㈠ 電影《囚徒》你能推理出結局嗎
生於1967年的加拿大籍導演丹尼斯·維倫紐瓦至今拍攝數量不多的電影,因《焦土之城》在83屆奧斯卡金像獎中被提名最佳外語片更被更多的人熟悉,而今年秋季公映的《囚徒》則啟用了休·傑克曼 ,傑克·吉倫哈爾兩位明星,這部帶有黑色電影元素的劇情電影則以獨特的手法展示出導演的電影追求,以女童失蹤案的偵破為主情節推進,在這個過程中帶出了對惡念,復仇,罪的思考。 《囚徒》這部電影題材比較嚴肅,有人甚至懷疑如果不是這兩個明星來演是否會有人願意看。難道這會使得導演卻步嗎?看完影片,我發現導演對於這個父親,警察,失蹤女童,嫌疑犯(同時是連環誘拐案的受害者),真凶等人物之間的關系的故事非常自信,他大概希望表述一個關於面對罪惡的好人怎麼辦的故事,會不會讓人想起《神秘河》,《十二宮》,《換子疑雲》,《告白》(日)等影片呢?這些都不屬於警匪對抗的電影類型,都是帶有懸疑元素的劇情片,主要突出的是人物關系和人物的轉變,當然,懸念在其中的設置也非常重要。我一琢磨,還發現一個問題,為什麼近來很少再看到《閃靈》這樣的電影,這當然不是指《招魂》或《鬼影實錄》系列這類恐怖電影,但《血色入侵》這樣一部比較透過吸血鬼比較寫實地展示反思校園欺凌以及暴力的電影就另當別論了。 影片《囚徒》的懸疑情節富有創意,首先,可以看到局限於受害者白人女童的做木工的父親的視角,這位父親認定了一個犯罪嫌疑人,警方表示其沒有足夠證據延時拘留,而引起了這位父親的憤怒繼而暗地綁架了這個犯罪嫌疑人,秘密拘禁,動用私刑,手段步步殘忍,另一方面,這名嫌疑人表現出似乎掌握了真相,但是無法正常述說,警方早就告訴這位父親,嫌疑人僅有10歲的智商,存在智力問題,交流有障礙,但是,這位父親則沒有考慮這些問題。影片隨後展示了多次劇情的轉折,首先,在女童失蹤第四天便開始在小鎮上自發進行了悼念儀式,而警察在儀式現場發現一個可疑的猥褻小熊玩具的神秘男子(此時,嫌疑人已經被拘禁),再者,是失蹤女童家中遭受了入侵,其三,是警察最終找到了這個神秘男子並在他的家中找到了帶有血跡的童裝,以及大量蛇類。就在警方要求這位父親來辨認衣物的時候,他仍然堅持他秘密拘禁第一次出現嫌疑人有同黨,絕非無罪。而警察也急於破案,逼供了所緝捕的神秘男子,結果,導致改名犯罪嫌疑人搶槍自殺。
隨著故事的展開,我們都知道這兩名犯罪嫌疑人都不是系列兒童誘拐失蹤案的犯人,他們是這起案件的受害者,由於童年受到誘拐並遭受下葯以及精神摧殘,心靈遭受了巨大的創傷而存在讓人不安的表現,由於不能正常交流或行為不軌而成為案件的嫌疑人。當失去女兒,面對崩潰的妻子,暴躁的兒子,曾經承受過父親自殺的木匠凱勒非常執著於自己的正義,警察洛基在面對孩子失蹤家庭的壓力也慢慢失去控制力。故事的高潮是木匠凱勒終於識破了真凶,隻身闖到了真凶的家中,結果陷入了圈套,為了救女兒而自願跳入隱蔽的洞里,兇手真准備殺害女孩的時候,警察洛基趕到,真凶拔槍相對,洛基及時自衛。案件大白,然而凱勒在關在洞中無人察覺,由於凱勒用私刑對嫌疑人造成了巨大的傷害,警察以為他畏罪潛逃。影片的結尾比較有心思,警察洛基在全部人員撤離案發現場的時候,隱約聽見了哨子的聲音,這個就是當初女孩失蹤前要去找的東西……可以猜測最後凱勒還是獲救了。
影片的視覺系統比較統一,選擇了人群散聚的小鎮,選擇在冬季拍攝,乾枯寒冷的氛圍更能增強內心的逼仄恐懼,而夜晚的場景,則布置了點光面與片光面來交織出疑案謎雲的焦灼感以及懸疑氛圍,這些是導演對於影片比較有作者創作意圖的表現形式。
為了心中的正義,不冷靜地幹了壞事,他們如何救贖呢?導演這么嚴肅地在講故事,但是最後還是欠缺些我當時看《處女泉》的釋懷,同樣是為了正義要復仇的故事,伯格曼給出了正義面對罪惡的解決之道,也是電影所傳達了「救贖比較容易實現」的企望吧。
㈡ 有沒有高分犯罪片值得推薦的
你好,以下是我推薦的幾部高分犯罪片:
1. 《教父》(The Godfather) - 這是一部由弗朗西斯·福特·科波拉執導的著名犯罪電影,講述了一個關於黑幫家族的故事。這部電影不僅擁有出色的演員陣容,還有細致入微的劇情和場景設計,被譽為電影史上最偉大的作品之一。
2. 《沉默的羔羊》(The Silence of the Lambs) - 這是一部由喬納森·戴米執導的經典犯罪驚悚片,講述了聯邦調查局女探員與精神病博士漢尼拔·萊克特之間的故事。該電影獲得了1991年奧斯卡金像獎最佳影片等五項大獎,是近幾十年來備受贊譽的一部作品。
3. 《無間道》(Infernal Affairs) - 這是一部由劉偉強和麥兆輝聯合執導的香港犯罪電影,講述了一名警察潛伏到黑幫組織內部,並且一名黑幫成員被潛伏進警局的故事。該電影不僅劇情緊湊、節奏明快,還有出色的演員表現和視覺效果。
4. 《致命魔術》(The Prestige) - 這是一手鋒部由克里斯畢並晌托弗·諾蘭蔽褲執導的犯罪驚悚片,講述了兩個魔術師之間的競爭和復仇故事。該電影採用非線性敘事方式,情節復雜而富有內涵,同時也揭示了人類慾望和嫉妒的本質。
5. 《盜夢空間》(Inception) - 這是一部由克里斯托弗·諾蘭執導的科幻犯罪電影,講述了一個團隊試圖通過植入夢境中的觀念來實現盜取目標信息的故事。該電影不僅在視覺上具有震撼力,同時還探討了現實和夢境之間的界限,引發了觀眾無限深思。
㈢ 求這部片名
更多中文片名:
透明人
隱形人
更多外文片名:
Hollow Man - Unsichtbare Gefahr .....(Germany)
影片類型:
驚悚 / 科幻 / 恐怖
片長:
112 min
國家/地區:
美國 德國
對白語言:
英語
色彩:
彩色
幅面:
35毫米遮幅寬銀幕系統
混音:
SDDS Dolby Digital EX DTS-ES
評級:
Rated R for strong violence, language and some sexuality/nudity.
製作成本:
,000,000 (estimated)
版權所有:
Global Entertainment Proctions GmbH & Co. Movie KG
拍攝日期:
1999年8月 -
1999年4月26日 - 1999年6月25日
攝制格式:
35 mm
洗印格式:
35 mm
膠片長度:
3132 m (Spain)
演職員表
導演 Director:
保羅·范霍文 Paul Verhoeven
編劇 Writer:
Gary Scott Thompson .....(story) and
Andrew W. Marlowe .....(story)
Andrew W. Marlowe .....(screenplay)
演員 Actor:
伊麗莎白·蘇 Elisabeth Shue .....Linda McKay
凱文·貝肯 Kevin Bacon .....Sebastian Caine
喬什·布洛林 Josh Brolin .....Matthew Kensington
Kim Dickens .....Sarah Kennedy
Greg Grunberg .....Carter Abbey
Joey Slotnick .....Frank Chase
Mary Randle .....Janice Walton
William Devane .....Dr. Howard Kramer
羅拉·邁特拉 Rhona Mitra .....Sebastian's Neighbor
Pablo Espinosa .....Ed, Warehouse Guard
Margot Rose .....Mrs. Martha Kramer
Jimmie F. Skaggs .....Wino
Jeffrey Scaperrotta .....Boy in Car (as Jeffrey George Scaperotta)
Sarah Bowles .....Girl in Car
Kelli Scott .....Mom
Steve Altes .....Dad
J. Patrick McCormack .....General Caster
Darius A. Sultan .....Gate Guard
Tom Woodruff Jr. .....Isabelle the Gorilla
David Vogt .....Helicopter Pilot
Gary A. Hecker .....Gorilla Vocals (voice) (as Gary Hecker)
製作人 Proced by:
Stacy Lumbrezer .....co-procer
Alan Marshall .....procer
Marion Rosenberg .....executive procer
Kenneth J. Silverstein .....associate procer
Douglas Wick .....procer
製作/發行
製作公司:
哥倫比亞影業公司 Columbia Pictures Corporation [美國]
Global Entertainment Proctions GmbH & Company Medien KG [德國]
發行公司:
哥倫比亞影片公司 Columbia Pictures [美國]
哥倫比亞三星電影發行公司 Columbia TriStar Film Distributors International [美國] ..... (Argentina)
Columbia TriStar Films [法國] ..... (France)
Columbia TriStar Films de Argentina [阿根廷] ..... (Argentina)
Columbia TriStar Films de España S.A. [西班牙] ..... (Spain)
哥倫比亞三星家庭視頻公司 Columbia TriStar Home Video [美國] ..... (USA) (DVD)
Columbia TriStar [美國] ..... (video)
ECT [挪威] ..... (Norway)
Skífan ..... (Iceland)
Sony Pictures Entertainment Inc. [日本] ..... (Iceland)
Sony Pictures Entertainment [美國] ..... (Iceland)
特技製作公司:
Banned from the Ranch Entertainment (BFTRE) [美國]
索尼圖形圖像運作公司 Sony Pictures Imageworks [美國]
Tippett Studio [美國]
其它公司:
Michelson Food Services Inc. [美國] ..... catering
Picture Mill [美國] ..... main title design
Varèse Sarabande ..... soundtrack
上映日期
國家/地區 上映/發行日期 (細節)
美國
USA
2000年8月2日 ..... (premiere)
加拿大
Canada
2000年8月4日
美國
USA
2000年8月4日
澳大利亞
Australia
2000年8月24日
荷蘭
Netherlands
2000年8月24日
西班牙
Spain
2000年8月30日
紐西蘭
New Zealand
2000年8月31日
葡萄牙
Portugal
2000年9月1日
韓國
South Korea
2000年9月2日
阿根廷
Argentina
2000年9月7日
香港
Hong Kong
2000年9月7日
以色列
Israel
2000年9月7日
馬來西亞
Malaysia
2000年9月7日
秘魯
Peru
2000年9月7日
波蘭
Poland
2000年9月8日
瑞典
Sweden
2000年9月8日
土耳其
Turkey
2000年9月8日
菲律賓
Philippines
2000年9月13日 ..... (Manila)
埃及
Egypt
2000年9月14日
芬蘭
Finland
2000年9月15日
比利時
Belgium
2000年9月20日
法國
France
2000年9月20日
捷克
Czech Republic
2000年9月21日
匈牙利
Hungary
2000年9月21日
瑞士
Switzerland
2000年9月21日 ..... (German speaking region)
冰島
Iceland
2000年9月22日
巴西
Brazil
2000年9月29日
愛沙尼亞
Estonia
2000年9月29日
希臘
Greece
2000年9月29日
挪威
Norway
2000年9月29日
英國
UK
2000年9月29日
丹麥
Denmark
2000年10月6日
菲律賓
Philippines
2000年10月11日 ..... (Davao)
克羅埃西亞
Croatia
2000年10月12日
德國
Germany
2000年10月12日
義大利
Italy
2000年10月13日
日本
Japan
2000年10月14日
俄羅斯
Russia
2000年10月15日
委內瑞拉
Venezuela
2000年11月1日
印度尼西亞
Indonesia
2000年11月4日 ..... (Jakarta)
印度尼西亞
Indonesia
2000年11月9日
斯洛維尼亞
Slovenia
2000年11月9日
印度
India
2000年11月24日
科威特
Kuwait
2001年5月19日
相關評論
Think You're Alone? Think Again.
There's more to fear than you can see
You trust your eyes. You rely on your senses. You think you're alone. Think again.
Open your eyes
Think Invisible, Be Invisible
What would you do if you knew you couldn't be seen?
If you can't see him, if you can't find him, you can't stop him.
《透明人魔》只是一個空洞的借口。
——《紐約郵報》
伊麗莎白·蘇竟然同意出演這部垃圾片,實在令人詫異。
——《舊金山紀事》
盡管影片中有豐富的特效,並且由保羅·范霍文執導,但從任何方面都不值得推薦。
——《洛杉磯時報》
幕後製作
【關於影片】
1989年,製片人道格拉斯·威克(Douglas Wick)產生了拍攝隱形人電影的想法,他解釋說:「在當時,特效技術正在開始發生變革,藉助先進的技術,可以將隱形人前所未有的描摹出來。所以,除了對隱形人的普遍關注之外,視覺技術的可行性也日幀完善起來。」
直到威克找到了《空軍一號》的編劇安德魯·W·馬洛(Andrew W.Marlowe),影片的劇本才開始逐漸成形。和保羅·范霍文一樣,馬洛因故事對解除社會制約的心理暗示而深深著迷。另外,他對特效世界也很感興趣,是特效試驗室和製作公司的常客。
范霍文回憶說:「在安德魯創作劇本時,他要求的有些特效在當時還是不可能的,他希望在影片的籌備期間內新的技術會應運而生,他的前衛構思推動了特效技術的發展。」
後來,道格拉斯·威克將劇本交給了名導保羅·范霍文,威克說:「我一直希望由保羅來執導《透明人魔》,拍攝這部電影的真正難度不在特效,而是找到一位出色的電影人用特效來演繹劇情,讓特效成為情節的一部分。保羅不但在特效方面表現出了數學和科學天賦,還是一位出類拔萃的敘事者,觀眾會因他的影像而著迷。」
在談到對科幻片的熱衷時,范霍文說:「當我來到美國工作時,我知道自己對美國文化並不十分了解,我不想因唯恐打破美國社會規則或者犯錯而擔憂,所以拍攝科幻片是最安全的選擇。」
范霍文在好萊塢的處女作是《機器戰警》,其所取得的成功是眾所周知的,隨後是同樣科幻題材的《全面回憶》、《星河戰隊》以及別樣類型的《本能》和《艷舞女郎》,可以說全都不同凡響。在這些影片中,范霍文融入了自己的愛憎和對生活的看法。
看過《透明人魔》的劇本後,范霍文說:「影片人物形象很清晰。在隱形主題中,影片的情節發展得很巧妙。我喜歡空間、時間和情節的極度統一,這個劇本給我一種感覺,用對邪惡的精密研究來形容這個故事再恰當不過了。故事開始於一個慈善的科學冒險,還夾雜著些許幽默,但當我們看到陽光、溫和的塞巴斯蒂安·凱恩蛻變成瘋狂、邪惡的怪物,他真的變成了魔鬼。」
范霍文是在二戰期間的歐洲長大的,他認為影片故事仍在探討古老的道德話題。幾千年前,柏拉圖就曾寫過隱形人,他認為,我們自身沒有道德,道德是他人的認知和期待所形成的。柏拉圖說如果隱形人存在,那麼隱形人會沉迷於自己的能力,濫用這種能力,他會偷竊、搶劫、強奸甚至殺人,總之一切隨心所欲。柏拉圖提出,根本不存在引人向善的道德標准,因為我們懼怕監獄,所以才不會作姦犯科。
除了道德主題外,范霍文還非常看好將英雄變為惡魔的故事構思。在影片開頭,觀眾會支持塞巴斯蒂安這個英雄人物,但隨著他在自己身上展開試驗、成為隱形人之後,他人性中的邪惡一面開始顯現。觀眾將面臨選擇,還會支持塞巴斯蒂安多久,會完全否認他嗎?還是殘存一些對他的贊同?范霍文認為,影片從最初的科幻懸念驚悚片變為了最終的恐怖片,它陰冷、深刻、恐怖,堪稱當代哥特。
在影片開拍前,主創人員都認為應該避免同類影片的陳詞濫調,不僅僅要讓鉛筆和水杯在半空中浮動,還要用其他的方法來表現人物。范霍文坦率的說:「我完全不知道製作這部影片所需技術的復雜和難度,一切遠遠超出了我的設想。」
事實上,每個人都低估了影片製作的難度,影片的特效總監斯科特·E·安德森(Scott E. Anderson)說:「我們當時毫無經驗,不得不將本片同《星河戰隊》相對比。」特效方面的難度在於表現塞巴斯蒂安逐漸透明的過程,以及隱形之後的奇異動作。
范霍文說:「從科學的角度講,隱形似乎是不可能的,不過我們現在擁有的一切都曾經一度讓人難以置信。如果你接受了存在隱形的前提,那麼這部影片就相當真實。」
在說到物色影片演員時,范霍文說:「我知道,在影片製作的過程中,會出現很多技術難題,但如果扮演塞巴斯蒂安的演員不適合,這一切也就毫無意義了。盡管他是隱形的,只有在水中和火中才會顯形,但他的表演仍很重要。我們不能使用替身,我們需要一位頗具天賦並願意吃苦的演員,他必須能忍受很多不適。」
最終,凱文·貝肯得到了這個角色。范霍文非常佩服貝肯表演風格的多面性,范霍文認為貝肯是個腳踏實地的演員,他曾經出演《阿波羅13號》,影片的拍攝過程格外艱苦,必須處於失重狀態並忍受強烈的眩暈。范霍文回憶說:「在第一次會面時,我告訴他扮演透明人會如何困難,大多時候,他會被渾身塗成藍色、黑色或者綠色,塗上和去除塗料都很不舒服。有時,他的臉上還要粘上橡膠面具。另外,會有隱形眼鏡罩住他的整個眼球,對他的身體存在危險。」
貝肯說:「我之所以被這個故事所吸引,除了因為能與保羅·范霍文合作的寶貴機遇之外,還對塞巴斯蒂安的角色很著迷。他是一個自我陶醉、渴望能力、以自我為中心和被寵壞的孩子,他散發的魅力足以牢牢抓住觀眾的視線。當他成為了隱形人,他被這種奇異的能力所迷醉,從而成為瘋狂的怪物。」
伊麗莎白·蘇在片中扮演塞巴斯蒂安的前女友琳達,她說:「琳達是個既浪漫又敬業的女子,她生活在塞巴斯蒂安強大的陰影里。最終,她必須控制並制服她曾愛過的男子。我對這個超級女英雄很感興趣。」蘇不想扮演一個彪悍的女強人、女鬥士,她更樂於扮演敏感、普通而智慧的女人。
【關於拍攝】
在演員就位之後,製片人艾倫·馬歇爾(Alan Marshall)將范霍文的長期合作夥伴艾倫·卡梅隆(Allan Cameron)請到洛杉磯任影片的製作設計師。在索尼公司位於加州斑鳩城(Culver City)的15號攝影棚中,劇組搭建了實驗室、觀察室、恢復室、醫療器械區和迷宮般的隧道等等。作為世界最大的攝影棚,15號攝影棚長近360英尺,寬160英尺,高40多英尺,巨大的空間讓片中的秘密地下實驗室得以充分體現。
卡梅隆說:「我希望打造一種封閉的氛圍,在影片開頭,就像安全的科學家之家,然而隨著塞巴斯蒂安的蛻變,實驗室越來越危險和恐怖,而當隱形人開始獵捕時,場景又變得有趣,這里成為了鬼屋的理想布景。」
馬歇爾回憶說:「在劇本中,故事發生的地點應該是冷戰時期的地下掩體,在30年前被棄置。在灰色的外表下,美國政府現在建起一座高科技的機密實驗室。」在藝術部門設計而成的掩體中,包括幾十年前的古老空調和空氣濾過系統,生銹的機器和老化的電力系統。掩體中陳舊的部分被不銹鋼牆體和巨大的平板玻璃所分隔,從而形成鮮明的新舊對比。卡梅隆設計了一條巨大的S形走廊,由於曲線復雜,所以你無法發現拐角處的情況。在頂蓬上,還鋪設了大量管道,塞巴斯蒂安可以藉此藏身。
片中曾有這樣一段場景,地下的噴淋滅火系統讓主要通道泛濫成災,隱形人在水流如注中現出部分原形,卡梅隆和特效協調人斯坦·帕克斯(Stan Parks)為此設計出一種大型循環系統,不但可以循環用水,還能保持一定水溫,從而避免令演員產生不適。
電梯是地下實驗室通往外界的唯一通道,劇組決定藉助製片廠附近的大型立體停車場搭建電梯布景,這樣每隔10英尺都有一層,而且取景角度也特別自由。
在加州攝影棚完成拍攝之後,劇組趕往華盛頓取景。製片人馬歇爾說:「我們的目的是找到首都的地標,為了避開旅遊業帶來的限制,我們選擇在8月拍攝。」經過長達9個月的協商,劇組終於得到了拍攝五角大樓的許可。在過去的10年中,只有兩部影片獲准在五角大樓拍攝。
【關於特效】
影片中的一些特效並沒依賴於任何數字特效,而且總共560個特效都遠比預想的復雜。其中首先需要使用特效技術的是塞巴斯蒂安的身體逐層透明過程。現今的觀眾早已不會滿足於想像,而是要親眼目睹和體會這一過程。於是,導演范霍文用盡了當今最具突破性的特效技術,並招募了該領域的領軍人物。
特效總監斯科特·E·安德森說:「很幸運,哥倫比亞影業公司曾經資助有關人類運動、生理和動畫的研究,研究的成果恰巧有助於本片的特效製作。」
范霍文說:「影片中共有三次轉變。一次是在大猩猩身上的試驗,其餘兩次是在塞巴斯蒂安身上發生的,其中的一次是變為隱形人,一次是失敗的復原。塞巴斯蒂安的隱形過程是多層次的漸進性轉變,當放射性液體進入機體,他的身體似乎被液化,肌肉系統隨後消失,現出了骨骼、血管和臟器,然後內臟、血管和骨骼依次相繼消失。」
Imageworks的技師們花費大量時間通過醫療器械和醫學院了解人體的真實構造,參加了解剖課,親眼目睹了屍體解剖,並拍照、繪圖。范霍文說道:「通過我的女兒,我們在義大利佛羅倫薩驚喜的發現了一個博物館,館中的藏品都是蠟雕的解剖模型,我們可以清晰的看到血管、肌肉、脂肪、骨骼、肌腱和內臟。這些模型完成於16世紀至17世紀,全都出自一個女子,可見當時的解剖學相當精湛。我們研究了她的作品,3、400年前的她竟成為了我們的技術顧問。」
為了完成轉變的場景,製片方使用了全新編寫的軟體。這種軟體名為「Volume rendering」(立體渲染),可以模擬出肌肉的收縮、骨骼、關節和其他身體內部結構的活動和細節。
影片的兩位解剖學顧問高度盛贊影片的貢獻,他們相信Imageworks為拍攝本片所進行的研究會推動醫學解剖的發展。作為教育家,他們一直在尋找細節豐富而精確的人體模型,不過在教育界和學術界完成如此耗資巨大的項目是不可能的。這項研究的初衷是讓影片中的特效精彩動人,而現在卻有潛力成為最有價值的教學工具。
除了打造隱形人之外,影片中的其他工作也非常繁重。范霍文解釋說:「當拍攝隱形人與其他人出現身體接觸的場景時,我們先是拍攝演員的表演,然後去除掉隱形人,隱形人遮擋住的一切都必須重新充填。」范霍文有過拍攝《星河戰隊》的經驗,他深知這項工作的難度。
為了讓特效技術人員將畫面中的自己去除掉,凱文·貝肯在很多時候都會被渾身塗成綠色、藍色或者黑色,還要戴上隱形眼鏡和假發,遮住牙齒並穿上緊身衣。
精彩花絮
·影片中巨大的秘密地下實驗室的布景是迄今為止最大的單一布景之一。
·影片拍攝曾因伊麗莎白·蘇的跟腱撕裂而延誤。
·塞巴斯蒂安的3D模型在拍攝完成之後被捐贈給科學研究部門。
·片頭用的麻醉槍其實是早期的漆彈槍。
·塞巴斯蒂安殘暴強奸鄰居的場景後來被刪剪,因為在影片試映會上,觀眾認為塞巴斯蒂安如此表現出罪惡一面還為時尚早。
·為了片尾的高潮場景,劇組一共搭設了四架電梯。
·在將半透明的塞巴斯蒂安搬回手術台的場景中,使用了一副金屬骨骼,以製造搬運身體的重量感。
·本片是保羅·范霍文在好萊塢的第一部R級片。
·同在《異形2》、《異形3》和《異形4》中一樣,生物特效總監小湯姆·伍德魯夫(Tom Woodruff Jr.)在本片中客串了角色,扮演了大猩猩伊莎貝爾。
·由於出現了殺狗鏡頭,導演保羅·范霍文接受了美國防止虐待動物協會(ASPCA)的調查,原來最後死掉的狗是個假狗。
·為了激起演員的真實反應,保羅·范霍文將很多揚聲器放在片場的不同位置,讓凱文·貝肯的聲音出現在各個位置。在大猩猩隱形的場景中,揚聲器中傳來的猩猩叫聲是范霍文模仿的。
·為了使用影片片名,製片方買下了丹·西蒙斯(Dan Simmons)同名小說的改編權,小說與隱形人毫無關系。
穿幫鏡頭
·隱形人的很多特性被忽略,比如當光線穿過視網膜時塞巴斯蒂安會失明,腳上帶的灰塵會現出足底,他吃的食物會立即消失不見。
·在監控器中可以看到塞巴斯蒂安躺在床上,而床墊上卻沒有凹痕。
劇情簡介
在美國的一個高度機密的軍事實驗室中,一群才華橫溢的年輕科學家揭開了隱形術的秘密。他們以動物作實驗獲得了成功之後,傲慢的研究小組的頭目塞巴斯蒂安不顧危險,堅決決定要在自己的身上做隱身術的實驗。
小組成員成功地將塞巴斯蒂安變成透明人,但卻不能再將他恢復原形。於是大家決定一定要找到揭開這個難題的"解葯「。然而,塞巴斯蒂安已經漸漸對自己隱形所帶來的前所未有的能力而陶醉不已,他可以為所欲為而不被別人發現。他開始覺他的同事們正在做的挽救他的工作是對他的威脅,他已經失去了人性的理智……
㈣ 找一部歐美恐怖片
1《孤兒怨》
凱特的孩子胎死腹中,在灰暗的生活中,凱特與其丈夫約翰最終決定再收養一個小孩,即使他們已擁有一兒一女。
在孤兒院中,他們看中了知書達理、畫技精湛的9歲小女孩埃絲特。隨後凱特一家過上了安穩美好的生活,可好景不長,埃絲特開始出現許多怪異行為。為報復布倫達的刁難,埃絲特將其從滑梯上推下;孤兒院的修女到凱特家提醒他們埃絲特的怪異行為,卻被襲擊致死......凱特漸漸覺得埃絲特詭異和危險,後來凱特在醫院里收到了來自莎爾尼研究中心的電話。原來,埃絲特並非是一個9歲的小女孩,而是一個33歲的成年人,患有罕見的垂體激素紊亂症導致其身材矮小,她的真實名字叫琳娜。
㈤ 為什麼電影《黑客帝國》系列評價很高
電影《黑客帝國》系列能夠得到好評,不只是因為影片有宏偉壯觀、刺激人心的特效視覺體驗,更多的是可以激發人類對於未來世界的想像力,編制思維新穎獨特,盡管好幾刷依然能夠經得起推敲,使人回味無窮,算得上非常成功的商業娛樂片。該影片故事內容豐富曲折,卻也很清晰直接,其中大膽融入多樣化元素,並非一鍋大雜燴,反而創造出一番消悔悔「美味佳餚,有震撼也不失情感基線,可以大到驚心動魄的陣勢,小到溫情細膩,同時兼具,很完整的一部科幻片。
電影《黑客帝國》不僅優在自身具有特立獨行的視覺盛宴,外加足以能夠有所延伸的故事情節,勾勒出科幻領域令人贊嘆的三部曲,在感受娛樂刺激的同時,不忘思考人類與世界的和諧共處,精彩且有深層次含義,能夠得到好評實至名歸。
㈥ 有一部美國電影講的是黑人胖子想減肥但變成巨人
《肥佬教授》。
《肥佬教授》是由湯姆·沙迪亞克執導,艾迪·墨菲、賈達·萍克·史密斯主演的科幻喜劇電影,於1996年6月28日在美國上映。
講述了肥胖的金斯教授在服用特殊減肥葯後變成了英俊的瘦子畢地,然而事情卻漸漸失去了控制,金斯最終明白了一個人的內心遠比外表重要。
劇情:
金斯是威爾斯大學的生物學教授,他是一個超級大胖子。這個原因使他在學校中總是鬧出一些小喜劇。有一次他誤開了實驗室的鼠籠,使得上千隻老鼠在學校中亂竄,惹火了校長里奇。
當金斯回到實驗室時,發現他為了研製減肥葯所進行的實驗成功了。葯物改變了小白鼠DNA,使之在短時間內減輕了體重。
金斯迫不及待地在自己身上做了實驗並取得驚人效果:他搖身一變,成了人見人愛的大眾情人,而且自信心也快速提高,就連以耍貧嘴為職業的人也敗在他的伶牙俐齒之下。
還有他那位美麗的女同事卡拉教授,過去只敢夢里親近,現在居然答應和他約會了。
但是,這種試劑還不穩定,葯效持續的時間還不好掌握,它隨時有可能在美夢即將成真的那一刻,把他變回原來的那副模樣。