1990年美國電影恐怖游戲

1. 誰知道一個和電影《寂靜嶺》同名的恐怖游戲單機

同意樓上【夏日】の雨的答案，但是第5部聽說是在籌備當中，還沒出吧，不過馬上要出是真的。寂靜嶺游戲在N年前我讀高中時就出來了，如今我都參加工作了，寂靜嶺1234我都玩通關了，正是由於寂靜嶺這款游戲太好了，所以就拍了電影，這也是為數不多根據游戲而改編電影的例子，一般都是反的。我補充回答4：開發商就是大名鼎鼎的日本KONAMI公司，團隊就叫寂靜嶺開發小組。

而且樓上提供給你的那個寂靜嶺中文網的網址值得收藏，但是那裡面沒有游戲下載，不過那個網址真的值得收藏，不然我估計你玩不懂寂靜嶺，電影簡直和游戲不能比，電影完全拍成單純的恐怖片了，寂靜嶺絕對不是恐怖片這么簡單，是一部描寫心理，分析心理的玄疑小說，去那個網址可以了解到很多寂靜嶺游戲的故事背景，人物介紹等。也正是因為游戲的人氣高，而且劇情表達的意思比較具有深遠的意義，才被拍成了電影，而電影只有一部，而且為了滿足普通觀眾都能看懂的大眾化內容，完全拍成了一部恐怖片，而且還怕觀眾看不懂把裡面最經典的平行世界給改成了男主角居然能感覺到女主角的存在！那是不可能的。

至於游戲的下載地址，我就不知道了，我1234都是下回來的，但是都是用的BT和電驢，所以不知道具體網址。自我感覺：在游戲方面，劇情最經典的是2代，因為如果你沒有很高的文化素養，你根本不懂2代所要表達的中心內容是什麼；而恐怖氣氛營造得最好的要屬4代，把《午夜凶鈴》的創意都借鑒得非常好。但是只是說玩游戲而已，如果你要真正了解《寂靜嶺》的整個故事主線，必須把1234都打通關，並且還要通曉1234代每一代所表達的主題思想。游戲容量：1代為500M左右（估計的），2代為2.5G左右，3代最大，為4、5個G吧，反正安裝文件就有2.69G，4代也是3G左右。以上數據都是估計的，有這么個印象，也沒有仔細去看到底有多大，寫在這只是讓樓主有心理准備，免得以為游戲很小就想一次把1234都下回來。

至於分數我不在乎，何況你只能採納一個答案，而且追加懸賞最高就是100分，嘿嘿，說那麼誇張也沒用啊，在沒有第三個人回答的情況下，樓上的絕對比我更有資格拿到這個分數，因為人家基本上已經回答到你的問題的90%了。

2. 求一部歐美恐怖片名字

貓鼠游戲 逍遙法外
◆導 演：斯蒂文·斯皮爾伯格Steven Spielberg
◆演 員：萊昂納多·迪卡普里奧Leonardo DiCaprio 《貓鼠游戲》湯姆·漢克斯Tom Hanks
詹妮佛·迦納Jennifer Garner
馬釘西恩Martin Sheen
克里斯托弗·沃爾肯Christopher Walken
◆類 型：傳記/犯罪/喜劇
◆級 別：PG-13(部分有關性的內容及語言)
◆片 長：141分鍾
◆上 映：2002年
◆國 家：美國
◆語 言：英語
◆字 幕：中文
◆文 件：3cd
影片特點
相對於《拯救大兵瑞恩》、《辛德勒的名單》、《侏羅紀公園》而言，《貓鼠游戲》(Catch Me If You Can)不過是斯皮爾伯格這位曾幾度摘取奧斯卡最佳導演桂冠的好萊塢教父的一個小品，甚至可以說相當卡通。
影片故事取材於美國歷史上確有其人的一個不可思議的傳奇雙面人物，其前半生是臭名昭著的銀行大盜，後半生是功勛蓋世的反詐騙英雄。影片圍繞著一個天才罪犯和一個盡職警探之間的鬥智游戲展開情節。雖說也算是警匪片，但是影片風格輕松俏皮，看起來更像是一出輕喜劇。不論是影片序幕中像音樂噴泉水柱般跳躍的字幕和漫畫卡通般變幻的任務造型，還是影片中讓人忍俊不禁的「貓鼠游戲」都與這一風格相吻合。
影片看點
一號主角是《泰坦尼克號》中飾演男主角傑克的迪卡普里奧 萊昂納多，二號主角是《拯救大兵瑞恩》中飾演男主角米勒上尉的湯姆?漢克斯，本片導演也是《侏羅紀公園》《辛德勒名單》的導演斯皮爾伯格...面對如此豪華的陣容，你不會讓自己的眼睛錯過吧？盡管好萊塢的劇作家以擅編故事著稱，但《貓鼠游戲》卻是根據真人真事改編的。這一角色的原型阿巴內爾出獄後撰寫的自傳體小說《有種來抓我：最非凡騙子的真實傳奇故事》一舉成為當時市面上最暢銷的書籍，還被專門獵奇的好萊塢片商買走了電影改編拍攝權。 --- 於是電影《貓鼠游戲》誕生了，不過為了達到娛樂緊湊的效果，一部分情節是被誇大了的，好在觀眾不會深究。
影片亮點
喜劇色彩是這部影片的亮點之一，但是影片所體現出來的人性光輝才是這部影片的最大亮點。主人公對布蘭達的一往情深，漢瑞提對罪犯（主人公）無私的幫助：被抓時對他的懇切的勸導，被抓後為他進行的長達四年的引渡爭辯，引渡後為改善主人公的境遇而做的種種努力，無一不讓人感動。
劇情介紹


《貓鼠游戲》電影劇照(20張)擅長偽造文件的弗蘭克·阿巴格諾（李奧納多·迪卡普里奧飾），父母離異後，不滿18歲的他深受打擊，孤獨而傷心地開始了偽造支票騙取現金的行當。他一次地得逞，在美國50州與全球28個國家開出總金額高達600萬美元的空頭支票，成為美國歷年通緝名單上最年輕的罪犯。不久後，他又假冒飛行員，藉此乘坐高級飛機和入住高級酒店。此後，他又利用一張偽造的哈佛醫學學位證書在喬治亞洲一所醫院當起急診大夫。在那裡，他很快和一個叫布雷達（艾米·麥當斯飾）的護理員墜入了愛河，然後弗蘭克·阿巴格諾跟著他的這位女朋友來到了她的家鄉新奧爾良。
身為檢查官的布雷達的父親（馬丁·胥飾），聽說弗蘭克·阿巴格諾在加州伯克利大學法律系畢業，非常高興自己的女兒找到這樣一位男朋友，於是把他安排做了檢查官助理。弗蘭克.阿巴格諾也滿意自己目前的職業，正當他想通過自己的努力取得路易斯安娜的法律從業資格考試時，執著的FBI調查員喬·夏弗（湯姆·漢克斯飾）盯上了。幸運的是，弗蘭克·阿巴格諾總是先喬·夏弗一步用法律保護自己，並用電話和明信片一次次地戲弄喬·夏弗。
有趣的是，雖然弗蘭克·阿巴格諾和喬·夏弗兩人都不承認，但他們卻有著驚人的相似：兩人都喜歡用打電話來度過寂寞的聖誕節，和家人都很疏遠，而且似乎都喜歡上了這種追逐和被追逐的游戲中。喬·夏弗很同情弗蘭克·阿巴格諾，犯了這么多罪，而他當時還沒有滿20歲，但是喬·夏弗無法忍受被他的一次又一次的戲弄。
最後，小弗蘭克·阿巴格諾終於沒有逃脫法網，但他一次次逃脫FBI追捕的方法卻為人們所津津樂道。
影片背景
《貓鼠游戲》盡管好萊塢的劇作家們非常善於編故事，但是這樣一個刺激、離奇、甚至有點兒違背普通人常識的故事可不是他們的傑作，而是發生在真人身上的真實故事——千真萬確！
現實中故事的主人公弗蘭克·W·阿巴內爾16歲因父母離異而離家出走，在21歲之前冒充泛美航空公司的飛行員周遊了50多個州、20多個國家；不但如此，他還填寫假支票詐騙了超過250萬美元的現金供自己在旅遊中揮霍；當然，為了掩人耳目，他的身份也千變萬化，時而是名牌大學的教授、時而成了受人尊敬的醫生、時而又當上了路易斯安納州大法官的助理……不過，在追捕他的聯邦探員口中，他是一個外號「天行人」(The Skywayman)的通天大盜。
具有諷刺意味的是：在被捕入獄服刑5年之後，阿巴內爾搖身一變，成了FBI的講師——以自己的親身經驗現身說法，向探員們和大公司傳授反詐騙技術。不僅如此，1980年，阿巴內爾撰寫的自傳體小說《有種來抓我：最非凡騙子的真實傳奇故事》一舉成為當時市面上最暢銷的書籍，還被專門獵奇的好萊塢片商買走了電影改編拍攝權。
影片幕後
對於斯皮爾伯格為什麼接拍本片，曾經有人「分析」說，是因為斯大導對於家庭破裂題材格外鍾情，因為他自己兒時就遭受過父母離異的痛苦。實際上，這種說法純屬無稽之談。雖然斯皮爾伯格很多影片中都出現過父母離異、家庭肢解的情節或故事背景，但你只能說那是巧合而已，一部影片真正吸引他的只有情節。有一個佐證可以充分證明這一點——從來沒有哪個演員因為在斯皮爾伯格影片中的表演而獲得過奧斯卡最佳演員獎，這說明斯大導對於情節的重視超過了一切。
在拍了《辛德勒的名單》、《人工智慧》、《少數派報告》等一系列主體嚴肅的影片之後，斯皮爾伯格突然風格大轉，選擇了故事跳躍、詼諧幽默的犯罪題材影片，主要是想嘗試一種新的類型和題材——盡管這種題材在好萊塢很濫俗，但斯皮爾伯格卻從未涉足過。當然，導演本片對斯皮爾伯格來說也是換一換腦子、放鬆一下自己的好機會。他坦言：拍攝《少數派報告》時，他幾乎給自己洗了一遍腦，以充分理解掌握影片中的情景；但拍攝《逍遙法外》卻完全不需要這樣，因為60年代的美國對他來說再熟悉、再親切不過了
《貓鼠游戲》對於故事中的主人公為什麼能夠騙出如此成就，斯皮爾伯格有自己獨到的見解。「當你親眼見到弗蘭克，你立刻就會感到他是多麼容易讓人產生信任感，」斯皮爾伯格接受采訪的時候說道，「那時候，他根本就是一個21世紀的小孩兒，而他所面對的卻是60年代的美國。他之所以能屢次逃脫，完全是因為那個純真的年代……他對我承認說，如果換了今天的社會他根本沒得混。」
既然是自傳影片，電影上映之前，真實生活中的主人公當然逃不過新聞媒體的襲擊。你猜阿巴內爾在采訪中，說他印象最深刻的事情是什麼？
影片開拍之前，導演斯皮爾伯格曾邀請阿巴內爾到萊昂納多家裡做了幾天客，為的是讓主演熟悉自己所扮演的角色。沒想到，萊昂納多對於摸索人物認真到了極點，「他在屁股後面跟著我，滿屋子地轉，手裡拿著筆記本和錄音機不斷向我提問，並且記錄下來。」阿巴內爾對記者說道，「他如此敬業的精神給我留下了深刻的印象。」
另外，斯大導的細致也讓阿巴內爾震驚：在片場里，他注意到萊昂納多戲服上佩戴的飛行章與當年泛美飛行員所佩戴的鋼鑄徽章一模一樣，而那種徽章早就停產了。於是他問斯皮爾伯格是從哪裡找到這個小東西的。沒承想斯大導竟回答：「那是我特地叫人仿製的。」對細節要求如此之精細，怎能拍不出好片子？
說到這里順便提一下，本片另外一位主演湯姆·漢克斯是阿巴內爾的忠實崇拜者，對後者的另外一本著作《偷盜的藝術：如何保護你和你的生意免受欺詐》，漢克斯幾乎奉為天書。「他對我說，『現在那本書是我的聖經，我整個兒改變了自己的經營方式，把更多的注意力集中在了個人的事務上面。'」——阿巴內爾向記者轉述了漢克斯對他說的話。
影片製作
《貓鼠游戲》父子關系是該片的內在主線，連跟捉拿他的聯邦調查局探員漢拉蒂和他之間，其實也是一種變異的父子關系。他倆之間的貓捉老鼠是影片的主要情節，彷彿是《亡命天涯》的喜劇版。這可能是萊昂納多成年後扮演的最能發揮他本色的角色。影片的主題對白是通過一個重復了 三次的小故事體現出來的：兩只老鼠掉進牛奶里，其中一隻放棄了希望，便淹死了，另一隻則不停地掙扎，直到把牛奶攪成了乳酪，得以逃生。可以說，弗蘭克身上散發著傳統的「美國精神」。
《逍遙法外》一片只花了短短的五十六天就拍攝完畢，全片用了超過一百四十個場景，外景地包括洛杉磯、紐約、蒙特婁以及魁北市。導演斯皮爾伯格說："我們出了很多外景，有時候一天要趕三個外景地，我這輩子導戲沒導得這么快過，不過這么趕的進度讓演員和工作人員保持了很高昂的士氣和動力。"
萊昂納多·迪卡普里奧也說："這是我拍過拍片進度最趕的製作，我們不斷在移動，不過這是好事，就像是巡迴劇團一樣，每一個新的地方都有全新的表現，密集的行程也讓整個製作團隊充滿了活力。" 這么匆忙的拍片進度也反映了六十年代快速的生活節奏，湯姆·漢克斯說："那是噴射機的時代，你可以在很短的時間內搭飛機飛到世界的另一邊，對我這一代來說，那個年代總是光鮮亮麗，一切事物都是色彩鮮艷、大膽時髦。"
精彩花絮
在看過萊昂納多·迪卡普里奧的工作成果後，角色原形即真正的Frank Abagnale Jr.認為迪卡普里奧扮演他的時候並沒有那麼「溫和的」。
·詹妮弗·迦納只用了一天的時間拍攝她的戲。
·飄動的美元鈔票是模仿阿甘正傳Forrest Gump (1994)中那根飄飛的羽毛。
·「邁阿密」機場的外景是在老安大略湖(加利福尼亞)機場的終點站拍攝完成的。老終點站現在還保留著，只是在新的安大略湖(加利福尼亞)機場投入使用後，被改建成了官方用地。
·雖然全部場景都是在晴天拍攝的，但每個鏡頭中看到的所有在街上和水泥路上的表面都是濕的。很多攝影師看起來都更喜歡濕漉漉的街道。
穿幫鏡頭
《貓鼠游戲》·時代錯誤：在醫院的火災報警系統，年代應該是在1980年代末期到1990年代初期之間。
·事實錯誤：弗蘭克和卡爾回到美國後，在飛機上弗蘭克往窗戶外面看了看，然後說：「這就是拉瓜地機場，跑道44。」機場跑道的號碼來自於他們的指南針指向，是從01號到36號。所以根本就沒有「跑道44」。這可能是弗蘭克「想到的一個號碼」(角色錯誤)。
·時代錯誤：小弗蘭克在酒吧與他的父親見面的時候，穿著一件美國國家Postal Service的外套。印在衣服上的標志沒有錯誤，但直到1971年才開始有美國國家Postal Service。在1960年代，應該是美國Post Office Department。
·時代錯誤：1969年在法國監獄里，漢拉提用的是一把自動彈出的小型雨傘。這種類型的雨傘最早出現的時間是在1970年代。在那之前，所有的傘都是雙手撐開的樣式。
·時代錯誤：1969年，漢拉提和阿巴吉奈爾在拉瓜地機場降落的時候，從空中有一組紐約城市的鏡頭，可以看到世界貿易中心大樓。然而，這棟大樓竣工的時間是在1973年。
·連貫性：在餐館里，小弗蘭克·阿巴吉奈爾把新車的鑰匙給他的父親。老弗蘭克打開盒子上的絲帶，並把它放到自己盤子的右邊。在接下來的鏡頭中，絲帶是在他的盤子的左邊。不同鏡頭之間盒子也是自動變化著，時而半開時而完全合上。
·連貫性：弗蘭克穿著新的副駕駛員制服走在街上的時候，人行道是乾燥的。在接下來的鏡頭中攝影機越過他的頭頂，看到人行道是濕的。
影片評析
《貓鼠游戲》《貓鼠游戲》是根據真人真實改編的，帶有傳記性質。弗蘭克的原型阿巴內爾還在1980年撰寫了一部自傳體小說，如今年近花甲的他據說還在美國聯邦調查局擔當顧問，講授犯罪偵查課程。青少年時期，他是令執法當局最為頭疼的人物。他不但愚弄了FBI，還愚了全美50多個州和全球28個國家的銀行和政府。如此驕人的人生經歷也足夠拍這部電影了。
「兩只小老鼠掉進了一桶奶油中，第一隻很快就放棄生存的希望並淹死了，第二隻則沒有放棄，盡力掙扎，奶油被它攪成了黃油，然後爬了出去。我就是第二隻小老鼠。」弗蘭克與父親的感情是很深厚的。從父親那裡他學來了做第二隻老鼠的處世觀念，在商店買衣服陪父親去銀行貸款時，學會了如何把謊言變成真實的借口，如何博得異性的好感。他把父親的困境、父母的離異歸結在政府官員的粗暴執法上，最終讓他把痛恨的矛頭指向了政府和銀行。為了父親，他向對立面展開瘋狂的報復，把政府和銀行的錢統統騙出來，把失去的一切重新拿回來。在弗蘭克的心底，親情是永恆的，為了親人，他不惜與整個社會結仇。影片中弗蘭克被捕的法國小鎮，那也是他母親的家鄉。親情竟然成為弗蘭克犯罪動機，不能不讓我們質疑這個社會究竟存在什麼問題。影片的最後，弗蘭克聽到父親意外身亡的噩耗後，從飛機上再度脫離卡爾的控制去探望母親，看到母親忽視兒子的存在和別的男人幸福生活在一起，終於絕望地束手就擒。
探員卡爾的生活同樣不幸，與妻子離異後，同時還失去了4歲的女兒，他的孤獨可想而知。就是這種孤獨和對親情的渴望把他和弗蘭克緊緊聯系起來，在長達數年的貓鼠追逐中，二人同病相憐惺惺相惜，友誼得以蔓延滋長。影片分三次展現了弗蘭克與卡爾的正面交鋒。第一次交鋒是在弗蘭克下榻的旅館，卡爾把弗蘭克堵個正著，弗蘭克鎮定自若，謊稱是特勤處的調查隊員蒙騙了卡爾得以逃脫。第二次交鋒，卡爾帶著100多個荷槍實彈的探員警察在機場布下羅網時，弗蘭克略施小計便大搖大擺地在警察面前走了過去，順利逃脫。（這是影片的一個高潮）第三次，在法國一個小鎮，卡爾說服弗蘭克自己戴上手銬。天使與魔鬼的差別僅在一步之遙，當弗蘭克放棄了心底的復仇，魔鬼也便升格成為天使。即使這樣，你也難以把弗蘭克想像成一個魔鬼。影片里，弗蘭克每到平安夜即在難耐的孤獨中打電話給卡爾、法國警方帶走弗蘭克時卡爾追著敲打車窗玻璃等描寫無不體現了兩人之間濃濃的友情。
在長期的動盪生活中，促使弗蘭克產生安定念頭的，應該是一段讓他付出真心的愛情。為了愛情，弗蘭克在路易斯安那州考取了律師資格，這是他唯一沒用詐騙手段獲取的資格證書。也許是父母的離異給他投下了心理陰影，他必須憑自己的真實能力去彌補曾經的傷痛，但最終難以逃脫失望的惡運。我想，支撐著弗蘭克活下去的動力除了工作回報社會自我救贖外，只留下與卡爾真摯的友情。

3. 尋找一部90年代初的恐怖片

《猛鬼追魂》系列，又名《養鬼吃人》

《猛鬼追魂》(Hellraiser)
劇情簡介：
在這個世界上有一個可怕的魔方,只要你能正確的拼對它,地獄之門就會向你打開。Kirsty的叔叔弗蘭克因為打開了地獄之門,被地獄的魔鬼所殺，現在，他又因為鮮血的浸潤開始了復活之旅，要依靠她的繼母完成他的計劃，而目標甚至包括自己的兄弟，但地獄的魔鬼也隨之而來，要將他帶返地獄···

作品介紹：
1987年，驚悚小說家可利夫·巴克將他的第一部小說《猛鬼追魂》（Hellraiser）搬上了銀幕，從此奠定了他在驚悚世界的地位。故事以一個能打開地獄之門的魔方盒子為核心，其賣座程度帶動了其後四部續集的問世，在由小說家轉型到導演的同類之中，他是寥寥無幾的成功者之一。
巴克的電影風格，屬於傳統的恐怖派，以赤裸裸的血腥和暴力見長，直接訴諸觀眾的感官刺激，營造最接近西方人心目中標準的地獄景象。跟他處於兩個極端的是美國的「恐怖小說之王」斯蒂芬·金。金的小說主要意象是「小鎮」，平和而偏僻小鎮收藏了她的居民所有陰暗的秘密，總有一天它們會一一地揭露開來，彷彿一塊塊於不動聲色中砌入的磚塊，直到最後築成一道你無法逾越的牆。這是很高級的「心理恐怖」的技術，有些作品你初看之時毫無感覺，但事後不經意間思想起，卻有一陣寒意直涌胸腔。

導演介紹：
I have seen the future of horror, his name is Clive Barker. (克里夫·巴克：黑暗哲學家)
說出以上這句話的是大名鼎鼎的斯蒂芬·金。他被很多人稱為「恐怖之王」，可他自己心裡應該明白，在另外很多人心裡，真正的「恐怖之王」其實是他上面這句話裡面提到的一個叫克里夫·巴克(Clive Barker)的英國人。如果你對這個名字感到陌生，那麼我告訴你《Hellraiser》（有譯作《養鬼食人》或《魔界追魂》）和《Candyman》（有譯作《腥風怒吼》）都是這個人根據自己的小說改編和導演的恐怖片經典，你是不是有了點印象？還沒有？那麼這篇文章對你恐怕屬於重口味，不喜莫入。
克里夫·巴克，生於英國利物浦，畫家、作家、劇作家、導演。他的天分使他能夠藉助各種媒體向世人展示他腦中那些令人戰栗卻又令人著迷的黑色幻想。在早期通過寫小說成名之後，克里夫！巴克於1986年根據自己的小說編寫劇本並執導了第一部電影作品《Hellraiser》。在很多人看來，即使大家都承認這是一部恐怖片中的經典，但也會同時認為它沒能脫離爛惡恐怖片的范疇。大量的鮮血和被撕成碎肉的屍體讓很多人的感官無法承受這部怪異的電影。但我個人認為《Hellraiser》代表著一種類型電影的顛峰。恐怖影片里再沒有另一部作品象《Hellraiser》這樣大膽而固執的探索和表現黑暗——一個與光明相對的，人類主觀世界的謎題禁區。或者說，僅在電影這個領域里，再沒有另一個藝術家象克里夫·巴克一樣不斷的探索和思考人類恐懼的本質。別的導演是藉助恐怖這個主題來展示技術，而克里夫·巴克藉助恐怖和黑暗來展示靈魂。「我的作品就是我內心的告白。」克里夫·巴克這樣說。
與死亡搖滾等其他與死亡相關的藝術不同，克里夫·巴克的作品強調的不只是瘋狂、顛覆、破碎、墮落等主題，他就好象一個苦行僧，主張的是藉助肉體的痛苦達到靈魂的救贖，追求的是一種由魔入道的境界。鮮血和殘破的軀體是克里夫·巴克作品中的符號，象徵著恐懼，慾望等這些人類最原始的情感。「Hellraiser」系列的主人公Pinhead，那個滿頭滿臉插滿了針的傢伙就是一個地獄苦行僧(Cenobite)，當他面無表情的說出：「歡迎來到地獄！」「我就是痛苦！」「我將把你的靈魂撕裂！」這些經典台詞時，嘴裡冒出的地獄寒氣足以凍僵罪者的靈魂。虐殺只是肉體的痛苦，是表象，靈魂的刑拷才是真正的地獄，是實質。影片里打開地獄之門的鑰匙是一個魔盒，當擁有骯臟靈魂的人得到它後就會被它所誘惑而忍不住打開地獄之門，地獄修道士帶有鋼鉤的鐵鏈就會從地獄伸出，把罪者撕成碎片，成為地獄的祭品。而這僅僅是開始，肉體粉碎後靈魂仍將繼續在地獄承受苦難的輪回，永不超升。
克里夫·巴克清瘦溫文，讓人很難把他與那些無窮無盡的黑暗幻想聯系起來。除了電影和文字，克里夫·巴克的繪畫更是摒棄所有形式直接把他內心裡具體或抽象的幻象表現到畫布上。除了《Hellraiser》系列，《Candyman》系列，《Nightbreed》，《Lord of Illusions》這些恐怖片經典外，克里夫·巴克還以製片人的身份參與製作了當年廣受好評並獲得一尊奧斯卡最佳改編劇本小金人的文藝路線正劇《眾神與野獸》(Gods and Monsters)，主演之一伊安·麥克蘭(Ian McKellen)（即《魔戒》里可敬可愛的甘戴夫的扮演者）也獲得了提名。克里夫·巴克還參與製作了一些電視劇集，為電腦恐怖游戲Nightbreed、Undying設計劇情，製作《Hellraiser》的系列漫畫，還設計製作了一系列名為「靈魂刑拷」的玩具模型，這個系列的模型已經出了兩套，可以說是克里夫·巴克FANS們不可錯過的收藏珍品。
另外，從技術角度來看，《Hellraiser》系列電影中的化裝和鬼怪造型的設計是我所知道的所有不使用電腦CG技術的恐怖片中最好的。即使是在已拍攝完的《Hellraiser》系列除去第一，二集之外的另外四部克里夫·巴克沒有直接參與製作的影片（只是原著小說）中，雖然探討黑暗面的深度有所下降，但影片中鬼怪的造型卻繼承了的克里夫·巴克一貫鍾愛的妖異邪惡冷肅的黑色風格，而這種風格只克里夫·巴克此一家，別無分號。《Matrix》裡面基努·里夫斯和勞倫斯·費施博恩等人的一襲黑色皮衣已經成了「酷」的代名詞，但早於《Matrix》十幾年前就拍成的《Hellraiser》第一集中地獄修道士們所穿的黑色緊身皮袍加上血淋林裸露著的筋肉和扭曲的五官，實在不知比《Matrix》酷出幾分。克里夫·巴克用彷彿同地獄做了交易得來的想像力讓觀眾以從未體驗過的近距離面對地獄，一種強大的黑暗力量緊扼住你的肉體和靈魂，直到影片結束，你確認自己回到了現實那一刻為止。

電驢下載地址：
第一部：
http://www.verycd.com/topics/44703/

第二部：
http://www.verycd.com/topics/44706/

第三部：
http://www.verycd.com/topics/44723/

第四部：
http://www.verycd.com/topics/44821/

第五部：
http://www.verycd.com/topics/44823/

第六部：
http://www.verycd.com/topics/44830/

第七部：
http://www.verycd.com/topics/44939/

第八部：
http://www.verycd.com/topics/55618/

4. 求美國恐怖電影

寂靜嶺
◎導 演：克里斯多夫·甘斯（Christophe Gans）
◎主 演：萊阿·米歇爾（Radha Mitchell）
肖恩·賓（Sean Bean)
勞瑞·霍登（Laurie Holden)
黛博拉·卡拉·烏格爾（Deborah Kara Unger)
◎類 型：劇情（Drama） 奇幻（Fantasy） 恐怖（Horror） 神秘（Mystery） 驚悚（Thriller）
◎級 別：R級
◎上映日期：2006年4月21日(全球范圍上映)
◎官方網站:http://www.sonypictures.com/movies/silenthill/
◎IMDB評分: 6.6/10 (16,885 votes)
◎IMDB鏈接: http://www.imdb.com/title/tt0384537
◎國家地區：美國
◎語 言：English
◎製作公司 三星（TriStar）
◎發行公司 索尼（Sony）
◎製作成本： + (單位：百萬美元)
◎首映票房：,152,598.00 (單位：美元)
◎全美票房：,490,566.00 (單位：美元)
◎片 長：127分鍾
◎劇情簡介
故事開始於一位普通的母親Rose崩潰的選擇。Rose疼愛的女兒Sharon患了原因未明的致命疾病，出於女性的母愛本能，她不想接受這樣殘酷的現實。為了解除女兒的疾病，她不顧丈夫的反對，決定去為女兒找尋更好的醫生。於是她就帶著Sharon離家出走，不知是命中註定，還是機緣巧顫御合，當她穿過一個入口的時候，她瞬間踏則世入了一個毫無人氣的陰暗小鎮——這個故事的發生地寂靜嶺。
母女二人踏入這片土地不久，Sharon就突然失蹤了，這片充滿迷霧的小鎮吞噬了這個小小的身影，Rose跟隨著一個類似女兒的幻象在城鎮之中搜索著自己心愛的女兒，但是卻遇到了她意想不到的事情，她遇到了很多本應該只在想像小說中出現的各種怪物，而這些怪物擁有將所傷害的人類變成怪物的能力，這點令她驚慌不已，她擔心女兒會被它們所傷害。其實就在她們母女到達寂靜嶺時，警方就派出了一名叫Cybil的警察來搜尋她們，不過似乎並沒有什麼明顯的成效。雖然Rose並沒有找到女兒，但是在尋找女兒的過程中她了解了寂靜嶺的歷史，發現Sharon只是這場游戲中的一名人質，而這背後有一個驚天大陰謀。突然出現在她面前的小女孩兒外形的惡魔告訴她：「要想讓你女兒回到你身邊，你就要讓暗黑力量占據這個小鎮並殺死所有想消滅這些怪物的人類。」
出於強烈的母愛，Rose答應了她的要求。最後，Rose救出了她的女兒，但是卻付出了極大的代價……
◎真實劇情家住俄亥俄的莎倫患有夢游症，在夢游時總是提到「家」、「寂靜嶺」，她的養父克里斯托弗（全名：克里斯•達•希爾瓦）主張用葯品為她治療，而養母羅斯則希望帶她到她所孫洞肢說的寂靜嶺去一探究竟。
母女二人在沒有預先通知克里斯托弗和警方的情況下擅自前往寂靜嶺，一個「地下火燃燒至今的不潔之鎮」，這個小鎮在西弗吉尼亞，而莎倫也恰恰來自於這個州。途中她們看到了莎倫在夢中畫的寂靜嶺的恐怖圖畫，遇到了恰巧在這里執勤的女警官西比爾•伯納特，還獲悉銀行卡被意圖阻止她們的克里斯托弗所凍結。
而後母女二人穿過了封鎖崗進入了寂靜嶺的外圍地區，並因一個不明人物的出現而發生車禍，在羅斯醒來時，發現女兒不見了，天空中飄著灰燼。
另一方面，克里斯托弗在追尋母女時被告知一些關於寂靜嶺的情況：「煤礦起火，小鎮被關閉了，地下仍有餘火燃燒……」
在這里她遇到了莎倫的前身阿蕾莎的親生母親達利亞，達說她也再找女兒，「寂靜嶺的入口為黑暗力量所掌控」。一張圖畫的出現引導羅斯准備向School走，這時女警官西比爾•伯納特出現了，
克里斯托弗來到封鎖崗，見到探長托馬斯•古奇。
圖畫引導羅斯來到Midwich小學，她初次見到了邪教標志。
探長和克里斯托弗也進入了寂靜嶺，在車上，探長向克里斯托弗透露了一點消息：1974年11月寂靜嶺發生一場大火，被燒死的大部分是好人，也有的人的死算是罪有應得。
在學校里，羅斯受到了邪教人物們的跟蹤，並且出現了學校里的學生們圍住阿蕾莎•格雷斯彼，要求「燒死巫女」的畫面。在小鳥做出預警後，邪教人物們離開了，響起了警報（解釋一下，電影中出現的鬼狀物們是在火中被燒死的與審判事件沒有直接關系的人們，拿著刀的人代表邪惡，長著人臉的小甲蟲代表仇恨）。在這里羅斯第一次看到阿蕾莎。
羅斯找到了一個標志，告訴她在Grand Hotel有線索。當她們來到Grand Hotel時，見到了安娜，第一個朝阿蕾莎扔石頭的人。新的線索引導她們去111號房間，也就是阿蕾莎被燒的地點。
克里斯托弗去調查檔案，查到了阿蕾莎。他來到了托盧卡郡立孤兒院，想要查到莎倫的「生身母親」阿蕾莎的情況，卻因事件牽涉到秘密而被阻止。根據目前情況我們可以大概推斷，阿蕾莎如果活到現在應當是40歲，理論上她被燒死的時候是9歲，所以她才要誘導9歲的莎倫和羅斯來到寂靜嶺。集會，也就是燒死阿蕾莎的時間，是1974年11月，所以當前時間應當是2004年或2005年。
邪惡世界中，黑暗再次到來，羅斯和女警官逃往教堂，這里安娜被邪惡所殺，進入教堂後，她們見到邪教首領克里斯貝拉。克里斯貝拉同意讓她們去見阿蕾莎，但當她發現莎倫就是阿蕾莎的幻形時，抓起了女警官。
真相被揭開：阿蕾莎沒有父親，除了母親，家裡人都不愛她，。邪教人們常在Grand Hotel集會，為了防止世界末日「天啟」的到來，他們要消滅邪惡，認為阿蕾莎就是巫女。結果在「審判」時，栓烤阿蕾莎的籠狀物的鏈子斷裂，擊翻了炭火盆，引起大火，燒死了邪教人物的肉身（但沒燒死他們的靈魂和邪惡的信仰，這就是阿蕾莎要引導主人公進入寂靜嶺的原因，用以幫助她完成徹底消滅邪教信徒的計劃）。當時阿蕾莎的皮膚都烤焦了，其狀慘不忍睹。探長托馬斯•古奇參與了救助（在孤兒院的情節中我們看到他的手心受過傷，就是在解開籠子的時候燙傷的）。受到解救的阿蕾莎怨恨逐步積累，甚至連累到護士。這時阿蕾莎心中的怨恨化作人形出現，阿蕾莎和她達成協議，開始復仇。阿蕾莎用她僅存的善良幻化出那個小女孩（就是莎倫），放到郡立孤兒院的門口。
畫面上在病床上躺著的那個阿蕾莎是四十歲的阿蕾莎。羅斯准備幫助阿蕾莎的黑暗面進入教堂。
一下情節同時進行：莎倫在阿蕾莎的家中睡覺時被捉到，被帶到教堂，在這里，女警官西比爾•伯納特被燒死。
羅斯攜帶邪惡進入邪教教堂。在勸眾人未果後，阿蕾莎出現，開始復仇，克里斯貝拉和其他邪教信徒們被用鐵絲絞爛死亡。
羅斯和莎倫驅車離開寂靜嶺，看到倒在路邊的女警官的摩托車，意識到事情並不簡單。開過了沒有路的山谷，回到家中，卻和克里斯托弗不能互相見到，因為他們已經在兩個世界中。
實際上女警官西比爾•伯納特、羅斯和阿雷斯在進入寂靜嶺時就已經都死亡了，但具體在哪一環節中死亡的，我不甚明了，大概都是死在那場車禍中，或者靈魂和肉身在穿越寂靜嶺的外圍時被引導進入了邪惡世界。後者比較可信，因為探長他們並沒有找到她們的屍體。探長還說：「沒有任何跡象表明有人受傷。」
證明她們已經死亡的證據有：
女警官在呼叫總部時無人回應。頭破了，順著眼角向下淌血。
探長和克里斯托弗進入了寂靜嶺，和羅斯出現在相同的地方，卻互相看不到對方，克里斯托弗說：「我能聞到她的香水味」，「我能感覺得到她的存在」。而且兩個畫面明顯是不同的色調。
在女警官拷起羅斯准備往原路返回時看到路的斷裂，而她明明剛才是從這里走過來的。
母女在開車離開時看到發生車禍的摩托車（但是前面並沒有告送我們女警官的車禍是怎麼發生的）。

5. 傑克·瑞恩的電影系列

傑克·瑞恩電影系列有：《獵殺紅色十月號》、《愛國者游戲》、《迫切的危機》、《恐懼的總和》、《一觸即發》等等。

1、1990年《獵殺紅色十月號》亞歷克·鮑德溫飾演傑克·瑞恩。

《獵殺紅色十月號》是由約翰·麥克蒂爾南執導，肖恩·康納利、亞歷克·鮑德溫等人主演的驚悚動作片，該片於1990年3月2日在美國上映。

2、1992年《愛國者游戲》傑克·瑞恩改由哈里森·福特飾演；

《愛國者游戲》是由菲利普·諾伊斯執導，哈里森·福特、肖恩·賓、安妮·阿徹等主演的動作電影，該片於1992年6月5日在北美上映。該片主要講述CIA干員傑克，為解決婚姻問題而與妻女共赴英國，意外捲入恐怖分子活動，傑克將面對致命挑戰的故事。

3、1994年《迫切的危機》繼續由哈里森·福特飾演

《迫切的危機》改編自湯姆·克蘭西的暢銷小說，是《愛國者游戲》的續集。是由澳大利亞著名導演菲利普· 諾伊斯執導，哈里森·福特、威廉·達福等主演。該片主要講述美國中情局干員傑克·雷恩，捲入了哥倫比亞的販毒戰爭之中，因為美國總統的友人遭毒販謀殺，雷恩奉命追查真相。但另一方面總統又派了秘密的突擊小組對付毒販集團，使雷恩在狀況不明、敵友不分的情況下陷入重重危機之中。

4、2002年《恐懼的總和》傑克·瑞恩改由本·阿弗萊克飾演

《恐懼的總和》是菲爾·奧爾登·羅賓森執導，本·阿弗萊克、摩根·弗里曼等主演的動作片，於2002年在北美上映。《恐懼的總和》講述了年輕的分析員雷恩洞察到了新納粹恐怖份子的陰謀，和老道的分析顧問比爾·卡伯特合作，搶在恐怖分子動手之前，極力阻止悲劇發生的故事。

5、2014年《一觸即發》傑克·瑞恩改由克里斯·派恩飾演

電影《一觸即發》是由肯尼思·布拉納執導的動作片，克里斯·派恩、凱文·科斯特納、肯尼斯·布拉納、凱拉·奈特莉領銜主演。影片講述金融分析師傑克·瑞安發現所在公司某客戶的老闆維克多策劃一起顛覆美國經濟的陰謀。在CIA老將哈勃的招募和指引下，瑞安又變成為外勤特工，前往莫斯科執行任務。而他的未婚妻凱西意外發現了他的特工身份。