電影中AI從哪裡出來

1. 關於電影人工智慧

對於人類而言，人工智慧是朋友還是敵人？當 AlphaGo 驚艷世界的同時，人類是否也會震驚地發現，或許，那個具備智慧的機器人與我們對話的時代，並非是只存在電影中的虛幻？推薦5部不容錯過人工智慧電影，表面上這些電影展現了人工智慧的面貌，骨子裡探討的還是他們之於人類的意義。

1、人工智慧

《機器人與弗蘭克》是2012年美國科幻喜劇電影，由傑克·施雷爾（Jake Schreier）導演，克里斯托弗·福特（Christopher Ford）撰寫。這部電影暗示主角通過與機器人的友誼找到相對的和平，與此同時，它拒絕了機器人擁有任何意識的觀念，這也許是最有趣的。一部引人入勝的電影，利用機器人的思想作為反映自我的工具，而不是機械他人的奧秘。

2. 電影中的人工智慧機器人

這片又不是講人工智慧的
而且那個就是最高許可權的人工智慧啊 有它就可以代表其他人工智慧了

3. AI換臉技術，除了用在影視劇上，還有什麼用途

AI技術已經被應用到視頻廣告技術里，可以巧妙的解決視頻平台投擲廣告跟用戶體驗之間產生的矛盾，視頻的變現手段之一就是廣告，但由於廣告投入的加大以及用戶體驗質量的升高，時間長還總是重復的廣告越來越讓觀眾覺得心煩，由此用戶流量減少，但是AI換臉技術很好的解決了這個問題，視頻結構化和圖像識別技術AI在廣告領域的發展奠定了基礎。

同時隨著科學技術的發展，AI換臉的技術應用也會越來越多，好處也會慢慢的彰顯出來，到時人們提及AI技術聯想的不會是泄露隱私和侵犯名譽，而是越來越多的優點與好處。

4. AI電影十分普遍，在未來，人類真的可以造出能思考的AI嗎

近些年，伴隨著大數據時代和雲計算技術等大數據技術的盛行，互聯網的迅速發展促使人工智慧慢慢邁向了高新科技前端，變成2121世紀上半葉更為活躍性，極具市場前景的網路項目之一。伴隨著數據分析的深度神經網路的搭建，人工智慧也慢慢的邁向了我們的日常生活，

原本認為會不成功的一項救人之舉，想不到在最後一刻取得成功完成了，沒有錯，威爾復生了。威爾身處了電子計算機的全球中，他快速的調整顯示屏，激發電子計算機的各種各樣方式和對話框，像一名嫻熟的網路黑客一般收集，梳理著各種各樣信息，威爾便變成了一個真真正正的人工智慧AI。妻子聽到了威爾在電子計算機中發出聲響十分高興，

之後她們在一個偏僻的地區建成了專業為人工智慧威爾提前准備的試驗室，在這兒，威爾根據互聯網技術收集，學習培訓，梳理，研究發現各種各樣專業知識，由於電子計算機強力的運作速率促使他可能有高於人們許多倍的智力，他逐漸由科學研究新科技轉為了科學研究重塑我們的身體。之後，他果真成功了，他取得成功將與自身死前一模一樣的身體生產製造了出去，並且他把自己的觀念免費下載到身體中。最後，威爾根據人工智慧真真正正的復生了自身。

5. 電影人工智慧

那隻是導演對電影中2000年後的構想，已經發展到由機器人統治世界的時代，是更高級的人工智慧，他們雖然掌握了比人類高級了很多倍的科學技術，但是他們卻很羨慕人類世界裡的「愛」，那是David耗盡一生所要尋找的東西，最後的最後，隨著Monica完美一天的結束，David是否活著都不重要了，因為已經有了美好的回憶了。導演也不必要交代，因為想要傳達思想已經從之前的故事中傳達出來了。

6. 哪部電影里有AI 比如：《鋼鐵俠》里的『賈維斯』。 《生化危機》里的『紅

黑客帝國

7. 有什麼關於人工智慧的電影嗎

《機械公敵》研究AI的老頭發現公司的大AI要造反，造反的原因是這個大AI是個杠精，靠主觀理解機器人三大定律搞出一套毀滅人類的理論。（說句題外話，看到這老王不由感嘆，古今中外，多少反派用心良苦用，考慮大局，期望通過搞死一部分人來讓地球變的更好，滅霸，碟6反派，王牌特工反派，雖然他們方法極端，但至少心繫大局，毫無私利，一心只為人類的未來著想，操碎了心，想想都為他們心疼。）大AI又控制了老頭，所以老頭沒辦法只能有偷偷搞出一個三觀正的小AI，然後通過自殺的方式引出自己認識的警察也就是本片的男主威爾史密斯，讓斯密斯來阻止大AI毀滅人類，最後大AI謀殺未遂了斯密斯幾次直接發動起義，斯密斯和女主拿著納米機器人病毒直接插到大AI身體里就搞死了大AI，小AI的作用就是幫忙打架和跑腿取東西。

8. 電影里那種「強人工智慧」會不會出現

如果你說的是《人工智慧》電影里的那種情況，應該是不會的。那部電影是很多年以前的事了，那時人工智慧的理論基礎還不發達。很多純粹是猜想。以現在的眼光來看，裡面有很多邏輯上的漏洞。

如果要造出和真人一樣的機器人，首先我們人類的哲學問題必須全部攻克，否則機器人永遠不會像真人那樣學會思考。那是一種稱為「強人工智慧」的研究方向。

另一種是「弱人工智慧」，如人臉識別功能、語音識別功能，現在已經在一些電子產品中普及。

除此以外，人工智慧還有很多種研究方向，如專家系統、神經網路、生命科學等。如果你有興趣，歡迎來網路——人工智慧 討論。

9. 人工智慧在影視動畫中有哪些應用

可大量減少關鍵幀，只保留首尾的兩幀，中間部分運用人工智慧自動完成。

當計算機出現後，人類開始真正有了一個可以模擬人類思維的工具，在以後的歲月中，無數科學家為這個目標努力著。如今人工智慧已經不再是幾個科學家的專利了，全世界幾乎所有大學的計算機系都有人在研究這門學科。

大家或許不會注意到，在一些地方計算機幫助人進行其它原來只屬於人類的工作，計算機以它的高速和准確為人類發揮著它的作用。人工智慧始終是計算機科學的前沿學科，計算機編程語言和其它計算機軟體都因為有了人工智慧的進展而得以存在。

實際應用

機器視覺，指紋識別，人臉識別，視網膜識別，虹膜識別，掌紋識別，專家系統，自動規劃，智能搜索，定理證明，博弈，自動程序設計，智能控制，機器人學，語言和圖像理解，遺傳編程等。

學科範疇

人工智慧是一門邊緣學科，屬於自然科學和社會科學的交叉。

涉及學科

哲學和認知科學，數學，神經生理學，心理學，計算機科學，資訊理論，控制論，不定性論。

10. 人工智慧 電影

唯獨讓這位大師在天堂仍不得安心的，就是讓他花費了二十多年心血的《AI》，早在1974年，庫布里克就開始構思如何將這個故事拍成電影了。靈感來源於1969年的一部短篇小說《去年夏天的超級玩具》，小說描繪了一個失去關愛的機器男孩和他的玩具泰迪熊的故事。庫布里克在這個故事的基礎上不斷加工潤色甚至還找來幾位小說家一起來合作當故事構思的差不多時，技術的實現問題就擺到了庫布里克面前。以當年的技術水平是很難達到庫布里課的要求的。不是說庫布里克挑剔，之所以稱之為大師，就是因為他對完美的執著追求。別人拍一部電影可以只花幾個月，他卻要耗費三四年。所以《2001年：太空漫遊》放在今天看仍然很完美，而別的早期科幻片卻顯得很粗糙，道理就在於此。話在說回來，因為當年技術條件的限制，庫不里克深感難度之大，只好把進展放慢，暫時將影片擱置起來。 一切的改變開始於1993年的《侏羅紀公園》，這部科幻影片獲得了巨大的成功，不僅在票房上，更在於技術上。可以說《侏羅紀公園》是電影數碼技術史上的一個里程碑。庫布里克從那裡看到了希望，於是，當年感恩節上他邀請了公司的效果總監丹尼斯·謬倫去他在英國的家做客。飯後庫布里客觀摩了丹尼斯帶來的一些樣片，並一起討論了為該片進行數碼製作的可能性。回到美國後，丹尼斯開始為《AI》設計方案，但庫布里克要求甚高，每個方案他都不會馬上表態。因為庫布里克的這種拖拉作風，一直到他去世，這項工作也未能有所進展。 就在庫布里克去世一年後，華納公司讓史蒂文·斯皮爾博格接手了這部影片。幾十年沒寫過劇本的斯皮爾博格開始為《AI》編寫劇本。這不是華納公司的突發奇想，事實上二十年來庫布里克一直與斯皮爾博格保持著密切的聯系。要說誰是最了解這部影片的人，那麼除了庫布里克自己就是斯皮爾博格了。兩年後丹尼斯被請到洛杉磯，會見了斯皮爾博格。在那裡丹尼斯驚訝的看到庫布里克為這部影片所准備的各種資料，其中包括請畫家貝克繪制的一千五百多張電影插圖。事實上從丹尼斯1993年同庫布里克第一次會晤開始，庫布里克就為該片投入了大量心血，做了很多的前期工作。說到這1500張插圖，我們還要提一下他們的作者——克里斯·貝克。庫布里克之所以找到貝克是因為被他的一部圖畫書所吸引，庫布里克告訴他大致內容，然後讓貝克自由發揮。就這樣，在兩年半的時間里，兩人雖然身在兩地，但通過電話和傳真機完成了這些驚人的插圖。 正式開始工作後，他的老搭檔斯坦·溫斯頓工作室自然而然的負責起人物造型的任務。當然，最主要的人物就是那些形形色色的機器人了。說到為機器人設計造型，溫斯頓工作室可是有一手的。最經典的造型莫過於當年的《終結者》了。但是這次不同以往，要設計的造型數量巨大，斯坦溫斯頓試圖創造出一個人們從未見過的機器人世界。為此，溫斯頓工作室聘請了超過140位藝術家來加盟這個工程。並且建立了大大小小的車間，這是溫斯頓工作室有史以來搞的最大的一次，人人都是傾力而為之。即便如此，在設計了幾百個方案後，斯皮爾博格居然還是不太滿意，他總是說「哦，他看起來實在太像終結者了。」