吸引藝術家微電影

Ⅰ 313首唐詩微電影，完美融合國學啟蒙+藝術審美+專業播音朗讀

誰都知道唐詩的重要性。但問題是，在培養孩子國學素養的漫漫長路上，家長怎麼找對方法，用對資源，讓孩子感受到唐詩的美，真正愛上唐詩？！

國學素養、語言文字、藝術審美，這三種孩子受益終生的能力，居然在一個視頻課中得到了完美融合！

在這里，一首首山水田園詩，亦是一幅幅山水田園畫，串連起一個個生動唯美的故事。 假如撇開詩詞本身的魅力不說，光是欣賞這優美的畫面，就像是給孩子上了一堂藝術啟蒙課。

來來來，先感受下唐詩微電影溫暖唯美的畫風：

是不是美！哭！了！

隨著畫面的切換，跟著配音的代入感，講真，有那麼一刻，讓人感覺夢回唐朝！彷彿自己穿越到1300多年前，和詩人們並肩在同一片天地，身臨其境。

值得一提的是，這部 《唐詩300首微電影》 由30+位專業播音朗讀。另外還配有童聲跟讀，這些配音的小朋友可是來自上海小熒星藝術團的小記者們。 跟著同齡的小夥伴大聲吟誦，不知不覺中就把詩歌「磨耳朵」+朗誦訓練都完成了，一舉兩得！

還有還有，每集唐詩微電影的時長都在2分鍾左右，這樣的設置十分貼心，不傷眼睛，也很適合小朋友碎片時間觀看。飯前、睡前、等車，隨時隨地都能看。

當然，如果你能抽一些時間陪孩子一起看，這份沉浸在詩歌中的親子時光，溫暖而美好，孩子收獲的進步肯定會比你想像中更大。

第一次點開《唐詩300首微電影》，就被片頭的氣場震撼到了！這絕不是一部拿來唬小孩子，隨意配上聲音畫面的《唐詩三百首》，而是一部全面視覺化的高質量作品，具有高度的文學性和藝術鑒賞性。

看這片頭的氣勢就知道，好作品都是自帶氣場！

再仔細研究一番，這部的作品讓人驚艷，愛不釋手，背後確實下足了功夫——

313首唐詩全面視覺，畫面精美，增進理解記憶

我們知道，這幾年語文課改變化比較大。其中最突出的一點就是，古詩詞的比重明顯增加了。

根據（新部編）語文課本的要求， 從小學到高中的孩子需要掌握92首唐詩。 由此，很多唐詩啟蒙的相關課程也如雨後春筍般不斷出現。

但細細比較之後，就能發現，市面上的唐詩課程，主要是音頻或比較簡單的動畫形式。畫面比較粗糙，整體風格也偏低齡化。

而 《唐詩300首微電影》 的最大特點是將唐詩全面視覺化，畫面精美、舒朗大氣，讓孩子增進對唐詩的理解，加深記憶。

而且而且，每一句詩對應的畫面，既符合詩詞意境，又兼顧到畫面的故事性連續性。配樂上也是精挑細選，讓人有很強的代入感。

我們隨便選取幾集，來直觀感受下：

松下問童子，

言師采葯去。

只在此山中，

雲深不知處。

這20個字的一首詩，配上精美畫面，就是一段精彩的獨角戲。

作者上山，尋「隱者」卻無緣相遇，留下了無限空白。透過畫面，更人直觀感受雖與「隱者」同在此山，但雲深霧繞，實在是難能相遇。遺憾遺憾！

而作者用20個字，就將尋訪不遇的焦急心情描繪得淋漓盡致，情深意切，白描無華，難得難得！

其實，別說是各年齡段的孩子，家長如果抽點時間和孩子一起觀看，一定會愛上這部作品。

這是「詩聖」杜甫的著名代表作，也是語文課本中必須掌握的古詩詞之一。

這么重要的一首詩，真的要全文背出來並不容易。作為七言律詩，這首詩比較長，也有不少生僻字（估計家長遇到了也會念錯別字）。因此孩子理解起來並不是那麼容易。

不過有意思的是，在這首《聞官軍收河南河北》唐詩微電影中，孩子們能看到類似電視劇《琅琊榜》中的情境，一下子讓人有親近感，而且很快能產生聯想，增進對詩句理解和記憶。

第一個鏡頭中，戰火烽飛金戈鐵馬，忽而騎馬者手舉捷報。鏡頭一轉，一隻滄桑的大手撫摸著戰勢地形圖，將軍老淚縱橫。蒙太奇手法切換著鏡頭：一支作畫的毛筆，一部漫卷的詩書，一壺斟滿的清酒，一段還鄉的旅程……鏡頭轉換，節奏緊湊，讓人跟著微電影的情節感受到當年杜工部得知唐軍勝利的欣喜若狂，歸心似箭。

孩子們在唐詩300首微電影匯總，透過視覺記憶法，加上反復吟誦，詩句自然而然就能脫口而出，再也不用苦哈哈的死記硬背啦。

看到這里，多少曾經吼過娃的老母親也要「漫卷詩書喜欲狂」，請舉手！

專業主持人朗誦，唐詩選本最全面

對於有升學壓力的孩子家長來說，選擇唐詩的課程尤為糾結。既想兼顧孩子的國學素養，呵護他們的興趣，又希望能對接課標，多補充些國學知識硬幹貨。

恰好，這部《唐詩三百首微電影》都滿足了。

為什麼這么說？

一來，從選本上來看，這部微課採用的是中華書局出版、孫洙編著的《唐詩三百首》。包含77位詩人，313首名篇，更為全面。孫洙版的《唐詩三百首》，也是流傳至今、公認最好的唐詩通俗讀本。

二來，在內容製作上有專業團隊打造，製作精煉。難能可貴的是，產品迭代中以用戶需求為導向，遵循孩子認知規律的鑒賞作品。

比如，從最初的1.0版本，唐詩微電影僅僅是純朗讀版。之後的2.0版本中增加了注釋。同時還增加了投屏和重復播放功能，能貼合孩子的學習需求。

此外，在課程互動部分，還分別設有學習區和問答區，及時更新相關詩作的創作背景、作者簡介、生詞注釋、譯文等知識點。

比如，王昌齡的代表作《芙蓉樓送辛漸》，有人就提問，芙蓉樓在今天的哪個地方？這一問，還掀起了問答區考據派的熱議。非常適合家長和孩子一起手動查資料探索。

三來，這套唐詩視頻課程，邀請到專業的播音主持—— 東 方衛視著名主持人駱新、上海廣播電視台播音指導王琦、中國詩歌協會朗誦專業彭鷺 等30多位老師，用最美的聲音、最美的畫面，演繹最美的中文。

種下一顆詩歌的種子，孩子的創造力從量變到質變

都說 「熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟」。長時間的詩詞熏陶、反復「磨耳朵」，孩子對詩歌的理解力，對美的鑒賞力可能是超出我們想像的。

在 《唐詩三百首微電影》 的製作方——ahaschool的用戶內測群中，就有家長興奮地反饋：自己的孩子從喜愛唐300微電影，到像著了魔似的反復吟誦。居然，今天在月下，產生了抑制不住的作詩沖動。實在是沒想到！

事實上，一部部詩歌微電影的熏陶下，孩子的無限創作力會被激活。 千古流傳的《詠鵝》相傳是駱賓王七歲所作。誰家的孩子七歲能作詩，實在叫人興奮。

在孩子世界裡，曾經在鏡頭中感受過滕王閣的壯美，感受到唐詩的豐富與厚度。當自己身臨其境，真正站到王勃到過的滕王閣觀景台時，那份自豪感和興奮感油然而生，而這激發出的創造力也將會相當驚人！

高性價比，一杯奶茶換313首唐詩微電影

當你觀看白居易的《登鸛雀樓》，看到「白日依山盡，黃河入海流」，這奔騰不息的黃河，滾滾波濤匯入大海，讓人忍不住感嘆：美哉壯哉！

為了孩子，為了自己。夢回唐朝，這部《唐詩300首微電影》視頻課，您和孩子都值得擁有！

詳情：https://www.wdesky.com/38.html

Ⅱ 類似身度的微電影有哪些

身度是一部非常具有藝術性、思想深刻的微電影，在當下的國內微電影市場上，很難找到類似於身度的作品。但是，就微電影的題材和表現手法寬山來說，能夠與身度有相似特質的影片還是有一些的。1.《綠光》：這也是一部非常優秀的微電影，講述的是一位小男孩在母親走失後，自己獨自承擔所有的家務開銷，最終為了救母親而選擇犯罪。畢碧與身度相似的是，本片也在探討親情和社會的關系，呈現出一種復慎數中雜但又真實的人性。2.《快遞員》：這是一部溫暖感人的微電影，講述的是一位快遞員和一位孤寡老人之間的溫情故事。和身度類似的是，本片也在探討現代社會中人與人之間的情感聯系，致力於宣揚人的善良和愛心。3.《看不見的畫》：這是一部非常有創意和視覺沖擊力的微電影，講述了一位小女孩在父母離異後，通過自己的努力和想像力，設計出一幅讓她喜歡的畫，並在父母重逢後作為禮物送給了他們。與身度一樣，本片也是在講述一種悲傷與希望交織的情感，同時也展現出創造力和想像力的重要性。以上是筆者認為與身度有相似特質的微電影，它們或探討親情，或表現善良，或顛覆視覺印象，或傳遞人性深情。對於微電影愛好者來說，這幾部電影都值得一看。

Ⅲ 值得看的藝術電影

NO.1《梵高：畫語人生》時長：80分鍾 | 豆瓣評分：8.5 ★★★★☆金色的封面，金色的影片濃濃的都是對藝術的偏執劇透文森特 · 威廉 · 梵高，這位用明亮鮮活的色彩吸引了全世界目光的天才畫家，卻在美麗的法國瓦茲河畔結束了自己37歲的年輕生命。他傳奇不朽的一生已多次被搬上電影銀幕。此次，由導演 Andrew Hutton 執導的本部戲劇式紀錄電影，將重現梵高絢爛而短暫的一生本尼迪克特·康伯巴奇飾演這位天賦異稟且卓爾不群的瘋狂大師，而其弟提奧則由傑米·帕克 Jamie Parker 飾演。劇中的一言一語皆來自於梵高寫給提奧及親人的信件。NO.2《達利和他的情人》時長：112分鍾 | 豆瓣評分：8.5 ★★★★☆老子不嗑迷幻葯，老子就是迷幻葯！劇透1992年，馬德里的傳統價值觀受到來自新潮流、爵士樂和佛洛依德的挑戰。18歲的達利剛剛進入大學校園，立志成為一名偉大的藝術家，他羞澀又狂野的氣質和獨特的思維，馬上就吸引了學校的風雲人物－羅卡和路易斯.布紐爾的注意。很快地，這三個年輕藝術家便成為全馬德里最能掀起潮流的知名人物。然而，達利發現，他已逐漸愛上羅卡，完全無法自拔，對此，羅卡渾然不覺。而面對兩位摯友日益高漲的盛名，布紐爾決定前往巴黎尋求自己藝術生涯的成功。此時在信仰戒律與肉體慾望兩相折磨中的羅卡承受極大煎熬，而當他得知達利前往巴黎，和布紐爾合作一部超現實主義電影，並和一位有夫之婦卡拉有染時，脆弱的他更是瀕臨崩潰。NO.3《卡拉瓦喬》時長：93分鍾 | 豆瓣評分：8.3 ★★★★☆卡拉瓦喬和他的美少年模特的故事！劇透本片是一部傳記體影片。英國的先鋒派導演賈曼也是一名畫家，他懷著對卡拉瓦喬這位偉大的藝術家的崇敬心理和對畫家生活的濃厚興趣，拍了這部關於藝術家生活片斷的作品。本片的手法和題材不拘一格，從各角度都給人以新鮮感。本片獲得1986年柏林國際電影節銀熊獎，是英國1986年最賣座影片之一。NO.4《愛德華 • 蒙克》時長：210分鍾 | 豆瓣評分：8.6 ★★★★☆變態的視覺和瘋狂剪輯手詮釋這個孤獨跨時代的藝術家的一生劇透《愛德華·蒙克》（Edvard Munch，1863年12月12日—1944年1月23日），挪威表現主義畫家和版畫復制匠。他畫作主題的強烈精神和感情，對心理苦悶的強烈的、呼喚式的處理手法對20世紀初德國表現主義的成長起了主要的影響。他的作品「吶喊」（挪威語Skrik，也譯作《尖叫》，作於1893年）被視為後工業現代化的極度痛苦之象徵這部傳記影片大致遵循了1884年到1894年的時間順序，愛德華·蒙克開始表現主義創作並且成為歐洲北部最具有爭議、最多誹謗的畫家。影片同時還回溯到在他五歲的時候，母親死於肺病，其姐姐的死亡以及他自己在13歲的時候因為肺部疾病差點喪命。影片還回顧了，蒙克短暫的愛情以及他在挪威首都和德國柏林參與的一些政治活動。NO.5《戴珍珠耳環的少女》時長：100分鍾 | 豆瓣評分：8.9 ★★★★☆把電影拍得像油畫一樣美順便說一句，這是一部偶像劇劇透少女葛利葉家境貧寒，於是來到畫家維梅爾（科林•費爾斯 Colin Firth 飾）家做女傭。維梅爾的家庭是一個母系社會。他的岳母、妻子，常常擺出頤指氣使的神情。因為維梅爾曾經有過外遇，妻子對正當青春的葛利葉更是戒心重重。在非常苛刻和壓抑的氛圍下，葛利葉在維梅爾家過得卑躬屈膝。維梅爾的畫帶給了她一點生活的樂趣。她收拾主人畫室的時候，流露出了對藝術的天分。她跟維梅爾談論對畫的理解，二人的交心讓彼此的情意慢慢滋長。葛利葉知道不可能與維梅爾修得正果，但她願意做��特奉獻給維梅爾作畫。她默默地，忍受著維梅爾給她的耳朵打上洞，戴上他妻子的珍珠耳環，畫出這一刻的窒息的美麗。NO.6《忘情畢加索》時長：125分鍾 | 豆瓣評分：8.3 ★★★★☆陽光四射的海灘上， 老畫家和與自己年齡相差懸殊的情人調情嬉戲劇透這是一部刻劃印象派繪畫大師畢卡索一生的電影，改編自Arianna Huffington所著的畢卡索傳：Picasso; Creatorand Destroyer。畢卡索令人贊嘆的精力、創作才華與錯綜復雜的情愛關系，是這部片的精華。畢卡索在他已62歲時，與小他將近40歲的女畫家法蘭西絲相遇。此片彷佛是一塊五彩繽紛的畫布，描繪出他們兩人之間真實的愛情故事，法蘭西絲不顧家人的反對和畢卡索同居，兩人繼而展開一段長達十年且刻骨銘心的忘年之愛。在這十年中，盡管畢卡索年歲已高，但猶存的熱情與魅力，卻無法阻止他和其他的女人在一起，縱使法蘭西絲曾因此離開過畢卡索，至末兩人始終還是無法分開。安東尼霍普金斯栩栩詮釋出這位印象派繪畫大師令人贊嘆的精力、創作才華、與錯綜復雜的情愛關系。NO.7《筆姬別戀》時長：123分鍾 | 豆瓣評分：8.5 ★★★★☆弗里達•卡蘿這個倔強豪放的「一字眉」「先生」！劇透弗里達（salma hayek 飾）是墨西哥著名的女畫家，18歲之前她是一個快樂活潑的少女，跟其他人一樣，享受著愛情的甜蜜。然而18歲的車禍讓她遭遇重創，死裡逃生的她從此跟病痛伴隨一生。原來的小情人也離她而去。躺在病床18個月的她整日與畫為伴，她的畫充滿了不可思議的活力與激情。那時候她也真正開始考慮賣畫養活自己，她前去請求畫家裡維拉指導自己的畫，對方激賞她的天分。他們也從師生轉變成一生的伴侶，他們結婚了。婚後他們經歷了墨西哥最動盪的革命時期，他們狂熱地追隨著共產主義的腳步，甚至當托洛斯基被斯大林逐出蘇聯後，他們不畏風險地予以熱情接待。弗里達與托洛斯基朦朧的愛戀，以及她的女同性戀情結讓她的感情史一樣絢爛。NO.1《草間彌生之最愛》時長：102分鍾 | 豆瓣評分：8.6 ★★★★☆原來怪婆婆草間彌生是個自戀狂！劇透本片聚焦的是熱衷於圓點圖案的前衛女藝術家草間彌生，不僅記錄下了彌生這一年半的藝術創作活動和日常生活，還將她自視為天才的強烈自信心、精益求精的創作態度等，這些精神層面的內容也展現在觀眾面前。特別值得注意的是，彌生的作品「F100號」的誕生瞬間也被收錄在其中。NO.9《羅丹的情人》時長：175分鍾 | 豆瓣評分：8.5 ★★★★☆網友評論：文藝青年都是臭流氓劇透羅丹（傑拉爾•德帕迪約 Gérard Depardieu 飾）是一個名滿世界的雕塑家，眾所周知的「思想者」就是他的作品。實際上，除了他自己的藝術天才外，還有一個人在羅丹的藝術和感情生命中有舉足輕重的地位，那就是他的情人卡蜜爾（伊莎貝爾•阿佳妮 Isabelle Adjani飾） 。卡蜜爾也是一位極具藝術天份的美少女，與羅丹忘年相戀。但是，大凡和大師的戀情總是充滿折磨和坎坷一樣，卡蜜爾也一樣。他們之間瘋狂而充滿激情的愛情，會帶給卡蜜爾怎樣的命運呢？NO.10《花落花開》時長：125分鍾 | 豆瓣評分：8.9 ★★★★★女僕逆襲成為「原始派」畫家的勵志故事劇透一戰前，法國巴黎附近的小鎮桑利斯，樣貌平凡、獨來獨往的中年婦女賽哈芬妮·路易（友蘭達·莫霍 Yolande Moreau 飾）在杜佛夫人（Geneviève Mnich 飾）家幫佣，靠打掃和洗衣維生。賽哈芬妮收入微薄，卻將所賺的錢都花在畫材上，下工後抓緊一切時間畫畫。致力提倡「素樸藝術」的德國收藏家威威廉·伍德（烏爾里克·土庫爾 Ulrich Tukur 飾）搬入了杜佛夫人的出租公寓，在一次聚會上驚見賽哈芬妮的畫作，立刻買下她所有的作品，並且鼓勵她繼續創作。不久一戰爆發，威廉·伍德和妹妹連夜逃離，賽哈芬妮獨留小鎮，戰火中繼續作畫，生活越發貧困艱難，直到 1927年，威廉·伍重返法國……如果上面的十部你都看過那麼還有很多其他的推薦哦~《莫迪利亞尼》、《雷諾阿》、《丹麥女孩》、《畢加索的奇異旅程》、《弗朗西斯的情迷畫色》都不錯的！

Ⅳ 法國油畫家與一個美國女人的電影

1. 《花落花開》，2008年，法國/比利時
【Artist藝術】八部講述女性藝術家的電影
在被收藏家發現之前，薩賀芬（Seraphine de Senlis，1864-1942）只是一個普通的清潔女傭，隨後的一系列畫展中，她炙熱而稚拙的畫風一鳴驚人。然而，薩賀芬終是在精神失常、伶仃一人時，默然離去。
2. 《羅丹的情人》，1988年，法國
【Artist藝術】八部講述女性藝術家的電影
有人說，卡蜜爾的藝術天賦因羅丹而顯得不那麼耀眼，倘若沒有羅丹，她的人生也會少些坎坷；然而，卡蜜爾若真的沒有遇到過羅丹，也許結局不那麼悲慘，但她的作品一定無法倒出這么多故事。
3. 《喬治亞·奧基弗》，2009年，美國
【Artist藝術唯神派】八部講述女性藝術家的電影
「我愛他這個人，也從未與他分道揚鑣過，我想主要是看在他所取得的成就份上。無論他身上的強項還是弱點，我都心知肚明，毫無疑問，那太明顯也太出彩了。所以，這種相互矛盾的荒唐我是能否容忍的。」這便是畫家喬治亞指賀·奧基弗與攝影家斯蒂格利茨的愛情。
4. 《阿特米希婭瞎枝》，1997年，法國/德國/義大利
【Artist藝術】八部講述女性藝術家的電影

Ⅳ 快來聊聊看有哪些以藝術家為題材的電影值得一看

‍‍《畢加索的奇異旅程》畢加索的立體主義的確難理解，但這部關於畢加索創作過程的電影卻又通俗又好笑。影片用惡搞的方式講述了畢加索藝術旅程中遇到的每一個給予他創作靈感的繆斯女神。影片的無厘頭和瘋狂想像力讓人不難聯想到周星馳的爆笑喜劇。能用這樣的方式講述藝術大師，既娛樂又掃盲，實在讓人贊服。‍‍

Ⅵ 新媒體時代微電影廣告的營銷策略

新媒體時代微電影廣告的營銷策略

新媒體時代給微電影廣告營銷帶來發展機遇的同時，也給其帶來巨大挑戰與問題。企業營銷若要佔領社會市場，則需以消費者為導向，注意內容的健康性、創新性;注重傳統媒體傳播與新媒體傳播方式的有機整合;注重企業品牌印象的強化，從而提高微電影廣告營銷傳播效果。

一、新媒體時代下的微電影廣告特點

與傳統電視廣告相比，新媒體時代下的微電影廣告有更明顯的優勢。

首先，更低的製作成本，更高的性價比。在新媒體時代，互聯網傳播是效果高而成本低的傳播方式，而依靠這一傳播方式的微電影廣告則降低了製作難度與製作成本，同時其性價比要更高於電視廣告。因為在微電影廣告中受眾可參與其中，親身體驗與，這就為企業營銷省去了不少廣告費用，強化了傳播效果。其次，更准確的消費者定位。在新媒體時代，怎樣充分利用廣告費，把握消費者需求，有針對性、有目的的投放廣告是十分重要的。盡管電視廣告可隨電視節目融入千家萬戶，不管男女老少，不管職業愛好，都能夠變成傳播對象，卻難以變化電視節目已有的大眾傳播特點，因而電視廣告缺乏針對性，對目標消費者分類傳播欠缺明確性。而網路視頻廣告有著更為明確的分類，甚至能藉助通過IP地址來了解消費者位置與性別等信息。在當前新媒體時代下，我國互聯網市場在營銷理念上倡導“有效到達”以及“精確定位”，設置了專門機構對受眾年齡職業、性別比例等數據進行了統計分析，從而讓廣告主的營銷更為精確。同時，受眾可以藉助宣傳，亦或利用社交平台上的“轉播”欄目及時了解微電影內容，自選欣賞。而廣告主則可依照觀眾的需求對消費者品味進行定位，明確廣告投放。

另外，更強的互動性強，更及時的反饋，更全面的服務。與電視媒體相比，互聯網媒體具有更強的互動性，為受眾創造了“意見平台”，他們可以自由選擇微電影，並在平台上自由表述自己對廣告的意見與想法，還可以搜素自己喜歡的產品信息，並和宣傳營銷人者進行溝通，這就打破了電視廣告的`單向傳統與受眾被動局面，更適應當前受眾的生活方式。此外，具有更新穎的形式。相比於傳統轟炸式或說教式廣告，微電影廣告融合了文字、音視頻等要素，有著更精美的製作，既可體現了商品，也體現出了其可觀賞性以及藝術性，更能夠滿足消費者情感需求，增強廣告感染力與吸引力，引人入勝。

二、新媒體時代的微電影廣告營銷策略

在新媒體時代中，互聯網既給微電影廣告帶來了有利條件，也給微電影廣告的營銷帶來不少問題，如病毒式營銷。同時，因其形成時間不長，還有許多不足之處，如內容上欠缺創意，降低了其觀賞價值;無法權衡商業與藝術比重;不注重品牌形象;投放平台缺乏穩定性與專業性;缺乏有效的監管政策，易導致市場混亂。因此，為了將微電影廣告營銷做得更好，我們需要採取有效的營銷策略。

第一、以消費者作導向，注重創意，強化互動。

在新媒體時代，雙向式的互動傳播系統終將代替傳統媒體的單一外向傳播。對於信息的發布，除了傳媒工作者之外，消費者也可以參與其中，這就提升了顧客地位，使得營銷傳播工作者還需依照由客戶信息處所獲取的資料信息對整合營銷戰略加以改進與調整，實現了雙向互動，出現了更豐富的創意內容。在網路整合營銷中，我們需要注重和受眾的互動。在一般營銷中，主要包括評論、轉發或者留言等互動方式，而在微電影製作中，我們還可讓消費者積極融入到微電影製作中，實現更高層次的互動。如在新浪微博中，其廣告營銷融合了多因素結合，如動漫、微博、游戲、微電影等，可使網友自由參與到微電影游戲互動中，因而取得了十分明顯的營銷效果，可視為網路整合營銷之典範。

第二、整合媒體傳播，強化營銷傳播效果。

對於企業營銷而言，微電影廣告僅僅是營銷方式之一，而若要強化營銷傳播效果，則需整合其它傳營銷方法，共同服務於品牌推廣。因此，在新媒體時代下，網路整合營銷是企業營銷的有效手段。盡管網路整合營銷的核心是網路傳播，但並不是說摒棄傳統銷售傳播渠道，而需充分發揮網路傳播的中心作用，並配合其他媒體與傳播工具，這樣，給客戶及為以及潛在客戶創造了良好的網路聚合平台，能夠給消費者提供權威而統一的品牌與產品信息的了解途徑，並給企業和消費者交流、企業了解消費者行為以及營銷傳播效果評價提供了有效渠道，強化營銷傳播效果。如《失戀33天》放映後，5天票房則突破了1.6億，並在雙十一當天超過四千萬的票房，登上周票房冠軍。該影片可獲得如此成功，網路整合營銷模式是功不可沒的。譬如微電影短片預熱，引發話題：這部電影的製作方采訪了不同城市的年輕人，將其失戀經歷影像合集為《失戀物語》的微電影，通過網路進行傳播，以引發網友情感共鳴，甚至不少網友自拍了微電影《失戀物語》，使得“失戀”變為當時的流行話題。其次，利用微博助力：該影片的官方微博設計了“失戀博物館”，讓網友參與其中，貢獻其故事與照片，然後管理員將這些故事與照片編號標記，引發網友極大的關注與參與。

第三、廣告宣傳推廣強化品牌印象。

在信息時代，受眾的需求日益個性化、多元化與差異化，因此為了更好地滿足受眾需求，企業品牌也需多元化、豐富化，尤其是在微電影營銷過程中，我們更需要重視品牌一致性，保持品牌精神，給受眾留下深刻印象。以《一觸即發》的微電影廣告，體現出凱迪拉克“夢想、開拓”、“自由”的品牌，使受眾產生共鳴，對其品牌留下深刻印象。

Ⅶ 10部藝術家電影，讓你快速了解西方美術史

看電影，輕鬆了解西方美術史的同時，還能通過美輪美奐的藝術家傳記電影養養眼，提升個人審美。

一起邊看邊學吧。

01.《雷諾阿》

推薦指數：四顆星

故事發生在1915年的法國，著名的印象派藝術家雷諾阿已經步入了人生的晚年，妻子的去世，身體上的病痛，加上兒子讓雷諾瓦在戰爭中身負重傷，這一連串的打擊讓年邁的雷諾阿日漸消沉，一蹶不振。就在此時，一位名為安蝶爾的模特出現在了雷諾瓦的生命之中，年輕貌美的安蝶爾讓年邁的雷諾阿重新煥發活力。然而這一切隨著雷諾阿的兒子回家而改變，小雷諾阿與父親一樣對安蝶爾一見鍾情，小雷諾阿炙熱而強烈的感情令父親再度墜入了痛苦和焦灼之中，雷諾阿將這份痛苦轉化成為了創作的動力，一幅幅美輪美奐價值連城的藝術精品從他顫抖的手下誕生了。

電影故事情節並無新奇，近乎平鋪直述，但是令人稱奇叫絕的是電影畫面以失焦來模仿印象派的朦朧感，每一個鏡頭，都是一幅養眼的油畫。

02.《戴珍珠耳環的少女》

推薦指數：五顆星

風車之國荷蘭，有史上三大偉大的肖像畫家，他們分別是倫勃朗，梵高和維米爾。相比於倫勃朗和梵高享譽全球的聲名，維米爾並沒有過多的藝術八卦供世人叨叨。電影《戴珍珠耳環的少女》，改編於英國女作家特蕾西·雪佛蘭創作的長篇小說，作者虛構了荷蘭畫家約翰內斯·維米爾的傳世名畫《戴珍珠耳環的少女》的背景歷史，講述了一段17世紀的感人愛情故事。整部電影猶如一幅油畫般的荷蘭風情畫，每一個畫面都可以定格，氣氛讓人窒息。濃墨重彩的畫面下映襯著細膩內斂的情感故事，讓人沉醉讓人心碎。動人非凡的畫面，欲言又止的曖昧情愫。

身份卑微的少女在愛情裡面也是弱勢，任由畫家左右。畫家那附庸風雅的妻子始終是他的藝術，他的體面。而其他不過是繆斯，是獵艷。

03.《眩：北齋之女（2017）》

推薦指數：五顆星

葛飾北齋，日本江戶時代的浮世繪畫家，他的繪畫風格對後來的歐洲畫壇影響很大，梵高，德加等印象派畫家都是他的粉絲，他還是入選「千禧年影響世界的一百位名人」中的唯一的日本人。而他的女兒葛飾應為也是一位偉大的浮世繪畫家，她跟名字一樣，性格中有一股男兒氣概，像極了波伏娃，或者伍爾夫，但又帶著一點江戶子的玩世不恭。也許是父親是天擇之人，所以葛飾應為無論在藝術上有多精進勤奮，都是父親旁邊微不足道的襯托。電影《眩：北齋之女》的焦點對准葛飾北齋的女兒葛飾應為，描寫了一個父親盛名之下，不但不迷失，反而努力尋找自己方向，卻在愛情上又愛而不得，一個立體生動的葛飾應為。

04.《莫娣 Maudie（2016）》

推薦指數：四顆星

當提起民間藝術家，很多人都會想起76歲才開始學習畫畫，最終名揚全球的摩西奶奶。而電影《莫娣》根據真人真事改編，電影描述在加拿大美麗的大西洋省份新斯科舍省，一位患有關節炎的民間藝術家莫娣·劉易斯，身形佝僂，相貌不揚，被親人嫌棄的她，對藝術和幸福的追求，販賣作品為生的勵志生活。生活不順？命運不公平？ 莫娣從來不抱怨，她只會笑著，拿起畫筆，美化它，貧窮的生活也可以過成一朵花。

05.《我與塞尚》

推薦指數：五顆星

著名作家左拉和現代藝術之父塞尚都是法國文藝界中不可多得的天才人物。更令人矚目的是天才之間的友誼。一起長大的兩人，從小穿梭在法國的田園山頭，窮小子左拉期望在文學圈嶄露頭角，桀驁不馴的富家子弟塞尚心無旁騖的熱愛著繪畫藝術，一個對現實世界的理解更為深厚，一個沉醉在自己的浪漫藝術中，不同信念和追求的兩人註定會心生間隙，不會長遠。本片便是圍繞著天才之間著名的決裂而展開，曾經知音相惜的天才二人，會迎來握手言和嗎？

06.《弗里達 Frida (2002)》

推薦指數：四顆星

弗里達，墨西哥國寶藝術家，她的繪畫才華曾經令畢加索都自嘆不如。《尋夢環游記》裡面那個骷髏女畫家就正是弗里達。本部電影就是描寫弗里達傳奇的一生。車禍，用繪畫對抗身體上的疼痛和殘疾。疼痛卻讓她畫出驚人的天才畫作。相比她的藝術天分，她的情感史也一樣絢爛傳奇。面對生命中的變故，從不言敗，一生經歷了35次手術，3次流產，最終無法生育，卻活成人生贏家的故事。相信每一個逆境中的人都能從她的故事中找到前行的力量。

07.《透納先生》

推薦指數：五顆星

透納，英國學院派畫家的代表，英國歷史上最著名，技藝最精湛的藝術家之一，擅長描繪光與空氣的微妙關系，對水氣彌漫的掌握有獨到之處。通過他的一己之力，把風景畫與歷史畫、肖像畫擺到了同等的地位，西方藝術史上最傑出的風景畫家之一。本部電影再現了他視繪畫為生命，熱情創作的藝術人生，一生佳作累累，即使臨死前都掙扎著爬起床臨摹一具女屍。晚年的他致力於繪畫形式與色彩的探索，用食材、口水等不可思議的顏料作畫，為畫痴狂，令人動容。

08.《夜巡 Nightwatching (2007)》

推薦指數：五顆星

倫勃朗是歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。這部影片講述了荷蘭著名畫家倫勃朗的浪漫情事和職業生涯，並著重講述了他的代表作《夜巡》的創作過程。倫勃朗一直是上流社會的肖像畫家，他擁有接踵而至的訂單，美滿甜蜜的愛情。直到1642年他的妻子為他生下小兒子不久去世，生活開始大轉折。隨之而來的是因為為阿姆斯特丹射擊手公會畫家創作的集體肖像《夜巡》又被顧主告上法庭，使倫勃朗蒙受了事業上最重大的一次挫折。此後他的事業開始衰落，他開始陷於債務之中。人世滄桑、人情冷暖……

09.《梵高：畫語人生 Vincent Van Gogh: Painted with Words (2010)》

推薦指數：四顆星

文森特·威廉·梵高，這位用明亮鮮活的色彩吸引了全世界目光的天才畫家，生前卻寂寂無名，鬱郁不得志。在麥田裡扣動扳機，讓自己的生命永遠定格在37歲那年。梵高的人生故事已多次被搬上電影銀幕。但卷福出演這位天賦異稟且癲狂的印象派大師，還是讓觀眾多了份期待，值得一說的是，劇中的旁白皆來自於梵高寫給弟弟提奧及親人的信件，更有助於我們透過梵高絢爛的畫作，了解他鮮為人知的內心世界。

10.卡拉瓦喬 Caravaggio (1986)

推薦指數：️️️️️️️️️️️五顆星

米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬，義大利畫家，巴洛克畫派。影片是對性、犯罪行為和藝術的一種深思，導演成功地將影象和繪畫這兩件生命中重要的元素呈現出來，豐富地描繪出義大利傳奇畫家的一生。 導演賈曼也是一名畫家，出於對卡拉瓦喬這位偉大的藝術家的崇敬之心拍攝此片。拍攝手法和風格別出心裁，是一部優秀而生動的傳記體影片。本片獲得1986年柏林國際電影節銀熊獎，在票房上也有不俗表現。

偉大的藝術家猶如璀璨繁星，照亮整個人類的精神世界，他們不僅用作品，更是用他們傳奇的藝術人生影響著人類的過去，現在和將來。

Ⅷ 微電影營銷有什麼優勢

微電影是一個更加具有潛力的營銷模式。它將聲音、畫面、企業文化進行了很好的整合傳播，比傳統廣告模式更具吸引力。於此同時，也應注意，微電影的受眾群體多為年輕人.
微電影還將藝術手法與企業文化進行了很好的整合。微電影相比傳統廣告方式而言具有更多的創造空間。它不僅能夠在內容上進行打磨，在畫面上以及聲音上也使得廣告製造商有更多發揮的餘地。這些都為微電影打下了更好的傳播基礎。

Ⅸ 微電影廣告藝術價值與商業價值分析

摘要： 本文以《媽媽的理發店》《在一起更超級》等微電影廣告來分析現如今微電影廣告藝術價值與商業價值，尋求在當前大環境下微電影如何與廣告相結合，以達到宣傳企業品牌核心價值。

關鍵詞： 微電影廣告;藝術價值;商業價值

Abstract : In this paper, "Mom barber shop" "with more super" and other advertising to analyze micro-film micro-film advertising is now the artistic value and commercial value, seeking to micro-film how combined with advertising in the current environment, in order to achieve publicity brand core values.

Keywords: micro-film advertising; artistic value; commercial value

隨著新媒體技術和網路技術的不斷發展，微電影以一種新的藝術形式席捲全球，由於微電影跨越了電影和商業的界限，受到了視頻網站和企業的熱捧。微電影營銷或商業微電影，內容的感染力只是手段，本質上還是打廣告，絕大多數企業為宣傳產品和企業文化而量身打造的微電影，實為廣告大片，既有藝術價值又有商業價值。

一、微電影廣告的誕生與發展

(一)微電影廣告興起的原因

快節奏的現代生活，已不再允許我們擁有更多閑暇時間去慢慢欣賞電影。大眾所需求的再也不是單一被動的接受廣告傳播，而是需要更具文化價值與藝術氛圍的微電影觀影感受。

1、潛在的商業利益。微電影廣告與傳統影視廣告的最大不同在於微電影廣告是運用產品營銷和文化傳播並進方式，創造出新的利益鏈條，微電影廣告更具創新與活力，“老陳舊”傳統廣告即臨被淘汰的險境。“微電影廣告在故事情節的新穎趣味上給人強烈吸引力，如《把樂帶回家》益達的《酸甜苦辣》人們在享受電影時又接受了品牌的理念，這使微電影廣告的商業價值不可估量。”[1]

2、廣泛的參與度。縱觀近兩年來投放市場的商業微電影廣告，不難發現微電影廣告中的共同特點，故事題材的選取大多來源於普通大眾生活，既沒有繁瑣的編劇也無需專業的影視製作，這個優勢條件，讓微電影的創作和交流環境更自由。[2]不論參演還是製作，越來越多的消費群體廣泛參與到微電影廣告創作中來，不僅給大眾一個情感表達平台，更是通過這樣自由的創作模式，吸引越來越多有思想，敢表達的專業人才。想要達到更廣泛的廣告傳播目的，讓微電影的商業價值不斷凸顯，只有通過他們對故事情感不同理解創造出具有多重文化色彩的微電影廣告，才能吸引更多影迷與消費者引起情感共鳴。

3、自由的發展空間。商業微電影廣告不同於傳統影視廣告片，在中國市場影視審查機制下，商業微電影選擇了擁有海量存儲空間的網路。寬松的審查標准，大眾可以自由表達自己的思想情感。微電影廣告避免了嚴苛的審查機制，讓微電影的傳播形式更自由，語言表達更多樣化。

(二)中國微電影廣告發展現狀

對於導演來說，做電影風險大、製作審批過程繁瑣，而且在做電影時很多個人思想情感，想融入片中又因各類現實原因被省略，無論追求商業回報，還是展現電影本身的藝術性，導演都有自我表達的願望。微電影廣告恰巧可以滿足這一點，微電影廣告與純粹的微電影還是存在這本質區別。“微電影是一種純粹的文化產品，將發展成電影的替代品，成為情感宣洩的新方式。而微電影廣告是微電影服務於商業廣告後的新生產物，更多的是製作廣告，傳播廣告。”[3]

1、明星參與造勢。微電影廣告自身特點決定了他的娛樂性質，還有與大眾的互動中帶有參與感，加上日益濃厚的藝術氣息，讓微電影從草根娛樂進入了時尚文化圈。這吸引了更多的明星和導演投身於微電影行業。廉價的製作成本，廣泛的投放渠道，以及多元化的收益空間，吸引了很多人參與。從幾位當紅影星參演的《把樂帶回家》到姜文的《看球記》以及黃渤的《特殊服務》在上映不到一周的時間，網路點擊量過千萬。這些都證明了明星投資微電影所帶來的巨大影響力。“微電影作為一種文化，將微電影廣告創作改造為大眾娛樂的新寵，更多的成為一種專屬於中國廣告行業發展的新思路。”[4]

2、社會現實聚焦。目前投放市場的微電影很多是對社會現實中所存在的矛盾關系進行集中表現，反映了當下年輕人在社會壓力下的就業問題、婚姻問題等。而且越現實的問題越熱門，就越能成為廣告選擇表現廣告主題的題材。

3、網路平台推廣。通過在視頻網站和社交網站的平台，微電影廣告的傳播價值被最大化地體現出來。優酷在09年已開創原創、拍客等新平台。在此之後邀請社會各界微電影視頻短劇片愛好者，在優酷所提供的條件下，圍繞主題進行創作，並上傳到優酷視頻網站，由網民進行評選，優勝者可繼而爭奪下一屆比賽乃至全國范圍的原創比賽。微時代正式到來，為更多的年輕新銳導演提供了發展空間，大家相互交流合作，從而挖掘更多新演員，新編劇等。

二、微電影廣告的藝術價值與商業價值

(一)微電影廣告的藝術價值

1、互動藝術。“微電影廣告中互動藝術是指在觀眾享受文化熏陶的同時，在觀看中感動，在情節中理解，在感受中會意，主動接受廣告信息，這正是微電影廣告的藝術價值所在。”[5]微電影所要表達的價值觀，恰恰是廣告理念恰到好處的融入電影每一個細節，在電影和廣告理念相輔相成共同深入這部電影的主題，這不僅是一個單純的廣告，例如《在一起更超級》這部微電影它是為英特爾品牌量身定做，商家僅用幾萬元的製作費創造了巨大的社會影響，廣告片取得了這樣的成功是由於微電影的互動魅力，它成功運用了與受眾群體的互動，在微電影中始終以一對性格迥然不同的情侶各自的愛好做比較為核心，所有的故事圍繞PC平板展開，愛好不同卻依然能在一起，深深抓住了受眾的心理並與受眾產生了共鳴。

2、創意藝術。微電影廣告的創意藝術是微電影廣告藝術價值的最核心部分，要體現整個故事的趣味和新穎，要想使主題鮮明的同時還能更好地表現出藝術的美感，當然少不了創意，創意是作品的靈魂，它能使整個故事富含與眾不同的韻味。微電影廣告需要一個完整的敘事構架，不俗套的故事情節要豐富主題，另外微電影廣告體現在它的“微”字，簡短的時間讓觀眾體會到它的精髓，微電影廣告自身的特點在整個劇本中充分體現出了它的藝術價值，故事情節是微電影廣告藝術表現力的集中體現。

3、人文藝術。微電影是藝術，而微電影廣告也是藝術的一種，人文藝術讓微電影富有更多人情味兒、更接地氣;由康師傅出品的《紅包篇》從留守女孩期盼父母回家送雪人當新年禮物，快遞員溫暖的舉動，讓人淚奔，整個故事充滿著濃濃人文關懷讓主題鮮明的同時還能更好地表現藝術的美感，既符合微電影廣告的藝術商業價值，又傳遞了藝術價值。