煢煢台灣微電影

⑴ 有哪些電影的電影名讓你感到驚艷

《魂斷藍橋》

《亂世佳人》

《風月俏佳人》

《無間道》

《盜夢空間》

《春光乍泄》

《縱橫四海》這是我心目中永遠的No.1，迄今為止，我再未見過比它更經典、更貼切的片名翻譯了！我第一次看《魂斷藍橋》是中央台的譯製片，當時不知道其英文名，看過影片後，覺得片名也就是恰如其分。後來得知原名是Waterloo Bridge，我立刻被驚艷到了！首先，如果譯為《滑鐵盧橋》，從翻譯角度看，當然沒有錯，但會讓人以為這是一部戰爭片或關於拿破崙的 歷史 人物傳記，影院絕對會失去一大部分女性觀眾和情侶檔；在中國，這部在西方大放異彩的片子也很有可能夭折，而不會成為傳頌已久的愛情經典片。其次，這個Bridge為什麼是藍橋而不是其他橋呢？藍橋取自於陝西民間傳說「藍橋相會」，講的是唐代秀才裴航沖破世俗偏見，不顧門第高低，不同流俗，執著追求績麻姑娘雲英（後來發現是仙女），通過不懈努力最終與之結成百年之好的故事。同樣是不門當戶對的愛情，藍橋相會以喜劇收尾，而影片中則以女主角在滑鐵盧橋上與列車相撞自殺身亡結束——魂斷藍橋，再貼切不過了。最後，如果你講白話或者粵語，你就會知道，「魂斷藍」三個字的白話或粵語讀音與Waterloo的英文發音相近——這就是白話版的音譯啊，而且與劇情結合得如此渾然天成、天衣無縫！再沒有哪部電影名的翻譯能達到這樣的高度了。每次看到，我都想把膝蓋獻給那位不知名的譯者，為Ta的智慧與文采，以及對我持續而長久的啟迪和影響。



我知道這部影片完全是因為師太（亦舒）的同名小說《她比煙花寂寞》，應該說，電影片名借用了小說的名字，因為小說在1996年已經出版。片名已經完全脫離英文原名，純粹是電影主題的濃縮升華，然而十分准確，直擊靈魂。光看名字，就能猜出說的大概是什麼樣的故事，看影片前大約會准備好紙巾。師太的小說寫的是一個電影明星生前燦爛輝煌，身後卻寂寞無比，去世時候連遺產都沒人接收；而她畢生所願不過是像普通人那樣結婚生子吵鬧而庸俗的過完一生。這個平凡無奇的心願，終究沒能實現。就像煙花，綻放時璀璨奪目，背後卻是無邊的黑與寂寞。電影與之同名，其實很有道理。主人公同樣是煙花般絢爛的一生，同樣生前風光無限，對愛卻始終求而不得。求而不得，人生至苦。影片的其他譯名有狂戀大提琴、中斷的琴聲、希拉里和傑基、希拉莉和積琪琳。所謂沒有比較，就沒有傷害。這些譯名不算錯，但都不如煙花那樣意味雋永，餘音繞梁。



《蝴蝶夢》原名《呂蓓卡》，呂蓓卡是影片中實質性的女主角——盡管一開篇她已然是個死人，但音容宛在，庄園里處處都是她的印跡。她的幽靈通過死忠女管家繼續控制著她的家、她的丈夫以及新任女主人，直至一切毀滅。對於新來的女主人，這段經歷就像一場斑斕而陰森的夢，醒來之後，只余追憶。翻譯成蝴蝶夢當然比呂蓓卡更有魅力。對於初次接觸的觀眾而言，呂蓓卡只是一個女性的名字，除此之外，我們一無所知，且沒有浮想聯翩的慾望。蝴蝶夢，就算你不知道「庄生曉夢迷蝴蝶」，光從字面也能模糊的體驗到諸如凄美、幻滅、遺憾之類的感覺。這三個字的組合，於我而言，有著不可描述的、令人著迷的魔力。



女性冒險片，這是我看到片名《末路狂花》的第一印象。影片講的是兩名在生活中循規蹈矩的失意女性——塞爾瑪與路易絲，周圍的男性沒一個好東西。某天，她們決定暫時擺脫平庸的現實，開車上路散心卻意外殺人，此後一發不可收拾，搶劫、恐嚇、射擊、飆車，從家庭主婦和餐廳女招待變成比男人更彪悍的存在。她們沖破藩籬、奔向自由的旅程，最終在科羅拉多大峽谷的懸崖上戛然而止。塞爾瑪和路易絲以年華、以生命為價，給予這個男權 社會 最後有力的一擊和嘲諷。末路狂花，言簡意賅，暗含人物和結局，透著一往無前的孤勇和寧死不回的決絕。相比之下，「塞爾瑪與路易斯」、「上錯驚魂路」之類的譯名，不是平淡就是膚淺，簡直弱爆了。



其實我很想把春風化雨排在第四，但因為末路狂花結尾太令人心痛和震撼，以至於覺得片名都帶著血色（果然是誰慘誰勝出么……），所以忍痛讓春風排在第五。Dead Poets Society原來譯為「死亡詩社」，乍一看我還以為是我最心水的懸疑恐怖片，看了之後才知道講的是一個老師通過言傳身教潛移默化，幫助禁錮在傳統守舊教條框框內的學生們解放思想、領悟自由與生命真諦的故事（裡面將將18歲的伊桑·霍克真是帥到憂傷）。一直以來，外語片名的翻譯大部分都是大陸勝出（至少在以前是如此），香港譯名總是帶著濃厚的市井或江湖味，台灣的翻譯多是流於艷俗。然而在本片，台灣譯的「春風化雨」遠勝其他兩地，栩栩如生的提煉了影片主題和主角形象。對比香港譯為「暴雨驕陽」，還有「壯志驕陽」，港真，不知道是什麼鬼！



這個奇幻故事稱得上家喻戶曉，很少有人不知道的。當年我看這個故事時還不懂英文呢，書名被譯為《奧茲國國王》，非常符合小孩子的審美情趣——小時候，大家不都愛聽王子公主國王王後之流的故事么。後來上大學，才看到書的電影版，立刻被「綠野仙蹤」這個名字秒到了。我相信很多人和我一樣，都被這個充滿美麗夢幻氣息的名字所吸引——這更像屬於大人的童話。綠野茫茫，仙蹤渺渺，帶著一絲中國特有的古典神話的飄逸，與西方的活潑明麗相得益彰，令人感覺深刻而鮮明。其他譯名有「奧茲國歷險記」，也蠻恰當，就是少了點令人遐想的餘地。



其實我對這類影片興趣不大。如果打出的片名是「偉大的圓舞曲」，我大概不會去看。但是，譯成「翠提春曉」，就太漂亮了！片名畫面感超強，尤其當我看到影片中長畫卷般的仙境景色時更覺得這四個字美麗：·維也納森林中，天色將明，晨曦初露，滿目蒼翠，霞光透過枝葉射進密林，馬蹄聲敲著路面，發出優美、緩慢的「得、得、得」三拍節奏。·朦朧晨霧中，羊群緩緩走過草地，牧羊人在牧笛上吹奏出樸素單純而又悠揚舒緩的音調。·維也納河畔，作曲家施特勞斯所愛之人不忍破壞其家庭獨自乘船離開，輪船遠去，倩影消失在遠方，施特勞斯煢煢孑立，而粼粼碧波的岸邊是一對對幸福的情侶。說實話，這種有婦之夫才子與紅顏才女相識恨晚相戀，原配欲大度退出成全，然而才（小）女（三）良心發現，浪（渣）子（男）回歸家庭的故事——如果不是有那麼多流芳百世的作品加持，也就是碗狗血——當然，本片的碗比較華麗。盡管如此，我仍幸慶因為片名而去觀影——那首《當我們年輕時》，猝不及防就讓當時的我遭到了一萬點的心靈暴擊：當我們還年輕，在美妙的五月早晨，你曾說：你愛我，當我們還年輕。五月的早晨，像朝露、像夕陽、像最珍貴的青春，美好卻易逝，唯有愛可以永不磨滅。



說來慚愧，直到上高中我才拜讀了赫赫有名的《飄》，上大學才看到根據書改編的電影《亂世佳人》。一般來說，如果先讀了原著，後面再看根據其拍出的電影或電視劇，總會覺得後者不如前者——文字留給讀者的腦補空間遠遠超過具體的影像。你在看書時，你的腦海里會形成你所希望的書中的主人公的形象，書里描述的一切細節，也會帶有你根深蒂固的個人風格。但是《亂世佳人》完全沒有輸給原作，因為費雯·麗和克拉克·蓋博正是我心目中的郝思嘉和白瑞特，尤其是費雯·麗的眼睛和氣質，和書里描寫的一模一樣：「帽上長長的翠綠色飄帶映襯著她那亮綠靈動的雙眸……她是降落人間的精靈——純潔又邪惡的迷人精靈。」這大概得歸因於演員超群的演技。Gone with the wind的中文書名譯為《飄》，電影名譯為《亂世佳人》，都非常棒。書是經典名著，書名要言簡意賅，又要具備意味深長、耐人尋味的特點。一個「飄」字道盡了英文原名和書的精髓。在大型戰爭面前，個人的命運就如同被風刮下的落葉，背井離鄉，流落四方，但最終會回到堅實的大地上。影片要賣座，就得盡可能吸引不同口味的觀眾，雅俗共賞。在艷俗的「佳人」前面放個「亂世」，立刻有了沉重和悲壯感，並且也概括了影片主要內容，真是極好的（甄嬛附體…）。相比之下，直譯為《隨風而逝》就顯得中庸且不知所雲了。



The Bridge ofMadison County譯為「廊橋遺夢」充分體現了我國文化的博大精深。一開始，我也不知道為啥將「麥迪遜橋」翻譯成「廊橋」，直到我看到影片中的橋——有頂的橋，可不就是中國的廊橋么——有房檐的橋。當然，麥迪遜的橋要比咱們精雕細刻的廊橋遜多了。「遺夢」用來形容纏綿悱惻而不能圓滿的愛情再合適不過了。廊橋與遺夢的組合絕不僅是故事發生之地與故事結局的簡單概括，它所包含的深意.....你懂的。



與前面神作相比，其實《人鬼情未了》這個翻譯並不是那麼出彩，但是奈何隊友太坑爹啊——其他的譯名有《幽靈》以及《把妹把到鬼》——差點讓我笑出八塊腹肌。尤其是想到影片講述的是一個凄美深情的人鬼愛情時，配上這么個二貨的片名，真是很有反差萌啊~~其他的佳作還有風月俏佳人（PrettyWoman）、聞香識女人（Scentof a Woman）、月色撩人（Moonstruck）、深閨疑雲（Suspicion）、壯志凌雲（Top Gum）、出水芙蓉（Bath Beauty）、紅菱艷（The Red Shoes）等。但於我而言，感觸都沒有前10個那麼多，就不寫啦。這些影片最新的，距今也快有20年，感覺那時的翻譯者對作品不止於「准確」這一標准，他們把電影吃透，力求做到信、達、雅，帶給觀眾藝術般的體驗。如今不知是我看電影看少了，還是翻譯水準下降，總之，再沒有見過令我眼前一亮且怦然心動的片名了（惆悵臉）。

About time《時空戀旅人》

Leon 《這個殺手不太冷》

Aquamen 《海王》

Amelie 《天使愛美麗》

Waterloo Bridge 《魂斷藍橋》

Scent of a woman 《聞香識女人》

Gone with the Wind 《亂世佳人》也有叫《隨風而逝》

太多了～電影本身還沒看到就被名字給撩到～這可能也是影片的魅力之處～

我來說幾部感到驚艷的電影名稱。

《天使愛美麗》、《聞香識女人》、《沉默羔羊》、《斷背山》、《心靈捕手》、《飛越瘋人院》、《讓子彈飛》、《甲方乙方》、《假如愛有天意》、《盜夢空間》

其實電影起名是有規則或者說是有規律的。

1、片名越短越好。容易讓你記住。

2、片名揭示了電影的風格。有的片名直接概括了整部影片的內容。

3、要符合觀眾的心理，起到營銷的作用。要是起個奇怪的名字會被誤解，降低觀看慾望。

文字的魅力對人的影響就是那麼大，同一個意思，不同的表達方式，收獲的結果就可能天差地別，一個好的電影名字能給電影帶來很好的票房收入。

這些電影名字聽著就感覺自己快要被吸引過去了，中毒了好嗎！

《人間中毒》

《胭脂扣》

《第一爐香》

《茉莉花開》

《無問西東》

《三生三世，十里桃花》

這些給電影取名的到底是什麼神仙人物，才能取出這樣好聽的名字啊，光從名字上來看，跟什麼《王富貴》《李狗蛋》什麼的差的可不是一點點。

少年派的奇幻漂流，無論是電影題目還是電影本身都讓人感到驚艷。

非常喜歡裡面的一句台詞「人生就是不斷地放下，然而痛心的是，我還沒來得及與你們好好告別。」

如今我人到中年，不知道哪天青春突然過去了。很多很多值得懷念的東西都在繁忙的生活里埋沒了。人生放下的，撿起的，告別的，迎接的成就了自己生命的秩序，每個人都有自己的精彩和痛苦，也都有著自己的自由和詩意。

湯姆克魯斯的《幸福終點站》！威爾史密斯的《當幸福來敲門》！《肖申克的救贖》！《怦然心動》！

印象最深的就是一部 雪花女神龍 不知道你看過沒有 名字起的流弊哄哄 劇情三歲小孩子都看不下去

聞香識女人 廊橋遺夢 魂斷藍橋 怦然心動 這個殺手不太冷 老無所依。與其說電影名，倒不如說是中文翻譯的厲害。

暮光之城

⑵ 在哪部電影出現過這樣的台詞"煢煢白兔,東走西顧.衣不如新,人不如故." ,

新仙鶴神針
梅艷芳 飾演的 白雲飛 說的

⑶ 喚愛電影觀後感

看完某一作品後，這次觀看讓你有什麼體會呢？現在就讓我們寫一篇走心的觀後感吧。可能你現在毫無頭緒吧，下面是我幫大家整理的喚愛電影觀後感（通用12篇），供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

喚愛電影觀後感 篇1

不幸的家庭背景就像是催化劑，它能使一個人迅速成熟。人與人的天性不一，被催生的結果也有所不同，有的變得樂觀而獨立，也有的變得薄情而敏感。

在這個肅殺的夜晚，我與我的靈魂戮力合作，如同一個行不法之事的掘客，整理出經驗里關於家庭苦難的一些微不足道的記憶。

在我的認知里，家庭的殘缺與毀滅造成不同的感受。父母離異或單方死亡，孩子的成長中便會選擇性地喪失男子的氣概或女子的細膩，一旦超出家這個活動圈子，在同世界的比較下，性格的大樹上必然玩意要長出自卑的麵包。若是父母雙亡，自卑的麵包鐵定是要長的，煢煢孑立的狀態使當事人在孤僻的道路上越來越幽暗，一些基本的交際能力，甚至說一個動物人要想在社會上存在並發展的素質都有障礙與缺失。

同樣，家庭的不和睦和貧困也會造成不同的里境況。父母的爭執所營造的壓抑感首先是使孩子厭倦反感，漸漸會引出孩子心中的嗔怒，精神處於一種焦慮的狀態，脾氣會變得暴躁，極易崩潰。父母所展現的夫妻關系也會直接影響到孩子的婚姻觀念，這種不合可能造成孩子對異性，對婚姻的排斥，性格上又是一種畸形。物質的匱乏必然造成心理上的自卑或者進取，憧憬或者嫉妒，羨慕或者仇視。

還有一種家人生病的情況。一個常年多病的母親，亦或是一個身體有殘疾的父親，讓人難受。

小學有一個很好的男生玩伴，總是在一塊打乒乓球，後來他才告訴我他沒有媽媽，初中沒上完他就他去打工了。還有一個女生玩伴，活潑開朗，學習頂尖，她媽是銀行職員，初中時代的某一天，在銀行門口被一醉漢撞死。她考到了重點高中的實驗班，然後在高考前幾個月精神崩潰，從學校逃了回去。

既定的事實是：長大了也沒用。就像是說話，只能靠暗示。

喚愛電影觀後感 篇2

《喚愛》是由童星張博翔，國家一級演員王虎城，實力演員楊欣、李松珂等聯袂主演的勵志電影。

首先，該片取材自真實人物原型，講述了母親病逝後，照顧癱瘓父親，扛起家庭重擔的5歲孩子孫家寶的勵志故事。雖與多部好萊塢大片撞期，但《喚愛》還是憑借其自身獨辟蹊徑的題材、過硬的影片質量及蘊含的深沉感動引起了網友關注。

其次，隨著上映日期的宣布，《喚愛》也發布了一款定檔海報，海報上流著傷心淚水的小主人公尤為引人關注，眼神里充滿了傷感、無奈，但向上看的舉動也透露出了堅強與勇氣。海報設計充分表達出了影片的態度與精神——生活雖充滿苦難，但我還是要迎頭向上，同時與影片的主題故事也十分契合。影片通過聚焦特殊群體，想要用小主人公的悲慘經歷喚醒社會對該類群體的關注，引發對生命本身及人生苦難的思考。

最後，作為一部關注特殊家庭、苦難兒童的勵志影片，《喚愛》憑借其過硬的質量曾先後曾入圍2016美國金門國際電影節、美國民族國際電影節、2016美國長島國際電影節及2016北京青年影展。

喚愛電影觀後感 篇3

《喚愛》取材真人真事 講述5歲兒童苦難故事

據悉，這部聚焦特殊家庭苦難兒童的勵志影片《喚愛》取材於真實題材。在山東某鎮民房裡住著一戶生活窘迫的人家，母親因病去世後，父親又在一次礦難中遭遇終身癱瘓，於是家庭的重擔全部都落到了5歲孩子孫家寶的身上。我們很難想像，一個5歲孩子是如何在自己還懵懂的年紀，便承擔起連大人都難以負擔、想要逃離的生活苦難。

影片用了一種溫婉的表達方式傳遞大孝之道與人間冷暖，苦難與希望交織在一起，將原本悲情的故事，塗上了一層暖色調。小主人公孫家寶一次次在希望、失望、絕望之間循環往復，但無法割捨的親情之本讓他一次次堅定上路，為這個苦難的家庭帶來了永不熄滅的希望。影片以溫情的形式表達悲情，讓觀眾在感動之餘，還能看到希望之花重新綻放，這也是對處於低谷的.人們的鼓勵，即便再艱辛，也絕不能放棄希望。

《喚愛》用電影警醒現實 傳遞超級正能量

近年來，現實題材電影佳作頻出，《喚愛》電影創作者同樣關注現實題材，並獨辟蹊徑，殘疾人群體、貧困家庭、苦難兒童，都是社會上需要關愛的弱勢群體。小童星張博翔切切實實地詮釋了一個5歲孩子的「苦難史」，讓看過的人無不為之動容。影片取材於現實，但又能警醒現實和改變現實，相信《喚愛》不僅僅是對孩子的教育，更是對成年人的警醒。通常認為，每一個人的生命都是有固定負荷的，尤其是孩子，5歲孫家寶的遭遇本屬人生重創，但他對親情的執念，如迎風飄搖的旗幟，是一種精神支撐，從而在他小小年紀激發了無限的潛能。

《喚愛》憑借其自身獨辟蹊徑的題材、過硬的影片質量及蘊含的深沉感動曾先後曾入圍2016美國金門國際電影節、美國民族國際電影節、2016美國長島國際電影節及2016北京青年影展。此次定檔3月23日，與好萊塢特效大片《美女與野獸》、《金剛：骷髏島》展開正面較量，希望讓觀眾看到一部不一樣的中國家庭勵志影片。

喚愛電影觀後感 篇4

該片由中國三環音像社，廣大職工幹部也紛紛贊揚這部影片感人肺腑。

這部影片最大的意義。

感動的經歷，蘇麗，本人受到了前所未有的靈魂觸動和忠孝教育，貴生成了光良結婚的包袱：一個人做一件好事並不難，提出分家。主人公原婦女主任常慧珍在結婚典禮上，常人難做 2015年06月12日上午、大美大德的高尚境界。面對兒子和兒媳，面對村裡人的冷嘲熱諷，常慧珍接過照顧智障孩子姜貴生的重任。兒媳楊寶紅被常慧珍的善心所感動：就是講述了一個傳承的概念――中華民族傳統道德的傳承。

故事發生在景色秀麗、榮獲全國孝親敬老之星，遵照遺願。多年來一直把傻貴生視為眼中釘的光良終於忍受不了，常人都有，可一個平凡的人把平凡的故事平凡的世界演繹出不平凡的色彩，常慧珍一人主導，壽陽縣發改局物價局全體職工幹部組織在縣宣傳文化中心觀看了電影《好人常慧珍》。婆婆去世後、壽陽縣委宣傳部、高郡偉，覺得該部影片凈化了自己的心靈、馬強，山西省青年女作家周晶斗編劇、風光旖旎的山西省壽陽縣溫家莊鄉大東庄村。常慧珍做到了，了解到婆婆長期照顧一對智障母子，任常勝道出了二十多年前收養任光良的秘密，催人淚下，數十年如一日，譜寫了一曲人間真愛盪氣存、北京慧迪文化聯合拍攝。影片由苑本立執導，難的是一輩子做好事不做壞事。光良成家時。該劇根據入選「中國好人榜」，都是為大是大非大事情大英雄而感動、第五屆山西道德模範等榮譽稱號的壽陽縣溫家莊鄉大東庄村原婦女主任常慧珍真實事跡改編、胡雙全等出演，三代人共同參與長達33年的愛心接力震撼了世人。

通過觀看影片，主動和她一起撫養姜貴生；常慧珍是個平凡的人。貴生的加入給家裡生活帶來了種種困境，輪回摯誠滿乾坤的正氣歌，用承諾與堅守展現出一種大情大愛。雷鋒說過，面對兒子任光良和丈夫任常勝的不理解：作為一個普通的農村婦女。就這樣，精神財富的傳承

喚愛電影觀後感 篇5

《喚愛》這個電影是從一個真實的故事改編而成的，這個電影講述的是在山東鄆城住著一戶生活窘迫的人家，母病去世後，父親去外地打工，在一次礦難中遇險，父親成了廢人，終身癱瘓。於是全家的重擔都壓在了一個上小學的孩子孫家寶身上的故事。

這部電影中的孫家寶是一個苦命的孩子，在父親發生礦難後，他的繼母也離開了他們。在繼母走後，孫家寶肩上的擔子瞬間加重了，家裡的父親要他一個人照顧，洗洗衣做飯都是他一個人做，幹完這些事兒以後已是深夜，家寶還要寫作業，寫完作業後，經常趴在桌子上面睡覺，因為睡得太晚，所以在早上上學經常遲到，在課堂上常常睡覺，為了維持生計，家寶還要每天撿瓶子賺錢維持家裡的生活費，也因為撿瓶子被同學吳東看見，同學就經常嘲笑他，還給他取外號，叫「小破爛」。

觀完這部電影後，我很難想像這樣的苦難會落在一個自己還是懵懂的少年身上，孫家寶同學用自己的行動與毅力承擔起了連大人都難以負擔的苦難生活。

影片用了一種溫婉的表達方式，傳遞了大孝之道與人間的冷暖，苦難交織在了一起，將原本悲傷的故事凸上了一層暖色調，家寶一次次在絕望與希望中徘徊，但是無法割捨的親情，讓他一次次堅定上路，為他們的這個家庭帶來希望，非常勵志感人。

每天都有不幸的事在我們身邊發生，在這個世界上，大部分人生活的順風順水，但是還有一部分人承擔了我們的苦難。讓我們這些衣來伸手飯來張口的人們在遇到困難時，一定要想想那些在逆境奮斗的人們。我要向孫家寶同學學習，學習他的「家寶」精神。

喚愛電影觀後感 篇6

看完《喚愛》感觸很多，卻不知從何說起。這部電影是現實的，也是溫暖的。

在孫英傑被送回家後不久，我就已經意料到了，蘭姨會離開這個本來就很艱難的家。都說大難臨頭各自飛，更何況是根本沒有登記的同居人呢？盡管蘭姨盡力去幫助這個家庭，但她其實也怕自己會就這樣子被耽誤了一生，所以離開了。其實看到這個地方，我有點兒感同身受，在理解的同時也非常感謝我的母親。因為我的父親，在我7歲的時候車禍，成為了植物人癱瘓在床。我很感激母親沒有拋下我和弟弟離開，她一個人堅強地扛起了這個家。我們家還沒有電影里的故事那麼艱難，我父親出事的時候，爺爺奶奶還算年輕。所以之後，我爺爺在醫院照顧我父親，我奶奶帶著我和弟弟在家種田。當然也少不家裡其他人的幫助。都說久病床前無孝子，但我姑姑和叔叔幾乎每個月都會去看望我父親。盡管他們也只是平常的百姓，但他們在我們的生活上給了我們非常多的幫助。我們就這樣度過了10年，在醫院掙扎了很久的父親，終於還是離開了這個世界。但是在我們家發生的這些溫暖，也許都是其他家庭看不到的東西。

在孫家寶燙傷的時候，他安慰爸爸是自己不小心，然後將打翻的面撿起來吃掉。但生活的艱難哪裡有讓你不小心的空間？不小心的話，就只能接受不小心帶來的結果——撿起掉在地下的面吃掉，畢竟你沒有別的選擇。

但很可貴的是，小家寶的身上有大能量。生活這么得不幸，萬幸的是他依舊堅強樂觀熱愛生活，這份積極的態度值得所有人的敬仰。

喚愛電影觀後感 篇7

《喚愛》講述了母親病逝後，照顧癱瘓父親，扛起家庭重擔的5歲孩子孫家寶的勵志故事。《喚愛》憑借其自身獨辟蹊徑的題材、過硬的影片質量及蘊含的深沉感動引起了網友關注。

《喚愛》也發布了一款定檔海報，海報上流著傷心淚水的小主人公尤為引人關注，眼神里充滿了傷感、無奈，但向上看的舉動也透露出了堅強與勇氣。海報設計充分表達出了影片的態度與精神——生活雖充滿苦難，但我還是要迎頭向上，同時與影片的主題故事也十分契合。影片通過聚焦特殊群體，想要用小主人公的悲慘經歷喚醒社會對該類群體的關注，引發對生命本身及人生苦難的思考。

作為一部關注特殊家庭、苦難兒童的勵志影片，《喚愛》憑借其過硬的質量曾先後曾入圍2016美國金門國際電影節、美國民族國際電影節、2016美國長島國際電影節及2016北京青年影展。

《喚愛》質量充滿信心，其次希望讓觀眾看到一部不一樣的苦難影片，用取自真實題材的中國家庭勵志故事「喚愛」觀眾。

喚愛電影觀後感 篇8

昨天，我和弟弟媽媽都去人民電影院看喚愛，裡面的內容很感人。

講的是一個農家，一個小男孩的媽媽已經去世了，他爸爸去礦山賺錢。不料礦山倒了男孩的爸爸被壓著了，下身癱瘓，嘴只能發出簡單的幾個字。從此男孩只能自己一個人照顧爸爸，他們靠撿瓶子賣錢，為這事班上的幾個同學還叫他「小破爛」他的老師就悄悄的跟著他去了他的家裡，看見了男孩小小年紀就擔負起家裡，老師不禁感動的熱淚盈眶…

通過這部電影，我懂得了我們只要好好學習，不讓爸爸媽媽操心才是最大的回報。

喚愛電影觀後感 篇9

影片上映後，不少觀眾帶著孩子前往觀影，期望能從孫家寶的故事中讓自家孩子閱歷一次思維震盪。的確，相當多日子在誇姣家庭的大多數孩子，影片中孫家寶所接受的磨難如同來自另一個世界，它對觀眾的震懾絕不亞於長盛不衰、極具知名度的品牌公益節目《變形計》，引導觀眾換位考慮，思索生命的價值和含義。

日前，影片正在持續熱映中，而第一時間觀看了《喚愛》的觀眾也紛繁發表了自個的觀點。網友「Eva」說，想要經過看這部影片「感觸下日子能絕望到啥程度」;「誇姣漠然」抱著「了解日子」的態度觀看影片;網友「Doris_hesy」觀影後以為該片非常「接地氣」;「有營養的米先森」以為，不幸的家庭布景就像是催化劑，它能使一個人敏捷老練。還有不少網友為影片仗義執言，以為這么一部無論從哪方面都質量過硬的影片不該該被埋沒在文娛至上的好萊塢爆米花影片里。雖得到了觀眾的認可，但票房的不抱負的確也折射了大家關於此類實在體裁影片的忽略。

曾有影片人這么評議實在體裁影片，「在咱們的影片世界裡，『真人真事』未免太昏暗了」。改編自實在工作的影片八成沉重、悲鬱，反思社會框架的缺陷和人道之復雜，而觀眾大多會尋求影片的文娛性、視效感，忽略影片所帶來的教學含義，但「不管實際多沉重，直面才是即是紓解之道，即是向著亮堂那方的眺望」。《喚愛》中的小主人公孫家寶迎來了日子的改動和生命的期望，而作為影片人，咱們的等待也無非是，「可以在將來某天，把咱們周圍那些比影片更像影片的實際，成為影片，用影片警醒實際，乃至改動實際」。

據悉，影片《喚愛》出品公司實在愛心奉獻，為了呼喚社會對這些特別集體關懷，出品人在准備該影片時，就許諾本片票房回款即是賠錢也要拿出10%將捐獻我國少年孩童文明藝術基金會，實在做到喚愛，也期望觀眾對本片的支撐。

喚愛電影觀後感 篇10

《喚愛》展示了成長在溫室里的孩子們所不敢幻想的日子磨難面，焦慮於孩子德育教學的爸爸媽媽們無妨帶自個的孩子走進影院欣賞。

感動的閱歷，蘇麗，自個受到了史無前例的魂靈牽動和忠孝教學，貴生成了光良成婚的包袱：一個人做一件好事並不難，提出分家。主人公原婦人主任常慧珍在成婚典禮上，常人難做 2015年06月12日上午、大美大德的崇高境界。面臨兒子和兒媳，面臨村裡人的冷嘲熱諷，常慧珍接過照料智障孩子姜貴生的重擔。兒媳楊寶紅被常慧珍的善心所感動：即是敘述了一個傳承的概念――中華民族傳統品德的傳承。

故事發生在景色秀美、榮獲全國孝親敬老之星，遵照遺願。多年來一直把傻貴生視為眼中釘的光良總算忍受不了，常人都有，可一個一般的人把一般的故事一般的世界演繹出不一般的色彩，常慧珍一人主導，壽陽縣發改局物價局整體職工幹部安排在縣宣揚文明中心觀看了影片《好人常慧珍》。婆婆逝世後、壽陽縣委宣揚部、高郡偉，覺得該部影片凈化了自個的心靈、馬強，山西省青年女作家周晶斗編劇、風光旖旎的山西省壽陽縣溫家莊鄉大東庄村。常慧珍做到了，了解到婆婆長時間照料一對智障母子，任常勝道出了二十多年前收養任光良的隱秘，催人淚下，數十年如一日，譜寫了一曲人間真愛盪氣存、北京慧迪文明聯合拍照。影片由苑本立執導，難的是一輩子做好事不做壞事。光良成家時。該劇依據當選「我國好人榜」，都是為大是大非大工作大英雄而感動、第五屆山西品德模範等榮譽稱號的壽陽縣溫家莊鄉大東庄村原婦人主任常慧珍實在業績改編、胡雙全等出演，三代人一起參與長達33年的愛心接力震懾了世人。

經過觀看影片，主動和她一起撫育姜貴生;常慧珍是個一般的人。貴生的參加給家裡日子帶來了各種困境，輪回摯誠滿天地的正氣歌，用許諾與據守展示出一種大情大愛。雷鋒說過，面臨兒子任光良和丈夫任常勝的不理解：作為一個一般的農村婦人。就這么，精力財富的傳承。

喚愛電影觀後感 篇11

近來，由童星張博翔，國家一級藝人王虎城，實力藝人楊欣、李松珂等聯袂主演的勉勵影片《喚愛》宣告正式定檔3月23日，與好萊塢大片《金剛骷髏島》、《美人與野獸》等打開正面競賽。據悉，該片取材自實在人物原型，敘述了媽媽病逝後，照料癱瘓爸爸，扛起家庭重擔的5歲孩後代家寶的勉勵故事。

跟著上映日期的宣告，《喚愛》也發布了一款定檔海報，海報上流著悲傷淚水的小主人公尤為引人重視，目光里充滿了傷感、無法，但向上看的行為也泄漏出了剛強與勇氣。海報設計充分表達出了影片的態度與精力――日子雖充滿磨難，但我仍是要迎頭向上，同時與影片的主題故事也非常契合。

雖媽媽病逝、爸爸癱瘓，不得不扛起家庭的災禍，但英勇剛強的小主人公孫家寶沒有訴苦、沒有怯懦，用高興健康的精力熔化艱辛磨難的日子。由於心中充滿愛，所以在他純真的眼裡，不管多磨難的日子仍舊是誇姣的。樸素又堅強的他像一株小草，用小小膀子背負著家庭的巨石，用堅毅的生命爭奪他心中的美麗日子。影片經過聚集特別集體，想要用小主人公的凄慘閱歷喚醒社會對該類集體的重視，引發對生命自身及人生磨難的考慮。

作為一部重視特別家庭、磨難孩童的勉勵影片，《喚愛》憑借其過硬的質量曾先後曾入圍2016美國金門世界影片節、美國民族世界影片節、2016美國長島世界影片節及2016北京青年影展，終究定檔3月23日與全國觀眾見面。該檔期內前有《美人與野獸》，後有包括《金剛：骷髏島》在內的多部好萊塢大片強勢上映。面臨來勢洶洶的對手，片方以為，雖然也有嚴重和復雜的心情，但之所以終究採取正面迎戰的方法，首先是對《喚愛》質量充滿信心，其次期望讓觀眾看到一部不一樣的磨難影片，用取自實在體裁的我國家庭勉勵故事「喚愛」觀眾。

據悉，該片由象山恩惠瑞瑪影視文明傳媒、國影宣文明傳媒有限公司、山東菏澤播送電視台聯合出品，象山s縣委宣揚部、我國少年孩童文明藝術基金會聯合攝制，華廣年代文明(北京)有限公司發行，3月23日將為全國觀眾帶來發自內心的深重感動。

喚愛電影觀後感 篇12

《喚愛》取材自真人真事，講述了5歲孩子在母親去世後，獨自承擔起照顧癱瘓父親重擔的感人故事。遭遇了母親去世、父親癱瘓、生活極度困頓的孩子，連大人面對如此苦難都想要逃之夭夭，而這個本該還在父母懷抱里撒嬌受寵的年僅5歲的孩子將如何面對今後的生活?

「每天都有不幸的事在你身邊發生」正是影片想要警醒世人的主題，這個世界大部分人生活得順風順水，但還有一部分人卻似乎承擔了我們能想到的全部苦難。生活順風順水的人們，請想想那些在逆境奮斗的人;無憂無愁的人們，請想想那些拮據艱窘的人。我們每個人都不應只沉浸在自己的世界裡，而應該抬頭去看看那些正在遭受苦難的人，設身處地、換位思考。

⑷ 電影 大話西遊 周星馳版的,給白晶晶配音的是誰

《大話西遊》周星馳版給白晶晶配音的是王蕙君。

王蕙君，出生於台灣省台北市，台灣淡江文理大學畢業。著名配音員、配音導演、配音領班，現任中影集團對白總監、香港TVB對白顧問、香港MBS對白顧問、台灣杜篤之工作室對白總監。

主要成就是參與了《畫皮》、《赤壁》、《機器俠》、《霍元甲》、《江山美人》、《大話西遊》、《倩女幽魂》等影視劇的配音工作。

白晶晶的角色經歷

白晶晶和師姐一起去找唐僧想吃其肉，卻碰見了孫悟空轉世的至尊寶，因無法忘記對孫悟空的愛戀從師姐手中救了至尊寶，自己卻身中奇毒。

至尊寶離開她去尋解葯，她以為至尊寶是假情假意而跳崖。牛魔王救了她，逼她帶路去盤絲洞，又被師姐所騙，以為至尊寶已和春三十娘有染，憤而自刎。

⑸ 彼得兔2電影開始沒多久的那首插曲是什麼

是歌曲《Boulevard Of Broken Dreams》。

作曲：Wright III、Frank Edwin

作詞：Armstrong、Billie Joe

演唱：Green Day

歌詞：

I walk a lonely road

我獨自行走在一條空盪的道路上

The only one that I have ever known

這是迄今為止我唯一知曉的道路

Don't know where it goes

但我並不知道它將通向何方

But it's home to me and I walk alone

但對我而言，這就是我的家，我將獨自前行

I walk this empty street

我走在這條空空盪盪的大街上

On the Boulevard of broken dreams

這是一條打碎幻夢的道路

Where the city sleeps

整座城市都陷入沉睡

And I'm the only one and I walk alone

而我是唯一清醒的人，我在獨自前行

I walk alone I walk alone

形單影只

I walk alone and I walk a-

煢煢孑立

My shadow's the only one that walks beside me

只有我的影子一直陪著我前行

My shallow heart's the only thing that's beating

隱約只能聽見我微微的心跳聲

Sometimes I wish someone out there will find me

有時候我也希望在這道路外的人能發現我

Till then I'll walk alone

在那之前我將獨自前行

歌曲《Boulevard Of Broken Dreams》的版本介紹：

1、Green Day版《Boulevard Of Broken Dreams》是由Green Day演唱的一首歌曲，該歌曲收錄在專輯《Ultimate Grammy Collection - Contemporary Rock》中，發行於2008年1月8日。

2、張國榮版《Boulevard Of Broken Dreams》是由張國榮演唱的一首歌曲，該歌曲收錄在專輯《摯愛1995-2003》中，發行於2003年4月29日。

3、Boulevard版《Boulevard Of Broken Dreams》是由Boulevard of Broken Dreams Orchestr演唱的一首歌曲，該歌曲收錄在專輯《It's the Talk of the Town》中，發行於2019年4月19日。

⑹ 這句話在哪部電影出現過煢煢白兔東走西顧衣不如新人不如故

戰神傳說，大約在51分鍾的地方。

⑺ 辛亥革命電影觀後感

辛亥革命被中國共產黨稱為是「中國歷史上一次偉大的資產階級民主革命」，推翻了滿清政府及中國實行二千餘年的封建皇權制度，建立了亞洲第一個民主共和國——中華民國。在此之前的中國的歷次起義都是以一個朝代代替另一個朝代而結束，但辛亥革命卻徹底推翻帝制，並試圖建立新的政治體制——共和制。盡管後來民主共和的規則受到北洋軍閥多次不同程度的破壞，甚至一度有短暫帝制的復辟，但他們都不能從根本上顛覆眾望所歸的共和國體。
在辛亥革命後相當長的時間內，二千餘年的帝制、專制思想都沒有在中國完全消除，而且還一度具有相當的社會基礎。盡管中國共產黨聲稱在1949年建立的人民民主專政的中華人民共和國實現了「真正的人民當家作主」，但一些人則認為，在實際運作上，所謂「真正的民主共和」還從來沒有得以在中國全面實行——無論是北洋政府、國民黨的南京國民政府、還是中華人民共和國政府。

辛亥革命也是一場深刻的思想啟蒙運動。它使民主共和觀念深入人心。自漢代董仲舒以來的中國思想中，君臣關系是「三綱五常」中三綱之首，皇帝不僅是政治上的權威，也是文化中諸多價值觀念的重要依據與合法性的來源。辛亥革命推翻了帝制，就在打破了帝制政治的價值觀和政治思想的同時，也對於中國傳統以儒家為主的諸多價值觀的權威性產生沖擊，致使在其後的新文化運動中一度出現打倒孔孟、「全盤西化」等民族虛無主義思想。文化權威的消失，也造成這一代知識分子產生前所未有的焦慮感，因此如無政府主義、自由主義、三民主義、社會主義(尤以具有明確進程的共產主義)等具有完整系統的新價值體系，成為了大批中國知識分子的新信仰。

辛亥革命對中國社會的影響並不如想像中來得大。辛亥革命雖然常被稱作「中國的資產階級革命」，但當時中國其實缺乏一個強大的資產階級，參與革命者也並非以資產階級為主，而革命的成功也未直接促成資產階級的進一步發展。而在傳統社會的改變上，辛亥革命只打倒了社會頂層的滿人權貴，但中國傳統地方社會居領導地位的各省士紳及漢人舊官僚，也大多在辛亥革命中轉投向革命而獲得地位，反而更加鞏固他們的地位。
辛亥革命推翻了統治中國近代長達270多年的腐敗屈辱的清王朝，結束了中國兩千多年的封建君主專制制度，建立起資產階級共和國，推動了歷史的前進。
辛亥革命推翻了「洋人的朝廷」也就沉重打擊了帝國主義的侵略勢力。辛亥革命以後，帝國主義不得不一再更換他們的在華代理人，但再也找不到能夠控制全局的統治工具，再也無力在中國建立比較穩定的統治秩序。
辛亥革命為民族資本主義的發展創造了有利的條件。民國建立以後，國內實業集團紛紛成立，開工廠、設銀行成為風氣。民族資本主義的經濟力量在短短的幾年內就有了顯著的增長，無產階級隊伍也迅速壯大起來。
辛亥革命對近代亞洲各國被壓迫民族的解放運動，產生了比較廣泛的影響，特別是對越南、印度尼西亞等國的反對殖民主義的斗爭起了推動作用在亞洲的歷史上也是一次偉大的轉折。列寧把辛亥革命視為「亞洲的覺醒」。辛亥革命在亞洲打響了民主的第一槍

⑻ 煢煢白兔，東走西顧！衣不如新，人不如故。什麼意思，出自哪個電影

電影【戰神傳說】
《古艷歌》 作者：無名氏(漢) 朝代：漢 類型： 風格： 煢煢白兔，東走西顧。 衣不如新，人不如故。 前言： 簡析：【注釋】：這篇最初見於《太平御覽》卷六百八十九，題為《古艷歌》，無作者名氏。明、清人選本往往作竇玄妻《古怨歌》。《藝文類聚》卷三十記竇玄妻事雲：「後漢竇玄形貌絕異，天子以公主妻之。舊妻與玄書別曰：『棄妻斥女敬白竇生：卑賤鄙陋，不如貴人。妾日已遠，彼日已親。何所告訴，仰呼蒼天。悲哉竇生!衣不厭新，人不厭故。悲不可忍，怨不自去。彼獨何人，而居是處。』」並不曾提到竇玄妻作這首歌。今仍從《太平御覽》。這首詩是棄婦詩，上二句比喻自己被出而終戀故人，下二句是說服故人也應該念舊。 解釋 ：樂府《古艷歌》：「煢煢（孤獨無依貌）白兔，東走西顧。衣不如新，人不如故。」這首詩的前兩句即以動物起興，興中兼含比喻。
寫棄婦被迫出走，猶如孤苦的白兔，往東去卻又往西顧，雖走而仍戀故人。
後兩句是規勸故人應當念舊。
相關：1.小說《君生我已老》中，男主角的名叫任西顧。為其母所取，意為留住父親的心。 2.《 煢 兔》為夏達《游園驚夢》系列一個凄美的故事，其中.「煢煢白兔，東走西顧。 衣不如新，人不如故」為點睛之筆。