微電影懺悔

⑴ 想拍個微電影，求個主要劇情

你想拍個什麼主題，想表達什麼呢？這個是首先要解決的問題。
我跟你說一個結構吧。
一，交代人物，人物第一次出場要有趣味，讓觀眾覺得新奇好玩，緊接著交代任務，就是你這個故事裡給主人公解決的問題是什麼，比如女朋友是外星人，發現老爸是販毒大亨，發現老媽其實是女超人等等，主人公該怎麼辦？
二、人物在這個故事裡開始忙活了，解決之前的問題，包括發現，他的態度，他如何對待，他怎麼做，彼此的傷害是什麼。
三、主人公要懺悔，醒悟，這要通過一個事件，比如女朋友一直瞞著他是因為他其實也是外星人，老闆販毒其實是我弟，老媽是女超人其實是自己練出來的，等等。
四，結局，你要通過這個故事表達一個什麼思想，你對世界的認識是什麼。
以上的結構雖然是技術上一些粗淺的東西，但如果沒有這個支撐，故事就立不住，鬆散，所以話糙理不糙，從最簡單的著手，祝你成功！

⑵ 求幾部勵志類型的短片或者微電影，紅色題材的短片微電影也可以，謝謝各位！

胡韋 資本時代 天堂的懺悔

⑶ 求一部泰國小清新電影也有可能是微電影 好像是游泳隊員和一個在泳隊工作的小妹發生的故事畫風很清新

feel it too 一部mv

⑷ 遲來的懺悔的介紹

一部由商丘市交警自編自演的微電影《遲來的懺悔》問世，該劇劇情曲折感人，催人淚下。

⑸ 求30分鍾~40分鍾的微電影，可以是動畫也可以是真人的。公益視頻也可以。NBA十佳球也行，發網址，多的加分。

1999年，奧皮克斯的動畫短片《鳥！》
2002奧斯卡將獎項頒給藍天工作室的《兔子》
2003奧斯卡《鋼牙小雞》
2007《我的祖母給國王熨過衣服》曾獲得奧斯卡動畫短片
2008日本動畫短片《積木之屋》獲奧斯卡獎
2011奧斯卡最佳動畫短片《失物招領》
2012奧斯卡最佳動畫短片：《莫里斯 萊斯莫的神奇飛書》
神廟（奧斯卡最佳動畫短片），時間忘
2012中國傳媒大學出品《地鐵大逃殺》。

⑹ 線索的影評

所謂』殘忍」背後的大愛
——評析微電影《線索》
文：任默含
《線索》這部短片是新銳青年導演南鑫即《我爸》之後的第二部關於父愛的影片。從中國一般關於父愛的影片來看，顯然大多有偏向教化的傾向，但同樣作為偏向教化的表達父愛的影片《線索》，卻是將父愛基於民族傳統的延續，用獨特的角度和含蓄的情感抒發去沉澱這父愛深厚的內斂。這或許也是導演南鑫區別於他人，贏得眾多贊譽的核心密碼。
《線索》是一部感人的家庭倫理式的父愛電影，雖然全片以追蹤案件線索為線索推動著故事情節的發展，但是在一幕幕王隊與兒子的蒙太奇畫面的不斷剪切中，使得觀眾在緊張撲朔迷離的案件追蹤里，不由自主的在內心盪漾起關於父愛的情愫。這或許就是影片的最大成功之一，它不是單單僅以執拗的追蹤案件線索為依託，而是通過父親與兒子之間的矛盾這另外一條線為介入，使得影片鐵漢人物王隊在冷峻的外表之下，散發著別樣的柔情。而這柔情，就是父親對孩子的愛，更或只是作為一個個例，來訴說著世間親情的大愛。
這是一個人性覺醒的時代。影片中的親情之所以感人不僅僅是因為導演所編排的曲折動人的故事，而是導演把握住了受眾的情感共鳴點，將父親對兒子的愛置身在法律與親情的矛盾點上，片中的父親並沒有被貼上冷酷無情大義滅親的標簽，但是父親卻在法律與親情之間選擇了前者，從父親的選擇中，我們並沒有覺得父親的無情，反而從中我們更加體會到了父親對兒子濃濃的愛，這種體會不是導演直白俗套強加給我們的，而是我們通過影片中含蓄的表達和溫情的細節所潛移默化被感染到的。這也無不在彰顯著一種正確的價值觀，或是在向觀眾傳遞著一種正確的愛的方式，就像我們從影片中總結得到，有時愛並不等於過分的逆護，放手讓其疼痛的去成長這或許才是真正的愛，因為逆愛是外在的，只會讓這種愛變成毒葯最後侵蝕成全身的毒瘤，而疼痛雖看似殘忍，但是這種疼痛卻是不斷剔除毒瘤的方式，是使得內在變得堅強的所在。
《線索》以激烈的車戲開始，在強哥將毒品灑向窗外的那一刻，就註定案件的破獲難度，這也為接下來一系列線索的追蹤埋下了鋪墊。所謂「線索」或許片面的去觀影片，我們或許只能認為它是案件的線索，但是全觀影片，深深思索過後，我們會發現，所謂「線索」不僅僅代表的是一個案件，它代表的更是父子之間的愛，而這「線索」就是聯系父子之間最後將矛盾化解難以割捨的愛。作為警察的父親，面對兒子所犯下的錯誤，他沒有選擇包庇，而是選擇看似無情的「大義滅親」這在兒子看來，或許父親是冷酷的是無情的，因為在兒子的眼中，他們幻想的父愛永遠都是自己無論犯下什麼錯誤父親都是自己永遠的靠山，但是他們卻不知道，過於的逆愛和包庇是對自己的錯誤迫害。
片中的父親王隊知道這一個真理，所以他忍痛將自己的兒子送進監獄，因為自己真正愛他，當影片一幕幕閃切王隊與兒子做打槍游戲的畫面，這或許是一種暗示更或是一種別樣的溫情，這更是導演的一種訴說，訴說著這世間的親情，其實每一對親人都不希望對方真正的受傷，傷害對方或許只是一場游戲，但是當這場游戲真正演變於現實，一方可能因為誤解而真正將這種傷作為殘忍的依據。其實這看似「殘忍」的「殘忍」才是隱藏在「殘忍」背後深厚的大愛。
影片最終情理之中意料之外的將兩條線索——案件線索和親情線索，合二而一，這也讓我們在解惑撲朔迷離的案件之後釋懷了導演真正想表達的情感線索。在兒子與父親那默契的一槍中，我們或許又看到了兒子小時候與父親做的游戲，而這一次，卻不是游戲。就像父親將子彈打偏在兒子的身上，他只能這樣做，這樣做是為了讓兒子用短暫的疼痛而獲得生命的永恆。這或許也是在譏諷社會中那些看似「濃墨重彩」的親情，這是導演別樣獨特的一種價值觀告誡方式，他在告誡社會中所有的逆愛群體：其實對子女，有時讓其短暫的疼痛才是最好的愛的方式。
父親的離去最終讓兒子明白父親對自己的愛，但是為時已晚，在這悲痛聲嘶力竭的哭聲里，我們或許看到一個犯下錯誤兒子的懺悔，但是我們看到更多的是對人性正確價值觀的呼喚，和導演內心情感所要正真想要釋懷給觀眾的表達。

⑺ 求讓人有所感悟的微電影 舉個例子吧 高富帥的救贖 天堂的懺悔 那樣的

林心如演的《遺忘》我覺得還不錯
還有袁成傑《小馬》幸福五十九厘米，看著不錯，挺逗，也挺有感觸

⑻ 微電影

<ul type="1">《關於愛情》原創假裝情侶《愛情故事》六分鍾讓你看透愛情《給我一個試用期》美女求職秘笈《禁果》偷嘗禁果後的懺悔《來者不善》揭秘可怕潛規則《眼睛渴了》值得看三遍的青春勵志微電影《Why》 為什麼你還不快樂《愛情進化論》鳳凰男與孔雀女傷不起啊《dream》8090後的兒時夢想《「謀」金女郎》 根據網路笑話改編《大餐》：我們被禁錮的少年時代《大學紀錄片》獻給畢業生的大學回憶錄《愛情習作》眼鏡男的愛情嘗試《北京房事》：你的房子買了嗎《畢業》愉快獻給高三畢業生《悲劇先生》80後的艱辛追女路《朝思暮想》入選64屆戛納電影節短片展映《八九點鍾的太陽》 看完熱血沸騰！《The Door》大學女生神奇穿越時空《畢業了，分手了》寫給剛剛畢業的朋友們

⑼ 有沒有類似於 天堂的懺悔 高富帥的救贖 那樣的讓人有感悟的視頻 最好是微電影

特別推薦 和，諧，拯救危，機，真的能喚醒人的良心！

⑽ 微電影的寫作格式

要寫好微電影劇本，掌握劇本寫作的一些基礎知識是必備的，先來看看劇本的格式
首先明確一點，劇本區別於任何一種文體形式，我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記，這是不對的，至少是不專業的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個技術活
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作，這只是一個普通的工種，劇作家和清潔工人沒什麼區別，都是很普通的工作而已，所以每個人都可以寫劇本，每個人都可以當導演。當然，既然是一個工種，就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家。或者，不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。
先來看看劇本寫作常犯的錯誤：
1：把劇本寫成了小說剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕，你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。
2：不必要的攝象機標注如果你這樣寫劇本：在5號升降台，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇本很專業，至少看上去很專業。
1.Angle on 角度對准：比如BILL走出便利店，相機對准BILL。
2.Favoring 主要表現：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現BILL。
3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。
4.Wilder angle 更寬的角度：先表現BILL在廣場的一角喝可樂，然後鏡頭拉遠，表現BILL所在的廣場。
5.New angle 新角度：換個角度表現BILL喝可樂，使鏡頭豐富。
6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。
8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。
9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至於具體怎麼動，還不是現在考慮的問題。
10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止「越軸」。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機只能在軸線一側運動，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。
11.Close shot 近景：強調SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。
12.Insert 插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點了，BILL抬起手來，接下來可以接一個BILL手錶的特寫，當然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。