① 2019-03-22
部編教材有背景 名師引領伴我行
——全國第一屆部編教材背景下大語文教學研討觀摩會盛大開幕
2019年3月22日,春雨綿綿的溫州城,以她美麗、溫柔、涼爽的姿態,迎接來自全國各地的小學語文界專家、名師、教研員以及一線教師。上午八點,溫州鹿城實驗中學體育館二樓的報告廳里座無虛席,500多位與會人員共同見證了全國第一屆部編版教材背景下大語文教學研討觀摩會的開幕。這次活動由溫州鹿城教育投資有限公司、快哉教育研究院、湖南辦學教育咨詢有限公司主辦,溫州市上陡門小學承辦。
活動第一項,溫州市上陡門小學校謝賽璐校長致歡迎辭,她向大家介紹學校概況並預祝活動取得圓滿成功。溫州市上陡門小學以「辦老百姓家門口的優質學校」為辦學目標,秉承「上德•上能•上行•上雅」的校訓,在「上善若水,做最好的自己」辦學理念引領下,實施「內涵發展,特色發展」的辦學思路,推進「高效課堂,實效德育」質量工程,關注每一位教師發展、每一位學生的成展,通過「上•悅」課程體系的實施,構建「德育引領,書香浸潤、實踐跟進」的育人模式,培養悅納自己、悅納他人、悅納自然的積極向上的陽光少年。
接下來是「閱讀板塊」教學的三節示範課。
第一位展示的是杭州市特級教師陸虹老師,她執教的是部編版一年級《動物王國開大會》這節課。上陡門小學一年級的學生,50分鍾的課堂內容豐富,生字詞、標語符號、段落、思想內涵指導全覆蓋,聽、說、讀、寫的訓練全覆蓋。這群小學生就這樣跟著陸老師,循序漸進地學習,勇敢地表達出自己真實的想法。
展示課結束,陸老師和大家分享教學心得,她真誠地說出「公開課」與「常態課」的不同。常態課中各環節的時間安排,總是考驗著任課老師,課堂教學中的時間安排這是陸老師為大家提出的有價值的思考問題。
來自溫州市上陡門小學的青年骨幹教師、閱讀推廣人朱秋躍老師,為大家帶來的是《觸摸春天》,這節課是她在探索教育戲劇與閱讀整合的課堂教學新模式的一節展示課。課堂上,朱老師帶著孩子們通過模仿「盲人」,進而創編、表演課本劇,讓學生真正用心去觸摸春天、用心去接觸世界。
特級教師蔣軍晶老師帶來的《麻雀》這節課,是帶給學生更多思考、讓所有學生「忙起來」的一節課,是帶給老師笑點最多的一節課,更是帶領著大家去深思課堂該如何教的一節課。蔣老師先由「四格漫畫」說起,讓學生了解「四格漫畫」里的關鍵詞,並系統講解了「四格文字」的精煉與傳神。在講解描寫方法時,他帶領著孩子們出神入化地去體驗各種人物描寫方法的奧秘。看似簡單的表格隱藏著豐富的設計理念,它讓大家眼前一亮,它幫助孩子們直擊重點,探究重點,悄賣或掌握寫作奧秘。
隨後,蔣老師給大家帶來了他的教學理念中的教學組織——1.讓學生忙;2.
讓所有學生忙起來;3.讓所有學生忙於探究。這是蔣老師多年積累下來的成功教學經驗,也是名師「以生為本」的教育情懷。
下午的寫作板塊的教學觀摩繼續精彩。戴建榮老師執教的《注意說話的語氣》這節課就是好!好看、好記、又好學;有趣、有料、又有效;孩子們的參與率可以接近100%,他藉助課本中的要求,結合生活中的真實事件,讓學生走進生活,學會表達,學會待人接物。
張祖慶老師的電影寫作課,理智又溫暖,感動全場。上課伊始,張老師先讓學生仔細觀看微電影,通過一系列問題的探究之後,告訴給大家微電影的特點,進而通過《神奇飛書》這個電影變成一個繪本故事的創作過程,得出了一些改編的技巧與方法。通過觀看《父與女》這部獲得奧斯卡大獎的微電影,和同學們一起梳理了故事情節發展的時光軸——相守、送別、等待、重逢。從而得出了微電影變繪本故事的創作步驟,觀影、梳理、配文字、二次賞影片、小組合作試寫。在試寫的過程中,給學生提出了明確的要求:1.注意文字與圖畫的合理搭配;2.通過關鍵細節表達人物的心情;3.關注環境對主人公的影響。同學們在張老師的引導下,根據電影的片段的截屏,寫下了許多精美的語言,創作了一配缺段段精美的繪本故事。尤其值得一提的是,《父與女》這部影片,打動了學生、打動了老師、更打動了在場的每一個人。這就是電影寫作課所折射出來的藝術魅力啟伍,這也是一節精彩的讀寫結合課。張老師對於電影寫作課的設計巧妙,指引學生一步步走進故事,學生當堂創作出的精彩繪本故事,都給與會的老師帶來了新的啟迪、新的思考、新的探索。
精彩的課例展示之後,張祖慶老師馬上又做了一場《新讀寫結合》的報告。
一天——五節精彩課例,兩節微報告,一場夜講座,帶給老師們新思想、新理念、新方法,它也一定開啟教師們教學新實踐!
② 如何看待第73屆奧斯卡最佳動畫短片《父與女》
《父與女》是由荷蘭動畫導演邁克爾·度德威特2000年執導的一部動畫短片,Jennifer Bangs參加演出,由英國cloudrunner電影公司與荷蘭cineTeFilmproctie電影公司聯合出品,Crest International Inc.發行。該片主要講述父親帶著女兒一起騎單車,他們穿過林間小路,騎過草地,騎上高坡,來到平靜的湖邊,而父親在河岸揮別而去。思念父親的女兒,騎著單車,日復一日,年復一年的,來到河畔等待的故事。
《父與女》是由荷蘭動畫導演邁克爾·度德威特2000年執導的一部動畫短片,Jennifer Bangs參加演出,由英國cloudrunner電影公司與荷蘭cineTeFilmproctie電影公司聯合出品,Crest International Inc.發行[1] 。
該片主要講述父親帶著女兒一起騎單車,他們穿過林間小路,騎過草地,騎上高坡,來到平靜的湖邊,而父親在河岸揮別而去。思念父親的女兒,騎著單車,日復一日,年復一年的,來到河畔等待的故事[2] 。
該片2001年獲得第73屆奧斯卡獎最佳動畫短片獎,第54屆英國電影和電視藝術學院獎最佳動畫短片獎[3] 。
中文名
父與女
外文名
Father and Daughter
其它譯名
岸辺のふたり,父女情深
出品公司
英國cloudrunner電影公司
發行公司
Crest International Inc.
製片地區
英國,比利時,荷蘭
拍攝地點
英國
拍攝日期
1999年 - 2000年
導 演
邁克爾·度德威特
編 劇
邁克爾·度德威特
製片人
Claire Jennings,Willum Thijssen
類 型
動畫、親情
片 長
8分26秒
上映時間
2001年5月27日(波蘭首映)
對白語言
無對白
色 彩
彩色
imdb編碼
tt0279079
主要獎項
Annecy動畫大獎
第73屆奧斯卡最佳動畫短片
背景音樂
伊凡諾維奇《多瑙河之波》
③ 動畫短片父與女景別分析 [動畫短片《父與女》的視聽語言分析]
[摘 要] 《父與女》是英籍荷蘭藝術家邁克爾•杜多克•德威特於2000年創作的實驗性藝術短片,曾在2001年獲得第73屆奧斯卡最佳動畫短片獎。該片從普通的生活情節出發,用獨特的視角反映事件,以人類最純真的情感為主題,試圖探尋人生的意義、生命的價值、情感的真諦。影片無論是鏡頭的運用還是造型設計,無論是背景音樂的選擇還是象徵符號的運用,都緊緊圍繞著情感線索,表達人類對「真、善、美」的訴求,使影片的表現內容和表現形式達到高度統一。
[關鍵詞] 《父與女》;創作背景;表現內容;視聽語言
《父與女》(�Father and Daughter�)是英籍荷蘭藝術家邁克爾•杜多克•德威特(Michael Dudok de Wit )於2000年創作的一部實驗動畫短片。該片由英國Cloudrunner電影公司與荷蘭CineTe Filmproctie電影公司聯合出品,在2001年3月揭曉的奧斯卡金像獎中脫穎而出,獲得第73屆奧斯卡最佳動畫短片獎,同時也成為備受觀眾矚目的動畫影片。該片不受主流商業動畫市場環境的干擾,完全發揮作者對動畫藝術的獨特理解和感受,通過對人類情感的真摯表達及凄美的藝術感染力,將作品的內容與形式有機結合,成為實驗動畫短片的經典代表。
一、創作背景
邁克爾•杜多克•德威特生於1953年,早年就對歐洲的漫畫及插圖產生了濃厚的興趣,尤其對比利時漫畫家埃爾熱、美國卡通漫畫家卡爾•巴克斯等作品情有獨鍾。邁克爾•杜多克•德威特1975年進入英國薩里藝術與設計學院學習動畫,在校學習期間,觀摩了大量的東歐動畫藝術短片,並從日本動畫大師宮崎駿和俄羅斯動畫大師尤里•諾爾斯金等動畫作品中汲取營養,為自己的動畫事業奠定了堅實的基礎。1978年畢業後,進入英國著名動畫公司工作,曾為喜力啤酒、大眾汽車、美國電話電報公司等全球著名企業製作動畫廣告宣傳片。在長期的商業動畫製作中,邁克爾•杜多克•德威特越來越困惑,由於商業動畫受制於客戶及代理商的要求,無法發揮自己的創造力和個性表達,在與法國「瘋影」動畫工作茄族室合作之後,深受「瘋影」動畫工作室動畫創作理念的啟發,決定創作個人風格的藝術短片。《清潔工湯姆之垃圾桶》是其與鉛做「瘋影」工作室合作的第一部動畫影片,該片以清新、簡潔的基調,確定了邁克爾•杜多克•德威特的創作風格。1994年創作了《和尚與飛魚》,入圍奧斯卡最佳動畫短片提名,使邁克爾•杜多克•德威特的動畫風格更加成熟。
二、表現內容
《父與女》故事情節簡單,是一部只有8分30秒的動畫短片。該片講述的是一個秋日的傍晚,父親帶著女兒一起騎著自行車,來到一個湖邊。父女停下車後,緊緊地擁抱在一起,然後父親走下湖堤,登上一條小船,劃向遠處,直到從視線中消失。女兒在堤岸徘徊了許久,才騎著小小的單車離開了堤岸,開始了長達一生的守望。
隨著時間的流逝,女兒一次次地騎著單車來到湖邊等候父親的歸來。女兒從小女孩成長為少女,由少女變成中年婦女,又從中年婦女變成老婦人,從未間斷地騎著單車來到堤岸守顫激弊候,又一次次失望地離去。光陰荏苒,四季輪回,直到女兒暮年的冬日,又一次來到湖邊,滿目皆白,湖水乾涸,長滿荒草,女兒走進湖中,才看到父親當年的小船,已有一半埋在了泥沙之中。女兒來到船中輕輕地躺下,就像依偎在父親的懷里睡去,夢中的女兒彷彿又回到了童年,與父親緊緊地擁抱在一起。
三、視聽語言
(一)情感表達
動畫短片的傳播對象多為青少年兒童,因此,動畫作品大多要承載一定的「說教」意義。為了突出動畫短片的教化功能,在動畫創作中,多以一定的哲理或哲學觀為表現主題,如我國傳統經典動畫短片,就借用寓言故事或成語、民間傳說等為劇本改編創作而成。在當代動畫創作中,為了表現對某一社會問題的反映,往往將高度抽象的哲理簡化為生活故事或將某一生活現象採用誇張、象徵等表現手法,抽取出一定的人生哲理,給受眾以警示或教育意義,引起觀眾的共鳴。
親情是人類特有的天性,是人與人之間最特殊的一種情感。在人類的各種情感中,父母與子女之間的情感,是人類最樸素的情感,也蘊涵著最無私的親情。隨著時代的進步,社會生活的發展,人們的親情也發生了改變。快節奏的生活使人們之間的感情在逐漸疏遠,親情也逐漸淡漠;另外當代青年人的婚姻觀與愛情觀也在發生變化,追求短暫的激情,當生活遇到挫折或產生矛盾後就分手,使單親家庭越來越多;隨著改革開放的不斷深入,沿海地區與中西部地區的經濟差距不斷增大,很多農村剩餘勞動力外出打工,將子女託付給老人照管,在不知不覺中疏離了人類最寶貴的親情。少年兒童時期是人生發展的最關鍵時期,特別需要父母的關愛,而現實生活中對這種親情的缺失,應引起社會各界的廣泛關注。
《父與女》所表達的情感,不只是女兒對父親深深地眷戀和執著地等候,而是人類終其一生所傾注的真情。《父與女》所體現的正是人類所具有的難舍的親情,該片盡管內容簡單,但情節豐富。短片猶如一篇抒情散文,形散神不散,緊緊圍繞等待父親這一主線,情節起伏波動,給觀眾悠長的回味。通過欣賞短片,深深觸動每一位觀眾的心靈,喚起人們埋在內心深處的真情。
(二)鏡頭運用
動畫鏡頭的運用,對表現主題也很重要。鏡頭是動畫表現語言之一,合理的運用可以調動受眾的情緒,達到意想不到的效果。《父與女》鏡頭運用相當講究,每一個鏡頭運用都經過認真的推敲。整部短片大部分都是靜止鏡頭,彷彿在向觀眾輕輕地述說著一個悲涼的故事。另外全片大部分運用遠景鏡頭,將主體和背景推向遠方,給人以空曠寂靜之感,有力地突出了故事發生的環境,渲染了氣氛,從而深化了主題。另外,短片鏡頭切換也很到位,根據情節的需要,還多次使用特寫鏡頭。如開篇就是對一片雲彩的特寫,將觀眾帶入故事之中,為了豐富主題,影片多次插入車輪的特寫。為了表現父女之間的真摯情感,多次將鏡頭推進,集中表現父女的動作,以動作代替語言,呈現出用語言不能達到的情感效果。
(三)造型設計
動畫的角色設計一般都是通過動作設計或表情設計來實現的,其中表情設計對於表達人物特定時的情感,刻畫人物內心思想變化,有著重要的作用,而《父與女》卻忽略人物的表情,全片無一處人物表情特寫,人物大多數時候只是一個簡單的輪廓,完全運用人物的動作來刻畫人物內心世界,這也是本片的一大特色。女兒一生的等候全部依靠動作來完成,孩童時,女兒騎著小小的單車,在堤岸上跑著、跳著,追逐父親遠去的背影,充滿天真與爛漫;青年時和夥伴一起騎車路過堤岸,表現得那樣輕盈和歡快。風雨中騎車前行,左右搖擺,表現出對父親的情感不會因為環境的改變而改變;中年時和愛人一起騎車,車速緩慢,動作穩健,表現出生活的從容與美滿;老年時推著自行車時走時停,到達渡口後車子一次次停立,又一次次倒下,以至於最後放棄。這些情節都是通過動作來表達。該片鎖定人物與自行車之間的關系,通過女兒與自行車之間的動作,表達人生經歷與變化,盡管主人公的年齡在變,但對父親的情感從未改變。
(四)象徵符號
符號是造型語言的重要元素之一,在動畫創作中,也常常運用符號語言表達主題,這種符號語言的運用,除了具有描寫的功能外,也有很多已經超越了描寫功能,具有獨特的象徵意義。
在《父與女》中,湖就是一種象徵符號,開端是父親劃著小船駛向遠方,象徵著死亡。結尾處,湖面乾涸,老婦人走向湖中,同樣象徵人生的歸宿。影片中有多處對自行車的特寫,也是一種象徵,轉動的車輪象徵著時光的流逝,表示四季的輪回,喻示女兒的成長。短片以女兒騎車為線索,表現女兒從女孩、少女、少婦、老嫗發展的過程,同樣象徵生命的復始與輪回。另外片中多處出現陡坡,多次出現女兒在寒風中艱難地前行,同樣象徵人生的艱辛如同崎嶇的道路,告誡觀眾為了實現自己的目標就要學會克服一切困難,付出艱苦的努力。
(五)背景音樂
音樂是動畫藝術短片不可缺少的重要元素,很多藝術短片無需對白,通過選取合理的音樂,起到襯託人物、渲染氣氛的作用。動畫藝術短片,根據情節的需要,對音樂進行編排,與視覺元素有機結合,給人以無限的聯想空間。音樂對動畫的作用,可以引入敘事,充當敘事的角色。人類特有的聯想功能,可以對某種音樂產生情緒的波動,音樂對人類的情緒波動和氣氛描寫有很強的輔助性。動畫創作中,恰當地配置音樂,可以加強對影片的認知,營造情緒和氣氛。
《父與女》背景音樂採用俄羅斯伊凡諾維奇的《多瑙河之波》,整部影片一句對白和解說都沒有,而是採用風琴演奏,並穿插鋼琴伴奏,按照情節的需要,時而輕快優美、時而抑鬱深長,音樂的配置與情節絲絲入扣,讓觀眾產生豐富的聯想,領悟影片表達的真諦。
(六)藝術效果
邁克爾•杜多克•德威特曾說:「動畫短片就像詩歌,具有強烈的、永恆的、高度化的個人情感色彩。」 邁克爾•杜多克•德威特在 「瘋影」工作室工作期間,受法國動畫藝術的影響,強調作品的實驗性和個性,通過獨辟蹊徑的表現手法,創作出風格獨特的動畫作品。另外邁克爾•杜多克•德威特在動畫創作中,受歐洲漫畫及插畫影響,常常運用逆光剪影的形式,使畫面黑白對比分明、色彩淡雅素凈。《父與女》採用插畫的表現形式,運用黑、白、灰、褐等色調,渲染了空靈悲寂的情緒氣氛,與故事的主題達到高度吻合,給人以凄美的意境。在表現手法上,運用水墨淡彩的表現技法,畫風簡約清新,似中國的水墨寫意,給中國觀眾以親近感。《父與女》摒棄了當代流行的高科技CG表現手段,運用精湛的手繪表現方法,體現出邁克爾對動畫藝術的獨特理解。
隨著時代的發展,科技的進步,人們的審美傾向也在發生著改變,運用「高科技」手段製作的動畫作品,由於造型流暢、色彩艷麗、效果逼真,越來越受到觀眾的喜愛,但這些主流動畫過於追求商業利益,表現內容重復,表現效果也趨於雷同。動畫短片《父與女》的出現,成為人們審美疲勞的調味劑,給觀眾帶來一種清新的味道。邁克爾•杜多克•德威特從普通的生活情節出發,用獨特的視角反映事件,以人類最純真的情感為主題,試圖探尋人生的意義、生命的價值、情感的真諦。該片盡管只有短短的8分多鍾,但留給人們的是永久的回味。影片無論是鏡頭的運用還是動畫造型的設計,無論是背景音樂的選擇還是象徵符號的運用,都緊緊圍繞著情感線索,表達人類對「真、善、美」的訴求,使影片的表現內容和表現形式達到高度統一。
[參考文獻]
[1] 曾瑩.二維動畫短片《父與女》的藝術魅力解析[J].大眾文藝,2009(23).
[2] 戴金玲.有關短片《父與女》的情感體會[J].美與時代,2009(09).
[3] 吳雲初.動畫短片創作[M].上海:上海交通大學出版社,2010.
[4] 辛欣.當代法國著名動畫公司及其作品[J].吉林藝術學院學報,2007(05).
[5] 薛鋒,趙可恆,郁芳.動畫發展史[M].南京:東南大學出版社,2006.
[作者簡介] 隋春艷(1973― ),女,吉林長春人,東北師范大學碩士,重慶文理學院美術學院講師,主要研究方向:美術創作與美術理論。
④ 蒲公英大學張祖慶《創新型教師十二堂必修課》研修筆記統整
緣起:
今春的一日黃昏,翻閱《小學作文創新教學》一文《再遇﹤神奇飛書﹥》中「創意作文」尤其是「曼陀羅創意寫作法」的介紹,天哪,作文還可以這么教?真真拓展刷新了我的認知。
於是,讀課例,看視頻,追微信公眾號「祖慶說」每篇文章,列印摘抄,《童年不可錯過的文學課》、《光影中的創意寫作》再到蒲公英大學的《創新型教師十二堂必修課》實實在在智慧的播撒。每節課後我都激動得睡不著,哈哈,想說:「追祖慶老師,積極又幸福!」
現將所得,做以部分的簡短匯報。
一、關於文本解讀
關注經典,發現經典的無窮魅力,是我們閱讀成長、生命成長的底蘊和養料。之於文本的每一次思考——解構——呈現,都是一重又一重藝術化的創造。
以小說《窮人》為例
第一次創造:維克多·雨果敘事詩《可憐的人們》。它情感濃烈,直抒胸臆,借諸多意象充分表達作者的態度與感情。
第二次創造:列夫·托爾斯泰據詩所改寫的小說《窮人》。情感含蓄深沉,藉助心理、環境、對話等描寫推進故事情節。
第三次創造:出自翻譯家草嬰之手的中文版第四次創造:便是我們語文老師的解讀和課堂上的新生成。(以一頭待宰的豬喻整篇文章,我們對教學內容的選擇,就像把豬解剖為豬腿、豬腰、豬耳朵……哪些適合經一番烹飪端上來成為孩子的美味佳餚?我們得慎重考量。)
本體性教學是我們要努力的方向,即指向語用:認知——實踐——遷移三階段,而非僅停留於課文內容的「初讀——精讀——總結
文本細讀需要關注什麼?
關注描寫手法:《窮人》中環境與屋內景物描寫對比的高超藝術。
關注對比:孩子們安靜的睡著和桑娜心驚肉跳的對比。
關注文本中不易覺察,或陌生,或細微,或矛盾,或反復的表達:如《窮人》中「睡覺還早。」寥寥四字,需要我們洞悉其背後的萬千信息,發現其意義和價值。鍾早已敲過十一點,可以說很晚了。怎麼能說還早?
桑娜和漁夫不舍晝夜的勞作仍度日維艱,不也正深刻體現了他們的貧窮,而提起「窮」,小說題目為《窮人》,全篇卻沒有一個「窮」字,它散發於字里行間,在環境中,在無聲的沉默省略號中,在心理描寫中,處處不言卻處處體現!就「貧窮」而言「睡覺還早」統領了全篇。
關註:死去的西蒙
大家讀此文,常常因為主角光環,關注桑娜,而忽略已死的西蒙。而走進西蒙家,眼前的一幕使「貧窮」又加重了一層:對著門的床,孤兒寡母,疾病痛苦。就如她的生命,悄然停息,一切到了終點嗎?非也!她對孩子們的愛卻依然洋溢在每一個細節里。她將死之間,伸出去的手似乎想要抓住什麼?她的思想里還有什麼不放心的地方?此處,安排學生運用省略號,寫出西蒙臨死前的內心獨白。(由再度認知貧窮,轉化為寫的實踐和遷移。)
對照關於桑娜的心理描寫,來寫西蒙,為學生的表達提供了方向,搭好了支架。安安靜靜的將自己的所感所想有序表達。(聯想日常小組合作,如果我們也給學生搭好支架,也許會更具有實效性。如周邊沒有可以對照的文本,可藉助思維導圖,步步引導,讓學生思維碰撞,有想法,有追尋。)
因此,我們的課堂,當放空則放空,不要太緊鑼密鼓,教案設計,也可適當疏可走馬。
想想自己曾經的公開課教案,連老師動作表情都要再三斟酌,一一寫清楚,劇本一樣演一遍,本末倒置了不是。滑稽至極!
教文本,課堂上哪些可以教?
1、據本班學生的實際認知水平、理解能力和課堂容量。(基礎較好的班級就沒必要單獨安排環節認讀詞語;拓展補充更要慎重,完全沒必要為了「豐富」課堂內容而增加些無關緊要的資料。)
2、文本寫作特色與言語個性。
3、課標對該年級段的基本要求。
加強自身閱讀素養的成長,是語文老師成長的必經之道,如此才能「目中有文,心中有課,手中有法「。感恩祖慶老師所列出的成長書單,已購入,我將手不釋卷,躬身伏案,願遇見語文教學專業路上愈來愈」強壯「的自己。
二、作文教學
《微電影創意寫作》,聽第八節課,幾度淚眼婆娑,心裡,留下來太多!
那是什麼?
試著,同理而論說:我們在上課之後,到底會給學生留下來了什麼?有兩種可能:一是剩下了「教的產物」,是物質內容形式上的剩下;還有另外一種可能是「未教而生成」的東西,是在這節課的觸動之下,學生內在長出來的東西。而我,做為一名祖慶老師的學生,內心正波瀾起伏,可以確定——那是思想的涌動……
(一)、以光影之妙,觸動思維的神經末梢。
抽象的詞,具體化到每一個情境中,它便有了實際的意義。一部好的電影,是無窮魅力的寶貴資源,在經過老師的開發和探索之後,彰顯其不可替代的教學價值。以此為基點引發設計的指向性訓練,在課堂上設支架,無形之中,寫作——成就了學生表達慾望的滿足。這樣的空間里,一切都充滿了創造力!
1、無對白微電影《父與女》變繪本的創作指導:
不同的天氣,不同的年紀,相同的守望,這守望深沉而又漫長……
沉浸於這樣的氛圍,「女兒」幼年至終老,似有淡淡憂傷,孩子們心卻被深深地震盪。
再度欣賞電影,關注細節,以繪本《神奇飛書》為支架,引導學生思索接下來自己的創作:所選用的圖片,哪些適合具體而形象展開描寫,哪些適合一筆帶過,簡潔處理?
學生經歷了這樣的作文課堂,定一生難忘。
2、《月亮之上》創意寫作:寫故事梗概,設計完善電影海報。
強調電影海報文體特徵
時間、地點、人物、事件,清楚表述,留一個結結實實的初刻印象……
高潮、結束、細節,巧設懸念以扣人心弦……
《世界再大不過一碗番茄雞蛋》微妙的補敘鏡頭推動觀眾內心強烈的情感共鳴
《俗世奇人》中《張大力》一故事的結局突轉。
統整:電影與寫作,高明的藝術自有相通,所謂異曲同工。
(二)、創意寫作指導學生思考的課堂策略(舉隅:思維導圖和曼陀羅思考法)
1、思維導圖——鏈接式思考,左右逢源的全面呈現。也正是觀祖慶老師的作文課,我知道並初步學習了思維導圖的簡單運用,獲益匪淺。
2、聚焦一個中心點,問題式生發想像——曼陀羅思考法。
祖慶老師,就是作文教學的教練,神一般的存在,教寫作,他的思想與大境界讓人震撼!因為,唯有思想可以調遣技巧,能讓學生寫得好,寫得高興充盈,最近在課堂上試教的課例,讓我和孩子們激情澎湃,再也不要做課文上攆著學生「下水「的「旱鴨子「!
三、課堂實踐
(一)、課堂上怎麼練就因人而異的評價智慧,提出的問題,學生反饋出乎意料?!
怎麼辦?淡定!!!
妙招①:可以進行再一次的追問、反問,通過師生深層溝通,詳細問答,再現學生的思考過程,從根本上理解學生為什麼這樣問,為什麼這樣說。也讓學生在老師緊鑼密鼓的問中,或急中生智,或再度產生新的思考,鍛煉思辯力與知識遷移能力,學會解決問題!
妙招②:歸謬!!!一般是學生的回答不正確時,老師不直接指出、糾正,而是順從他的想法引導甚至故意誇大,最終學生會發現自己的思路像現實道路一樣,突然行不通了,以此產生自主的反思。求真,探究,這過程自然也樂趣無窮。
特別關註:那些回答問題結結巴巴的學生,才是我們最該教的對象。如果一個孩子,回答問題不正確不流利,我們就直接讓他坐下,而不給予直接的回應,就急匆匆地尋找下一個,直到出現正確的答案,才滿意為止。若一位老師主導出這樣浮誇的課堂,無疑於對學生、對語文的極不尊重,不負責。所以課堂上我們要學會等待,等待學生把自己的想法表達完全,並在此期間快速思考判斷,這個學生問題何在?也許是缺少語言的支架,缺少關鍵詞的引領。無論怎樣,我們有責任,也必須具有這種能力幫助這些迷茫的學生,整理出屬於自己的完整答案,形成培養引領的意識,直到訓練出其擁有完整的表達能力。
我告訴學生,當老師提出問題時不要立刻舉手,如果立刻舉手,則說明你的答案沒有深入地省察,未經省察的答案或表達是無效的,因為思考比知道更重要。同樣的道理有了想法不要立刻表達,中間要有一段追尋,這追尋——就是思考,省察。
(二)、課堂上能否做到關注每一個學生?
一節課,不可能解決所有問題,不可能兼顧所有能力的發展,我們在短短四十分鍾內也無法做到給予每個學生深刻意義上的「關注」。
祖慶老師支招:如何讓學生在課堂尤其是公開課上獲得顯而易見的「成長」——選擇一個學生,緊盯住其在文本深入和課堂延伸的過程中的思考成果,逐環節展示與點評之時再次引導適機拔高,使個體獲得步步前行的新發展。
讓我們所主導的課堂成為夢工廠,即使只是單獨的個體,體驗到走向成功與豐滿的漸變,也不失為一種成功!回想前幾天我所執教古文整合——《矛盾·刻舟求劍》在朗讀展示環節,飛宇的手似舉非舉,好一番鼓勵架著他才站起來朗讀,不出所料他出現了明顯的錯誤——每句話的最後一個虛詞,沒有延長。我趁機讓三五學生給予提示、點評之後,緊接著就安排全體學生的試讀,卻沒有給飛宇再讀的時間。現在想來真是後悔!一來,當時只顧著趕往下一環節,滿心惦記著課堂要完整,卻沒有考慮到這個孩子學得是否充分,是否真正會讀了,進步了。二來,也有所顧忌,太功利主義——怕他依然讀不好,又節外生枝。而其實有什麼好怕的呢?我的語文課堂,不就是為了學生聽說讀寫而來的嗎?一堂課,老師前怕狼後怕虎,總得來說還是底蘊不夠。
(三)、如何向名師學習?
解決課堂突發情況的淡然,絕對能體現一個老師的智慧。將突發的情況,藝術化的解決更有可能使這一節課增添光芒。在日常中,要多看名師的課堂實錄,學習生成本領。
仿照名師的風格,朗讀、解讀文本、評價、與學生對話的風格,同課異構,努力神似,提升技術。從而在巨人的邊上另起一行,在其旁生成自己的創造,不斷鍛造,以形成自己的課堂藝術風格。
(四)、反思如何用於後面的課程,提高自己的教學水平?
下課就寫,趁熱打鐵,將剛上過的一節成功或失敗的課,場景、細節、對話深入具體地回放一遍。
從這節課中,獲得了什麼樣的教訓,能遷移出怎樣的經驗,經一番凝視,提煉,實踐,改造心智模式,著眼於長遠——關注形而上的「道」並獲得成長。
⑤ 《父與女》觀後感
《父與女》觀後感
當看完一部影視作品後,從中我們收獲新的思想,需要好好地對所收獲的東西寫一篇觀後感了。觀後感你想好怎麼寫了嗎?下面是我為大家收集的《父與女》觀後感,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
父與女》這部影片沒有一句對白也沒有旁白,只有時而響起的悠揚舒緩有節奏明確的音樂。女孩不停地騎車,跨越過各種年齡段,這些都暗暗地體現——人生對感情的追求。
影片很簡單。女孩的生活也不過是幾個常規的動作,一樣騎車,一樣等待,該省略的,早就省略。悠揚的口琴聲,給觀者陷入沉思,不禁眼眶濕紅。滴水能穿石,女孩的等待成為時間的考驗,從豆蔻到及笄,又從及笄到弱冠,終日躺在甲板上。
畫質很復雜,本片採用柔和的手法。黑白的鏡頭,讓人產生這簡直是「沙畫」。雖粗糙,然而又細膩。幾個常規動作,也漸漸暗淡。在時間的流里堅強的後盾也變松軟,逐漸消散,以至於虛空。父親的船,老舊、破爛,從事幾十年的他,難道不敬業嗎?
影片雖短,只有短短的十分鍾。但他也能體現那些錯綜復雜的哲理。小草破土生長,就這一個事物,也能帶給人們無窮的想像。
本片敘事的結構很奇妙,事的連接總有豐滿的縫隙。畫面擷取,無形的也變有形,死亡,人生,輪回,生活,還有愛,都是熱衷探討表現的問題,沒什麼大不同。
《父與女》是一篇小電影,但它每個鏡頭都蘊藏著哲理,這也就是「小電影」的特色吧!
在的仍存,去的,那時也將還來,匆匆車輪,啟相見相擁之日……
《父與女》中綿長的琴聲無言中入耳,當臨入其動畫所敘,便驚見所蘊蓋的,太多,觸及一悲。
動畫里女孩騎車,從田中小路,到山坡,再穿湖間之路,到達小林。從頭到尾,女孩的各個生命節點,都看到騎車的她遇見了一個陌生的路人。路人不斷變化,年齡不斷減小,而漸老的女孩與他們一一遇到,且後是會路過。兩輛自行車,相向或擦肩,毫無交涉,又像早已看見——女孩幼時在大風中,遇過一個艱難騎車的年邁老婦;而女孩老矣,又碰見一個小女孩飛速與她擦過。或許,這是女孩生命時期的相遇,兩者沒有注意,沒有相認,於此別過。
實際上,女孩在等候中的前半生相遇後半生,在後半生相遇前半生。
作家劉亮程在《虛土》里,主人公在夜晚中打開一扇門,他看見一個老人與老婦,他發現老人就是他的老年,老年的他蘇醒過來,平靜地看著他,每個晚上,老人都會醒來,而他便跑走。
在他人身上,我們會多少遇見某個自己。我們不知,他們也不曉。在滄海桑田中就成為了他們,不與往昔相見,亦是無覺。
更多時,用張紙尋回憶,就如同一葉落知秋。
這一生路過形形色色的人,路過,各異的自己。
女孩騎車,在等候父親,在第一次遇見老婦,她是否就已經窺見那仍在等候的晚年。
路過者,是哪一個自己。
自行車悄然踏過,靜謐中,過去擦肩現在……
沒有表示,但相知。
今天看了第73屆奧斯卡最佳動畫短片《父與女》,全片沒有一句台詞,一句旁白,一句話語。影片首先在輕松的風琴音樂聲中展開,父親和年幼的女兒一起,騎著自行車去海堤,父親乘著小船離去,女兒眺望父親遠去……
父親離開後,女兒便開始期盼父親的歸來,每天騎著自行車去海邊看父親回來沒有,漸漸地,女兒開始長大,頭發長長,也多了朋友,接著談了戀愛,有了自己的生活,甚至有了孩子,但女兒總會騎車來到海邊,看一眼大海,看一看父親回來沒有……直到海面乾涸,甚至是生出了雜草,已經是白發蒼蒼的女兒再次來到海邊,她踏進那從未踏進只是期望的現在已經是雜草叢生的曾經的大海里,突然,她發現一艘沒在沙堆里的小船,像是父親曾經的船,她走過去,彷彿看見了父親,彷彿回到了小女孩,和父親擁抱在一起……
從開始的滿心歡喜,所謂期望越大失望越大,有期望註定有失望,父親不會回來,這是不願接受的事實,於是少女固執地每次去等待。
期望的感覺很美好,而失望的感覺很痛苦,正是在這美好的期望和失望痛苦的交錯感情中,我們學會了成長,一步步地走來,才會有今天,身邊的人,身上的事。
《父與女》這部微電影,講述的是一位父親在女兒幼小的時候騎自行車去海邊,父親乘著小舟不辭而別,女兒非常想念父親每天都去海邊,她頂著春天的風雨。
夏天的烈日高照,秋天的秋風習習,冬天的風雪交加,她每天都去,從小學到初中,從初中到高中,從高中到大學畢業從來沒有沒去過。
海水幹了,女兒去海邊看見了父親乘走的小舟,便去小舟邊找父親,在小舟里找到了父親,父與女倆人相遇她們熱淚盈眶。
這個短短的視頻講述了父親與女兒的親情不只這么簡單。
親情是多麼的偉大,有一次,媽媽生病了,我又要上學沒有辦法去看望媽媽,媽媽一個人在醫院里多麼的孤單,下午放學我去醫院看媽媽,媽媽看見我來了高興極了,我跑過去抱住媽媽,當我看見媽媽頭上的白發,我就知道媽媽老了。我們應該的陪陪我們的父母了。他們從小陪我們長大,現在我們也要陪他們老去。
我淚水一滴滴往下落,我看《父與女》這部微電影時。淚水也是不由自主地落下來。
這短短的視頻,告訴我們要好好的照顧自己的父母,因為很快他們就會離我們而去。
僅有幾分鍾的.動畫片,沒有一句話,只有音樂和一幅幅圖片。這個動畫片的名字叫做《父與女》。這讓我想起了列夫·托爾斯泰的一本書《父與子》。
動畫中只有一個鏡頭深深印在我的腦海當中,那就是哪個小女孩和父親一起騎車的鏡頭。動畫中的那條湖似乎就是一條死亡之河,每一個到那的人都死了。一開始的小女孩不懂得生命是生命,死是什麼,只知道父親走了,撐著船走了。她每次經過那,她都會停下來。一開始父親的那輛車還在,而後來也消失了。也許是象徵著父親在女兒的心中留下了什麼,揮之不去,但最後隨時間的消逝還是消逝了。
當女孩長大一點後,一次暴風雨中,她艱難的爬上哪個和父親一起去過的山。這象徵正著她在困難中,她想起了父親,她倔強的熬了過去,克服了這些困難。後來她開始戀愛,當她和男友騎車過去,她沒有停下來,這是唯一一次沒有停下來,但是晚上她還是來到了這。後來她結婚了,有了孩子。她和孩子們,丈夫一起到這,只有她沒有下去。這象徵著她的孩子和丈夫去世了。結局是當女孩老了,她來到這里,這里的湖也幹了,變成了草,她找到了父親撐走的那艘船,她坐在上面,睡著了。她遇見了父親,她跑過去,她也變回當她懂得死的含義時的樣子,和父親緊緊抱在一起。
動畫用圖片講述了時間的消逝,一個女孩的成長,用不同的圖片象徵不同的意義,給人以深刻的的印象。讓人感受到得手父親於女兒之間那割捨不掉的親情,讓人深思……
她躺在船的懷抱里,安靜地睡著了,等待到了她用盡一生時光等待的人。
幾十年前,她還是個孩子,騎車還需要爸爸看護的孩子。她的父親在海堤邊,乘著小船,在她眼前向地平線航行。在她記憶中,也只有父親走時的滿臉不舍。
她堅信父親定會回航,與她來場久別的重逢,所以不論刮風還是下雨,坡是有多難登,她都會回返樹木之間,佇立在那裡,好似一個燈塔,為迷途的父親照明。
河乾枯了,人都走了,樹也少了,她卻仍用那渾濁的眼去尋找海中的父親。
她找到了一條船,在草海中的船,她清楚,這是她父親的船,但她卻沒有哭泣,她也許早已知曉父親這悲慘的結局,她躺在了船的懷抱中,在父親懷里安然睡去。
她等待了她父親一生,盡管可能從成熟時,她已知道父親成為了虛渺、不可再有的奢望,但她懷著愛與童年的遺憾,追尋著那飄渺無跡的希望。
她從來沒放棄尋找,她從來沒有絕望,對父親仍是像離別時一樣熱愛。幾十年了,這永恆不變的愛,是她尋找的動機。
她也許有時也不知道自己到底在尋找什麼,但她找到小船的那一刻,她知道了,她這幾十年,等待的只是一個結果,一個答案,也許之後,她再也不會來這充滿回憶的土地了吧。
我想,她可能又會抱著這思念去世吧。
我想,她可能會在父親懷抱中將這個夢一直做下去吧。
《父與女》這部微電影,一開始了畫面上有一個女孩的父親載她來到海邊看海。
女孩看了看父親,父親看了看海,看了看女兒。他劃著船走了。雖然他的心裡是有十萬個不捨得,但是還是劃著船走了去遙遠的地方掙錢來養家。
就這樣,時間一天天的過去,女孩每一天都會來到海邊等著等著父親回來。
就這樣,時間一天一天、一年一年過去,轉眼間女兒高中畢了業。
就這樣,女孩一天天盼望,一天天失望,時間來去匆匆,在女孩面前閃過。
再後來,女孩也有了快樂的家庭,有了兩個可活潑可愛的孩子。但是,每一天女孩都會來,不管風吹雨打,總會來看父親。過了很久,女孩轉眼變成了老人,她還是老樣子,來到了老地方來看她的父親,茫茫的大海變成了稻田,但是父親沒有回來。
有一天,她來到海邊看父親回來了沒有,因為她太累了,後來她夢見她的爸爸乘船回來了,這一睡代表馬上就要跟父親見面了,後來她去世了。
這十多分鍾的影片,講的是女孩一生的盼望與失望,一直堅持的精神是非常感人的。
人活著,總是有些期待的。
第73屆奧斯卡最佳動畫短片《父與女》就出現了這句話的含義——開頭父親要走,至於為什麼要走,請大家自行腦補,小女孩依依不捨地望著父親,父親上船之前又回過頭,伸開雙臂要求抱她一下,這一抱,就是永恆。父親走了,小女孩在岸邊,待到再望不見船影,她才騎著與爸爸一同騎上來的自行車走了。
父親離開了,女孩開始前所未有地想著父親,每天期盼著,騎自行車到海邊看父親回來了沒有。日復一日,年復一年。在大風時,她挺著狂風往大海奔走,長發在風中飛舞;當她與朋友遊玩時,路過海邊,總是停下眺望;當她有了男朋友,總是與男朋友一同去海邊看。當她結婚生子後依舊如此,直到她老後,海也乾涸成陸地,生出雜草,才發現一艘沒在沙灘中的小船,像是父親曾經的船。她卧在船上,父親彷彿在船的另一邊,她飛奔而去,彷彿也變成曾經小女孩的模樣,永遠撲在父親的懷中……
然而現實之中,某讀者思考生活,得出結論:等待是最漫長、遙遠的,回到生活,越是對你好的人,你對他的付出越會視為理所當然。而越陌生的人對你有了一絲好,你反而十分感激。
期望美好,失望痛苦,在這之中,我們成長了,一步步走來,才有今天!
許多事物,需要我們去等待。
今天看了一部動畫短片《父與女》,全片沒有一句台詞,只是單純地用水墨畫來演繹。
影片隨著輕快的風琴音樂聲展開,父親和幼年的女兒騎自行車一起去了海堤,父親乘著小船離去,女兒目送父親遠去。父親離開後,女兒每天騎著自行車去海邊看父親有沒有回來。漸漸地,女兒長大了,有了朋友、另一半和孩子,但她總會騎自行車到海邊去瞧上一眼,直到河水乾涸,白發蒼蒼的她踏進了原本是大海的雜草叢生的地方,找到了當時父親乘坐的船。接著她躺進了裡面,進入了夢鄉。她夢到自己變成了小女孩,見到了父親,最終和父親擁抱在一起。
也許,這就是真正意義上的等待。
而在我們的生活中所說的等待,僅僅是幾個小時,幾分鍾,甚至幾秒,有時候還會為了這點時間而大吵大鬧。影片中的女兒卻是等待了一輩子,盡管她已經不抱希望,但她也願意等她最想等的那個人。
等待就是一種期盼,期盼會給予人堅定的力量,所以在等待的同時要懷有一種期盼,這樣你就可以保持對美好生活的嚮往。影片中的小女孩也是如此,她用一輩子去等一個人,她對父親是有多麼期盼呢?
世界上最殘忍的事,莫過於我想擁抱你,但是你卻已沒有可以擁抱的身體。
一個秋天,父親如往常般帶著女兒騎著自行車來到海岸,父親擁抱了女兒,不舍地乘船走了,女兒呆望著他遠去的背影,卻沒想到,這一望就是一輩子。
女兒每天帶著期盼的心來到海岸,無論風霜雨雪,她總是如此,不知多久,父親曾經停在樹下的車不見了,小女孩長大了,但她仍在每次經過海岸時遠遠佇立,眺望遠方。當她老了,滄海桑田,她走進這片荒野,看到曾經父親的船,躺了進去,就像當初躺在父親的臂彎,她看到了自己的父親……
片子只有八分鍾,沒有復雜的特效,也沒有痛哭流涕的悲傷畫面,沒有台詞也沒有旁白,小女孩從開始的期望,到了最終卻成為了一種悼念,從固執到習慣,我們的生活又何嘗不是如此?
當我們習慣了某一些事物,我們就會變得隨意,甚至不在乎,然而當這些事物遠去時,我們才體會到了失望與悲傷,才會去珍惜它。但是,有一些事物的遠去,有時,卻是無法挽回的,比如,生命,當一個人長久陪伴著你,你會習以為常,但當這個人離去時,你卻會痛苦,卻無能為力。
生命轉瞬即逝,思念陪伴一生,我從小女孩身上懂得了珍惜現在所擁有的,不讓我所擁有的成為我一生的等待。
《父與女》這片微電影,講述的是父親和女兒的故事。剛開始,父親帶著女兒來到一個海邊,跟他到了一個別之後就劃船遠去了。
從此,女兒就天天來這個海邊,想找父親,可是時總沒找到,可她沒有放棄,下雨找,刮風找,和夥伴路過也找,長大之後有孩子了,還在找。
最後,她看見了父親的小船,以為父親去世了,但是,父親突然從旁邊出現,然後他們相見了。
這部片很現實,有時候父母會因為工作原因,或者某些事離開我們,雖然我沒有經歷過那麼久,我等過幾小時幾天。但就這短短幾小時,我也能體會到文中女兒的苦!
就像有一次,外婆她生病了,但是那時我還在上學的日子,所以媽媽只能自己去看望外婆,爸爸一般到中午一點多才會回來,那個時候我早就去上學了,每天我都在家自己點外賣,晚上也是一模一樣,雖然外賣味道很好,但是我吃不到媽媽做的飯,感覺有點難受。而且也沒人陪我,十分的枯燥。那時我也不知道媽媽何時才會回來……
這個情節就如同文中女兒的心情一般!
由多位知名動畫人製作的短片《父與女》榮獲第73屆奧斯卡最佳動畫短片獎,在我看來,這部質量優良的短片得此榮譽當之無愧。
這部影片講述的是一個「守望」的故事,在輕快的音樂中,父親和年幼的女兒一起騎著自行車去海堤,父親乘著小船遠去,女兒則在海堤上不安地來回踱步,眺望著父親遠去。從父親在視線里消失的第一刻起,女兒就開始期盼父親的歸來,每天騎著自行車到堤上等待父親。不論刮風還是下雨,她一直守望著不會再回來的父親,漸漸地,小女孩長大了,日復一日,年復一年,白發蒼蒼的她來到海邊,在乾涸的海上生長出的草地中找到了父親的小船,她走過去,看見了父親,她的容貌隨著邁出的腳步而逐漸年輕,當她與父親相擁時,已經是個花季的少女了。
從父親離去開始,女孩便一直在父親離別的海邊守望,後來隨著時間的變遷,連海都已乾涸,不復存在了,她依然在等。這樣漫長的守望註定不會有一個好的結果,但當等待與守望成為我們的習慣,讓我們在日常生活中學習等待與守望時,曾經期望的結果或許也就不重要了,女孩在臨死前的幻覺中與父親相擁,這是一個感人的結局。
讓我們心中常懷期待,做一個堅定的守望者,生命轉瞬即逝,而期望伴隨人的一生。
汪老師推薦我們看了一部微電影《父與女》。這是一部由荷蘭著名動畫導演邁克爾·度德威特於20xx年指導拍攝的電影。雖然它只有短短的八分鍾,但它讓我流下了感動的淚水。
在看第一幕小女孩和爸爸去海邊郊遊時,我沒怎麼看懂,一直到小女孩的父親劃著船,漸漸消失在海平線上的那一刻,我才感到自己開始進入狀態。畢竟人生第一次看啞劇,連蒙帶猜的,能看出大致意思就不錯了。我抱著這樣輕松的心態,接著看下去。
那個小女孩一天一天地長大,但她一直堅持去海邊等她的父親。日復一日,年復一年,從花季少女到為人父母,她從沒間斷過。光陰如梭,日月似箭,從曾經一片汪洋大海到如今一片荒涼草地……
直到她也即將離開人世的時候,她再一次來到這里,還是那架單車,一切都還是舊樣子。
她站在那兒眺望,彷彿看見了父親的蹤跡。
她向草叢中央狂奔,在那兒她看見了當年父親的小船。她爬上小船,側卧在小船上,深深地睡了過去。在夢里,她又見到了父親,她高興地撲向父親的懷里,她依舊是個少女。
有時,你認為再也見不到TA時,你會發現,原來他一直在這兒等著你。
看到後面,我竟不知不覺掉了幾滴眼淚。我想起了自己的父親,有爸爸的陪伴,我是幸福的!
;⑥ 有哪些經典的短片或微電影,最讓你記憶深刻
尤浩然主演的公益片《媽媽洗腳》,視頻中的小浩然看著媽媽給奶奶洗腳,也端水學著給媽媽洗腳,這個短片真的教導了好多人要學會尊老,為孩子樹立一個好的榜樣。