『壹』 以前拍攝過的微電影或者看過的電影中,你認為有哪些關於視聽語言的構思是你值
《有話好好說》中的視聽方面有很大的創新。
影片開頭便以搖晃的鏡頭,不斷採用近景和特寫,為男女主人公的出場製造逼迫和緊張感。
故事情節的發展除了依靠演員幽默台詞的推動以外,還很大程度上依靠音樂音響效果的烘托,由臧天朔演唱的主題曲《愛到永遠》穿插其中,在片中共出現三次,第一次在沖突的開端趙小帥被揍時,第二次出現在趙小帥和安紅家中喝酒約會時,第三次則以片尾曲形式出現。除了主題曲以外,片中還以唱K形式出現多首流行音樂,在營造了氣氛的同時也控制了情節發展的節奏,使觀眾享受到一場近乎完美的視聽盛宴。
『貳』 張譯演的微電影刷車的結尾是什麼意思
張譯演的微電影刷車的結尾是開放性結局,可能是殺手把張譯殺了,可能是狙擊手把殺手殺了。
該影片講述了驚心動魄的警匪故事,是微電影《美好2012:不可能的可能》系列中的一部。 《刷車》在互聯網上掀起了新一輪微電影點播熱潮,深受網友的喜愛,短時間內便突破上百萬點擊量,勢頭猛進。
「鬼才導演」五百備受年輕人追捧與喜愛並獲得了南京金微獎-國際微電影節頒獎禮暨「2012華語影視動作、特技星光盛典」最佳剪輯獎、入圍2012年微電影金瞳獎的最佳導演和最佳代言兩項提名的殊榮。
(2)刷車微電影視聽語言擴展閱讀:
張譯飾演的刷車工在精心准備人生的第一次約會,一個「不速之客」闖入了他的刷車行,在車行這個密閉空間內,他的同伴莫名被殺,暗戀的姑娘恐慘遭毒手,他幻想著各種逃脫辦法,卻在不經意間陷入更大的泥潭。
影片結尾設計則為該片留下了最大的懸念與思考。短短十七分鍾的影片巧妙融合了驚悚、懸疑、犯罪、情感等元素。
『叄』 誰會寫微電影劇本的,跪求
《信任的力量》劇本
時間:2018年7月
地點:小區
人物: 李銘悅 劉小川 媽媽 劉小川媽媽 馬老師 班長 同學們
第一幕 (娛樂區)
(娛樂區里有一群孩子在玩,李銘悅在看書,劉小川在打籃球)
李銘悅:(看到了劉小川,把書放在旁邊)小川!小川!
劉小川:(看到李銘悅)誒?這不是李銘悅嗎?
李銘悅:(微微一笑)怎麼?不歡迎我?
劉小川:(拍幾下籃球)怎麼可能?(又抱住籃球)對了,你考試怎麼樣?
李銘悅:嗯……還可以吧,92分
劉小川:切~92分還有臉見人?我考了100分呢!
李銘悅:(又拿起書看)不就是一次小測驗嗎,怎麼就沒臉見人了呢!你100分就了不起了?
劉小川:哼!我可一直都是全班第一,比你強!
李銘悅:(氣憤,委屈)你放心,我早晚超過你,到時候看你還敢不敢跟我嘚瑟!
(劉小川不屑的轉身去打籃球)
第二幕 (李銘悅家)
(李銘悅生氣地回家,把書隨手扔在沙發上。媽媽正在擦桌子)
媽媽:(看到李銘悅)怎麼了銘悅?
李銘悅:(坐到椅子上)小川考試得了滿分,聽說我考的差就恥笑我!一臉瞧不起!
媽媽:(放下了手中的布)悅悅,別為這種事生氣,在我看來,你一點都不比他差,憑一次考試成績就瞧不起人的人才應該被瞧不起。這世上有誰是憑會考試生活的呢?他怎麼不和你比跳舞呢?如果你因為跳舞比他好就去嘲笑他、瞧不起他會怎樣呢?不用計較他今天的行為,你並不差,媽媽對你有信心!
李銘悅:(拿起媽媽的抹布,繼續擦桌子)你真覺得我比他好嗎?
媽媽:這一點媽媽非常有信心!你要相信自己。
李銘悅:(微笑著走進書房復習)
第三幕 (劉小川家)
(吃完飯,劉小川和媽媽聊天)
劉小川:(轉過頭)媽媽,今天我在娛樂區遇到李銘悅了
劉小川媽媽:哦,你們一塊玩了嗎?
劉小川:就聊了一會,她這次考試考的沒我高,(笑一下)才92分!
劉小川媽媽:(鄙夷的)啊!那麼低呀!那她學習很差吧,你以後別和她玩了!
劉小川:我知道,我從來都是只和學習好的人交朋友的!
劉小川媽媽:(得意洋洋)我兒子是最聰明的,閉著眼考試都比他們強。
劉小川:媽,我累了,想喝牛奶,吃點水果。
劉小川媽媽:好的兒子,你去床上躺會,我弄好了給你送去。
第四幕 (教室里)
(期末考試成績出來了,劉小川很自豪,馬老師上場)
馬老師:(走到講台桌前)今天期末成績出來了,和上次考試比差了很多,班長來幫忙發一下卷子,大家看看自己的成績,自己反省一下,是進步了還是驕傲退步了?
(班長走到講台桌前領卷子,把卷子發了下去,同學們表情復雜,有高興的,有沮喪的,劉小川露出失落的表情)
馬老師:(走到李銘悅面前)這次考試題很難,大家考試時也有感覺吧?我本來猜測不會有滿分的,但是李銘悅同學得了滿分!老師非常高興,我們請李銘悅同學給大家介紹一下經驗好不好?
同學們:(鼓掌)好!
李銘悅:我期中考試其實考得不好,還因為這個被同學嘲笑了,我很受打擊。但是我媽媽對我很有信心,為了不讓媽媽失望,我付出了更多努力,希望能取得進步,不辜負媽媽對我的期望。所以,我的經驗就只有努力,沒有其他訣竅。
馬老師:看來銘悅媽媽比我這個當老師還要有辦法啊!同學們,雖然這次考試大部分人成績都是下降的,但老師對你們也是有信心的,你們要學學銘悅,不要讓我失望哦!
本人五年級,寫的不好,不喜勿噴
『肆』 調音師結局解析(從影片的視聽語言解析結局之謎)
文 六衡 字數:3726 建議用時:6分鍾
看過印度版《調音師》的朋友們,一定要記著看看原法語版的13分鍾的微電影《調音師》,和改編後的印度版相比,法語版無論是從電影的主題還是視聽語言,以及設置的懸念和印度版相比都更高一籌!
畢竟,這是一部僅僅憑著13分鍾的電影敘事和視聽呈現,就被二十多萬網友打出了92分的高分短片!同時,這部短片還獲得了2011年盧紋(Leuven)國際電影節最佳短片獎、2012年法國愷撒獎最佳短片獎。並在豆瓣最高短片中排名第三。
那麼這部短片究竟是因為什麼獲得如此成功呢?很多人看完短片都在疑問,男主最後被殺了嗎?
下面六衡將結合電影的視聽語言來說說自己對電影的結局、電影懸念的設置和電影的主題三個方面的理解。
六衡的理解 : 必死無疑!盡管導演設置了一個開放式結局,但導演已經通過至少3個方面細節暗示了調音師的結局。
細節1:調音師的自我獨白
「 在我演奏期間她不會殺我 !」此時的調音師仍在戰戰兢兢得彈著鋼琴,而房主太太拿著釘槍站在他的身後。
此前的調音師已經意識到自己的寫滿客戶聯系方式的筆記本可能已經暴露,而這個是房主太太識別他「裝瞎」的關鍵所在。之所以會有這樣不合情理的內心獨白,是因為此時的他已經很慌亂,大腦已經失去了判別的能力!
調音師不可能永遠得彈奏下去,而一旦他停止,也就意味著生命的結束。這句獨白,只是他的自我欺騙,他仍沉溺在自我的幻想之中! 所以,按常理,音樂肯定會停止,他也肯定會被殺 !
細節2:電影背景音樂的轉換
調音師入場時的主旋律音樂在整部影片中,是一條主線,同時承擔著很重要的敘事成份。 電影開場,彈琴的音樂即出現,然後以主角獨白的方式進行閃回敘事,最後又通過這首音樂回到彈奏現場。
從始至終,主旋律沒有更換過。然而,在最後一幅電影畫面結束時,黑色字幕出現後,音樂卻被悄悄換成一首類似裝潢聲音的音樂。
這個音樂和上面六衡說的細節1中的獨白台詞相呼應,意在告知觀眾, 調音師彈的那首曲子停止了,他被房租太太處理了,房屋太太正在用裝潢工具和材料處理現場!
細節3:電影的最後一幅畫面
畫面定格在一面鏡子里的三人畫面間。鏡子中,房主太太拿著釘槍在調音師背後對著他占據了大幅畫面,而右上角處則是房主太太死去的丈夫詭異得坐在沙發上。
最後的畫面
有網友從房主太太丈夫安詳的死狀推測她的 丈夫應該是一名真正的盲人, 這點我是贊成的。否則他不可能如此安詳得接受太太的釘槍從自己的左邊太陽穴附近穿過。
而此時,房主太太的釘槍則對准調音師的後腦勺。調音師並非真瞎,他是裝瞎,但他後腦勺沒有眼睛。他此時聽到了房主太太高跟鞋扣在地板的聲音,但並不知道身後的人在謀劃著什麼。 同時,他因膽怯和慌亂,以及「迷信」自己的演技,認為只要自己不動,房主太太就會依舊像之前一樣「安靜」。
所以,調音師很可能和房主太太丈夫一樣,被她用釘槍毫無聲息的從後腦勺解決掉,最後詭異地坐在鋼琴前,就像沙發上的房主太太的丈夫一樣!
綜上所述,無論是從短片里主角的內心獨白,還是背景音樂,或者最後的畫面,都能推測出調音師被殺的結局。這是從視聽語言中的聲音元素和畫面信息推測而出,也是導演所作的暗示。
盡管這部短片沒有印度長篇版本懸念多,但這里的懸念則更加緊湊,設置得也更巧妙嚴謹。 尤其是開場的前兩分鍾的鏡頭表達。下面結合電影里閃回前兩分鍾的鏡頭語言舉例說一說。
舉例:多處特寫鏡頭的鋪墊和暗示
特寫1 :鋼琴彈奏時的音箱共振,鋼琴是這部電影里最重要的道具,從主角的身份職業,到故事的發展和結局,都和鋼琴有關。
特寫2 :調音師身體部位的特寫,包括裸露的腿部和腰部、局部特寫,裸露的肩膀和面部特寫。這裡面的彈琴時 不合常理的「裸露」都在觀眾心理設下一層懸念 。
多處特寫鏡頭
舉例2:出場的三個人物構圖
整部短片以聲音入場,有音樂聲和主角的獨白聲,而第一個出現在畫面里的人物則是一個側身坐在沙發上的老年人。
房屋太太丈夫
這是一個中近景鏡頭,老人處於畫面中右側,視線看向左側,這里採用了常規的九宮圖構圖,將人物放置在畫面的右側,同時利用眼神引導觀眾視線,將我們的視線引導至左側,也就是接下來調音師彈琴的位置。
鏡頭隨著視線的引導來到主角鋼琴師的位置,畫面呈現的是肩膀以上的特寫鏡頭,呈中心對稱。同時身後有一個只看得見黑色衣服的人物背景。 大多人物特寫鏡頭頭頂一般都會進行少量的留白處理,而此處卻沒有,這一方面將觀眾的視線引導到人物緊張的表情上,另一方面則讓調音師背後的「黑色背景牆」顯得更突出和神秘。
頭頂無留白
短片的前兩分鍾,對整個故事中的懸念設置處理所做的遠不止這些,譬如主角的獨白台詞也是懸念一層扣一層,台詞和鏡頭語言以及畫面的配合,讓故事的懸念越發引人深入探究,引人深思。這些都巧妙的結合在一起,在觀眾的心有設下層層懸念和謎題。
看到有一個關於這部短片主題的高贊評論:
生活不是失去信仰就寄望於偽裝,而自作聰明是另一種自尋短見。
影片中,主角在一次鋼琴考試比賽失敗之後,他沒有從自身找原因,而是走向了一條「自我欺騙」之路。他偽裝成失明的調音師,以弱者的姿態示人。利用人們對弱者的同情和補償心理,獲取利益。他從身體的「假瞎」,走向了心理的「真瞎」!
他在自欺欺人之中,幻想著自己是奧斯卡影帝。但他不知道山外有山,人外有人。最後遇到了一個比他更了解盲人的房屋太太。
在這個房屋太太的面前,他暴露了自己,並且為此付出了殘酷的代價。 這是對他放棄了真實的生活,在自我麻痹中過著心安理得的虛假生活的懲罰。
他是一個懦弱、膽怯的可憐蟲,他為了利益,迷失了自我,放棄了自我,這是他悲劇的原因。
那麼在短片中是如何塑造這樣的一個人物形象,用以表達影片的主題呢? 下面從兩點來具說一說 。
1.第一人稱敘事,以主角鋼琴師內心獨白的形式塑造出一個狂妄且膽小自私的人物。
首先他是一個非常狂妄自大的人。 第一人稱敘事的好處主要在於能讓角色更加真實的走入觀眾內心,觀眾的注意力會緊緊跟隨著主角的敘事,會因為他的緊張而緊張,因他的竊喜而竊喜。
但同時,因為第一人稱,他有很強的主觀色彩。他的獨白和對自我的評價並不一定就客觀,他可能在自我修飾或者誇大自己的彈琴技術。 試想,如果真像他所說的,自己是個「天才」般的人物,那麼應該也有足夠應付考試的心理素質。然而他並沒有,而是被自己的內心的緊張和膽怯打敗。同時,這也暴露了他學藝不精和誇誇其談的性格特徵。
主角的緊張
當然,體現他狂妄的細節遠不止這些,如為難服務員和等候紅綠燈過馬路時對身旁老奶奶說的話,都顯示出了他的狂妄和自私的一面。
2. 特寫鏡頭,廣角鏡頭的交叉使用,非常規的構圖法。
在主角進入禮堂考試的一幕中,首先以遠景作為這個場景的定場鏡頭,在廣角鏡頭下,鋼琴師顯得渺小而卑微。下一個鏡頭是俯拍坐在鋼琴前准備演奏的主角,緊接著中近景背影一閃而過,再接著對手部扶凳、擦拭琴鍵、發白的面部、顫抖的雙手進行特寫,刻畫出了一個緊張而膽怯的人物。
下一場景直接出現的是主角躺在家中的床上的中近景鏡頭,同樣是俯拍的視角,而主角從位於畫面中央中心對稱的位置,轉向右側的側身方位。這個場景的布景構圖也別出心裁。
主角仰面而躺的枕頭是兩個黑白鋼琴鍵拼湊在一起的,此時因為主角位於兩個枕頭中心位置,所以給我們的感覺是一個完整的鋼琴鍵盤。鍵盤枕頭呈傾斜線條,而當主角側身之時,枕頭鋼琴琴鍵分裂兩半。此處的「傾斜」和「分裂」都展示了此刻主角內心的狀態,表現出鋼琴比賽失敗對他的重創。
鋼琴鍵盤枕頭的傾斜
而下一個攝影機的角度已經從俯拍的垂直角度轉向了正面的水平角度。這個畫面中,通過演員雙手交叉的拒絕式姿態、透過魚缸拍攝的扭曲變形的眼睛、行單影只困在玻璃魚缸游來游去的金魚布景。多方位展現主角的內心狀態和性格特徵。
其中,扭曲變形的眼睛這點設置非常巧妙。 這樣創造性的視覺表現了主角「非正常的狀態」,「扭曲變形」暗指主角價值觀、人生觀的轉變和扭曲,他開始處於一種虛幻、自我幻想之中。人的眼睛是心靈的窗口,眼睛的變形和遮掩,也就意味著心靈的扭曲和封閉。 從此處起,暗示主角開始將自己放置一個虛假的世界。為了滿足自己的偷窺欲、虛榮心,以弱者的姿態騙取別人的同情獲得利益,最後玩火自焚。
扭曲的左眼
在沒有遇到這個房主太太前,他洋洋自得,而遇到房主太太這個「高手」後,他因為固有的思維模式和本身的性格弱點,葬送了性命。 他將自己騙死在自己製造的幻想世界中,沉溺在自我虛構的世界裡,失去了識別真實的能力,抵抗的能力。就像那隻困在魚缸里的金魚,只能在自己的一方玻璃缸里游來游去。
裝瞎是他走向自我毀滅的開始,他的不誠信、欺騙、隱藏自我、沉溺於虛無,也在警醒著世人。這樣的一個失敗的小人物生存經歷在情感上也引起了我們的情感共鳴。這就是這部短片的現實意義。
人不能活在虛無之中,要想改變命運 ,請真實的生活,勇敢地面對,憑借自己的努力和勤奮獲得勞動成果,而不是自欺欺人,憑借小聰明獲得一時的小恩小利!
13分鍾的微電影《調音師》無論是從劇本結構,還是電影的台詞設計,聲音元素的運用、鏡頭的設計剪輯、場景的布置和細節的鋪墊等方面,都經過導演和主創人員的巧妙安排和創作,最後呈現出一部精彩的懸疑又富有深刻主題的短片,帶給人視聽的享受和情感共鳴,是一部非常值得一看的微電影!
『伍』 如何拍攝一部微電影
每人生活都是一部戲,每人都是生活的主角。很多人都有拍電影的夢想,但並不是每個人都能實現。微電影為我們人人提供了一個好的渠道。一部好的微電影還能為我們帶來源源不斷的收入。
工具/原料
高清DV或單反,錄音設備,燈光等
拍好微電影要素:
要有一個好故事、好編劇或是好劇本
好的劇情是一部微電影的基礎,直接影響後期的推廣。故事可以改編,可以根據自己的親身經歷提煉,藝術來源於生活又高於生活就是這個道理。故事確定下來後就要開始編劇了,編劇需要注意到劇中的場景、對白,務必追求真實。
要有一個完整的團隊
團隊不一定人多為好,至少攝影、燈光、場記、錄音、剪輯、特效等,都有人來承擔,以一個整條流水線工作團隊,可以一人兼多職,不一定要多麼精通,至少要會,實戰才能提高人的能力
熟悉用好各種拍攝器材
拍攝一部好的微電影,絕不是簡單的一台攝像機加一台後期處理的電影這么簡單。為了特殊的光效,我們需要人工布光;為了更細膩的聲音,需要單獨的錄音設備;固定機位單一,使用軌道、小型搖臂或斯坦尼康拍攝運動鏡頭是比較好的方法;如果用單反拍攝,不同的鏡頭、焦段和光圈大小可以帶來不同的構圖、透視與畸變、景深大小,更有助於故事的表達。
4
多學習同行優秀作品,不斷練習
什麼是視聽語言?怎麼布光?這些問題不是三言兩語就可以回答的,需要攝影人員在一個長期的練習中慢慢體會和總結的。這些技能是需要在練習中提高審美能力和提煉情感因素,把情感和藝術結合在一起。例如我們經常發現的不同的人剪輯、字幕、配樂水平不同,這就是審美能力和細節把握差距造成的。
『陸』 刷車的影片簡介
《刷車》是一部講述驚心動魄的警匪故事的微電影,是《美好2012:不可能的可能》系列微電影中的一部。
《刷車》在互聯網上掀起了新一輪微電影點播熱潮,深受網友的喜愛,短時間內便突破上百萬點擊量,勢頭猛進,「鬼才導演」五百備受年輕人追捧與喜愛並獲得了各項殊榮:榮獲南京金微獎-國際微電影節頒獎禮暨「2012華語影視動作、特技星光盛典」最佳剪輯獎;入圍2012年微電影金瞳獎,最佳導演和最佳代言兩項提名。
『柒』 五個女生要拍一個微電影,時長5~10分鍾,求劇本。
《告白的N種可能——微電影》創作說明文
摘要:《告白的N種可能》微電影通過前期對大學生戀愛心理學的調查及其中期對大學生戀愛告白的過程拍攝和後期視頻的剪輯一系列過程中,以浪漫主義題材的微電影劇本去反應當代大學生對戀愛的渴望與遺憾。微電影通過現實和幻想的對比充分表達了戀愛心理的真實反應,同時也通過男女主角現實中的遺憾和幻想中的甜蜜告白的對比,啟示人們要珍惜當下、要勇敢表白,不要留下遺憾。論文中主要闡述了整個微電影的具體製作過程,從前期策劃准備和劇本創作、中期場景實地拍攝,到後期微電影剪輯手法的運用和完成最終成片效果的一整套製作流程。
關鍵詞:微電影;電影製作;視聽語言;後期剪輯
1. 引言
戀愛——一直以來都是人類永恆的話題。人們從古至今關於戀愛的影視題材屢見不鮮,當今大學生都是從壓抑已久的高中生活中釋放而來,同時也經過了十八歲的成人禮,抱著對大學戀愛的期待和憧憬,想像著一場轟轟烈烈的校園戀愛。然而現實中當代大學生的戀愛比例並不高。根據「麥可思2018年大學生感情狀態調查」顯示,在對當代大學生的調查中,百分之五十二的大學生目前處於單身,並且沒有戀愛經驗。大學生活期間之前有過戀愛但現在處於單身的比例為百分之十九,所以目前單身總體比例達到百分之七十一。當中在戀愛中的比例為百分之二十八,而且已經結婚的比例只有百分之一。調查結果顯而易見,單身的比例如此之高。因為現實生活中對大學生的誘惑太多,虛擬的網路世界、各種電子競技、豐富的網路社交,讓人們往往容易忽略現實中的美好戀愛,即便如此,但是大學時代對現實戀愛的憧憬更加強烈。當今社會對戀愛心理學的研究更加深入,社會媒體對戀愛題材的關注度更是只增不減。
2. 目的
如今各大交友網站和APP盛行,填滿大學生的生活。但是網路的虛擬世界往往讓人對現實世界的人際交往有所忽略。當代大學生選擇成天面對手機足不出戶不在少數,對於大學戀愛的美好和期待遲遲不願意跨出勇敢的第一步。而現代社會中,網路詐騙交友層出不窮,「喬碧蘿」事件也引起了社會上的廣泛關注。對此我認為不應該忽略正常的現實生活的交友與戀愛。你是否還記得第一次見到喜歡的女孩子(男孩子)的怦然心動的心情?一個眼神的交匯,一次短暫的擦肩而過,是不是都讓人記憶猶新。
調查顯示 ,大多數人單身的原因是因為不願意跨出戀愛的第一步。各大社交平台會教你如何去談戀愛,戀愛心理學的研究多側重於關注戀愛中的人們,而很少有人關注如何去開啟一段戀愛的美好,戀愛始於心動,所以我想做關於當代大學生對於戀愛初衷的表達——告白。
3. 製作過程
3.1前期劇本創作
為了拍攝以大學生戀愛告白為題材的微電影,從微電影的前期劇本創作前,我翻閱參考了許多關於戀愛心理學的有關文獻,從更加理性的依據來描述感性的情感表達以及戀愛內心的心理反應。在劇本創作時,想讓成片更貼近於生活,因為藝術源於生活。在現實生活的基礎上添加藝術加工,以浪漫主義手法描述愛情的美好。同時為了增加影視效果加入戲劇元素,豐富劇本創作,豐富畫面內容。
在分鏡頭腳本的創作中,運用視聽語言的場景描繪,合理的將劇本的完整情節整理出來。運用鏡頭語言對劇本合理闡述。分鏡頭腳本對場景的描述尤為重要,以及對劇情發展的起承轉合需要拿捏清楚。
3.2中期拍攝
中期拍攝過程中,有了分鏡頭腳本的前期創作,使得拍攝過程有了大概的進度和規劃。拍攝中最重要的是對鏡頭畫面的選取和鏡頭拍攝手法的操作。推、拉、搖、移等一系列的拍攝手法,不僅起到豐富畫面的作用,並且更能使鏡頭語言完美表達劇本中的情節,達到劇本中想要的效果。
中期拍攝過程中對演員的演技要求也是很重要的一大因素。很多時候場景一切准備好的時候,因為演員沒有到達預期的表演效果,一個鏡頭需要反復拍攝好幾遍。
3.3後期剪輯
後期剪輯是最後成片的關鍵,也是成片能否達到預期效果的最後環節。在後期包裝剪輯上,包括素材篩選粗剪,然後調色精剪鏡頭,加轉場特效等一系列剪輯步驟。後期中最講究對音樂的選取,和畫面的銜接配合,現階段的拍攝設備的限制和拍攝環境聲的不可控因素使得同期聲很難錄取,所以後期演員配音以及音樂的效果尤為重要。
4. 整體構思
從最貼近生活的角度出發,選取了最廣大的生活題材,藝術源於生活。大學四年時光即將結束,匆匆時光里回憶搜索,最讓我印象深刻的還是愛情。戀愛是最廣泛的素材,它包含所有人類情緒,這大概就是所有影視劇所必備的原因吧。從認真的選題到開始製作,都圍繞的如何找回人們內心最純真的戀愛觀,所有確定了以浪漫主義為基調的感情主線,男主和女主之間對彼此默默關注了許久,畢業前兩人相遇。彼此想像可能會告白,但戲劇性的現實和幻想的差距,讓兩人最終錯過,各留遺憾。所有此片最核心的表達是想激勵人們,面對感情要勇敢,勇敢去告白,愛情才會發生。
5. 應用價值
參考戀愛心理學相關文獻,用理性思維去理解感性戀愛。尋找人們內心最初對愛情的美好憧憬,運用現代媒體影視手法表達當代大學生真實的戀愛觀。大學四年對於人生來說是青春最美好的時光,四年時間說長也長,說短暫也的確很快就流逝了。這四年是最灑脫的四年,大學四年代表沒有家長束縛管教的四年,我們面對如此多的誘惑。作為當代大學生我們不能天天太過於沉迷網路社交和游戲,四年時光太短暫,畢業總是會不期而至,好好去感受現實的美好青春,去操場、去圖書館、去享受生活,去和你想見的人轉角相遇吧。大學時光好好來一場戀愛,不要等畢業才後悔莫及。所以請勇敢去告白吧。
『捌』 從視聽語言評析微電影《男生日記》
鼻子經常潤濕,嗅覺靈敏。
嘴為三瓣,上唇兩瓣,下唇一瓣,唇色紅潤。
舌頭粗糙,可以用來梳理毛發或者用來舔舐骨塊上的肉。
牙齒銳利,可以嚼碎咬斷骨頭,切開撕碎肉塊。
眉毛和鬍子可以感覺輕微的動靜,還可以測量前方通道的大小。
貓的前爪有五趾,後爪有四趾,腳底均有梅花狀的肉墊,腳趾里的指爪可以伸縮,走跳敏捷,悄然無聲。
可惜,家貓現在大多養尊處優,不愁吃喝,已懶得抓老鼠了。
貓是胎生的,一窩幾只。剛出生的小貓沒有毛,肉嘟嘟,紅撲撲。因為還沒開眼,只好憑著嗅覺,搖搖晃晃,瞎碰亂撞,本能地找奶吃。
『玖』 微電影《霾沒了》中的視聽語言有哪些
題主是否想詢問「霾沒了簡介」?《霾沒了》是由秦小珍執導,周迅、黃又南、陳輝虹主演的心靈環保微電影,該片講述每到夜晚便會受到魔鬼之境煎熬的錢雪漫被要求在聖誕節前夜24小時內做三件好事,否則便會陷入萬劫不復的境界的故事。
『拾』 五百的《刷車》
《刷車》是一部講述驚心動魄的警匪故事的微電影,是優酷《美好2012:不可能的可能》系列微電影中的一部。著名青年演員張譯傾情出演刷車工。
故事梗概:一個洗車行小老闆,亦是一個刷車工,他喜歡車,甚至比很多車主本身更加喜歡,喜歡看著一台台轎車從自己手上再次變得光潔帥氣,這讓他心中充滿了成就感和滿足,同時,刷車的過程中也會為他帶來其他的快感,滿足他收藏的愛好。他成為了一個刷車行的小老闆,代表他似乎向成功又邁進了一步,同時,也代表他已經刷了很多很多,很多很多的車。然而,他卻從沒有像今天這樣去刷一輛車,為什麼?因為他為一個人而刷,也因為他——不得不刷。
《刷車》在互聯網上掀起了新一輪微電影點播熱潮,深受網友的喜愛,短時間內便突破上百萬點擊量,勢頭猛進,「鬼才導演」五百備受年輕人追捧與喜愛並獲得了各項殊榮:榮獲南京金微獎-國際微電影節頒獎禮暨「2012華語影視動作、特技星光盛典」最佳剪輯獎;入圍2012年微電影金瞳獎,最佳導演和最佳代言兩項提名。