A. 微電影廣告發展畢業論文
隨著新媒體技術的蓬勃發展,我國廣告製作邁進了全新的領域,微電影廣告這一電影與廣告跨界相結合的產物在新媒體時代下逐漸盛行,引起了業界的廣泛關注。下面是我為大家整理的,供大家參考。
篇一《 淺析微電影廣告的發展嬗變 》
摘 要:微電影廣告作為一種新興的媒體營銷手段自2011年出現集中爆發的態勢,而其發展卻並非是完全的新鮮事物,植入式廣告,甚至是常規廣告中的劇情創意都為其破繭提供了重要的經驗。本文從微電影廣告的開端及發展的新特點為研究物件,並通過與植入式廣告的比較來釐清微電影廣告的發展變化軌跡,引起對微電影廣告的深入關注。
關鍵詞:微電影廣告;營銷;植入式廣告
[中圖分類號]:J9 [文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-21392013-26-0-01
一、微電影廣告的界定
微電影廣告自出現伊始就是一個與「微電影」、「營銷」、「廣告」等密不可分的「雜交體」,被稱為「微電影元年」的2011年,中國有超過50部微電影由品牌企業出資打造,其本質上是企業出錢為其產品或品牌進行的廣告製作。盡管到目前為止並沒有明確的定義,但微電影廣告基本具備如下特徵:它必須通過電影拍攝手法將產品或品牌以故事情節的表達方式進行講述,不僅單純作為道具或背景,而是與敘事有著重要的關聯,在5-30分鍾內傳遞品牌理念或產品特徵。其本質仍是帶有商業性質的廣告,但表現形式較為隱蔽,頗具影視藝術效果。
早期的微電影廣告基本為單篇作品,如凱迪拉克定製的《一觸即發》和《66號公路》,分別由影視明星吳彥祖和莫文蔚出演;引發了集體懷集情緒的筷子兄弟原創作品《老男孩》,背後則是雪佛蘭的鼎力贊助;姜文執導的《看球記》獲得了佳能的支援……這些或由專業影視從業人員拍攝或由草根自行創作的微電影都對品牌的商業營銷有著強大的助推作用,並使得受眾開始關注廣告行業這一新興的創意模式。
二、微電影廣告發展的新特徵
微電影廣告在其發展過程中不斷涌現新作品,並且在其「微時長」、「微周期」、「微投入」的特性上出現了新的特徵,這也是其適應「碎片化」資訊時代並且不斷符合受眾接受心理的客觀因素。
1、延續性
微電影廣告由於設定了某種情節或故事結構,很容易進行「續篇」的創作,通過不斷豐富的故事演繹,對其廣告的品牌理念和產品形象進行滲透和推廣。如益達《酸甜苦辣》系列微電影廣告,第一部是由彭於晏和桂綸鎂所扮演的男女主人在沙漠相遇一見鍾情,後分別以「酸甜苦辣」為主題講述結伴而行的過程;第二部中經歷了連凱扮演的雲南小飯店老闆的情感波折,最終男女主人公將一見鍾情升華為天長地久。通過加滿口香糖這一小小的舉動,從「兄弟」到「戀人」,從「關心」到「攜手」,這樣的浪漫故事令觀眾嚮往;緊接著第三部由郭曉冬和白百合出演的大叔級「廚神」和桀驁不馴「丫頭」的學習廚藝的故事來講述「無糖木糖醇」與人們生活中「酸甜苦辣」的關系。三部微電影廣告都持續傳遞著益達「關心牙齒,更關心你」的品牌理念,在故事上有變化,角色上有創新,並將每一部設定為若干個一兩分鍾的劇集,對受眾有持續的吸引力。
2、親和力
微電影廣告的目標受眾定位在18-35歲,對網路和移動媒體平台有著廣泛而頻繁地使用能力的年輕群體。因此對此類群體有強大效果的要素就是「親和力」。其中兩個角度:一是所選用的演員大多為此類群體所追捧的青年演員,如彭於晏、桂綸鎂、白百合等,二是所選取的主題為青年人所認同的勵志、親情、友情、愛情等。無論是參演人員還是話題,都能針對目標受眾形成強傳播效果,引發他們對微電影廣告進而是品牌的關注。
3、懸念性
微電影廣告由於可以進行「續篇」的創作,既可以有統一的主題進行連線,如益達《酸甜苦辣》系列,也可以將特定關系的角色分別作為主角和品牌發生聯絡,這中間必不可少的串聯要素就是懸念。如士力架微電影廣告中分別由「韓劇悲催女」、「易怒包租婆」、「犯懶豬八戒」、「餓貨唐三藏」幾部作品組成,其中包含的一個懸念就是「餓的時候你是誰」,演繹了大學同寢室之間男生們「抗餓」的故事。通過不斷的製造矛盾和懸念,增強了故事的戲劇性,吊足受眾的胃口,有效提升收視率。
三、微電影廣告與植入式廣告的比較
無論是微電影廣告還是植入式廣告,在其發展的過程中都著相似的鮮明特徵:即新媒體技術的快速發展和新媒介的誕生,原強勢媒體的弱化,都為傳統廣告行業的發展提供了強大的力量。而其中產品或品牌、標識以劇情的方式融入廣告創意則成為廣告形式上的共通點。
首先在使用媒介方面,植入式廣告較早的將產品、品牌、標識、包裝等帶有鮮明商品特徵的資訊融入電影、電視劇或電視節目,成為整合營銷傳播的手段。如馮小剛的賀歲電影中《手機》中摩托羅拉手機的多次亮相,好萊塢電影《變形金剛3》中美特斯邦威的經典款T恤、TCL電視、伊利舒化奶、聯想電腦紛紛涉足大熒幕。而微電影廣告由於播放時長的原因,暫時不能進入電影發行,因此它選擇多為「電視+網路+移動媒體」的新媒介路線:通過電視的強勢播出效果引發關注,繼而憑借強大的網際網路平台和移動媒體平台上更全面的展示廣告內容,並保持受眾對其的關注熱度。微電影廣告對媒介的使用上更趨於主動,與植入性廣告的強制性有所不同,因此其所播放的資訊內容與消費者的對話互動需要建立更為良性的關系。
其次在廣告形式方面,植入式廣告多以產品形象、商標、包裝等作為背景、道具或體現在一兩句台詞中。但隨著受眾鑒別能力的提高,對影視作品中紛繁出現的可識別的商品都被貼上「植入廣告」的標簽,最終將此類廣告推向瓶頸。面對這種情況,微電影廣告則通過「以情動人」潛伏在以電影手法表現的劇情和人物關系中,引發受眾探尋劇情的進一步發展,並最終通過網路形成品牌與潛在購買者的互動。目前微電影廣告有兩類創意形式,其一是採用廣告思維,植入劇情,但很難有創意佳作,其二是採取電影思維,在完整的故事架構和電影邏輯上融入品牌精神和產品形象,但創作難度較大。
微電影廣告在廣告行業尚屬新興力量,如何進行個性化定製與全面創新,培養專業人才,完善監管體制,達到數量和質量的雙豐收,促使它向著良性發展,應是未來亟須解決的問題。
參考文獻:
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篇二《 微電影廣告中的品牌推廣 》
摘 要:隨著新媒體技術的不斷出新,各種新媒體廣告也是不斷的涌現、翻新。特別是與當下流行有「微」字有關的微博、微信、微音樂,微電影更是深受大家的追捧。微電影的出現,微電影廣告也相伴而生。近來,微電影廣告越來越受到廣告客戶的青睞,但由於受到商業利益的誘惑 ,品牌植入有些生硬 。微電影如何更好的為企業品牌所用,使其更快更好地發展,是目前微電影廣告亟待解決的問題。 本文對微電影廣告進行研究,就對如何將品牌文化滲透到微電影廣告中, 提高微電影廣告的傳播效果進行深入分析和探討。
關鍵詞:微電影;微電影廣告;品牌推廣;
中圖分類號:F713.8 文獻標識碼:A 文章編號:1006-026X201209-0000-01
從紅極一時的「一個饅頭引發的血案」惡搞短片,到製作更專業、內容更具現實意義的品牌與網站聯手的網路電影,「微電影」這一名詞也悄然出現,「微電影廣告」也相伴而生。它是時代的合謀,是商業新的廣告契機。「微電影廣告」是電影拓展的廣告片,同時也是廣告濃縮的精華電影。
一、 廣告日趨電影化
國內應從胡戈《一個饅頭引發的血案》說起,內容重新剪輯了電影《無極》和欄目《中國法治報道》,上傳到網上,便使「優酷網」創造了超高的點選率,短短幾天突破了上千萬的點選記錄。
直至到2010年,可謂是「微電影廣告」時代的開元。由凱迪拉克贊助拍攝的《一觸即發》,是第一部大製作的網路微電影廣告。 草根組合「筷子兄弟」製作的汽車品牌推廣廣告《老男孩》,《指甲刀人魔》的上映也引發了魔幻狂潮,其資助商的汽車品牌更賺取了大眾的廣泛關注,這種軟性的廣告營銷方式深受廣告主們的親睞。還有些微電影廣告則更直接,像《看球記》則是在片頭明顯的提示出拍攝的器材由某某相機品牌所贊助提供,在片尾又再次打出該品牌相機的廣告詞——「感動常在」。
通過以上的小小例項,可以看出「微電影廣告」並不是簡單、直接追求品牌形象的推廣、商品標識的重復曝光率,而是依託唯美的感人故事、考究的視聽語言符號,把要推銷的品牌理念、產品功能通過藝術手段巧妙地融入電影中去,達到潛移默化的廣告效果,是一種較為高階的隱含的廣告營銷方式。
「微電影廣告」是時長在30分鍾內、運用獨特的電影語言,目的是宣傳某個「特定的」產品或「品牌」而製作的廣告作品。它兼具有電影的特徵,為品牌廣告資訊增加了趣味的故事性,能夠由淺入深的樹立品牌形象、宣傳企業理念及品牌產品推廣。
微電影改變了整個廣告業的表現現狀,運用新興的傳播媒介為載體如微博、網路推廣,沒有任何成本,而且還能輕松獲得消費者的認可。現在活躍在網路中的「微電影廣告」,它是電影與廣告的完美結合,因此,有些廣告就更像是一部「拍得高階的電影」。
二、微電影廣告品牌推廣
微電影廣告在熱點事件和熱門話題層出不窮,受到越來越多企業的關注。
一微電影廣告優勢
作為一個新興的傳播載體,微電影廣告想更好為企業品牌所用,讓我們從其特徵分析入手:
1.承載資訊豐富。
微電影廣告短則兩三分鍾,長則幾十分鍾,時長和內容結構決定了微電影承載的資訊巨大而豐富。事實上,微電影中的人物、故事、情節設計和場景道具,幾乎每一個元素都可以為推廣品牌所用。
2.傳播范圍廣、節奏快。
從其網際網路視訊的屬性上看,微電影廣告的目標受眾可以說全網民覆蓋,傳播范圍不分地域。而通過網際網路平台,尤其是微博等社交類網站的流行,微電影廣告瞬間直抵目標受眾的同時,通過網路社交圈實現快速分享和擴散,不僅節奏極快,自發傳播的能力亦超強。利用「自傳播」迅速串紅的經典案例不少,如曾紅極一時的《老男孩》、《一觸即發》等。
3.傳播成本低。
正因為以上兩個特徵,微電影廣告在傳播環節上的推動成本相比傳統的單向模式如電視廣告要低得多,況且傳統電視廣告的被動觀看模式也越來越為觀眾所牴觸。一部富於創意、內容生動、可看性強的微電影,完全可以相對低的傳播成本,幫助企業品牌迅速開啟局面。
二品牌推廣策略
那麼,如何評價企業品牌微電影廣告的好壞呢?目前業界對此的共識是:好的微電影廣告品牌推廣,不僅可以有效輸出企業品牌觀念,還可以讓受眾從中獲取價值,同時帶動廣告收益。因此,微電影廣告品牌推廣的需要注意以下問題:
首先,重理念、輕植入,以情感人。大多數人主動觀看微電影廣告是把其當成一次「心靈體驗」之旅,打動人心才是王道。而從接受習慣上看,邊講故事邊透露品牌資訊,是一種情感征服。
Mazda3 星騁上市推廣微電影廣告《向完美說不》為例,影片中沒有一個汽車的鏡頭和華麗口號,卻以普通人勇於摒棄世俗、執著追求夢想的真實情感觸動人心。該片網路傳出後一個月內的線上點選播放量逾150 萬次,成為幾大視訊網站播放排行和微博轉發評論的熱點。本案例的亮點:不僅利用網路技術將關注力轉化成營銷力,還推動了產品的價值主張與目標受眾的充分共鳴。
其次,重品牌、輕產品,內容為王。任何一個品牌營銷事件其實都是該品牌的組成部分,對於那些有較深歷史和文化積淀的品牌來說,微電影廣告運作更應考慮是否契合品牌本身的風格和調性。這方面的經典案例當屬上海通用為雪佛蘭品牌打造的微電影《老男孩》,片中同樣少有產品或企業品牌亮相,但貫穿始終的平民夢想和寫實風格,折射出企業產品和品牌的核心價值觀和內涵。
最後,重深度、輕長度,以創意動人。對數量急劇上升的 3G手機使用者來說,微電影廣告往往是在休閑移動狀態下短時間里被消費,短小精悍卻內涵深刻的微電影往往更容易取得成功。
三、 目前微電影廣告市場不足
微電影廣告製作人才稀缺。微電影廣告要求創作人員具有較高的製作水平,而且具有電影和廣告兩個領域的專業知識,但是目前這樣的專業人才非常稀少。
監督管理機制不嚴。微電影廣告題材、形式沒有任何限制,它的拍攝、播出的載體都是以網路為平台,不需要過多、過嚴的審查。使得有些電視媒體不能播出的內容,通過微電影廣告的形式在網路這個更大的平台上展現,這為一些低劣的微電影廣告提供溫床,長此下去,廣告的數量和質量都將很難控制。
微電影廣告的出現,是對傳統播放載體的顛覆。相信隨著新興網路媒體的不斷發展,以及新新人才的成長與開拓會為未來新型廣告設計打開了一扇通往自由、美好的視窗。
B. 微電影《一天一天》觀後感
《童夢奇緣》觀後感 童夢奇緣》 奇緣商州區硯池河九年制學校六年級 張寶良 十二歲的光仔是個不快樂的小孩,媽媽自殺後他便沒再長高。光 仔一直認為這是爸爸與新媽媽的錯,因此一直討厭這個家,終日希望 長大後能夠獨自生活。 一天在公園里,光仔遇上了一個老爺爺,他有一種能夠快速成長 的葯水。光仔便偷了這瓶葯水,卻不小心把葯瓶打破了,陰差陽錯之 下,葯水令光仔在一夜間變成一個成年人。成長後的光仔既驚又喜, 終於踏上了夢寐以求的旅程。光仔決心追求他的夢中情人李老師,二 人更一拍即合;但時間在光仔身上走得特別快,每晚的年紀都在急劇 遞增。情竇初開的光仔在忐忑之餘,還發現了一個有關媽媽自殺的真 相。光仔一邊急於尋找解葯,一邊要想個辦法重拾一個溫馨的家。最 終光仔找回了溫馨的家,但卻因為沒有解葯而老死。 很簡單的一個荒誕故事,但卻讓我明白了一些很深的人生哲理。 每個小孩子總是渴望能長大,我是這樣,你也是。但當他真的長 大了,要面對很從小孩子不需要考慮的問題里往往又會後悔。片中結 尾時光仔因為找不到解葯而大哭: 「大叔,我知道錯了。我好想回到 從前。我不敢了,下次不敢了。 」光仔那焦急絕望的心情更是讓人不 禁悄然淚下。 光仔找流老爺爺要解葯時,老爺爺說的那段話對我感觸也很大, 他說: 「你回不了頭了!你都轉了幾圈了,還不明白?現在明白了也 不遲。 我早就跟你說過未來是充滿希望的, 哪怕你的生命只剩下一天, 也要好好活! 」 光仔約老師看電影那段也很讓我感動。因為光仔已經變得很老, 所以他來到電影院時沒有向老師說自己的身份。 光仔問: 「小姐,如果你等的人還沒來,你會不會生氣呀?」 老師說: 「不會,我有的是時間。 」 光仔說: 好像除了我以外, 「 所有人都覺得自己有好多時間…… 」 是啊!黑發不知勤學早,白頭方悔讀書遲。 不要以為自己有大 把時間而浪費了陽光朝氣的青春, 到醒悟時才知道讓我燦爛的青春已 經一天一天的少了。希望所有在揮霍青春的朋友珍惜時間,光仔已經 沒時間了,可我們還有時間,不要讓光仔的故事在我們身上重演。 很久沒有因為看電影而如此激動過了,上一次被感動落淚還是n多年前看阿甘,今天看《童夢奇緣》竟然也被深深打動。
影片的情節其實是比較簡單的,然而簡單中卻透著一種牽人心魄的力量。主題實際是兩個,一為倡導家庭和睦、其樂融融,一為抒發對青春不再、年輕不能重來的感慨。把這兩條主線貫穿起來的是瘋瘋癲癲的「中醫葯科學家」馮小剛大叔的「科研成果」——那瓶能夠催發人生長的魔水。關於影片的內容介紹就從略了,這里大致談自己的兩點感想。
首先是時間。看過電影的人可能感到印象最深的一句話就是馮大叔的那句點睛之筆:「生命是一個過程,可悲的是它不能夠重來。可喜的是它也不需要重來。但未來是充滿希望的,哪怕生命只剩下最後一天,也要好好活!」其實許多時候一個極簡單的道理只有在環境約束極為緊張的條件下才能體悟得出,正如影片中喝了催長魔水的劉德華在短短幾天的時間里從十二歲成長到八十歲,才頓悟了枝枯葉萎、人事代謝的道理。小孩子總是盼望長大,總感覺童年過得太慢,似乎每一個學期、每一個年份都如此難熬,當然也有美好的回憶,但相對於成長期後的重壓,童年時期相對較輕的負擔更給人悠然之感。玩得痛快,自然不曉得生活之艱辛。當我們有朝一日像片中劉德華突然發現與他幾乎同時飲了那催生魔水的、從陰溝里的一株小樹苗長成的參天大樹開始在風雨飄搖中折枝斷莖的凄涼場面後,當他驀然發現每過一日便可明顯地發現鬢角的斑白、皺紋的橫生、行動的遲緩、語音的衰弱之後,我們可能也會陷入他那樣的困境。
人生是一次不可逆的化學反應,在高度強調偶然性、隨機性的今天,人們不處絕境斷不會追問人生的意義。更多的人傾向以「過把癮就死」的態度游戲人生,人們開始極盡一切之可能促動狂熱情緒的宣洩,甚至近乎自虐的折磨自己以刺激他人。理想主義的烏托邦破滅之後,沒有一個緩沖過渡的時空,從而直接導向了虛無、猥瑣、麻木、犬儒。我們當然不需要在撒手人寰之前高風格地評估下是否把全部生命和精力貢獻給「世界上最壯麗的事業」,但總需要捫心自問一下「我這一輩子有沒有白活」。烏托邦式的人生是可怕的,虛無主義的人生則是可悲的。當你陶醉於吞雲吐霧的快感之中時,當你痴迷於燈紅酒綠的誘惑之中時,當你迷茫於虛擬世界的偶爾「成功」時,當你像影片中李老師那樣自信「我有的是時間」時,假想自己行將就木,也許會有至少一點點的責任感吧——作為父母、夫妻、兒女的這諸多身份角色中所應承擔的一份責任。
其次是親情。教育是一門復雜的學問。英國哲學家洛克曾寫過一本《教育漫話》,裡面有很大篇幅在討論如何建立一種良好的父子關系。他認為,在孩子小的時候應當從嚴管教,因為兒童尚不具備健全的心智,需要成人有意識的引導;而隨著孩子的逐步成長成熟,則應當放鬆這種管制,嘗試將這種控制關系轉變為友誼關系,因為孩子成熟後具備獨立的理性分析和判斷能力,再用專制辦法來對待就適得其反了。洛克的這種描述實在貼切。在這部影片中,父子之間的這種矛盾貫穿始終。雙方有著極大的隔閡,而只有當劉德華突變為成人之後,才得以作為一個陌生人以客觀的視角了解成人世界的無奈與困苦,了解他的父親的真實情感,也才能夠在游戲廳看到在喧囂的世俗生活之餘來到這里重溫童心的父親。這真是一個圍城,城外的小孩子們盼望著趕快長大,城裡的大人們卻因為經歷了親朋的疏離、情感的傷痛、事業的挫折等等,產生一種返歸嬰兒一般的本真狀態的沖動。
今天的校園里流傳一句話:三年一代溝。那麼父子之間的代溝又要多大?我們用代溝這個術語之時,往往是站在一種弱勢群體的角度去期待年長的一方改變他們的思想——與時俱進地來適應我們甚至迎合我們,似乎就沒有考慮過尊重傳統的慣性、嘗試著用父輩的話語系統去接觸他們、了解他們。可能每個孩子都經歷過中學時代特別是高中時代的強烈逆反心理,這有著教育體制的重壓以及各種扭曲的社會機制映射到一個個年輕臂膀上的產生的效果。我在高考報志願的時候還有一個隱秘的想法,那就是——離父母越遠越好,慶幸自己終於能夠擺脫一切束縛了。又過了五年,今天的想法又轉了個方向,已經逐步理解他們,感激他們,心疼他們。這也是看這部片子激起共鳴的重要原因。撫養一個孩子是一件多麼不容易的事!即便我今天能夠用語言表達一二,沒有這種經歷,恐怕也僅能道十之一二。子女是父母生命的延續,獨生子女是父母生命的唯一延續,獨生子女的成長過程會耗費父母更多的心血。從小到大在歷次調皮搗蛋事件(最後一次是2000年高二時從學校偷跑出去上網而撞破頭皮,縫了六針)後看到父母擔驚受怕的表情總是一臉不屑,當時心想傷口破了我自己都不怕你們有什麼好怕的,到現在才慢慢體會出個中滋味。親情摯愛,最易於為人所忽視,本來我們作為儒家文化的發源地,也理應是最重倫理親情的國度。然時過境遷,現代性的洗禮沖擊了傳統文化,反倒使得這種親情日漸淡漠,或者有意識地掩蓋起來以表現某種意義的堅強——君不見幾年前《激情燃燒的歲月》中石光榮與其子石林之間的「心結」直至前者心臟病突發幾乎撒手人寰之時才得以解開么?何必呢,盡孝不趁生前,有何意義?親情面前,還有什麼鴻溝不可逾越!難道非要到生命的最後一刻才大徹大悟?
盡管其語言上還有許多漏洞,比如對於突然長大但事實上還處於孩童思維的劉德華在語言上的設計稍嫌老到一些,不符合其心理年齡。此外,可以看出導演的意圖主要在詮釋親情,對時間的思索應該是這一主旨的副產品,但實際上這兩個主題的份額都不小,這種二元結構處理不好會沖淡很多東西,不過也許確實是兩方面都難以割捨吧。但是,瑕不掩瑜,看片子最主要看它的思路,其他的技術性問題都是表面問題。因此我認為,這部《童夢奇緣》是難得一見的、給人深刻啟迪並值得反復回味的佳作。
前兩天寫的,不足之處還請大家多多批評指正! 剛才我看了童夢奇緣,淚水還沒有干,仍在眼角, 從童夢開始拍攝到宣傳,到上映,一直沒有停止過對這部電影的關注, 直到今天晚上,我才真正的經歷了一場童夢奇緣, 這是一場讓我在心靈上受到洗禮的奇緣,非常感謝Andy能夠拍出這么好的作品! 馮小剛在戲中的話深深印在我心裡:「生命不可能重來。」 自從16歲的時候,我就有一種強烈的感覺,彷彿16歲過了好幾年,忽然間旁人問其年齡已經到了十八九歲,那時候我會很驚訝地說,怎麼我都快二十了?我還以為自己十六七歲呢!生命就是這樣有條不紊,生命就是這樣匆匆, 後來從二十幾歲到現在更是覺得時間飛快,每一年都彷彿剛過了春節就不知不覺到了夏天,熱了一陣又到了冬天,在感嘆著寒冷的時候,新的春節又來臨了,可謂一年又一年,彈指一揮間,自己已經年紀一大把了, Andy的童夢奇緣讓我文字中的「彈指一揮」在戲中變成了現實,它把我們通常所說的時間飛逝,變成了現實,強烈的視覺效果帶給我巨大的沖擊,原來時間竟然是這樣的塊,這樣的匆忙,甚至連挽回的機會都沒有, 其實,這正是人生的縮影,時間是那樣的有條不紊,時間是那樣的客觀,他不會因為浪費而少給你一些,也不會因為你珍惜而多給你一些,如果不珍惜,匆匆之間一切都已經無法挽回,相信每一個人心裡都有一些想挽回去無法挽回的事情, 戲中的華仔和李老師有一段對話,他們在電影院門口,李老師已經認不出來變老的華仔了,華仔問她:「散場了,還不走?」 「我等的人還沒有來,」李老師笑著搖搖頭說, 華仔又問:「如果你等的人沒有來,你會不會生氣?」 李老師說:「不會,我有的是時間!」 華仔走了,畫外音道:「除了我以外,每個人都以為自己有的是時間。」 這句話給在我的心裡老下了一個烙印,是呀,我何嘗不是以為自己有的是時間呢?我何嘗沒有做過渾渾噩噩浪費時間的事情呢?我何嘗沒有無視時間的寶貴呢?恐怕當我自己意識到的時候早就來不及了,Andy用這部電影,這句話提醒了我,其實,時間不是我想像中的那麼多的!當你察覺到的時候一切都晚了! 反思一下自己的所作所為,那些浪費的時間呀,面對它們,多後悔,後悔沒有用,趁著前面還有時間,真的是應該好好珍惜!落實到行動中!這一點Andy本身就是一個絕好的榜樣,他每天的時間都過得很充實,私生活也好,工作也好,都是好好的珍惜著的,作為喜歡他的人,應該學習他的這種生活態度,我想華仔真的是非常偉大,非常聰明,他二十多年前就不斷的積累,不斷地珍惜,才能有今天的成就,同樣,身為半年輕不年輕的我,更應該珍惜生命中的每一個機會,不做讓自己將來後悔的事情,不是嗎? 童夢奇緣是好電影,它帶給我這么多的思考,讓我的心受到了很大的沖擊,對我的現實起到了指導性的作用! 馮小剛在戲中還說了一句話:生命不需要重來! 是的,如果生命可以重來,那一切都沒有意義了,經歷的就不再重要,所以,生命是不需要重來的,生命之所以為生命,就在於它的不可重復性,不可重復性是它的特點,因此就排除了可重復性。只要仔細思考一下,就很好理解!正是因為生命不可重來,所以生命不需要重來,這看似矛盾的話,實際上卻蘊藏著深刻的哲學隱喻!我深深佩服! 這是一部非常有深度的戲,耐得住捉摸,耐得住品味!幕後班底的功夫不可小覷,Andy投資的電影,Andy選擇的人員,不會讓我們失望的,也確實沒有讓我失望! 此外,除了這兩點之外,別忘了還有掛在我眼角的淚,之所以會感動是因為一個字——情, 家人之間的親情——華仔,華哥都在戲中,一個是兒子,一個是父親,一個家也不能少了媽媽!莫文蔚在戲中是光仔的媽媽,到洗的最後,莫文蔚無法原諒丈夫,也准備離開,此時變老的光仔說:「一個家誰也不能少,你看看他們,多可憐!」感動的場景我不再描述,因為這是只有看了電影才能感受到了,如果用文字描述就失去了它的味道,我也隨之感動,每個人都有家,大家,小家,都是有著深深的愛,有在心靈深處最牽掛的人,爸爸媽媽,永遠都是我們最深的依靠,他們愛我們,我們也愛他們,可就是因為我們的思維方式不一樣,成人與孩子之間往往會出現很多誤會,既然知道這一點,為什麼不盡量去避免這些誤會呢?還是因為理解和寬容,忘掉自己的身份,忘掉自己的地位,平等的面對人的靈魂,才能夠做到這一點,真誠的交流,成人與孩子之間在家庭,在愛上就不會有分歧!因為家庭和愛本身就是沒有任何界限的! 我也一樣,我常常在最失敗,最脆弱的時候想到自己的爸爸媽媽,他們是我非常強大的動力,可是事實上呢?在與他們相處的時候,我在家裡會嫌棄他們羅嗦、嘮叨,看不慣他們做事的方式,言語也一掃平日的道貌岸然,挑剔、諷刺,這簡直不是對親人的態度,我為什麼要這樣,我簡直就是變態,我以後再也不這樣了,我心裡對他們又多愛我很清楚,踏出家門前一步我可以跟媽媽吵,踏出家門後一步我就會想她牽掛她,其實,很多事情都是要說出來的,不說出來又怎麼知道呢?正如戲中黃日華的對白有很多次說「他不明白」,而事實上呢,他說了以後光仔就明白了,家人也是一樣,真的是要溝通,要說出來,不要憋在心裡! 大雄應該算是整部電影中最純朴的孩子了,他的家人也很純朴,爸爸和媽媽可以用攝像頭連接,一家人圍坐一起吃飯,其樂融融,大雄在球隊輸球後對曾經鼓勵他的隊友們說了這樣一句話:「我當你們是一家人」讓所有的孩子都團結一致,是呀,一家人,真的是能夠凝聚在一起的,誰也離不開誰,少了誰都會不開心都會有遺憾的,只有用真心對待,一家人,一個團隊,一個集體,才能夠融洽,辦好事情,人也開心幸福!大雄是幸福的化身,是寬容的化身! 我覺得還有一個很重要卻容易被人忽視的人就是王老師——副校長的女朋友,也是李老師的情敵,其實,相比之下,李老師早已經輸了,因為王老師在後來提到:「當他跟我求婚的時候,已經把你們的事情告訴我了,他說了對不起,我原諒了他。總要邁出第一步的,不是所有人都能面對現實的!」其實,這簡單的話,真的是有太多值得體味之處了! 首先,戀人之間,最終是要組建家庭的,成為終身的伴侶,誰都難免有犯錯的時候,各種各樣的錯,有的人犯了錯,他不一定會說出來,欺騙、隱瞞,使手段,變得無比卑鄙,傷害愛你的人,可是有多少人會對被傷害的人說對不起呢?誰有這樣的勇氣直接的成人自己的錯誤呢?往往都是逃避,逃避,再逃避,直到無法逃避了,揭穿了,敗露了,如果一個人主動得跟你承認了,並且很誠懇地說對不起你,傷害了你,其實真是給了你很大的尊重,人格上的尊重。以前年輕的時候我也遇到過類似的事情,說實話,那時候並不是想要怎麼樣,不想挽回背叛自己的人,只想他能來跟我說個清楚,承認他錯了,跟我說聲對不起!就是這樣,可結果呢?沒有,沒有人來跟我說對不起!真正敢於面對現實的人已經邁出了第一步,肯於改正,能夠真心悔過,那真的是應該原諒的,並且是應該寬容的,這種寬容會使他對你一輩子的回報! 再者,說說寬容者,其實寬容者不可避免的時受傷害者,他被傷害過,他的心受到了傷害,可是為什麼還會原諒呢?我想只有一個字——愛,因為愛,所以他會寬容,會原諒,會理解,會相信,也是因為愛,才帶來了持久的幸福。這個世界上沒有什麼事情會是一步到位的,感情也是這樣,會有各種各樣的考驗,心裡有愛沒錯,可是這愛是怎麼表現的呢?自私、極端、佔有是表現,體貼、理解、寬容也是表現,卻帶來完全不一樣的結果,究其根源,只有一個,人性,到底是愛他人,還是愛你自己,如果愛你自己必然會自私的成份多,如果愛的是他,你就會削弱自私,體貼他,理解他,寬容他,說真的,並不是每個人都可以這樣無私的愛,尤其是在這樣一個年代、環境下,能夠有這樣的人,這樣的情,這樣的愛已經是幸福,是值得深深感激的!目前我自己是沒有做到的,但今後,我一定,我一定一定朝這個方向努力,凈化自己的心靈,削弱自私的劣根,讓我的愛多一份寬容,對我的愛人多一份理解!幸福全靠自己經營,有寬容的心態,能理解的相處,不可能不幸福的!全在一念之間,全在行動之間! 童夢奇緣真是讓我感動,人與人之間的真情,展現得那麼真摯,親情、愛情、友情, 童夢奇緣真是讓我震撼,生命的運轉規律,展現得那麼生動,真實,帶來強烈的心靈沖擊, 童夢奇緣真是讓我高興,在我對愛最迷茫的時候,華仔又給了我一部好電影,讓我對人性有了深一步的認識。 感謝華仔,感謝童夢奇緣所有工作人員, 最後,我希望大家都能到電影院看華仔的童夢奇緣! 1.「生命是一個過程,可悲的是它不能夠重來,可喜的是它也不需要重來。」簡簡單單一句話,大鬍子馮小剛抑揚頓挫間就把老態龍鍾的劉德華折騰的越發風燭殘年弱不禁風,滿臉不知道是淚還是汗,那一刻彷彿一個巨大的逗號,在我的心裡重重的一頓,宣告了劉天王必死無疑的命運,當然死是每個人最後的終結,沒有人能夠背叛生命的軌跡,告別人世只是時間早晚問題,但三天時間就讓一個活蹦亂跳聰明伶俐的小孩兒白發蒼蒼的顫抖著告別他其實並不想告別的燦爛人生,怎麼說都殘忍了點兒,當然這也是導演的高明之處,輕描淡寫間讓俗不可耐的三流電影躋身頂級殿堂,這話誇的可能狠了,但是還算公允。 世上沒有後悔葯可吃,每一天對於我們來說都是唯一的,而且不可復制,寫到這兒又想起《獨自等待》裡面一句台詞――人要麼好好活著,要麼現在就死。沒錯兒,好好活著,該吃好吃好,該喝好喝好,願意泡妞就泡妞,喜歡帥哥就大膽追吧!別整天愁眉苦臉的,你就是自己的太陽,人這一輩子滿打滿算也就三萬多天,有什麼理由不陽光燦爛的? 話是這么說,可哪個小孩兒不盼著時光快快的溜走,自己好一夜之間長大呢?長大了多好,可以不用被大人「欺負」,可以自由自在無拘無束,可以隨心所欲買自己喜歡的玩具,可以大膽的去泡自己喜歡的美女老師,也可以對著未成年人不得飲酒的標牌「say no」,如此種種,就像一隻小耗子揣在每一個孩子的懷里。無時無刻不在撓蹭著,心都癢癢的不行,恨不得一覺醒來自己已經是丈二的身高胡茬滿面。可是,孩子終究是孩子,只知道長大的好,卻不知伴隨著成長,煩惱會越來越多,責任也越來越重,夢想和現實永遠是一對仇敵,就算不打的頭破血流也要大路朝天各走半邊,加上愛情啊,婚姻啊,事業啊什麼的沒事兒就來搗亂,靠馮小剛一瓶神葯圓了長大夢的劉天王短短幾天功夫就遍嘗個中滋味叫苦不迭,郁悶的無以復加。 說到底還是溝通和理解出了問題,小孩子和大人互不買賬,一個認為對方蠻橫霸道比老美還象世界警察,一個以為可憐天下父母心,累死累活還要防著逆子離家出走調皮搗蛋。換位一思考其實大家都不容易,童年時代有苦悶彷徨,成年了也不是人間仙境一好百好。十多年前有人喊出「理解萬歲」紅遍大江南北,看來百年之後依然是人們學習的榜樣。 「我要是來晚了,你一定要等我。」李老師一臉期待的對著電話那頭的大雄的哥哥提要求,當然大雄他哥也沒含糊,一個斬釘截鐵就把小李美眉給忽悠的安心回家去換衣服了。故事的結局相當有意思,清純可人的李小姐可憐兮兮在電影院門口一直等到電影散場也沒放棄希望,反正她正當妙齡有的是時間,就這樣還是被老眼昏花的劉德華給擺了一道,臨走還是沒暴露身份,狡猾的就像二戰時期的王牌間諜。由此可見愛情和等待總是密不可分,總有人會等到,也有人一輩子也等不到,於是有的人因為愛情幸福了,也有的人放棄了等待愛情卻找到了幸福,也有的人一直獨自等待著體會另一種幸福,當然更多的人漸漸麻木了在苦難中沉默著把幸福的滋味兒變成了柴米油鹽,不幸福的就像是黃日華那批老婆嘮叨,孩子出走,事業無成,要什麼沒什麼只能靠電子游戲機和煙草發泄,還沒人家泡遍全校美女教師的校長瀟灑……也許他們也有愛情,但是愛情究竟是什麼呢?影片沒有答案,當然沒有,也不可能有。愛情,友情,婚外情或者性,男男女女總是說不清道不明,「你一定要等著我」這句話一出口就已經必輸無疑,愛情從無定數,可以堅持,但不可以要求…… 走向了婚姻總會有數不盡的事端和煩惱,沒有孩子的二人世界還磕碰不斷,有了孩子又是一堆的麻煩,看了《童夢奇緣》裡面的兩個四口之家,雖然羨慕大雄家的融洽溫馨,但更多的是對小光家那種支離破碎的恐懼,一個家少了誰都不行,可是劉德華還是死了,老死在他後媽的懷里,結局就此打住,引發無數感慨。我是喜歡孩子的,但是又對能否給孩子幸福產生了巨大的懷疑,家庭和婚姻顯然不是我能夠掌控的未知,愛情只是潤滑油不是穩定劑。「煙抽空了還可以再買,兒子要是沒了,買的回來嗎?」我的父親也喜歡抽煙,他也非常愛我,只是我不知道將來我的兒子會怎樣看我,我會怎樣面對兒子,「只要家庭和睦了,哪個孩子會離家出走呢?」,話很在理,但是我仍希望我兒子能夠象個男人一樣因為叛逆和獨立意識的覺醒出走,而不是因為我們這個家並不和睦。這也是我所期望的,屬於青春的夢想吧。 最後要說的是男人,男人很累,不僅僅需要承擔很多責任還需要隱忍,躲在游戲廳打電玩只是不得已而為之,誰不想回家啊,可是社會能夠寬容女人,因為女人天生就是想著法子去犯錯的,然後得到原諒她的男人的愛情,並且穩贏,男人則不一樣,不能哭不能喊不能鬧騰不能上吊喝葯,男人只能象山象海,沉默而胸襟寬廣。忽然想起原來姜昆說的一段相聲,大概是說男人受夾板氣的,很象黃日華,那個倒霉而一言不發的籃球教練,兒子老婆一鬧騰就完了,他就不需要愛情么?他憑什麼不能還惦記一個已經死去的女人?一日夫妻百日恩,拋開婚外情的道德層面不談,就只論情義,黃日華是真漢子,而不是薄情郎。莫文蔚也苦,但是未免有些變態,嫉妒是女人的通病,但是過分的嫉妒卻讓陳太太發瘋…… 不過如果還有下輩子,我依然要做男人。 整部影片看下來有點象無主題變奏,涉及的方方面面都讓涉世未深的我感到疲憊不堪,生命的流逝,愛情的糾纏,家庭與婚姻的壓抑,夢想和現實漸行漸遠,做人累,做男人更累。直到片尾曲轟然響起,劉德華渾厚的嗓音吼出「下一次不敢」的無奈,才讓我堅定了活好每一天的信念,活著就好,向前看,沒什麼大不了。
C. 微電影影響到了生活的那些方面
微電影興起於草根,各種參差不齊的「小短片」,來自於各種相機、DV、手機。從視覺停留的角度來講,微電影有其特殊的意義,它能更清楚地讓觀眾記得發生在30分鍾以內的故事,而且在長時間內,依然記憶猶新。微電影是微時代——網路時代的電影形式,名稱富有中國特色,事實上脫胎於國外早已有之的「短片」。微電影之「微」在於:微時長、微製作、微投資,以其短小、精練、靈活的形式風靡於中國互聯網。微電影作為一種新的藝術傳播形式,不受任何條條框框的束縛。每個有光影夢想的創作者,都可以用鏡頭自由地表達這個世界,讓思想者思想,吶喊者吶喊,行動者行動,用微影追求夢想,用夢想改變世界。「碎片化」的信息接收方式的形成或者說微時代催生了微電影的誕生發展。微電影形式簡單,短小精悍,恰好在「體型」上契合了受眾即時消費的訴求,它既可以滿足時間上的「碎片化」需要,也可以滿足傳播上的「碎片化」需求。人們可以充分利用各種時間「碎片」,包括坐車、等人、排隊等閑暇時間,用3G 手機或網本看完一部「微電影」。如今,廣告需要採用更軟性、更靈活、更易接受的營銷方式,而定製專屬於品牌自身的微電影則成為新的行業趨勢。一方面,微電影比傳統廣告更有針對性,觀看它的人群主要是具有較強購買力的年輕人;另一方面,通過微電影,可以把產品功能和品牌理念與微電影的故事情節巧妙地結合,用精彩的視聽效果達到與觀眾的情感交流,使觀眾形成對品牌的認同感。 希望能夠幫到您!
D. 《春泥》最美鄉村教師微電影觀後感
01
由中共准格爾旗委宣傳部、中共准格爾旗政法委、准格爾旗人民檢察院、准格爾旗司法局、准格爾旗教育體育局出品的微電影《春泥》的開機儀式於今日順利舉行,鄂爾多斯市人民檢察院黨組成員、副檢察長賈昌兵,准格爾旗委副書記、政法委書記萬世斌,准格爾旗委常委、宣傳部部長趙晨霞、准格爾旗人民檢察院黨組書記、檢察長恩克吉日格勒,准格爾旗人民法院黨組書記、院長張海龍、准格爾旗教育體育局局長靳斐雲、准格爾旗司法局局長楊介鈞等領導出席了開機儀式,並為攝影機揭彩。
E. 微電影《聽我說》觀後感
廉政微電影觀後感
5
月
27
日,我所組織觀看了《禮物》、《青團》等幾部廉政微
電影。這組廉政教育微電影,既有公職人員貪污腐敗被查處的案例,
又有展示剛正不阿、
廉潔自律好乾部的典型,
給我上了一堂生動的廉
政教育課,也讓我的心靈得到了一次真誠而深刻的洗禮。
我們每一個人都有自私的一面,
私心人皆有之,
但自私之心必須
要得到有效的控制。作為黨員、作為國家公務人員、作為戒毒人民警
察,
我們每個人的手中都有一定的權力,
但這種權力絕不是用來謀私
利的工具,
而是黨和人民賦予我們的崇高使命,
是用來履行自己的職
責、為人民、為戒毒事業服務的。在市場經濟的大環境下,如何始終
堅持正確對待我們手中的權利呢?
首先,要樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀,築牢拒腐防變的
思想道德防線。要時刻牢記黨的宗旨,做一個清清白白官,當一個坦
坦誠誠的人。在行使權力時如出現公與私的碰撞,要認真慎思,這種
「私」 是否損害了黨和國家的利益、是否損害黨和政府的形象、是
否損害了他人的利益、是否破壞了社會的公平正義等等。如果是,那
就不能越雷池半步,
要把自己的自私之心有效地控制到黨紀國法、
規
章制度規定的范圍之內,時刻謹記自己的身份和職責,遵紀守法,廉
潔從政。
微電影中的那位父親,
寧願放棄自己孩子輕松上好大學的機
會,也不做違反紀律、違背道德的事,不就是這樣的典型嗎?也許他
的孩子會恨他,但終究有一天,他會理解父親,並為他父親的堅守而
驕傲。
其次,我們要時刻自重、自省,要引以為戒,警鍾長鳴。在市場
經濟的環境下,
我們每一個人都面臨著各種誘惑,
不僅在事業上要與
戒毒人員及其家屬劃清界限,
生活上也要謹慎交友,
牢記八小時以外
的組織要求。在金錢、美色、享樂等面前,我們要經得起考驗,要堅
決守住底線,管住自己的手,管住自己的嘴,管住自己的腿,不該拿
的堅決不拿,不該吃的堅決不吃,不該去的地方堅決不去。要時刻做
到自重、自省、自警、自勵,經常反思自己的言行,時刻自我約束、
自我控制,做到慎行、慎吃、慎好、慎友、慎獨、慎微,牢記宗旨,
管住小節,努力做一名「行大道、行公道、行正道,做組織放心人民
滿意的戒毒人民警察。
第三,言傳身教,管好自己的家人和子女。一是教育家人正確對
待人生的進退和金錢利益,
讓他們認識到權力是雙刃劍,
廉潔和腐敗
是
1
和
0
的關系,
營造廉潔自愛的家庭氛圍。
二是引導子女勤奮學習、
熱愛勞動,
樹立正確的人生觀,
要靠自己的辛勤勞動去創造自己的人
生,
而不是靠自己長輩的權力去換取人生奮斗的捷徑。
三是加強道德
修養,以自己良好的道德、品行去感染身邊的親人,潛移默化、言傳
身教,
真正把自己的崇高的精神財富和思想財富留給家人,
那才是最
可觀的、最可靠的財富。微電影中的那位母親毀掉了兒子的前程,卻
換來了兒子的頓悟。
而那個孩子卻差點因為自己的前程,
摧毀了父親
廉潔的一生。強烈的對比下,更讓我感受到:廉潔,才是對一個家庭
真正的負責和最大的保護。
在今後的生活和工作中,
我將牢記這次震撼的勸誡,
時刻保持清
醒頭腦,牢固樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀,不斷提高黨性修
養和思想道德修養,慎用權力,愛崗敬業,踏實做人,干凈做事。也
將珍惜現在的工作和生活,克服貪欲、攀比、虛榮等不良心理,「莫
以廉小而不為,莫以貪小而為之」,提高明辨是非和拒腐防變能力,
進一步樹立和增強自身廉潔自律意識,
不斷進行自我剖析、
自我反省,
做到防微杜漸,
警鍾長鳴,
堅決築牢反腐倡廉拒腐防變的思想道德防
線,維護戒毒人民警察的良好形象,也維護好自己的事業和家庭。
F. 微電影的出現給影視廣告未來發展帶來了什麼影響
微電影的出現給影視廣告未來發展帶來了挑戰。
微電影即微型電影,又稱微影。它是指能夠通過互聯網新媒體平台傳播「幾分鍾到60分鍾不等」的影片,適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看,具有完整故事情節的「微(超短)時」(幾分鍾-60分鍾)放映。
「微(超短)周期製作(7-15天或數周)」和「微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)」的視頻(「類」電影)短片,內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題,可以單獨成篇,也可系列成劇。
網路視頻平台競爭的推動:
隨著網路視頻業務的發展壯大,互聯網已成為一個重要的影視劇播放平台,各大門戶和視頻網站在視頻領域的競爭異常激烈,熱門影視劇版權價格也隨之水漲船高。
高昂的版權購買費導致了巨大的運營成本。同時,網路視頻同質化競爭嚴重,網站需要尋找差異化的競爭路線,提升原創能力。
在這種競爭環境下,自製微電影則是一個很好的選擇。自製微電影不但成本低,而且能保證網站在運營中享有更多主動權,同時,微電影的靈活性和投資決策的風險都更加可控。
G. 微電影《鄰居的窗》觀後觀
序:人生的苦惱,源於對生活的錯位認知和盲目較勁,生活不在別處,幸福始於關注自身而不是他人。重要的不是看到了什麼,而是我們心裡裝著什麼。
在第92屆奧斯卡頒獎典禮上,由馬歇爾·庫瑞導演的《鄰居的窗》,獲得了第92屆奧斯卡金像獎最佳真人短片提名。
短片只有20分鍾的時間,劇中有兩條線。一條明線:一對中年夫婦的瑣碎生活;一條暗線:一對年輕夫婦的甜蜜時光。
家庭主婦艾麗,已經是兩個孩子的媽媽,現在她又懷孕了。
和每天圍著老公、孩子忙得團團轉的全職媽媽們一樣。
艾麗每天挺著大肚子,全身心照顧倆鬧騰又精力無限的娃,操持著永遠也干不完的家務,時常累得想發火,老公卻大大咧咧……
一天,艾麗趴到桌子底下,收拾倆娃扔一地的玩具和零食碎屑,一起身卻撞到頭……
洗衣服做飯、打掃衛生、陪孩子們鬧騰……艾麗一臉憔悴,日子過得疲憊又枯燥,好像一眼能望到盡頭。
不久後,艾麗和老公意外發現,對面公寓新搬來了一對年輕小夫妻。
他們正在卧室忘情親熱,卻沒有拉窗簾,這邊看得一清二楚……
逐漸,艾麗和老公習慣了「偷窺」這對鄰居的私密生活。
不久後,艾麗生下了第三個孩子,她變得更加忙碌疲憊了。
周六,艾麗帶孩子們出去玩,老公以忙工作為由推脫在家。
回家後,艾麗卻發現老公正喝著啤酒,舒舒服服躺在椅子上,和朋友們開心地視頻通話,旁邊還擺著望遠鏡……
為3個孩子忙得焦頭爛額的艾麗,有點壓不住火氣。
老公卻覺得她莫名其妙脾氣差,責備她說:
「你今天怎麼回事?我整個周六都在工作,你們都在出去玩!」
艾麗滿肚子委屈無處訴說:「我寧願一天都在工作;
我今天一整天要一個人應付三個孩子,那是在動物園,還下著雪;
孩子們不是在流鼻涕,就是拉了、餓了,或者一直摔跤擦到膝蓋;
我昨晚只睡了4個小時,因為我要起來照顧孩子,還被吐了一身……」
自己過得一地雞毛,可再看對面小夫妻呢?
他們沒有孩子,經常辦舞會,盡情享樂,然後一覺睡到中午,醒來就瘋狂親熱……
他們好像永遠不用為生活所煩惱,日子過得熱烈歡快,令人嚮往,抑或令人痛恨眼下自己的生活。
生完3個孩子,艾麗已經很少和老公親熱了,看到對面小夫妻,她內心酸楚又失落……
看到老公拿望遠鏡「偷窺」對面小夫妻,艾麗更難過了,她說:
「我知道我已經不年輕了,一直以來我都很累,我的乳頭就像是一直被食人魚咬著;
不過我就是有點難過,你被他們迷成這樣,他們既年輕好看又性感……」
可生活能上哪兒說理去呢?
晚上,艾麗要起床給小嬰兒餵奶,換尿布,睡個整覺根本不可能。
聖誕節,她想簡單裝飾一下家裡,可孩子的哭聲立即把她拉回現實,3個孩子讓她操碎了心……
可對面小夫妻,卻完全不用為孩子所困。
他們通宵唱歌、跳舞、喝酒,盡情擁抱、親吻,盡情大笑、享樂……
僅是一棟樓之隔,生活卻好像隔著兩個世界。
為什麼別人都過得那麼好,只有我自己一個人糟糕的不像話?
有時候,你也有這樣的感覺嗎?
熱鬧和快樂好像都是別人的,自己的生活全是心酸和無奈。
可現實真的是這樣嗎?不是的。
直到有一天,艾麗突然發現,對面消失了一段時間的男鄰居,剃了光頭,虛弱地躺在床上。
不久後,家人朋友們一一和他告別,這個男鄰居竟然突然去世了,有人來抬走了他……
艾麗慌忙跑下樓,看到傷心哭泣的女鄰居。
她正試圖安慰,沒想到,女鄰居一眼認出了艾麗:
「你是住在對面那棟樓對嗎?
你有一個小女兒,一個小兒子,還有個小嬰兒,但願這不會讓你覺得被冒犯了,你的孩子們真的好可愛,也很搞笑;
我丈夫一直病的很重,我丈夫和我,就會望過去,看看你的孩子,應該還有你的丈夫,夜裡坐在那裡喂那個小嬰兒,真的……」
女鄰居話語里全是羨慕,隨後傷心痛哭到說不出話……
原來,艾麗和老公偷窺到的,並不是對面鄰居生活的全部。
對面年輕的丈夫,一直病的很重,他們看似盡情享樂的生活,不過是妻子想給丈夫多留下一些快樂回憶……
而這邊艾麗覺得雞飛狗跳的生活,卻是鄰居夫妻倆最羨慕,卻又最遙不可及的幸福。
他們羨慕艾麗有3個可愛的孩子,羨慕艾麗和老公結婚多年相伴相守,因為他們這輩子都沒這種機會了……
原來,那些你羨慕的人,也都在羨慕著你。
短片最後,艾麗才突然醒悟——
原來,之前自己一直把目光聚焦在生活的苦澀和委屈上,但生活的美好和幸福一直都被忽視了……
她可以為老公和孩子做一日三餐,把他們照顧得健健康康。
她可以每天陪孩子玩鬧、畫畫、學習,不錯過孩子每一步成長。
老公心疼她辛苦,一個人帶3個孩子出門一整天,讓她在家泡個熱水澡好好放個假。
她和老公吵架後,老公會主動擁抱她、親吻她,努力安慰她。
老公會主動哄孩子們睡覺,陪孩子們玩。
老公也確實一直在努力賺錢養家,讓她和孩子們生活得更好……
原來他們在別人眼裡,也一直過著最讓人艷羨的幸福生活……
20分鍾的短片,卻蘊含著生活的大智慧。
我們所羨慕的別人的生活,真的只是我們幻想的別人的生活。
多「看見」自己生活的美好一面並加以珍惜,才是最為重要的。
透過窗,也許可以看到美麗的風景,也許只能看到一堵牆,也許可以透視到人性的善惡。但今天討論的這扇「窗」,卻折射出了關於生活的哲思。
《鄰居的窗》是美國導演馬歇爾·庫瑞執導的短片,2020年2月獲得第92屆奧斯卡金像獎最佳真人短片獎。這部20分鍾的短片講述的是一個溫暖而又有些心酸的故事。
故事的女主人透過對面鄰居的窗,窺探到鄰居充滿激情的生活,嚮往不已,從而對自己繁瑣而勞累的生活更加不滿。但當她在望遠鏡中發現對面的男主人病逝,而對面的女主人也同樣通過窗戶,嚮往著自己一家活色生香的生活時,她感到很震驚,同時也意識到了自己的生活原來也很溫暖。
許多網友認為,短片情節簡單,故事波瀾不驚毫無懸念,甚至有些平鋪直敘述,獲得奧斯卡多像獎最佳真人短片有些讓人失望。但我卻認為,短片正是通過一個尋常的故事,從普遍存在於人們生活中的現象入手,探討了一個引人深思的問題,戳中了觀眾的痛點,從而賦予了影片深刻的含義。
在我看來,影片之所以獲得如此高的榮譽,是因為它蘊含著關於生活的三重哲學思考:
人生的苦惱源於對生活的錯位認知和盲目較勁;
生活不在別處,幸福始於關注自身而不是他人;
重要的不是看到了什麼,而是我們心裡裝著什麼。
下面,我將從這三個方面由淺入深地來解讀這部電影,並在分析過程中談談我的思考和見解。
男女主角第一次透過鄰居的窗,看到對面年輕夫婦充滿激情的夫妻生活,倆人情不自禁地流露出艷羨的神色,男主甚至發出贊嘆。接下來是女主幾近自慚形穢的不滿:抱怨激情不再,抱怨自己半夜餵奶只睡四個小時的艱辛,甚至抱怨自己年華已逝,不如對面的女主人年輕。
殊不知,她抱怨的,正是別人夢寐以求的。女主下樓安慰失去丈夫的女鄰居,女鄰居同樣羨慕地描述著她透過窗戶看到的一切:鄰居有三個活潑可愛的孩子。而自己的丈夫病得很重,他們沒有孩子。不言而喻,她的描述正與她剛失去丈夫的凄涼心境形成鮮明對比。
不難看出,兩個女人之所以苦惱甚至痛苦,是因為她們只看到別人光鮮的一面,而沒有看到別人光鮮外表下的辛酸,更忽視了自己擁有的也一樣會令別人羨慕。不僅如此,她們還把別人擁有的和自己沒有的做對比,這樣一來,結果當然是「自己處處不如別人」,失望和抱怨在所難免。在相互羨慕的背後,其實是對自己擁有的無視。忽視擁有,就意味著無法享受所擁有的快樂和幸福,更談不上珍惜。
這樣的情形在生活中比比皆是。清明節期間,看到一句讓人淚目的話:
「你只是在家困了兩個月,而有的人卻永遠困在了這個春天。」
是啊,疫情期間,許多人抱怨宅在家哪兒也去不了,卻不曾想,對於那些與病魔抗爭和忙碌奮戰在抗疫一線的人們來說,你呆膩了的家是他們最渴望的幸福所在,甚至,那是一些人永遠也回不去了的地方。
為什麼人們總是悶悶不樂?總覺得自己的生活不如意,那是因為他們總在盲目較勁。在影片中,女主從窗戶看到對面年輕夫婦的幸福生活後,向自己的丈夫抱怨了三件事:夫妻激情不再;自己老了;別人在狂歡,自己卻在為瑣事勞累。兩人甚至還為此發生了爭吵。
你也許會覺得這很正常,那是因為在我們的生活中這樣的情景再熟悉不過,所以習以為常,甚至根本不會去考慮有哪裡不對勁兒。其實,仔細分析一下就會發現,女主人的抱怨充滿了情緒化,很不理智。
從表面看來,她的抱怨是因為看到鄰居浪漫而休閑的生活而發生的,其實,她所抱怨的生活與鄰居毫無關系,只是她長期積累的負面情緒集中爆發。
因為:「中年夫妻激情不再」、「衰老」和「為家庭瑣事勞累」,這些要麼是自然規律所致,要麼是無法改變的日常,平心靜氣接納就好,而女主人卻怨天尤人。
這樣看來,是不是覺得女主在無理取鬧?她其實是在和自己較勁,和老公較勁,和自己的生活較勁。而且這種較勁是盲目的,為什麼呢?因為較勁無法改變她的生活狀態,只會讓她自己執拗於心靈漩渦無法自拔,更加疲憊和勞累。
作家周國平說:
所謂「人生不較勁」,就是不和自己、他人、老天較勁。
學會放下,不再和自己較勁、不再和生活較勁,才能把精力和能量用在正確的方向上,也才能得到幸福的眷顧。
女主角擁抱了傷心的女鄰居後回到家,看到丈夫帶著三個孩子回來,感到無比溫暖。一切都沒有變,只因為看到了別人的不幸,更因為了解了自己也是別人羨慕的對象,家還是那個家,卻讓她覺得比從前更幸福了。為什麼?因為她開始關注自己的生活了。
英國哲學家朱爾斯•埃文斯通過《生活的哲學》一書告訴我們:
生活中大量的苦難源於兩個錯誤,總是試圖去改變那些根本不在我們控制范圍內的東西,卻放棄了原本應該承擔起的思考與信念的責任。
將心力放在別人身上是毫無意義的,只有將注意力的焦點回歸自身,才可以讓自己變得更好。
雖然電影對女鄰居著墨不多,但我們仍然可以想像,如果她回到家,每天隔窗觀望和羨慕著對面的幸福,自己的生活必定一直黯然失色。但如果她看到別人的幸福時,心裡也充滿溫暖地回憶著自己曾經擁有的過往,那麼她的心裡一定是幸福的,因為那些美好的回憶多少可以點亮她因失去丈夫而暫時黯淡的人生。
現實生活的我們也應該明白這個道理:生活不在別處,從別人那裡無法尋找到自己的生活。當你開始關注自身,幸福也就不遠了。
影片的開頭和片尾都有一個這樣一個鏡頭:窗外,是無數個亮著燈的窗戶。在我看來, 影片中的「窗」有著深刻的寓意,無數個窗口寓示的是無數種冷暖人生,而透過生活這扇窗,你看到什麼並不重要,重要的是你由此想到了什麼。
影片中反復出現「窗」這一意象。主人公的窗、鄰居的窗和千家萬戶的窗,無時無刻在提醒觀眾通過這扇窗,去思考自己生活里的「窗」。
那麼,透過這扇窗,你想到了什麼呢?在我看來,短片《鄰居的窗》至少給了我們以下三點現實感悟:
人不是被事情本身所困擾,而是被他們關於事物的看法所困擾。
就是說,事情本身不是問題,如何看待這件事情才是問題。這個思想至今仍然被推崇,成為認知行為療法ABC理論的核心。ABC理論是什麼?舉個例子,我們與朋友約好周末一起看電影,結果他沒來,這是事件A;然後你非常惱火,甚至想和他絕交,這是行為結果C。
看起來這是因為事件A導致了情緒和行為結果C,然而理性情緒行為療法卻不這么認為。雖然事件A直接導致了我們的憤怒,但這並不是憤怒產生的真正原因。實際上,在A與C之間還存在著一個B,那就是我們的信念。這個信念決定了我們最終的反應:
如果我們的信念是「我的朋友應該重視我,他臨時改變主意就是不在乎我」,那麼我們當然就會憤怒。
如果我們的信念是「朋友不會無故不來,他一定有很重要的事」,那麼,我們的反應就可能是「沒事,一個人看電影也挺好」。
以此類推,短片中的女主在窺探了鄰居的幸福生活後,如果她的信念是積極的,那麼導致的結果就不是抱怨和爭吵,而極有可能是「怎樣讓自己更幸福」的畫面了吧。
所以,我們對同一件事情會產生不同的反應,是因為心中有不同的信念。負面、消極的信念與理性、積極的信念導致的結果會截然不同。
那麼,怎樣避免上述的負面和消極情緒呢?認知行為療法認為,關鍵在於將非理性的信念轉化成理性的信念,將消極的信念轉化為積極的信念。
怎樣糾正錯誤信念,回歸理性?我們可以借鑒一下蘇格拉底關於追求幸福的生活哲學。
首先要認識自己,去覺察自己無意識的信念和價值;
然後,通過理性思維去改變非理性的信念和價值觀;
接著,通過實踐與刻意練習,讓理性思維成為慣性思維;
最後,用理性的慣性思維作為指引,在生活中修行。
有句話說得好:
不經思考的人生是不值得過的。
理性思考可以避免許多盲目行為,從而減少生活中的困擾。
古羅馬哲人愛比克泰德認為:
改變你能改變的,接納你不能改變的。
歷經近兩千年,愛比克泰德的思想成為了今天很受歡迎的人生哲學。對於那些超出我們能力范圍的事情,我們不必較勁,接納就好。
如果我們對無法改變的客觀事實焦慮、恐懼,只會讓我們更加脆弱無力,陷入情緒的怪圈。就如短片中的女主角為變老而焦慮,不接納自然規律而又無力改變它,其結果只能抱怨。當我們可以用理性的視角去反觀,我們究竟能做些什麼時,我們就從失控的狀態中反轉,去控制那些我們可以控制的東西,改變能改變的,接納不能改變的。
這部20分鍾的短片《鄰居的窗》,用一個簡單而平凡的故事,生活不在別處,幸福始於關注自身而不是他人。透過這扇「窗」,不同的人會看到不同的世界,看到什麼並不重要,重要的是心懷何種信念。
同時,短片也給予我們這樣的啟示:生活的智慧,就藏在最平常的日子裡,我們需要打開心靈之窗,去發現它的真諦。
《鄰居的窗》由Marshall curry導演,該片榮獲第92屆奧斯卡最佳短片獎,故事講述的是居住在密集樓群中的一家人看到了對面男女兩個人親熱的場景從而引起了他們強烈的好奇心,故事由此展開。
從心理學的角度來講,人所看見的事物,容易引起人的心理好奇心和心理強迫,這些引起人興趣的事物喚起了人生心中的一種渴望,或許這種渴望是自己生命中缺少的一部分,因此才更加的渴望和好奇,也充分表達了人們的一種窺探欲。當女主在做家務的同時,心裏面好像總是期待著對面會發生什麼,此時的窺視已經成為了他生活中的一部分。電影中的鏡頭語言分別對他白天和夜晚的窺視進行了表述。日常生活中,我們也看到過類似的事情發生。我記得很多年以前讀過一個故事,這個故事裡就講大學生的男生宿舍對面就是女生宿舍,男生們晚上都拿望遠鏡,望向女生宿舍。有一天老師發現了這個事情,把他們的望遠鏡都給沒收了。他們也因此感到很沮喪,十分的掃興。後來這些男同學又買瞭望遠鏡向對面的女生宿舍望去,突然間有一天,一個男生拿著望遠鏡望向對面的女生宿舍的時候,嚇了他一跳,他嚇得把望遠鏡丟在地上,他萬萬沒有想到,對面有一個女同學同樣也拿著望遠鏡在看向他。更可笑的是,後來老師也從女生宿舍里也沒收了一大堆的望遠鏡,沒當想到這個故事的時候都讓人不禁的發笑:看來偷窺的慾望乃人之常情。
電影中這個故事男主和女主坐在家中的桌子上無意間發現了對面沒有拉窗簾的一家人,男人和女人在親熱,就在那一次無意間勾起了他們的好奇心,他們開始用望遠鏡注視對面女人家的生活,最後,當女人的丈夫去世,被救護車拉走,這家的女主雅各布下樓去看究竟發生了什麼事情?他們倆家的女主在樓下相見,互相都說出了,看到了對方的家庭生活。得知女人的丈夫得了病去世,雅各布對他表示極度的同情將她抱在了懷里,對她表示同情和安慰。她也知道自己和丈夫還有三個孩子也是她們生活中的樂趣。讓我想起了卞之琳在《斷章》中說過的一句話:「你站在橋上看風景,看風景的人在樓上看你,明月裝飾了你的窗子,你裝飾了別人的夢。」
最有深意的一個鏡頭,是在夜晚喪失了丈夫的妻子從對面的窗戶看向雅各布一家五口人美好生活的圖景。視角的轉換,表達了此時此刻女子的內心世界和渴望,電影音樂響起,加深了他內心的孤獨與對自己丈夫的懷念,同時她渴望幸福美好的家庭生活,空曠的房間此時刻卻只剩下她孤單單的一人。思念丈夫的情感從她深心的蔓延開來……
生命中有太多的突然和不確定性,我們還年輕勇敢的去愛吧,愛在任何年齡和任何時期都不過期,看了這部短片讓我不由得又想起了作家馬克吐溫曾經說過的一句話:「時光荏苒,生命短暫,別將時光浪費在爭吵、道歉,傷心和責備上,用時間去愛吧,哪怕只有一瞬間也不要辜負。」
當然,如果影片的內容僅限於此的話,是不可能得奧斯卡獎的,「偷窺」只是《鄰居的窗》的講故事的方法,本片最後的落腳點在於講人生。
本片雖然片長僅有20分鍾,但所講述的故事的時間跨度卻是比較大的,這對中年夫婦透過窗戶,目睹了鄰居的生老病死、家庭的離合悲歡。
透過窗戶,看鄰居的生活,好像看電影一樣,但又與電影有很大的不同。
電影本身是虛假的,而透過窗戶看到的都是真實發生的;
電影中的故事都是演員的表演,而從窗戶中看到的都是鄰居的現實生活。
很多時候,我們容易陷入到自己生活的問題當中,無法輕易走出來,是因為我們不知該怎樣辦,很多事情我們之前沒經歷過,也不知道別人是如何應對的。
而這對中年夫婦能夠透過鄰居的窗,看鄰居的生活,反思自己的人生。
《鄰居的窗》最妙的地方在於結尾的反轉,當這對中年夫婦非常羨慕鄰居夫妻的年輕、懊惱自己逐漸衰老的時候,得知鄰居其實也在羨慕自己家庭擁有三個子女的幸福美滿。
《鄰居的窗》告訴我們,當你羨慕別人的生活的時候,可能那個人也同樣在羨慕你的生活。
我們應該做的,不應該是羨慕別人的生活,渴望那些我們無法得到的東西,而是珍惜當下、珍惜現在自己所擁有的幸福。
《鄰居的窗》就像「鄰居的窗」一樣,讓我們能夠透過別人的故事,反思自己的人生。
H. 一封觀看科普微電影的觀後感,大約800字
科普影片觀後感
11月13日晚上,在教學大樓觀看了科普片《宇宙與人》。這部影片科學地介紹了宇宙的起源地球的演變、人類的進化以及人類認識、探索宇宙奧秘的過程。影片從普及科學的角度有其積極的社會意義,從科學的角度展示物質的衍生過程,將宇宙的產生、發展以及生物進化過程-真實地展現在觀眾面前。我經歷了6驚心動魄的視覺享受和盪氣回腸的心靈震撼之後,真叫人感慨萬千。我們作為新世紀的一代大學生,必須注重培養自己的科學精神與人文精神,樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀,以科學知識武裝自己的的頭腦,以人文精神陶冶自己的情操,做祖國建設的棟梁之才。
比起整個宇宙的歷史,人的生命是短暫的,猶如劃過夜空的流星一樣轉瞬即逝,是選擇碌碌無為還是選擇充滿追求,是每個人必須思考的問題,也是一個必須時刻不忘的問題。前者的命運,直如同一顆宇宙塵埃,在生命終結的一剎那,將無聲無息地消沉在這無邊無際的宇宙之中。人應該對生命充滿熱愛,對生活充滿希望,充滿追求,珍惜自己的生命,方可使自己平凡、短暫的生命在瞬息之間迸發出最耀眼的光芒!
2.
我在一樓觀看了神奇的立體電影,戴上「眼鏡」,電影里的一切好像就在我面前,顯得十分刺激。電影講述一隻小海龜的成長經歷:在海島上,這只海龜一出生就被鳥兒抓走了,後又因兩只鳥兒的互相爭搶僥幸逃脫掉入了海里。在海里經過一番曲折,最終帶著它的伴侶回到了海島,產卵,孵化出新生命。
我上了二樓央走廊邊上看見了許多同學的美工作品,它們的材料各不相同,有的用橡皮泥,有的用彩泥……他們的作品豐富多彩,格外美觀,有的用陶泥做出了一架纜車,有的用橡皮泥捏出了煙囪和木樁,提醒人們保護樹木,……這些作品都具有豐富的想像力,別有一番風趣啊!
走進機器人展廳,那真是大開眼界啊!有會走迷宮的機器人,有會彈鋼琴的機器人,等等,這些機器人會幫人類干許多事,人們辦不到的,它能。讓我充分感受到了科技的神奇魅力,使人留戀往返。
這真是一場一應俱全,別開生面的科普展。
今天,我與鄭楊銘一同前往紹興科技館參加「防震減災」科普展。
走進大門,出現在眼前的是一個以磁做成的浮空地球儀,貌似是自動轉動的。
在二廳,科普版上舉了幾個我國大地震的資料例子,其中印象深刻的是汶川的和青海的還有唐山。
資料牆上所舉例的內容看了哪一個不讓人傷心不已?千千萬萬個我國同胞因大自然無情的地震,被房屋被群眾壓得慘不忍睹。接著往裡面走,唐山地區的老百姓,沒有工具只能靠自己無力的雙手進行挖掘。我們在大自然的面前顯得那麼渺孝脆弱,何嘗不一起來保護它呢?
在悶心沉思的過程中,刺耳的喇叭聲打破了集中的思想:「3D電影就要開始了!學生免費!」我運氣還是不錯的,來一次就有電影看— —
3D電影果然與眾電影而不同,電影里的畫面好像要沖出來一樣。
這部電影講述了由海地地震誘發的災難到大陸,影片中一輛法拉利,在災難中瘋狂飈車,最終撞破。
I. 抗戰微電影不朽的歌觀後感
歷史有時相似的讓人心碎,如果沒有真實的鏡頭、詳盡的文字、殘破的遺跡,我們簡直難以相信過去中國近代的一幕幕。歷史終歸是歷史,雖然歷史已經過去,但不會消逝得無影無蹤,歷史流下的不僅僅是一堆資料、幾塊碑刻,數處遺址。留住歷史,可以溫故而知新。人類社會日新月異,沒有記載,任何偉大的東西,就會從地平線上消失。但人們總是習慣於牢記勝利、成功和輝煌,但往往把失敗、傷痕和屈辱遺忘。歷史總是不斷沉澱的,歷史是民族和人類的集體記憶,如果一個民族不知道「從哪裡來」,就不知道「到哪裡去」。
以往的歷史與其說是句號,不如說是感嘆號,甚至是更多的問號,並應該少用些省略號。一百多年中沉重而痛苦的記憶,給予了人們太多的憂傷、悲憤和思索。中國人不應該、不可能更不可以忘記,刻寫在中國近代的鏡頭、側面或片段,雖然斑斑點點但歷歷在目:從鴉片戰爭、第二次鴉片戰爭、中法戰爭、甲午中日戰爭到八國聯軍侵華戰爭直至日本全面侵華戰爭;從旅順大屠殺到南京大屠殺;從鴉片走私、掠賣華工到火燒圓明園;從「豬仔」、「東亞病夫」到「華人與狗不得入內!可謂慘不忍睹、聞所未聞!正義與邪惡、文明與野蠻、愛與恨、和平與暴力被定格在這段屈辱的歷史上,痛定思痛總是民族復興的開始,時刻警示著我們每一位中華兒女當勿忘國恥,要振興中華。
我們中的不少人似乎選擇了沉默。不知道沉默的理由是什麼,但願不是因為麻木,也不是因為健忘,依某些國人的觀念,對於過去,尤其是痛苦,就會採取「過去了就過去了,再提它有什麼用」輕率態度,這些年來,一些親痛仇快的現實,還是「商女不知亡國恨」常常讓我們深感「遺忘文化」在一些國人頭腦中頗有市場。一些商家不顧歷史的傷疤,以「南京大屠殺」作為電腦游戲;把日本軍刀、軍服作為賣點;一些藝人竟然把軍旗裝穿在身上招搖過市等等。如果「集體健忘症」過於嚴重,人們將容易越來越淺薄、輕浮、狂躁、極端和急功近利。
我們的同胞中,對戰敗之恥和對割地賠款之痛了解的不是太多,而是太少。一個民族,若忘記了自己的歷史,實際上也就等於失去了民族的記憶功能;失去記憶的民族是可怕的,它會在今天的紛紜變幻的世界大潮中,失去方向,隨波逐流,更會不斷地重復自己的錯誤。不是從沉沒中爆發就在沉沒中死亡。據說,冰心老人晚年曾構思寫作一部反映甲午戰爭的紀實大作,但是每每提筆,「竟然一個字都沒有留下」,「因為哭,因為大哭,因為一握起筆就禁不住老淚縱橫地痛哭!哭得完全不能下筆,紙上惟有落下的熱淚。」(賈國榮:《冰心的遺憾》)。
「歷史的災難無不以歷史的巨大進步來補償」。只有我們一起來揭露侵略者的罪惡、叩問冷漠者的良知、敲醒愚昧者的心靈。絕不允許無恥者別有用心地扭曲歷史,絕不允許屈辱的舊夢再現,絕不允許重蹈踐踏人權、褻瀆文明和破壞正義的覆轍。歷史教育的重要任務是培育和教化每一個公民對其國家、其歷史、其祖先、其民族具有認同感、自尊感、尊嚴感、恥辱感,亦即形成「國民意識」。歷史意識構成國民意識和民族精神的核心內容,事關走向世界的新世紀公民培育的大計。歷史認知關繫到國家利益和民族利益。學習歷史的意義主要有豐富自我、發展個性、減少失誤、加速成長、承擔使命、自覺人生。在這個意義上,歷史學乃是一門塑造民族整體人格,表述民族自我意識、自我評價和自我認知的重要學術,應當將「真」、「情」、「思」、「行」統—為一個整體,這些都歷久彌新地給人們以感染、啟示、鞭策和思考。
然而,以往的寵兒如今卻失落了,史學危機的話題並非危言聳聽,歷史教育的延誤、式微和墮落的困境令人揪心,我願與大家一樣為之關注、探索和分享。我試圖讓歷史教育不再尷尬,不再窘迫,不再令人藐視,於是從彷徨到吶喊、困惑到醒悟;從疑惑到求索。我力求讓歷史能夠成為滋養學生成長的補品,讓學生在成長中通過歷史的學習而喚醒自己,認識自己,張揚自己,營造一個有血有肉、情理交融特別是有獨立人格的「人」。由此,我有了執著的信念要從四十歲重新開始,克服鬆懈、安逸或畏難心理,力爭做個「有思想」的歷史教師,立志要把課上出味道來,教出歷史的深沉、寬厚與博大,盡情展現其寬闊、生動和精彩,發掘真善美的內涵……「生於憂患,死於安樂」。人人都是從昨天走到今天,又從今天走向明天。任千古風流人物,無一例外都成為匆匆的世間過客。對歷史不斷觸摸和反思的過程,就是文化沉澱的過程。歷史是永不間斷的時間長流,人們在現實中感知的只是這一發展長河中的一段,多少興亡盛衰,喚起人們對星轉斗移、物似人非的感嘆,從那些已經消失的人和事中,正是司馬遷所說的「述往事,思來者」。歷史,將會給你一個制高點。歷史有兩種歷史,一種是客觀的歷史,一種是記憶中的歷史。客觀歷史早已看不見了,但記憶中的歷史還在,我們可以隨時攝取,隨時揣摩,可以感悟,可以反芻,這對人類現在、未來的發展,未嘗不無益處。叩問歷史,掩卷太息!這種情結不僅僅是簡單的懷舊。歷史消失的只是時間,永不消失的卻是後人對千秋人事的緬懷。
時光的流逝也許會磨滅人們心頭的許多記憶,但充滿著「血與火」的往事歷歷在目,警示人們永遠引以為戒。《論語》曾告誡:「人無遠慮,必有近憂。」古希臘哲人說「人不能兩次踏進同一條河裡」,不就是從昔日的經驗教訓中時刻照看著這後視鏡緩緩向前跋涉?描述與記錄,回憶與解讀,是人類永遠不會放棄的權利。「以史為鑒,面向未來」,可以說歷史是人類前進的行囊,雖可能沉重但旅程必不可少。
J. 安全公益微電影《安全的名義》觀後感
觀看安全的名義之後,我百感交集,很多時候,「安全」在有些人眼中,是那麼的蒼白。面對現如今的種種,多數人缺乏安全意識,同時又有那麼多人打著正義的道德的名義來實施損害他人名譽和利益的事情。這是一種悲哀。期望這部片能引起更多的人的反思