電影出埃及記音樂mv

1. 出埃及記是哪個電影的主題曲

是電影《出埃及記》主題曲，馬克西姆演奏的。
網上找來的資料：

有些影音樂必需要依附催生它的電影而存在，有的電影音樂卻恰恰相反，它是為某部電影而生，但最終它卻脫離了電影而獨立存在，不需要任何故事為它做詮釋，也不需要任何形式的註解使它顯得更深刻一些，它自身的戲劇性已經使它得到完成，它所具有的完美程度大於一部電影可能給它的，於是，它獲得自由，獨立，以及長久的生命力，有時，它甚至比它最初所依附的電影擁有更久遠的擁戴和記憶。《出埃及記》的電影主題曲就是為數不多的比電影更廣為人知的電影音樂之一。
依據《聖經》中《出埃及記》故事改編的電影有三部，他們是1956年的《十誡》，由查爾頓.赫斯頓扮演摩西，1960年由保羅.紐曼主演的《出埃及記》，以及1998年由「夢工廠」製作的卡通巨片《埃及王子》，和其它兩部相比，《出埃及記》幾乎是最不為人知的一部。但《出埃及記》的主題音樂卻是所有的電影音樂中最感人、最悲壯的，它已經擺脫了那部一閃而過、在很多辭典中都查不到資料的電影《出埃及記》，並獲得某種永恆的生命力，足以用來詮釋某種更為廣博、更為深刻、更為苦痛但卻更為深沉和堅韌的人與事。
《出埃及記》是《舊約》中的第二大章，一開始，殘暴的埃及法老下令把以色列人所生的男孩丟在河裡，唯獨摩西被法老的女兒收養，成年以後的摩西被耶和華所啟示，決心拯救在埃及人重壓下的他的同胞，耶和華先後降下水變血之災、蛙災、蠅災和雹災都未能使法老有所悔改，於是摩西率領以色列人走出埃及，法老派兵追殺，被獲得耶和華幫助的摩西淹沒在海中。以色列人到達西奈山後，耶和華在火中降臨，並傳下十誡。
這樣的故事是適合電影來表現的，它幾乎容納了一部電影所需要的全部戲劇因素卻又並不顯得突兀，種族沖突、信仰的沖突、災難、追殺，幾乎每一小節都可以被用來大作文章。所以，《十誡》、《出埃及記》都長達近四個小時。
被改編成電影後，《出埃及記》的故事有了一些細節上的變動，但編導還是很謹慎的，這樣的題材，一個不小心，就會招致人們的垢罵，除非你是一開始就打定主意要拍一部《基督最後的誘惑》那樣的片子。所以，在《十誡》以及《出埃及記》中，編導們「既尊重歷史又做了合理的想像」，為摩西配上了一位美麗的伴侶，以便使這個原本充滿男性氣質的故事增添些可看性，摩西被啟示的年齡在原書中是80歲，在電影中也被含糊過去了，白發蒼蒼的老頭有什麼好看？誠如亦舒所說，她最不愛看馬普爾小姐破案，因為她是老旦，白發蕭蕭掙扎著去辦案，有什麼意思？還是俊男美女更入眼。於是我們看到的摩西，是保羅.紐曼和查爾頓.赫斯頓，好萊塢男性神話的代言人。
《出埃及記》和《十誡》中的特技也是一直為人們所稱道的，無疑，在當時的條件下拍攝《出埃及記》故事，需要巨大的勇氣，其中最大的難題就是如何使那些顯示神跡的大場面看起來真實可信，那需要超乎前人的巨大想像力和冒險精神。從這點上來講，《出埃及記》和《十誡》的創作者們比盧卡斯要偉大得多，因為他們沒有先例可援，更沒有數字技術的幫助。
這樣的故事，這樣的製作方式，使得《出埃及記》至少充滿了真誠，那種不單單是要講述一個故事，更是要顯示信仰的力量的真誠態度在片中處處可見，大概也正因為這樣，這部電影才能培植出那樣一首大氣磅礴的主題音樂。
樂曲的開始，是沉重的敘述，這一段總讓我想像出許多人前行的景象，隨後，那種沉重到達它的極端，似乎就要到了轉機出現的邊緣，樂句在有可能變得昂揚的希望中努力振奮，但在一個簡短的對延伸主題的重復之後，音樂又回到最初的悲鬱、沉重主題之中，但隱隱地，在這一次的重復中增添了一種新的東西，那是一種被壓抑的憤怒，一種覺醒後的期待，終於，它釀成了一種終於變得強大的力量，這種力量不斷前行，最終到達它極盛的頂峰，並且顯出一種濃郁的青春氣息，但忽然，一把小提琴從樂隊的背景中脫離出來，用一種凄婉的語調再一次重復了主題，象是回憶，象是提醒，並且幾次就在差一點無法繼續的哽咽中變弱，這一段傾訴導致了樂隊對主題的再一次重復，只是這一次重復有了不同的意義，它變得沉著、堅定，並不斷遞進，最終在一個具有結論意義的最強音符上停止。
然後，是靜默。對苦難的靜默，對我們自身無法超越的事物的靜默。我們自身的經歷在這種音樂中變得渺小，我們的靜默，也是我們致敬的方式，對可知的、不可知的力量，以及我們內心的空白狀態。

2. 關於馬克西姆的「出埃及記」電影。

出埃及記是指以色列民族在埃及淪為奴隸後，在摩西的帶領下遷出埃及並建立自己的國家的歷史。
而鋼琴曲《出埃及記》，亦是講訴以色列民族建國的心酸歷史，氣勢宏大，雄壯，很有悲壯的歷史感。而這個曲子最有名的演奏者是馬克西姆。馬克西姆作為一位驚艷絕倫的古典鋼琴演奏家，他的作品多將古典鋼琴作品與現代流行音樂元素結合，廣受好評。《出埃及記》是他的代表作之一，並不是他的電影。

但是關於出埃及記是有電影的————《埃及王子》（The Prince of Egypt）是夢工廠的一部動畫片，該片以聖經舊約中「出埃及記」為故事藍本。是部不錯的片子，你可以看看，看完你也就了解是咋回事了。。

以上就是關於出埃及記的解釋，希望能讓您明白~(*^__^*)

3. 出埃及記 的 背景音樂

背景音樂:
《出埃及記》
鋼琴曲
馬克西姆演奏
相當好聽，很有氣勢...

4. MakSim出埃及記 是哪部電影的配樂

摘要 Maksim所演奏的「出埃及記」(Exos)，並非原創，乃是改編自舊曲。

5. 樂曲《出埃及記》大氣磅礴，超級好聽，請問有誰知道它的作者及創作背景

你好，《出埃及記》鋼琴曲是克羅埃西亞年輕的鋼琴家 馬克西姆（Maksim）的代表作之一，氣勢宏大，雄壯，很有悲壯的歷史感。故事講述的是摩西帶領猶太人逃出埃及法老奴役的故事。
馬克西姆，1975年生於克羅埃西亞的亞德里亞海岸一個叫做Šibenik的小鎮，九歲開始學習鋼琴，隨即展現他在鋼琴演奏上過人的天賦。9歲獲邀參加演出，3年後就能夠和交響樂團合作演奏海頓的C大調鋼琴協奏曲。
1990年戰爭爆發，馬克西姆和他的老師Marija Sekso決定繼續堅持他的音樂課程。
他雖被困在地窖八天，但仍每天練琴七小時，並在戰火中舉行音樂會，宛如電影「戰地琴人」劇情。談到這段經歷，馬克西姆說，當年戰亂發生後，很多地方都很危險，音樂學校也停課兩年，他除了吃飯、睡覺外，就是專心練琴。現在看到「戰地琴人」這部電影，會覺得很感傷，因為那段戰亂的歲月又浮現上來。
馬克希姆演繹的《出埃及記》，一開始北風呼嘯伴隨著激烈的節奏，將旋律定位於心潮蠢蠢欲動的位置，這是對被苦難煎熬時的一種鋪墊。然而，這種鋪墊並不很長，而被背景中一陣冥冥的吆喝喚醒，在若隱若現的覺醒中，掙紮成了整個樂曲的主打部分，並且快速演變到掙脫，尤其是音樂主題的第二次重復，已經是一種對掙脫的嚮往。而第二小段開始的主題重復，小提琴的協奏已經演繹著音樂主題進入高潮，但是音樂所能表現的則是掙脫的人們，已經獲得解放，向著自由奔跑的背影。而由於整個音樂的節奏定位，可以明確的表明迅跑的前方不是黃昏，而是晨曦後的一片光明。最後音樂的開闊，寓意著心靈的開闊，有一種惡夢後的清醒！那種給人以放鬆和完結了的感覺。

6. 馬克西姆-《出埃及記》的mv是什麼意識

個人見解，個人見解哈……

mv一開場，是緊閉的城堡，代表禁錮，應該講的是埃及人對以色列人的奴役。然後，是踏馬而出的鐵騎，可見mv講的故事，時間是在十災之後，此時摩西已帶領以色列人出逃迦南地。後來我們能看到馬克西姆彈鋼琴的間隙，一直有一個女孩和一群男人對打……應該是在寓意以色列人和埃及士兵在半途中的追逐與混戰。

然後這個時候，你是不是記得馬克西姆從地上拿起一本厚重的，綠色封面的書？那個是塞爾維亞民間詩集，我找了一下，沒找出出埃及記和塞爾維亞有什麼淵源……所以我就想……用塞爾維亞不用別的，可能僅僅是馬克西姆的私心……但是然後隨著琴聲漸陡，從他彈奏的指尖也流竄出了古老的字跡，一行行顯現在紙上！這是在暗喻以色列人脫離埃及人的奴役，成就了一個古老文明的掙扎和重現。

最後，琴聲越來越激昂慷慨，我覺得這大概是以色列人橫渡紅海，耶和華降下十誡的當兒，隨著裂帛一樣的一聲，馬克西姆仰起頭，彷彿沐浴在大徹大悟的聖光中，這大概就是摩西的永恆。但就在同一瞬間，mv的畫面切換到了狀似對打的男女上，之見女孩被男人一擊中的，但生死一瞬，她以極其纏綿的姿勢摟住了男人，兩人齊齊跌落。女孩子靠著這股巧勁，以男人當緩沖，竟然站了起來，成為贏家。這也許是在暗示摩西和拉美西斯之間的纏繞糾結，摩西對拉美西斯有情，這種情感從來不曾割斷，但他卻不能不與拉美西斯成為仇敵，兵戎相向。他作為一個弟弟，愛著拉美西斯，同時，卻要讓對方憎恨自己。

但他其實也利用了拉美西斯，他知道他對自己也是有情，無法下狠手，就這樣，他贏了，自由了，升華了。但有根線緊緊把他纏繞著，繩的另一端有他的深愛卻不得不毀滅的仇人。

7. 音樂《出埃及記》要表達的是什麼

出埃及記(Exos)
此曲榮獲第33屆奧斯卡最佳劇情片配樂金像獎，出自電影《出埃及記》。離別的時候用這種曲子有一種恢弘的悲壯感。馬克西姆譜寫。

查拉圖斯特拉如是說
氣勢恢宏的曲目，某著名電影製片廠的影片開頭似乎都用的這首曲目。
不知這首曲子錄制時有什麼特殊考慮，貌似20秒鍾以後才出現音樂，所以大家請耐心等待。
交響詩，作於1896年，當年初演於德國的法蘭克福，是他最為著名的交響詩，這部作品是根據尼採的同名作品自由創作。理查·施特勞斯這樣解說：「我的意圖並非是寫哲學性音樂，也不打算用音樂來描繪尼採的偉大著作，我的想法是以音樂為手段來表達人類的發展這一思想，從人類的起源，通過各個不同的發展階段，宗教的和科學的，直到尼采關於超人的想法。」查拉圖斯特拉即瑣羅亞斯德（約公元前七世紀至公元前六世紀），古代波斯宗教改革者，瑣羅亞斯德教的創始人。

8. 馬克西姆的鋼琴曲《出埃及記》講述了一個什麼故事

鋼琴曲《出埃及記》是1960年影片《出埃及記》的主題曲。

故事講述的是：

敘述了以色列於年重新建立的經過以及隨之而來的猶太人與阿拉伯人之間的沖突。第二次世界大戰後，一群猶太人搭乘一艘船從塞普勒斯一港口出發去巴勒斯坦。但駐守這一港口的英軍拒絕放行，這艘船困在港口無法出港。經過全船人的絕食抗議與奮斗，終於成功離開，趕赴巴勒斯坦。

《出埃及記》鋼琴曲在中國人們聽到過的最多的版本是克羅埃西亞鋼琴家馬克西姆的鋼琴協奏曲版本 。事實上馬克西姆此作品的原創，其音樂都為克羅埃西亞作曲家Tonci Huljic所寫。

(8)電影出埃及記音樂mv擴展閱讀

「出埃及記」是講述以色列建國的辛酸歷史，曲子氣勢宏大，雄壯，很有悲壯的歷史感。在有關此鋼琴曲的最有名的就是馬克西姆版。

馬克西姆，英文名Maksim Mrvica，來自克羅埃西亞的歐洲新古典王子、鋼琴聖手。此曲中馬克西姆充分展現他神奇魔幻的詮演才華，讓音樂充滿的無限的驚喜。

原曲作家：

沃伊切赫·基拉爾是波蘭古典音樂和電影配樂作曲家。1932年7月17日，基拉爾出生於烏克蘭利沃夫，早年在波蘭卡托維茲省立音樂學院學習，1955年以最優成績畢業。基拉爾的大部分作品都是電影音樂，但其作品也包括數量雖少卻源源不斷的音樂會作品。2003年後，他開始創作大量音樂會作品。

參考資料來源：網路-出埃及記