音樂家傳記電影故事片

1. 毛阿敏坐幾年牢

毛阿敏沒有坐牢

演藝經歷

編輯

白色系列(10張)

2002年被中國殘疾人運動會授予「愛心大使」稱號；年初出版發行《毛阿敏台前幕後的故事》一書；5月在上海為抗擊非典錄制歌曲《承諾》，並拍攝了MV；簽約保利演藝經紀公司；9月26日發行專輯《美滿》。[18]

2004年10月22日獲得中法文化年組委會頒獎的「時尚人物特殊貢獻獎」；11月27日在中國策劃年會獲「中國最具影響力歌星獎」。[19]

2005年1月參加湖南衛視《快樂中國新春歌會》任表演嘉賓；6月參加在四川成都舉行的寬霖老和尚誕辰100周年紀念大會。[20-21]

2008年5月18日參加《愛的奉獻》-CCTV宣傳文化系統抗震救災募捐大型活動並為四川地震災區捐款100萬元；7月由毛阿敏演唱的《心手相連》榮獲全國優秀抗震救災公益歌曲獎；9月27日榮獲BTV評選的「改革開放三十年來我們最熟悉的十張面孔獎」；12月4日作為中國婦聯、中國婦女發展基金會「大地之愛母親水窖」的愛心形象大使；12月9日在《唱響30年》中國原創音樂盛典上榮獲30年傑出歌手獎和30年難忘金曲獎（《思念》）。[22]

2009年1月參加東方衛視《《2009華人群星新春大聯歡》任表演嘉賓；2月參加中央電視台春節聯歡晚會並演唱《天之大》，該歌曲於2月9日央視元宵晚會上榮獲歌舞類節目三等獎；10月20日參加第六屆中國—東盟博覽會暨2009年南寧國際民歌藝術節開幕晚會《大地飛歌·2009》並演唱。[23-25]

2010年2月13日參加中央電視台春節聯歡晚會，演唱歌曲《微笑》；4月30日在上海世博會開幕式上與劉媛媛、周華健合唱第二篇章的主題曲《相約上海》；11月12日在廣州第十六屆亞運會開幕式上與孫楠和唱主題曲《重逢》；12月31日在北京舉辦個人首場演唱會。[26]

2011年1月17日在2010北京流行音樂典禮上獲頒「華語歌壇傑出成就大獎」；9月份發行個人專輯《腔調》；12月30日參加湖南衛視跨年演唱會並演唱《思念》等歌曲。[27-28]

2012年1月參加在吉林長春舉行的全國冬運會開幕式任表演嘉賓；12月14日參加山東衛視《歌聲傳奇》毛阿敏專場；12月28日錄制東方衛視《今晚80後脫口秀》節目並首次與上海本土樂隊「頂樓的馬戲團」演唱滬語歌《上海童年》。[29-31]

2013年1月19日，在上海舉辦「如果時光留不住」個人演唱會；2月9日，參加中央電視台春節聯歡晚會，演唱歌曲《幸福》；3月31日，獲東方風雲榜「二十年風雲成就大獎」；9月19日，參加2013年中央電視台中秋晚會，演唱歌曲《那溪那山》。[32]

2014年9月由其客串演出的電影《藍色骨頭》上映；9月6日在江蘇南京舉辦「如果時光留不住」個人演唱會；9月8日參加中央電視台中秋晚會並演唱歌曲《心中常駐芳華》。[33-34]

2015年4月，受邀參加《花兒與少年第二季》；12月31日，在首都體育館舉辦「如果時光留不住」北京跨年演唱會[35]。

2016年12月31日，在上海大舞台舉辦「你知道她的名字」跨年演唱會[36]。

2017年1月27日，2017年中央電視台春節聯歡晚會，毛阿敏、張傑演唱歌曲《滿城煙花》。[37]

2. 電影《鐵血》的故事梗概

鐵血 (2005)

導 演：楊光遠
編 劇：汪天雲 李建琛
主 演：劉穎濤 張詠 譚峰 劉大為 高強
上 映：2005年09月
地 區：中國大陸
語 言：國語
顏 色：彩色
類 型：戰爭片

鐵血 (2005)故事梗概
一九三九年，是中國抗日戰爭最艱苦的年頭。在日寇的鐵蹄的踐踏下，大半個中
國淪陷了。這年秋冬，趁二次大戰在歐洲爆發，侵華日軍派出號稱「鋼軍」的精銳部
隊——第五師團，在華南北部灣突襲登陸，攻佔南寧，長驅直入，妄圖切斷當時我唯
一暢通的西南國際交通線，而威脅陪都重慶。

剛剛裝備起來的中國第一支機械化部隊陸軍第五軍奉命南下抗敵於古戰場昆侖關
下。該軍軍長杜聿明、所屬第二00師師長戴安瀾、新編第二十二師師長邱清泉及榮譽
一師師長鄭洞國，皆為傑出的黃埔系青年將領。桂林行營主任白崇禧結集各路兵馬十
五萬人，發動了以昆侖關戰役為核心的桂南會戰。

第五軍的先頭部隊第二00師六00團在南寧市郊二塘與日軍遭遇發生激戰。從南寧
潰退下來的桂系新兵田十圓與李阿牛被激起了滿腔的愛國熱情，投入第五軍的部隊奮
勇殺敵。第六00團團長邵一之血戰陣亡，光頭連長率領倖存的士兵撤退。日軍遂搶先
佔領了地處西南國際交通線上咽喉地帶的古戰場昆侖關。昆侖關下的青樓女子桂花因
獨生愛女被日機炸死而滿懷憤恨不願離鄉後撤，榮一師的董鹽官排長向她發誓要親手
殺死一打十二個日本鬼子為她女兒報仇。在向昆侖關日軍發起進攻前，第二00師師長
戴安瀾忍痛處決了強奸民女而又剛立戰功的光頭連長。當地百姓們用祖墳的墓碑鋪平
了被日機炸毀的公路，讓第五軍的裝甲部隊開赴戰場。

敵我雙方在昆侖關及其四周展開了殊死的爭奪戰，多處高地數次易手，雙方傷亡
都很大，日軍第十二旅團團長中村正雄率部隊在增援昆侖關途中，被邱清泉的新編二
十二師故意放過了五塘阻擊線，杜聿明立即部署包圍中村正雄於九塘鎮街並將其擊斃。
董鹽官排長奮勇殺敵為桂花報仇的凜然氣概，觸動了桂花心中的愛情。決戰前夕，負
了傷的董鹽官知道自己將會戰死沙場，便挑選了憨厚朴實的新兵田十圓替自己為桂花
送去信物。桂花深為感動，這個受盡凌辱的女性從內心發出對董排長的真摯的愛。對
昆侖關的總攻開始了！激烈的炮戰，群山振顫。

杜聿明將軍為中國士兵視死如歸、前赴後繼的精神所震驚和自豪。敵人施放毒氣，
中國士兵沒有一個後退的，敢死隊把手榴彈困在胸前，沖向敵群。戴安瀾師長被炮彈
炸傷倒在血泊中，董鹽官、楊瘸子、李阿牛等一個個壯烈的犧牲......

1940年元旦，隨著火紅的日出在山頭冉冉升起，中國軍隊像潮水一樣的湧向敵
軍。日軍守關頭目三木大佐見大勢已去，隨後拋腹自殺，中國軍旗終於飄揚在了昆侖
關的山顛。被毒氣熏瞎眼睛的田十圓憑著感覺向軍長和軍旗敬禮……

杜聿明悄悄抹去眼角的淚水，為讓子孫後代記住這場英勇壯烈的戰爭，他命令在
昆侖關山頂建立烈士陵園，石碑上刻著第五軍陣亡的一萬多名士兵的姓名！

昆侖關之戰殲滅日軍五千餘人，是中國抗戰攻堅戰取得的首次勝利。中華民族抗
日戰爭從這年春由防禦階段轉入相持階段。

鐵血 (2005)幕後花絮與評論
為紀念抗日戰爭60周年而推出的戰爭巨片《鐵血》，是著名愛國主義影片《血戰台兒庄》的姐妹篇。1985年前，廣西著名作家陳敦德作為策劃人在著名電影大師伊文思親自指導下，為伊文思所實地拍攝李宗仁將軍指揮台兒庄戰役紀錄片所感染，鼎立特邀八一廠軍事片導演楊光遠到廣西電影製片廠合作，推出了轟動海內外的故事片《血戰台兒庄》。20年後，已在電影體制改革中成為製片人的陳敦德與楊光遠導演再度合作，將抗戰初期桂南戰役之昆侖關爭奪戰搬上銀幕。 1939年冬，侵華日軍派出號稱「鋼軍」的精銳部隊第五師團與參加過南京大屠殺的第十八師團，在華南北部灣沿海欽州一帶突襲登陸，攻佔南寧，妄圖切斷當時唯一暢通的國際交通線，威脅陪都重慶。剛剛裝備起來的中國第一支機械化部隊陸軍第五軍，在杜聿明將軍的指揮下冒雨請戰，然後奉命南下抗敵於昆侖關，與侵華日軍王牌第五師團的機械化部隊激戰近月，終於奪回了昆侖關。在這場戰役中，中國軍隊以一萬五千將士陣亡之生命的代價，奪回昆侖雄關，擊斃日軍五千餘人及日軍少將中村正雄。昆侖關攻堅戰，是中國八年抗戰歷程上的轉折點，此戰結束後，中國軍隊從防禦階段轉為相持階段。 為拍攝這部大血戰影片，攝制組動用了120個演員、120個景點，無數飛機、坦克、裝甲車以及兩萬多人次的野戰軍部隊，近一萬多群眾投入拍攝，戰爭場面十分壯觀。為使影片有血有肉、有情有理。影片即刻畫了杜聿明、戴安瀾、鄭洞國等高級愛國抗日名將內心波瀾，也表現了下層官兵的喜怒哀樂、視死如歸，將戰爭的宏觀與戰壕的微觀很好地結合在一起。由著名演員高強扮演的董排長、劉穎濤扮演的軍長杜聿明、馬紹信扮演的日軍司令官中村正雄等一批有血有肉的人物形象，將給廣大觀眾留下深刻。青樓煙花女子桂花為了給被鬼子殺死的女兒報仇，與董排長產生了感情糾葛，這條線的穿插運用，在表現軍人剛強一面的同時，也細膩刻畫了他們的內心感情世界。影片通過感人的故事與「以鋼鐵撞擊鋼鐵，以血肉拼搏血肉」戰爭場面，真實地反映了中國軍民氣勢磅礴、盪氣回腸的民族聖戰！整部影片充滿著難能可貴的陽剛之氣。 杜聿明將軍、戴安瀾將軍、鄭洞國將軍、鄭庭笈將軍後裔等對本片中這些抗戰愛國名將的塑造皆十分滿意。杜聿明將軍的原女婿楊振寧博士曾與杜將軍的女兒杜致禮翻箱倒櫃。為影片尋找提供珍貴的歷史照片，還千里迢迢到攝制組與烈士陵園現場觀望。 這部影片是由廣西電影製片廠、上海電影集團公司、南寧鐵血昆侖影業有限公司聯合出品的。製片人兼出品人陳敦德，導演楊光遠，編劇汪天雲、李建琛，攝影劉寶貴、美工陳耀功、雷小蘭，錄音林臨、馬挺等；該片動人至深的音樂為著名音樂家趙季平作曲。

3. 呂克·貝松為什麼一生只拍5部電影

呂克·貝松為什麼一生只拍5部電影？

呂克·貝松是個全才。導演、製片、編劇、演員、剪輯都能做，而且屢創票房佳績。被譽為法國的斯皮爾伯格。 完全沒必要再演戲了。。最近比較火的：亞瑟和他的迷你王國2 就是他導演的。

呂克－貝松說自己一生只拍幾部電影？如題 謝謝了

呂克·貝松說自己一生只拍十部電影。 《最後的戰斗》 《碧海藍天》 《地鐵》 《碧海藍天》 《尼基塔》 《大西洋人》 《殺手萊昂》 《第五元素》 《聖女貞德》 《出租汽車》

呂克．貝松(Luc Besson)的13部電影都是什麼？

不是13部
一些影片中他擔任製片,要知道製片可是模糊的,他在幕後可能做了些事,也可能什麼事都沒做,只是作為電影〔《的士速逮3》《狼犬丹尼》〕的商標
他一生只想拍10部(擔任導演),已出9部
殺手萊昂
第五元素
最後的戰斗
地鐵
碧海藍天
尼基塔
大西洋人
……

呂克.貝松所拍八部電影的下載地址

碧海藍天的下載地址
:movies.xunlei./movies/6/5931.
《第五元素》
:movie.gougou./search?search=%E3%80%8A%E7%AC%AC%E4%BA%94%E5%85%83%E7%B4%A0%E3%80%8B&id=1
《聖女貞德》 :movie.gougou./search?search=%E3%80%8A%E5%9C%A3%E5%A5%B3%E8%B4%9E%E5%BE%B7%E3%80%8B&suffix=&id=10000001&pattern=0
《殺手萊昂》
:movie.gougou./search?search=%E3%80%8A%E6%9D%80%E6%89%8B%E8%8E%B1%E6%98%82%E3%80%8B&suffix=&id=10000001&pattern=0
《亞特蘭蒂斯》
:movie.gougou./search?search=%E3%80%8A%E4%BA%9A%E7%89%B9%E5%85%B0%E8%92%82%E6%96%AF%E3%80%8B&suffix=&id=10000001&pattern=0
《墮落花》
:movie.gougou./search?search=%E3%80%8A%E5%A0%95%E8%90%BD%E8%8A%B1%E3%80%8B&suffix=&id=10000001&pattern=0
《地鐵》
:movie.gougou./search?search=%E3%80%8A%E5%9C%B0%E9%93%81%E3%80%8B&suffix=&id=10000001&pattern=0
《最後的決戰》
:movie.gougou./search?search=%E3%80%8A%E6%9C%80%E5%90%8E%E7%9A%84%E5%86%B3%E6%88%98%E3%80%8B&suffix=&id=10000001&pattern=0
全部都在:gougou./搜得的

請問呂克、貝松拍過那些電影？

導演作品
阿黛拉的非凡冒險
亞瑟和他的迷你王國2
亞瑟和他的迷你王國
天使A
聖女貞德
第五元素
這個殺手不太冷
亞特蘭蒂斯
尼基塔
碧海藍天

< angel_a> 是 呂克貝松 最後一部電影嗎？

他說過一生只拍十部電影，而< angel_a>恰好是第十部，他還說要拍一部動畫片，而且這部動畫片已經出預告片了叫〈亞瑟和迷你王國〉。預告片在這里
:moviesoon./trailers.。第14行第四個，需要quicktime，來播放

呂克·貝松高清電影

[goxiazai.][法國呂克·貝松經典魔幻冒險動畫大片][亞瑟和他的迷你王國1：迷你墨王國][DVD][中文字幕][迅雷下載].rmvb
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呂克·貝松 貌似說只拍10個電影,好像早20多個了,怎麼回事呀

他當導演的一生只拍十部。剩下的都是製片編劇
1. 1983最後的決戰Le Dernier Combat /The Last Combat
在文明退化的廢墟里，大家為了存活而奪食掠水，野蠻的行為取代語言的溝通，人與人的關系處於對峙的緊張狀態，"性"成為最有力的動力元素。在這片如荒莫般的土地上，我們將可看到許多人存活與死亡的方式……
此片是呂克·貝松在影壇還默默無聞時，憑著一腔熱血，旺盛活力與爆發力，突破一切傳統，掙脫一切商業機制下的樊籠，冒著無色彩，無對話，無明星等危險所完成的電影。當影片完成時，因宣傳無門，於是呂克·貝松帶著這部影片參加瑞士阿沃基影展，一舉拿下評審特別大獎及影評人獎，因而開啟他的國際知名度。解剖核子戰後的文明廢墟，因為無色彩，所以這是一部黑白色調的電影。
2. 1985地鐵Subway
(在地鐵中一場追逐與發現的游戲)為了不讓黑幫老大奪回機密檔案，小偷佛烈德(克里斯多夫藍伯飾)將這些檔案藏在法國的地鐵，走進了地下鐵後，他慢慢地發現了這個地方的多樣與復雜，這里從小偷到音樂家都有，每個人都無所是事地游盪著……在他試著將檔案賣掉的同時，他愛上了來買檔案的女人海琳娜(伊莎貝艾珍妮飾)，但是她對他並不感興趣……在殺手追殺，警察全面搜尋地下鐵的同時，他應該如何自處……
在黑白片之後，呂克·貝松開始對色彩產生強烈的索求，從本片的色調中，可以感受到他所謂"玩笑，游戲"的意味。此片讓他回到青少年時期，在舞台上工作經驗。此片是呂克·貝松初次結合大卡司，邀請身價不斐的大明星有伊莎貝艾珍妮，克里斯多夫藍伯，尚雨格安哥拉等來演出。此片有連環漫畫式風格，對話簡扼，通俗的警匪片卻帶著巴洛克式的色調。此片的出發點是邊緣人克里斯多夫藍伯對伊莎貝艾珍妮的迷戀。這是一部擁有繽紛原色的電影(藍，紅)。解剖現代文明底下的地鐵。克里斯多夫藍伯以此片贏得法國凱薩獎最佳男主角。
3. 1988碧海藍天Le Grand Bleu /The Big Blue
這是有關於兩個潛水員在競技中體會出人生真諦的故事。熱愛大海的賈克，一直想與大海為伍，即使他在年少的時後，父親便在一次潛水意外中被大海吞噬，他對大海的愛還是一如初衷。但是這一切，在賈克愛上了喬漢娜之後，一切都變的無法掌控。他六神無主地仿徨在選擇大海還是愛情的路上……
為了再接再厲，呂克·貝松選擇了當導演....此片是1988年坎城影展的開幕大片，描述個人難以融入現實社會的困境，轉而尋找夢想中的另一種生活。我們可以看到呂克·貝松將其潛水夢，與對海豚痴迷都寫進了這部電影。此片所呈現的天真浪漫曾讓許多影迷淚流滿面，看過十次以上的影迷不在少數。對法國人來說，大海象徵母親，取大海(Lamer)與母親(La mere)諧音，也就是回歸至猷如母體子宮般充滿羊水的起始點，此片的意涵在於人類不斷向極限挑戰的情況下，最後以回歸至大海為終。此片帶著濃厚性的自傳色彩，其不媚俗的執導敘述手法，在坎城影展上遭致影評界嚴厲質疑，卻受到觀眾高度支援，在兩極化的聲浪中成為一部爭議性的作品。這是一部藍色調電影，解剖人類文明極欲擴張的海底世界。
4. 1990霹靂煞（尼基塔）Nikita
妮琪塔(安娜芭麗瑤飾)與一群朋友破窗而入偷葯品，商店主人與她的朋友都在這次事件中身亡，妮琪塔則因殺了一位警官被送入獄。但此時來了個神秘 *** 組織，選她當特務殺手，在數年的特務訓練後，他以平凡的護士身分回到現實生活中，在此時她愛上了一個男人(尚雨格安哥拉飾)，他們的關系在她接到一個特務命令時，面臨了緊張的局面……
此片是呂克·貝松從一個特務殺手角度，來解剖國家官僚體系背後的恐怖黑爪。濃厚的商業色彩讓好萊塢相中而將此片重拍成美國版的"雙面女蠍星"，由布麗姬方達詮釋片中的女殺手。此片也呈現呂克·貝松對人性的探索，是部黑色調的動作片。妮琪塔(布麗姬方達飾)與一群朋友破窗而入偷葯品，商店主人與她的朋友都在這次事件中身亡，妮琪塔則因殺了一位警官被送入獄。但此時來了個神秘 *** 組織，選她當特務殺手，在數年的特務訓練後，他以平凡的護士身分回到現實生活中，在此時她愛上了一個男人(尚雨格安哥拉飾)，他們的關系在她接到一個特務命令時，面臨了緊張的局面……
5. 1991亞特蘭提斯Atlantis
此片無演員，只有旁白，這部影片將帶領影迷進入美麗的海底世界，配上美妙的音樂，以音畫來表現不同的生活面貌與心靈層面。我們將可看到海底在日出與日落之間的神奇變化與景觀，呂克·貝松設定了幾個主題來描繪"海底的一天"，主題包括有"內心"、"旋律"、"悸動"、"靈魂"、"黑暗"、"心靈"、"溫柔"、"愛"最後是"恨"。全片在海底拍攝，動物是片中唯一的演員。海藍色是此片的主色調。配上賽拉的玄妙樂音，呂克·貝松將更完整地呈現大海所孕函的豐富色彩……
此片是1991年威尼斯影展的開幕大片。亞特蘭提斯是傳說中一片被淹沒的神秘陸地，位於大西洋底下。呂克·貝松想要證實海底下的世界，也有一個核我們社會一樣的組織。或許也可以說"亞特蘭提斯"是"碧海藍天"衍伸出來的副命題。此片是呂克·貝松摒棄傳統拍攝手法的作品，一部純視覺享受的電影，沒有傳統劇本，沒有人類對話，只有音畫緊密結合，完全依賴呂克·貝松與配樂師艾瑞克賽拉共同研議指令碼。呂克·貝松以動物間的求愛，群斗，追逐等場面來豐富劇情，拍片足跡遍及世界各地海域，包括有蘇格蘭，澳大利亞，大洋洲，哥倫比亞，佛羅里達，巴拿馬群島等海域，甚至北極極地海域的冰雪景觀或多方戰端的紅海海域。呂克·貝松認為這是他最後一部討論有關海洋的影片。這也是一部充滿環保意識的影片，全片只有悠遊大海的魚，毫無人影，是呂克·貝松又一次冒險之大不諱之作。
6. 1994殺手萊昂（這個殺手不太冷）Leon /The Professional
故事發生在紐約大都會里，由尚雷諾所飾演的職業殺手李昂，受餐廳老闆委託殺人。當他是以殺手的身份出現時，冷靜而神秘，殺人手法令人熱血沸騰。但當他卸下殺手面具時，則又回歸成為平凡的市井小民，簡單到連基本身份證、銀行帳號也都有，每天至少喝杯鮮奶，喜歡澆花及細心地擦拭心愛盆栽的樹葉，是個具有雙重身份角色扮演的人。而就在李昂所住的公寓內，有人暗渡陳倉的進行毒品交易，警方緝毒組偽裝黑幫份子，為查緝毒品而入侵，殺了販毒者一家人卻遺漏了小女孩馬蒂達。馬蒂達為了安全起見而躲進隔壁李昂家，她無意中發現了李昂的殺手身份，為了保護自己及報滅門之仇，馬蒂達以堅定的口氣要求李昂訓練她成為一位真正的職業殺手……在此同時，警方亦全力搜尋馬蒂達並拘禁之……李昂隻身闖入警局大開殺戒，警方火大驚慌之餘，下令圍剿大廈並全力搜捕李昂，雙方交戰之下引發了一場緊張 *** 的終極追殺。
殺手萊昂為呂克·貝松的第一部美國電影。盧談到此片乃受金凱利所主演的歌舞片的影響，也受報紙連環小說的影響。此片有幾處拍攝手法頗具新意，在視覺方面有壓縮的效果。此片亦是呂克·貝松表現他對電影狂熱最佳的代表作。此片是一部以法國人角度去拍攝的美國電影。尚雷諾有史泰龍的冷峻臉孔(家喻戶曉的)，有法國人的壓抑特質。馬蒂達(娜塔莉波曼飾)一位枯瘦如柴有法國味的美國女孩，是本片的視線焦點。蓋瑞歐德曼突出，激烈的警探演出，情緒起伏令人無法捉摸，是全片最為突兀、也最為搶演的一角。此片最難能可貴的是法國完整導演版，比前兩年在台上映時多出20分鍾。這20分鍾裡面最重要特色的是有尚雷諾與娜塔莉波曼的纏綿床戲。這是一部偏屬於暴力美學的動作巨片。延續殺手風格電影，"霹靂煞"以女殺手為主角，此片則以男性殺手為主體，解剖現代文明紐約市的邊緣人。
7. 1997第五元素The Fifth Element
本片的原始構想來自導演呂克·貝松16歲時所寫的少年小說，故事的大綱是說一個外星人和地球人混血所生的女孩莉露(蜜拉喬娃維飾)在被壞人追殺時，為了逃命只好跳樓，剛好計程司機柯本達拉斯(布魯斯威利飾)經過解救了莉露，但也把柯本達拉斯捲入與異形和人類的邪惡聯盟對抗的局面。本片有號稱影史上特效花費最多的特效製作，而且有相當多歐洲電影及特效工作者參與，創造出與好萊塢風格不大相同的未來世界!!
8.1999信使：聖女貞德的故事The Messenger: The Story of Joan of Arc
接近世紀末，貝松突然以好萊塢史詩片的模式運作完成了一部大製作的古裝片《信使：聖女貞德的故事》。要知道德萊葉和布萊松的「聖女貞德」都是電影史上難以逾越的高峰作品，而且幾年前貝松的法國前輩雅克·里維特剛剛拍過一個版本，美國的版本也剛剛完成，貝松有把握挑戰這些高手嗎？這幾乎是所有觀眾和影評人的疑問。
其結果，這部豪華的大製作只能令我們看到了一個稍稍有別於美國版本的「聖女貞德」。兩部影片的很多情節和細節都十分相象，恐怕其中還有一些不足為外人道的幕後新聞。貝松新女友米拉·喬沃維奇的表演沿襲了一些《第五元素》中的風格——神經質、驚慌、脆弱，這種處理的結果使這個版本的貞德幾乎是最另類的，整部影片中她都能令人感到瘋狂和迷亂。聖人和瘋子就是一線之隔，也許貝松就是這樣認為的。除此之外，影片就幾乎沒有多少好說的，我們看到了一個世紀之交法國的西席·地密爾式的豪華巨片。對了，影片最後出現的、由達斯廷·霍夫曼飾演的上帝的使者，算是貝松對貞德題材的一個「特殊處理」吧。
9.天使A Angle A
這是一個從不懂得愛情的人，尋找愛情的故事。一個「卓別林」式的失意男人，在塞納河上邂逅了一位金發美女，兩個不同世界的人在巴黎十五區上演了一出奇異的黑色喜劇。
10.亞瑟和他的迷你王國 Arthur and the Minimoys
十歲的亞瑟是個淘氣的男孩子，而外婆家就是他的樂園，這里不但有美麗的花園和房子，還有四年前神秘失蹤的外公留給他的各種奇妙寶藏。但好景不長，邪惡的房地產商要霸佔外婆的房子，而惟一解決的辦法就是找到外公藏在花園的紅寶石。亞瑟解開外公留下的謎題，打開了月光之門，進入到了一個神奇的世界---迷你王國。在這個神秘的國度里，所有人都只有兩毫米大小，而亞瑟也變成了一個迷你人，並對公主賽琳娜一見鍾情。然而危險卻並沒有停止腳步---惡魔瑪塔扎德要毀滅迷你王國。為了挽救這個深陷危機的國家，也為了挽救外婆美麗的房子，亞瑟、賽琳娜以及她的弟弟倍塔枚許向惡魔的巢穴禁忌城出發了。在禁忌城裡，他們救出了亞瑟的外公阿爾西巴勒，同時毀滅了禁忌城，勝利地完成了任務。 在千鈞一發之際亞瑟和他的外公帶著寶藏成功返回人類世界，粉碎了地產商的陰謀。

呂克貝松都有什麼電影?

《最後的戰斗》1983年
《地鐵》 1985年
《碧海藍天》1987年
《尼基塔》 1990年
《大西洋人》 1991年
《殺手萊昂》 1994年 (就是《這個殺手不太冷》）
《第五元素》 1997年
《聖女貞德》 1999年
《出租汽車》 2000年
《天使A》 2005年

《亞瑟和他的迷你王國》2006年

這是他執導的，做監制或者編劇的未在其列。

4. 中國電影電視有哪些獎項

1、中國電影金雞獎

中國電影金雞獎於1981年創辦，是中國大陸電影界權威、專業的電影獎，由中國電影家協會和中國文學藝術界聯合會聯合主辦，因當年屬中國農歷雞年，故取名中國電影金雞獎。

2、大眾電影百花獎

大眾電影百花獎創辦於1962年，由中國電影家協會和中國文聯聯合主辦，由周恩來總理發起的電影大獎。百花獎代表觀眾對電影的看法和評價，並由觀眾投票產生獎項，因此又被稱為「觀眾獎」。

3、中國電影華表獎

中國電影華表獎簡稱華表獎，全稱：政府優秀影片獎，正式設立於1994年，由國家新聞出版廣播電影電視總局主辦，是中國（內地）電影界的政府獎，體現黨和國家對電影事業的熱情鼓勵和大力扶持 。與中國電影金雞獎、大眾電影百花獎並稱中國電影三大獎。

4、香港電影金像獎（Hong Kong Film Awards，HKFA）

是香港及大中華電影界最重要的獎項之一，創立於1982年，每年由香港電影金像獎協會組織與頒發，旨在鼓勵優秀香港電影的創作與發展的獎項，是香港電影業界年度最重要的活動，一般於每年4月中旬在香港文化中心大劇院舉行頒獎典禮，頒發包括最佳電影、最佳導演、最佳男女主角在內的21個獎項。

5、中國電視劇飛天獎

中國電視劇飛天獎創辦於1980年，於1981年開始評獎，每年舉辦一屆，原名「全國優秀電視劇獎」，中國電視劇飛天獎由國家新聞出版廣電總局（原中國廣播電影電視部）主辦，為電視類的「政府獎」，是對上一年（或兩年度）電視劇思想藝術成就的一次檢閱和評判。從2005年，改為兩年一屆，與中國電視金鷹獎隔年舉辦。

6、中國電視金鷹獎

中國電視金鷹獎創辦於1983年，是經中宣部批准，由中國文學藝術界聯合會和中國電視藝術家協會主辦的全國性電視藝術綜合獎。其前身為「《大眾電視》金鷹獎」，是國家級的唯一以觀眾投票為主評選產生的電視藝術大獎。

1998年第16屆開始，改名為「中國電視金鷹獎」。2000 年第18屆開始，全面升級為「中國金鷹電視藝術節」, 並落戶湖南長沙 。

5. 音樂音響在影視作品中的重要性

音樂音響在影視作品中的重要性

聽吧，當一首流行音樂在你耳中跳動時，音樂已化作一個個精靈激動著你身上的每一個細胞！感覺到了嗎？血液正在燃燒；聽到了嗎？心跳正在加劇。下面是我精心整理的音樂音響在影視作品中的重要性，希望對你有幫助!

1927年，美國華納公司拍攝了影片《爵士歌王》，結束了長達30多年的無聲電影時代。由此，音樂音響正式進入影視作品中，使影視作品真正由視覺藝術變成了視聽藝術。隨著時代的進步，各種新風格、新體裁的影視音樂音響層出不窮，成為影視藝術這個綜合藝術中不可缺少的一個重要組成部分。音樂雖不像畫面那樣鮮明具體，但是從聽覺上我們感覺到音樂的旋律、氣氛、情感、形象刻畫出了一幅幅栩栩如生的畫面。有時，這一聯想的空間比具體畫面空間更開闊，更豐富。音樂作為一種藝術形式，具有表達主題思想的能力，在影視作品的創作中，音樂的運用有時比其他藝術在表現主題上更勝一籌。

一、概括內容，深化主題

用音樂在影視作品中揭示作品的主題是編導們經常會用到的。他們用音樂的標題、音樂旋律、氣氛、情感、形象對作品或畫面進行揭示、刻畫和深化主題，同時，這還有助於作品藝術風格的形成。

同樣，視聽藝術也要表達一定的主題思想。它的各種表現手段都是為了闡述主題，音樂進入這一視聽藝術以後也是為主題服務，可以概括主題，揭示主題，也可以進一步的深化作品的主題思想。如專題片《牽手》，中，用鋼琴、小提琴等西洋樂器演奏的主題曲婉轉動聽，同時引人深思。音樂將現代都市中人與人之間復雜的人際關系，微妙的情感變化，人們的心理活動，家庭與事業、善良與執著、寬容與理解、愛情與友情等家庭生活中方方面面的矛盾沖突概括得淋漓盡致，富有哲理性，耐人尋味。

二、描繪景物，交待環境

描繪性音樂是影視作品中最常見的一種，這種音樂主要是對畫面中的某種環境、景物和富有運動性的動作做某種描繪。把握畫面上呈現出來的視覺形象，通過相應的音樂形象來加以強調和渲染。

音樂家利用高音、節奏、和聲、音量、音色、速度等音樂手段對描繪對象進行模擬。同時採用象徵和暗示的手法來完成音樂的表現。音樂具有描繪功能，它不僅使畫面靜中有動、聲色俱全更具有吸引力，而且是景中有情、情景交融更加感人。

影視音樂還對現實印象進行模擬或者對事物給予描繪。如專題片《最後的原始森林》，冰雪融化用清脆的鋼片琴和快速的分解和弦襯托及歡快的節奏描繪，野牛奔跑等場面用音樂描繪的手法非常逼真，猶如身臨其境。處理得當的描繪性音樂，是影視片中不可缺少的重要表現手段。

三、渲染氣氛，烘托情緒

渲染氣氛是通過音樂手法使氣氛更加濃烈。氣氛在音樂中較為概括，在畫面中較為具體，因此，聲畫結合緊密會使音樂氣氛更加具體化、形象化，會使畫面形象更為豐富、動人。一般在電視劇戲劇沖突的時候，在感情氣氛最濃烈的時候，音樂的使用會增加戲劇性，成為感染觀眾、打動觀眾的契機。專題片為避免平淡，增加變化起伏，在整體構思的時候也會考慮畫面氣氛的變化，在片中氣氛濃烈的關節處，使用誇張和加重的手法給以渲染，讓聽覺給畫面應有的支持。

音樂對環境氣氛的渲染、烘托，有時具有影響畫面基調的作用。在一些大型動作片和緊張恐怖的片子中，渲染性音樂更是發揮著重要的作用，它們根據人們的心理活動的狀態，配合畫面，用一些誇張的手法渲染和製造緊張、恐怖的氣氛。

四、抒發情感，挖掘內心世界

音樂都是在抒發情感，和具體的情節、畫面結合抒發情感，是作品中人物有感而發，是人們內心活動的揭示。內心活動性音樂同作品中人物形象的關系是比較內在，深刻的，因為這種音樂同影片中人物的內心活動有著密切的聯系。音樂可以通過獨特的方式來體現豐富和復雜的感情狀態。

表現人物內心活動的音樂在影片中可採用多種多樣的形式，既可以是畫內音樂，也可以是畫外音樂。表現人物內心活動的音樂既可以是同步化的，也可以是音畫對位的'。在角色意識中霎那間出現幻覺想像，在影片中往往也用音樂和畫面之間的相互作用生動地體現出來。如《鋼琴課》中艾達的丈夫來接艾達時，苦於路途艱難，只能將艾達心愛的鋼琴遺棄在海灘。鏡頭通過艾達的肩膀俯拍遠處的鋼琴時音樂響起，鋼琴與管弦的結合，舒緩的節奏更加抒情，縮小為一個點的鋼琴與磅礴的波濤構成了簡單明快的點與線的形式，將艾達對鋼琴的依依不捨，百感交集的心情展現得淋漓盡致。

五、激發聯想，引發時空轉變

聯想是指由於某人某事物而想到其他相關的人或事物，由於某概念而引起其他相關的概念。欣賞音樂本身就是一個最富於聯想的過程。音色兩字，本身就是聯想而來，在影視作品創作過程中，一定要注意音色給人的聯想感。如影片《菊豆》中那緩慢的，凄涼的，哀怨的，用那古樸，悠遠的，近似於人聲嗚咽的中國古代樂器塤吹奏的旋律，自然而然使人聯想到菊豆的命運和那社會的原始封建。

此外，音樂中的節奏也可以產生聯想，如進行曲的節奏重拍明顯，強弱拍規整有力，樂句長短一致，旋律線起伏較大，這些特點都是來自於軍隊行進的樣子。

音樂還具有時代性，民族性，鮮明的地方色彩。影視作品中常充分利用音樂的時代性，民族性，鮮明的地方色彩，充分發揮其豐富聯想的藝術特徵，從而跨越歷史的時空，大大的沖破了空間的局限性。如一些反映歷史事件，歷史人物的片子中，裡面的歷史性的歌曲以及歷史的歌曲旋律寫成的旋律是其他歌曲所不能代替的。因為這些旋律具有明顯的時代特徵，使人們自然而然的聯想到那個時代。

六、參與劇情，推動劇作作用

音樂在作品中的劇作作用，是指音樂不僅成為電視作品結構中的一個有機組成部分，而且參與到情節中去，直接影響劇情的發展，也就是參與講故事。 音樂具有一定的情感，同影片其他敘事元素一樣具有講故事的功能，是情節的一部分，是推動劇情發展的一個元素。這種作用在音樂故事片、歌舞片中尤為重要。如《莫扎特的故事》，《音樂之聲》，《二泉映月》，《劉三姐》等。其中很多音樂作品是故事的有機組成部分，是推動劇情發展的重要因素。

影視作品中常在敘事、非敘事和超敘事時空中重復那些曾經對劇中人物產生過重要作用的音樂，這樣，音樂不僅是情感的定向和放大，還承擔了劇作的作用。如《卡薩布蘭卡》中的樂曲《時光流逝》，在影片中起著重要的劇作作用。劇中女主人公伊爾沙與丈夫魏克多來到卡薩布蘭卡，遇到山姆，往事上心頭，伊爾沙請山姆為他彈奏《時光流逝》，因為這首歌是他與里克分手時演奏的。山姆彈奏時，里克沖出大廳，看到伊爾沙，一下愣住了。通過樂曲表現人物關系，樂曲從這里進一步推動故事情景展開和深化。

七、助於形成畫面節奏，利於畫面組接，提示畫面段落

不同的節奏可以表達不同的思想內容和情感。音樂的表情性和風格特徵等，在很大程度上是有節奏造成的。在影視作品中，音樂的節奏往往和畫面的節奏有機配合，來影響影視節奏。一般形成片子節奏的關鍵因素是鏡頭的組接和畫面內容形象的動作，但這些因素形成的節奏也可以用音樂的節奏來給以加強和渲染，已造成強烈的感染力。如《迎接挑戰》中，列舉了許多事例，說明當時我們國家與發達國家之間的差距，以喚起人們的緊迫感和危機意識，片中用快節奏的音樂造成片子的緊迫感和危機感。而且音樂形象不斷變化著，強化著解說詞和畫面的內容，使觀眾感受到強烈的震撼力。

與此同時，有時也可用音樂來改變畫面的節奏。如果畫面在剪輯上形成了一段較長的強烈節奏，觀眾在接受這種較長的強烈的，快速的內容時，心理上容易產生疲勞感，這時就可以利用舒緩流暢的音樂，把強烈的快速的畫面節奏拉平。如專題片《美國藝術史》是介紹美國200年來的攝影繪畫音樂建築影視等各種藝術的發展全史，全片的長度只有20分鍾，畫面外部的節奏很快，但音樂不全是快速的，有時用很舒展的慢節奏音樂，改變畫面造成的緊張，讓觀眾有張有弛，在一種輕松的心境下，接受畫面提供的大量信息。

總之，音樂的節奏要服從於畫面的節奏，另外音樂的節奏有助於畫面的組接，提示畫面段落。

音樂教育對幼兒情緒的影響

一、培養幼兒堅強的意志和自信

意志是人根據一定的目的對自己的行為進行激發、維持、抑制等調節的一種心理過程。自信是一種優秀的心理品質，能使人獲得積極向上的人生，一個人有自信，他就會滿懷熱情地投入到意志行為中去，在遇到困難時，也不會被困難和挫折所壓倒。

音樂教育具有促進幼兒意志品質得到發展的潛力，因為音樂活動是一種有目的的實踐活動，無論是學習唱歌，還是學習樂器，都是一種有著明確目的的行為。尤其對於初學音樂的幼兒，沒有堅持不懈的刻苦精神和學習的意志，就無法達到確定的目標。同時，音樂教育所蘊涵的養成教育及一系列的興趣引導，能夠從多個角度陶冶幼兒的性情，幫助幼兒克服沖動、任性等不健康的心理，發展幼兒的自信心，增強克服困難的勇氣和能力。

二、培養幼兒的審美情趣

在眾多學科中，都是針對幼兒的德智體美等進行教育，音樂教育與其他學科一樣，都是對幼兒進行體、智、德、美的教育。音樂通過有組織的音響，以抑揚頓挫的音高，張馳變化的節奏，扣人心弦的速度，線條明確的力度以及色彩多樣的音色來表達人類的情感信息。作為一種聽覺藝術，它能直接刺激人的聽覺神經，產生有效的生物電，引起人們心靈的共鳴。音樂審美感覺是使兒童在學習音樂過程中，通過感知音樂作品的藝術美，在情感上產生共鳴，獲得美的享受，從而認識到事物的美與丑。音樂藝術是以生動感人的藝術形象激勵人的感情，給人以啟示，發揮其體會教育作用及感觸教育內涵。

三、培養幼兒的良好品質

撒謊會給人與人之間的和諧相處帶來矛盾，造成彼此之間的信任危機。為了人們之間的友好關系的建立和維系，教育幼兒從小成為一個誠實善良的好孩子很重要。如，教師用一曲《好孩子要誠實》的音樂來教育幼兒，首先欣賞歌曲並講解和啟發幼兒善惡正誤，在幼兒的內心深處可對美好和諧的一面產生嚮往，從而激發幼兒的內心情感。接著，教師再帶領幼兒深入地學習歌曲並表演歌曲，讓這種音樂的引導更直觀更深刻還有趣，在潛意識里去接受並意願要做一個誠實的好孩子。對於我們共處的社會生活關系，教師要讓幼兒去融入並關愛彼此，做到相親相愛、互助互愛。

6. 人生中最值得看的十部電影

人生如戲，一生中有哪些電影值得我們去看的呢？下面是我為大家整理的人生中最值得看的十部電影，希望喜歡！

人生中最值得看的十部電影 篇1

1、《美國往事》 ：人生

《美國往事》包含了一個男人在這個世界上所能遇到的一切。友情、愛情、夢想、責任、沖突。

2、《辛德勒的名單》 ：責任

所謂責任，就是未必做得成卻必須去做的事。

3、《肖申克的救贖》 ：信念

「有一種鳥兒是永遠也關不住的，因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。」

4、《現代啟示錄》 ：痛苦

戰爭是一種秩序的破壞，世界上最可悲最痛苦的事莫過於戰爭。

5、 第七封印：哲思

如果要在臨死之前看一部電影，一定選擇《第七封印》。

6、《阿甘正傳》：執著

媽媽總說，生命就象一盒巧克力，你從不知盒裡會有什麼東西。

7、《東方不敗》：才華

男人不應該不看武俠片，如果你只能看一部武俠電影，你會選擇什麼?

8、《羅馬假日》：愛情

在人的一生里，即便只有這樣一刻心靈的相通，也會少卻多少遺憾!

9、《勇敢的心》：勇氣

也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。

10、《ET》：童心

如果看《ET》(外星人)時你流淚了，你不要害怕也不要慚愧，不管你有多大的年紀。

人生中最值得看的十部電影 篇2

1、《霸王別姬》，這部電影由張豐毅和張國榮主演，講述的是兩位京劇表演者之間的悲歡離合，電影中流露出的道理發人深思。

2、《海上鋼琴家》，這部電影講述的是一個凄美的故事，一個一生都在海上生活的男子愛上了一個女孩，他會為了愛情和女孩一起到陸地上生活嗎？或許答案在這部影片中可以找到。

3、《放牛班的春天》，這部電影講述的是一位懷才不遇的音樂老師來到輔育院，教一群孤兒學習音樂最終改變了自己和孩子命運的故事。

4、《勇敢的心》是一部以戰爭題材為主的電影，這部電影講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事，革命永遠是需要勇氣的，戰爭的勝利更需要勇氣。

5、《美麗人生》，這部電影講述的是一對父子被納粹抓進集中營中，父親為了不讓孩子丟失童心便撒謊說這只是一個游戲，最終保住了孩子自己卻慘死的故事。

6、《泰坦尼克號》，這部電影應該很多人都看過，主要講述的就是富家千金露絲與窮小子傑克之間的愛情故事，最終傑克為了救露絲而葬身大海，這段愛情可歌可泣，至今還讓人記憶猶新。

7、《羅馬假日》，這部電影講述的是歐洲的一位公主與一位美國記者在羅馬一天之內發生的浪漫的愛情故事，電影中奧黛麗·赫本依舊讓人感到無比的驚艷，不愧是「傳世女神」。

8、《辛特勒的名單》是一部十分寫實的電影，影片再現了德國企業家辛特勒和他的夫人在第二次世界大戰期間為了保護千餘名猶太人而傾家盪產的故事，整部影片十分感人，令人動容。

9、《阿甘正傳》，這部電影講述的是一位有先天缺陷的小孩通過自己的努力和幸運最終有所成就的故事。這部電影可以說是非常經典的勵志電影，十分值得觀看。

10、《肖申克的救贖》，這部電影講述的主題是「希望」，電影中的主角用一把小鶴嘴鋤花了20年的時間給自己挖出了越獄的通道，可見只要懷抱希望、堅持信念，獲得成功只是時間的問題。

拓展：人生必看的勵志電影

1.《天使艾米麗》

艾美麗看來不是一個天使，她只是個平凡的咖啡館招待，從小孤獨自閉的長大，母親意外死亡父親碌碌無為，生活的多少有點不幸。但她願意幫助周圍每一個需要幫助的人，事實上周圍的每一個人也都需要幫助，她精心准備每一個幫助的計劃，始終不讓別人發現是誰在幫助他們，艾美麗成了他們身邊真正的「天使」。終於她也鼓起勇氣，找到了屬於她的幸福，她的心靈花園中也開滿了鮮花。

作為新人，來到新環境，也許會受到排斥與冷落。想處好人際關系，也許你可以像艾米麗一樣，去主動關心別人，做一些小小的努力，哪怕換來的是一個微笑或一聲謝謝，但是你逐步建立起來的良好的人際關系會讓你事半功倍。

2.《放牛班的春天》

克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫「水池底部」，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，並最終培養出了世界著名的指揮家。

拋開名利、金錢、權利這些世俗的東西，單純的去享受工作帶來的樂趣，就像片中的老師一樣，固然清貧，固然默默無聞，但是那種更高尚的精神層面的東西是物質所不能帶來的。老師贏得所有孩子的尊敬與愛戴，這是對人生最大的褒獎。所以，想的簡單點，不論職位的高低、薪酬的多少，用你所學來會回饋社會，這就足夠了。

3.阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。

簡介：《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。2014年9月5日，在該片上映20周年之際，《阿甘正傳》IMAX版本開始在全美上映。

《阿甘正傳》美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。用時間串聯美國60年的歷史；它是一部勵志片，借阿甘的勇往直前點燃人們前進的動力；它是一部愛情片，阿甘與珍妮跌宕起伏的愛情不亞於羅密歐與朱麗葉；它是一部親情片，對親友的感情，讓人難以釋懷。很勵志，看完了你就有無窮的動力去面對世界。

4.《死亡詩社》DeadPoetsSociety

威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師JohnKeating（RobinWilliams）的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義；讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想；鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢的追問人生的`路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌！ProfessorKeating,Mr.Keating,CaptainKeating,他的教育宛若春風化雨，潤物無聲的留在每個人心裡……

5.《周末午夜光明》FridayNightLights

如果你正在經歷挫折或失敗，心灰意冷時一定要看看這部電影。體育勵志類電影有很多，如群體的《挑戰星期天》《銘記泰坦》，個人的《一球成名》，但他們都不如本片完美，該片既不是走周期性的低高低最終勝利的傳統路線，也不是把重心放在教練與隊員的互動，而是專注在每場比賽，每次得失，滲透到每個家庭乃至整個城鎮，抓住每個人的閃光點，這種切身感受到的巨大的感染力是很多其他同類影片不能相比的。

第一次被失敗的場面所打動，一場比賽，一場重要的比賽，總有輸贏，做到問心無愧就好，人生也是如此。

6.《跳出我天地》

BILLYELLIOT在國內的譯名是《芭蕾之夢》或《跳出我天地》，講述的是一個11歲小男孩BILLYELLIO-T破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。在拳擊課上，BILLY偶然看到女孩們在隔壁練習芭蕾，小小的BILLY被深深吸引了。從此每個周末，BILLY用上拳擊課的錢偷偷去學習舞蹈。他的父親和哥哥知道此事後非常憤怒，芭蕾教師Wilkinson夫人的勸說也沒有用，BILLY陷入了精神低谷。在聖誕節的晚上，BILLY和夥伴在舞蹈教室里玩耍時被父親發現。面對父親的怒火，小BILLY沒有退縮，而是在父親面前施展了自己這幾個月以來學到的一切。最終，頑固的父親被兒子的激情與舞蹈天分所震撼。最終BILLY加入了英國皇家芭蕾舞團。

你是否有這樣的難題，你找的工作是你不喜歡的，或者與你大學辛辛苦苦所學的專業完全不對口，完全提不起你的興趣，那麼你會妥協嗎？看看這部影片吧。11歲的礦工之子，在面對家裡的男孩一定練拳擊的傳統，他勇於挑戰，堅持練自己鍾愛的讓貧民老百姓不能期冀的芭蕾舞，最終夢想成真。對夢想的執著追求，正是現在人所欠缺的，也許我們晚上會想很多，但是早上起來依舊是我行我素，學學BILLY的執著吧，你一定會受益匪淺。

7.《肖申克的救贖》

現代版本的《基督山伯爵》，曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。

8.《阿甘正傳》

美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。

9.《勇敢的心》

史詩般的片子，主題深沉凝重卻又不失輕快，場面宏大，視覺和音樂效果一流，優美流暢。雖然最後結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。

10.《美麗心靈》

影評人說「2000年的奧斯卡最佳影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》，證明奧斯卡還沒有墮落。」學過經濟學的人都知道，什麼叫做「那什均衡」。該劇就是根據經濟學家那什的真人真事改編，一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。

7. 求幾部關於音樂家傳記類的電影..還有歌劇的..

《永恆的愛人》
貝多芬逝世後，他的朋友安東決心尋找到在貝多芬遺囑中被稱做「永遠的愛人」的女人，在安東的不懈努力下，找到了伯爵夫人朱莉亞和女伯爵安娜，但她們是不是貝多芬提到的女人？他發現有一件傷情往事給貝多芬帶來終生遺憾：當年他曾與傢具商的女兒喬娜相愛，並約定在一旅店碰頭後一起私奔，但貝多芬因故未能准時踐約，雖然差人送去一信，但喬娜沒能收到。已經有孕的喬娜後來嫁給貝多芬的弟弟……

《莫扎特傳》
影片以倒敘手法，既表現了莫扎特的坎坷生平，也表現了追逐名利但卻才能平庸的宮廷樂隊指揮薩利埃里與才華橫溢、但不諳世事的莫扎特之間的矛盾和沖突。薩利埃里運用手中的權力，剝奪了莫扎特的演出機會，斷絕了莫扎特的經濟來源，使他陷於貧病交加的絕境。1791年，年僅三十五歲的莫扎特英年早逝，與無家可歸的乞丐一同被葬在維也納郊區的一個公墓里。曾經烜赫一時的薩利埃利漸漸被人遺忘，莫扎特的作品卻成為人類音樂殿堂里的瑰寶，在世間永遠傳唱。

《翠堤春曉》
1845年，約翰·施特勞斯二世問世。本片描述他那音樂長存不朽的精神。施特勞斯被銀行解僱後，自組樂團專門從事華爾茲舞曲創作，深受平民的歡迎，也得到皇家歌劇院演員卡拉的賞識並與之一見鍾情，但卻遭到伯爵的譏諷，後來他與青梅竹馬的女友波蒂完婚，革命爆發了，在暴動中施特勞斯前往也維也納避難中再次與卡拉邂逅……施特勞斯與妻子波蒂及卡拉的戀情，為影片增添了浪漫色彩，伴隨故事的情節，施特勞斯一首首名曲如《維也納森林的故事》、《藍色多瑙河》等在影片中流淌……

《絕代妖姬》
一步講述十八世紀閹伶歌唱家的故事
在十八世紀的義大利，瑞加多是一位古典音樂作曲家，為了使他的弟弟法拉利內利的高音歌聲不會因為成長而消失，不惜在法內利孩童時實施宮刑，結果法內利成為了偉大的歌唱家。他的醉人的歌聲及純真的魅力迷倒了不少美女，瑞加多乘機假冒法拉內利之兄與她們勾搭，並在感情和事業上處處控制著純潔的法拉內利，為此法拉內利付出了他的一生…… 亨德爾意外獲知farinelli成為castrato的真相，並在farinelli演唱的間歇告訴了他，他悲痛不已，從此無法原諒他的兄長對他的所作所為，認為什麼都無法彌補這個傷害，三年以後他的兄長完成了合唱組曲，在宮廷的院子里喊他，他很痛苦，不想見他，但是晚上他乘兄長熟睡把組曲的樂譜偷偷拿了回去，第二天再愛麗絲的勸說下他原諒了他的兄長，此後就應該是在西班牙皇家花園那段日食的故事了吧，當太陽被黑影吞沒，國王一句把太陽召回吧，他又唱起組曲中的《任我流淚》，他的兄長嘴邊含著微笑割腕自殺，但是他並沒有死，當他醒來時，他看到farinelli就睡在他身旁，於是又安心的睡去，早上，他醒來了，farinelli不再身旁，他起來找farinelli，看到他和愛麗絲在一起，給愛麗絲留了個孩子作為對以前行為的補償，然後就離開了，farinelli和愛麗絲應該幸福的在一起了。

《海上鋼琴師》
義大利電影，導演是義大利著名導演朱塞佩·托納托雷，此片是他的「三部曲」之一。 電影是由亞歷山卓·巴利科1994年的劇場文本《1900：獨白》所改編而成。講述一位一生在海上漂泊從未上過岸的天才鋼琴師的傳奇故事。

《艾薇塔》
作曲與《歌劇魅影》一樣出自安德魯·羅伊·韋伯，也是改編自音樂劇《艾薇塔》，《阿根廷別為我哭泣》就出自這部音樂劇。講述了阿根廷國母艾娃·貝隆的一生。

《狂戀大提琴》（又名《她比煙花寂寞》）
這部片子根據英國傳奇大提琴演奏家傑奎琳·杜普蕾的生平改編，據說匈牙利大提琴家史塔克有次乘車，聽見廣播里正播放大提琴曲，便問旁人是誰演奏的。旁人說是杜普蕾。史塔克說：「像這樣演奏，她肯定活不長久。」如此天妒的天才，也許出生時就被上帝「恩寵」了異於凡人的才華，得到了凡人沒有的，也註定失去凡人應得的。煙花一樣絢爛，同樣，煙花一樣短暫。綻放極致到刺眼的成就，發燙的驕傲，卻終究敵不過命運的安排。

以上是我看過比較好的音樂題材的影片。各部影片的詳細內容請網路