殺人游戲電影影評

1. 推薦經典恐怖驚悚電影

《致命ID》

《孤兒怨》是由華納兄弟電影公司出品的一部驚悚恐怖片，影片由佐米·希爾拉執導，伊莎貝爾·福爾曼、維拉·法梅加、彼得·薩斯加德主演。

其他：

《禁閉島》

《蝴蝶效應》

《美版生人勿進》

《恐怖游輪》

《電鋸驚魂》

《午夜凶鈴》

拓展資料：

恐怖片實際上是最貼近電影藝術特性的樣式。因為電影需要製造懸念，只有懸念才能使觀眾產生強烈的期待。希區柯克首先發現了懸念對於電影語言的決定性意義，他對蒙太奇等的電影語言的探索，影響深遠。一些世界級電影大師，如庫布里克、波蘭斯基，對恐怖片情有獨鍾，都是想藉助恐怖片這種樣式，來探索和挑戰電影語言的極限。

（資料來源：網路：恐怖片）

2. 有什麼值得看的電影最好是驚悚懸疑類的或者搞笑類的

樓上的敘述太誇張了 動輒就是極度驚悚 無窮盡恐怖

不曉得樓主有沒看過《致命ID》這部電影是我看過的認為最經典的懸疑電影之一 而且沒有像樓上說的牽扯到太多的恐怖以及血腥 簡單來說 一家汽車旅館 十名房客 一名殺手 這三種元素構成了故事的主體框架 典型的密閉殺人游戲類型 而跨出這個框架 這個故事實際上是一個人格分裂罪犯腦海意識中發生的事情 劇透僅限於此 如果樓主能在不看影評不看劇透的情況下去看這部電影 相信一定會大呼過癮的

另一部認為很經典的懸疑電影《致命魔術》主演主演是金剛狼休傑克曼 和演過蝙蝠俠的克里斯蒂安貝爾 故事背景是古典的歐洲 畫面很有味道 講述的是兩位頂級魔術師 波本 和安吉爾鬥智斗勇 爭奪最傑出魔術師寶座的故事 安吉爾失去了妻子作為開端 自此與波本勢不兩立 直至最後波本由於安吉爾的死鋃鐺入獄 然後被執行死刑 可是結果卻出乎意料
給LZ一句矛盾的話 死掉的波本和安吉爾是真的死掉了 但是他們卻也都真的沒有死
我看完這個電影的時候簡直覺得頭疼 因為太高智商了 必須全神貫注 但是真的很棒很棒 演員演技自然不說 這個寫劇本的簡直就是天才。。

筆者推薦電影不喜歡列單子那種 拒絕CTRL黨 碼字不易 希望能幫助到樓主 觀影愉快~

3. 十大燒腦高智商電影有哪些可以說說嗎

十大燒腦高智商電影有：《星際穿越》、《電鋸驚魂》、《第六感》、《恐怖游輪》、《記憶碎片》、《孤堡驚情》、《穆赫蘭道 Mulholland Drive》、《深夜前的五分鍾》、《致命魔術 The Prestige》、《殺人回憶》。

1、星際穿越

《星際穿越》講述的是前NASA宇航員庫珀和一隊探險家利用他們針對蟲洞的新發現，超越人類對於太空旅行的極限，從而開始在廣袤的宇宙中進行星際航行的故事。

9、致命魔術 The Prestige

影片本身撲朔迷離，就像一場魔術。直到最後一刻，你才恍然大悟。

10、殺人回憶

這是一宗真實發生在 29 年前的連環殺人案，至今懸而未決。影片中，似乎每個人都值得懷疑，但真凶究竟是誰呢？或者，他正坐在影院看這部片子。

4. 一部關於殺人游戲的電影

應該是人皮客棧2 最後唯一倖存的被綁架女孩把本來要殺她的男士殺掉了
典型的美國血腥恐怖片

英文名： Hostel: Part II

中文名： 人皮客棧2

別 名： 恐怖旅舍2 | 客棧2

導 演： ( 艾利·魯斯 Eli Roth )

主 演： (勞倫·傑曼 Lauren German) ( Roger Bart) (希瑟·馬特拉佐 Heather Matarazzo) (碧悠·菲利浦 Bijou Phillips) (理查德·布基 Richard Burgi) (薇拉·喬丹諾娃 Vera Jordanova)

上 映： 2007年06月14日 美國

地 區： 美國

對 白： 英語

顏 色： 彩色

時 長： 93

類 型： 恐怖 驚怵

分 級： 加拿大：18A 阿根廷：18 葡萄牙：M/18 馬來群島:(禁映) 巴西：18 紐西蘭：(禁映) 義大利：VM18 加拿大:18+ 澳大利亞：R 愛爾蘭：18 法國：-16 美國：R Iceland:18 瑞典：15 新加坡:R21 芬蘭：K-18 日本：R-18 荷蘭：16 英國：18 德國：18

查看影評及點評 對該電影評分
·劇情介紹
位於地中海環抱之下的義大利，憑借其優美的景色和濃郁的藝術氣息，吸引著來自世界各地的崇拜歐洲古典藝術的人們。而義大利的首都——羅馬，則更成為藝術的中心。在這里每年舉行的夏季美術培訓班裡，三名來自美國的年輕漂亮的女學生，正被這里的美景所吸引。學習之餘，活潑的姐妹們自然要找些消遣的方式放鬆自己，並充分享受著家鄉美國從不會帶給他們的美景。
此時，她們同班的一位性感的模特女同學給了她們一個不錯的度過周末假期的意見——去中歐國家斯洛伐克一座風景宜人的旅遊小城。性感的模特並且自告奮勇做她們的免費向導。於是，姐妹們便欣然同往。神秘的國家、寧靜的小鎮、迷人的風景、異樣的當地人、更加詭異的客棧……無不吸引著幾個崇尚另類生活的美國姑娘們。但是，萬萬令她們沒有想到的是，接下來的幾十個小時，幾個手無縛雞之力的漂亮女孩成了為神秘客棧中嗜血老闆及其屠夫幫手們手中任意宰割的玩物。在神秘客棧中的恐怖屠宰房中，千奇百怪的殺人器具、面目猙獰的屠夫劊子手、滿地流淌的鮮血、不時傳來的恐怖叫聲……無不表現出，幾個柔弱的美國女子已然成為人間地獄的下一個獵物……

5. 著名驚悚電影《致命Id》，它的故事情節是怎樣發展的

由於這11個人格互相交替的控制著胖子的身體，而在胖子幼年遭受到妓女母親虐待形成的這個邪惡人格在現實中的四年前在一個汽車旅館殘忍的殺害了6個人，而這首詩就代表著這個邪惡人格心聲，這首詩也是胖子自己小時候寫的。醫生和胖子在法官面前對話要他拽出身體里那個邪惡的人格，於是另一個世界中的故事開始了，有十個人在一個下雨的夜裡不期而遇在一個破舊偏僻的汽車旅館中，他們有著共同點：他們的名字中各有一個單詞代表美國的一個州，另外他們的生日都在同一天那就是胖子的生日5/10。沒錯他們正是胖子內心中的十個人格，其中一個就是那個邪惡靈魂，而這個世界就是胖子的內心世界，所以這個世界的世界觀和現實世界稍微有點不同。這11個人各自不同，自私/邪惡/懦弱/勇敢/冷靜/善良/但是他們一個接一個的被謀殺，最後的兇手逐漸漏出水面，這時候醫生在現實中和其中一個善良勇敢的人格對話了，告訴這個人格真相要他幫助胖子揪出那個邪惡的人格。隨後善良人格和一個邪惡的人格同歸於盡，只有一個女性人格逃出了魔掌。。。但是這不是結尾哦~~~可能觀眾以為邪惡靈魂死了，其實不然，真正的邪惡正是那個你覺得最不能的人，而也就是他導演了第一個受害者，如果觀眾聰明的話從一開始就知道了那個最邪惡的靈魂就是那個人，他用一種最不可思議也最巧合的手法導演了死亡。 在胖子小的時候，她的母親是個妓女，偷東西，虐待他，所以胖子小時的時候做了這首詩[當我上樓時,碰見一個原本不在那裡的男人,今天他還是不在那裡，我希望他離開了]當我上樓時（暗喻當我要控制胖子時）碰見一個原本不在那裡的男人（暗喻我碰到一個不在現實中的人格）今天他還是不在那裡（暗喻這個人格他不在現實中，他在胖子的身體里）我希望他離開了（暗喻我要控制胖子，我才是他唯一的人格，我希望他滾蛋），這就是胖子自小培養出的邪惡靈魂人格的心聲。 所以說沒錯，最最邪惡的那個靈魂就是小的時候胖子。就是那個小孩.

網路裡面的， 簡單的說呢，就是胖子分裂人格，那是一個人都是他自己的人格分裂出來的，醫生引導他想找到那個最邪惡的，結果最後找錯了，醫生以為找到了，其實是那個孩子。
電影真的太棒了，中國有這樣的劇本就好了

6. 誰看過《致命ID》情節挺刺激的！看完了不知道是什麼意思！誰能說說啊！

= =
人格分裂唄。。。
那個胖子一共分裂出了motel里的這些人，其實那個汽車旅館里演的是胖子的內心世界，
最後死的死，活下來的是女支 女，醫生以為胖子人格里的好的一面活下來了，誰知道還有個從來不出聲的小男孩才是最壞的= =
結果小男孩殺了女支 女= =
於是胖子就只剩下一個人格，就是那個壞的小男孩= =
最後醫生掛掉了= =。。就醬字嘛= =

7. 暗殺游戲影評

無聊的游戲

文/夢里詩書

耳熟能詳的殺人游戲與科幻電影的結合，是《暗殺游戲》一個頗為新穎獵奇的切入，但作為同類電影來說，這種生存游戲的好與壞，一面在於充沛的劇情張力，另一面則是深刻的人性回歸，但顯然就這部電影來看，二者皆做的乏善可陳。

今日的俄羅斯電影其實已然不可於過往的前蘇電影同日而語，雖然其仍舊顯得相對冷門，可在電影特效上卻有著大跨步式的進步，這一點，不管是從奇幻電影的《他是龍》，還是這場科幻的《暗殺游戲》都可見一般，電影將時間設定於了未來的俄國，11個不同身份的人在這場平民與殺手的游戲中爭奪最終的勝利，但不同的是輸者將要付出的是自己真實的生命，以此為引的展開，電影所寄予的深度是人性的深淺。

其實對於這種故事，相信大家都並不陌生，《心慌方》《大逃殺》《飢餓游戲》都是同類型的劇情架構，這種類型電影所最為苛求的覺不是有著多麼毀天滅地的特效，而更關乎用生死渲染的劇情中能否突顯深刻的人性思考，可令人遺憾的是《暗殺游戲》在特效上製作的精良，並沒有能襯托出這樣的深度，開場所鋪設的懸念，隨著劇情的推進，越發疲軟尷尬，對節奏掌控的失衡，使電影變的蒼白無力。

這部電影之所以會在劇情上出現疲軟，在於來自戰斗民族的導演編劇猶如一鍋大雜燴般往裡面融入了太多的東西，驚悚、懸疑、災難、愛情、魔幻等等元素雖然都有著體現，但卻沒有一項能令人驚艷亦或是感動，超現實的構思雖然給予了電影更多的想像空間，可這也並不意味著在沒有足夠駕馭能力的情況下可以肆意妄為，而看似強大的腦洞非但沒有能如同《盜夢空間》般真正的強大，反而令故事顯得故弄玄虛。

《暗殺游戲》總體來說就是一場無聊的游戲，但這部電影所令我側目的是俄羅斯電影的進步已然能做到並不遜色太多於好萊塢級的視覺震撼，再反看國內某些總是群星薈萃的奇葩之作，著實令人汗顏。

8. 一個外國電影剛開頭他開車的時候給撞死了一個人,誰知道是那部電影呀

恐怖片么？是這個吧`《identity》我記得開頭有撞死人的鏡頭

中文名稱：殺人游戲
英文名稱：Identity
◆ 類 型：恐怖（Horror） 神秘（Mystery） 驚悚（Thriller） 犯罪（Crime）
編 劇：Michael Cooney
◆ 國家地區：USA ◆ 語 言：English
◆ 發行公司：哥倫比亞（Columbia） ◆ 首映日期：2003年4月25日
◆ 製作公司：哥倫比亞（Columbia） ◆ 製作成本：$28 + $24 (單位：百萬美元)
◆ 首映票房：$16,225,263.00 (單位：美元)
◆ MPAA定級：R 級 ◆ 全美票房：$52,159,536.00 (單位：美元)
◆ 片 長：87 分鍾 ◆ 海外票房：暫無
◆ 官方網站：http://www.sonypictures.com/movies/identity/

10名旅客遇上沙漠風暴，迫不得已住進公路旁一間破舊汽車旅館內，隨即啟滾他們發現身邊的人一個個被兇手幹掉，由於旅館已經被封死，確定兇手就藏身在他們之中.....

[十個人，一個接一個的被殺……]

一個漆黑的夜晚，一片無邊無際的沙漠荒原，一場肆虐的暴風雨，將矗立在其中的一座汽車旅館，與外界完全隔離。道路，不通；通訊，中斷。
而十個此前相互完全不了解的陌生人，被迫聚集在這個搖搖欲墜的破旅館中，等待著越來越深的恐懼降臨：十個人，正在一個接一個被有計劃的謀殺……在死神面前，他們恐懼、顫抖，人人陷入瘋狂的猜測中，理性正在慢慢遠離。這十個人是誰呢？
1號，主人公艾德(約翰·庫薩克飾)。過去是個警察，現在為女演員開私家車；
2號，卡羅琳，是個名氣與影響力都走下坡路的女明星；
3號，拉里。汽車旅館經理，被許多顧客呢稱為「貝斯」，他似乎潛藏著很多秘密；
4號，巴黎斯，拉斯維加斯來的妓女；
5號、6號，一對麻煩夫妻基妮(克里·杜瓦爾飾)和路易斯；
7號、8號，警探羅德斯(雷·里奧塔飾)和他押送的犯人羅伯特(傑克·布希飾)
9號、10號、10號半，約克一家，夫妻和他們的孩子，因為一起車輛小事故而被陷此地。

[「殺人者」的身份]

影片原名為身份「Idendity」，意在暗示殺人者身份的不可知。但是它的劇情很容易讓人聯想起前段時間坊間非常流行的殺人游戲：燈光昏暗的屋子裡，一夥人圍坐在桌前，他們當中誰是潛伏著的殺手？

本片最大的賣點之一，就是這個充滿懸念的故事情節。而吸引製作商、發行商的，也是這種「阿加莎·克里斯蒂」風格的謀殺案。本片的監制凱茜·康拉德(Cathy Konrad)和導演詹姆斯·曼高德是業界的夫妻檔，康拉德曾監制過著名的恐怖片《驚聲尖叫》系列，兩人從曼高德的第二部片子、全明星陣容的《警察帝國》(Cop Land)起開始合作伏旁塵，其他作品還包括最近因盜竊案麻煩纏身的薇諾娜·瑞德主演的《失魂少女》(Girl, Interrupted)和甜姐梅格·瑞恩主演的《隔世情緣》(Kate & Leopold)。

康拉德先讀到了《殺人游戲》的劇本，即刻被深深吸引，不過她認為這個故事更適合拍成那種小規模的獨立製作電影，理想的導演人選當然是詹姆斯·曼高德，但曼高德此前一直都只執導自己的劇本，他會同意嗎？康拉德嘗試性的把本子交給曼高德，而當聽到他說「這么好的故事，如果你敢讓別人當導演，我會跟你急」的時候，康拉德的心裡頓時踏實了下來，事情就這么決定了。

曼高德表示這部片子讓他聯想起那些經典的老片如《馬爾他之鷹》和希區柯克的《救生艇》，那種混合了過去、現在、現實與夢魘於一體的表現手法。另外一個吸引他的地方在於，他可以將「眾多角色扔進一個狹小的『瓶子』裡面，看他們如何互相作用。」

影片的另一個引人注目的地方是它的演員陣容，約翰·庫薩克、雷·里奧塔、阿曼達·皮特、克麗·杜瓦爾、阿爾弗萊德·莫里納，個個都是響當當的名字，同時因為主要故事情節均發生在一所封閉的汽車旅館中，演員的表現至關重要。關鍵性角色艾德的扮演者約翰·庫薩克大家應該很熟缺禪悉了，他出生演藝世家，父親里查德·庫薩克和姐姐瓊·庫薩克都是著名演員，庫薩克曾與伍迪·艾倫合作過《子彈橫飛百老匯》，和伊斯特伍德合作過《午夜善惡園》，還有斯派克·瓊斯那部詭異的《傀儡人生》，似乎有庫薩克參與的片子總是會有那麼一點與眾不同的吸引你的地方。

談到這次演出《殺人游戲》，庫薩克說，除了能與其他九位各具特色的演員一起合作這點很有趣外，影片具有的與他以往表演經歷相反的風格也令他覺得很新鮮，「一般的片子多半是人物帶動劇情，而《殺人游戲》里，情節已經足夠抓人，我覺得人物就好像棋盤上的棋子，全然被牽著走，這個體驗太難得了。」

約翰·霍克斯，扮演十個人中最神秘的汽車旅館經理拉里，他是個多產的專演配角的性格演員，就是那種你可能已經在無數的片子里見過他但卻仍然叫不出名字的人，這樣的人天生適合從事殺手、間諜一類的職業……哦，糟糕，我是不是透露的太多了？

[狹小的「鬧鬼」房間]

大多數影片都要有50個以上的場景，而本片只有一個，沙漠中的旅館。所以布景師馬克努力將這個唯一的場景布置出多個層次來。內景選在索尼公司第27號外場地，也是該公司第二大的布景地。參照加州的Palmdale市以東的一處真實沙漠旅館的外景而建。布景師們用了8周的時間來搭建布景，因為影片需要營造暴風雨的效果，所以這個布景的地板必須防水、排水性能要好。在這個大的旅館之下，是一層巨大橡膠做成的防雨地板。而旅館更是採用了建造游泳池的材料，壓力噴漿。

製造暴雨的，是機器噴槍，裡面的水事先加熱到適當溫度，以保護演員。但是整個拍攝過程中，大雨足足「下了」40天40夜，而演員中只有艾德一個角色是穿雨衣的。

[倍受看好的影片]

現在這段時間好像流行場景不多、憑借情節和演員製作懸疑的影片。投資不會太大，而效果會非常的好。無論是影評者還是觀眾，都充滿好奇。前不久有科林·法瑞爾的《狙擊電話亭》，現在則是《殺人游戲》。

觀看此類影片，就好像是閱讀一本有聲有色的偵探小說。可以滿足你的好奇心，可以滿足你當偵探的干癮，而且又省下翻書的苦惱，只要你包袱抖得好。因此本片的受歡迎，應該是可以預期的。

9. 介紹幾部懸疑片給我，謝謝啦!

《七宗罪》 導演大衛.芬查不但打破好萊塢傳統類滲蔽型電影的框框，還不斷把驚喜帶給觀眾，使這部看似是警匪驚嚇片的電影比任何同類製作如《沉默的羔羊》等還要出色和震憾。

這部電影我很喜歡,詳細介紹下..

簡 介
10名旅客遇上沙漠風暴，迫不得已住進公路旁一間破舊汽車旅館內，隨即他們發現身邊的人一個個被兇手幹掉，由於旅館叢悔州已經被封死，確定兇手就藏身在他們之中.....
[十個人，一個接一個的被殺……]
一個漆黑的夜晚，一片無邊無際的沙漠荒原，一場肆虐的暴風雨，將矗立在其中的一座汽車旅館，與外界完全隔離。道路，不通；通訊中斷。
而十個此前相互完全不了解的陌生人，被迫聚集在這個搖搖欲墜的破旅館中，等待著越來越深的恐懼降臨：十個人正在一個接一個被有計劃的謀殺……在死神面前，他們恐懼、顫抖， 人人陷入瘋狂的猜測中，理性正在慢慢遠離。這十個人是誰呢？
1號主人公艾德(約翰·庫薩克飾)。 過去是個警察，現在為女演員開私家車；
2號卡羅琳是個名氣與影響力都走下坡路的女明星；
3號拉里。汽車旅館經理被許多顧客呢稱為「貝斯」，他似乎潛藏著很多秘密；
4號
巴黎斯，拉斯維加斯來的妓女；
5號、6號一對麻煩夫妻基妮(克里·杜瓦爾飾)和路易斯；
7號、8號，警探羅德斯(雷·里奧塔飾)和他押送的犯人羅伯特(傑克·布希飾)
9號、10號、10號半，約克一家，夫妻和他們的孩子，因為一起車輛小事故而被陷此地。
「殺人者」的身份]
影片原名為身份「Idendity」，意在暗示殺人者身份的不可知。但是它的劇情很容易讓人聯想起前段時間坊間非常流行的殺人游戲：燈光昏暗的屋子裡， 一夥人圍坐在桌前，他們當中誰是潛伏著的殺手？
本片最大的賣點之一，就是這個充滿懸念的故事情節。而吸引製作商、發行商的，也是這種「阿加莎·克里斯蒂」風格的謀殺案。本片的監制凱茜·康拉德(Cathy Konrad)和導演詹姆斯·曼高德是業界的夫妻檔， 康拉德曾監制過著名的恐怖片《驚聲尖叫》系列，兩人從曼高德的第二部片子、全明星陣容的《警察帝國》(Cop Land)起開始合作，其他作品還包括最近因盜竊案麻煩纏身的薇諾娜·瑞德主演的《失魂少女》(Girl, Interrupted)和甜姐梅格·瑞恩主演的《隔世情緣》(Kate & Leopold)。
康拉德先讀到了《殺人游戲》的劇本，即刻被深深吸引，不過她認為這個故事更適合拍成那種小規模的獨立製作電影，理想的導演人選當然是詹姆斯·曼高德，但曼高德此前一直都只執導自己的劇本，他會同意嗎？康拉德嘗試性的把本子交給曼高德，而當聽到他說「這么好的故事，如果你敢讓別人當導演，我會跟你急」的時候，康拉德的心裡頓時踏實了下來，事情就這么決定了。
曼高德表示這部片子讓他聯想起那些經典的老片如《馬爾他之鷹》和希區柯克的《救生艇》，那種混合了過去、現在、現實與夢魘於一體的表現手法。另外一個吸引他的地方在於， 他可以將「眾多角色扔進一個狹小的『瓶子』裡面，看他們如何互相作用。
影片的另一個引人注目的地方是它的演員陣容，約翰·庫薩克、雷·里奧塔、阿曼達·皮特、克麗·杜瓦爾、阿爾弗萊德·莫里納，-個個都是響當當的名字，同時因為主要故事情節均發生在一所封閉的汽車旅館中，演員的表現至關重要。關鍵性角色艾德的扮演者約翰·庫薩克大家應該很熟悉了，他出生演藝世家，父親里查德·庫薩克和姐姐瓊·庫薩克都是著名演員，庫薩克曾與伍迪·艾倫合作過《子彈橫飛百老匯》，和伊斯特伍德合作過《午夜善惡園》，還有斯派克·瓊斯那部詭異的《傀儡人生》，似乎有庫薩克參與的片子總是會有那麼一點與眾不同的吸引前磨你的地方。
談到這次演出《殺人游戲》，庫薩克說，除了能與其他九位各具特色的演員一起合作這點很有趣外，影片具有的與他以往表演經歷相反的風格也令他覺得很新鮮，「一般的片子多半是人物帶動劇情，而《殺人游戲》里，情節已經足夠抓人，我覺得人物就好像棋盤上的棋子，這個體驗太難得了。
約翰·霍克斯，扮演十個人中最神秘的汽車旅館經理拉里，他是個多產的專演配角的性格演員，就是那種你可能已經在無數的片子里見過他但卻仍然叫不出名字的人，這樣的人天生適合從事殺手、間諜一類的職業……哦，糟糕，我是不是透露的太多了？
狹小的「鬧鬼」房間
大多數影片都要有50個以上的場景，而本片只有一個，沙漠中的旅館。所以布景師馬克努力將這個唯一的場景布置出多個層次來。內景選在索尼公司第27號外場地，也是該公司第二大的布景地。
參照加州的Palmdale市以東的一處真實沙漠旅館的外景而建。布景師們用了8周的時間來搭建布景，因為影片需要營造暴風雨的效果， 所以這個布景的地板必須防水、排水性能要好。在這個大的旅館之下，是一層巨大橡膠做成的防雨地板。而旅館更是採用了建造游泳池的材料，壓力噴漿。
製造暴雨的，是機器噴槍，裡面的水事先加熱到適當溫度，以保護演員。但是整個拍攝過程中，大雨足足「下了」40天40夜，而演員中只有艾德一個角色是穿雨衣的。
[倍受看好的影片]
現在這段時間好像流行場景不多、憑借情節和演員製作懸疑的影片。投資不會太大，而效果會非常的好。無論是影評者還是觀眾，都充滿好奇。前不久有科林·法瑞爾的《狙擊電話亭》，現在則是《殺人游戲》。
觀看此類影片，就好像是閱讀一本有聲有色的偵探小說。可以滿足你的好奇心， 可以滿足你當偵探的干癮，而且又省下翻書的苦惱，只要你包袱抖得好。因此本片的受歡迎，應該是可以預期的。

記憶碎片
只花了500萬美元拍攝的《記憶碎片》毫無疑問是2000年最酷的電影，在沒有宣傳的情況下靠影迷的口碑建立了牢固的聲譽。它採用兩條平行故事線，一條倒敘，以彩色呈現，另一條順敘，以黑白呈現，兩條線每隔幾分鍾穿插一次，直至片尾天衣無縫地銜接在一起。影片以貌似支離破碎的形式，形象地再現了主人公失去短暫記憶的精神狀態。該片的劇情似乎是主角為愛妻復仇，但可以有多種詮釋，其中一種更是徹底推翻了整部影片的表面情節，以致觀眾可從不同人物的角度對「誰殺了主角之妻」進行「剪不斷、理還亂」的紛爭。

怎能少了《搏擊俱樂部》,呵呵
《搏擊俱樂部》由於其現實的暴力描寫以及含糊的敘述方式，評論界對它可謂毀譽參半。但是我認為不能因為它表現手段的反叛而否定它主題存在的價值，「人的存在方式」是一個永恆的命題。 （註：《搏擊俱樂部》是我評出「1999年度十佳影片」的第二名）

2007-4-3 01:21 回復

教徒___
9位粉絲
6樓

阻擊電話亭
劇情評析：
謊言 生死臨頭的掙扎
片子全長僅80分鍾，緊張的節奏壓迫這我的每根神經。這個世界上有無數的男人每天周旋在客戶、老闆、朋友、妻子及情人之間，編織著各種謊言，他們焦頭爛額卻又樂此不疲。他們就這樣自導自演著自己的生活，每天製造著各種希望，力圖讓生活更豐富多彩一些，尋求著各種刺激，而一旦發現危險性的來臨，又手忙腳亂地自圓其說。比如斯圖，如果他演技高超，而命運又偏愛於他，也許到死那一天，有些謊言也不會被戳穿。我們不幸的男主人公卻在一個很平常的下午在一個很普通的電話亭里被一個躲在角落裡的人用狙擊步槍瞄準著，逼著他當著眾人的面一點一點地揭露自己以前說過的謊言並在眾目睽睽之下對自己妻子的承認自己曾對別的女人有過非份之想，承認自己每天在這個電話亭里給別的女人打電話並試圖勾引其上床。這樣一個特定的環境之下，所有所謂的人性全部暴露無疑。。他承認他這一生欺騙了很多人，他的客戶，他的老闆，他的朋友以及那個一心一意為他打工的小弟。也許，正是被剝光了衣服，正是心中的坦盪，最終使他覺得無所畏懼了，覺得輕鬆了，當他意識到他的妻子及那個他曾愛過的女孩因他而受到生命威脅時，他毅然扔下那致命的話筒，伸出雙臂對著隱藏的威脅大叫著：殺了我吧，我才是你該殺的！然而選擇只有一個。或者妻子，或者情人，當槍口在兩者有之間游移時，主人公的眼神確實殺死了不少女觀眾，至少我這么認為。
在性命和尊嚴面前，他選擇了前者。也許這就是人性的弱點。這個男人就這樣在所有人的注視下一層一層地剝開自己虛偽的外衣，當所有的謊言都在當事人面前被強迫揭穿時，他感覺自己就象一絲不掛般無地自容。他流著淚向妻子懺悔自己以前的過錯，他重拾起每次給女友打電話時都要摘下的戒指並戴在手上，他請眾人不要責怪他的女友因為她也是個被蒙蔽者。他承認自己愛慕虛榮，他身上有太多不光彩的地方和越來越多的缺點。因為著這樣的時刻誠實能夠換會自己的性命，是的當天空電台的直播開始了。我們可愛的男主角就流著淚水，說著自己的所有糗事。他的心裡已經沒有塵埃。開始為了維護個人形象，他還半遮半掩。但沒過多久，他的遮掩就被那個恐怖的聲音擊中，他邊流淚邊訴說。電話里要求他承認與情人的故事，並且大聲說出「我想跟她上床！」甚至說「我想上她！」是的，對著救援的警隊和成千上萬的圍觀群眾這樣說。一個人在生死的關頭是如此脆弱，掩蓋了也許大半輩子的謊言就這樣被自己捅破。槍聲響起，他應聲倒下。在另一個地方，也有人倒下，警方認為這個就是兇手了。威脅沒有了，我們的男主人公也迎得了美人歸，一切應該都應付過去了。然而在恍惚之際，那個幽靈般的人手提皮箱繞到他身邊，輕聲說道：如果你不能堅持剛剛學會的誠實，我還會給你打來電話的。這個聲音我想會令他一生都不得安寧的。他掙扎著想知道這是不是夢境，他想知道這個不許他說慌的人是不是要繼續威脅著他的一生。

場景、結構、拍攝手法分析:
整部戲的場景僅僅限於一個路旁的電話亭，所有的情節跟著那個纏繞聽覺神經的電話而承轉起合。這個特別時刻的特別場景註定了影片節奏上的遞進關系。當觀眾們都不得不盯著那裡的時候，導演的小成本的製作也可以取得成功。開始的送比薩的人應該是兇手嗎？還是兇手的幫手呢？這樣的懸念最後還是沒有解決。如果開始斯圖沒有對他那麼凶，那麼結局這樣嗎？這樣的問題值得我們思考。比如他如果一聽到那個電話就調頭走了，那麼還有什麼可怕的？問題是，我們可愛的主人公並沒走，他一進入遊玩戲就退不出來了。他從驕傲宣稱可以為打電話者安排工作，到妥協再到恐懼最後到絕望，一切都發生在一個電話亭里。科林•法瑞爾（Colin Farrell ）突出的肢體語言表達出極其豐富的心理變化。這部電影的結構很明朗，從進入電話亭開始，這個故事就壓迫這我們的眼睛，不管你在不在意，反正他就是那樣低沉的控制著斯圖，也控制著你的注意。約爾•舒馬赫的拍攝有如講普通故事一般不露痕跡，情節上的沖突，使記敘上很容易出彩。

2007-4-3 01:25 回復

教徒___
9位粉絲
7樓

黑暗侵襲
影片簡評
一向以紳士自居的英國人似乎在漫長而充滿荊棘的電影之路上也會有保不住「晚節」的時候。早年的《猜火車》、《兩桿老煙槍》以及不遠的《九歌》等特別類型片的誕生都讓「紳士」和「保守」等字眼與看似穩重的英國人愈來愈遠了。如今，這部《黑暗侵襲》的英國式恐怖故事則更讓人們重新審視英倫島國的電影之路了。話說回來，誰還不能換個口味，講講聽聽鬼故事呢。影片《黑暗侵襲》真切地模擬了正常人在危難環境中的心理變化，在直白地講述一番後，人們不難發現在生存受到嚴重威脅時，友情遭受重創、理智變得不堪一擊，而暴力、殘忍這些人性中陰暗面則佔了上風。影片中所設計的種種恐怖元素，不過是些技術層面的陷阱，而要真正體味到恐怖的滋味，還得靠人性陰暗面將眾人慢慢引入圈套。所以有了這層暗含的鋪墊，影片中的恐懼元素像經過了事前的催化，開始劇烈地恐怖反應，而它最終產生的效果也超越了單純的恐怖。這一點，英國人似乎也學會了日本人不少的小竅門。然而，影片對人性丑惡的刻畫更讓觀眾難以消受，造成的恐懼和不安比美國人和日本人鼓搗出的一套嚇人理論更駭人聽聞……

2007-4-3 01:28 回復

教徒___
9位粉絲
8樓

《精神病患者》西區柯克
懸念大師的經典之作，曾被多次評為二十世紀最恐怖電影。裡面的浴室殺人一幕被後來的無數電影效仿。導演在短短30秒中，剪入35個鏡頭，以快速剪接和精細鏡位，營造出逼真凶殘的效果。被稱做攝影史上的經典鏡頭。當時影片公映到浴室殺人時觀眾不是大聲尖叫就是直接跑出影院，更有直接被嚇死者。不是誇張，因為那是60年代，當然現在看來，肯定有很多人嗤之以鼻。不過老片歸老片，這片子的技巧性之高超足以媲美現在的片子。現在讓我看會覺得依然好看，因為裡面的緊張氣氛和情節設計都非常好。

2007-4-3 01:29 回復

教徒___
9位粉絲
9樓

閃靈 庫布理克 1980年

很多人看完閃靈都會說，「一點都不恐怖。」我看完也覺得。是的，裡面沒什麼特別恐怖的鏡頭，對了看了太多現代恐怖片的我們來說，閃靈就是小菜一碟。但為什麼我會覺得它很好？不只是我，應該說是世界上的絕大部分人。它被稱做現代恐怖片的開山鼻祖，在排行榜上也是占據第一的。
它的恐怖在於氣氛。它讓我們看著一個謙謙君子是怎麼慢慢被鬼魂折磨，最後抓狂拿起斧子砍妻子和兒子的過程。這在以後的電影里幾乎成了一個模式。
這部影片並不以視覺恐怖取勝，而是出神入化的使用心理恐怖的手段。在氣氛營造上確實可說是下足血本，長達2小時的電影里氣氛的前期營造佔了很大比例：長長的旅館走廊、龐大的樹林迷宮，畫面華麗優美卻透著詭異，給人沉重的心理壓力；音效也堪稱神來之筆（庫氏的電影音樂一向令我折服），真是經典的恐怖片配樂，那陰森的音響象要勾起人心中最恐怖的回憶

2007-4-3 01:30 回復

教徒___
9位粉絲
10樓

沉默的羔羊 喬納森·戴米 1991年

這是我覺得的最有藝術性的恐怖片，就象它的名字一樣，優雅而恐怖。這里的藝術性，是指犯罪的藝術，和殺人的藝術。當然這種想法有點反動，殺人怎麼會是藝術？簡直是反人類~！當然，我只是針對裡面的那位高智商變態。
除了令人窒息的氣氛，影片更闡述了獨特而具有深意的社會命題。警察為了捉一名殺人狂魔而不得不求助於另一名殺人狂魔，本身就具有強烈的荒誕與諷刺意味。而電影的片名更令人深思，《聖經》中說，眾生是羔羊，上帝是牧羊人，影片借用這一典故，意在告訴觀眾，羔羊不光只有克拉麗絲，所有生活在現實社會中的人們亦都如是，在沉默的背後，恐怖與危機無時無刻不潛伏在我們每一個人的心靈深處。影片深刻地反映了美國社會的痼疾：在犯罪率很高的美國，善良無辜的人在殘暴肆虐之下，反抗無力，求助無門，充滿了恐懼。特別是女性受害者，她們溫馴、善良、脆弱，長期像沉默的羔羊一樣，無奈地任由罪惡宰割、吞吃。抓住這種在人們日常生活中籠罩著的陰影般的東西，德米以具體生動的誇張手法，成功地拍成了一部令人顫栗的罪案驚險片。

2007-4-3 01:31 回復

教徒___
9位粉絲
11樓

女巫布萊爾

風格獨特的電影，確切的說，應該是部紀錄片，而正是強烈的寫實才使這部電影大紅的。恐怖片要的就是真實，越是真實的片子越能使人覺得恐怖。
女巫布萊爾》按照循序漸進的模式來引導我們進入其恐怖氣氛，並沒有依靠突兀的視覺、聽覺來刺激我們的感官。三位學生的心理變化則成為了該模式的寫照，起初三位少年為了拍攝女巫的足跡感到興奮異常，而當他們迷了路，甚至搞丟了地圖，心理發生了變化。他們壓抑的心情伴隨著一句句的臟話破口而出，影迷的心情也跟著焦躁起來。再後來，他們失去了一個同伴，並且在第二天看到了他血淋淋的內臟後，開始歇斯底里了，驚顫的嘶喉，聲聲折斷了我的神經，在最後的深夜小屋裡，他們崩潰了，觀眾們也崩潰了