雙重人格的微電影劇本

1. 求推薦:幫我推薦一些講述多重人格的電影

《精神病患者》（這個很典型，已經是人格分裂類型電影的鼻祖啦。看1999年好滾版本）
《極度瘋狂》（這部看似小成本電影，認真看，確實很不錯）
《一級恐懼》（雙重人格殺人片）
《機械師》（也是恐怖人格分裂，很難猜到結局的。。）
《秘窗》
《搏擊俱樂部》（精神分裂。。）
《美色殺人狂》(雙重性格殺手）
《第九部分》
《死神魔菇》（這個結局很意外。。。）
《血色月亮》
《沉默的羔羊之紅龍》
《美麗友宏余心靈》（偏執型人格分裂。。）
《閃靈》（這個比較經典）
《七宗罪》
《葯劑師》（這部片子很絕知不錯的）
《猜謎殺手》
《黑天鵝》（算是新片子了。人格分裂。）
《黑暗鄉村》（結局很巧妙。。）
無限循環的～～～～～～～
《死路》（這個有點冷門，但確實是個很有意思的恐怖片）
《源代碼》
《蝴蝶效應》
《記憶碎片》
最類似電鋸驚魂的片子我覺得是《滅絕》2011年的，都說這部是電鋸的山寨～～
下面幾部，結局都很意外的～～～
《不請自來》（嚇人的家庭故事。。）
《孤兒》這個很懸疑的～
《我的血腥情人節》這個很不多的，最後才知道結局。
《致命魔術》
《迷霧》
《小島驚魂》
《靈異第六感》
《萬能鑰匙》

2. 求一個與精神分裂症有關的電影的名字

捉迷藏！

中文片名：《捉迷藏》 捉迷藏
英文片名：《Hide and Seek》 類 型：劇情/恐怖/驚扮歷悚 級 別：R（驚嚇場面和暴力） 片 長：101分鍾 拍攝場地：美國新澤西州
演職員表
導 演：約翰·波森 編 劇：阿里·斯克斯伯格 導演： 約翰·波爾森 John Polson 編劇： 阿里·斯洛斯伯格 Ari Schlossberg ....(written by) 主演演員：羅伯特·德尼羅 Robert De Niro 達科塔·范寧 Dakota Fanning 法米克·詹森 Famke Janssen 伊麗莎白·蘇 Elisabeth Shue 迪蘭·巴克 Dylan Baker 羅伯特·約翰 Robert John 出品：20世紀福克斯 20th Century Fox 發行日期：2005年1月28日 獲獎情況：金預告獎（Golden Trailer Awards）提名 MTV電影獎 Dakota Fanning 獲得最佳驚悚表演獎 青少年選擇獎（Teen Choice Award）提名 製作公司： Twentieth Century Fox Film Corporation Fox 2000 Pictures Josephson Entertainment MBC Beteiligungs Filmproktion 發行公司： Twentieth Century Fox Film Corporation (2005) (worldwide) (all media) Twentieth Century Fox Film Corporation (2005) (USA) (theatrical) 20th Century Fox Italia (2005) (Italy) (theatrical) 20th Century Fox Netherlands (2005) (Netherlands) (theatrical)
劇情簡介
捉迷藏的劇照(17張)當大衛(羅伯特·德尼羅飾)的妻子睡前對他說"有些事情是無法挽回的"的時候，他還不是特別留悶州意，因為他們最近的關系一直比較緊張。直到凌晨兩點六分突然被夢驚醒後發現妻子沒有躺在自己的身邊，最後大衛發現浴室里有燭光——她已經在浴缸里自殺了。這血淋淋的一幕也被自己的女兒艾米莉(達科塔·范寧飾)看見了。 為了擺脫這種痛苦，特別是對艾米莉心靈的傷害。大衛把家搬到紐約北部的一廳罩搜個被森林環繞、人煙稀少的名叫伍德蘭的小鎮。他希望能讓艾米莉在這里慢慢恢復過來。而且他也努力讓自己做一個好父親，盡量讓艾米莉過得和以前一樣。 在這小鎮上，他們先後認識了鎮上的警官，一個房地產經紀人，住在隔壁的一對夫婦（他們曾有過一個和艾米莉同歲的女兒，但大衛覺得那位丈夫有點怪）。 第二天晚上睡覺時，大衛發現艾米莉最喜歡的一個娃娃不見了，便問了起來，艾米莉告訴大衛自己認識了一個叫查理的男孩子，不再需要它了。大衛覺得這是個轉變，是件好事。但隨後他便在垃圾桶里發現了那個娃娃，只是那張臉被什麼割破了。當天夜裡兩點六分大衛又被夢驚醒了，他發現浴室里又有燭光，接著便看到了相似的一幕：浴缸里放滿了水......只是牆上多了幾個紅色的字"你讓她死的"。這時他發現艾米莉就站在門口。她說是查理乾的。大衛當然不相信，他覺得這只是艾米莉的一種發泄。 不久，大衛遇見了活潑的伊麗莎白。兩人很快成了好朋友。而與此同時，艾米莉則天天和她的幻想朋友查理玩捉迷藏。開始，大衛也不怎麼在意，可查理好像慢慢介如自己的生活里來了，彷彿查理真的存在，而艾米莉也變得更加古怪了。 次日伊麗莎白帶著同樣活潑好動的侄女來大衛家玩。可艾米莉卻用一個毀容的娃娃把那個小女孩嚇跑了。大衛覺得艾米莉不喜歡看到伊麗莎白來自己家。這天晚上又發生了奇怪的事，艾米莉被誰關在了地下室而尖叫著，大衛問她是誰，艾米莉說自己和查理在玩捉迷藏。 一天伊麗莎白來看大衛和艾米莉，而艾米莉表現得很不友好，弄得大衛很尷尬。凌晨兩點六分大衛再次被夢驚醒，又一次，他在浴室里發現了幾個紅字"你看你做的好事"，接著大衛又從浴缸里撈出一隻家裡養的貓。同樣，艾米莉說是查理乾的，他不希望看見大衛和伊麗莎白好。 過了段日子，大衛的朋友兒童心理學家凱瑟琳來看艾米莉，艾米莉很高興。但她告訴凱瑟琳，查理也曾談到過她，覺得她會破壞游戲。當問及是什麼游戲時，艾米莉簡單地說了句"激怒爹地"。晚上，大衛發現艾米莉在日記本的每頁左下角畫了些圖畫，當他翻動本子的時候，那些畫就變成了妻子在浴缸里自殺的動畫...... 又一天伊麗莎白來大衛家，大衛在樓下寫東西，沒注意。於是伊麗莎白就上樓找艾米莉。艾米莉告訴她自己正和查理在玩捉迷藏。當伊麗莎白打開衣櫥時吃驚極了，隨後便被「查理」東西撞出了窗外。 晚上，大衛發現艾米莉在畫畫，一個女人被人扔出了窗戶，同時他發現艾米莉房間的窗戶玻璃打破了。隨後，鎮上的警官來找大衛，告訴他伊麗莎白出車禍了，但只有車子，沒見到她本人，她失蹤了。她的侄女說她來看大衛。明顯大衛說自己沒看到，警官問艾米莉，她也說沒看到。警官走後，大衛便追問艾米莉伊麗莎白在哪，這時艾米莉哭著拿出一個鬧鍾，上面顯示著兩點六分。接著他就在浴缸里發現了伊麗莎白的屍體，旁邊仍然是幾個紅字"你現在看到了嗎"。大衛驚恐萬分地去找艾米莉，可她只是一個勁地說是查理乾的，其他什麼都不能說。不管問什麼，艾米莉就是不敢說，只是哭，她也嚇壞了。大衛把艾米莉鎖在房間里，自己出去找查理。艾米莉試著打開房門，這時有人把門開了。艾米莉下樓去打電話給凱瑟琳說自己不想再和查理玩了。當大衛去拿袋子裝屍體時卻發現浴缸是空的。這時艾米莉站在門口說他剛離開。大衛出去找查理卻發現鄰居的那個男人，以為他就是查理便用刀弄傷了他，自己跑回了家。這時他在儲藏間發現了很多箱子，是搬家來這還沒打開的。裡面有全新的筆記本，未用的耳塞，而大衛覺得自己一直在用這本子記錄艾米莉的最近狀態的，耳塞自己也用過好幾次了。現在大衛什麼都想起來了，自己其實是個雙重性格有精神分裂症的人，而且通過種種跡象，以前的許多不可思議的事情現在都講得通了：每晚做的夢就是看見自己妻子和別的男人婚外情的再現，並且是自己把妻子悶死的，再放入水池中。伊麗莎白也是自己推出窗外的的。接著大衛就完全失控，成了查理了。他先是殺了被鄰居叫來的警官，接著又把接了電話趕來的凱瑟琳打暈關在地下室。開始和艾米莉玩起了殺人的捉迷藏游戲。最後在一個地洞里，大衛找到了艾米莉，就在他准備下手的時候，凱瑟琳趕到用警官的槍打倒了大衛。 由於受到的打擊太大，影片在艾米莉住進兒童隔離病房裡結束。
幕後花絮
本片的劇本是阿里.斯克斯伯格的處女作，他在創作此劇本的時候試圖營造一種真正恐怖的氣氛。從小就在紐約長大的他深受當地的環境影響，北部高大茂密的樹林給予他極富想像力的發展空間，為他的劇本添加了不少恐懼色彩。為了親身感受劇中人物的心理，他常常一個人在黑夜中寫作，並將所有的燈關上，把自己想像成劇中角色，等待著未知恐懼的襲來。將劇本修改過很多次之後，他才拿了出來……
影片賞析
隨著鏡頭對艾米莉驚恐凝視的特寫和站在門口等待恐怖的事情發生的不安，影片大部分時候製造了一種緩慢、但是穩步的恐懼氣氛。片子的最後二十分鍾對於試圖尋找驚嚇刺激和詭異結局的觀眾可能會比較令人滿意。但是對於一些已經厭倦於此手法的觀眾來說，這個結尾似乎有些牽強和不自然，特別是當查理的秘密被揭露時。想觀看此片的朋友們最好警惕，這是一部非常恐怖的電影…… 本片作為一部恐怖片，或稱驚悚片，恐怖元素應有盡有，聲音，音樂，光影，道具等等，總能夠在適當的時機蹦出來嚇你一跳，滿足觀眾那種既想被嚇到，又怕被嚇到的心理電影海報(2張)。讓我們好好解讀： 初級恐怖：典型場景就是，艾米莉突然出現在門口，或者一晃就突然消失，或者緩緩的走下樓梯，很能製造恐怖氣氛。尖叫的貓，低沉壓抑的背景配樂，面目全非的玩具娃娃，風中搖擺的吊燈，神秘詭異的山洞，都在竭力營造一種緊張駭人的效果，不斷勾起觀眾對不可預知事物的恐懼感。 中級恐怖：艾米莉房裡掛滿了令人毛骨悚然的畫，都是一些反復塗抹的粗黑的線條圍成一個圈，圈裡畫著一個或幾個黑黑的小人。其中畫她自己，媽媽和查理三個人的一副畫中，媽媽的被塗成了黑色，自己在哭，查理則像個凶惡的壞人。畫中天上是烏雲閃電，地上是黑色的花朵。還有艾米莉的日記本，每頁的角上都畫著媽媽在浴缸里，連起來成了翻頁動畫，展現媽媽在浴缸自殺的情景，最後一頁滿是紅色的血.這就是一個小女孩的心理世界，而且她口口聲聲說自己和一個不存在的人在捉迷藏，一想就覺得冷... 高級恐怖：艾米莉的父親本身就是心理醫生，剛搬到新家時，他還把一個裝有資格證書的鏡框掛到牆上，大概就是紐約心理學家協會的會員資格。但最後結果怎樣呢？心理問題最大的就是他自己。尤其是真相大白的那一刻，耳機，記事本都好好的在箱子里封裝著，根本就沒動過！寫筆記，燒開的水，手上的墨跡，這些竟然都沒發生過！而那些看似詭異的事情，山洞中捏死蝴蝶（手上留下了印記），用鑰匙打開艾米莉的房門，還有，殺死妻子和伊麗莎白，這些有竟然是真的！就此，本片最大的包袱拋出，這是一個大大的諷刺，上帝開的一個玩笑！平時那個溫和慈祥，循循善誘的好爸爸突然不見了，眼前這個拿著刀子的人擁有雙重人格，這些可怕的事竟然都是他一個人乾的！這無疑會讓觀眾瞬時產生靈魂深處的深度恐懼。
細節拾趣
1.片中除了捉迷藏之外，還有什麼童年游戲呢？盪鞦韆，跳房子。如果說童年樂事的話，還可以算上畫畫，釣魚，看動畫片（迪士尼的動畫片反復出現） 2.你注意到父女倆釣魚的時候，爸爸問女兒，尼斯湖水怪你知道嗎？在蘇格蘭。對於恐怖片而言，提到這一點也算是有趣 3.聖誕節親嘴你注意到了嗎？記得《老友記》嗎？六個人聖誕前都安排好了親吻對象，可到關鍵時候，一個個都離開了，所以之好他們六個人互相親了 4.如果做以下對應，你會同意嗎？ 大衛喪妻後的情感生活----《西雅圖不眠夜》 大衛的雙重人格----《超能英雄》中的niki 艾米莉的畫----《超能英雄》中茉莉的畫 地下室/洞中驚魂----《沉默的羔羊》，《世界之戰》 餐桌上艾米莉談起媽媽的死----《陽光小美女》 5.想去Woodland鎮嗎？我告訴您，具體地址是：Woodland, Shandaken, Ulster, New York, United States，上一級的鎮在2000年戶籍普查中人口為3235 6.本片的符號化和寓意較重，你知道有那些道具和場景在片中反復出現嗎？音樂盒，貓，畫，吊燈，艾米莉的房間窗戶，收音耳機，玩具娃娃，動畫片 7.你知道《捉迷藏》的另外一個結局嗎？她爸爸同樣被殺死，最後那個女醫生把emily帶到了醫院繼續接受治療，emily的病房是像一個小孩子的房間，她手中拿著洋娃娃，女醫生對她說晚安，emily補充要留個門縫給她，被女醫生拒絕，接著劇終（網路知道qqeminem86）。

3. 有哪些講雙重人格的電影或動漫

我其實是一個不愛看動漫的人。很少去看一些雙重人格的電影或者動漫，但是我知道有一個韓劇名字叫《殺了我治癒我》是講述了一個人有七種人格。然後這部劇還被我們中國翻拍了就是張一山演的那個《柒個我》。

4. 有哪些質量上乘關於多重人格的書籍、電影、電視劇

昨天我們科普了關於精神分裂和多重人格的區別（多重人格就是精神分裂？大錯特錯！）。今天我們就來介紹一些有關多重人格的書、電影、以及電視劇。

＊註明一下，以下介紹的多重人格不包含雙重人格，也可以說是因為雙重人格的影片太多了。

＊再次強調，對於推薦性文章，都只代表小編個人觀點，如果有任何不同意見歡迎留言討論，但是不要噴我哈?

書

《24個比利》

（The Minds of Billy Milligan）

這本書是擁有心理學背景的作家丹尼爾凱斯（Daniel Keyes）於1981年出版的描述多重人格患者比利密里根（Billy Milligan）的真人真事的傳記式小說

1977年，比利因犯下連續強暴和搶劫案遭到美國俄亥俄州警方的逮捕。在審問時，比利卻說對自己犯下的罪行毫無記憶。在法庭上，辯護律師請來了4位精神科醫生和1位心理學家，證明比利患有多重人格，獲判無罪。

在治療中發現，一共有24個人格存在於比利的體內：除比利外，還有2個主要的人格是亞瑟（Arthur）和雷根（Ragen）；根據他們的判定，分為7個不惹人厭人格，他們之間可以自由分享意識；以及14個惹人厭的人格，不能分享意識；最後一個人格便是老師，是二十三個自我人格的融合體，這本書也是在老師的協助下完成的。

《24重人格》

（First Person Plural: My Life As A Multiple）

最初一直以為這本書和《24個比利》是同一本書，只是翻譯過來的名字不一樣，後來才發現居然是不同的兩本小說。

相同的是，兩本書都是關於多重人格患者的寫實傳記；不同於《24個比利》，《24重人格》是由多重人格患者卡梅倫韋斯特（Cameron West）自己來撰寫的。不管是書、電影、電視劇都是從第三方的角度，收集資料撰寫出來。而這一本則是患者來記錄下自己的經歷，由患者轉變為心理醫生，本就是一坦鉛扮件極具勇氣的事。

韋斯特原本是一位十分成功的商人，和哥哥合夥開了間公司，家庭美滿。在治療腮腺炎的過程中發現了自己居然患上了多重人格，最開始的不接受，導致部分人格對他肉體進行報復，夫妻關系也瀕臨破裂；幸好遇到一位醫生，引導他，妻子也一直支持著他。最終慢慢成為心理學家，學會管理著自己體內的人格。然而，這其中的不安、害怕、恐懼只有通過書中的文字才能深深體會到。

電影

《致命ID》

（Identity）

對於許多電影來說，一旦被告知是多重人格，就相當於提前劇透，對於觀影效果立馬暗淡許多。

但是《致命ID》不會，就算是告訴你這是描寫多重人格的電影，對於觀影的影響也是微乎其微的。就像小編是在被告知多重人格甚至結局都被劇透的情況下，看了這部電影，依然覺得超級精彩，超級燒腦。

整部電影沒有一點無用的鏡頭，所有的情節都設下伏筆，邏輯清晰。真的不想說太多，大家一定要看！看完一遍之後再去豆瓣上看看各路大神的分析，你會發現智商遭到了碾壓。沒關系，我們可以再看一遍?

《分裂》

（Split）

16年上映的影片，相比於《致命ID》，可能也就只有畫質上可以勝過激肆了吧。

據說《分裂》是以《24個比利》為參考，重新撰寫的新劇本，也是23＋1人格的故事。但可能之前觀眾的期待太高，前期的噱頭都放在了24人格上，等觀眾到了影院觀看時，才發現整部影片更集中於三個受困於室內的十幾歲女孩，面臨著一個危險的多重人格患者生命威脅。不得不承認，主角們的演技都十分在線，但是對於最初的期望值而言，還是有點失望。

電視劇

《Kill me, Heal me》

對於小編自己來說，一直不太喜歡看韓劇，不管最初的開頭有多麼吸引人，最終都只能以爛尾收場。但不得不承認，韓國的編劇們腦洞是真的很大，而且也很會寫劇本。

《Kill me, Heal me》自15年一推出，就掀起整年韓劇高潮。講述有七重人格的財閥三世車度賢（池城飾）讓灶和他的秘密女主治醫生吳??珍（黃靜茵飾）的治癒系、搞笑、浪漫、愛情故事，簡單概括為七個葫蘆娃大戰蛇精病醫生的故事。像這種一人分飾七個角色，小孩、女人、暴力、霸道等，演技稍有差池，就會讓觀眾出現尷尬癌。但是池叔的演技真的是炸裂啊，完全不會覺得尷尬，非常值得看。（同樣都是拿著手機，給人感覺完全不一樣，表白池叔！）

《柒個我》

emmm?小編一直在猶豫要不要把這部劇放上來，但實在是因為關於多重人格的電視劇十分有限（不包括雙重），而且雖然槽點很多，不得不承認這部劇掀起了很高的熱度。

這部劇就是改編自韓劇的《Kill me, Heal me》，由張一山飾演韓劇中池城飾演的角色。整部劇所有的看點可能就是張一山的演技了。可是因為台詞、背景音樂、打光沒有起到很好的烘托，導致就算是張一山演技在線，還是會覺得十分尷尬啊。

幾何映像與生活的精彩不期而遇

5. 01年的一部關於雙重人格的偵探日劇

NTV連續劇「銀狼怪奇檔案～擁有2個頭腦的少年～」＜不破耕助＆不破銀狼＞
劇 名：銀狼怪奇ファイル
電視台：日本電視NTV
首 播：1996-01-13

編 劇：田子明弘,大石哲也,羽大介 原作:越智邊冒義
配 樂：武內享
製作人：井上健,蒔田光治
導 演：佐藤東弭,保母浩章,井上健 Title back:堤幸彥
演 員

堂本光一（KinKi Kids） 寶生舞 蟹江敬三 三宅健（V6） 井ノ原快彥(井之原快彥)（V6） 秋山純(MA) 宇尾剛士 木村佳乃 松山幸次 石丸謙二郎 志萱一馬 渡邊貴之 山口紗弭加

野村佑人 中山エミリ(中山亞微梨) 香取慎吾 (SMAP)

主題曲

《ミッドナイト·シャッフル》╱近藤真彥 （片頭曲）（我沒找到歌曲，只看過近藤的現場演唱）

《仆は思う》/堂本光一 （片尾曲）

——這是小耕
第一話 無頭騎士
沒有頭的機車騎士，神秘的殺人狂
第二話 恐怖人間發火事件
無緣無故起火的人體，棒球社社員一個接著自燃而死
第三話 破壞之返襲死神
從畫中走出來殺人的死神
第四話 被咒天神學園
老鼠莫名其妙攻擊人類，學生們也被迷了心竅而聚集在一起殺人
第五話 最終決戰 VS 金狼

故事講述了不破耕助(堂本光一)自幼失去雙親，由醫生小早川順三郎(蟹江敬三)收養並撫養長大。耕助和沒有血緣關系的姐姐芽子自小一起長大，感情很好。自到一天耕助與朋友發生事故，竟以外發現自己的身體里同時存在兩個靈魂：溫柔的耕助與IQ220、身手矯健的銀狼。銀狼雖然外表冷傲，但常常在最危急的時候出現，並且幫助大家一次又一次偵破許多迷一般的案件…… 面對耕助和銀狼，只有一個身體的人又怎麼可能同時存在兩個靈魂了，最後留下的會是誰？耕助？還是銀狼？
該劇原著是漫畫，但是這部連續劇只引用了原著中關於「一個人有兩個頭腦」的觀念以及一些人物等，可以說是跟原著幾乎沒漏粗兄有關系的獨立劇本。
本劇主演「不破耕助」是由堂本光一所飾演。耕助天生便有兩個頭腦，因此在他遇到危急事件的時候，就會變成另凳跡一個頭腦的主人——「銀狼」。銀狼是一個IQ高達220的天才，沒有什麼事情能難得到他。耕助在小的時候就被小早川博士收養，而博士的女兒芽子也就理所當然的成了耕助的姐姐。耕助與姐姐雖然經常鬥嘴，但其實感情很好。這個姐姐的角色是由寶生舞飾演。

6. 求一部關於多重性格之類的懸疑電影

懸疑大師希區柯克的佳作—《精神病患者》，1998年格斯·范·桑特翻拍過，但翻拍的很失敗，建議只看原版就可以了：

精神病患者Psycho(1960)

劇情：
故事來自一個以真實事件為基礎的小說：一個女人偷了錢後，來到一家汽車旅店；她在旅店的浴缸里被謀殺，這便是影史上著名的淋浴戲。旅店的老闆神色似乎不太正常，到底是他謀財害命，還是另有所圖，抑或是他那神秘的母親在幕後操縱？

演職員表：
導演 Director：
阿爾弗雷德·希區柯克 Alfred Hitchcock
編劇 Writer：
羅伯特·布洛克 Robert Bloch .....(novel)
Joseph Stefano .....(screenplay)
演員 Actor：
安東尼·博金斯 Anthony Perkins .....Norman Bates
珍妮特·利 Janet Leigh .....Marion Crane
維拉·邁爾斯 Vera Miles .....Lila Crane
馬丁·鮑爾薩姆 Martin Balsam .....Detective Milton Arbogast
弗蘭克·艾伯森 Frank Albertson .....Tom Cassidy
阿爾弗雷德·希區柯克 Alfred Hitchcock .....Man in Cowboy Hat (uncredited)
約翰·加文 John Gavin .....Sam Loomis
John McIntire .....Sheriff Al Chambers
Simon Oakland .....Dr. Fred Richmond
Vaughn Taylor .....George Lowery
Lurene Tuttle .....Eliza Chambers
Patricia Hitchcock .....Caroline (as Pat Hitchcock)
John Anderson .....Charlie
Mort Mills .....Highway Patrol Officer
Fletcher Allen .....Policeman on steps (uncredited)
Prudence Beers .....Extra (uncredited)
Muriel Bradley .....Extra (uncredited)
Keith Britton .....Extra (uncredited)
Kit Carson .....Extra (uncredited)
Francis De Sales .....Officer (uncredited)
George Dockstader .....Extra (uncredited)
George Eldredge .....Chief James Mitchell (uncredited)
Harper Flaherty .....Extra (uncredited)
Sam Flint .....Officer (uncredited)
Margaret Furrer .....Extra (uncredited)
Virginia Gregg .....Norma Bates (voice) (uncredited)
Paul Jasmin .....Norma Bates (voice) (uncredited)
Myra Jones .....Extra (uncredited)
Lee Kass .....Extra (uncredited)
Frank Killmond .....Bob Summerfield (uncredited)
Ted Knight .....Guard (uncredited)
Pat McCaffrie .....Police Guard (uncredited)
Jeanette Nolan .....Norma Bates (voice) (uncredited)
Lillian O'Malley .....Extra (uncredited)
Fred Scheiwiller .....Extra (uncredited)
Chief Tahachee .....Citizen/Ned Place (uncredited)
Helen Wallace .....Hardware Store Customer (uncredited)
製作人 Proced by：
阿爾弗雷德·希區柯克 Alfred Hitchcock .....procer (uncredited)
原創音樂 Original Music：
伯納德·荷曼 Bernard Herrmann
攝影 Cinematography：
John L. Russell .....(director of photography)
剪輯 Film Editing：
George Tomasini
美術設計 Art Direction by：
Robert Clatworthy
Joseph Hurley
布景師 Set Decoration by：
George Milo
服裝設計 Costume Design by：
Rita Riggs .....(uncredited)
副導演/助理導演 Assistant Director：
Hilton A. Green .....assistant director

幕後製作：
關於電影
《精神病患者》可謂懸念大師希區柯克最具代表性的經典之作，這部空前成功的恐怖電影技巧大膽、畫面驚人，即使在數十年後謀殺與血腥的場面仍嚇得觀眾心驚肉跳。
這部現代恐怖片之母拍攝時成本很低，拍攝時間也很短，改編自勞勃·柏洛區（Robert Bloch）的小說，約瑟夫·史蒂法諾（Joseph Stefano）編劇，由希區柯克以純熟的蒙太奇技巧游刃有餘地操縱觀眾情緒，從而完成了一次完全意義上的純電影表達。希區柯克拋棄了以前自己電影中已為人所熟知的一些套路，真正做到了完全通過視覺、而非劇情去刺激觀眾。片中的「浴室殺人」場面已成影史上的經典畫面，共歷時48秒，由78個快速切換的鏡頭組成，盡管連一個刀刺入人體的血腥畫面都沒有，但其恐怖效果卻因蒙太奇、場面調度、節奏、燈光及音響手法的綜合運用而達到了無以復加的境界。希區柯克的對這一場景的要求是：「揮砍，用刀猛砍，刀就像要撕碎銀幕，沖出電影。」這種「逼真的恐怖」留給觀眾無盡的想像空間，正如希區柯克所認為的那樣：「最緊張的不是那些惡心的死法，而是在人死之前醞釀的氣氛。」

導演
「希區柯克」這一名字可謂懸疑驚悚的代名詞，代表了一種電影手法的精神；正是這位舉世公認的恐怖大師發明了「驚悚文藝類影片」（the thriller genre）這一電影類型。
希區柯克一生導演、監制了59部電影，300多部連續劇，絕大多數以緊張、焦慮、窺視欲、恐懼等人性的陰暗面為敘事主題，並熟練地將性感、懸疑、幽默融合於一體。希區柯克執導影片的最終目標是展現出人性最深層的恐怖和最異常的思想，因此與現代恐怖片不同，希區柯克的影片可稱為驚悚片，所有的恐怖都在人與人之間存在和發生著，沒有扭曲變形血流成河等令人作嘔的畫面，完全以精巧的情節安排和演員的卓越發揮取勝。
希區柯克1889年生於倫敦經營蔬菜批發的普通人家，1920年進入電影界，在經歷了字幕設計、美術導演、編輯等工作後，於1926年導演了第一部懸疑影片《寄信人》，建立了在英國電影界的地位。1934年的《暗殺者之家》、1936年的《三十九級台階》讓希區柯克享有了國際名聲。1940年，第一部好萊塢作品《蝴蝶夢》勇奪奧斯卡最佳作品獎，接著又拍攝了間諜劇《海外特派員》、心理懸疑片《斷崖》和精神分析片《愛德華大夫》。1946年，希區柯克拍攝了這一時期的總結性作品《美人計》。
50年代，希區柯克在在藝術性和娛樂性上齊頭並進，並在攝影技術上不斷試驗，拍出了《電話謀殺案》、《後窗》、《捉賊記》、《眩暈》、《西北偏北》等一系列優秀作品。1960年，希區柯克向新的恐怖挑戰，以詭異的題材、意外的故事情節、低預算的黑白製作拍出了一部讓全世界驚悚的《精神病患者》，從而使該片成為希區柯克電影生涯的一個里程碑。當時法國新浪潮的導演們或多或少都受到希區柯克的影響，新浪潮的大師們給予了他最高的評價：他就是電影。
希區柯克在生前即被公認為有史以來最偉大的電影導演之一，曾在1968年獲特殊奧斯卡獎，同年獲美國導演協會格里菲斯獎。為了表彰他對電影藝術作出的突出貢獻，1979年，美國電影藝術與科學學院授予其終身成就獎。1980年，英國女王伊麗莎白二世封他為爵士，同年4月29日在洛杉磯去世。

演員
《精神病患者》培養出來一男一女兩個全球級別明星，即珍妮特·李 (Janet Leigh)和安東尼·珀金斯。
珍妮特·李生於1927年，1947年同米高梅公司簽約，出演了一些青春洋溢的少女角色，1951年與同為演員的托尼·寇蒂斯（《熱情似火》）結婚後開始演繹成熟女人的角色。後由於在奧遜·威爾斯的《歷劫佳人》和希區柯克的《精神病患者》中的出色表現而晉身一線女星，尤其是《精神病患者》更為其贏得當年的金球獎影後和奧斯卡最佳女配角提名。1999年，珍妮特·李得到法國政府頒予藝人的最高榮譽「藝術與文學司令」。珍妮特·李曾說過，在拍攝淋浴被殺的經典場面時，希區柯克剪接了70個不同角度的鏡頭來表達死前的恐懼感，而當她在戲院看罷那場戲後竟感到毛骨悚然，自此之後她再也不敢淋浴了。據悉，李在該片的片酬只有2.5萬美元，而此後也一直改用浴缸浸浴。此外，該片中的恐懼表情也被英國電影雜志《TotalFilm》評為歷史上最經典的死亡鏡頭。
《精神病患者》還捧紅了男星安東尼·珀金斯，並使其所飾演的角色諾曼·貝茨成為一個家喻戶曉的名字。美國著名演員安東尼·珀金斯（1932—1992）生於紐約，早在大學時代即熱衷於表演，一次在百老匯演出時被大導演威廉·惠勒看中，穗請他與著名影星賈利·古柏合演《友好的勸說》，此片獲六項奧斯卡獎提名。此後他在希區柯克導演的《精神病患者》中演繹了一位具有雙重性格的年輕人，奠定了其在影壇的地位，從此馳騁影壇30年之久。在大西洋兩岸，他主演了《孤獨的人》、《綠廈》、《審判》、《巴黎戰火》等片。

配樂
此片的配樂也居功甚偉，伯納德·赫爾曼（Bernard Herrmann）為《精神病患者》專門配器的刺銳弦樂也對烘托電影的緊張氣氛有著不可磨滅的貢獻。在浴室被殺的場面中，刀刀看似都切入瑪麗亞的肉體，其實一刀也沒有，其出色的效果完全依靠的是凌厲快速的剪接、多角度的鏡頭，此外最大的功臣莫過於伯納德·赫爾曼的配樂，極為尖銳刺耳，不斷重復的小提琴尖刻的聲響幾乎能將人的皮肉切開。希區柯克原本在這一段打算不使用額外的音響效果，但在聽了赫爾曼的演奏之後立即改變了主意。

花絮：
·希區柯克用化名僅以9000美元就買下了小說的版權。
·在《西北偏北》、《迷魂記》兩部成本較高的彩色片之後，希區柯克率其電視製作班底用極低的成本拍攝了這部黑白恐怖片。按希區柯克本人的說法是，他是不想此片顯得過於血腥暴力（眾所周知的浴室一段），而且想看看一部成本低廉的黑白電影會不會賣座。
·希區柯克製作的這部《精神病患者》只花費了80萬美元，而首次公映之後很快就贏利了1500萬美元。
·有趣的是希區柯克在拍攝影片時自己也在創造懸念。他要全體製作人員宣誓對劇情及故事的結局嚴格保密，絕不泄漏任何細節。此外，他還煞有介事地聘請了「母親」的扮演者，並對外宣布了幾位候選者的名單，實際上在劇本中根本沒有「母親」一角的場面。
·浴室殺人一場戲的高潮部分只有45秒，而希區柯克卻花了差不多7天的時間來拍攝，攝影機的移位達60次之多。
·珍妮特·李回憶說，在拍攝《精神病患者》時，為了實驗劇中的屍體夠不夠嚇人，希區柯克乾脆拿珍妮特當起了試驗品。有時李在吃完午飯後推門走進化妝室，會發現坐在她椅子上的是一具可怕的「僵屍」。珍妮特·李說：「希區柯克會根據我每次尖叫的恐懼程度來決定究竟用哪一具假人來做屍體。」
·希區柯克支付給安東尼·珀金斯的片酬為4萬美元，這也正是瑪麗亞從公司偷去的巨款數額。
·希區柯克偏愛金發美女，他曾說過：「金發美女最適合被謀殺！想像一下，鮮紅的血從她雪白的肌膚上流下來，襯著閃亮的金發是多麼美阿！」此片中被殺掉的珍妮特·李當然也是金發。

穿幫鏡頭：
·當諾曼從他住的屋子走到旅館辦公室迎接瑪麗亞時，外面正下著瓢潑大雨。但在下一個鏡頭，當他站在旅館辦公室時他的外套卻是乾的，一滴水沒沾。
·在諾曼搬運瑪麗亞屍體的鏡頭中，瑪麗亞的汽車蓋一會是乾的一會是濕的。
·瑪麗亞淋浴時撕開了一塊肥皂並將包裝紙扔在浴盆里，當諾曼清掃浴盆時卻沒看到那張包裝紙。

7. 張家輝有一部電影他飾演的一個雙重人格的黑幫人物。對了裡面還有王晶，那個電影叫什麼

絕對是《旺角監獄》從最真實的角色—釋囚、黑幫、警匪和娼妓出發，在萬天罪惡的不夜城，刻劃一段段醉生夢死的故事。張家輝扮演的主人公(簡稱:輝)年輕時曾經替江湖兄弟執行殺人任務，被第一天當值警員 開槍拘捕，該名警員因此當上英雄，輝則被判終身監禁，但因長期受精神分裂症影響，獲一位前社工兼現任議員相助，坐監三十年後獲假釋。[1] 出獄後，輝已和社會脫節，回到面目全非的旺角，差點連回家也不懂。受精神分裂症影響，他以為永遠也逃不出旺角，就像置身於監獄一樣。在旺角的黑道上，他出手救了來自內地的一對姊妹，其中妹妹是弱智的。 由於輝幫了社團，於江湖上擁有特殊的地位，多次幫忙這對姊妹，卻惹來不少麻煩。 好不容易回到旺角老家，發現已年邁母親患上老人痴呆症，連自己兒子也認不到……有一天，輝母突然清醒與輝相認，卻於當日逝世。 輝為營救這對落難姊妹，招來了殺身之禍，黑白兩道狂追猛打，他會走上一條不歸路？還是最終可以離開 「旺角監獄」 ？…… 看點一 港片回歸——王晶重塑新經典 如果說王晶是香港娛樂片之父，雖說是一種殊榮，但對一個電影人來說也是一種遺憾，太多人看到了王晶電影中的喜樂和發達，卻忘記了小人物式的悲苦與奮斗。能夠在香港電影幾經變動的環境中始終手掌一方這也是王晶電影的魅力所在。早在五月，王晶的《金錢帝國》就曾在內地上映，這部由梁家輝、黃秋生、陳奕迅、孟瑤等人主演的電影因題材特殊而獲得不少關注，不過遺憾的是因地域文化差異，這部影片票房雖尚可卻沒為王晶賺回太多口碑。鬼馬的王晶用一部令所有人跌破眼鏡的《大內密探靈靈狗》成功挽救了內地電影票房，也令所有認為他江郎才盡的人收聲。這之後，《旺角監獄》誕生了。 街頭古惑仔激斗，繁華都市陰影中的底層生活，小人物的艱辛掙扎等等，這些久違了的老派港產影片中的元素在被一眾玩風格玩氣質的電影排斥之後出現在王晶的《旺角監獄》中，不禁喚起60後、70後、80後的集體港產影片回憶，也算是王晶對香港這塊魔力之土的熱愛與致敬。 看點二 明星陣容——兩帝兩後野心大 一位是演了多年的配角即便當了主角也是自賤自殘自我批評與永遠謙虛的新科影帝張家輝，一位是演了多年太太夫人媽媽即便成了主角還是苦得不得了的新科影後鮑起靜，一位是演了多年三叔七公常在影片中被打得吐血的金像獎最佳男配角廖啟智，一位是從師太到四嬸到王媽甚至到村民都演得任勞任怨的金像獎最佳女配角陳麗雲。四位在明星中更像素人，在素人中會獲得尊敬的實力派演員被王晶集合在《旺角監獄》中，演繹著生活中凡人的平淡與瘋狂，給影迷們帶來了不少想像和期待，也不難令人看出王晶對這部影片的野心。 看點三 題材另類——山寨片中大突圍 文藝一點來說，《旺角監獄》困住的不是人，而是心；搖滾一點來說，《旺角監獄》讓一個古惑仔完蛋了，好在他有個很正的女朋友；嚴肅一點來說，張家輝扮演的刀手和莫小奇扮演的妓女之間的激情戲份真的不算什麼，在牢獄多年之後張家輝重回旺角無法融入新生活始終認為自己還在監獄中……故事也由此展開。 與文藝片比起來，《旺角監獄》有黑幫情結；與黑幫片比起來，《旺角監獄》有浪漫色彩；與愛情片比起來，《旺角監獄》充滿人文關懷；與劇情片比起來，《旺角監獄》更像是文藝復興。王晶曾以《黑白戰場》及《卧虎》連奪兩屆香港電影評論學會最佳劇本獎，小人物一直是王晶所有作品中的主人公，寫不完的人生海海，演不盡的悲歡離合，《旺角監獄》不似麥兜的憨樂卻也能贏得內心的溫暖，可謂前行在一眾山寨片中的突圍。 看點四 人物獨特——青春偶像不膚淺 在王晶以往作品中的美女有一個統一的標准，那就是——性感。而在《旺角監獄》中，扮演妓女的新人莫小奇雖然是豹紋短裙大網襪，卻絲毫不見性感，反倒有遮掩不住的勞苦奔波；而之前和張家輝幾番合作的孟瑤在王晶電影中向來不吝好身材，反倒在《旺角監獄》中裹得嚴嚴實實，兩根麻花辮更似中古時代的女學生，怎麼看都有著令旁人辛酸的無助。 值得一提的是，「晶女郎」孟瑤在《旺角監獄》中出演莫小奇的智障妹妹，這個智力只有五、六歲的角色也讓孟瑤倍感壓力，身材高挑豐滿的她為了讓自己更符合片中形象不惜暴瘦十斤以達到「可憐」的效果，片中除了要被人施虐以外，還要若無其事當街尿尿，讓這位平時溫雅的大美女硬著頭皮大呼「豁出去了」。