青春微電影影評

A. 看完青春法制微電影《正道》後的觀後感500字以上，800字以下

好！
青春，你是春天裡的第一抹新綠，突破嚴冬的蕭瑟和荒涼，給人們送來春天的問候;青春，你是孩子燦爛的笑臉，無拘無束無憂無慮，給人們帶來歡樂和活力;青春，你是老人在公園健身時所練的太極拳，所跳的迪斯科，「人老心不老」的信念使每個人對你都不陌生;青春，你是祖國經濟騰飛的堅定步伐，是聽到北京申奧成功後人民的歡呼，積極向上、永不停步是對你最好的解釋。
青春對每一個人來說都是生命中最寶貴的時期;在這個時期中，我們擁有花一樣的年華，充沛的精力和靈活的頭腦。青春是一個人離別幼稚走向成熟的時期：我們從少年時代走來，經過青春期的過渡即將走向成熟。青春對每一個人來說是一個有所作為的時期：「少壯不努力，老大徒傷悲」和「莫輕易，白了少年頭」的古訓督促著我們每一個人，在這個時期中我們將為以後的人生打下牢固的基礎。青春是如此的寶貴和重要，因此我們每一個人都應該珍惜青春，好好把握自己的青春。
花季雨季的我們，純潔、快樂、天真。在學習、生活、交友中，我們編織著自己絢麗多姿的青春!青春是座美麗的山峰，讓人嚮往;青春是幅迷人的畫卷，讓人留戀;青春是條湍急的河流，讓人徜徉……飛揚吧!青春!飛揚的青春，維系著一顆顆飛揚的心;飛揚的青春，托起一個個飛揚的希看;飛揚的青春，留下了一個個飛揚的故事;飛揚的青春，浸紅了我們無悔的年華。飛揚的青春，載著我們的夢，飛向未來!
曾多少次幻想過青春的樣式,幻想過青春的愛戀,幻想過青春的欣喜,幻想過青春的愁緒,而今天,青春正守侯著你和我,激盪的胸膛里流淌著投進青春的狂熱!
青春如同一首歌，它的內涵就是讓你用如火的精力唱出它的生命;同時它又是一個夢，讓你用堅實的足音將它羽化為現實的輝煌;青春也是我們的一種資本，需要我們用成功來證實它的瀟灑，用勝利證實它的生機勃勃。
由於青春，我們用力深呼吸，用力作夢。由於青春，我們不怕失敗，努力往前飛。由於青春，我們有用不完的精力，HappyTogether!由於青春，我們約定製造共同的回憶，鑲在青春紀念冊。
有人說，青春是快樂的源泉;快樂在這里流淌，痛苦也在對面徘徊。有人寫，青春是多雨的天空;雨露這里蔓延，陽光也在天邊等待。有人唱，青春是揮灑的領域;自由在這里走動，封閉也在隔壁守侯。
青春的歌，如詩如畫，如雲如水，如痴如醉。青春的歌，不忘懷舊，不忘《朋友》，不忘《同桌的你》。青春的歌，喚起青春的童心，穿梭在飛雪中，在草地上堆起了《雪人》。青春的歌，有著戀家家情結，薩克斯演奏的《回家》令人想起遠方的牽掛。青春的歌，講述著青春的故事，一首含情脈脈的《談心》碰撞著青春萌動的心。青春的歌，盪著青春的柔情，由於有情，這歌才動聽。
青春是一種姿態，更是一種財富、青春是一種概念，更是一種風度。朋友啊!珍惜青春。
如果等待可以換來奇跡，那麼我願意一直等下去，無論是一年，或者是一生。
我常常在思索我們的青春，它真是一個奇形怪狀的玩意兒，短短的身子偏偏拖了一個長長的尾巴，像翅膀一樣招搖著，久久不肯離去。
我每天都在數你的笑，可是你連笑的時候，都好寂寞.他們說你的笑容，又漂亮又落寂。
我們曾經是單純的孩子，我們希望能單純一輩子。如果可以選擇，我們寧願永遠不懂，那些從前不懂的事。
我生命里的溫暖就那麼多，我全部給了你，但是你離開了我，你叫我以後怎麼再對別人笑。
在青春的世界裡，沙粒要變成珍珠，石頭要化作金;青春的魅力，應當叫枯枝長出鮮果，沙漠布滿森林;這才是青春的快樂，青春的本份
在青春之路上唱著青春之歌，心情那樣的舒暢灑脫，不知不覺中我已走過青春之河，回眸巴!回眸青春的神氣，幾乎每一瞬間都有鮮花綻放，回眸青春的美妙，幾乎每一處都有生命的奔息，無論你選擇哪個角度透視青春，都是那麼玲瓏剔透。
最好的時光里，我依然獨自一個人走在那條浮華炫麗卻不屬於我的街。 我像一個拾荒者，悄悄收藏起時光的底片，讓它變成陳年的私釀， 然後在那個夏日的午後，晾曬出任何與你有關的畫面。
幾年後，發現無數的感情不撕自碎 ， 原本都不完整，就不需要撕碎 。 現在，我開始懷念， 那個撕碎你信和照片的雨夜 。我羨慕那時的自己 ， 還有完整的幸福可以撕碎。
浮華一生，淡忘一季。 空有回憶，打亂纏綿。 笑容不見，落寞萬千。 弦，思華年。 那些年華，恍然如夢。 亦如，流水，一去不返。 不泣離別，不訴終殤。
因為依賴一份只有我記得的回憶，我已經長大。長到可以勇敢的面對人間所有的風風雨雨。
一個人總要走陌生的路，看陌生的風景，聽陌生的歌，然後在某個不經意的瞬間，你會發現，原本費 盡心機想要忘記的事情真的就這么忘記了。
躲在某一時間，想念一段時光的掌紋;躲在某一地點，想念一個站在來路也站在去路的，讓我牽掛的 人。
記憶想腐爛的葉子，那些清新那些嫩綠早已埋葬在時間刻度的前段，惟有鋪天蓋地的腐爛氣味留在時 間刻度的尾部。
當我倔強地獨自背上行囊開始我全新的路程，我知道，只要僅有的幾個朋友站在我身後凝望。他們的 眼神像落日一樣蒼茫而深遠，讓我覺得沉重。

B. 青春愛情電影《你的婚禮》，這部電影影評如何

《你的婚禮》這部電影也算是今年最感動的愛情電影了，這部劇結尾的淚點非常的多，影片講述的是高中生周瀟齊對轉校生尤詠慈一見鍾情，年少懵懂的純純愛戀，男孩默默守護，但女孩卻不告而別，此後15年的愛情長跑，你的婚禮，槳辯微備也是我的成人禮。

事實證明主動不會有好結果的。愛情也好，友情也罷。女主說他們在青春中的每一次相遇都是錯過；男主在每次錯過的相遇中一直默默成全。

雖然沒有看過原版的，但電影《你的婚禮》在我個人看來是個「悲劇」。我個人來講，我還是很喜歡皆大歡喜，是主角二人的皆大歡喜，最後還是在一起了。

不得不說，特別現實，這部電影的評分和票房也是非常高的，是今年最好看的青春電影的。

C. 老男孩之猛龍過江影評：青春如同小蘋果,能火多久

記得四五年前，優酷出品「11度青春」系列微電影的收官之作《老男孩》，一夜爆紅，開啟 「中國微電影元年」，更意外的是掀起全民懷舊潮，讓我等80後像青春與夢想致敬。也許，這個信號促成了日後大銀幕的青春懷舊電影層出不窮，致青春、合夥人、小時代、怒放、同桌的你，無問西東……只是時隔五年，「老男孩」姍姍來遲。

從主題上來說，《老男孩猛龍過江》和之前的微電影一樣，是一部打著懷舊牌，糅合了夢想、二度青春的勵志電影，只是此次夾雜了黑幫、動作的元素。影片一開場，往昔今日鮮明對比、人物命運多變都通過時間片段的穿插呈現，與微電影完全是一脈相承。

只是到兆殲沖了最後，微電影李兩個老男孩夢回青春，用「生活像一把無情刻刀、改變了我們模樣……」那首著名主題曲向邁克爾致敬，對自己那一輩已經遠逝的青春和夢想悼念。而大電影里，「如果倒下就要站起來，輸掉過去我定要贏回我未來……」，兩個老男孩對自己曾經的青蔥歲月、少不更事的種種不堪，以及不再年輕的身軀里燃燒著兩顆渴望青春的靈魂做出了回應：青春不老、夢想不死！

王小帥和肖大寶的落魄現狀——「吃軟飯的倒插門」和在桑拿獻藝的「華北歌王」，為了不讓人看扁，勇闖美利堅，遭遇了黑幫追殺不重要，追求音樂夢想，讓身邊人重拾生活信心才是青春不老的目的，相信很多觀眾還是會喜歡這部片子，不管是因為懷念已逝的年華和夢想，還是體會與把握未來的生活方向。

肖央和王太利肯定也想把整個片子弄得有含笑也帶淚，有點可惜的是，影片後半部與實際生活還是產生了距離，不像微電影那樣有較高的相似度讓人不會覺得荒誕。但也正式片中有韓國思密達改和殺手的白虎兄弟，讓影片多了荒誕的搞笑氛圍，每一段打鬥也都處理的很巧妙，既有節奏又有看點，荒誕就荒誕吧，畢竟電影是種藝術，源於生活而高於生活嘛。
那麼為什麼電影叫「猛龍過江」？其實片名就有深意，眾所周知，當年李小龍的代表作，就是這個名字，李小龍憑借一身拳腳，在歐美打開自己的星途之路，而影片中他也在用拳腳在趟同一條路，華人在西方世界的崛起，族殲其實是「猛龍過江」四個字的真實內涵。而此次老男孩們遠赴紐約參加「天使之聲」的比賽，同樣是憑技藝到紐約打拚，冠以「猛龍過江」，並不為過，這裡面是深深的向李小龍，或者打拚到國際的華人明星致敬的意味。當然，《古惑仔貌》似也有一部是猛龍過江，而《好小子》還有一部叫小龍過江，都是濃重的錄像廳情懷啊。

過江這一程，幾乎是串起了所有一代人的夢想，也通過劇情將一個時代的成長全部展示出來。在片中我們可以看到那些熱血青年的搖滾樂隊，也可以看到屌絲與女神的無果之戀，還可以看到中國功夫與韓國棒子文化嫁接而成的白虎兄弟，更可以看到如大鬧寶萊塢的三傻一般的二逼筷子兄弟，這一切幾乎將每個孩子童年的夢想全部點燃，令整個觀影過程顯得非常綺麗卻真實，即使走出影院，也會掐一下大腿，看看是不是還在狂想曲中沒有醒來。

下面我們就在神曲小蘋果中，結束對老男孩猛龍過江的影評吧！「紅紅的小臉兒溫暖我的心窩，點亮我生命的火 火火火火」，這部影片送給所有有夢想的人，不管你是正青春年少，還是在青春的尾巴尖上，都別忘了，有夢想，青春就與你同在！以上內容由365語錄台詞網站編輯整理，想獲得更多此類電影影評，請持續關註：www.365j.com

D. 燃！你的青春誰做主 ——《閃光少女》觀後感

毫無疑問，這是一部好電影。至少，對於我來說是這樣。很多年了，一個人在宿舍看電影，居然不是恨不得早點結束或者看了點時間就覺得難受看不下去了，哪怕是公認的好影片，而是擔心，擔心進度條走得太快了，電影快結束了。因為特殊原因，不得已出寢室，依依不捨。辦完事，抓緊時間回來。再要看時，居然有種朝聖的感覺。

當然，這恐怕只是個人感覺。即使我自己，稍微一思忖，也能發現不少邏輯不自洽的細節。然而，在無奈看完正片後，我仍然捨不得關閉播放器。一直等，一直等。畫面居然分為左右兩部分，右邊是字型大小極小的演職員表，而左邊居然是一段微電影式的小故事：男女主不再是音樂附中中學生，而是社會人。只是，過得似乎並不好。當他們蜷縮在角落裡時，仍要遭受生活的打擊，這時候，年輕的他們，中學生的他們出現在他們面前，引導他們重回中學的教室。也許，是重回《閃光少女》的那段故事。

是的，也許，這就是打動我的地方。作為混沌茫然、苟活於世的我來說，需要一點點東西能夠沉在心裡，又浮於生活表面。在自己無可奈何的時候，在自己驚慌失措的時候，在自己根本沒有勇氣去面對生活中的困難乃至生活本身時，能夠想起這段日子，能夠從這段日子裡汲取養分，再次站起來，去拼去沖，去咬去啃。

那麼，我欣賞影片中的什麼呢？是女主追求男二的勇敢嗎？是「千指大人」的那段關於理想不應該被背叛的「雞湯」嗎？還是男一油渣為女主的無私付出嗎？或者是二次元的描述中，那面旗子中寫的「即使弱小也沒有關系，因為我們有夥伴」？或者就是二次元本身在努力，讓別人得到認可？是的，都是吧。

印象中，片中第一次打動我的應該還是塔塔在介紹小霾（千指大人）為了彈好古風曲子，《中國通史》讀了好多遍；貝貝塔塔為了幫助她，也在很努力學習古文，爭取為曲子配上最好的詞；沒有一句台詞的小櫻也在研究民族樂器的起源，號稱從夏商周租虛到近代就幾乎沒有她不知道的樂器演變。是的，我似乎找到了。就從這里出發，我看到了一種叫做「熱愛」的東西，我看到了為了「熱愛」願意不斷奮斗、不斷實踐的具體範例。與西洋樂斗琴的故事、在國家音樂大廳演出的故事、在小湖邊油渣表白的故事、陳驚和油渣在諸位領導中爭取排練機會的故事、陳驚在別人的不解嘲笑中依然表白的故事都是如此。

嚴格說，西洋樂和民樂那麼強烈的沖突，感覺是刻意製造出來的。但忽略這個背景，關注各路人馬的表現熱愛、實踐熱愛、保護熱愛卻是令我動容的。我有過這樣的日子嗎？高三算嗎？考大學英語六級的時候算嗎？還是別的什麼時候？似乎，我從來沒有真正為自己所為的熱愛奮斗過。或者，我根本就沒有過什麼熱愛。或者，有自己的熱愛，但是受到挫折之後，放棄了所謂熱愛。這是否可以反證：我就是沒有熱愛。如果有，在受到挫折的時候，為何就那麼輕易地放棄了？我想學歷史，卻只是淺嘗輒止；我想學文學，卻害怕不好就業就選擇經濟；我想睜指寫文章，但是缺少人關注，就乾脆少寫；我想······我想，我只是想吧。所以，當看到別人為了自己的熱愛而不斷去奮斗，而做了自己能做的努力之後，汗顏而悲傷、悲傷而感動，感動而慚愧，慚愧而覺得自己面目可憎。

不！我說得還不夠透徹，我想的還是太過淺薄。所以，當走入學生食堂，看到同學們吃飯時，我感到羞愧；當走入教師公寓，一陣茫然，我感到羞愧。是的，我感到羞愧。我感到自己在一個漩渦之中，自己失去了某種力量。我以努力的名義在哄騙自己，當騙無可騙的時候，就覺得自己如狗屎般無用。不，狗屎還有用。

不！我也在努力。不！我真的在努力。只是，我努力的程度和自己的預想相弊早燃差距離，我自己無法忍受；只是，我很難原諒自己三天打魚兩天曬網，而卻總是在三天打魚兩天曬網；只是，我真的盡力去做了，但是真的還不夠，真的會因為自己的這些表現而與自己的目標相差好遠。所謂考研，書買了看了嗎？浙大的夢現在變成了更小的夢，但是我依舊看不到任何希望。或者，是自己給自己催眠，還有希望——誰給你的希望？

你的青春誰做主？至少我感覺自己做不了主。為什麼喜歡看網路小說？因為它們的代入感讓我們體驗了一把成功。每當從小說中起身，害怕恐懼、躲閃彷徨如空氣般無所不在。討厭無所事事的自己，討厭虛浮混沌的自己，討厭自己。

你瞧，我在歇斯底里寫下這些時，手機推送了一條信息，我又忍不住去看了。接著又看了別的推送。又是幾分鍾過去了。哈啊哈，幹甚麼？

不！我看的是一部挺好的片子。我也只是想寫一篇挺好的讀後感，又變成了自我的批判。雖然我應該被自我批判，但是我想我也不能陷入這種自我批判之中不可自拔。我能力不是最強，必然有無數問題解決不了。我不夠努力，我看不慣自己不努力，但我在行動。我在調整，我會做能做的。也許只是一點點，在別人眼中。我做不到陳驚、油渣那樣，我做不到網路小說的主角那樣，我是《我為歌狂》中的無臉人，我是路人甲。可是，我就是我。我不是不一樣的煙火，我就是我。我就是我呀。我的青春誰做主？誰插手，每一步都是我自己下的手。

我沒有成為自己想要成為的那樣的人，過去沒有，現在沒有，未來我也不知道有沒有。可能沒有吧，有點兒喪。但也可能有喲，哈哈。你看，剛剛手機又推送了，我也沒看呀。沒有刻意說不去看，真的就是很自然地沒有去看呀。反應過來，才發現自己，並不是完全一無是處呀。我的不完美，讓我很難受。可是，我就是我呀，你就是我呀，我不接受自己，誰又會真正接受自己呢？我有很多缺點，我不夠努力，這是真的。我也知道。但是，我不是也在嘗試改正嗎？也許我改得比較慢，也許我比較笨，但是我真的在改呀。你告訴你的學生說不要急於求成，企圖一步到位，對你自己為何要雙重標准呢？是的，我在為自己辯護呢，你討厭這種辯護，或者說害怕這種辯護是自我滿足、自我懈怠。但是，你總要活吧，你總要過日子吧。你不會真的要把自己給消滅掉吧。你看看你剛剛氣息不勻、呼吸不暢的樣子，你回憶一下你剛剛仰天難嘯、汗流浹背的樣子，你真的喜歡這樣的自己嗎？你看過《心理罪》，你知道有很多罪惡是自己心理不順而造成的。你要毀了這些嗎？不！你不希望。你希望的是平和、安寧。所以，你能去體會郁達夫《故都的秋》中的隱含意境；所以，你會喜歡孟浩然、王維的山水田園詩歌中的淡然平靜。

是的，是的。你要努力，你要努力。你也在努力，你也在努力。你會遇到些小困難，你會有困惑，你會遭遇莫名其妙的一些情景。但並不代表不好，並不說明太壞。還好，還好。你看電影里，那些奮斗得成功的閃光少女少男後面還不是遭受困難回去尋找少年的精神嗎？你真的沒有少年的精神嗎？還記得初一的時候黑板報上那隻像老鼠的貓還是像貓的老鼠嗎？還記得自己嗓子啞了，在膠州啤酒節上的堅持嗎？還記得自己為了背單詞早起到黃土高坡上呼喊嗎？還記得自己寫第一部小說《龍虎固強》時的廢寢忘食嗎？人不可能一直都那麼燃，飄風不終朝，暴雨不終日的道理你早就知道呀。

是的，是的。我又在自我辯護了。自我辯護之後要努力才好，而不是又去玩了。我知道，我知道。我會盡力去做的。我是沒心沒肺，我是恐懼害怕，但是你應該可以看到自己的方向。你要給自己設一些計劃，定一點目標。去做吧，去做吧。做成什麼樣就什麼樣。不要為了別人不努力而過度發火，也不要為自己不努力而自傷自殘。你笨，也不笨。你在做著事情呢，你在做著事情呢。你會有好結果的，你要相信你在做事情的。不要不相信，不要害怕。不要一副要死要活的樣子。陳驚被千指大人訓話叛徒的那樣子，活生生像你。陳驚媽媽在面對陳驚說要放棄學揚琴時說的啥：你想放棄什麼嗎？聽聽你放棄的那個東西答應嗎？你想放棄文學？放棄寫作？聽聽文學、寫作答不答應？你放不下的，他們成就了今天的你，你就是他們在人類身上的具體表現之一。你放不下的，你逃不了的。你收收心，你走一走。天高地闊，你能走幾步算幾步。逍遙人間，你能多逍遙就看你做到什麼程度。

我有熱愛嗎？我當然有熱愛。即使這個熱愛持續的時間似乎不是很長，或者說是斷斷續續的，但它依舊是熱愛。害怕寫作沒人看，我真的因為看得人少就沒有寫了嗎？遇到挫折我是有時放棄了，但是我真的徹底放棄了嗎？

燃！很多時候，是一種挺好的狀態。你的青春誰做主，誰做主都是你自己做主。燃不燃，燃、不燃、不燃、燃，循環。嗚呼呼！嗚呼呼！嗚呼呼！嗚呼呼！嗚呼呼！嗚呼呼！嗚呼呼！

E. 你覺得哪部青春微電影最好看

《那些年我們一起追過的女孩》，是我記憶中的，為數不多的，唯美型但又不缺真實性的青春片，這部片子直接開啟了後面幾年國產片轟轟烈烈的青春片時代，連何炅、高曉松都舊飯攔含雹新炒拍起簡帆了青老斗春片。

F. 如何評價青春片《過春天》

雖然十六歲早已遠去，我還是走進電影院，觀看了關於十六歲的電影《過春天》。

每個人的青春記憶五彩繽紛，但是一定也有相似的經歷，想從成人的天地里沖出來，闖進自己夢想的世界裡。

在這個沖撞的歷程里，或苦或甜，於今都成了美好的回憶。

如果人生可以重來，是否可以少一些挫折，多一些歡樂！

全新類型青春片《過春天》，讓我們再一首回望十六歲的花季，書包里裝滿的那些秘密。

《過春天》由田壯壯監制，黃堯、孫陽、湯加文、倪虹潔、江美儀、廖啟智、焦剛等人主演，是白雪導演的處女作。

黃堯飾演的佩佩，正逢16歲的花季，對世界充滿了期待與幻想，她和湯加文飾演的閨蜜「Jo」，相約去日本看櫻花雪。

這讓我想起了我的十六歲那年，和父母的沖突。

我想要走出家鄉的大山，去看看外面的世界，然而實現夢想的方式，唯有好好讀書！

看電影《過春天》，在故事的情節中，看到了自己當年的影子。

我們都曾經歷十六歲的困惑與沖撞，終被歲月磨去了棱光！

這就是成長，一路跌跌撞撞。

佩佩為了實現到日本型早液看櫻花雪的願望，通過各種方式積攢路費，手機貼膜、餐廳打工、送快遞等等。

閨蜜「Jo」的男友阿豪，是走水（帶貨出關）的行家，暴利收入，在法律的邊緣鋌而走險。

在阿豪的介紹下，佩佩意外加入了走水團伙，開啟了深圳與香港之間冒險帶貨的獨特經歷，16歲的青春冒險故事，就此開始。

佩佩屬於單非家庭，父母離異，擁有香港居民身份證，卻和媽媽阿蘭生活在深圳，每天早晨過關到香港上學，放學後再過關回深圳。

佩佩在香港和深圳之間，一邊有身份，一邊有生活，這為她帶貨出關，提供了方便。

她每次身著學生服出關，順順利利，似乎距離自己的理想目標，越來越近。

有人的地方，就有江湖。

有江湖的地方，就有深水。

佩佩在帶貨出關的過程中，和阿豪越走越近，導致閨蜜和她翻臉，同赴日本看櫻花雨的願望，就此泡湯。

佩佩在走水團伙中越陷越深，甚至領到了暗送槍支的任務卜物。

走水團伙，終被警方處理，十六歲的佩佩，取保候審。

這就是成長的代價，在成長的路上，義無反顧，受傷療傷。

這是一部適合兩代人觀看的電影。

為人父母者，要為孩子的成長，當好引路人，少一些勉強和沖撞，多一些歡樂和順暢。

青春期的少男少女們，在成長的道路上，不拿青春賭明天，不受傷。

《過春天》是一部有故事的電影，導演細膩柔軟的心思，深愛著電影里的每個角色，把16歲少女的冒險旅程，拍得生動感人。

電影的主演陣容新老搭配，黃堯、孫陽、湯加文都是新生演員，讓人眼前一亮。

倪虹潔、江美儀、廖啟智、焦剛等則是實力戲骨，使得《過春天》的每個鏡頭都充滿看點。

電影出品以來，好評如潮。

2018年9月7日，《過春天》在第43屆多倫多國際電影節，全球首映。

《過春天》已經先後榮獲亞洲電影促進聯盟大獎「榮譽提及」殊榮，平遙國際電影展 「費穆榮譽」最佳影片獎，入圍第69屆柏林電影節新生代單元，還獲得第四屆迷影精神賞提名獎，都柏林國際電影節影評人最佳劇本獎，第14屆大孤亞洲電影節最具前途新銳獎等。

導演白雪獲得第13屆亞洲電影大獎最佳新導演獎。

1994年出生的黃堯，因為在《過春天》中的出色表演，已經在第二屆平遙國際電影展獲得最佳女演員獎，在第13屆亞洲電睜畝影大獎獲得最佳新演員獎，星途閃耀！

白雪導演說：我能想到最浪漫的事，就是和你一起，過春天！

G. 微電影,勵志篇,青春無悔,觀後感,作文

《青春無悔》觀後感

一個人看完致青春，重新回味了青春的美 好與現實的殘酷、愛情的有始無終。我哭 了是因為朱小北和鄭微，朱小北敏感真實 ，有極強的自尊心，完全是一種士可殺不 可辱的個性。鄭微勇敢熱烈，敢愛敢恨， 愛一個人可以愛得無所顧忌甚至有些厚顏 無恥。阮莞只能用可惜來形容，就像鄭薇 說的,是全世界最蠢的傻瓜，委屈自己繼續 錯愛一個曾經犯錯而又懦弱的小男人,最後 還因他而枉死真是太不值得了，不過值得 慶幸的是還有那麼個人一直默默的真愛過 她那麼多年。我不得不承認我們的青春都 已經一去不回,以前誰都有過那麼開心那麼 浪漫那麼幸福的一段青春，又到後來又那 么悲催那麼瘋狂那麼傷心。看來這些有關 青春的往事，那僅僅只是我們生活中的一 部分回憶而已!現實生活中應該有兩種人， 一種是愛自己勝過愛愛情，另一種愛愛情 勝過愛自己，不管哪一種人只要最後能拿 得起放得下，那都會有個美好的未來，其 實青春就是用來懷念的.現在孩子一天天的 長大，我們都一天天的老去，暮然回首才 發現每個人都青春過，在我們青春期出現 的那個他（她）只是一個過客而已，而一 個完美的人生就必須經過這個山岔口，雖 然我們都多走了個彎，其實只有走了這個 彎路，才會讓我們逐漸成熟，才讓漸漸老 去的我們有個懷念青春的機會。對這個劇 本沒有更高的評價，我還是喜歡《我們無 處安放的青春》，這部電視劇看了好多次 以後，才能真正理解李然對愛的抉擇，也 漸漸的原諒了李然的背叛和杜曉彬的乘虛 而入，不管蒙蒙和李然有多麼相愛，但他 們的愛純得像空氣一樣，是容不得被任何 外界的污染，所以我覺得最後的結局才是 最完美無瑕的。

H. 校園微電影的影評

由共青團武漢市江岸區委和武漢愛微傳媒共同推出的《岸邊的記憶》影評

時值武漢辛亥革命100周年在即，一部名為《岸邊的記憶》的城市微電影於近日在武漢順利殺青。《岸邊的記憶》是共青團武漢市江岸區委攜手武漢愛微傳媒繼微電影《我的女友是城管》之後的又一力作，旨在以武漢文體旅遊發展的人文關懷為主題，升華文體旅遊與市民生活的和諧樂章。
城市微電影《岸邊的記憶》一改以往城市宣傳片的表現模式，增強了影片的故事性，使影片更具人情味。《岸邊的記憶》摒棄了大而全的誇張呈現，用更為朴實的筆觸，勾勒出只屬於武漢的城市畫卷。透過兩隊年輕戀人的日常生活和情感經歷為參照，全景展現武漢市江岸區的人情風貌，使觀眾從中品味到武漢特有的人文氣息。
影片主要講述男友如何讓女友逐漸恢復記憶的浪漫愛情故事。片中大部分場景都選擇在紅色革命遺跡中拍攝，例如八七會址、八路軍舊址以及六大堆烈士紀念碑。在六大堆烈士紀念碑拍攝當天，天公不作美，陡然降溫並下起了雨，但劇組在這樣的情況下依然堅持拍戲並真誠地向烈士獻上了一束鮮花。
片中男女主角將帶領我們游歷紅色遺跡和武漢特色風情，如長江二橋上摩托男與婚紗女的豪邁，以及男主角志明（張行飾）在武漢最浪漫的船――「船長9號」上的深情告白等等。不難看出此片是具有武漢獨特韻味的影片。
「不管世事如何變遷，生活在這片土地上的人，他們曾擁有的幸福因子從未在我們身旁消失過！」 該片導演張俊傑這樣透露，片名中的「記憶」，並不僅僅指的是女主人公的記憶，這里的「記憶」，既是指人們對這座城市的生活記憶以及武漢所擁有的歷史文化，也是指生活在這里的人們所擁有的「幸福感」。
導演希望整部影片讓人看完後，會懷著一顆「珍惜」的心情去細細體會武漢這座城市的美好，增強在這座城市生存的幸福感。

I. 《小小的願望》5篇觀後感青春勵志電影影評

《小小的願望》是由彭昱暢、魏大勛、王大陸等明星共同主演的青春勵志電影，主要講述的是高中生高遠被診斷出患有肌肉萎縮症，在告別人世之前，高遠有一個想要完成的願望，於是好兄弟徐浩和張正陽為了幫助兄弟完成最後的願望，引出了一系列搞笑而又溫馨的故事!希望以下影評對您有所幫助!

《小小的願望》觀後感一

《小小的願望》評分已經到了5.1，這對於一部才上映4天的電影，基本上可以說是口碑撲街了。

《小小的願望》命途多舛，或者說是天煞孤星，從一開始的改名風波，到上映前的演員番位之爭，都給這部電影蒙上了不詳的氣色。

操盤得好，就是影視營銷宣傳經典案例，否則就是以上的結果。

不過平心而論，這部電影看下來，並沒有讓我覺得倒胃口，甚至有好幾次笑得挺開心。(這一點，影院里另一位女觀眾頻繁的大笑，也可以說明情況···)

因為在我看來，國產青春片終於可以不再滿腦子都是愛情，滿腦子都是奇葩社會行為，甚至一群人似乎總不用上課，最終又來一把熱血拚搏，直奔美好前程。

中國孩子的青春並沒那麼豐富多彩，感情也沒那麼泛濫。所有打著青春的旗號，宣揚青春個性的，都是一些成年人意淫出來，為了彌補曾經遺憾的東西。而真正屬於孩子們的，恰恰是一些說不出口，甚至曾經都未曾明顯感覺到的小事情。

因此，當看到男主高遠提及自己想要戀愛的小願望，父母對兒子真情的流露，兄弟對自己不遺餘力卻又充滿真情實感的幫助等等，都有一種熟悉感，一種想笑而又無比懷念過往的悸動。

我們真的不是只有性啊

縱觀這部片子下的評分，有一個很不好的現象。

基本上所有人都把這部電影定位為韓國原版《偉大的願望》的翻拍版，從而推斷出原版作為青春性喜劇，而這一版把一些敏感的詞彙以及戲份都刪減了，失去了性喜劇的味道。

甚至，這是審查的結果。

審查是必須的，這一點不在討論范圍。特別是中國的電影市場並沒有分級制，不存在開了場次卻要把不同年齡段的觀眾進行分流。我在觀看這部電影時，現場就有一個不到三四歲的小孩，還有一位六七十歲的老奶奶。

而我們從一開始就把這部電影當成是一部翻拍作品，這種思維也是令我無法理解的。

除了本片在介紹上表達了改編自原版電影，然後在劇情處理上借鑒了原版橋段，這些屬於主創(包括編劇導演等人)應該背的鍋，但並不意味著，我們就應該去影院看一部完全翻拍過來的中國電影。特別是，我們竟然應該期待這就是一部性喜劇。

中國人對性的態度，很朦朧，也很微妙。

這一點在於大人們還無法放開幾千年來對性這種極度隱私的事情的態度，曾經非禮勿視，非禮勿言，到這幾十年，一下子覺得要追求性自由，性開放了，其實很多人都做不到。

這群網路上最大的呼聲，其實來自於無需負責的內心吶喊，他們確實迫切需要性的呵護，如同這個時代的寂寞。

然而，真正到了現實生活中，很少有人大肆宣揚自己的性飢渴，甚至是性需求和經歷。這是根植於靈魂血脈深處，中華民族幾千年來禮教熏陶的結果。

我並不否認我們近幾十年來的性解放，也鼓勵大家正確面對性觀念，這其實也有利於大家保護自己，而不是放縱自己。

但是，真的高中生的腦子里並不是只有性啊。這些年的青春片主創們，似乎都沒有過青春經歷一樣，用社會上那群長大的人的意淫，炮製出了一個後知後覺的伊甸園學校。

就像顧長衛導演的《遇見你真好》，竟然用了三段愛情故事，表達高考復讀生們的青春。他們真閑。

雖然這個社會，孩子們普遍比較早熟，但是這不代表每個孩子內心就都渴望著破處、戀愛之類的。

其實很多孩子在高中階段有很多故事，與父母之間的叛逆之爭，家庭的關系帶來的孩子思維變化，學校老師的引導與未來規劃，學習過程中的同學情等等，這都構成了孩子們青春最五彩斑斕的底色。

不能因為一幫長大的人對愛情的無腦憧憬，然後強加給孩子們，甚至編造一些極度荒謬的橋段誤導孩子。

影視作品，終究是藝術化的產品，在社會語境中，是有一定教化和引導意義的。中國電影人，需要明確自身的定位。

改編的懶惰

其實，即便是原版《偉大的願望》，所表達的也不全是對性的追求，這種身患絕症，兩三個好友的人物關系架構，所表達的更多的是溫情和積極。

但是，就像上面說的，《小小的願望》所呈現的結果，其實就是導演和編劇應該背鍋的。

且不說裡面很多橋段與原版如出一轍，一些台詞也不加修飾。

這裡面所反映出來的就是中國電影一個不得不面對的現實。

當我們自己不想創新時，就已經給自己宣判了死刑。即使我們有了一個參考的樣板，也只會依葫蘆畫瓢。

曾經中韓之間有一個劇本大賽，最終一本兩拍，韓國拍出了《極限職業》，成為韓國影史票房第一。中國拍出了《龍蝦刑警》，票房口碑雙撲街。

更不用說，近幾年來，內地在全世界搜刮原創電視綜藝欄目，買斷版權自製改編，有成功的《奔跑吧!》《中國好聲音》等，當然，隨著時間推移，質量也極度堪憂。

我們的娛樂行業，有一批真正愛這一行的人，拍好電影，如寧浩、杜琪峰、吳京、徐崢等，一些新人也在冒頭。

影視行業需要不斷進步，就如同我們說的性觀念，也是逐步改變，而不是昨天的執子之手是許諾一生，今天的我們就應該放肆的親吻擁抱做愛。

如何擺脫中國版翻牌的窘迫地步?

借鑒是必要的，但是要懂得老祖宗的一句話：鞋子合不合腳，只有自己知道。中國人看的片子，要適合中國的特色。

就像前不久上映的《深夜食堂》(梁家輝版》，加上2017年黃磊的劇版，都像是套用了一個外國版高大上的殼，拍出了一部中國人陌生的華語作品。

學習之餘，要想像一下如何本土化，別人的劇情再巧妙，也是發生日本或者韓國，別人的動作再囂張，那也是好萊塢、寶萊塢式的強悍。

有情節相似不可恥，可恥的是盡是相似，卻無自我。

他們演的其實不錯

不過，雖然戲外因為演員番位之爭導致的尷尬處境，總的來說，《小小的願望》裡面三兄弟組合還是比較亮眼的。

沒有強行校服的學生設定，也沒有盡是裝傻充愣的無腦。

三兄弟各自負責不同角色設定，彭昱暢飾演的高遠，因肌肉萎縮症將不久於人世，為了彌補自己的青春遺憾，他引領著兩個兄弟在折騰中找尋人生意義。

在這個過程，高遠與父母之間的情感鋪墊也是做的很到位，特別是「大金牙」飾演的父親，演技讓人動容。

當他得知兒子的噩耗，當晚陪伴孩子的時候，問了一句，「你有什麼願望嗎?」

此時的鏡頭焦點在高遠身上，而前景的父親是虛化的，但能看到他的嘴角在抽搐。這是極力壓抑自己悲傷的情緒，導致無法釋放的身體反應。

而在片中彭昱暢的表現算是中規中矩。

彭昱暢作為新生代演技新星，出道也才幾年，主演過多部高評分電影，如《閃光少女》《快把我哥帶走》以及《大象席地而坐》等。總的來說，彭昱暢以非科班身份一路走來，他的表演是非常有靈性的。

只是在這部電影中，他的表演集中在面部，劇情限制下，自由發揮的不多。但也足夠感人。

而兩兄弟中，王大陸飾演的徐浩和魏大勛飾演的張正陽，是戲份可發展空間比較多的角色。

在為高遠完成願望的過程中，兩人陰差陽錯的遭遇也是令人捧腹。其中，個人覺得，魏大勛的演技要更有亮點。(所以也沒搞明白，王大陸的角色，除了是名義上的見證者和記錄者，為什麼是演員第一番)

主創顯然也想過一些本土化，找了一些符合中國觀眾記憶的元素，比如《灌籃高手》，乾脆面，一些網路上流行的段子，但這些都只是附屬品，就像穿在演員身上的移動廣告牌，對劇情來說，意義並不大。

無論如何，我慶幸本片沒有最後給我們呈現一部中國版的《偉大的願望》，而是帶有一點中國特色的青春喜劇。

雖然，導演也公開表示過，這是閹割版的，說明他們曾經想把這部片子來個純翻拍，而且，確實有很多性暗示的片段，最終沒有進入影院上映。

但以現有的成片而言，給了我們青春電影一些值得回味的東西。

《小小的願望》觀後感二

這個電影不帶粉絲濾鏡給6分，只是及格水平。作為一個商業片，可以把它當成一個純粹的沙雕電影，不帶腦子去看，還是可以收獲快樂的。

給這個滿分純粹是支持演員魏大勛。

這一部電影為了能上映真的犧牲了很多的情節，但是正是為了能上映而把一部完整的作品剪輯成不倫不類的殘次品真的讓我很心痛。也是這個原因，更坐實了國內翻拍電影不行的言論。如果這部電影當時能過審順利上映，沒有番位的事情，沒有片方的騷操作，評價會不會好一點?

在劇情上呢前面的部分被剪的太過零碎，節奏有點慢，沒看過原版或是不知道劇情發展的可能會有點不知所雲。然後就是那個「司馬缸」，隨意評價女性的身材我覺得對女性有些不尊重，看的我有點尷尬。結尾直接跳到墓地有點突兀了，其他部分無功無過吧。

至於演員，彭昱暢的眼神和情緒掌握的還都不錯，很能讓人入戲，但是表現在大熒幕上稍微有點平淡了。魏大勛對喜劇的理解很到位，表現力也是很不錯的，偶爾有一些小細節處理地不是那麼完美，總體上來說我挺喜歡的。王大陸演的與他之前的電影差不多，徐浩的人設不太能表現出演技，就不評價了。

關於魏大勛我想再多說幾句，這是他的電影不是綜藝，評論里一個又一個的綜藝咖真的很不尊重他的角色。他的演技一直在進步，希望不要再有外界因素阻擋他成為一名優秀的演員的腳步。

《小小的願望》觀後感三

《小小的願望》有笑點有淚點 面對死亡 有多少人能夠坦然面對呢 高遠也一樣 他不過是一名普通的高中生 卻因為疾病讓他離死亡越來越近 父母和朋友問起他的願望 讓他慢慢感覺到絕望 內心深處的崩潰並沒有很激烈 而是在流淚的對白中學會堅強 選擇積極向上的過好和他們最後的時光

高遠的最後怎麼不會有悲傷呢 不過還好 他是帶著幸福離開的 三個兄弟每一次的美好回憶 那個一起打鬧 健健康康的高遠 都讓我看著無比難過 作為朋友 就是捨得把自己最心愛的球鞋剪掉 願意為他拼盡全力實現最後的願望吧

這部電影里溫情滿滿 親情 友情 甚至是陌生姐姐的幫助 都令人感動 看到高遠每一次的笑 都覺得十分難過 笑起來燦爛的就像雨過天晴後的太陽 但大家都知道 其實雨一直都在下

對我來說最戳淚點的 就是照片背後高遠用嘴慢慢寫出來的歪歪扭扭的祝福 他雖然永遠停留在了19歲 但是其實身邊人的幸福就是他的願望

最後願大家都能珍惜眼前人 實現自己的願望💖 「小屁孩們你們也快點長大吧❤」

《小小的願望》觀後感四

周五《小小的願望》上映的時候，我問了去觀影的朋友好不好看，對方想了半天之後回我一句：「淚點很多，笑點也不少，但是總體的話只能給五分。」而後又補了一句：「我覺得你會失望。」

我對這部電影感興趣的原點是彭昱暢，彭昱暢，張一山和董子健，這是我覺得中國新生代演技最好的三個人，我本來就像去看一下彭昱暢的頭部演技，最後著實讓我大吃一驚。我們對電影的評價並不能抹殺掉一個好演員，彭昱暢這一次頭鐵的表演確實值得我們站起來鼓掌。

其他的，魏大勛依然很魏大勛，與其說魏大勛的演技好，倒不如說魏大勛找到了一個合適自己的角色，然後本色出演了，這一點很陳赫，很曾小賢。

王大陸，怎麼說，不能說他沒有演技，只能說在懟乞丐的那一幕，他實力地把自己的演技評分拉到了合格線以下，這一幕設計得不錯，但是王大陸的咆哮讓我有點出戲，我不知道說是發力過猛還是錯位發力了，反正這一幕挺辣眼睛的。至於其他部分，嗯，也就這樣了。

對於演員，我們經常會用一部爛片去總結他們的努力，但是我覺得這樣是不對的，作為一個職業，演員們應該以爛片為鑒，更努力地提升自己的業務技能。撇開三個主演，劇中演高遠媽媽的李歌女士也理應獲得大家的掌聲。

說一句題外話，我知道為什麼會用巴特爾，但是我覺得這一幕的真的很尷尬，僅次於王大陸打乞丐。

離開演員本身的功力，我們針對劇本本身，劇本真的是一個好劇本嗎?看過韓國原版《偉大的願望》的人都會覺得電影本身的失敗在於對原劇的「我要破處」改成「我要談戀愛」並且沒有做出劇情上一些合理的變動，譬如難以解釋本來就是假裝一下女朋友，卻遭到了各式各樣的毒打，老實說一場假裝的戀愛並不值得成為難以啟齒的理由，雖說這是不得不進行的改編，但是這樣的改編足以讓整個劇情崩塌，所有人物角色的崩塌。

性這個話題，在中國真的是猛虎。有些時候我甚至搞不懂審核對於性這個有沒有評判標準的，我在回想我在院線看到的電影，貌似露骨甚至露肉的前輩比比皆是，為什麼最後要強迫一個電影改掉它最核心的部分?我覺得審核應該背鍋，創作團隊更應該背鍋，不是說不能改動，而是沒有更深地思考電影本身應該表達出的東西，還有怎麼表達出來。

中國的改編電影和電視劇貌似真的沒有幾部拿得出手，關鍵在於在改編的時候沒有抓住核心，如果用語文老師的話應該這么說：「你們到底有沒有審清楚題目，題目要你怎麼樣了?不是要你把人名地名改一下，而是希望你能夠理解核心是什麼，寫你自己的故事!」

我不相信編劇和導演不知道這么一個道理，但是它確實發生了。

回歸到電影本身，我還有幾點想說的。

第一是導演田羽生，田羽生導演編劇的電影確實是真的把人性的一些東西寫出來拍出來了，但是總覺得有一點別扭，就像之前爆火的《前任3》，我懷著既然大家都在吹肯定有它能被吹爆的原因，然後我有種被騙去吃屎的感覺，說了半天的故事，最後點題的時候大家才發現點的不是自己要的那個。這一次他犯了同樣的病，吹了幾十分鍾的兄弟情義，最後告訴我全文核心思想是生來不易珍惜眼前人?

第二是舶來品中國化的思考，這已經不是當年隨便改個人名地名就能火的時代，觀眾更加希望的能看到不一樣的東西。電影在這部分做的其實有亮點，但是並不徹底，換了上衣忘了褲子，這就是頻繁出現在電影里頭的違和感。

最後是關於喜劇的本身，有這么一句話：喜劇的內核是悲劇，而這句話的完整版是：作為一個喜劇的喜劇不單是差勢而是要有一個悲情的內核，悲情內核是一個笑行為的始因。最近看的喜劇都有種本末倒置的感覺，為了讓人笑而拍的喜劇往往笑過就完事了，完全記不住為什麼要笑。《偉大的願望》為什麼能夠讓人一直記著，原因是它做到了，而改編的結果只是把喜劇和悲情混在一起騙觀眾而已，我們已經不是傻子，簡單的評判還是能夠做到的。

如果問我這部電影值不值得看，我覺得它比一般的爛片好很多，但是算不上一部優秀的作品，如果主演中有自己喜歡的演員，大可放心食用。

《小小的願望》觀後感五

昨天看了彭昱暢，王大陸，魏大勛等人主演的喜劇《小小的願望》，打動我的不是其中的笑點，而是隱藏在劇中的三個淚點。

這部電影改編自韓劇《偉大的願望》，原作由柳德煥、金東英、安在洪主演，2016年在韓國上映。講述的是主角高煥患肌肉萎縮症，面對不久於人世的事實，在最後臨死的時候，想要完成自己的心願，即「性體驗」，而在國產電影版的《小小的願望》中，主角高遠這一句台詞被換成了「我想要談戀愛」。很顯然，這是因為種.種忌諱，雖然和原版中的「需求」不一樣，但是全篇也是按照這個設定來一步步的引導故事的發展的。死黨徐浩和張正陽按照高遠的設定來給他「找對象」，在為了完成高遠的心願中發生的啼笑皆非的故事。整個故事的設定比較簡單，很多觀眾從頭開始就可以猜到結尾，然而，故事呈現出來的淚點設定，還是很具有感染力的。

三個淚點

01，你能站著為什麼要躺著?在故事的前半段，相比較彭昱暢的聰慧和洞察，魏大勛的搞笑和開朗，王大陸的性格比較中庸一點，但是那一句「你能站著為啥要躺著?」給人以驚喜和感動。在劇情中，王大陸和魏大勛扮演的徐浩和張正陽正在為好友的病情而發愁悲痛的時候，在門口看到了一個老人帶著一個「躺」在地上「動彈不得」的兒子在行騙的時候，徐浩(王大陸飾)徑直走過去，一把拉住了那個「兒子」拽了起來，大聲怒斥「你能夠站著為什麼要躺著?」接連喊了五遍之後，他徹底爆發了，將之前的隱忍和含蓄，變成了徹底了爆發和心痛，表情，動作，語言都透露著對於自己朋友的心痛和對於現實的無可奈何。自己的朋友躺在床上沒有辦法站起來，還想著更好的生活和心願，而能夠「站起來」的年輕人卻年紀輕輕喪失了鬥志，只能被當作是「行騙」的工具。王大陸將劇中人物那種不甘心，不如意體現的淋漓盡致，讓人感動。

02，為腳丫腫了的好哥們剪掉球鞋這個細節可能很多觀眾都注意到了，躺在病床上的高遠無力而衰弱，只想要「再去海邊看一看」，於是，張正陽為好友拿來了球鞋，想要給他穿上。然而，當他看到自己的哥們的腳丫子已經腫的變了顏色，變了形狀之後，默默地背過身去，和徐浩一起拿來剪刀，偷偷的將鞋子剪的更寬，以便於哥們能夠穿上。這個細節的設定還是很出彩的，張正陽和徐浩既不想高遠看見自己在做著什麼，又想要讓他高高興興，開心的去實現最後的心願，這樣的分寸拿捏是很到位的。

03，彭昱暢的哭戲在這部電視劇中，彭於晏有好幾場哭戲，都是高光部分。將重病病人到了最後，這樣的無力感和不甘心闡述的淋漓盡致。他從頭到尾都是「躺在病床上」的，基本上沒有肢體動作，語言也不多，只能夠依靠神態，表情去感染觀眾。不管是面部的肌肉，還是嘴唇的微微抽動，甚至是眼淚的滑落弧度和節奏，日漸蒼白的臉色，掛著淚珠的睫毛，都保持的游刃有餘，對於一個僅僅26歲的年輕演員來說，算是難能可貴的了。所以，總的來說，這一部劇從頭到尾的淚點要比笑點更讓人動容，這三個年輕演員的表演值得一個大大的贊。

小小的願望，生的「偉大」期許

對於這部電影的主旨，其實我一直在思考，為什麼在韓國叫做《偉大的願望》，到了中國就叫《小小的願望》呢，一個青年對於性啟蒙的探索足夠偉大嗎?對於原作來說，一位18歲的男青年，在沒有談過戀愛，沒有接觸過女孩的背後，有著對於自己對於命運的不甘心和不妥協。即使是在想要「談戀愛」這樣俗套的想法之下，隱藏的仍然是主人公高遠對於自己成長和「求不得」的那一份心痛。在各種看上去荒謬又傻氣的要求背後，隱藏著主人公對於生的「偉大」期許。如同在寫給朋友們的留言「小屁孩，你們也變成大人吧」一般。

在平時的生活中，我們覺得死亡離我們或許太遠，但是當自己真正需要面對的時候，不一定每一個人都有那樣的勇氣，能夠做到的只是「過好此生，不留遺憾」。高遠在劇中對抽煙的死黨說「少抽一點煙，會得肺癌」，正是因為自己體驗過，經歷過，所以才倍感珍惜自己的生命和「生」的期望。所以，《偉大的願望》也好，《小小的願望》也罷，關於成長，關於經歷，每一個樸素，真實的的願望都是令人感動的。

喜劇的結尾，願小屁孩不再有病痛......

筆者最喜歡的一場戲，就是他們三個青年一起去海邊嬉笑遊玩的那一場戲。說到國產的青春喜劇，似乎總是與那些解不開的謎題和主人公的成長歷程息息相關，影片中能夠這種青春惆悵的最好場景就是大海。《悲傷逆流成河》中，大海代表著主人公易遙不被理解的「青春之痛」，隱藏著成長過程中的心酸;《那些年我們一起追過的女孩》中，大海代表著成長的經歷和青春的青澀心事;《小小的願望》中，大海代表的是三個兄弟之間的情誼和正能量，對於青春的熱愛和不舍。在大海里，徐浩和張正陽背著已經癱瘓了的高遠，一起奔向大海，遠處的陽光鋪灑著大地，給海邊的上海塗抹上了一層緋紅，近處的海鷗，彷彿是青年們青春的印記，訴說著關於愛和成長的真諦，笑點與淚點齊飛。

導演張一白說過：「很佩服田羽生導演，很勇敢地將一個關於死亡的故事拍成了喜劇。」在喜劇的結尾，願成長的青年不再有病痛!小屁孩，也變成大人吧......

J. 微電影觀後感

微電影觀後感篇一：微電影《迷路的孩子》觀後感

看完微電影《迷路的孩子》，我有一些感受在這里說一說。

感一：感動

感動有兩。第一，被大山裡孩子們的純朴善良感動。孩子們從未見過花露水，當秋老師把花露水放在講台桌上忘記拿走時，孩子們抑制不住好奇心把它拿來一一聞過，一不小心打碎了。他們緊張得不得了，害怕的不行，現實生活已使他們明白留住一位老師不容易。打碎了老師的花露水，在他們眼中無異於是打碎了老師繼續留下來的熱情。孩子們馬上想辦法補救，他們能想到的最好辦法是湊錢重買一瓶。火根自告奮勇承擔了買花露水的重任，卻因路途太遠在夜晚回來的路上迷了路，回來後還把所有的責任都攬下來。一個小小的孩子，為了把老師挽留下來，他承擔了所有的一切。這份純朴善良和擔當，實在令人感動。如果不是同學們當眾說明，秋老師不會明白事情的真相，也是因為事先不知道，秋老師在明白時才會特別感動，才會重新審視自己的內心和選擇。第二：被秋老師選擇留下來感動。秋老師來這里支教的初心，是為了更方便考研。來這里不久便被大山的艱苦打倒了，她巴不得能馬上離開。考上研究生是她名正言順離開的理由，她也如願以償考上了。但就在這當口，火根的純朴打動了她，可愛的孩子們的純真讓她決定留下來。這樣的選擇意味著責任擔當和之前理想的犧牲，這需要極大的勇氣和熱情，特別是對一個剛大學畢業對未來充滿憧憬且對這里的艱苦已有所了解的女大學生來說是難能可貴的。所以說，秋老師的選擇讓人感動。

感二：不解

校長指責秋老師的言語舉動，我覺得有待商榷。影片里人物的言行舉止，反映的是導演想要展示給公眾的價值理念。校長的語言行為透露給公眾的理念是：支教，應該是純粹的奉獻，不該帶有個人的利益目的。能這樣當然很好，但真的只能這樣嗎？如果是，國家就不用出台相應的鼓勵政策，鼓勵大學生們去支教，通過支教獲得相應的優惠。秋老師支教，就是在優惠政策（方便考研）的吸引下去的，這不應受到指責。相反，她響應國家號召去支教，應該得到表揚。要求大學生們支教必須是純粹的奉獻，這要求恐怕也太高了。剛剛畢業的大學生們哪個不是對未來充滿華麗的憧憬？他們的未來景象里也許有過大山裡貧瘠的土地上幾十個基本沒受過教育的野孩子在望穿秋水等待老師來傳授知識的場面，但他們肯定沒想過這場面與自己有什麼關系或者是與自己有什麼長久的關系。他們涉世未深，還不可能擁有

純粹奉獻的靈魂高度。再說了，在物質喧囂甚上的社會中，有多少人能做到純粹的奉獻？為什麼他們不能因為支教更方便考研而來支教呢？校長傳達出的理念就是不能。筆者認為，大學生們在支教的同時考上研究生，兩全其美，有何不可？可是在校長眼中，為什麼秋老師不能去考研而且還沒有資格當老師？火根去買花露水徹夜沒回，秋老師並不知情啊，再說，也不是秋老師要求他那樣去做的呀，她如果知道事情的前因後果也不會讓孩子們那樣做的。知道孩子不見了後，秋老師也是心急如焚到處找，校長怎能說出那樣的話？難道在校長眼中，必須是純粹的紮根山村教學才能受到歌頌？否則就必須受到指責？如果這樣，還有哪個大學生敢去支教？校長憑什麼能搶走秋老師的錄取通知書？連國家都明文規定她可以邊支教邊考研，這說明通知書是合理合法的呀，是誰賦予校長那樣的權利？校長自己紮根於山村小學，為山村教育做貢獻，為孩子們操各種心，這值得贊美。但他憑什麼要求別人也必須像他一樣只能純粹奉獻，而不能在奉獻的同時還擁有積極追求其他的做法（影片里校長雖然沒有明說，但我覺得言外之意就是這意思）？校長的指責無厘頭，校長的要求很霸道。情節安排校長這樣的做法實在令我不解。

感三：迷路

影片中直接展示的是火根因買花露水迷路了，間接要表達的是秋老師的心靈迷路了。對於秋老師的心靈迷路之說，我不認同。如果說導演安排校長那樣做是為了給秋老師敲響警鍾指明方向，可我認為，秋老師並沒有迷路，她奔著容易考研的目標去支教，方向明確，無可厚非。雖然後來孩子們的純朴與善良讓她對人生、對教育有了一個全新的認識而改變主意，那也只能說明她對自己的未來進行了第二次選擇，同樣也是方向明確。並不能就此論斷說之前為方便考研來支教就是心靈

的迷路，後來選擇留下來就是心靈的正道。她能選擇留下來助力山村教育當然值得贊美，她選擇去讀研也同樣值得尊重。如果她讀完研後擁有更大的力量來改變山村教育，給山村帶來更大的希望，不也是很好嗎？或者她畢業後在其他地方為社會做貢獻，也是不錯的。難道這些就不是心靈的正道嗎？選擇讀研與選擇留在山村，焉知哪個對社會的貢獻更大？焉知哪個選擇更為高尚？校長怎可一棍子打死？其實，真正迷路的是校長，他用自以為是的道德去綁架秋老師，這怎麼可以呢？人各有志，每個人都有合法選擇自己生活的自由，不受他人干涉。但校長的做法嚴重干涉了秋老師的選擇，強迫了她的思想，可見校長的思想迷路了。山村的教育需要改變，校長的思想同樣需要拯救。如果校長的思想不迷途知返，也許會阻斷了大學生們的支教路。

以上就是我觀影的感受。

微電影觀後感篇二： 《心牆》 觀後感

看了《心牆》微電影後，視頻開頭曾有一句史鐵生說過的話，「死是一件不必著急的事。」回過頭來想想，讓我頗有感觸，那就是一個人的心理健康有多麼重要。

視頻中的曽念蕪所經歷的一切，雖然過程心酸，但結局也算完美。一個人的一生也就僅僅的幾十年，為什麼人們要因為不必要的事來浪費生命。話雖如此，但正處於人生有著大好年華的我們，卻未必理解深刻。因為我們年輕，所以不知貧苦。因為我們年輕，所以不知苦難。也正是因為我們年輕，所以不知我們所不知的一切。過早的.經歷這些，也許會帶來你的困擾，但這些只是一時的，當你挺過它之後所收獲的，是你無法用金錢所換得的。這是屬於我們的財富，我們人生路上所積累的財富。我們就該經歷一切，讓我們健康成長。試想一下，倘若曽念蕪一開始就沒有堅持，而是選擇結束生命，那該留下多少的遺憾。正是應了那句話：不經歷風雨怎能見彩虹。

從這部電影中我明白了，作為大學生的我們，或許有些事情還沒有經歷，但只要你不忘初心，方得始終。

微電影觀後感篇三： 青澀而充滿激情的青春

何雙蘭

進入2014年歲末，非畢業年級的學生經過精心准備，認真編排，師生激情出演，終於在全校師生面前揭開其神秘面紗。復興中學第二屆微電影節拉開序幕，我和其他老師觀看了23部由各班學生自己創作的微電影，主要是關於夢想、責任、蛻變、青春等主題。各班有各班的創新，各班有各班的理念。出發點不同，視角不同，給我的感覺也不同！看著孩子們稚嫩的臉龐，看著他們真誠的笑臉，看著他們前進路上的糾葛、迷茫和苦悶，感受到他們喜怒哀樂，感受他們的成長的煩惱，感受他們的艱難的蛻變，情節雖然簡單點，但學生們領悟了自己的責任，放飛自己的夢想，對現實的蛻變讓他們活力四射。

責任，是一個人必須承擔的義務，我們在不同的地方扮演不同的角色，同樣要承擔不同的責任和義務，相比之下，孩子們的世界是單純的，沒有成人的油滑和世故，自然容易產生碰撞。

初中部初二1班拍的《職責》還是受到大家的好評。小演員自然本色的表演還是很出彩，無論是演技還是主題無疑是略高一籌的。《職責》講述的是一位認真負責的班長由於過分嚴厲，因而得不到大多數同學的理解和支持，同學們的指責和不滿溢於言表，班長被迫「下台」，但後來班長積極處理與同學之間的矛盾並

改正自身的不足，化解了矛盾，贏得學生們的尊敬和支持。

這個素材很有生活，這是現實中班幹部與同學之間矛盾的一個折射，它從初中生的角度寫出了孩子們眼裡的職責，作為一名班長既要做老師得力的小助手，又要和同學們搞好關系，還要扮演好一個監督的角色，這對於初涉人世的孩子著實不易。孩子們沒有成人的那種做事圓滑，也沒有成人會說的委婉措辭，也不會像成人那樣把心理的虛與委蛇，而是實實在在的展露出來，喜歡就是喜歡，不喜歡就是不喜歡，小演員本色表現真實自然，毫無做作，非常自如地把一個小班長的直率干練與潑辣展現出來，看得很舒服。至於其他孩子的表演也很真實，初中部最好的微電影非《責任》莫屬。

欣賞學生們拍的微電影，感覺總體水平高中部要高一些，以各自的視角展示他們對人生的看法，其中 印象較深的是《我的音樂青春夢》和《蛻變》

高一3班《我的音樂青春夢》講述了一個男孩兒追逐夢想的過程。男主人公從小是個品學兼優的好學生，尤其是在音樂方面很有天賦，他從小的夢想就是考上音樂學院。在毫無准備的前提下突然得知父親失業，如晴天霹靂，媽媽在重壓之下也向他提出不讓他再學音樂的要求，他失望又氣憤地離家出走，曾一度絕望至極，在朋友的開導下才逐漸重拾信心。在老師的策劃下，同學們開始准備幫助他實現自己的夢想。恰逢學校舉辦「校園歌手大賽」，同學們紛紛鼓勵他參加大賽。為了證明自己的實力，他決定參加。獲得校園十佳歌手大賽獎狀的同時他更得到了父母的理解和支持。經過孩子自己的堅持，家長的努力，終於圓了孩子的夢！

夢想，是人類奮斗的目標，種下一棵夢想的樹，用堅韌不變的信念，澆灌養護，終有一天它們將枝繁葉茂。只要你堅持自己的夢想，總有一天會實現。

蛻變，也是微電影的一個主旋律，夢想與現實的差距，追求進步與自己的惰性常常產生矛盾，這些眼高手低的孩子們常常在現實中沉淪，但對理想的嚮往和追求是人前進的動力，只有經過生活的磨礪才能漸漸成熟，它促使孩子們成長，使他們由內而外的發生變化。

高一8班的《蛻變》講述了一個不學無術的經常動不動就打架的壞學生，在一次上課時夢到自己高考僅考了100多分後，在驚嚇中醒過來，幡然悔悟，從此勵志學習，經過不懈努力終於在兩年後的高考中以優異的成績考入大學，並最後當了校長。雖然情節有點誇張，但他的蛻變告訴了我們有錯就要改正，現在努力為時不晚，一個有擔當的孩子 ，要知道在這個階段該做什麼該怎麼做，也知道花要開在當下，過了花期就有可能再也無法綻放最年輕最美麗的花朵了！

蛻變，過程是殘酷的，結局是溫暖的，背後，是心靈的成熟，是對人格的升華！蛻變常常伴隨著痛苦。樹的傷口因流汁才成就了堅硬的疤，鳥兒因不斷地試飛、不斷地摔跤才實現了它的夢想，

人走過無數次痛苦的經歷，成就了堅毅的性格和繁華的人生，人在痛苦的動盪中變得成熟並走向前進；生命就像一次次痛苦的蛻變，在蛻變中走向成長。

總之，這次微電影節給學生們以施展才華的空間，鍛煉了學生們的動手能力及表演能力，豐富了學生們的業餘生活，也使得學生們明辨是非，知道美醜，在學生生涯里留下深刻的記憶，是一次很好的藝術實踐活動。