微電影生生

⑴ 林俊傑的可惜沒如果是什麼意思

《可惜沒如果》，歌詞描述了在愛情中極度懊悔的心情，在人生經驗里，各種沒有勇敢做出適當選擇的狀況。在工作挑戰上沒有選擇勇敢面對自己的軟弱。在親情、友情關系中，沒有放下自我，不受情緒挑撥地面對彼此。

歌名：《可惜沒如果》

演唱：林俊傑

作詞：林夕

作曲：林俊傑

歌詞：

假如把犯得起的錯能錯的， 都錯過應該還來得及去悔

過假如沒把一切說破那一， 場小風波將一笑帶過在感

情面前講什麼自我要得過， 且過才好過全都怪我不該

沉默時沉默該勇敢時軟弱， 如果不是我誤會自己灑脫

讓我們難過可當初的你和， 現在的我假如重來過倘若

那天把該說的話好好說該慶渣陸， 體諒的不執著如果那天我

不受情緒挑撥你會怎麼做， 那麼多如果可能如果我可

惜沒如果只剩下結果如果， 早點了解那率性的你或者

晚一點遇上成熟的我不過， oh全都怪我不該沉默時沉

默該勇敢時軟弱如譽頃果不是， 我誤會自己灑脫讓我們難

過可當初的你和現在的我， 假如重來過倘若那天把該

說的話好好說該體諒的不， 執著如果那天我不受情緒

挑撥你會怎麼做那麼多如， 果可能如果我可惜沒如果

沒有你和我都怪我不該沉， 默時沉默該勇敢時軟弱如

果不是我誤會自己灑脫讓， 我們難過可當初的你和現

在的我假如重來過倘若那， 天把該說的話好好說該體

諒的不執著如果那天我不， 受情緒挑撥你會怎麼做那

么多如果可能如果我可惜， 沒如果只剩下結果可惜沒如果

(1)微電影生生擴展閱讀：

《可惜沒如果》，由林夕作詞，蔡政勛編曲，林俊傑作曲並演唱的歌曲。收錄在專輯《新地球GENESIS》中，發行於2014年12月27日。韓劇《杜鵑之巢》的中文主題曲、《對我而言，可愛的她》的中文片尾曲梁早。

該歌曲於2014年12月19日首發開始蟬聯QQ音樂流行指數第一名長達兩周，並獲得多個榜單冠軍，及音樂風雲榜、中國TOP排行榜等多項金曲獎，MV還入選2014年12月台灣五大精選行銷類微電影。

專輯《新地球》（GENESIS），林俊傑的第11張個人創作專輯，正式版共收錄10首歌曲（內地版、慶功版12首）和1段純音樂。

該專輯發行5天即空降台灣五大金榜華語榜2014年度銷售冠軍，2015年1月榮登美國BillBoard世界專輯排行榜前10名，同年，在QQ音樂年度盛典、音悅V榜年度盛典等頒獎禮中獲得最佳專輯、最佳男歌手、最佳製作人等多個獎項。

專輯曲目：《回》、《新地球》、《水仙》、《浪漫血液》、《黑鍵》、《手心的薔薇》、《可惜沒如果》、《I Am Alive》、《愛的鼓勵》、《茉莉雨》、《生生》、《Checkmate》、《Lamando》。

歌曲簡譜：

⑵ 大學生在製作微電影時具有以下什麼特點

大學生在製作微電影時具有以下幾個特點：1. 創意多樣性。大學生陸尺在創作微電影時，有著豐富的知識儲備和廣闊的社交圈子，更能夠從自己的生活經歷中汲取靈感，產生創新的想法，創意多樣性是其最大的優勢之一。2. 多方面的專業指悉缺技能。微電影製作需要涉及到影視製作、美術設計、音樂製作、燈光布置等多個方面的技能，大學生在進行微電影製作時，擁有著各種不同的專業唯辯技能與知識，能夠從多個角度考慮問題，為微電影的創作提供更全面的支持。3. 理性思考且具有思辨精神。在微電影的製作過程中，大學生需要考慮到劇本的敘事邏輯、情節布置、主題表達等多個方面，需要對材料進行深入剖析，注重理性思考，並充分發揮思辨精神，從而實現微電影的真正價值。4. 富有創造力和創新意識。創造力和創新意識是大學生在微電影創作過程中最重要的素質之一，他們在與眾不同的創意下，能夠通過各種方式表達自己，從而讓微電影呈現出全新的面貌，強化微電影作品的視覺效果，更加貼近觀眾的需求。

⑶ 《生生(2017)》免費在線觀看完整版高清,求百度網盤資源

《生生(2017)》網路網盤高清資源免費在線觀看:
鏈接: https://pan..com/s/1HYVNVR3xHunDrIwl5FGRbA

⑷ 微電影是如何產生的

作為電影之所以會產生是因為現在的人越來越敢於，去追求自己的夢想，有的人沒有做導演的條件，但是她想做一個導演，於是他便會和自己身邊的朋友一起去拍攝一部微電影來完成自己導演夢想，我覺得這是一個人勇敢的表現。

⑸ 微電影 《重生》 演員表

明明——李思鳴 飾

母親——王 靜 飾

姐姐——冰清米米 飾

眼科醫生——韓文堂 飾

胃腸科醫生——靳愛民 飾

護士——孫晶絹、王紅蕾 飾

友情客串： 王兆磊（八九組合）、瀟揚（青年導演）
片 頭 曲： 王兆磊（《雨夜的風》）

片 尾 曲： 李思鳴（《痕跡》）

主 演： 王靜 李思鳴 冰清米米

一個母親離異後，帶著兩個孩子過著艱難的生活，終日奔波勞累。兒子是學校少年射擊隊的成員，射擊成立兒子最大的喜好，再一次比賽中，兒子獲得了射擊大賽的最佳成績，當兒子打通電話向母親告知這個消息的時候，母親因為在醫院接受胃癌檢查沒有顧上和兒子多說幾句話就把電話掛了。心理充滿埋怨的兒子在回家的路上被車撞了，同時也造成了視網膜脫落，兒子變成了盲人，而這一切兒子都怪罪到了母親的身上。從此，兒子就對母親產生厭煩心理，總感覺母親不疼愛他。矛盾在家庭的飯桌上不斷發生，為什麼會是這樣，只有母親知道，但是母親不希望孩子知道她胃癌的消息，只能隱隱忍痛。
可憐的母親已經到了胃癌晚期，不想讓這個消息打破這個平靜的家。最後為了給兒子治好眼睛，母親捐出了自己的眼角膜，當兩個孩子知道後傷心欲絕。整個故事雖然只有 20 分鍾，但是情節跌宕起伏，扣人心弦，充分反映一個母親對孩子的愛。

⑹ 淺談微電影的產生與分類

淺談微電影的產生與分類

事實上，微電影這種新興的電影形態並非無中生有突然就冒出來了。在微電影出現之前，我們也經常能看到類似的電影形態。而且那時候他們有一個質朴的名字“電影短片”。那麼“電影短片”究竟是如何蛻變成“微電影”的呢?請往下看。

一、微電影興起背景

1.網路視頻平台競爭的推動

隨著網路視頻業務的發展壯大，互聯網已成為一個重要的影視劇播放平台，各大門戶和視頻網站在視頻領域的競爭異常激烈,熱門影視劇版權價格也隨之水漲船高。高昂的版權購買費導致了巨大的運營成本。同時，網路視頻同質化競爭嚴重，網站需要尋找差異化的競爭路線，提升原創能力。在這種競爭環境下，自製微電影則是一個很好的選擇。自製微電影不但成本低，而且能保證網站在運營中享有更多主動權，同時，微電影的靈活性和投資決策的風險都更加可控。

2.微時代電影受眾的需求

在信息碎片化、文化快餐化的今天，微博、微信、微小說、微經濟等微文化大行其道，我們顯然已跨入了“微時代”。北京大學新聞與傳播學院副教授胡泳認為：在“微時代”，媒體的表現因人們消費媒體的需要而不斷改變。當人們面臨日益加快的生活節奏和獲取更多信息的需要時，我們希望以最短的時間獲取最多的信息。現在的年輕人，生活節奏和工作壓力大，已經很少有人每天守在電視機前或者泡電影院了，甚至花幾個小時去電影院看一場電影都成為一種奢侈。他們每天花大量的時間在網上查找、觀看他們感興趣的東西。而微電影這種免費的、靈活的、短小精悍的電影形式更符合現代人的收視心理，尤其受年輕觀眾的青睞。

3.廣告營銷新陣地的需要

隨著中國網民素質的提高，網民自我意識的崛起，廣大網民對廣告的容忍度越來越低，尤其是那些生硬、直白、單調的叫賣式的硬廣告，有些瀏覽器甚至可以直接將這些廣告過濾掉。如今，廣告需要採用更軟性、更靈活、更易接受的營銷方式，而定製專屬於品牌自身的微電影則成為新的行業趨勢。一方面，微電影比傳統廣告更有針對性，觀看它的人群主要是具有較強購買力的年輕人;另一方面，通過微電影，可以把產品功能和品牌理念與微電影的故事情節巧妙地結合，用精彩的視聽效果達到與觀眾的情感交流，使觀眾形成對品牌的`認同感。凱迪拉克的《一觸即發》、《66 號公路》就讓觀眾在獲得電影觀賞感受的同時帶動與消費者的情感互動，灌輸了品牌理念，提升了品牌的影響力和美譽度，使得廣告中的系列車型在部分城市出現熱銷。

4.技術進步讓影視製作平民化成為可能

影視拍攝與製作在早期,因為設備的昂貴和操作上的復雜使其使用范圍一直限制在專業領域,並無緣用於民用領域。而隨著小巧方便,便於攜帶且價格適中的的DV 攝像機的出現,以及計算機非編系統的普及,影視製作終於走下了神壇走入了普通人的生活當中,目前使用DV 來進行各種影視創作的人群不斷擴大,數碼影視的創作已經進入到一個平民化,大眾化的時代。特別是近幾年能拍攝高清短片的單反相機的出現,使得平民化的影像製作在質量上更上了一個台階,微電影就是在這樣的技術支持下應運而生。雖然在微電影的拍攝製作群體中不乏專業團隊,但學生和業余愛好者等草根製作者惜著新技術也能拍出毫不遜色於專業人員的微電影,且這類微電影在數量上佔有一定優勢。

5.快餐文化導致了人們對砰片化信息的需求

快餐一詞出現在西方,指以麥當勞、肯德基等為代表的快捷食品,有著便捷,節省時間的特點。而快餐文化就是指人們追求通俗,短期流行的,不注重積累和內在文化內涵的文化潮流現象。它是一個特定的范疇,主要興起於當代都市,與當代大工業密切相關的,以現代化傳媒為介質大批量生產與消費的,大流行的,短暫的,採取時尚化運作方式的當代文化。在這樣的文化背景下,在人們日益增快的生活節奏中,任何冗長的深刻的文化產品的消費都成為了奢侈,人們不再捧著厚厚的書本仔細研讀,而更願意通過網路或者手機等新媒體去快速地瀏覽一些短小簡潔的信息,微博漸漸取代了傳統博客,微小說的出現也讓人們眼前一亮,而微電影這種免費的、靈活的、短小精悍的形式符合現代人的收視心理,尤其受到年輕觀眾的親睞。

6.新媒體的蓬勃發展讓“微”風更盛

隨著國內網路環境的整體提升和視頻網站、3G 網路的發展,中國網路視頻用戶已發展到4 億的規模,視頻網站急需海量的視頻內容,而傳統的影視劇版權價格又直線飛漲,相形之下,成本低廉、製作周期短、題材和時長均適合網民觀看的短片則脫穎而出,成為視頻網站們的新寵。“限娛令” 、 “限廣令”等一系列政策措施的執行,也促使越來越多的廣告商從電視台轉戰到了網路視頻行業。面對廣告商的親睞和受眾對優質內容的渴求,商業微電影把產品功能和品牌理念與故事情節巧妙融合的特徵恰好滿足了兩方的需求。

此外微博等社交媒體的發達也為微電影的傳播創造了快捷和便利,微電影短小的篇幅符合了微博用戶快速獲取信息的心態,在觀看之後用戶將優秀的微電影通過微博轉發等方式進行分享,更加擴大了影響力。

二、微電影的分類

我們現在經常提到的微電影很大程度上是指從創意廣告片轉型出來的更具有故事情節、具有完整的電影結構的傳播於社會化網路和新興的互聯網視頻平台的商業長片。這是狹義上的定義。它一出現就被賦予了商業性質和網路特性，它的出現是互聯網視頻廣告的自然進化，微電影的“微”字甚至來源於微博(MiniBlog)的概念。可以這么說，微電影是傳統電影短片碰撞互聯網的產物，因此，它是電影短片的一個分支或新名稱。以前的電影短片由於其實驗性質大多用於學術交流和研究，這可以從戛納電影節、威尼斯電影節等各大電影節短片單元的獎項設置中看出來。現在的微電影由於引入了商業性元素且占據了主要位置，這使得傳統的短片處於了一個尷尬的境地。因為它們具有同樣的電影短片特性，所以如果非要把微電影和短片聯系起來，我們只能把微電影像大電影那樣分為商業微電影和藝術微電影(傳統的實驗電影短片)。

刻意劃分商業微電影和藝術微電影不是為了咬文嚼字，兩者在拍攝目的、營銷策略、發行渠道上都是走著不同的道路。只有認清了作品的定位才能在各個環節做到最優秀。以下拿幾部作品舉例說明：商業作品管曉傑《青春期》、周拓如《初見》;藝術作品北野6《屌絲和毛》、舒浩侖《少年血》。

1.商業微電影和藝術微電影的拍攝目的

管曉傑的《青春期》系列及後來的《失樂園》、《女人公敵》都是完完全全的商業微電影，從一開始的編劇策劃、製作、出品發行、營銷體系都跟院線商業大片沒有本質的區別，只是播放渠道由院線換成了互聯網。周拓如的《初見》由上戲投資，本意是拍一部指導上戲學生的教學片，但從電影結構和製片模式都屬於商業片結構。也是一部沒有品牌植入的商業微電影。

北野6的《屌絲和毛》不論是題材上還是在拍攝手法上都完全展示了該片的藝術性，導演在嘗試一種表現主義的拍攝手法，尋找一種獨特的為“觀念”服務的電影語言。這部作品的整個拍攝過程都可以納入到這個“觀念”體系，類似當代藝術中的行為和裝置藝術。而舒浩侖的《少年血》則完全是導演對電影結構的研究體現。

2.商業微電影和藝術微電影的發行渠道

前面我們說，微電影的出現是互聯網發展的產物。因此且目前來看，微電影的發行渠道還主要是互聯網視頻網站及新興的移動互聯網平台，也有少數基於互聯網的電視終端。互聯網平台和商業微電影都具有商業性，因此二者結合基本完美的完成了商業價值的傳播。藝術類微電影除了傳統的發行渠道，雖然也增加了網路渠道但由於缺乏商業價值而往往得不到重視。

3.商業微電影和藝術微電影的營銷策略

商業微電影的營銷與大電影或傳統視頻廣告營銷路線基本一致，都是通過媒體公關鋪面宣傳、社會化網路營銷、視頻網站推薦等手段和渠道完成。對於商業片導演，一般都先拍攝案例通過營銷渠道製造爆點獲得知名度來增加自己服務品牌主的本錢。從營銷手段上都是一樣的，只是買單的客戶變了而已。

藝術微電影的營銷與商業微電影截然不同，因為藝術微電影多為導演傳達自己的學術思想和電影觀念，不具備眼見既得的商業價值。因此如果沒有品牌客戶買單就意味著導演自己要掏腰包。不排除有品牌主贊助藝術微電影，但這種支持並非為了商業利益且不需要回報和轉化。藝術微電影的營銷既然是傳播觀念那麼就要細分人群，精準的定位受眾人群成了其中的關鍵。《屌絲和毛》的局部成功就得益與這種細分，作為一部稍有政治敏感性的社會題材作品，《屌絲和毛》利用微博渠道在文化類、藝術類、(公知類)小范圍傳播討論該片的學術和觀念意義，逐漸擴散到各大論壇社區及視頻網站。

像大電影生態鏈一樣，藝術微電影作為實驗性質為商業微電影提供新的語言和創新，同時也保持著獨立的審美和價值。在商業化的當代，我們有時候應該放慢腳步來多多關注藝術微電影的發展和出路。

⑺ 微電影碩士研究生畢業好找工作嗎

好。目前電影行業前景很不錯特別是掌握一技之長的碩士研究生，無論廣播電視、娛樂行業，還是從事電影的製作、策劃等工作都具備一定的競爭優勢。

⑻ 大學生微電影有什麼好的主題

大學生微電影可以拍攝大學生活的點滴。

微電影即微型電影，又稱微影。它是指能夠通過互聯網新媒體平台傳播「幾分鍾到60分鍾不等」的影片，適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看。

具有完整故事情節的「微(超短)時」(幾分鍾-60分鍾)放映、「微(超短)周期製作(7-15天或數周)」和「微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)」的視頻(「類」電影)短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題。

微電影是指專門運用在各種新媒體平台上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微(超短)時」(幾分鍾-60分鍾)放映、「微(超短)周期製作(7-15天或數周)」。

「微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)」的視頻(「類」電影)短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。它具備電影的所有要素：時間、地點、人物、主題和故事情節。

⑼ 大學生微電影的發展現狀

大學校園微電影的現狀，我們不得不先了解大環境下微電影的現狀及發展趨勢。中國第一部被稱為微電影的作品是吳彥祖主演的《一觸即發》，2010年年底面世，無論是從演員陣容還是技術團隊來看，其付出了較大的努力，也得到了相應的回報。近幾年，諸如微博、微信、微小說、微支付、微公益、微基金等微文化不斷被消費大眾所接受，而微電影作為一種藝術文化，也加入到微文化的行列，國內微電影的起步雖然晚，但發展迅速，並很快適應了當下微時代的主流環境。
針對時下電視劇插播廣告現象嚴重，廣電總局明文規定自2012年1月1日起，在每集電視劇之間不得以任何形式插播廣告，然而廣告事業發展已久，一紙限播令對其的發展似乎並無致命性打擊，於是，其必定要從其他領域尋求發展空間與活力，便出現了在影視作品中大量植入廣告的現象，恰逢其時，微電影的傳入與發展無疑給廣告事業帶來了旺盛生命力，微電影的發展為廣告帶來了賴以生存的新鮮血液，廣告的發展又為微電影提供進一步發展的動力，二者相互依存，共同前進，微電影與廣告事業相結合的趨勢也是日漸清晰。
其次，在之前我們對「草根」文化的概念已有所了解，對微電影也做了一個初步的了解和闡述。首先，微文化是一種大眾所能接受、理解的，在消費大眾中廣為流傳的文化，其與「草根」文化有許多相似之處，而目前社會各階層也在不斷宣傳、推廣大眾文化，又不令其過於通俗化，腐朽化。所以，綜合目前形勢看，微電影在未來走的將會是一條精品化的大眾路線，而在微電影精品化的道路上，就勢必會淘汰一些缺乏競爭力和發展活力的「微影」家們，這就要求每個「微影」家不斷增強自身競爭實力，提升自身綜合素質，爭先創優。
在了解了大環境下微電影的現狀和發展後，我們再來看特定環境下微電影的現狀和發展——校園微電影的現狀和發展。5月12日晚，2012首屆華語大學生微電影節頒獎典禮在南京大學舉行，這是微電影界的一大盛事，也標志著大學校園開啟微電影時代。在當今校園內，大學生拍攝以自己及身邊發生的故事為題材的微電影已成為一種時尚，大學生慢慢地走進微世界，並逐漸形成微電影界的新生力量，也為微電影界帶去了無限活力。目前，青春、愛情、職場等題材越來越被微電影界所追捧，而青春正是當今大學生的生活主旋律，在這其中也穿插著許多或唯美，或凄楚，或感動，或殘敗的愛情故事，職場又是所有大學生走向社會的必經之路，職場對每個大學生而言，既是挑戰，又是對大學生活的檢驗。而時下大學校園內微電影的現狀則是呈現出一派雨後春筍的跡象。
順應大環境下微電影的發展趨勢，校園微電影也將不斷向著總體發展趨勢靠近的同時，依然保持其自身原有色彩，大學生既在消費群體中占據較大比例，又在微電影生產中占據較大比例，另外，近幾年，大學生的生活現狀在熒屏上出現頻率越來越大，更多的生產者選擇把大學生原滋原味的生活故事作為題材，以大眾所能接受的形式即影視展現出來。不管是針對影視題材還是消費者愛好而言，大學校園將成為影視，特別是微電影界中具有較大發展空間的陣地。種種跡象表明，微電影在大學校園內具有較大的發展潛力。