攝像機拍微電影

❶ 拍微電影用什麼攝像機

實話說，有那兩台單反足夠了，剩下的是買配套的攝影類的補充器材，你可以從淘寶上定，主要是你對於設備的使用不是很熟悉，我建議你還是繼續琢磨一下，不過，作為入門級單反，佳能的沒有尼康的在攝影方面做的好，而且我說實話，真想拍，550D都可以，但是一些入門的東西你要買夠，像是固定拍攝架（微型的）是一定要有的，而且給你個鼓勵，現在很多央視的廣告都是用550D拍攝的，看不出來吧·~但是有一點，鏡頭要好，拍攝手法要好，你還剛入門，繼續努力吧~采不採納無所謂了~

如果業余搞的話，一般人就用一般Dv就可以，如果要求高的話，1W多左右的5D2最實惠，腳架是必須要有的，除非你拍紀錄片。注意鏡頭要配足，長短焦鏡頭都要有，不然景深和廣角鏡頭拍不出來。必要的話軌道也配上，這些加起來也就4W左右吧。攝像機不要用，太貴而且畫面色彩柔和度不好，基本的HD攝像機+三腳架最便宜也要好幾萬，效果還沒5D2好。並且攝像機要配備一整套的設備作支撐，嚴格拍的話，包括好的機器用的話，攝像師還要專門配備經驗豐富的跟焦員和燈光師，甚至攝像助理。

❷ 微電影拍攝的技巧 正確拍攝微電影的教程

1、平方向拍攝。

(1)大多數畫面應該在攝像機保持水平方向時拍攝，這樣比較符合人們的視覺習慣，畫面效果顯得比較平和穩定。如果被拍攝的主角的高度根攝像者的身高相當，那麼攝像者的身體站直，把攝錄像機放在胸部到頭部之間的高度拍攝，是最正確的做法，也是握著錄像機最舒適的位置。

(2)如果拍攝高於或低於這個高度的人或物，那麼，攝像者就應該根據人或物的高度隨時調整攝像機高度和身體姿勢。譬如拍攝坐在沙發上的主角或在地板上玩耍的小孩時，就應該採用跪姿甚至趴在地上拍攝，使攝像機與被攝者始終處於同一水平線上。

2、由下往上拍攝.

(1)不同的角度拍攝的畫面傳達的信息不同。同一種事物，因為觀看的角度不同就會產生不同的心理感受。仰望一個目標，觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大，不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些，就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝，可以使主體地位得到強化，被攝者顯得更雄偉高大。

(2)拍攝人物的近距離特寫畫面時，拍攝角度的不同，可以替這些人物的神情帶來重大的變化。如果用低方位向上拍攝，可以提高此人威武、高大的形象。會使主角的地位更好地突現出來。如果把攝像機架得夠低，鏡頭更為朝上，會使此人更具威懾力，甚至主角人物說的話也會增加分量。觀眾看到這樣的畫面，就會有壓迫感，特別是近距離鏡頭，表現地尤為強烈，人物再稍微低頭，甚至有些威脅感。

(3)在採用由下往上拍攝時要注意，這種角度所拍出來的效果通常並不理想，因為面部表情會太過於誇張，時常會出現明顯的變形，在不合適的場合使用這種視角可能會扭曲醜化主體。這種效果切記不要濫用，偶爾的運用，可以渲染氣氛，增強影片的視覺效果；如果運用過多過濫，效果會適得其反。但有時拍攝者就是利用這種變形誇張手法，從而達到不凡的視覺效果。

❸ 拍微電影用什麼攝像機好

iphone就能拍、iphone上有軟體可對視頻進行編輯、例如視頻剪輯和添加濾鏡。效果還是很好的。就是拍攝的時候會需要其他設備進行輔助。比如手持穩定器、三軸穩定器可減少拍攝是的抖動對視頻質量的影響。
之前也有iphone拍攝的電影獲得過國際大獎，第85屆奧斯卡獎獲獎---尋找小糖人。此電影八成都是一部iphone完成拍攝的。和8mm
Vintage
Camera
App軟體。
如果說攝像機，sony的機子還不錯廉價的也有很多。攝影器材面自己預算多少就買對應價位的器材肯定沒錯。因為這已經是條完整的產品鏈了。所以按照自己的預算看器材就可以了。推薦sony品牌，對焦什麼的都是攝影業屬於最成熟的技術了。
純手打，望~~

❹ 拍微電影用什麼攝像設備穩定性好一些

1.攝像設備

這是最基本的工具之一，攝像機或者單反相機。根據條件來選擇，現在單反是視頻微電影拍攝最佳的工具，甚至在很多電影拍攝中也會用單反。所以千萬不要小看單反相機。

2.承托設備

三腳架、穩定器、斯莫格兔籠。首先說三腳架，這是穩定攝像設備最重要的工具，不管是單反還是攝像機在拍攝中都離不開三腳架。其次，穩定器。主要用來拍攝運動鏡頭，常見是有手持穩定器，三軸穩定器，肩架，這些器材使用得當可以拍出來出色的運動鏡頭。第三，斯莫格兔籠，可擴展眾多配件，例如：三腳架，雲台，跟焦器，監視器，麥克風，閃光燈，遮光罩等，是微電影拍攝不可或缺的一個重要器材。

❺ 拍微電影用什麼攝像機

有人認為：一部好的微電影最重要就是團隊，其他設備等都是次要的。相反也有人認為一部微電影設備才是最重要，團隊是次要的。

而且現在隨著社會不斷的發展，微電影的快速發展成為了必然趨勢，很多朋友對微電影都產生了愛慕之情，紛紛都打算自己拍一部微電影，但是苦於對微電影的認識不多，所以對拍微電影用什麼攝像機也是一問三不知。

現在澎澎影視就做一個關於拍微電影用什麼攝像機比較合適的話題跟大家分享：

首先我們必須明確微電影不是電影，雖然微電影在很多人看來就是電影，但是微電影的製作過程、特點、微電影製作價錢等都是不同的，採用的道具也是有所不同。

如果你預算不足的話，就不要考慮數字電影攝像機，因為它的租金太貴了，所以我們可以用「7D」、「5D2」、「5D3」、「1D4」這些機型，重點推薦「5D2」，因為它的畫面指標是相對性價比比較高的，而且很重要一點就是拍微電影很多都用到大景，而「5D2」的取景范圍達到全畫幅。

建議不了解器材這一塊的，建議要去器材類的市場或者數據商城了解下，看看實物，這樣對器材的了解才會更加充分，理論+實踐才是王道。

❻ 拍攝微電影，用單反還是攝像機

微電影主要是情節構圖等取勝，畫質並不是最重要的，而且單位的錄音功能不足，後期處理也非常困難，一套好的單反高清3萬也不是很富裕，還是建議用高清攝像機。

❼ 大學生想在學校想拍攝一部微電影，應該怎麼挑選攝像機

大學生想在學校拍攝一部微電影，一定要選擇一個單反的攝像機。這種相機可以很方便的將素材導入到電腦裡面，使用起來也是很快速的。拍完照片之後最重要的是進行剪輯，不用去慢放攝像頭。有一款這樣的攝像機之後就能夠進行詳細的分工，也不用到特別美麗的地方去拍。自己在學校當中拍攝微電影的時候，這種單反的相機可以起到一個很好的效果。

總的來說想在校園當中拍攝一部微電影，時間和工序都是要花費很長時間的。自己也要找到一個合適的場地，把所有的東西全部都算在裡面。電影當中的主角自己也要提前找好，不能夠說風就是雨。大學生學這個專業的可以進行一個嘗試，但是人物的設定也不能夠隨隨便便。

❽ 怎麼拍微電影

一、拍攝設備

DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備

燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備

有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備

專業演播室

二、拍攝准備

1、三腳架。

三腳架是初級拍攝中重要的工具，在很多場合它都能起到穩定的作用，從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總，價格從幾千到十數萬不等，根據影視公司能力選擇。

2、使用手動對焦功能。

自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能，適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講，必須使用手動對焦，這是專業攝像的前提；很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。

3、遮光罩。

鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時，能防止非成象光的進入，避免霧靄；在順光和側光攝影時，可以避免周圍的散射光進入鏡頭；在燈光攝影或夜間攝影時，可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑，可以更好的表現拍攝主體，減少雜光對主體的干擾，使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。

4、白平衡的調節。

攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變，所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡，將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡，這樣會影響到燈光固有的顏色，使之失去特有的色溫感覺，使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。

5、防抖功能。

開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。

三、拍攝要領

平 ：指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平，畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪，不僅給人的視覺效果不舒服，而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀，手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。

准： 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確，拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置，再從起幅開始搖，這樣既可以保證搖攝的速度均勻，又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。

穩 ：指運動攝影過程中的畫面要保持穩定，不能搖晃，否則會給人一種頭暈目眩的感受，從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點，盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的，也是基本功

勻： 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻，不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼，手持拍攝時掌握好拍攝要領，運動的起步和停止要有加力和減力過程。

(8)攝像機拍微電影擴展閱讀：

鏡頭組接

1. 主體物在進出微電影畫面時，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。

「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候，如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側，那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，否則應是「跳軸」了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。

2.拍攝一個場面的時候，「景」的發展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，「景」的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。

3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一，首先是根據要表達的內容，觀眾的接受能力決定，其次還要考慮到畫面構圖等因素，遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多，觀眾需要看清楚演員的內心活動，所需要的時間就相對長些。

近景、特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內容較少，觀眾無需很長的時間來讀，所以需要的時間要短。

4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的，電影節奏除了通過演員精彩到位的表演，鏡頭恰到好處的轉換和運動，音樂的配合，場景的時間空間變化等因素體現外，組接手段的運用是非常重要的，因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量，調整鏡頭順序，去除冗雜的枝節才能完成。

❾ 拍攝微電影需要什麼樣的高清攝像機（設備）

REDONE比較合適。33mm畫幅，最高4K的解析度。目前很多微電影、電視電影、小投資的故事片兒都是這款攝像機拍攝的。

RED ONE是數字電影攝像機，其可拍攝水平像素高達4096（4K）的高質量清晰圖像，並直接將圖像以電子格式存儲在硬碟存儲器里，從而實現了全數字化製作。

(9)攝像機拍微電影擴展閱讀：

Big RED ONE最大的看點來自於那枚1100萬像素的Mysterium CMOS，24.4×13.7mm（APS-C畫幅是22.5 x 15.0 mm）的尺寸顯示這是一款16：9規格的感光元件。

聯想到不久前有關索尼新型CMOS的報道，很顯然07年高端影像設備感光元件市場將是CMOS的天下，這款產品2540p的解析度將會對現有的主流1080p專業高清DV造成巨大的沖擊。

2006年美國NAB設備展上，與眾多佔統治地位的知名攝像機廠商相比。RED ONE只能算是一個無名小卒，甚至在當時被誤認為是一個騙子公司。

但就是這樣一個低調的小公司，在給我們提出一個全新概念後，在短短的兩年內攪亂了整個攝像機的市場。

❿ 微電影拍攝技巧有哪些

一、好的劇本是關鍵

劇本的挑選非常關鍵。好多人拍微電影就憑著一腔熱心，一閃而過的靈光，這是不可的。微電影雖然時間短，但它也著重動聽的情節，因而，在拍照前必定要寫出一個可操作的劇本，劇本不易太過雜亂，由於沒有太多的時間去做劇情襯托，但必定要吸引人、打動聽，一起還要考慮自己的資金、器材、演員等問題。

二、選景不可少

拍照前，要選好拍照的場所。挑選的場所要適合劇本劇情的發展和人物的塑造，做到情、景、劇相交融。可以挑選當地比較知名的景點或校園、公園之類的進行拍照;如果資金答應的話，也可以進行布景拍照。

三、運用必定的拍照辦法使作品富有靈性

拍照辦法一般包括平攝、俯攝和仰攝。微電影拍照中，平攝辦法使用的比較多。所謂平攝就是保持水平的角度來進行拍照，使畫面顯得平和安穩，平攝比較符合大眾的審美視角。俯攝就是使攝像機的高度高於被攝物體，拍照的角度是從上往下。

四、運用搖攝和移攝，使畫面富有變化和節奏感

搖攝是指當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍照者本身做支點，變動攝像機光學鏡頭軸線的拍照辦法。由於當咱們觀察停止或運動的物體時，頭部和眼睛都會做水平或筆直搖動，而“搖攝”就是模擬了咱們的這種運動。

五、好好利用光線，使你的作品更富變現力

光線的把握對拍照非常重要。為了節約本錢，首要應該學會好好利用自然光。白天拍照，如果太陽的光線太強，可以用泡沫遮光板和擋光板進行遮擋;如果是晚上拍照，可以挑選比較廉價的節能燈、白熾燈，還要好好利用路燈。