『壹』 當貝多芬遇上林徽因的內容簡介
在《三天》中,伊一和池長庚飾演一對戀人。作為浙江衛視力捧的當家花旦,伊一坦言自己在影視方面還是新人,也是第一次演繹驚悚類風格的電影,所以她很仔細的聽取導演的意見,力求每個細節都做到最好。她的謙虛態度和表演天賦也得到了導演和工作人員的稱贊。而另一位作為浙江衛視當紅節目《愛情連連看》的主持人長庚,則在影片里演繹跟自己性格差別極大的角色,一點也不像觀眾在電視里看到的那個帥氣幽默的主持人形象。對於此次的拍攝,池長庚大呼不過癮,希望有機會能參與到各種影片和角色的表演中,嘗試不同戲路。
此次擔綱looking for系列微電影的監制是國內金牌監制侯傳杲,作為傳統影視行業資深人士的侯傳杲先生十分看好微電影的前景,並對微電影如何走出草根、提高品質有自己獨到的見解。
「Looking for」系列微電影的出品方思美視動力此次耗資百萬,傾力打造高品質微電影,該公司與國內諸多名校合作,創辦微電影獎學金,幫助微電影在高校的成長,同時整合導演以及創意資源。此次推出的兩部作品從創意選擇到劇本成型前後歷經三個多月,並由知名編劇嚴格操刀,攝制組構成完全按照電影配置要求,一切力求打造最精品最專業的品牌微電影。
截止發稿前,記者從出品方了解到,微電影《三天》已經基本後期製作完畢,將於5月16日登陸全國各大視頻網站,網民將能一睹為快。而另一部《當貝多芬遇上林徽因》是知名影星聶遠導演,左岩總策劃的首部微電影作品,該片也已拍攝完畢,進入後期製作中,相信這部上乘之作勢必給網民們帶來一場極致的視覺盛宴。
『貳』 姜聯的個人檔案
2008年創辦中國原創導演聯盟集合千位優秀微電影導演
2009年用手機拍攝製作上百個網路短片成為網路人氣導演
2010年榮獲騰訊視頻2010年度達人十大原創網劇導演
2010年提出「微電影協會」概念並發起 籌備綿陽微電影協會
2011年參與多部電影電視劇攝制
2012年導演首部禁毒微電影《癮》獲綿陽市公安局政治部支持
2013年注冊「綿陽微電影」著作版權獲得版權局認可
2014年度加入搜狐視頻56網自媒體出品人
2014年綿陽市涪城區委授予「優秀自願者」稱號
2015年創作《視覺沖擊攝制電影方法》獲國家版權局認可
2015年提出「微電影+」微電影行業新概念並注冊版權
個人照片 邵曉黎,四川省宜賓市人。電影編劇,監制, 導演。曾先後供職於中華全國總工會、廣東三九集團、橫店影視集團。現工作生活於北京,系珠影集團編導,,中國電影文學學會理事,中國電影家協會文學創作委員會委員,中國電視劇編劇工作委員會會員。 沈伐,1942年出生於四川省富順縣鄧井關鎮;生長在重慶市。師從王永梭先生,四川諧劇第二代掌門人。1939年的冬天,諧劇鼻祖王永梭在合江縣中學迎元旦晚會上自編自演了《賣膏葯》,從此,一種嶄新的喜劇表演藝術———諧劇應運而生。沈伐34歲正式跟隨王永梭學習諧劇。1986年,沈伐受邀帶著諧劇《0.7》走上了春晚的舞台。從此沈伐的名字在全國叫響,諧劇迎來了第二個高峰。 綿陽微電影協會會長、綿陽微視文化傳播有限公司董事長:楊偉先生(左一),綿陽微電影協會副會長、四川滋竹酒業有限公司董事長:李良湘先生(左二),綿陽微電影協會創會榮譽主席:姜聯先生(左三),綿陽微電影協會副會長、綿陽FM103.3交通廣播《法在身邊》主持人:曉珂先生(左四) 綿陽微電影協會創會榮譽主席:姜聯先生(左一),綿陽微電影協會秘書長、川味飄香餐飲管理有限公司董事長:謝昌勇先生(左二),綿陽微電影協會副會長、商道傳媒有限公司董事長:馮霖先生(左三),綿陽微電影協會會長、綿陽微視文化傳播有限公司董事長:楊偉先生(左四)王宣予(Vanessa),1984年7月30日出生於遼寧本溪,中國內地女演員,畢業於北京電影學院04級表演系。
2010年主演電視劇《娛樂沒有圈》。2013年7月1日參演蘇有朋首次擔當監制的電視劇《非緣勿擾》CCTV-1開播,出演角色「純情女」蘇月,主演電影《摩登年代》。2014年參演《天龍八部》。 馬可,國外知名說唱全能人才,與曾志偉同台主持多檔電視欄目,在中國20多年從未回過家,把自己當做中國人一樣活在中國,最喜歡毛主席的那句話「為人民服務」無論到哪裡都穿著印有毛主席和為人民服務字樣的服裝。
『叄』 怎麼拍微電影價格大概在多少需要注意些什麼我是學生,自己拍。
你好,我是一名微電影導演,從我個人的角度出發,我會給出幾個小建議,希望能給你帶來一些參考。
首先你是自己拍攝微電影,那麼從程序上來說應該算是獨立製片了,剛開始學生自己拍攝微電影,最大的問題其實不僅限於資金的問題,在我看來,劇本和資金的重要性是同等的,甚至可以說,在少量的資金情況下也一樣可以創作出好的影視作品,靠劇本取勝,也不失為一個好的途徑。
另外,我想說,剛接觸拍攝微電影要注意的以下幾個地方,這些都是我個人吃虧得來的經驗。
第一,就是劇本創作,很多年輕導演剛開始在創作微電影劇本的時候都很容易忽略人物的性格朔造,這一點很重要,因為一個好的故事是要靠人物來表現的,好的人物如果沒有性格和情感的渲染的話,那麼對於觀眾來說,就不會有帶入感,所以,在好的劇本創作之前有一個非常重要的流程就是扣人物,人物性格和情感出來了,才會有好的影視作品,一定要重視這一點。
第二,關於影片的時長,很多剛接觸微電影拍攝的編劇或者導演都會把故事想的很長,這其實是一個誤區,因為時間越長,工程量越大,資金消耗也是成正比的,對於觀眾來說,如果劇情不夠吸引人,那麼時間越長觀眾反而會越排斥,所以,我建議,剛開始在沒有商業投資的情況下,最好是5-8分鍾就可以了,最長也別超過10分鍾。
第三,關於演員,人物,和角色,前期在研究劇本的時候一定要注意一個問題,就是角色的設置,這個對於微電影來說也是非常重要的,在一般電影裡面,我們都會明白一個道理,每個人物都是很重要的,不會出現一些無關緊要的人物,每個人物都是有血有肉有情感,同時又貫穿在整個故事情節裡面的,這些是需要大量的創作時間來進行研究的,那麼我們在拍攝微電影的時候,根本沒有那麼多的時間和精力去研究各個人物個各個角色,每個角色的心理狀態等,所以只有一個辦法能夠解決,那麼就是盡量避免多餘的角色,角色越精簡,對於微電影的操控性來說越能實現,另外,對於獨立製片來說,也沒有多餘的資金去請專業的演員,如果都是自己的朋友在演戲的話,那麼都不是專業的,如果角色越多,風險就會越大,一部好的影視作品可能就是因為演員表演不到位而浪費了好的劇本,到最後只能叫爛片了。
第四,錄音問題,電影的聲音一般分兩種,同期或者非同期,一般微電影的創作都是採用同期聲,但是,往往都是因為資金問題,同期聲的效果大都非常差,和電影比起來就明顯不上檔次,其實,我想說,一部電影的聲音就讓觀眾進入劇情和人物情感的通道,如果聲音不好,那麼觀眾就根本很難進入到劇情裡面去的,那麼,微電影該怎麼辦吶,又沒有足夠的資金去做好同期聲,那麼只能考慮後期配音,採用非同期聲的模式,當然,這樣是比較費時費力的,不過,沒關系,我告訴你一個好辦法,一般的電腦錄音我個人覺得不要用,除非非常專業的設備和錄音棚,如果在沒有專業設備的情況下,你可以考慮找一台車,然後坐車裡面錄音,把車開到安靜的地方,然後把窗戶都搖上來,因為車的空間特別小,所以,放射的空間也就小,而且車內是呈不規則空間,所以空間的共鳴也可以減少到最低,這樣基本上可以模擬錄音棚的效果,你可以試試,當然錄音可以用DV攝像機,或者簡易型硬碟錄音機,這樣方便攜帶,在車裡面錄音可以把電平稍微調高一些,因為車內噪音較低,關於錄音這方面專業問題的我就不多說了,打字累,我去年拍攝的《內幕》錄音就是在車里錄的,你可以去看看。
第五點,就是後期剪輯,人們都說,後期剪輯就是第二次創作,這個也很重要,千萬不要拖泥帶水,如果一個剪輯沒有搞好,那麼會破壞整部戲的,所以,微電影的剪輯也至關重要,剪輯從我的經驗來看,微電影切記,該刪除的鏡頭就刪除,不要心疼,控制節奏才是最關鍵。
最後我做一個總結,微電影的拍攝,如果想在資金條件不充足,同時又想做的專業的話,那麼一定要注意以下幾點,第一,靠劇情取勝,突出人物情感;第二,控制人物數量,謹慎處理台詞,每句話都要精挑細選,廢話一定不多說,第三,錄音一定要好,要不然微電影的檔次就會下降,一部電影的聲音直接體現製作團隊的專業水平。而且聲音好,觀眾才會容易入劇情。第四,後期剪輯一定要注意節奏,一個厲害的剪輯手關鍵就是用自己的思維去控制整部戲的節奏。
另外補充一點,在前期劇本的創作上,在沒有商業投資的情況下,一定要注意控制場景,盡量少換場景。 這些都是我鍵盤敲出來的,希望能幫助到你,我是導演陳俊霖。
『肆』 監獄拍十五分鍾的微電影要多長時間
一小時
『伍』 李宇寧的簡歷
2014年 第71屆威尼斯電影節《指尖上的夢想》
71 Mostra Internazionale d』Arte Cinematografica
2014年 第67屆戛納電影節《指尖上的夢想》
The 67th Festival de Cannes
2014年『你好微電影』全國微電影巡講
2014『hello film』National film series
2014年 青年導演訓練營、微電影培訓班第?一期至第十期講師
The 2014 youth director training camp, micro film training class the first stage to the eighth
stage lecturer
2013年 微影.我們微電影大賽評委、嘉賓主持人
The 2013 Festival Contest judges, guest host
2013年 登陸九十二期《百姓大學堂》電視台微電影入門課程錄制
The 2013 People big school television micro film introctory course record
2013年 數字領海電影科技導演
2013 The digital sea of film science and Technology Co Ltd, founded the digital territorial
sea film school
2013年 首個微電影教學App軟體上線
Line on the first micro-film teaching App Software 2013
2010年-2013年 加入鳳凰衛視,鳳凰教育導演,中國傳媒大學鳳凰學院講師
2010 -2013 Phoenix, Phoenix ecation director, lecturer at the Communication University
of China School of Phoenix
2010年加入鳳凰大家庭。是北京地區唯?一服務於鳳凰集團的導演工作室。
中國傳媒大學鳳凰學院培訓導演的講師。
鳳凰教育:中國傳媒大學鳳凰學院是中國傳媒大學與香港鳳凰衛視
控股有限公司聯合創辦的隸屬於中國傳媒大學的高等教育學院。
2010年受邀參加粵港澳數字影視娛樂產業高峰論壇與《阿凡達》視覺特效總監Chuck Comisky拍攝立體微電影
2010 invited to participate in the Guangdong Hong Kong Macao digital Studio Entertainment Instry Summit Forum and the Afanda visual effects director Chuck Comisky stereoscopic film
2008年-2010年 北京數字內容公共服務平台 導演
2008 -2010 Public service platform for Digital content Dept.
2001年-2010年 特效導演
Special effects Director
1999年創建導演工作室,組建拍攝班底,建立電影特效製作團隊。
Directed studio created in 1999, the formation of the shooting team, established moviespecial effects team.
『陸』 請查收,這是你的微電影Vlog創作指南 | 簡課程
隨著科技的進步、智能設備的普及、互聯網的發展,拍攝短片甚至電影已經不再普通人遙不可及的事。微電影、Vlog、搞笑小視頻充斥著各個視頻網站,平民化的視頻拍攝已然廣泛流行。但電影拍攝有著極強的專業性,需要長期的學習和實踐,作為我們普通大眾如果想拍攝和剪輯一些入門影像作品應該需要了解和掌握哪些知識呢?
法國人盧米埃爾兄弟改造愛迪生的「電影視鏡」,採用十字輪結構解決了影片間歇運動的問題。1894年底,他們發明了第一台電影放映機,成為了電影發明者。1895年12月28日,盧米埃爾兄弟在巴黎首次播放影片,這一天成為電影誕生日。在電影發明初期,影片都只有幾分鍾,這些電影可以說是微電影和Vlog的鼻祖。
微電影一般指微型的電視電影短片,視頻博客(video blog,簡稱 vlog),源於「blog」的變體,意思是「視頻博客」,也稱為「視頻網路日誌」。它們都具有「短、平、快」的特點,一般在五分鍾以內,一分鍾左右的也比較常見。根據內容的不同可以分為:廣告宣傳類、新聞記錄類、劇情故事類、音樂舞台類。根據主題不同又可以分為:勵志激情片、幽默搞怪片、時尚潮流片、情感故事片、科幻懸疑片等等。在拍攝的時候我們要清楚自己拍攝的類型,從製作難度講,一般大眾因為拍攝資金的原因,建議傾向於生活故事類,盡量減少特效使用(太五毛了也尷尬)。科幻類、場面較大、人數較多的故事類型也並不適合。所以我們要清楚一個大前提,我們拍攝微電影、Vlog是有很大局限的,不能天馬行空。
需要一個怎麼樣的團隊?
微電影、Vlog製作的發起人在人員配備上,最早應該確定的是導演、攝影和剪輯等主創人員,明確好崗位分工。其他重要崗位還包括:製片人(搭建並管理整個影片製作組),監制(監督影片製作,保證影片質量),導演(團隊核心,負責統籌影片拍攝,做好選角並指導演員表演),編劇(完成劇本,協助導演完成分鏡頭劇本),演員或主持人(根據導演和劇本要求,完成角色表演)。還有攝影師、燈光師、場記場務、錄音師、美術布景師、化妝造型師、音樂作曲、剪輯後期等工作崗位。
其中微電影團隊一般在10人以內,製片人、監制、導演和編劇合並為1人,攝影和燈光合並為1人、場務、場記、布景合並為1人,錄音、音樂、剪輯、後期合並為1人。簡而言之,4人拍攝是保證正常拍攝最精簡配置,再加上3-6名演員,這也是最常見的微電影團隊。當然甚至還有單兵作戰,編、導、攝、剪、演都有一個人承擔的。
整個工作流程應該是怎樣的?
主要包括前期策劃准備、中期現場拍攝、後期剪輯製作和發布發行。
前期策劃准備:
成立攝制組、資金預算、籌集和贊助、創作劇本、確定演職人員、制定拍攝計劃、考察選取場地和購買道具布景等。其中核心是劇本,一個劇本的好壞決定了一部微電影和Vlog的成敗。導演根據劇本進行文字分鏡頭劇本,作為導演應當用蒙太奇思維來設計編寫腳本、分鏡頭劇本,隨後攝影師根據文字設計製作攝影分鏡頭劇本。主創人員在方方面面都要制定詳細的拍攝計劃,將角色、劇本、服裝租借、內外景布置、日程安排、食宿等都安排好,等最終演員敲定到位後,再開會頭腦風暴整個拍攝計劃,確保大家達成一致,然後分工部署,分頭行動。
中期現場拍攝:
拍攝現場有三個核心人物,一是導演,他主要引導調動演員每次表演,監控攝影師的每一個鏡頭,處理和控制現場工作流程。二是攝影師,他的專業化水平決定了影片畫面效果,能否准確使用鏡頭、景別、虛實效果、白平衡等等,實現預先要達到的效果。三是演員或者主持人,演員的動作表情和自然流暢的聲音,決定了影片的人物魅力。當然,現場收音也是非常關鍵的,不可忽視,一般內置麥很難實現立體聲效果。
豆瓣9.2分的法國微電影《調音師》
印度改編電影今年也掀起一陣熱潮
後期剪輯製作:
現場拍攝結束後,就要開始進行剪輯,通過剪輯軟體進行粗剪、精剪、配音、配樂、字幕、特效等製作。第一步將素材拷貝到電腦,然後利用時間地點機號順序編號整理。第二步根據導演確定的文字腳本和分鏡頭腳本,設計工作流程和編輯台本。第三步從視頻影像素材中挑選優良鏡頭畫面按照腳本的結構順序安排組接畫面,獲得第一稿影片。第四步精心調整影片素材,有了正式稿影片。第五步加上解說配音、配樂、字幕、片頭片尾等,最終形成完整影片。
發布發行:
咱們作為大眾的小眾,發布發行都靠自己啦。影片完成以後通過視頻網站發布傳播,進入公眾視野。
有哪些拍攝要點是需要注意的?
(一)蒙太奇:
蒙太奇(mentage)是法文音譯,指的是將不同的鏡頭有機地組織、剪輯在一起,使之產生連貫、對比等聯系和快慢不同的節奏,從而表現出新的情節內容和藝術效果的組合方式。
見過一個例子就是中國漢字,是典型的蒙太奇組合。吠、淚、鮮等字,將不同的特寫鏡頭放到一起,就達到了表現效果。列舉A笑、B手槍指頭、C哭。A-B-C就是體現一個人被嚇到了。C-B-A,就是他勇敢地面對了。因為組合不同,產生了截然不同的效果。蒙太奇的分類:
1.敘事蒙太奇:交代情節、展示事件。按照時間順序、因果關系組合鏡頭、場面和段落,引導觀眾理解劇情。
包括平行蒙太奇,適用於多條時間線、故事線並行,交替畫面,營造緊張氛圍。交叉蒙太奇:將不同時間多條情節線迅速頻繁地剪輯到一起,最後回合到一個點,加強矛盾沖突的尖銳性。顛倒蒙太奇:打亂結構,先展示故事的現在狀態,再回去介紹故事的始末,常藉助疊印、畫外音、旁白等轉入倒敘。時間的回顧和推理一般都已這種方式呈現。連續蒙太奇:一般自然流暢的介紹單一情節線索,有節奏地連續敘事。一般一部電影都是多種蒙太奇交混使用,相輔相成。
2.表現蒙太奇:表現蒙太奇以鏡頭對列為基礎,通過相連鏡頭在形式或內容上相互對照、沖擊,從而產生單個鏡頭本身所不具有的豐富含義,以表達某種情緒或者思想。其目的在於激發觀眾的聯想,啟迪觀眾的思考。
包括抒情蒙太奇:往往在一段敘事場面之後,恰當地切入象徵情緒情感的空鏡頭,一般這些畫面與劇情無直接聯系。心理蒙太奇:畫面組接來表現人物的夢境、回憶、閃念、幻覺、遐想、思索等精神活動。聲畫一般有強烈的主觀性。隱喻蒙太奇:通過鏡頭和場面的對列,含蓄而形象地表達創作者的某種寓意,但要避免牽強附會。對比蒙太奇:通過內容上的強烈對比,產生相互沖突作用,常見的有貧與富、生與死、勝利與失敗等等,可以是內容性質上的,也可以是景別、色彩、動靜等形式上的。
是吳彥祖主演的的動作懸疑微電影
凱迪拉克廣告《一觸即發》
(二)分鏡頭設計:
把劇本做好是最為核心的,劇本和小說有著非常大的差異。小說注重文學性和可讀性,用大量文字表現人物心理和故事情節,可以獨立欣賞。而劇本則是傾向於以對話和情節推動,一個好的劇本,時間和空間要集中,矛盾沖突要尖銳、人物性格要典型、結構設計要緊湊。
近期讀過一些更加專業的劇本創作相關的書籍,本部分將在單獨的一篇推薦文字中詳細介紹。在此主要講分鏡頭設計。鏡頭又分為支點鏡頭(用來點題、釋義)、交代鏡頭(修飾說明、交代背景關系)和過渡鏡頭(前兩者之間的鏡頭)。編制分鏡表,主要包括景別、方位、長度、畫面內容、解說詞、音樂、效果、備注。拍攝分鏡頭考慮,攝影機位置、景別、角度、是否要中斷換位置。敘事方面,用誰的視角,我們與拍攝對象的關系,需要變換視角嗎?
分鏡頭劇本例:
(1)某地/內景還是外景,天氣
介紹分鏡頭描寫的情節,主要有場景情況,人物動作和對白。
…………(2)(3)
(三)攝影常識:
硬體方面,我們至少需要3台以上同品牌的單反或者攝像機、音效卡、調桿話筒、監聽耳機、列印機。有條件還可以租一台無人機(拍一些航拍素材),主要作為開頭結尾或者轉場使用。
攝像機分為家用級、專業級和廣播級。現在的照相機尤其是單反感光元件大,能夠更換鏡頭,成像素質好,相對成本也比較低。不過,現在的手機的攝像功能也可以實現基礎的拍攝需要。清晰度分為標清(480p)、高清(720p)、全高清(1080p)和4K等視頻格式。焦距分為長標短焦距,根據焦距鏡頭,又分為標准鏡頭、廣角鏡頭和長焦距鏡頭。畫幅主要有全畫幅、APS-H、APS-D、4/3系統、4X以上。快閃記憶體卡有CF\SD\XD卡。
專業攝影機往往有兩個以上的聲音採集聲道,這樣可以分別錄取不同種類的聲音,實現更為逼真、立體的聲音效果。除了攝影機的錄音以外,還有專業錄音設備,主要有電腦、錄音軟體、錄音機、話筒、音效卡、話放、挑桿、防風籠、儲存器等部件組成。主要用於大中型影片拍攝。還有就是外置話筒來採集聲音,抗干擾、靈敏度遠遠大於內置話筒。錄音過程語言聲音要近距離錄制、語言優先於音響、畫內音優先於畫外音。
攝影還需要一些輔助設備:穩定器材如三腳架和獨腳架,斯坦尼康減震器。保證拍攝場景需要的,搖臂和軌道。鏡頭附件主要是濾鏡:密度鏡(避免過曝、保證大光圈)、漸變濾鏡(有深淺區域的變化,用來平衡畫面亮度差別很大的場景)、偏振濾鏡(過濾偏振光的雜亂干擾)。還有遮光罩和遮光斗,遮擋不參與成像的雜光,也可以起到保護緩沖作用。便攜照明燈包括機頭燈和小型閃光燈。
拍攝素材起幅和落幅要預留五秒鍾,拍攝要注重穩定、准確、平直、勻速、長度。長度方面一般來說,特寫鏡頭2-3秒鍾,中近鏡頭3-4秒,全景6-7秒,大全景6-11秒。鏡頭太長太短都不好。
手動對焦與虛實轉換,自主改變畫面中人和物原來的清晰效果。還有搖鏡頭、推鏡頭、慢動作、快動作也是常見的拍攝方法。景別主要有遠景、全景、中景、近景、特寫。拍攝高度有平角度、俯角度、仰角度。這些要在拍攝中認真選擇,豐富使用。
在後期製作中有哪些要點?
一台高性能電腦(安裝剪輯軟體)必不可少,後期編輯軟體主要有:After Effect、Adobe premeire、Vegas、繪聲繪影、微軟和蘋果自帶的剪輯軟體等。後期編輯要點:採集和拷貝素材,研究和分析腳本,挑選合適鏡頭。精心調整畫面,配音字幕合成,輸出完成作品。
鏡頭組接方面格外要注意:1.素材之間要協調(畫面亮度、色彩、情節);2.動靜之間要緩沖;3.動接近,近接動(主體運動、客體靜止,主體靜止,客體運動);4.選好動作剪接點(切忌前後鏡頭動作重復)5.遵守「軸線規律」(人物多方向和來回運動時,要注意有一個軸線主導,以保證主題方向和位置的統一匹配,如對話鏡頭,人物在右邊就應該保持右邊,避免跳軸);6.避免同鏡頭(前後兩個鏡頭在景別和視角上應有顯著變化,切忌同主體、同景別、同視角直接組接,否則畫面變化不大,會出現令人反感的「跳幀」效果。)
一些常見的轉場方法要注意:無技巧轉場(直接切換)。運動轉場:藉助人物、動物或者其他一些交通工具等動作,作為場景或者時空轉換的手段,大多強調的是前後段落的內在關聯性。相似性因素轉場。利用特寫轉場,特寫在一定程度上弱化時空或者段落轉換的視覺跳動。空鏡頭轉場,利用景物來過渡,實現間隔轉場。主觀鏡頭轉場,前一鏡頭是人物,後以鏡頭是人物看到的場景或者所思之物。
轉場技巧方面:漸隱、漸顯、疊入、疊出、劃入、劃出、甩切(一種快閃轉換鏡頭,畫面呈現模糊不清的流線)。還有虛實互換,清晰和模糊之間相互切換。畫面定格。
最後是特效製作,一般最常用的是摳像技巧。要求在綠布景前表演並完成拍攝,後期將綠色拍攝區域摳掉,然後將需要的場景合成。復雜的後期特效,建議找專業公司。當然最好的狀態就是忘記招式,著手拍起來吧!▩
『柒』 北京華微視界傳播有限公司的微電影部
●製片人:張莉
中國戲曲學院導演系畢業
國內第一檔微電影欄目《8毫米欄目電影》創始人,製片人
2008-2009年製作180部微電影 任製片人 監制,在廣東衛視、全國66家省市電視台、12家網路媒體風網手機電視播出。
七集微電影《七宗罪》製片人
《我的回憶值一個億》 製片人 監制
賀歲系列電影《像莎士比亞一樣戀愛》製片人監制
《上帝是女孩》編劇
《當馬休遇見邊路》 導演
《被遺忘的水彩畫》導演
《一個陌生女人的故事》 導演,獲2009新浪年度十大短片,網路點擊達1000多萬
《蘇薇的愛情鞋》 製片人
30集電視劇《非常90後》 執行製片人
大型系列情景劇《文博一家人》 製片人
《蠟筆和小新的故事》製片人,導演。此片以8集微電影在網路進行推廣,網路點擊3000多萬。在酷六網,激動網,土豆網進行長時間首頁推薦並建設專題官網。●導演:郭彤
專職電影電視劇導演。
主要作品有電視劇《新警事3》《非常90後》
電影《水果糖的滋味》《記得來生在一起》
心思細膩,為人豁達,有獨特追求。擅長愛情、主流方向
●導演:萬小剛
專職電影電視劇導演
思維縝密,邏輯推理能力極強,擅長懸疑驚悚題材。
主要作品《七宗罪》《神秘農場》《不要和陌生人說話》
微電影《瘋狂烤場異談》等
●導演:周詩宇
中央戲劇學院導演畢業
創作、編排影視短劇、微電影、數字電影20餘部
主要作品《南浦》《現實照進夢想》
微電影《瘋狂偷窺》等
『捌』 微電影之父何緯豐是誰啊!好像不出名啊!
呵呵,微電影之父何緯豐在微電影是很出名的。
何緯豐是微電影導演和製片的先鋒,在國內更獲稱[香港微電影之父],是亞洲首部微電影《求愛123》的導演和監制。新媒體發展基金會和3GTV的創辦人,以及第一位華人為微軟和網上行星光網路合作製作互聯直播節目。
2013年8月Vincent的《愛.豆腐西施》成功擊敗美國、澳洲、台灣以及內地多個團隊,榮獲中國中央電視台微電影頻道之[極拍48小時]最佳影片獎及最佳視覺效果獎。於微電影界享負盛名。
個人成就
· 全國48小時極拍微電影最佳電影獎《愛.西施豆腐》導演及監制
· 亞洲首部手機微電影《求愛123》導演及監制
· 新媒體發展基金會和3GTV創辦人
· 第一位華人為微軟和網上行/星光網路合作製作互聯直播節目
· 2010年他與中國傳媒大學共同創辦金花獎,擔任主席,旨在鼓勵中國年輕人發展拍攝微電影的技能,同時為中國微電影對接香港國際流動影片大獎進行競賽。
社會職務
· 中國優秀創新企業家
·香港廣西總商會常務理事
·香港電台節目發展顧問
·香港數碼港企業中心基金評委
·香港職業訓練局評審委員
·香港專業及資深行政人員協會會員
·金花獎微電影獎創辦人
·政治及公共行政委員會委員
·新媒體發展基金主席
·香港影評人協會榮譽會長
·創意和諧委員會主席
『玖』 找個MV或者是微電影,大概的劇情的有個女主播在播音室里做節目,然後就是一段音樂,可惜音樂是什麼我忘了
現在很少了,能用 83bb.icu 還算可以
『拾』 吳亞春的個人履歷
吳亞春,原名吳培學,原籍廣東茂名電白,客家人,導演,主要從事微電影等方面創作,被廣州電視台稱為「廣州微電影第一人」。他是中國傳媒大學編導專業2010編導進修班學員,同時也是南方微電影聯盟發起人之一,任南方廣播影視傳媒集團廣播電視發展中心影視部特聘編導、中央電視台證券頻道南方特聘編導、廣州本土影像文化沙龍總策劃,並創辦了廣州星殼傳媒廣告有限公司。作為茂名電白人,他也十分關注家鄉的發展,拍攝過《濱海茂名》宣傳片,大力宣傳家鄉;出任廣東茂名商會理事,並擔任振興電白廣州聯誼會副秘書長
南方微電影聯盟發起人之一
南方微電影大賽組委會評審顧問
中國(北京)國際微電影節公益微電影立項會特邀嘉賓
華南師范大學電影班導師 1988年 電白縣黃嶺鎮中心小學
1994年 電白縣那霍鎮中心小學
1997年 電白縣第三中學
2000年 高州中學
2003年 廣東省廣州市財貿管理幹部學院
2010年 中國傳媒大學 2006年五月天大學城演唱會 統籌與執行
2006年擔任廣東電視台《2007未來主播擂台賽》電視直播晚會執行導演
2007年白馬戶外廣告大賽頒獎晚會(雲南麗江)現場導演
2007年度名人婚紗奧斯卡頒獎典禮 導演
2008年度白馬戶外廣告大賽頒獎晚會 導演
2008年美在花城選拔賽廣西賽區 統籌/編導
2009年《南方周末》25周年晚會
2009年肯德基90後首部原創電影監制
2009至2010年中央電視台(CCTV)證券頻道南方節目部 編導
2010年惠東國際新城房地產形象宣傳片 策劃 導演
2010廣州亞組委特邀迎亞運主題歌《我為亞運添姿彩》MTV總導演
2010年中國茂名放雞島國際旅遊形象宣傳片 策劃 導演
2011年度茂名商會成立晚會 總策劃 導演
2011年度中國電信愛音樂視頻短片 製作總監 導演
2011年度「十分夢想」系列微電影《紅豆花開》 編劇/導演
2011 「CCTV 星光大道冠軍走進陽江」大型文藝晚會現場執行導演 、導播
2012省廣春晚年會《那些年一起追過的女孩》微電影廣告人MV版 導演
2012 年度《新快報》形象宣傳片 導演
2012年度茂名市政府旅遊局《濱海茂名》形象片 策劃 導演
2012年 擔任梅州市政府電視台 「發現梅州美「視頻大賽嘉賓評委
2012年度 受邀擔任北大附中廣州實驗學校十周年慶典晚會(中山紀念堂)總導演
2012年 廣東省廣告股份有限公司 春節晚會 微短片《嫁你》、《飛機稿的逆襲》、《莫言效應》
2012年 南方微電影節暨年度頒獎典禮 《1808號幸福之屌絲的逆襲》獲多項提名並摘得最佳男主角金鳳獎
2013年 執導由新快報出品的中國首部垃圾分類公益環保微電影《習慣·愛》
2013年擔任順德 「美麗容桂」微電影拍客大賽 推廣大使
2013年 出席執信中學2013電影節暨微電影頒獎典禮,擔任頒獎嘉賓
2013年 南方微電影大賽「夢圓南粵」啟動儀式暨微電影論壇,代表南方新一代電影人講話並授為評委顧問