幫我定一部電影

1. 誰有好看的電影推薦一下吧~!

好看的電影多得很：
1.《深淵》 經典中的經典，個人感覺是水下電影最好看的一部。
2.《12隻猴子》 布魯斯威利主演的一部科幻片，感覺還可以。
3.《別惹螞蟻》 一部好看的動畫片
4.《幽靈船》 有點恐怖
5.《黑洞表面》不錯的一部驚悚片
6.《龍虎門》由甄子丹、謝霆鋒、董潔主演
7.《回到未來》3部曲，經典啊。科幻迷必看的
8.《納尼亞傳奇》2部曲，有點魔幻類，感覺可以。
9.《完美風暴》海上災難片，很不錯的一部，引人深思。
10.《美國派》5部曲，青春搞笑影片。
11.《人工智慧》不錯的科幻片
12.《鋼鐵俠》還可以。
13.《圖書館員》不錯的冒險片。
14.《生死狙擊線》不錯的動作大片。聽名字就知道
15.《歌舞青春》校園音樂劇，挺不錯
16.《新海神號歷險記 》海上災難片
17.《生死時速》經典，頂下，裡面的緊張情節環環相扣。
18.《魔力玩具盒》一部魔幻型的影片，感覺不錯，
19.《侏羅紀公園》聽名字就知道，恐龍電影，斯皮爾伯格導演的。
20.《超時空接觸》個人感覺不是很好，但是都說好看，還是給你推薦下
21.《獨立日》科幻中的經典
22.《末日侵襲》很不錯的科幻片，但願你看得懂。呵呵
23.《極度深寒》海上怪物片，也拍得不錯喲
23.《異形大戰鐵血戰士》，有兩部，只看第一部吧，第一部很可以的，第二部不行，感覺垃圾。
24.《逃出克隆島》雖然票房不佳，但是的確好看。
25.《異次元駭客》經典啊，不錯的影片，一定要看的
26.《異次元殺陣》有3部好像，看頭兩部就可以，不錯的影片，虧老美想得出來
27.《異形》經典的科幻片
28.《電鋸驚魂》影響食慾的電影。
29.《記憶裂痕》不錯的科幻片。
30.《活死人歸來》哈哈，不錯加惡心的電影。
就推薦這些吧，還有很多經典的，看完了再說。本人科幻迷，所以科幻片比較多。以上電影本人全部看過，感覺不錯才拿出來的。珍惜勞動成果。

2. 人生必看的10部經典勵志電影，一部也不可錯過

1、《心靈捕手》
整體畫面，鏡頭語言，演員水平都在線。是個治癒的故事，男主很幸運，遇到了這么多幫助他的人。威爾碰到威廉這樣的老師，就像是老天派來一個天使，拯救一個人永遠是世界上最神聖的事。尚恩一直重復的那句「這不是你的錯」也深深撫慰著我。是想反復品味的電影。
2、《生活多美好》
一部典型美國四十年代的影片敘事。 鼓勵觀眾相信善，相信生活，相信自己存在的意義，做個好人。一個充滿責任感但一腔熱血，甚至有時執著到有點孩子氣的男主角，一個聖母形象的妻子。男主在追求自己的夢想的路上不停受阻，他可能會擁有更不凡更精彩的人生。典型的雞湯型電影，很溫暖人心。
3、《紫色》
「在苦悶的生活中，女人們試圖掙扎和抵抗，但最終無一例外的都屈服於歧視和強權之下」。尤其是那個男黑人因為娶不到心儀的女生，而變本加厲的迫害她的姐妹毆打她。刻畫的人物很豐滿，令人思考。父權社會下底層人沒有贏家。 多麼棒的一部電影！
4、《十誡》
節奏舒緩，用影像敘事，不可錯過任何一個人物的動作或者物品，都可能是接下來劇情的線索，或是主題的隱喻。基翁電影是能夠達到第三境界的，從人類的文明精神層面促人深省。把古老的道德戒律化作十個現代道德預言，解題富有創意，切入視角特別，窺視波蘭在社會巨變階段。
5、《摩托日記》
一部很不錯的公路片，幾乎涵蓋了公路片的所有元素，麻風病院那段比較深入人心。從畫面，配樂，到立意完美滿足了我對南美洲公路片的幻想。在路上的意義不僅了沿途的風景，更是心靈的救贖思想的升華。平淡的記述這一路的艱辛和見聞，拍的挺好。
6、《十月的天空》
極其勵志，霍默他遇到了一個好老師，會引導他實現自己的夢想，去看看外面的世界。一腔熱血，一段青春，只因讓自己的生命更有價值，我們執著到底。我們感動，我們敬佩，然後我們知道偉人之所以成為偉人，不是因為他們的所想，而是因為他們的所行。
7、《伴我同行》
本片設定在這個年齡段，男孩開始抽煙、說臟話、思考未來，性格已經開始發散，所以純真中已經包含了懷念，是個比較特殊的電影。童年似乎才是最真實的歲月，但當你長大後再去看就有了荒誕的感覺，彷彿夢境一樣。成長是我們每個人都會經歷的，能和簡單純粹的12歲玩伴一起成長是多麼幸福。
8、《奇跡的夏天》
少年們一段青春時美好的經歷，那個夏天並沒有奇跡，但那個夏天，無疑是少年們人生中永不可復的經典。追夢趁年少， 那首畢業曲很抓心，真好，拼搏的身影，旋轉升空，夏天真好。足球並不是重點，朋友才是。青春就是漫無目的加轉瞬即逝的悲傷。
9、《入殮師》
對於死亡何曾不需要儀式去告別呢，現在社會節奏之快，能讓人在多久忘記一個人的存在。有一天這么干凈的離開了這個世界。但被留下的人都選擇堅強的活下去，只因活下去的話，水母也會有長出骨頭的那一天，人心中的悲傷也自然而然會減半、沖散、變淡。本片中最印象深刻的一句話：死亡並不是結束，而是超越。
10、《青之炎》
畫面和配音樂適配，簡單的故事，至極的氛圍感。一是個孤僻敏感又乖張自負的少年，從偏執地決定要殺死繼父保護家人，到在喜歡的女生面前用憤怒掩飾不安，再到最後以自殺避免給家人帶來麻煩，都是很典型的少年心態。結尾那段自白和平克弗洛伊德的配樂差陰郁氣氛也拉滿。
人生必看的10部經典勵志電影，一部也不可錯過。

3. 有哪些適合戀人一起看的電影

適合戀人一起看的電影：

《分手合約》《一切從失戀開始》《前任女友》

《前度》

《以年為單位的戀愛》

《以年為單位的戀愛》

《愛在黎明破曉前》

《大話西遊》《怦然心動》《洛麗塔》《天使愛美麗》

《傲慢與偏見》《愛樂之城》《真愛至上》

《緣分天註定》《迷失巴黎》《你的名字》

《甜蜜蜜》《情書》《戰場上的快樂聖誕》

《沒有過去的男人》《看不見的客人》

4. 世界恐怖電影排行前十都有哪些

在人們閑暇的時候，打開手機電腦，或者是去影院里選一部不錯的影片來看，能夠讓我們感到心情愉悅。大多數人都會喜歡看喜劇片，不過也會有人喜歡看恐怖片。和喜劇片的輕松歡笑不同，恐怖片更具有挑戰性，它能夠用緊張的氛圍串起一個個荒誕的故事，不斷的為觀眾留下懸念，讓人在害怕和緊張中又期待著劇情的發展。不過也不得不說有的恐怖片真的是太恐怖了，那麼都有哪些恐怖影片能夠排到世界前十呢？

一、《咒怨》

【簡述】一位作家為了能夠讓自己獲得寫作的靈感，於是帶著自己的妻子和孩子去一家旅館從事看門的工作，結果工作後的他因為幻想而被逼瘋。

【短評】這部電影的能力在於它留下了一定空間，同時具有很多的不確定性，什麼是最恐怖的？那就是毫無邏輯，當你找不到任何的緣由時，內心會是非常的恐懼，你不知道下一次是什麼時候。所以這部電影能夠獲得成功。

5. 有哪些適合戀人一起看的電影

1、《沉靜如海》

一段沉默卻洶涌的愛情，他們的對白僅有一句「再見」。故事發生在二戰時期，男主角是納粹德國軍官，女主角是法國鋼琴教師。戰爭讓他們相遇，也讓他們分離。該片是一部平靜中略帶傷感的電影，其中愛情讓人回味無窮，這是平靜而深沉的愛，掩於歲月，羞於唇齒。




2、《親愛的， 不要跨過那條江》

這部影片講述了89歲老奶奶姜溪烈和比她大9歲的老爺爺趙炳萬夫婦的故事。一段平淡質朴、相濡以沫的愛情，經過歲月洗禮依然純真如初，太難得。據說幾乎每位觀眾離開戲院都淚流滿面。該片上映後引發轟動，創造了韓國獨立電影破10萬人次的歷史最快紀錄、韓國影史獨立電影突破百萬人次票房的最快紀錄，打破了《牛鈴之聲》保持了五年之久的韓國多樣性電影最高觀影人次紀錄等記錄，可見其被認可的程度。



3、《怦然心動》

斯人若彩虹， 遇上方知有。小編最喜歡女主的執著細膩善良，對周圍的人或者事物都能有自己的感悟，能堅持自己的立場，讓人欽佩。該片根據文德琳·范·德拉安南的同名原著小說改編，描述了青春期中男孩女孩之間的有趣戰爭。於2010年8月6日在美國上映。電影讓人怦然，卻不僅是心動，這部電影，讓我們相信愛情，不經意的一個擦身而過，也許就是一場值得書寫的邂逅之旅。



4、《甜蜜蜜》（香港）

聚散離合、百轉千回的愛情，隨著時代動盪而變換。張曼玉的驚人演技，顏值巔峰的黎明，每一個鏡頭都給人以難以忘懷的感覺和超美的視覺體驗。20年過去了，這依然是大多數人看過的最好的愛情片。無論迷失與相逢，對於愛情而言，都是最美妙的游離時刻，這種略帶刺激的感覺，從始至終都充斥在愛情電影《甜蜜蜜》中，讓幾代觀眾欲罷不能，直接把影片推上了愛情經典的神壇。



5、《橫道世之介》

世之介的朋友加藤說，「現在想起來，光是遇到那傢伙，就感覺自己賺到了。」這部該片講述了二十世紀80年代，前往東京上學的大學生橫道世之介與富豪千金與謝野祥子之間的愛情故事。電影沒有刻意煽情的情愫，治癒又溫暖，看得開心卻又流淚。男主角普通卻真實，就像你身邊的朋友。這是一部敘事平淡、情感細膩的原味片，因為普通，所以雋永！



6、北非諜影（又名《卡薩布蘭卡》）

這是一段經典的三角戀。影片講述了二戰時期，商人里克手持寶貴的通行證，反納粹人士維克多和妻子伊爾莎的到來使得里克與伊爾莎的舊情復燃，兩人面對感情和政治的矛盾難以抉擇的故事。該片被美國電影協會評為，影史百大愛情電影之首。在第16屆奧斯卡獎頒獎禮上獲得了最佳影片、最佳導演、最佳劇本三項獎項。這部一部永遠不會老的電影，值得回味。裡面經典台詞很多，最喜歡這句「世界上有那,么多小鎮，小鎮里有那麼多酒館，可她，偏偏走進我的。」



7、《傲慢與偏見》

《傲慢與偏見》是根據簡·奧斯汀同名小說改編，由凱拉·奈特利、馬修·麥克費登、唐納德·薩瑟蘭等聯合主演。該片於2005年9月16日在英國上映，講述了19世紀初期英國的鄉紳之女伊麗莎白·班內特五姐妹的愛情與擇偶的故事。影片中英倫田園的風景太精緻迷人，每一刻都美得心醉。他們的愛情從一開始的誤解偏見，經歷悲歡離合，最終走到一起。



8、《真愛至上》

這部電影被稱為聖誕必備佳片，電影主要講述10個愛情故事竄成的喜劇雜燴。一個個動人的英倫愛情故事交匯出浪漫、甜美、幽默的聖誕前夕。其中英國首相首日到唐寧街上班，就迷上遞茶給他的俏下屬。英國首相的姐姐結婚多年，懷疑老公不忠等等。豪華的明星陣容，雲集了英國幾乎所有的著名演員，誠意滿滿逗你笑。這部電影，溫暖了許多人。



9、《 戀戀筆記本》

愛情沒有那麼多借口，如果不能圓滿，只能說明愛的不夠。《戀戀筆記本》是導演尼克·卡薩維茨2004年的一部愛情片。改編於美國小說家尼古拉斯·斯帕克斯的同名小說，由萊恩·高斯利、瑞秋·麥克亞當斯等聯袂出演。影片於2004年6月25日在美國上映。該片講述一對青梅竹馬在二次世界大戰後歷劫重逢，這段刻骨銘心的故事由一名天天來探望住在療養院病人的老先生筆記本中娓娓道出，隨著故事水落石出，顯然這名躺在病床上的老太太就是故事中的女主角，而說故事者正是求婚的人。看似俗套的愛情故事卻給人不負時光的愛情體驗。



10、《你的名字》

這是新海誠執導的一部動漫電影，本片為2016年度日本本土影片票房冠軍，新海誠從未讓人失望。作品講述了男女高中生在夢中相遇，並尋找彼此的故事。這是一部9.2分的神作，畫面精美，幾乎每一幀都是壁紙素材，故事感人，愛情記憶，久別重逢，妙不可言。它演繹了怦然心動的純愛，感動了無數的觀眾，賺足了淚點，絕對是值得多刷的。

6. 推薦一部日本黑幫電影

殺手阿一
你願意相信的話，這是一個關於死亡，記憶，恐懼，痛楚的愛情故事。愛得要死。

如果沒有淺野忠信，我不會反對這是一部爛片，而且是典型的日本爛片。鋪張浪費的鮮血，內臟，點綴少量的腦漿和精液，關鍵詞囊括黑社會、校園暴力、虐殺、強奸，背景是將以上所述視為日常生活家常便飯的東京新宿，彷彿藉此有了一點現實的厚度，但仍然抵消不了這一秒在我腦中隨著車輪飛轉的景象：一群自己掐著自己脖子萬分恐懼的卡通紙偶，只有一個駭人聽聞的姿勢，惡狠狠地cult，也只是cute。
如果沒有淺野忠信，原作山本英夫，兩大日式暴力美學頭目御用攝影師山本英夫，特技師松井佑一，如此強悍的班底，追加一個被譽為北野武接班人，日本cult電影代表人物、拍攝AV電影出身的導演；割舌，腰斬，裂口男這些廣為流傳的大場面，附贈《鐵男》和《雙生兒》導演冢本晉也、《盜信情緣》導演薩布的友情出演，足以讓期待感官刺激的獵奇者興奮難眠而另一些人從沙發跳起落荒而逃。
如果沒有淺野忠信。而這個假設不成立，所以《殺手阿一》只是半部爛片，像一個窯變的面具，一半粗製濫造，一半鬼斧神工，扭曲，凌厲，不對稱。因為丑得厲害，所以美。

講到這里我們可以就暴力美學進行新一輪的解剖……但其實，我是騙你的。

自然，某類電影接受程度在帕索里尼和大衛·克隆伯格之下的人群，瞥一眼《殺手阿一》的封面就會膽裂心寒地咒罵世風日下；《異形》愛好者在這部電影里也沒有一席之地——多半會像我一樣挑剔這PS這剪輯技術很不成熟啊。剩下大呼小叫的，恐怕是裝樣或者根本對血腥毫無概念。但作為商業片，是的，這噱頭還沒有到達它要迎合的觀眾的興奮點。它甚至是純潔的，在光怪陸離的外表下，不顛覆道德，不戲弄信仰，只有個體漫長的內心掙扎，鏡頭的跳接轉換和語言的遮遮掩掩間完成了對視覺的挑戰，僅有的幾個血腥特寫的震撼力也被瑣碎的情節分薄沖淡。總體沉悶不堪，非常糟糕的結構、鏡頭和處理方式，不，與其說糟糕，不如說是向先鋒靠攏的一次失敗的嘗試。
電影帶著飛速轉動的車輪進入我們的視野，高速攝影晃成繁華都市的另類側面，破碎粘稠的敘事慢慢滑落，逐點凝聚，從中浮現一條並不清晰的線索，對後現代熟悉的朋友們會馬上聯想到巴塔耶和福柯：對死亡的迷戀與對界限的確認與超越。
《殺手阿一》裡面每個人都在做一個不是自己的夢。不論是阿一，垣原，還是立花/KAREN。都在尋找自己靈魂棲息的所在——逃避靈魂的真正所在。當這夢開始重疊混淆，當這種自我壓抑——釋放——再壓抑的規訓到達了自我能夠平衡的極限，毀滅開始了。

阿一以卡通英雄造型和慘痛過去來自我催眠，他清楚知道，在自己扮演的這個勇敢形象之下，他依然是那個卑微的，任何人都可以往他頭上踩一腳的孩子。阿一的症結在於，他本身迷戀暴力，被暴力傷害反而使他更嚮往那種暴力，然而他不敢。他的道德感竭力反對這一事實。而他的力量是外力強加給他的，阿叔的催眠一說只是在暗示這一點，所以導演用立花/KAREN來澄清，同時給出另外的暗示：校園暴力的普遍和泛濫。立花/KAREN的再度出現，阿一彷彿從宿命中掙脫出來，但事實是，當他誤殺了哥哥金子，他在那其中照見自己過去的孩子阿武對他拳腳交加，他終於明白自己的存在看不見拯救之光，他仍在犯罪，雙重犯罪。這一切，沒有任何改變。
長期以來，與其說阿一在殺人，不如說他在自殺。

與阿一涕淚交加的矛盾形象相比，垣原這個角色反而不討好，阿一卡通然而豐富可信，垣原恐怕只會在受眾心目中留下一堆感嘆號。但淺野忠信，以他出色的演技使得這個角色得到迷人細膩的光澤和結實的說服力，讓這部電影從爛片中一躍而起。啊哈，這些形容詞多麼空洞，我也不相信垣原可以通過惡劣的穿衣品位（笑）使得非理性獲得某種在場的真實性。但淺野忠信做到了，讓本來只是串起整個故事的垣原，成為《殺手阿一》的核心，所有分支再次凝聚成撼人的巨大力量。
我們無法得知垣原的來歷和出生，想必又是一筆爛得血肉模糊的糊塗賬，只能從那些片段中推斷大概：「你的暴力裡面沒有感情」，這點睛之句分明是說，垣原從前感受過一種有感情的暴力，或者更進一步：以暴力為表現形式的感情。在他與KAREN的對手戲中，這個邏輯清楚表現為：愛得越深，打得越狠。我們都知道人類是趨樂避苦的，垣原的反熵過程說明了什麼？
他以為自己是被愛著的吧。
如此深深地被愛著。就像電影開始阿一遭遇的那個妓女，與不被關注、不被愛的更大的痛苦相比，寧可選擇肉體的折磨。久而久之，愛與暴力與恐懼就建立了一個常人無法想像的等式，阿一同樣認可這個邏輯，所以他對那個妓女說，他將取代那個男人來毆打她——在垣原和阿一那裡，他們已經不知道愛的正確方式是什麼，甚至叫不出它的名字。
在片尾，垣原把自己捅聾以拒絕同類的哭聲，這絕望不僅來自崩潰的阿一同樣來自他自己的身體深處。於是垣原產生了幻覺——從阿叔在垣原額頭沒有發現任何傷痕這一細節看，垣原根本就是墜樓自殺。劇終回頭的那名少年，實際上，是長大了的阿武。垣原想像自己被阿一殺死，想像阿一殺了阿武，然而一切事情都沒有發生。在安生芳雄這個唯一能給垣原帶來愛的暴力的人消失之後，垣原陷入了絕望。直到獲知阿一的存在，他又重新感到愛和恐懼的顫栗，以至於阿一喪失殺人意志之後，垣原不能夠接受現實，無法接受阿一的崩潰——他不能再被暴力「愛」了。他只能選擇自我毀滅，用死——這種我們定義為痛苦的極限來為他追逐極限的生命畫上句號。

以殺止殺，以痛來為幽冥空虛的痛止痛。這種釋放和靜止，對於他們的人生和自我，也許是一種另類的救贖。這些沉默的晦澀的扭曲的情感，最後都只能被死亡吞噬。

啊讓我們靜下心，順著阿一的目光抬頭看橫在頭頂天空的糾纏電線，找出它的脈絡和開端，思考這些紛至沓來的人物因為什麼，如何相遇，碰撞，糾纏，以至於成了一團需要一刀劈開的死結？
是那個叫山本英夫還是這個叫三池崇史的妄想狂么？是這個視變態為常態漠不關心的社會？還是此刻或者在午夜街頭爛醉如泥，在顯示屏前邊睜著枯澀的眼睛，突如其來開始嚎陶痛哭的你和我？

然後那名叫淺野忠信的金發幽靈就會從暗地裡浮上來，把A面的光明唱完，翻到黑暗的B面。