電影中音樂對環境的渲染

『壹』 音樂在影視藝術中的主要表現形式

音樂在影視藝術中的主要表現形式如下：

1、畫內音樂。所謂畫內音樂其實就是指在影片的情節中所包括的音樂。畫內音樂在對話中的穿插，伴隨著音樂的宛轉和緊張，對周圍氣氛進行渲染，增強人物或者景物的表現力，能夠加強電影主人公情感的表達，使主人公的情感與觀眾的情感緊密地連接在一起，觀眾的情感隨著主人公的情感變化發生變化，或喜或悲，達到一種讓觀眾身歷其境的感受。

音樂的作用

音樂可以讓身體放輕松，好的音樂可以緩解壓力，避免因自律神經緊張失調而危害身體健康；音樂可以敲開封閉的心靈，排解憂郁苦悶的心情，甚至還可以做到某些程度的心靈治療；音樂可以刺激腦部，活化腦細胞，適當的音樂刺激對腦部的活動有很大的幫助。

『貳』 視聽語言之電影音樂的作用

1）音樂描繪畫面，強化真實感。通過音樂描繪電影中的事物或情景，使畫面生動，貼近生活，增強真實感。

2）音樂抒發情感。音樂是內在情感的表達，通過不同節奏、旋律、風格的音樂，傳達不同情緒，賦予觀眾心理體驗。

3）音樂營造氛圍。在危險、幽默、驚喜等情節中，音樂提醒、配合情節發展，烘托背景，渲染氣氛。

4）音樂表現時代背景。運用具有地域性和時代性的音樂，增加影片的地域色彩和時代感，營造渲染不同氣氛。

5）音樂評論畫面。音樂在電影中不單屬於畫面，可以像旁白一樣，表現出作者對畫面、情節、人物的主觀評價。

6）音樂推動劇情發展。音樂可以參與到情節中，增強故事表現力，成為推動劇情發展的關鍵因素。

7）音樂貫穿結構。電影音樂能連接不同畫面，產生整體感，用音樂銜接戲份，形成時間空間的跳躍、交錯。

8）音樂確立基調，深化主題。音樂從具體場面升華，作為主題意念的化身，激發觀眾理性思維，成為表達和深化主題的手段。

『叄』 請舉例說明電影聲音對畫面起到什麼樣的作用

電影聲音對畫面起到的作用是：渲染烘托電影氛圍。

畫面舉例：

蓋里奇《兩桿大煙槍》主角打牌輸錢後惶惶糊糊配上《I Wanna Be Your Dog》，混亂無助。

呂克貝松《暴力街區》里跑酷畫面配上ang angang的brostep，非常酷炫。

三池崇史的《熱血高校》，開頭那一段突然想起的the street beats的《I WANNA CHANGE》配上鈴蘭高校的畫面慢慢展開。

朴勛政的《新世界》中反復響起的ost，配上主角的背影給人一種濃重的宿命感。

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術。

是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、動畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

電影是一種視覺藝術，用於模擬通過錄制或編程的運動圖像以及其他感官刺激來交流思想，故事，感知，感覺，美麗或氛圍的體驗。

電影一詞是電影攝影術的縮寫，通常用來指電影製作和電影業，以及由此產生的藝術形式。

『肆』 音樂與電影之間有什麼關系150字

音樂能為影片的局部或整體創造—種特定的氣氛基調(包括時間和空間的特徵)，從而深化視覺效果，增強畫面的感染力。這種音樂不是簡單重復畫面的內容，而是細致入微地為影片營造—種背景氛圍。 這種渲染氣氛的音樂在影片中用的很多的。由於用得多，便往往處理得一般化，缺乏個性，不夠考究，也常常分量過重，因此遭到評論家的批評。如果能克服這些不足，提高背景氣氛音樂的品位，那麼，這種渲染氣氛的音樂對增強影片的藝術感染力是能起到重要作用的。 這種音樂的作用，可以包括渲染環境氣氛、渲染時代氣氛、渲染地方色彩、渲染民族特點等方面。 1．渲染環境氣氛 音樂可以為整部影片渲染一種總的環境氣氛。 例如上海電影製片廠1983年攝制的故事片《城南舊事》(導演吳貽弓，作曲呂其明)。它通過小姑娘英子的眼睛所看到的人和事來表現二三十年代北京城南的風土人情，表達了作者林海音從這些往事的回憶中所引起的那種「離我而去」的惆悵之情和對故土的思念。為此，影片導演吳貽弓規定了整部影片的情緒基調是「淡淡的哀愁、沉沉的相思」。 作曲家呂其明根據這個總的基調，選用二三十年代流行的學堂歌曲《送別》為這部影片音樂的主旋律，並採用非常規的配器，只用了弦樂隊和抱笙等幾件有特色的民族樂器，以非常簡潔凝練的音樂語言，為整部影片渲染了一種惆悵惜別之情。這種情緒的音樂在片頭音樂中有較完整的展示，在影片的中間也有所流露。而在影片的結尾則表現得更為強烈；英子的父親已去世，她和媽媽、弟弟去為父親掃墓，從小把她帶大的純朴的農村婦女宋媽也要離開她們回農村去了，英子和媽媽、弟弟在滿地黃樹葉的秋天坐著車子和宋媽告別……這段畫面的背景音樂就是在弦樂隊的輕弱陪伴之下，抱笙吹奏《送別》的曲凋，這平緩、疏淡的音樂，恰如其分、含而不露地渲染了那種「淡淡的哀愁、沉沉的相思」之情。 由於呂其明成功地創作了這部影片的音樂，使他榮獲1983年第三屆中國電影金雞獎最佳音樂獎。 音樂也可以為影片的局部渲染製造氣氛。在一部影片中，有時某個場面表現的是人物的一種情緒；或是歡樂、喜悅，或是悲苦、傷心，或是緊張、驚恐，或是輕松、愉快等等；有時影片的某個場面營造的是一種特定環境的氣氛：或是喧鬧或是靜寂，或是繁華或是蕭條，或是庄嚴肅穆或是活潑熱烈，等等，而此時往往很少對話或沒有對話。在這種情況下，音樂從聽覺這個角度介入，參與畫面視覺內容的表達，使畫面內人物的某種情緒得到進一步的強調，環境氣氛得到進一步的渲染，從而達到深化視覺效果、增強畫面藝術感染力的目的。當然這種音樂要用得准確適度。 例如影片《紅高梁》中貼窗花一段：釀酒作坊掌櫃、麻瘋病人李大頭死後，九兒(鞏俐飾)帶領伙計們把老掌櫃用過的東西燒的燒、埋的埋，還用紅高粱酒在地上連潑了3遍，用以消毒去火。九兒把自己的住房也重新粉刷過，被褥重新換過。此時畫面上，身穿紅上衣的九兒在新窗戶紙上貼著新窗花，臉上綻開從未有過的喜悅，好像這回才真正做了新娘。伴隨著此畫面的音樂，是一段柔和、優美而又含蓄的嗩吶曲，音樂為這個場面渲染了一種歡欣、祥和的氣氛。 再如影片《紅高粱》中抬花轎的隊伍經過青殺口這一段，氣氛是很恐怖的，剛才還瘋狂顛轎的轎夫們，此時偃旗息鼓，收斂了那股嬉鬧勁，個個低頭屏息、躡手躡腳地走在兩旁長滿野高粱的小路上。只聽畫外音說道：「我家到十八里坡要過青殺口，這地方不知從哪年起，長出了百十畝高粱，沒人種也沒人收。老家的人都說這是野高粱，還說這兒常鬧鬼。」畫外音說完，音樂僅以小鑼、低音大鑼等打擊樂器的兩三下聲響，便十分形象、准確地製造了那種令人毛骨悚然的恐怖氣氛。作曲家趙季平寫的這段渲染環境氣氛的音樂真可謂惜墨如金，十分精練。它去除了有些影片這類音樂過於臃腫累贅的弊病。

『伍』 分辯出原創音樂和經典配樂在影片中所起的作用

電影音樂，實際上在電影中所起到的作用是深化主題，深化情緒，深化內容，渲染背景氣氛，抒發人物的內心情感等 。當我們討論場景與場景，事件與事件，鏡頭與鏡頭之間所產生的對比，對觀眾造成視覺上，情感上的震撼時，我們發現音樂在其中起到了相當大的推動作用。在影視作品中音樂與電影畫面會組合成不同的音畫關系, 從而產生影片獨特的審美效果。一部影片, 音樂、音效、語言的有機結合, 交替互補, 可以形成單一畫面元素所沒有的張力和強烈的表現力。

電影音樂具有抒發感情、參與敘事、展現環境、創造節奏等作用,是與電影其他元素相結合而起作用的。視覺與聽覺不屬於同一范疇,可是作為電影這一綜合藝術中的音樂,必須溶於整體之中,也就是視覺形象與聽覺形象的完全一致。所以電影音樂必須服從影片整體的結構、節奏、必要性、長短等等。

日本佐藤純彌導演拍攝的《追捕》，其該片的音樂在影片中具有不可替代的作用。

每一部電影都有它所要表達的主題思想。電影中的各個藝術元素，諸如導演、攝影、表演、美術……都圍繞著主題思想而發揮著各自不同的作用。電影音樂則用音樂這一手段為深化影片的主題思想發揮自己獨特的作用。當然，這種作用的產生是各種藝術元素綜合的結果，在電影這門藝術中尤其是這樣。

不僅電影歌曲可以起到深化影片主題思想的作用，電影樂曲同樣能起到這樣的作用，並且比用歌曲的時候多。這種用以表達影片主題思想，概括影片基本情緒或刻畫主人公性格的樂曲，被稱作主題音樂。它是影片音樂的核心，全片音樂發展的基礎。在一部影片里，往往在最關鍵的時刻，用主題音樂對劇情或主要人物進行烘托、渲染，從而達到深化影片主題思想的作用。在影片《追捕》中，每當關鍵時刻或凸顯杜丘的人物形象時，總會伴隨著相對低沉而略帶激情的主題曲，很好的渲染了當時的環境氛圍同時也彰顯了杜丘的人物形象，他總能在危機時刻化險為夷，深深地吸引觀眾們的注意力。

影片中用以深化主題思想、概括影片基本情緒的主題音樂，是經過作曲者深思熟慮、精心創作出來的。主題音樂不僅有深化影片主題思想的作用，同時通過它的重復、變化可貫串於整個影片之中，以配合影片中有關的內容及人物情感的變化。影片《追捕》中的主題音樂就在影片中多次出現。由於主題音樂的多次重復，使全片的音樂更集中統一，同時給觀眾留下的印象也就更為深刻。

音樂能為影片的局部或整體創造—種特定的氣氛基調(包括時間和空間的特徵)，從而深化視覺效果，增強畫面的感染力。這種音樂不是簡單重復畫面的內容，而是細致入微地為影片營造—種背景氛圍。

音樂也可以為影片的局部渲染製造氣氛。在一部影片中，有時某個場面表現的是人物的一種情緒；或是歡樂、喜悅，或是悲苦、傷心，或是緊張、驚恐，或是輕松、愉快等等；有時影片的某個場面營造的是一種特定環境的氣氛：或是喧鬧或是靜寂，或是繁華或是蕭條，或是庄嚴肅穆或是活潑熱烈，等等，而此時往往很少對話或沒有對話。在這種情況下，音樂從聽覺這個角度介入，參與畫面視覺內容的表達，使畫面內人物的某種情緒得到進一步的強調，環境氣氛得到進一步的渲染，從而達到深化視覺效果、增強畫面藝術感染力的目的。如影片《追捕》中，杜丘不想連累真由美，說：「我是逃犯！」而真由美回答說：「我是同謀。」伴隨著此畫面的是一段柔和、優美而又含蓄的音樂，音樂為這個場面渲染了一種浪漫，溫馨的氣氛。凸顯了真有美對杜丘那誓死不渝的愛情。

在電影中，音樂有時就像一條錦帶，把一些分散的、跳躍的鏡頭串連起來，這就是音樂得連貫作用。 在鏡頭組接過程中，故事的情節、人物的動作在時間、空間上具有很大的跳躍性。因此從一個局部或片斷看，它常常需要另一種藝術手段從形式結構上加強它的連貫感。音樂正是這樣一種手段，影片中的音樂雖然從整體上看是不連貫的，但它在局部上的連貫性常常對它所伴隨跳躍的畫面起著一定的組織作用，使它們在觀眾的心理上產生一種連貫感。

同樣，電影音樂最擅長的也是揭示人物的內心世界，表達銀幕上無法直觀的人物復雜的內心情感。電影藉助音樂的主要目的，是用音樂加強影片的感情色彩，從而促成整部影片與觀眾情感的契合。

『陸』 音樂對一部電影，具有非常重要的作用。

電影中 音樂在不同情節能起到烘托當時的環境氛圍的作用 奠定了影片想要表達的感情基調
音樂對於不同的人來說能夠細膩的讓人聯想到某些事物 快節奏或是慢節奏的音樂都會在最短時間內影響到你的大腦 在影片環境轉換時能讓你感覺到變化差異 而且還不讓你覺得突兀 畢竟電影時間段但是所講述的內容往往都會跨很大的時間期 並且恰到好處的展現了影片人物的內心情感
至於渲染氣氛 深化視覺效果 應該就是讓你盡快融入到影片所設定的情景中 讓你產生共鳴 從而達到讓你身臨其境了解故事所要表達的含義的目的
不同的人喜歡不同節奏的音樂 有時候很多音樂往往只有曲調沒有語言 卻能打動人心 將你的某些情感融入到所看的影片中 增加了現實生活和電影的聯系 自然戲劇性就有所體現吧
這是本人自己所想 望對樓主有所啟發

『柒』 電影嗯音樂和畫面有什麼關系

電影音樂和畫面的結合關系通常分為音畫同步和音畫對位兩種。
音畫同步表現為音樂和畫面的情緒一致，節奏吻合，視覺內容統一，並起到烘托、渲染畫面的作用。音畫對位則是讓音樂和畫面作不同側面、不同角度、不同層次的表現，使節奏、速度、情緒、意境都表現不同，聲音和畫面相反相成，對立統一。
作為電影音樂的作用，往往根據影片內容的需要，運用影片所處時代具有代表性的音調或音樂作品，常用的音樂語言、表現手法以及樂器和配器特點等各種因素來進行創作，使影片賦予時代特徵。電影音樂作曲必須懂得樂隊、樂器和配器。這就需要作曲家熟悉每一件樂器的表現特性和演奏特點。電影樂團的作曲和指揮對音樂的長度和演奏速度的把握能力也尤為突出，在和畫面配音時這方面的適應能力也特別強。這都是電影音樂的特點。
另外，音樂進入了電子化時代後，對各種新穎的電子樂器和電聲樂隊也必須駕輕就熟，掌握它的音響特點和表現特徵。電影歌曲和插曲是電影音樂中的一個重要部分。電影中的歌曲往往和畫面形象緊密結合並推動影片的劇情發展，產生強烈的藝術感染力。

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