霸王別姬電影背景音樂完整版

『壹』 霸王別姬電影中有哪些令人嘆為觀止的細節處理

1.影片開場霸王和虞姬出場的時候其實除了空曠的腳步回聲，還有背景音樂《五星紅旗迎風飄稿飢揚》，應該是在交代背景。

『貳』 霸王別姬紅燈記配樂寓意

綜述：背景音樂《紅燈記》寓意是對京劇的否定。菊仙穿著嫁衣自殺，表明她一生都在捍衛自己的婚姻，維護自己做人的尊嚴。

小四被抓時在看程蝶衣的衣服頭飾也在唱，說明他的願望也是想成為角，批判師父的原因是想取而代之。鏡子的運用也是暗喻他的夢想也是鏡花水月，最終破滅。

全片結尾：開場的霸王別姬與結尾的姬別霸王形成對照。

京劇《霸王別姬》

京劇《霸王別姬》是藝術大師梅蘭芳表演的梅派經典名劇之一。主角是西楚霸王項羽的愛妃虞姬。此劇一名《九里山》，又名《楚漢爭》、《亡烏江》、《十面埋伏》。清逸居士根據崑曲《千金記》和《史記·項羽本紀》編寫而成。總共四本。

『叄』 如何鑒賞電影《霸王別姬》的背景音樂

電影的開始，是已經遲暮之年的重逢，開篇的鑼鼓，黑暗中亮起的燈光，彷彿揭開了沉重的一幕生活 -「往事不要再提，人生已多風雨」。電影的音樂除去插曲、主題歌、戲曲選段，斷斷續續的大概有四十幾段，單是憑音樂，就可以串起一段難忘的回憶。

影片中的一段音樂「斷指」，還是年幼的小豆子被母親切去了多餘的六指，那是一個寂靜的黑夜了，小豆子凄涼的聲音響徹了大院。沉悶的鼓象是一聲一聲擂在心裡，一隻京胡凄厲的掙扎，孩子，命運是掙脫不了的。無奈的命運使得他留了下來，小豆子長的象個女孩子那麼漂亮，大大的眼睛裡充滿了對人生的驚慌。有一個冬天冰冷的夜裡，師兄小石頭為了小豆子受罰，雪地里長跪不起，背景音樂是輕輕的和唱「啊」，綿綿不絕，配以蕭的哀傷的低鳴，提琴的出現感染了幼小的心靈，小豆子透過窗子向外望，細雪綿綿，師兄啊。

背景音樂「門外」：戲班的小兄弟們天天早上在河邊喊嗓，稚嫩的聲音不明所以的參差不齊著 - 「力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝......」每天進行著不能忍受的訓練，而大門外有著怎樣的天地啊，有誘人的糖葫蘆、熱鬧的街市、有兒童嚮往的一切。於是這段音樂響起時先是壓抑得透不過氣來，那是好奇的打開了大門，接著是一段撥雲見日般晴朗的笛聲，門外是一片耀眼的風箏啊。什麼教誨、什麼師恩，師兄啊，我要逃了，枕頭底下壓的銅子兒，別忘了啊。

看到成角兒的氣派了嗎？那架勢，過門響起，忍不住心酸。要挨多少罰才能成角兒？兩個孩子不由自主的回來了，管家毫無表情的在一旁念頌著：在班結黨者罰，背班逃走這罰......已經皮開肉綻、已經泣不成聲，另一邊，已經做出了選擇：生來不是唱戲的命，黃泉路上再投生吧。初春的下葬，正是花開的季節啊。

那時唱戲，女人的角色也要由男性扮演。小豆子被定為旦角，可是有一段戲「思凡」，他總也轉不過彎兒來。直到有一天，師兄的煙鍋直捅了進來，那是什麼樣的目光啊，師兄啊 - 我本是女嬌娥，又不是男兒郎」，一邊嘴角血跡斑斑，一邊已經蘭指輕揚。從此再難分清戲與人生，是真是戲？

有一段音樂是「一輩子」，當年的小石頭和小豆子已經小有名氣，成了段小樓和程蝶衣，成名的戲是「霸王別姬」，那時的後台音樂是分外的鋪張，啼聲初試，鳳眼輕吊，點妝畫眉，粉墨登場，此時的程蝶衣已經陷入虞姬的角色，再也離不開這段戲、離不開霸王。想起初成名時的辛酸，程蝶衣對著鏡中的師兄說：「師哥，咱們就好好的唱一輩子戲，不行嗎？」段小樓輕輕一笑：「兄弟，你可真是不瘋魔不成活呀。可人要真是瘋魔了，在這世上還活得下去嗎？」自去了煙花深處。這時的音樂是西皮二黃，過門反反復復的不再進行下去，程蝶衣的眼神也是一樣的欲說還休。

霸王別虞姬，君心已不再。虞姬又該去向何方？師兄啊，還記得幼年時看中的寶劍嗎？赴了袁四爺的宴，目光渙散，劍氣襲人。第一次出現古琴的聲聲哭泣，傷心處一管蕭的出現，分明已經是不知心在何處了。天色微亮時，輕霧迷濛，醉酒的程蝶衣濃妝艷抹，真的寶劍在手，何不......師兄啊，舉杯相邀歡，心裡的哭泣你聽到了嗎？

已經年邁的師傅逼著兩個人和好了，記得菊仙出場了，故作輕松的說：您猜怎麼著，小樓現如今是我的人了。可是兩個人依然跪著，戲在繼續上演著。師傅的靈堂上，昔日拾來的嬰兒，今天已經分明是個意氣風發的青年了。世事無常，程蝶衣險些被判了刑，他一副一死方休的架勢，卻被當庭釋放。喧嚷的大街，師兄啊，還記得這把劍嗎？第一次，是在成名時見到，第二次，是在你的婚禮時送去，寶劍配霸王，感情如綿綿流水，寶劍也斬不斷啊。

昔日拾來的嬰兒，分明已經退蛇成龍了，畫了一模一樣的虞姬，有點立地成角兒的架勢。霸王沉甸甸的冠帽在眾人手中流水般的傳遞著，菊仙不知所措的接著了，這是她最可愛的剎那。只有程蝶衣輕輕的拿過了，輕輕的給霸王戴好，輕輕的梳理了。音樂明顯的與以往不同，莫非新的時代已經到來了？新的角兒已經出現了？

程蝶衣麻醉自己，不再去想人世間的紛亂，能夠幫助他的只有師兄，那是怎樣的撕心裂肺的掙扎，一如小的時候 - 遙遠的回憶了，那個寂靜的夜晚，小豆子留了下來，後來，成長為程蝶衣。菊仙見到發抖的他，忍不住抱進懷里，京胡的節奏明顯的慢了下來，娘，你聽見了嗎？這世道，是小豆子的命啊。於是再流連當年喊嗓的河畔，只記得當年師傅的教誨 - 從一而終。最喜歡的一個鏡頭：程蝶衣看似不經意的走出來，兩邊是繁華如夢的戲衣，沒有再多的猶豫，「一抹碎火，金蛇狂舞」。點燃的戲衣彷彿是一個時代的告別。

文革是幾代人的噩夢，是一場所謂觸及人們靈魂的大革命，是一個是非不分、顛倒黑白的年代，人們相互間說著最為惡毒的話語，狠狠的傷害著彼此。似乎沒有人能夠倖免，包括芸芸眾生中的段小樓、菊仙、程蝶衣。記得菊仙臟乎乎的臉上絕望和哀傷的表情，那是段小樓為了保護她而拚命說著不愛她的話，我不記得當時有一首插曲「不懂」曾經出現，在磁帶上看到 -

「你說的話我永遠不懂
你的情緒我無法捉摸
兩個心又怎麼能相通

我的心事你似懂非懂
愛情的事仍無法猜透
未來的路又該如何去走

算了吧，好嗎？
為何還要留戀夢中
算了吧，好嗎？
人生終究是一場空」

如苦盡甘來一般的重逢竟然是曇花一現，劇情回到電影開始時的一段，兩個說話已顯老態的人，重新敲鑼打鼓的開始了演了一輩子的霸王別姬，一輩子的戲，辛酸的愛情竟象是哄騙，師兄啊，「四面楚歌聲，君王意氣盡，賤妾何聊生」 - 你還記得嗎？師傅教訓我們，要從一而終啊。一把見證命運的寶劍，緩緩的抽了出來，一如歲月的靜靜流逝，在某個時刻吧噠一聲停了下來。熱鬧處鑼鼓嘎然而止，師兄啊，「不要問我是否再相逢，將往事留在風中」。戲仍在上演，鑼鼓重又齊整整的響起 - 「人生沒有我並不會不同」。

『肆』 《霸王別姬》電影中響起多次的磨剪子鏘菜刀的聲音以及賣冰糖葫蘆的。有什麼寓意

寓意是聲音成了另一種敘述。聲音帶著思緒和情感，帶回到特定的場景說明這是一場不能反抗的宿命。

冰糖葫蘆的叫賣聲也是一樣。小賴子說冰糖葫蘆最好吃，接著響起冰糖葫蘆的吆喝聲。這時候，小癩子的命運和冰糖葫蘆叫賣聲連接就建立了。

當小豆子和師哥為死去的小癩子送行，場外的冰糖葫蘆音效又一次響起。把人們觀影的重點拉回到小癩子活著的時候。電影的聲音有時候完全可以替代閃回的鏡頭，甚至比鏡頭里再回憶的效果更好。反復強調的特定聲音能夠表達更多的情感。

聲音的作用

聲音在一部電影中佔有重要的地位，一部片子出彩，聲音的比重佔至少50%，甚至會更多。除了背景音樂，一些呼應的聲音效果，不僅起到畫龍點睛的作用，也會讓劇情意蘊況味持久。

影片中，小豆子被他娘切掉手指，有一個磨剪子鏘菜刀的聲音。這個設置有什麼作用？其後這個聲音又響了兩次。按手印的時候和手打到鮮血血淋淋的時候，每一段磨剪子鏘菜刀的聲音，都讓人有意無意回憶起蝶衣那個斷指的日子，那個第一次與以前的生活徹底決裂的瞬間。

『伍』 露天電影院演廣告的時候有一首英文的背景音樂叫什麼

我有個同學北外畢業，專業英語十級，經常用英文寫點十四行詩什麼的，看電影堅持開原聲關字幕的那種，立志要作中西方交流的橋梁。不過，我做了一個假設：即便是他，如果有一天，老外談及中國電影，他也要大眼瞪小眼。比如下面這部國產名片，我敢打賭1塊錢，他肯定譯不出來：

《Farewell My Concubine》（意思是：再見了，我的小老婆）。 《Farewell My Concubine》可是《霸王別姬》的英文譯名啊。

請看下面的這些譯名：（以下英文為IMDB的正式譯名， 「 -- 」 後是其字面含義，括弧內為該片原名）

《Be There or Be Square》--在那裡或者是平等的（《不見不散》，雲山霧罩的還是見了就快點散了吧）

《Seventeen Years》--十七年（故弄玄虛，《回家過年》）

《So Close to Paradise》--天堂如此之近（《扁擔，姑娘》，譯名比原名有意思，原名讓人想起什麼《轆轤，女人和狗》之類的東東， 「 解不開的小疙瘩呀 」 ）

《Ashes of Time》--時間的灰燼（《東邪西毒》，這個譯名意味深長，無論你是東邪還是西毒，武功再高還不是最後都成了時間的灰燼？）

《All Men Are Brothers: Blood of the Leopard》--四海之內皆兄弟：豹子的血（《水滸傳》，《水滸傳》有個英文譯名就是《四海之內皆兄弟》）

《Chinese Odyssey 1: Pandora『s Box》--中國的奧德賽1：潘多拉寶盒（《大話西遊之月光寶盒》，這個絕對是入鄉隨俗了，不過好象都挨不上邊耶，葡萄）

《Chinese Odyssey 2: Cinderella, A》灰姑娘（《大話西遊之仙履奇緣》，至尊寶成了孫悟空，灰姑娘穿上了水晶鞋，天才啊！葡萄）

《Funeral of the Famous Star》--明星的葬禮（淡出鳥來，《大腕》）

《Treatment》--治療（《刮痧》，如果美國法律這么認為就好了）

《Dream Factory》--夢工廠（《甲方乙方》，夠NB的）

《Steel Meets Fire》--鋼遇上了火（翻譯遇上了鬼？《烈火金剛》）

《Third Sister Liu》--第三個姐姐劉（《劉三姐》，典型的不動腦筋）

《Steal Happiness》--偷喜（《沒事偷著樂》，直接聯想到了 「 偷歡 」 ，以為是限制級的）

《Red Firecracker, Green Firecracker》--紅鞭炮，綠鞭炮（《炮打雙燈》，兒童片？）

《Breaking the Silence》--打破沉默（《漂亮媽媽》，譯名直接，反觀原名倒有賣弄風情之感）

《Emperor『s Shadow》--帝國的陰影（《秦頌》，是說希特勒的？）

《In the Mood for Love》-- 在愛的情緒中（《花樣年華》，戀愛中的譯者）

《Woman-Demon-Human》--女人-惡魔-人類（《人鬼情》，失戀中的譯者）

《From Beijing with Love》--從北京帶著愛（到香港換不了菜，《國產007》）

《Fatal Decision》--重大選擇（可惜FATAL有致命的意思，致命的抉擇？《生死抉擇》）

《In the Heat of the Sun》--在炎熱的太陽下（《陽光燦爛的日子》，原文的 「 陽光燦爛 」 可有寓意啊。譯文讓JEWAYS想起中學語文第幾課來著--祥子拉著人力車在街上走）

《Keep Cool》--保持冷靜（《有話好好說》，郁詎！）

《Far Far Place》--很遠很遠的地方（《在那遙遠的地方》，想起LONG LONG AGO）

《Sixty Million Dollar Man》--六千萬美圓的男人（《百變星君》，談錢很俗耶）

《Flirting Scholar》--正在調情的學者（別人看《紅樓夢》看到詩，你看到了屎？《唐伯虎點秋香》）

《Royal Tramp》--皇家流浪漢（《鹿鼎記》，為什麼不譯成 「 皇家馬德里 」 ？）

《Flowers of Shanghai》--上海之花（PG18？《海上花》）

《A Better Tomorrow》--明天會更好（ 「 玉山白雪飄零，燃燒少年的心...」 ，《英雄本色》）

《Color of a Hero 》--英雄的顏色（《英雄本色》的另一譯名，是不是李陽的學生譯的啊？--GIVE YOU COLORS TO SEE SEE-- 給你點顏色瞧瞧）

《Once Upon a Time in China》--從前在中國（《黃飛鴻》，大而無邊）

《Twin Warriors》--孿生勇士（《太極張三豐》，張三豐是雙胞胎嗎？）

《A Man Called Hero》--一個叫做英雄的男人（《中華英雄》，譯者偷懶，照抄影評的第一句）

《Swordsman 3：The East is Red》--劍客3之東方紅（《東方不敗之風雲再起》，東方一紅就不敗）

《Mr. Nice Guy》--好人先生（《一個好人》，有美國本土片名風格，國內譯者可能會譯成A GOOD MAN）

《Skinny Tiger and Fatty Dragon》--（《瘦虎肥龍》這位譯者一定是後來翻譯《卧虎藏龍》的那位吧）

《Saviour of the Soul》--靈魂的救星（啊呸！真不要臉！《九一神鵰俠侶》）