一部黑人演奏貝斯的電影

㈠ 有沒有人讀過 the soloist 這本書，中文是獨奏者， steve lopez 寫的，可以描述一下這本書兩個主人公的友

獨奏者，2009上映的美國電影。該片講述的是：納薩尼爾·埃爾斯是一個音樂天才，但卻不幸患有精神分裂症。無家可歸的他晚上就在街頭露宿，白天則四處演奏。《洛杉磯時報》的記者斯蒂夫·洛佩茲對埃爾斯很感興趣，他仔細觀察埃爾斯的一舉一動，將其寫進了自己的專欄里，同時也在此過程中與埃爾斯成為了好朋友。在他的幫助下埃爾斯重新找回了自我，而就在兩人相處的過程中，各自的生活也都發生了很大的變化。

《獨奏者》（The Soloist）講述了傑米·福克斯所飾演的一個患有精神分裂症的音樂天才埃爾斯由於無家可歸而流落街頭，每天在街頭演奏自己的小提琴，洛杉磯時報的記者Steve Lopez（小羅伯特·唐尼 飾）發現了他並對他很感興趣，於是Steve Lopez便仔細觀察埃爾斯的一舉一動，將其寫進了自己的專欄里，同時也在此過程中與埃爾斯成為了好朋友。……從最初懷抱挖掘新聞素材的職業心理，到最後拋家舍業地幫助對方重新走上舞台，洛佩茲與這位街頭大提琴獨奏者的奇妙友誼就此奏響。 值得一提的是，該片的劇本由Susannah Grant編寫，僅用28天便成稿，劇本是根據Steve Lopez在報紙上所發表的文章所改編，夢工廠負責發行，影片將於2008年11月21日感恩節檔期上映

劇情介紹
對於《洛杉磯時報》的記者斯蒂夫·洛佩茲（小羅伯特·唐尼），這個艷陽高照的春天一點沒有喜慶的味道。婚姻泡湯了，卻沒有死黨噓寒問暖；出門散心，也能摔得一頭青包；更慘的是，就連他如今唯一的寄託--工作，也怎麼干怎麼不順心，真是倒霉了喝涼水也能粘牙！唉，與其閉門造車煩得要命，不如騎著自行車出門遛遛，沒准還能找到額外靈感。停停走走，越過無數棕櫚樹，不知不覺中，他到了洛杉磯最老的城市公園--珀欣廣場。一陣悠揚的小提琴聲，讓他不由自主地駐足。 在街心的貝多芬塑像下，坐著一個膚色黝黑的街頭藝人。他身邊有一輛橘色的手推車，雜亂地堆著所有的家當，而手中破破爛爛的小提琴上，僅有兩根琴弦維系。然而就是這雙毫不起眼的手，卻拉出了令人難以置信的美妙篇章。或許是一時好奇，或許是職業敏感，又或許只是閑來無事，斯蒂夫和這個名叫納撒尼爾·艾爾斯（傑米·福克斯）的音樂天才閑聊開來。接下來，他瞠目結舌地發現，如今潦倒街頭、無家可歸的納撒尼爾，不但患有精神分裂症，還曾就讀著名的朱利安音樂學院，一度讓音樂界人士驚為天人！ 絕佳的新聞素材！在多方考證應證了納撒尼爾的故事後，斯蒂夫對他產生了濃厚的興趣，並開始仔細觀察他的一舉一動。納撒尼爾的風餐露宿，他的艱難度日，他的才華埋沒，更別提他本主修大提琴和貝斯，甚至從沒有學過小提琴這種事實，都一點一滴被寫進了斯蒂夫的專欄里。日復一日的接觸，兩顆本來寂寞的心靈漸漸碰撞出了深厚的友誼。納撒尼爾的執著和單純，讓斯蒂夫重新找回了自我。而為了幫助納撒尼爾走出陰影，完成他再次走上舞台的心願，斯蒂夫不惜竭盡全力。某年某月某日，當攝人心魄的琴聲終於在迪斯尼音樂廳奏響，兩個獨行者的人生也如同鳳凰涅磐，從此改變了軌跡.......
編輯本段影片看點
劇照本片講述的故事十分簡單：音樂天才納薩尼爾·埃爾斯在朱莉亞音樂學院深造的第二年(大提琴家馬友友是埃爾斯的校友)，患上了精神分裂症。患病之後，精神恍惚的埃爾斯再也無法完成學業，可是為了維持生計，他只能在洛杉磯街頭靠拉大提琴艱難度日。當一個天才即將被埋沒時，生活事業都不甚順利的洛杉磯時報的專欄作家斯蒂夫·洛佩茲（小羅伯特·唐尼 飾）偶然發現了他。被他的琴聲吸引，對埃爾斯的音樂非常欣賞，逐漸兩人變成了很好的朋友，洛杉磯時報專欄里介紹埃爾斯的音樂，讓很多愛好音樂的人認識了埃爾斯和他的音樂。 納薩尼爾·埃爾斯（傑米·福克斯 飾）打扮古怪的黑人，曾在著名音樂學府紐約朱麗葉音樂學院學習並前途大好的他，卻因為精神分裂症結束了事業，從此流落街頭靠賣藝糊口。斯蒂夫將他的故事寫成《生活有它自己的見解》發表在《洛杉磯時報》上。斯蒂夫甚至想幫助納薩尼爾重回舞台，但他混亂的精神狀況已經不堪重負，兩個人的友誼面臨著考驗。 以登堂入室演奏為最終夢想的天才黑人大提琴師，因受精神分裂症所困擾而淪為無家可歸者，直到熱愛藝術的記者斯蒂夫·洛佩茲發現了他-連馬友友都忌憚三分的「大師學弟」內森尼爾·艾爾斯。從最初懷抱挖掘新聞素材的職業心理，到最後拋家舍業地幫助對方重新走上舞台，洛佩茲與這位街頭大提琴獨奏者的奇妙友誼就此奏響。 「怪癖天才」一直是好萊塢熱衷表現的題材，更是奧斯卡青睞的對象，比如《雨人》、《心靈捕手》等等電影。此類影片大都遵循著「勵志」路線-正常人幫助怪癖天才融入生活，並在這個過程中重新到尋找到生活的意義。《獨奏者》也屬此類，但導演喬·懷特並沒有止步於此，兩個人充滿沖 獨奏者
突和諒解的深厚友誼和他們的精神世界才是電影探討的重點。小羅伯特·唐尼和傑米·福克斯出色的演技更是影片的亮點，二人或者都能憑本片斬獲一個奧斯卡提名。《贖罪》中的電影音樂令人印象十分深刻，貫穿其中機械、卻急促不安的打字機節奏直抓人心，將古典和現代融合得浪漫憂傷。此次駕馭音樂家題材的電影，相信喬·懷特更會游刃有餘。從提名奧斯卡最佳作曲的《傲慢與偏見》到斬獲奧斯卡最佳作曲的《贖罪》，喬·懷特對音樂的理解力、控制力有目共睹，「按此趨勢，有朝一日必定入圍奧斯卡最佳導演」的流言也早已鋪天蓋地。然而令人措手不及的噩耗卻在秋季襲來：內部試映結束後焦點影業決定放棄《獨奏者》的發行工作，而轉交給派拉蒙夢工廠，原定於2009年底上映的本片也將揮師明年4月下旬——也就是暑期檔開閘之前的全年最冷的那個周末上映。
編輯本段媒體評論
影片傳達出的人生態度很積極，對於這一點，我們感到很欣慰。 ——《洛杉磯時報》 小羅伯特·唐尼回歸了他最擅長的文藝喜劇，通過《獨奏者》，可以看到他的實力在什麼地方。 《獨奏者》的故事有一些過於理想化，只是當我知道這個故事的確是真實的之後，我明白了一點：這個世界的確是充滿希望的。 《鋼鐵俠》之後的小羅伯特·唐尼越來越讓人認同，《獨奏者》里的他將會進一步刷新觀眾對於他在大銀幕上的印象。
編輯本段幕後花絮
影片講述的是一個真實故事。2005年4月，斯蒂夫在《洛杉磯時報》的專欄上描寫到他在貧民窟碰巧遇到賦有才氣卻流落街頭患有精神分裂症的納撒尼爾·安東尼·艾爾斯。納撒尼爾憑著驚人的藝術能力拉著只有兩根弦的小提琴在街頭上賣藝。不久，斯蒂夫開始寫關於他們自己的故事並發表在自己的專欄中，由此得到一大群讀者的關注。 之後，斯蒂夫將他與艾爾斯這不尋常的際遇寫成書並於2008年初出版，而反映這個真實故事的影片《獨奏者》將於2009年4月17日正式上映。面對這一切，斯蒂夫回想到：「當我四年前在洛杉磯市區遇到一位拉著只有兩根弦的小提琴的街頭音樂家時，我並不確定我是否要寫他。但隨著我了解他更多，一個專欄接一個專欄地發表，然後就有了一本書《獨奏者》，接著則拍成電影，由小羅伯特·唐尼扮演真實的我。」 盡管許多製片人都對這故事表示感興趣，但卻是魯斯·克拉斯諾夫和蓋瑞·福斯特這一製作組合取得作者斯蒂夫的信任。他們在看了斯蒂夫的專欄後，都被故事所感動。魯斯說：「我不記得有哪個報紙新聞能夠像斯蒂夫所寫關於納撒尼爾的故事那樣打動我。這是關於兩個男人的故事，一個遇到麻煩和被社會遺棄，一個則看起來非常成功，然而斯蒂夫卻看到他從未見過的熱情。我對這個故事感興趣是因為斯蒂夫不僅僅講述一個流浪者的故事，他更深層地觀察我們生活的動機和根本。他抓住故事中的每一個人物的真正核心。」 蓋瑞補充說：「當我們看到專欄後，我們覺得能將它拍成電影。這部電影關於愛，關於啟示和關於人們能夠互相幫助的力量。這是我們想要的。我們看到的是一個改變生活的友誼。納撒尼爾幫助斯蒂夫更多地看到他自己的人性，而斯蒂夫給了納撒尼爾生活的希望，而不再是坐在隧道里拉奏只有兩根弦的小提琴。同樣吸引我還有就是這個故事發生在洛杉磯和探察了這個城市的許多面貌，從市區的美麗到貧民窟的灰暗。」 不久之後，他們與斯蒂夫達成了協議，並與夢工廠共同合作製作該片。他們決定由獲奧斯卡提名的知名編劇蘇珊娜·格蘭特來擔任這部影片的編劇，曾經她根據真實的故事編寫的影片《永不妥協》贏得一片喝彩和成為獲獎的熱門電影。為了激發她的興趣，魯斯他們只是將一部份專欄發給她。「當我看了這些專欄，我就知道我不想讓任何人去接觸這個故事。」她說到看到專欄後的反映時，「我只知道我要寫這個故事，設法傳達素材中讓所我激動的東西，對我來說是個挑戰。」很快，蘇珊娜對散文變成電影的構造有了大概的想法。她從不同的角度去揣摩兩個男人所遭受事情之間的關系，和他們之間的友誼如何使他們到達一個他們從沒想像過的位置。她說：「我總把《獨奏者》看作是一個愛的故事，一個偉大深厚友誼的故事。這個故事關於兩個人不管這城市有多孤獨也嘗試著去溝通，和他們之間內在的區別。還有一點就是，現在並沒有很多是關於男人之間友誼的電影。」 最終，蘇姍娜對兩個人物角色和一些環境做了改變。她為了增加專欄記者的孤獨感而創造了一個同在《洛杉磯時報》工作的前妻這個角色（現實中，斯蒂夫有個美滿的家庭，而且妻子並不是同一家公司工作）；將納撒尼爾兩個姐姐變成一個；為了保持電影的敘事步調，適當調整了兩個人友誼的發展時間。同時，為了使電影更具真實性，蘇珊娜花了相當長的時間與斯蒂夫、納撒尼爾一起，親自了解他們。她說到：「他們都是很好的人，能和他們在一起很難得。」 在導演選定方面，攝制組接受夢工廠執行總裁施耐德的建議，選擇了年僅36歲、近年來迅速竄紅的英國導演喬·懷特來擔任影片的導演。喬·懷特憑借他的處女作《傲慢與偏見》在年輕導演中脫穎而出，而第二部同樣改編自文學作品的電影《贖罪》則在第65屆金球獎中獲得劇情類最佳影片獎和英國電影電視學院獎的年度最佳影片獎，並獲得第80屆奧斯卡金像獎的最佳影片提名。喬·懷特因此成為了現今最搶手的導演之一。 喬·懷特以前從來沒在美國製作過電影，因此能以新鮮的視覺來呈現洛杉磯面貌的這個機會激起了他的興趣。在簽約前，喬·懷特飛到洛杉磯與製作者們更深入地討論劇本，同時利用這個機會自己一個人去了貧民窟。這個經歷給他帶來深刻的影響和改變了電影的方向，並且燃燒起他想將這城市人們所看不見的豐富人性展示出來的渴望。他說：「我親自去了貧民窟和流浪者收容所。收容所提供了將近200個房間給流浪者，其中包括了納撒尼爾現在所居住的。在貧民窟見到的人們也是我接受這部電影的一個原因。」他接著說到，「他們親切，有禮貌，有趣，是我所見過最正直的人。我希望他們出現在電影里能給電影帶來真實性，同時也希望能為他們做些事情。這些人在美國社會是被剝奪公民權的人，通常不具有發言權。我希望我們的電影能給他們說話的權力說出他們的心聲。」為呈現納撒尼爾真實的生活環境，影片工作人員發動了美國各大收容所，僱用了450名流浪者參加了演出。 電影街頭音樂家納撒尼爾一角由曾憑借電影《雷》獲得奧斯卡影帝的傑米·福克斯扮演，專欄記者一角由憑借《卓別林與他的情人》獲得英國電影電視學院獎最佳男主角及奧斯卡最佳男主角提名的小羅伯特·唐尼扮演。他們倆人都親自見過納撒尼爾和斯蒂夫本人，了解他們的性格特性，以便能將現實人物的精神更好地表現在影片中。由於影片中的斯蒂夫與現實中的斯蒂夫的背景不同，小羅伯特獲得斯蒂夫的建議下根據劇情重新塑造斯蒂夫這一角色。而傑米作為影片中的音樂家，他必須具備音樂家的基本素質。公司特別聘請了華裔大提琴演奏家洪本倫和小提琴演奏家愛麗莎·帕克分別負責教導傑米拉奏大小提琴教導工作。傑米花了幾個月的時間學習指法、運弓法和拉琴的正確姿勢等。 《獨奏者》另一重要的激動人心的事就是音樂使斯蒂夫與納撒尼爾建立起獨特的友誼。影片的配樂由憑借《傲慢與偏見》獲得奧斯卡提名和憑借《贖罪》獲得金球獎和奧斯卡最佳配樂獎的作曲家達里奧·馬里安奈利負責，配樂靈感主要來自於貝多芬的第三交響曲和第九交響曲。之所以會想到貝多芬，是因為他似乎說出了納撒尼爾熱愛音樂的核心，而且貝多芬是現實中的納撒尼爾敬畏和為之著迷的作曲家之一。正如導演所說，貝多芬的音樂包含了所有人的各種各樣的情感。貝多芬同樣身患疾病，卻從未放棄對音樂的熱愛，這一點是與納撒尼爾相似的。

㈡ 不得不看的音樂片有哪些

先推薦四部老音樂片，每一部都是經久不衰的經典作品。

《音樂之聲》

迪士尼經典故事改編，故事內容大家都比較熟悉了，美女貝兒與被詛咒的王子「野獸」之間的愛情故事。女主艾瑪斯通表現很出彩，歌聲也很美。

㈢ 飢餓游戲里指導凱尼斯的黑人是誰

西納，她的造型師，小說中的形象跟電影中的實在有點出入，雖然電影中的西納也很和藹，但是少了點超脫的感覺，演他的人叫藍尼·克羅維茲美國創作歌手、多重器樂演奏者、唱片製作人及編曲家，曲風走復古風格，融入搖滾、靈魂、放克、雷鬼、硬式搖滾、迷幻搖滾、民謠與謠曲等元素。

藍尼的專輯除了演唱之外，通常為專輯演奏所有的吉他,貝斯,爵士鼓,鍵盤樂器,敲擊樂器。以及為人知名的現場表演和音樂錄像帶。藍尼贏得了4座葛萊美獎最佳搖滾男歌手,從1999年到2002年,同時也打破連續獲得最佳搖滾男歌手最多次的記錄。同時也被提名及獲得多個獎項,全美音樂獎,MTV音樂錄像帶大獎,全英音樂獎等。

不過可惜的是，西納後來因為給凱特尼斯設計嘲笑鳥的服裝激怒了凱匹特當局，被殺了，哎，挺好的一人，可惜了