Ⅰ 自己想用DV拍微電影，，可是拍攝畫面很動盪。。。要求靜止、平和的畫面。。。。有什麼小竅門嗎、、
如果只是固定畫面拍攝就用三腳架，如果要跟著移動物體拍攝，就要用穩定器，穩定器價格不便宜便宜的都是1000以上，專業的都是上萬。不過，我挺喜歡搖動的畫面，有些外國導演都提倡拍攝的時候故意創造畫面的不穩定，這種手法很真實，就是不用任何輔助的穩定道具，直接手持拍攝（專業的電影拍攝都是用穩定機械固定攝影機），創造真實的搖動效果。你可以試試，但是還是需要練習，練習步伐。也不要太搖晃。
Ⅱ DV可以拍攝微電影嗎後期用會聲會影剪輯，配音可以嗎
拍攝微電影一般是用攝像比較出色的單反，後期還是用專業的Ae吧。dv太勉強了。
Ⅲ DV拍微電影的效果咋樣 請詳解
家用DV自拍電影拍攝技巧：
家用DV自拍電影白平衡調節：相信現在的DV都會有白平衡設置。為什麼要白平衡？這事關畫面的色調統一問題或是光線是否連戲問題。比如你在室內拍了一天沒拍完，改天完成外景回到室內補戲，那麼就有可能出現前後色溫差。在剪接完成時會有不連戲的現象。所以，在每場戲開拍之前不要偷懶，拿張白紙對對白平衡是沒錯的。（當然是在手動檔的情況下）。合理的運用白平衡還可以模擬晨昏畫面。具體操作你拿偏藍的紙或是偏紅的紙試試便會發現。充分利用膚色細節校正功能可以控制畫面中某些特定顏色的細節程度。當節目主角的皮膚上有缺陷時，可以對畫面中被選定區域進行增強或柔化處理，其他剩餘的部分仍然保持原有的銳度。光圈的設置一般設定在自動狀態。雖然一般攝像機光圈能自動調節，但要取得真正滿意的畫質，特別是在特殊效果、逆光或極強對比度的場景拍攝時應設定在手動光圈，同時參考在廣角和特寫狀態即時光圈的兩個參照值，折衷作為手動光圈的設定值，並調妥黑白平衡及攝像機的各種參數，才能取得真正滿意的畫質。
家用DV自拍電影處理逆光拍攝：相信很多喜歡攝影的朋友都有這種經歷，在逆光時直接按下快門，被照的物體變得黑黑的，而背景反而特別亮，拍出來的效果非常不理想，可以說是白拍了。其實，對於逆光還是有方法將它解決的，1.利用逆光補償：現在很多DV都有逆光補償的鍵，只要按下這個鍵就可以了，簡單快捷，無需過多的調節。如果沒有這個按鍵的話，可以進入設置菜單，進行亮度調節，調到適當的亮度，效果也會好很多；2.利用閃光燈：不少人都認為閃光燈只是在燈光不足或者是晚上的時候才使用，其實在逆光的時候，也可以利用閃光燈，這樣被照的物體會顯得更亮的；3.利用白平衡功能：現在的數碼相機盒數碼攝像機都具有白平衡的功能，利用白平衡功能可以調節被照的物體亮度。但是一但用了白平衡的功能，會連背景也一起變白哦，所以調節時候需要特別注意，最好慢慢調整到你所希望的亮度。逆光拍攝的時候，一般使用逆光補償鍵就可以了，如果效果不是很理想，建議利用白平衡跟閃光燈來作補助，大家拍攝時可以多試試。
家用DV自拍電影手動調節：為什麼要鎖定焦點？因為在DV的普通模式中，它的焦點是自動的，且非常靈敏。比如你要拍攝車流對面的人，汽車通過的時候便會改變機器的焦點，後景的主題——人便會虛焦，這樣畫面就會虛實不定。同樣的情況會很多，再比如你要拍攝一個人從床邊走到書桌前，鏡頭是跟人的，如果書桌上有很多東西，機器會自動重新找點，同樣會造成剎那間的虛焦。如果你拍手動跟焦會跟不準（事實上這是不容易的）。你盡量將光圈值設置為小光圈，這樣便會增大景深，操作起來較為容易些。陰天、早晨、傍晚或不同色溫環境下拍攝時，如果色溫不好確定，可將攝像機的ATW打開，可以自動跟蹤照明條件的變化，對白平衡進行自動調整。但受拍攝條件的影響，自動調節不一定給出最佳效果。廣播檔攝像機的白平衡設定預置值隨色溫濾鏡變換自動調節到不同色溫，在某些特殊的拍攝條件下，預置值可能會給出比人眼調整更好的效果。
家用DV自拍電影錄音訣竅：我們用DV攝制的時候大多數是沒條件去租用和購買專業的設備。那麼只能利用盡可能利用的資源。有些機器是有介面可以直接用家用邁克風的。那麼這類機器拍攝是便簡單多了，要注意的是聲音是有一定的風向性的。在環境聲比較復雜的時候盡可能的用邁克風背對雜音。收音的時候盡量知道拍攝時的景別，這樣便可盡量靠近角色聲音。在拍大全景無法將邁棵風靠近角色時，可用半專業的MP3錄音筆藏在角色身上收音。MP3錄音筆也適用沒邁克風外接的機器，最後只要在電腦後期的剪輯中將聲音同步。
家用DV自拍電影隔時拍攝：現在有很多DV是可以設置它的拍攝時間的，如可以每隔五秒或是一分鍾或是十分鍾拍攝一次，一次為三五秒，比如我們見到的花卉綻開的畫面就是這樣拍攝的。同樣道理我們可以拍攝天空的雲飛快飛走或是城市由黑變亮的畫面。這里或許有朋友覺得MiniDV帶和硬碟空間不值錢可以正常拍攝然後用快格來完成，那是很笨的行為。因為在後期你要犧牲很多硬盆空間和時間。況且有些鏡頭不是一個小時的素材帶可以完成的。這樣在換帶的時候難免會去動機器，後面的畫面就會不一致了。隔時拍攝結合後期的靈活運用是可以做出一些很好看的效果的，又比如你拍一個人坐在街上，前景有很多人經過。通過隔一兩秒的拍攝再在後期殘影效果會比正常拍攝再做的殘影好看。你可試著比較一下。
家用DV自拍電影慢動作模擬要點：DV由於機器的計算量問題，目前是絕不可能做到和膠片一樣的慢動作拍攝，但是我們也可以利用一個簡單的原理結合電腦軟體的性能是可以模擬完成的。在全手動檔的情況下，在光線盡可能充分的前提下，用盡可能快的快門拍攝。這樣一來所拍的每一格都是比慢快門時所拍的畫面清晰。在電腦里做的模擬慢動作也就相對流暢和清晰了。你自己可以比較一下快快門和慢快門出來畫面的慢動作區別。特別是一些奔跑鏡頭下所拍畫面。最後拍攝的應選取畫面精彩、構圖精煉，最佳色彩和最佳清晰度的穩定畫面記錄。
家用DV自拍電影模擬轉焦效果：我們常見到電影或電視里有畫面的前後景焦點變換來轉變來敘述的主題。DV其實也可以做到，只要靈活的運用景深的原理便可。我們知道，景深和光圈和被攝物距有關。只要我們在拍攝的時候用大光圈或利用被攝物的物距來縮短景深，在拍攝時改變前後景的焦點便可。至於能不能准確的轉焦，這需要練習和拍攝前找多幾次點便可。
家用DV自拍電影水中效果方法：DV其實是有防水箱和防水袋賣的，但相對比較貴和難買得到。我們是可以自製簡單的工具來完成的。我的辦法是：做一個類似金魚缸的小玻璃箱裝DV攝像機，半沉下水拍攝即可。大多數的電視也是這般拍攝的。
家用DV自拍電影模擬橫移直軌：在沒錢租車軌設備的前提下，我們其實是有很多簡單的辦法可以完成的。包括用滑板、搬運車等等，試過很多工具後我覺得有一個辦法是最方便最平滑最好的。就是合理的運用鋼絲「威雅」。裝上滑輪綁上機器，兩個人拉緊鋼絲的兩頭便可。你只要扶著機器移動便可。其優點是高低快慢完全由你控制，而且沒有類似滑板、搬運車移動時巨大的雜音。完全可以做到橫移直軌的拍攝效果。
家用DV自拍電影剪輯要點：
所謂剪輯就是剪接+編輯，做影片剪輯當然還需要剪輯軟體啰。目前常見到的剪輯軟體有 ULEAD Video Studio（繪聲繪影）、ULEAD Media Studio、Adobe Premiere，其中就以友立的繪聲繪影最常見也最易用了，通常買 IEEE-1394 都會送這套。剪輯常分為線性剪輯與非線性剪輯(NLE)。一般我們將影片截取至計算機，使用多媒體剪輯軟體（Aoobe Premiere、Ulead MediaStudio Pro等等）作編輯，即稱為非線性剪輯，因為在編輯的過程中，不需依照影片的播放的順序作編輯，想先修改那個部分就修改那個部分，稱為非線剪輯。
真實世界的影像經由鏡頭進入 DV 內，經由 CCD 轉換成數字信息，在存入 DV Tape 前由 DV 內的一顆壓縮晶元，實時壓縮為固定壓縮比 5:1 的壓縮資料，然後才儲存在 DV Tape 上，每 60分鍾的影片經壓縮後約是 13G 的數字資料。截取 DV 影片至計算機在 DV上通常都有 DV In/Out 的插孔，這是用來將 DV Tape上的資料傳送到計算機的介面。
通常我們將影片由模擬訊號經取樣、量化變為數字資料儲存到計算機的過程稱為擷取，但是因為存在 DV Tape 上的資料本來就是數字資料，所以實際上應該是傳輸的動作而已，這個動作並不會造成任何資料的損失，這也是使用數字儲存的好處，想想看你將存在光碟上的數據，拿到別台上讀出來的資料會不一樣嗎？要連結 DV In/Out 的插孔，計算機還需要加裝一塊 IEEE-1394 卡或專門用來做數字剪輯的界面卡， I-EEE 1394 只是用來將資料在 DV 和 計算機間做傳輸的介面，而專門的數字剪輯卡通常還包含一些專為剪輯提供的功能，一般我們只需要買 IEEE-1394 ，即可輕松進入非線性剪輯的世界。
最後製作自己的一部影片，通過經過採集、編輯、添加效果、保存這四個步驟，其中採集就是把拍的DV影片通過USB或是1394介面，捕獲到電腦硬碟上。編輯就是對捕獲到硬碟上的影片重新進行剪輯、排列順序。添加效果就是對編輯後的影片添加一些轉場、特技等，以豐富影片的可觀賞性與銜接。最後的保存就是把處理好的影片保存到本地硬碟或是刻錄到光碟上。
Ⅳ 教你如何拍攝微電影
你用手機拍過視頻嗎？你用單反拍過視頻嗎？你用單反拍的視頻能比過大師用手機拍的視頻嗎？這是為什麼呢？不光是器材的區別，更重要的區別是技巧。過硬的技巧可以秒殺過硬的器材，你也想擁有大師一般的技巧嗎？本篇將指引你如何成為大師。
在如今這個單反橫行的年代，數碼影像成為了現在人們日常生活不可或缺的一部分，由於現在大多數的單反相機都具備拍攝視頻的功能，而且拍攝效果一般都比家 庭DV略勝一籌，所以這導致了一個新興產業的雄起，就是微電影產業。由於微電影的製作時間短，專業門檻低，設備、人員投入少，大量的微電影作品如雨後春筍 般一樣涌現。
看完之後你也可以拍出這樣有感情的影片。當然這也是需要一點點的物質基礎，就是一台能拍視頻的單反，然後最好能搭配一顆長焦或者大光圈鏡頭，(如果你只有 套頭的話也沒關系)只要你掌握拍攝的技巧以及感覺，分分鍾秒殺器材黨。
·准確的曝光是任何影像作品的前提
難度系數：★☆☆☆☆
效 果：★★☆☆☆
好了，拿上你的相機准備開拍吧，在拍攝之前你要了解如何使用你的相機，當然這個在你相機的說明書里都可以學習到，這里就不再贅述了。其實，無論是拍視頻 還是拍照片，最最基礎的就是准確的曝光。如果你是完全的新手，不了解光圈快門的配合你可以用完全自動的P檔，或者你是懶得隨時調整參數設置使用光圈優先的 A檔，還是有特殊曝光要求完全手動曝光的M檔，反正不論是怎麼設置只要拍出來不過暗不過曝就是沒問題的。
那麼問題來了，那大師們都是如何處理的呢？也是准確曝光？還是另有高招？現在就來揭曉一下。其實，大師們除了准確的曝光之外，在一些特殊的環境下會做特 殊的處理。比如說，在一個十分昏暗的環境，要表現任務的迷惘，孤獨，黑暗。這樣，攝影師就不會用燈光把環境打亮，頂多是在背景里放置幾個曝光點，讓畫面顯 得通透，有空間感，順便勾畫一下人物的輪廓就足夠了。
黑暗環境下的人物拍攝
「過曝」的人物拍攝
上面這個畫面中，整體的曝光可以說是過曝的，事實上主要是為了人物的曝光准確，這樣處理，背景的細節雖然已經損失掉了，但為了體現人物的性格，感情，一個穿著睡衣靜靜看著書的美女，後面純白的背景不正好有意無意的強調了這點嗎。
我們不難看出大師的用意，其實這里還有一句話，無論是怎樣的曝光，它都是為了人物，為了故事服務的。所以沒有什麼固定的規則，有的只是為了故事，人物服務的最美的畫面。
·偏構圖讓你的畫面更具有意境
難度系數：★★☆☆☆
效 果：★★★★☆
有了正常的曝光之後，你就可以拿著相機出去拍攝了，這時候你會思考一個問題，在拍攝人物時，怎樣拍才能拍的好看，這就涉及到了另一個名詞-構圖。當然，任何一本攝影書上都可以找到各種各樣五花八門的構圖法則，但那些真的適用嗎？
傳統的九宮格構圖法
運用偏構圖拍攝
這還要根據你要拍攝的內容因地制宜，在養老院短片中，筆者大部分運用了上面這種偏構圖的方法，這個偏構圖不同於攝影書上傳統的'九宮格把人物放在畫面三分 之一的位置上，而是放在了一個比例更偏的位置，這樣偏構圖的用意其實是為了體現老人的孤單，把老人放在畫面的角落裡，特寫拍攝老人的眼神，而大量的留白又 把老人的眼神無限延伸，充分體現了老人對子女及生活的期待，短片便有了意境。不光是表現孤獨，很多時候偏構圖都是一種非常有感覺的構圖方法，即便這是個很 容易出感覺的構圖方法，但是也要適當運用，就像當要表現豬腳威猛高大的時候，你要是運用偏構圖拍攝，你的觀眾一定會狠狠的批評你的。
筆者使用的偏構圖法
電影截圖
不單是偏構圖，構圖的方法還有許許多多，每一種都非常重要，因為構圖會影響到很多因素，比如畫面的重點，環境的交代，氣憤的烘托，等等。
·虛化背景凸顯主體
難度系數：★★☆☆☆
效 果：★★★★☆
在這里還要提出幾點除了構圖能讓讓畫面更美更有感覺得辦法就是文章開頭說的要使用大光圈或者長焦鏡頭，因為光圈越大背景越虛，焦距越長，背景越虛，主體 越明顯，這樣你的片子就會更有感覺。就想敬老院裡面，筆者我採用的是70-300mm焦距的鏡頭，光圈開到最大，背景已經虛成一片了，只有老人褶皺的雙 眼。
眼神特寫
背景的虛化其實就是景深比較淺的原因，這在電影拍攝中的運用也相當普遍。景深淺也就意味著焦點的重要性，焦點也是這一幅畫面中最容易看到的地方，在上面 的截圖中，焦點就是在老人的左眼和鼻子上，其他的地方就被虛化掉了。還有就是在兩個人對話的時候，通過焦點的轉移，可以改變畫面的重心，對敘事有著及其重 要的作用。
·准確的白平衡讓後期變得輕松
難度系數：★☆☆☆☆
效 果：★★★☆☆
在擁有美麗畫面的同時，色彩也是可以增加情感的一個重要因素，後期製作雖然可以一定程度上解決色彩的問題，但在前期拍攝時也要非常注意，你要設置你相機 的白平衡。就像你熟知的那樣，暖色更讓你覺得親密，冷色更有距離感。在養老院這樣的環境，你把色溫可以設置的高一些(暖一些)，不僅能讓畫面更具有親和 力，而且這樣在後期處理時把顏色調成黃綠老舊的感覺就容易多了。
左到右偏高色溫、正常色溫、偏低色溫
在影片的後期處理過程中，最後一步就是調色，調色師會根據導演的意圖，以及故事的情節發展還有整個影片的色調進行處理。在咱們自己拍攝的影片中，這一環 節可能無法做到那麼的精細，所以這就要求我們在前期的拍攝中多花一些功夫，多想一步，多試一試，自動，陰天預設，熒光燈預設等等，都沒有滿意的，也可以通 過數值自己設定。只有前期的拍攝完美，後期才能做出好片子。
·運動鏡頭讓畫面動感豐富
難度系數：★★★☆☆
效 果：★★★★★
要知道照片和視頻最大的區別就是視頻時連續不斷的，而照片是靜止的。試想一下你的畫面要是鏡頭不動，只是被攝物體在動，那你的畫面該是多麼的單調啊！看 一下那些優秀的電影，除了特定需要的鏡頭是固定的，其他所有鏡頭都是在運動。在運動鏡頭中一般常見的有推，拉，搖，移。推拉，就是變焦近和變焦遠。搖就是 機位固定，改變拍攝角度。移就是改變機位而不改變拍攝角度。在養老院中筆者大量的採用了搖鏡頭，一點點的揭示了老人的生活狀態，讓畫面更有穩重感。
拍攝老人吃飯 搖鏡頭從下向上
從下向上搖到老人吃飯
回想一下整篇文章，我們在拍攝時都需要注意哪些問題呢？
1、是准確的曝光：准確的曝光是拍攝的基礎，再美的畫面暗的看不清也是徒勞的。
2、舒服的構圖：在適當的時候運用背景虛化、偏構圖會提升畫面感覺。
3、美麗的色彩：在拍攝時調整適合你畫面情感的色溫。
4、運動的鏡頭：讓你的鏡頭運動起來吧。
掌握以上這些要點再加上你完美的鏡頭設計，拍出一部令自己滿意的影片是不是很容易呢？當然，在你拍攝出來這些美麗的畫面之後，還需要一點點的加工，通過後期剪輯軟體，把拍攝的素材進行剪輯拼接，加以潤色，相信你也可以拍攝出精彩的畫面。
Ⅳ 拍微電影用DV還是單反相機
都可以，但你要注意，DV與相機的拍攝，是有一些區別的，主要的區別在於對焦！DV的跟焦能力要比相機好。所以，在微電影製作過程中的腳本中，要注意焦點的設計，要根據所用設備進行優化。
Ⅵ 怎樣用DV拍攝出好看的微電影
多看看拍攝的技術資料，燈光、角度都會影響
Ⅶ 拍微電影用dv和單反兩種機器一塊拍會影響後期製作嗎
我是學這個專業的，很高興能回答你的問題，我個人建議你不要這樣做，第一色溫/飽和度/色差會存在差異，後期剪輯的時候就會存在銜接點明顯，而且會讓人感覺不舒服，當然是可以通過軟體進行調整建議使用DaVinci Resolve軟體進行調色，當然Adobe premiere pro也可以完成，最好當然是用幾台同款同型號的機子進行拍攝，而且使用全手動擋和固定K值。第二Dv機是自動對焦的，單反在拍攝過程我們是用手動對焦的，現在的自動對焦並不完善，所以建議使用手動對焦，而且就算自帶對焦完善了，也不能過多的使用，因為在自動對焦的過程中，對焦環的調整會產生焦段增加的視覺差異，大光圈最為明顯。第三不同類型，不同牌子的機子會有，廠商不同風格的畫面，而且可能還會導致畫幅不一。第四錄制格式不同也會導致後期剪輯怪異。還有需要的話請繼續追問吧，請採納哦！謝謝
Ⅷ 我想要為自己拍一部微電影，自己只有一部小型DV機，能拍么
當然可以。
不過嚴謹的來說不能稱為微電影，稱為微劇也許更貼切些。電影者，應試有較高解析度的，普通DV肯定達不到，就是電視劇的水平也不容易達到。
DV拍攝是成本使然，所以燈光、置景、錄音方面都會能簡則簡，視聽效果也會大打折扣，只能上傳網路或自娛自樂。
硬體上的缺陷當然也可在軟體上彌補，如有一個好的劇本，有幾個不錯的演員，有用心導演和拍攝，加上高超的後期和煽情的音樂，一樣能拍出感動人的好作品。