷孕的
何炅:拜託 你又不知道會不會
何炅:在這樣的情況下 男人們也就無計可施了。所以,小薰從來沒有使用它們的機會。
怪癖就慢慢地變成了習慣,習慣慢慢變成了愛好,愛好慢慢變成了秘密。
在這個世界上,只有一個人,知道小薰的秘密。
劉辰長大以後,成為了一名飛行員。
有一天,他發現了小薰的秘密,他沒有取笑她,而是穿梭於世界各地,為小薰的收藏添磚加瓦。因為,小薰說,這小小的收藏,讓她感覺很幸福。
他並不理解,但從未忘記。即使不能親自來,也從未讓小薰失望過。
小薰想,也許他曾經說過
劉辰:我會為你跑遍全世界的
何炅:但不要誤解,劉辰並不是小薰的男朋友,因為,開飛機的男人更加不可靠!盡管每次起飛時,劉辰都會告訴小薰落地的時間,每次落地時,他也會報聲平安!但是,小薰從來不看。所以,小薰就從來沒有因為飛機晚點而失眠,沒有吃不下飯,沒有走神,沒有焦急的等待。小薰,並不愛劉辰
在劉辰工作的第三年,他飛遍了世界上每一個角落。也是在這一年,小薰集齊了世界上所有的幸福。但劉辰仍舊不是小薰的男朋友。
每次當劉辰正想開口說
劉辰:我愛你
何炅:總會有個聲音告訴小薰
小薰:他根本不愛你
何炅:後來,劉辰的來信漸漸少了,起飛降落時,也忘記發條簡訊。
小薰就漸漸明白,讓人幸福的不是什麼款式,而是,為誰而買
小薰後來總在想,這時的他又在哪個城市。她跟著他的足跡一起飛行。她能想到,每次,當他為她走到世界上每一個便利店時,那些,熟悉的笑臉。她漸漸記起了她曾經說過的話。
劉辰:我會為你跑遍全世界的
何炅:和更多沉默的瞬間。她想,也許他,是真的。從此,她不再因為飛機晚點而失眠,不再吃不下飯,不再發呆,不再焦急的等待。也許,這個曾經走遍世界,為她收藏幸福的人,才是真正的幸福。
小薰離家出走了,三年裡,劉辰不變的足跡,是她旅行的密碼。
夜航的機艙,很安靜,安靜的,可以聽見那些從沒有說出的話。
劉辰:我愛你!我會保護你的!抱一下!
何炅:小薰終於明白了。反正,愛一下,不會懷孕的
(反正愛一下 又不會懷孕 我敢 你敢不敢)
http://v.qq.com/zt2011/knfilm/
⑹ 微電影的私人化特徵
微電影是在互聯網技術快速發展的背景下產生的,它能在段時間內社會大眾的認可並表現出強勁的發展態勢,說明微電影有著獨特的審美特徵和藝術品味。微電影的「微」特徵在其製作規模、敘事方式和表達方式上得到了淋漓盡致的表現。目前來看,微電影的類型主要有文藝微電影、企業形象片和公益微電影等,它們因傳播目的的不同而各自表現出了獨特的審美特徵。
一、微電影的興起及現狀
(一)微電影的概念
電影自1895年盧米埃兄弟發明以來,已走過近120年的發展歷程。電影的出現極大地豐富了人們的文化生活和精神世界。然而,隨著社會經濟和科學技術的日益發展,社會生活節奏的加快,電影也出現了小型化和快速化的趨勢,這就是微電影。微電影,意即微型化的電影。微電影是網路信息化時代產生的一種新型電影形式,它與傳統電影一樣,都要經歷編劇、拍攝、後期製作的流程,但與傳統的電影相比,微電影有著獨特的藝術特徵。
1、製作規模的「微」。相對於電影而言,微電影在時長、投資、製作周期方面都有微型化的特徵。微電影的時長最少有幾十秒,多則半個小時左右,最常見的在十分鍾左右,如徐崢的微電影《一部佳作的誕生》,僅用8分鍾的時間講述了三個綁匪為籌集拍電影的經費而去拍攝勒索錄像的一連串趣事。微電影的投資由於時長和劇情的設置往往不需要像電影那麼巨大,幾百元也可以拍出來,如《天堂午餐》就是河北傳媒學院大三學生劉嘯宇用相機拍攝的一部表達「孝」主題的微電影。微電影的「微」還表現在製作周期上,微電影從拍攝到上映往往僅需要幾天到10幾天的時間,相比電影而言時間大大縮短了。
2、敘事方式的「微」。微電影是順應當下社會生活的快節奏而誕生的,在敘事上,它不得不呈現出一種碎片化的微型特徵。微電影有著自己獨特的構思,往往是一些小片段、小故事或小情境,這就決定了微電影的敘事方式也不能太復雜。微電影要在幾分鍾的時間里完成一個故事的敘述,因此,它往往會突出故事的高潮部分,而其他的情節和敘事就採取跳躍式的敘述。比如微電影《老男孩》的開頭,就是通過肖大寶和王小帥的幾個生活細節呈現的,混亂和零碎的情節需要觀眾將其組合與聯想才能形成完整的故事情節。
3、表達方式的「微」。微電影的時長決定了它的表達不能設置太多的鋪墊和戲劇沖突,必須簡潔明了地陳述故事的發展,運用觀眾通俗易懂的表達形式展開敘述。在主題方面,微電影的主題比較簡單明確,主要集中在社會輿論焦點以及容易引起關注和爭論的新聞熱點。由於目前微電影的創作者主要在社會大眾階層,因此他們對電影主題的理解和剖析往往不夠理性和深入,所以表達比較淺顯。在細節表達方面,一部微電影往往只注重表達與主題最為貼近的那個細節點,並將此細節放大,成為俘獲觀眾的「吸睛點」。在語言上,微電影也與電影有著不小的區別,這主要表現在微電影與音樂、喜劇等的結合,而風趣、幽默、時尚更是微電影語言的共性特徵。
(二)微電影興起的原因
微電影經歷了短短幾年的發展時間,就呈現出了數量多、受眾廣的特點,廣泛地進入公眾視野,究其原因,與新媒體的發展、商業利益驅動和觀眾的需求密不可分。
1、新媒體的發展為微電影的興起提供了技術支持和傳播渠道。微電影的發展依託的是發展迅速的網路傳媒。一方面,計算機及軟體技術的發展使得製作者可以方便地進行拍攝、剪輯等製作工序,並且製作者也可以通過信息量豐富的網路去獲得更多專業的電影製作技術,這也為眾多有著「電影夢」的人提供了一個強大的技術支撐。另一方面,微電影依託於3G、4G技術和移動互聯的發展,以及智能手機、平板電腦的出現,得到了即時的傳播渠道,人們可以隨時隨地觀看和評論微電影。
2、市場經濟條件下的商業利益驅動了微電影的發展。微電影自誕生之日就被界定在電影與廣告之間,這也緣於微電影所帶來的經濟利益。目前,選擇通過微電影做品牌宣傳的企業越來越多,這一方面是因為接受和喜愛微電影的人以年輕人居多,有較大的購買力;另一方面,微電影的表達方式和傳播效果更能引起觀眾的共鳴和信任。
3、網路信息化時代下大眾的需求為微電影的興起提供了接受群體。網路新媒體的出現和發展改變著人們的思維方式和生活方式。當人們的生活節奏日益加快,便希望用最短的時間接收到最大的信息量。於是,微信作為一種短小、簡單、輕松的影視形式滿足了人們的收視需求,也滿足了快餐文化消費的需求。此外,在微電影的傳播過程中受眾可以實現即時評論與互動,人們可以藉助即時通訊設備和軟體發表自己的觀點和看法。
⑺ 有哪些好看的微電影 一定要看看
1、《紙人》(Paperman)由前皮克斯員工,首次做導演的JohnKahrs拍攝,影片天衣無縫的結合了手繪動畫和CG電腦動畫,是一部黑白片。《紙人》故事講述的是本世紀中葉的紐約,一個男人在上班途中偶遇一名美麗女子,本以為這只是一面之緣,誰想到那個女子就在他辦公室街對面的那幢大樓里。憑借著一摞紙、一顆真心、想像力還有好運氣,這個男人開始了吸引對面女孩注意力的努力。《紙人》影評:我看不懂故事發生的背景,但是感覺整個故事的氛圍是相當沉重的,或則是因為黑白片的關系又或者是故事中男主角繁重的工作任務,以及配角木訥的表情和沉重的因為。不過不要以為這就是全部,雖然沒有台詞卻有希望和喜悅,神奇的事情就這樣發生了,紙飛機似乎被賦予了生命,成就這一段無聊生活中的美好姻緣。
2、《神奇飛書》在一個平靜的小鎮,矗立在街區中心的小旅館,頭戴禮帽的男子正坐陽台上寫作,他被一些並沒有價值的書圍在中央。突然,颶風來襲,狂風大作,奇怪的是,連書上的文字也隨風飄散。男子和那些書一起捲入了一個未知的世界。不久,他落在了一片荒蕪而奇怪的地方,且書上的字也都沒了。青年四處游盪,這時,他看到一個美麗的少女,牽著會飛的書飛翔,其中的一本書帶他來到了一棟充滿會飛的有內涵的書籍的房子。男子就在這時從黑白變為了五彩,他投入到這書的海洋,從此開始了一段心靈之旅。本片榮獲2012年奧斯卡金像獎最衫型佳動畫短片獎。《神奇飛書》影評:能獲得奧斯卡獎的影片一定是全方位過人的,所以我就沒有什麼資格來點評它的好壞,我就來講茄液講精神。《神奇飛書》可以說是一個神話故事,男主角最多就是書的保姆,不過傳遞的精神卻是無限,影片告訴大家書能夠帶來快樂、知識;書是有生命的;書被人閱讀才會有意義。
3、《這一刻,愛吧!》2012年,作為全國知名冰淇淋品牌,可愛多推出了青春愛情觀點系列微電影《這一刻,愛吧!》。整個微電影延續可愛多一貫的「青春愛情」路線,力邀亞洲當紅偶像劇小生陳柏霖擔任「愛情專家」,首創「愛情象限」理論,演繹當下青年男女的愛情觀。在愛情坐標中,以對愛情的態度為橫軸,對愛情的行動為縱軸,將愛情劃分為四個象限。每一個愛情象限都表達著一種愛情觀點,連通著千千萬萬人的愛情信仰和各不相同的感情經歷。真愛無懼——現實主義——哪有真愛——戀人未滿,四個愛情象限,四種愛情觀點。你的愛情在哪個象限?《這一刻,愛吧》影評:這是一個廣告,是現在蠻流行的一種劇情廣告。《這一刻,愛吧》講述了現代人的愛情觀,夢中情人並不一定是對的人,而愛你的人會等你到最後,只是關於愛情錯過變錯過了,放顫塌物下偏見,放下驕傲,我們便能收獲屬於自己的愛情。
4、《調音師》阿德里安是一個鋼琴天才,他的工作是為鋼琴調音。他假裝自己是盲人,以便親近顧客。有一天,他被捲入了一樁謀殺案……《調音師》影評:人生有很多種可能,失敗的鋼琴家說不定是成功的調音師;表面微笑的服務員或許疲於應付內心骯臟無比;帶著面具的人類在毫無威脅的弱者面前可以百分信任卸下防備;我們做著各種掩耳盜鈴的舉動卻自認為高明。影片的開頭就在設局,雙眼無神的老者,穿著褲衩的彈琴者,只留出輪廓的暗中人,由琴聲串連在一起,茫然不知其所以然。琴聲忽然戛然而止,終結聲不知是射釘聲還是關門聲。這是最妙的地方,因為結局不重要。重要的是你的判斷。不要太入戲,誘惑越多越要勇於反省自我,知道適可而止,如果你覺得自己永遠正確,槍聲可能就在下一秒響;還有人說這是告訴我們任何事情一開頭了,就必須得繼續,即便是不喜歡也要裝下去,這才有全身而退的機會。
5、《老婦人與死神》在一個偏遠的農場,時間緩緩流動,過往的記憶在老舊的房間內彌漫。久遠的歌聲響起,牽動著往昔的回憶。孤獨的老太太凝望著丈夫的相片,生死一別之後,重逢將在何時?夜幕降臨,老太太抱著相片沉沉睡去。這時,優美、恬然的琴聲響起。她的魂魄起身離開相伴數十年的身體。死亡並不使她畏懼,愛的思念讓她慨然向死神微笑伸手。然而,正當她即將踏入天國之門的一剎那,她的靈魂突然被拉回體內。站在眼前的是一位頗負盛名的名醫和笑容可掬的女護士。老太太心有失落,而死神也心有不甘,他和醫生展開了一場生死爭奪戰。在生與死的關隘,老太太將做何選擇?
⑻ 哪個天津微電影拍攝公司更靠譜
我比較信任天津尋鹿視覺,這個公司的名聲很不錯,挺不錯的。希望我的回答能夠讓您滿意
⑼ 微電影和宣傳片的區別是什麼
1、表達形式不同
宣傳片表達形式更為直接,無論是企業形象片還是產品直銷片,前者是整合企業資源,統一企業形象,直接告訴觀眾企業的品牌、信息、文化等;而產品直銷片更是通過現場實錄配合三維動畫,直觀突出產品的功能特點、使用方法、用後效果等。
唯有「故事」最動人,微電影則是以「故事情節」間接地表現企業、品牌或產品,劇情也賦予了企業微電影更豐富、更具創意的表現形式,使觀眾在不知不覺中受劇情感染而記住片子中傳遞的企業、品牌或產品的信息,並且形成主動的分享、推薦和傳播。
2、信任度不同
宣傳片更多地在招商、競標、產品發布會等上面發揮了較好的效果,經銷商、招標方或媒體通過宣傳片了解企業的實力、產品品質等,營造了較高的信任感。
微電影更易打動人,更易主動地被消費者接受而轉化為消費行為,比起強調企業或產品自身的宣傳片,微電影的信任度和銷售力都更強。
3、 記憶力不同
微電影帶來的記憶力的有效期是一段較長的時間,因為它屬於一種兼顧短中長線的營銷模式,微電影利用零成本的新媒體,配合微電影更容易生成標題黨、事件新聞等一系列配套行為,甚至微電影可根據主題,系列化拍攝,增強曝光度和宣傳周期。
而傳統的宣傳片更注重短線,因為強調的是產品功效、企業形象等信息,想要的是立竿見影的銷售業績,這樣的訴求在產品供過於求、信息爆炸的時代導致記憶力都很短,過目即忘。
⑽ 求一個微電影賞析
《調音師》:微電影,大世界
文∕殺手裡昂Leon
這是2010年的一部時長只有十三分鍾的微電影。電影中出場人物寥寥無幾,場面平淡無奇,沒有豪華的明星,沒有炫耀的鏡頭,但就是這樣一部短小精悍的微電影帶給觀眾的震撼絕不亞於130分鍾的好萊塢大片帶給我們的感官刺激。
影片最為人值得稱道的地方在於導演對於影片懸念的設置和恐怖氛圍的營造上。為了增加影片的懸念,導演採用了倒敘的敘事方式,將影片的結局提前預設在影片的開頭,自始至終將觀眾的心懸在半空之中。影片開頭,伴隨著字幕的出現,優美的鋼琴聲在幽暗的空氣中飄盪,一位盲人似的男子赤裸上身,只穿一條短褲在彈著鋼琴,對於這種打扮的鋼琴演奏觀眾不禁產生好奇和想像。而對於那兩位聽眾,則顯得更為神秘莫測。
如果按照影片的色調來結構影片的話,那麼本片可以明顯的分為前後兩個部分。影片的前半段色調明朗鮮亮,節奏輕快,對白睿智活潑,又不乏哲理意味,特別是「泰姬陵」的故事在哀傷中卻充滿了淡淡的浪漫氣息。而影片後半段的色調則明顯灰暗沉重,幽暗的光線,封閉的空間壓抑得讓人窒息,與前半段明朗鮮亮的色調形成強烈的對比。如果說影片的前半段只是交代人物關系和故事背景,為影片的劇情發展做好鋪墊的話,那麼影片的後半段才真正是懸念迭起,故事的高潮之所在。
當調琴師進入老婦人的房門時,隨著關閉房門時的短暫定格鏡頭,好戲才剛剛開始。昏暗的光線,幽閉的空間,當調琴師意外的捲入這起謀殺案之中時,他知道自己已經無處遁形,只有假戲真做,繼續把自己的盲人角色扮演下去。然而,這次一旦被識破,便會危及生命。從此,調琴師的命運便與觀眾那顆緊張的心緊緊的系在一起。其實,一部好的驚悚片沒必要非得搞得很血腥很暴力,也不需要那種虛張聲勢,輕浮虛誇的表面造勢。在這里,導演通過調琴師的內心獨白,鏡頭的調度來設置懸念,營造影片的驚悚氛圍。而片中「日程本」這一簡單的道具成為營造影片懸念與驚悚氣氛的重要物件。盲人怎麼可能會有日程本?通過調音師的這一疏忽,更是增加了觀眾對於其命運的擔憂。片中有一短暫的鏡頭有點令人不寒而慄:調音師一邊彈著鋼琴一邊擔心老婦人會從他口袋中翻出那本日程本,而在同一個鏡頭的另一邊老婦人在牆上的影子好像是在翻調音師的衣服。隨著緩慢而又清脆的腳步聲,鏡頭移動到調音師的腳下,這時老婦人的腳步停住,站在調音師的背後,緊張的氣氛凝聚在空氣中,一觸即爆。在男主角激烈的內心獨白之後,琴聲想起,導演這時又運用了搖鏡頭,將令人毛骨悚然的畫面一層一層的剝離給觀眾。透過牆上的那面鏡子,觀眾不禁會為調音師的命運捏一把汗,然而,影片就在這時以調音師優美的鋼琴聲謝幕。
或許,本片最高明之處便是影片開放式結局的設置。導演並沒有將調音師的生死明確的告知觀眾,而是留給觀眾無盡的想像空間,讓觀眾自己去遐想。影片開頭那戛然而止的「砰」的一聲到底是槍聲還是開門聲,這已經不重要了,重要的是觀眾自己的判斷。一部優秀的影片,觀眾肯定不會只看一遍,而是一遍一遍的反復揣摩,在看完影片之後還會饒有餘味的回味影片中的種種細節,鏡頭。
當我們試圖去欺騙他人時,我們自己可能也已經陷入了別人設置的陷阱裡面。我們做著各種掩耳盜鈴的舉動卻自認為聰明。本片的主人公是一個正常人,卻要裝成盲人來為別人調琴。然而,他的這一欺騙行為卻博得了別人更多的同情,訂單比之前翻了一番。並且,偽裝成一個盲人,顧客在自己面前都摘掉了虛偽的面具,毫無顧忌的在自己面前穿著內衣跳舞,做面膜。這個社會的信任感只是建立在比自己弱勢的群體身上。而餐館的服務員卻因為調音師是個「盲人」而少找零錢。社會的冷漠,欺騙,虛偽都藉助調音師那黑黑的墨鏡放大出來。
麻雀雖小,五臟俱全。僅僅十三分鍾的影片里,所反映的信息量確是如此之豐富。微電影,也可以折射出五彩繽紛的大世界。
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