小女孩跳芭蕾舞的微電影

A. 有一部日本勵志電影女孩是跳芭蕾舞的影片是﹖

《舞吧！昂》

【演員】黑木明紗(黒木メイサ )……飾 昴

桃井薰
佐野光來
高雅拉
平岡佑太
愛華みれ
前田健
筧利夫
周潔
東方神起（客串）
stephanie天舞（客串）

【製作】

導演：李志毅（代表作：《不夜城》）
製作國：日本／中國
製作公司：日本艾回娛樂公司 SM Entertainment（韓國） 星霖電影 華答雹納兄弟（日本）
製片：江志強
美術指導：種田陽平
服裝設計：黑澤和子
舞蹈指導：上島雪夫

【劇情】

《舞吧！昴》早於2000年就在小學館的漫畫周刊《Big Comic Spirits》上連載，作者為曾田正人。本作漫畫版還在連載中，現在單行本已出到11卷，發行量累計超過180萬冊。

本作主人公昴，為了鼓舞卧病在床的弟弟和馬，還是小學生的昴每天都會在弟弟面前跳舞，並在這個過程中鍛煉出了一身好舞技。昴通過一個偶然的機會迷上了芭
蕾。但她學舞的請求卻被正為兒子心力交瘁的母親斷然拒絕。母女在和馬的病房裡大吵一架，昴激動中喊出「希望和馬永遠消失」，結果和馬的病情竟真的開始惡
化，最後病重不治。在自責中痛苦的昴打算放棄芭蕾，卻仍然抑制不了自己對芭蕾的嚮往。她在恍惚中步入一家夜總會，在那裡遇見了一位奇怪的嬸嬸五十嵐鈴並在
她的指導下開始對芭蕾舞的學巧散習。6年之後，昴離開平日跳舞的夜總會，為「以芭蕾為職業」而開始向傳統的芭蕾舞界進軍。從《天鵝湖》群舞的競爭，到洛桑國際
舞蹈大賽，再到紐約的芭蕾舞團……清寬帆昴一步一步向著芭蕾舞的頂峰邁進！

B. 歐美電影 一個小女孩瞞著媽媽去找爸爸 小女孩是跳芭蕾的 爸爸是著名的球星

《比賽計劃》

又名：超級杯奶爸
英文片名：The Game Plan

劇情：
肌肉糾結的「硬漢」碰到了與他最匹配的「另一半」，一個身高不及他一半的8歲小女孩……作為橄欖球歷史上公認的最強硬四分衛之一，超級球星喬·金曼在球場上擁有著無人能及的強大力量和不可思議的矯健身手，不管對方是多麼兇猛的角色，喬都能輕松過人觸地得分。與他在球場上的光彩照人成正比的是，喬的私生活也和其他超級球星一樣糜爛，每天都有密集的party排隊等著他參加，每晚身邊相伴的都是不同的超級模特。喬過著富有、自由的生活，他相信自己的強大能夠面對來自於生活中的任何打擊，可是讓他沒想到的是，一個只有8歲、長得小小的小女孩，竟然會是他面對的一次最殘酷的挑戰，直把他折騰得差點失去知覺。
由於擁有了喬·金曼這個身體條件和球技都處於黃金時期的巨星球員，波士頓反叛者隊打算力爭那個已經被期待了許久的聯賽冠軍，所以他們提供給惟一的希望--喬一種豪華夢幻般的單身生活，然而這一切，都在喬打開房門，見到站在門口的一個8歲小女孩佩頓後，全部消失不見了。佩頓來自於喬的前妻那邊，喬竟然從來不知道自己已經有了一個這么大的女兒……在球場上如魚得水的喬因為生活中多了這么一個嬌小的女孩，不得不改變以前的生活方式和作風，他推掉了party邀請、球隊訓練，甚至也沒辦法和數不清的高挑模特約會，因為他實在是被芭蕾舞課、床頭故事和洋娃娃這樣的新挑戰搞得狼狽不堪了。而喬那作風硬朗的經紀人斯特拉·派克似乎也幫不上什麼忙，她在面對佩頓時，似乎比喬更加困惑，看來在她的身上，根本就找不到任何母性的因子。
聯賽漸漸接近尾聲，幾場最為關鍵的比賽也隨後而至，習慣了女兒陪伴的喬卻突然意識到：這項運動到底出了什麼該死的問題，怎麼會淪為金錢、簽約和觸地得分的奴隸？佩頓的到來不但讓喬對橄欖球有了全新的認識，還讓他明白了什麼才是生活真正需要的，是親情、團隊合作和無私的愛。最終，喬發現與球場上震耳欲聾的歡呼聲比較起來，自己似乎更想贏得那個可愛的小粉絲--佩頓的心。

網路：http://ke..com/view/1243997.html

視頻：http://v.youku.com/v_show/id_XNzg4MjQ4MzI=.html

C. 有關芭蕾舞蹈的電影 ，推薦幾個唄

1. 中央舞台1、2 Centre Stage .....(Australia) City Ballet .....(USA) (working title) The Dance Movie .....(USA) (working title)
   
   第一部大家應該都很熟悉，導演Nicholas Hytner於1999年拍攝，幾大ABT的當家，甚至連ABT的其它首席在里頭也有客串露臉，還包括奧林匹克冰上芭蕾金牌獲得者Ilia Kulik。的確是非常精彩的一部電影,人物刻畫的非常真實，專業演員和專業舞蹈演員的比重也很恰當。過了十多年仍是芭蕾電影中佼佼者，可以說是經典之作。
   第二部Ethan Stiefel仍有出演，但舞蹈部分不長。整個片子和第一部根本就不是一個檔次的，樓樓就不詳細說了。如果沒有看一的就先看二再看一，這樣就不會有心理上的差距感。
   
   2.舞動人生 Billy Elliot Dancer .....(France) (festival title) (UK) (working title)
   
   這是一部勵志電影，雖然劇情一點新意都沒有，但是仍不能阻止它成為一步優秀的電影。全劇最後一跳是專業演員，但是其他就不是了。有人喜歡這部電影，說它很真誠；有人看了很無語，說男孩要條件沒條件，要技術沒技術。樓樓覺得影片可以給觀眾帶來美的感受和思考就好了，畢竟不是芭蕾舞劇嘛~反正樓樓是有「觸電的感覺」。
   
   3.黑天鵝 Black Swan
   
   Darren Aronofsky執導的美國電影，去年上映的片子，講述了一個有關芭蕾舞的超自然驚悚故事。Natalie Portman為此片准備了十年，紐約芭蕾舞團的演員、編舞Benjamin Millepied，是本片的編舞並且在影片中扮演《天鵝湖》中的王子，後因此片與Natalie Portman結緣，成為夫婦。此片獲得了第68屆金球獎(Golden Globe)最佳女主角、第83屆 奧斯卡(美國電影學院獎)最佳女主角、最佳導演、最佳影片等七項提名。
   不管是《紅菱艷》還是《彗星美人》都沒有《黑天鵝》這么令人坐立不安。如果你想在講述女芭蕾舞王演員的影片中找到某種硬核的內容的話，那麼《黑天鵝》會是你的最佳選擇。
   --《好萊塢報道》
   劇情非常飽滿，充滿激情的告訴觀眾光榮與黑暗的荒謬。 --《芝加哥太陽時報》 優美地將暴力元素鋪排在整部電影里，並用漂亮的芭蕾作為外殼。
   --《娛樂周刊》
   我偏愛的一部，從此片可一窺芭蕾之艱辛，芭蕾之殘酷。
   
   4.紅菱艷 The Red Shoes
   
   這就是上面好萊塢報道提過的《紅菱艷》，據說是黑天鵝的原本。永不停歇的紅舞鞋+愛情與藝術永恆之戰。推薦片中長達16分鍾的舞台劇，非常、非常精彩。
   
   5.安娜·巴甫洛娃 Анна Павлова Anna Pavlova
   
   Anna Pavlova紀錄片，推薦哦。英語不是很難懂，畫面優雅。
   
   6.白夜逃亡 White Nights
   
   不得不提的是這部影片成就了一首歌SAY YOU SAY ME，獲得了第58屆奧斯卡最佳電影歌曲獎。Mikhail Baryshnikov的激情旋轉一直深刻烙印在腦海，漂亮極！
   
   7.莫斯科之戀 Москва, любовь моя
   
   也是比較有名氣的一部片子，栗原小卷主演、蘇日合拍，莫斯科大劇院的在其中比重很大。
   
   8.魂斷藍橋 Waterloo Bridge
   
   經典老片，比芭蕾本身更吸引人的劇情。
   
   9.芭蕾舞演員 Fuete
   
   喜歡Fouette的同學看過來~Lunkina的恩師，Ulanova的高徒，Maximova作為主演。講述的是劇團里演員們明爭暗鬥的人際關系,劇中反復出現的就是女主演的黑天鵝揮鞭轉。這片子本來的俄文片名就是Фуэте，音譯是Fuete，其實就是揮鞭轉Fouette的俄文寫法，難怪片中那麼強調這個動作（不知道是不是當年國內引進的時候怕觀眾對這個動作不了解，所以改了那麼個名）
   
   10.花與愛麗絲 花とアリス Hana & Alice/Hana to Alice
   
   岩井俊二執鏡，蒼井優主演，唯美的文藝片哦~電影中有個用紙杯做舞蹈鞋的片段，觀眾對此也是褒貶不一。最後那段芭蕾爭議也很大，樓樓就不多說了。
   
   11.芭蕾公主（歐荷伊） Aurore
   
   導演Nils Tavernier邀請了Margaux Chatelier巴黎歌劇院Opéra de Paris頗具天賦舞蹈家擔任該劇女主角。法國片音樂片，虛構了一個愛芭蕾的童話故事。
   
   12.天鵝之死（未跳完的舞） Etoile
   
   也許有很多人小時候看過，只是不知道名字。由於片子本身很老，網上的大都模糊不清，不過還是有可觀賞性。
   
   13.芭蕾舞鞋 Ballet Shoes
   
   《哈利》中的赫敏Emma Watson出演，完全是沖著演員才看的...
   
   14.浮生若舞 The Company
   
   更像是紀錄片的電影，看完感慨頗多。推薦！
   
   15.紅天鵝
   老電影，侯宏瀾扮演少年時代的喬丹嬰。
   
   16.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark
   
   看完以後心情很不好，太殘酷了。飄走~
   
   17.Tantsuyushchiye prizraki
   
   不知道中文名啊~講俄羅斯芭蕾學校里學員們的故事。
   
   18.阿芙羅拉 Аврора
   
   講述一個夢想成為芭蕾舞演員的小姑娘切爾諾貝利悲劇。感動，大哭。
   
   19.舞吧!昴 昴－スバル－ subaru
   
   主題曲Bolero很紅，由黑木美紗主演。也是勵志片~
   
   20.我們在跳舞
   
   是關於中芭的紀錄片，據說是亞洲唯一的芭蕾紀錄片。

求採納 求給分

D. 關於芭蕾故事的電影和電視劇

2000年有這樣一部影片，《芭蕾之夢》（BillyElliot），它來自斯蒂文·德奧瑞（StephenDaldry），一位初出茅廬的英格蘭導演。我對影片的印象是那年戛納電影節上被媒體追捧以及多倫多電影節上與《卧虎藏龍》共同分享了最佳導演，再多就是芭蕾、勵志等字眼。

羅伯特·阿爾特曼的《芭蕾人生》（TheCompany）

《芭蕾之夢》（BillyElliot）有著蘇格蘭人寬廣豁達的胸懷，用極度沉穩的鏡頭、波瀾壯闊的音樂以及盪氣回腸的舞姿訴說了一段芭蕾少年比利·艾利奧特鮮為人知的成長歷程。

故事發生在北英格蘭島的一個小鎮上，那是一個煤礦工人罷工的動盪時期，街道上處處可見戒嚴的防暴警察。英格蘭礦工的暴動比臭名昭著的英國足球流氓好不了多少，血氣方剛與憤世嫉俗印在同一張臉上，唾罵與揮舞的拳頭一樣的有力。在這樣的環境下，從事高雅藝術的芭蕾，特別是對於一個11歲的男孩來說，是需要多少天馬行空的想像與多少樂此不疲的執著！一次拳擊訓練課後，被拳擊折騰得不堪重負的比利駐足在芭蕾舞課旁邊。他的血液頓時沸騰起來，潺潺流淌的音樂與從腳尖肢體劃過的韻律讓這位不足11歲的少年有了人生第一個夢、第一次的憧憬。鄉村舞蹈老師威爾肯斯夫人也很快發現了比利的熱忱與天賦，她將自己的精力更多的投注在比利的身上，看著比利的舞蹈天賦伴隨一天天的訓練逐漸顯現，音樂與芭蕾在他身上和諧的綻放光輝，我們也會心一笑，因為理想與現實僅一步之遙。

芭蕾和礦工

在影片的開始，我們處處可看到諸如「娘娘腔」、「廢物」等方言，整個村莊都流露出對芭蕾的排斥和不敬。很難想像一個以采礦為生的鄉村會對芭蕾舞產生任何好感，即使是些許的包容也顯得過於狹隘。影片有一處很妙，導演用閃回的鏡頭將兩個場面同時段傳達給觀眾，一個是罷工的礦工對著違背工會誓約的勞工咒罵著「叛徒」與「懦夫」，一個是鋼琴下比利在一群女孩中舒展肢體、舞動人生。導演在這里藉助了時空換位，巧妙的轉借了礦工口中的「叛徒」，用於似乎在從事離經叛道活動的比利身上，二元的敘事技巧地將兒子與父親、藝術與世俗的矛盾含蓄地表達出來，這也預示了比利藝術道路的艱辛與坎坷。

影片中有兩類人，一類是代表保守主義的阻撓者，他們大多頑固、保守，夢想以為墨守陳規的生活是唯一的人生選擇。比利的父親是其中的代表人物，從一開始他都充當了一個類似於「劊子手」的角色。在他的腦海中，足球、拳擊、摔跤似乎才是男孩子的不二選擇，於是他從芭蕾學校公然把比利揪回家，從此宣告了比利夢想的破滅。比利的哥哥也是男權的象徵，但與父親不同，哥哥更多地處於內心的焦灼與現實的無奈之中，表面看來他桀驁不馴的氣質似乎更像是一個叛逆者，然而他不是，他把自己的不幸發泄給社會、發泄給弟弟比利，一方面他對現實不滿，一方面他又充當傳統守舊思想的「打手」。在威爾肯斯夫人來到比利家裡游說他父親的時候，哥哥用調侃和輕蔑的語氣讓比利通往理想的大門關得更緊。

另一類人是以比利為代表的自由主義者，他們大都對藝術對理想有著美好的夢想，即使被世俗不齒也情願繼續藝術之路，延續藝術的生命。比利在皇家芭蕾舞學院的試鏡中道出了他為何要跳舞。那是一種背離束縛、追尋自由的縹緲感情，「像小鳥一樣，在飛翔。」在威爾肯斯夫人的教導下，他激情四溢的熱情一次次被點燃升空，在芭蕾舞的流光溢彩中他避開了現實的殘酷，痴迷沉醉於藝術之中。當然在這其中，威爾肯斯夫人推波助瀾的作用不容忽視，她的言傳身教充當了《死亡杜詩》（DeadPoemSociety）中「MyCaptain」的角色，一方面她是比利的舞蹈老師，一方面她要與世俗抗爭，為比利爭取到繼續訓練和追求更高境界的機會。
然而自由主義者在影片中分外地軟弱，不管是比利還是威爾肯斯夫人，他們對於生活的態度雖然存在抗爭，但都是無力和孱弱的。比利的內心世界雖然一如既往地熱情投入芭蕾舞，但他因為家庭的原因放棄了去皇家芭蕾舞學院試鏡的機會；威爾肯斯夫人雖然在背地裡給比利開小灶，但那都僅僅是背後，當真正面對比利父親和哥哥的質問的時候，她依然選擇了偃旗息鼓，回歸到正常的生活當中。影片中另外一個被弱化的象徵自由主義形象是比利的母親，她是一具將夢想封塵的墓碑。是的，她已經不在人世，雖然她留下的信鼓舞了彷徨的比利，但遺留的鋼琴被父親砸碎充當取暖的柴火似乎也預示著自由主義地位的岌岌可危。這與《阿甘正傳》中珍妮的形象如出一轍，她也曾幻想自己是一隻自由的小鳥，然而最後還是向象徵保守主義的阿甘妥協，她一生的顛沛流離與悲苦命運成了自由主義悲慘命運的縮影。

然而比利絕對不是珍妮的翻版，《芭蕾之夢》也不會重蹈珍妮的覆轍。比利對自由的嚮往，對理想的追尋絕對不僅僅是個符號，他自己完成了從符號向行動的轉變，用一段激情澎湃的舞蹈說服了父親。這段舞蹈堪稱本片最精華的一部分，幾個翻轉、幾個騰躍和再加上朝氣、信念、理想與希望，它們共同演繹了這段華彩樂章，也共同成就了比利理想的芭蕾之夢。

芭蕾和理想

作為一部充滿勵志意味的影片，影片並沒有過多的沉醉於煽情場面的製造，音樂催生出來的感情適可而止、恰到好處。導演對感情的層層鋪墊，對節奏完美的拿捏，使得觀眾既難找到情感的宣洩點又有無數激盪的情愫在影片進行中一次次地流淌出來。生命的悲歡離合、親情友誼的起起落落盡在其中，從小比利拿到皇家芭蕾舞學院錄取通知書後的喜極而泣到父親狂奔於鄉村街道告知朋友這個世界兒子的成功開始，我的淚水就沒有停息過。我似乎被自由的輓歌洗禮過一遍，就像曠日持久的沉淪中一片驚鴻。

然而如果單單把《芭蕾之夢》看作純粹的勵志片，那麼影片內斂的暗喻就失去了其應有的深度，它也會如同好萊塢大片《心靈捕手》或是《奔騰年代》等那樣僅僅留存於媚俗的煽情與幼稚的奮發。影片張弛有力的情緒宣洩、雋永秀麗的鏡頭語言以及極具象徵意義的藝術內涵都讓影片卓而不凡，如果說《飛躍瘋人院》以印第安人打破窗戶，沖出桎梏宣告自由主義的勝利，那麼本片則以象徵保守主義的父親的自我覺醒實現了自由、理想與夢想。在自由與保守的撞擊、理想與現實的掙扎當中，本片的導演德奧瑞並沒有把沖突直白地告訴觀眾，他用委婉的筆鋒、溫情的語調講述著比利迂迴而前行的成長痕跡，他藉助比利跌宕起伏的人生直擊觀眾的內心深處，產生人物內心久久的共鳴，他在幻美的芭蕾與鄉村真實的生活之間構造了相通的情愫，為我們描繪出一幅壯麗的理想圖畫。

E. 女兒好像是跳芭蕾，農村的是什麼電影呢

女兒好像是跳芭蕾，農村的是什麼電影呢?女兒跳舞，每家每戶拿出桌子板什麼的擺成一條路，女兒一直跳下去。有一次女兒塵兆在表演，媽媽一直去廁所。是什麼電影呢?

《兩個人的芭蕾》

導演派穗租:陳力

編劇:蘇潤娟

主演:倪萍/李璐/奚美娟/艾麗婭

類型:劇情族迅/家庭

製片國家/地區:中國大陸

語言:漢語普通話

上映日期:2005-03-08(中國大陸)

又名:Duet / Ballet Of Two Dancers

F. 小女孩跳芭蕾被別的小女孩推倒，爸爸告訴她要打回去的電影是什麼

《互換身體》。

《互換身體》是由環球影業發行的喜劇電影，於2011年8月5日在美國上映。 該片由大衛·道金執導，瑞安·雷諾茲、傑森·貝特曼、奧利維亞·王爾德等主演。

該片講述了一位居家好男人和一位蜂蝶浪子分別厭倦了自己的生活，於是在某種神秘力量的輔助下兩人互換身體與生活的故事。

(6)小女孩跳芭蕾舞的微電影擴展閱讀：

劇情簡介

米奇（瑞安·雷諾茲飾）和戴夫（傑森·貝特曼飾）在一起長大，曾經是最要好的朋友。在一起時間長了，兩個人難免會在脾氣、性格上有些相似。

隨著時間的逝去，好朋友也會有自己的生活而疏於聯系，所以在成年後，米奇和戴夫簡直成了截然不同的兩個人。

戴夫現在是一個工作勤勉的律師，一個好丈夫和幾個孩子的爹；而米奇則依然單身，工作不穩定，年齡不小了卻還孩子氣十足，從來不為明天考慮，整日和漂亮姑娘廝混。

有了負擔的米奇和丟掉了負擔的戴夫對這種互換的生活一開始還覺得很新鮮，但是漸漸地，他們才發現對方的生活並沒有表面上看起來那麼光鮮亮麗。

三個孩子的確很煩，單身生活也並非那麼有趣。在律師事務所里，漂亮性感的女同事賽伯瑞納頻頻向住在米奇身體里的戴夫示好。

G. 懸50分尋找一部關於一個跳現代芭蕾女孩的電影

《芭蕾人生》

英文片名：The Company
其他譯名：舞動世紀

影片簡介
蕾是個舞蹈天才，這是她身邊的人眾所周知的事情，從幼年起，她就開始在舞台上展露頭角。但天才怎樣才能順利地踏上成功的紅地毯卻是一個難題，作為一個新人，蕾加入芝加哥芭蕾舞團，她遭遇了種種磨難，從舞伴們對天才的排擠到她對藝術進行探索時所遭遇的困難……隱纖碼
但不管遇到什麼，蕾都決定要憑自己的努力和奮斗走向成功。她終於從一個剛進劇團的芭蕾舞新人走到了最容易露豎燃臉的首席領舞，她出色的舞技受到大家的熱烈歡迎，也讓同伴們非常羨慕。
可是人們對蕾的深切期望無形中給她帶來了巨大壓力，加上每天大量無止境的練習。讓蕾越發透不過氣來，她必須得找點有趣的事情來平衡一下自己，出乎大家意料的是，她選擇了在餐廳當服務生，還因灶哪此和男孩喬治發展出一段羅曼史……